Ирен Айзингер (8 декабря 1903 – 8 апреля 1994) была немецкой и британской оперной певицей и киноактрисой. Ее карьера была тесно связана с основанием и ранними годами Глайндборнского оперного фестиваля .
Ирен Айзингер родилась в Козеле, Силезия, Германия (теперь Козле , сейчас в районе Кендзежин-Козле , Польша). Она получила образование субретки-сопрано и изучала актерское мастерство у Паулы Марк-Нойссер в Вене, а игру на фортепиано — у Г. Шёневальда. [1]
Ее дебюты — как в опере, так и в кино — состоялись в 1926 году. Она сыграла второстепенную роль в немом фильме Фредерика Зельника «Die Försterchristl» и начала петь ведущие партии в операх и опереттах в Stadttheater Basel на севере Швейцарии. В 1928 году ее пригласили в Берлин, и в течение короткого периода она стала одной из любимых певиц дирижера Отто Клемперера — сначала в Kroll Opera House , а затем в престижной Staatsoper Unter den Linden . Хотя ее больше всего помнят по ролям субреток в операх Моцарта, особенно Деспины и Блондинки, а также Эннхен в «Вольном стрелке » Вебера , она также добилась большого успеха и восхищения в ролях в опереттах Штрауса, особенно в роли Арсены в «Цыганском бароне» и Адели в «Летучей мыши» . Музыковед Элизабет Форбс описывает ее пение: «Ее голос, яркий, легкий и очень гибкий, и ее очаровательная миниатюрная внешность неизменно вызывали у критиков такие прилагательные, как «очаровательная» и «обаятельная»» [2] .
В 1930 году произошло то, что можно считать ее прорывом как в Германии, так и в Австрии, когда она дебютировала в роли Адель в версии «Летучей мыши » Макса Рейнхардта [3], в роли Керубино в «Свадьбе Фигаро» Моцарта на Зальцбургском фестивале [4] и снова в роли Адель в Венской государственной опере [5] . Кроме того, в этом году вышел ее первый звуковой фильм, легкая комедия « Два сердца в вальсе» — с Айзингер в роли Анни Лохмайер и популярным актером Вилли Форстом в главной роли. Этот фильм стал первым фильмом на иностранном языке, выпущенным с субтитрами в Соединенных Штатах. [6] Еще две главные роли в кино последовали в 1931 году: Леопольдина в «Весёлых венценосцах Вены» и главная роль в другой версии «Христос Христа» Зельника , теперь со звуком и пением. [7] [8]
Керубино в Зальцбурге принадлежало ей до 1933 года, а в 1931 году она добавила к своему зальцбургскому репертуару еще одну роль: Папагену в « Волшебной флейте » – снова с повторными приглашениями до 1933 года . Сполянский [10] и пел Луизу Маттес в опере Курта Вейля «Бургшафт» рядом с Гансом Рейнмаром и Лотте Ленья в Штадтской опере в Берлине . Дирижером был Фриц Штидри . [11] [12]
Она снялась в двух короткометражных фильмах ( Kabarett-Programm Nr. 4 , 1931, и Eine Johann-Strauss-Fantasie , 1933) и сделала несколько записей на Grammophon , HMV / Electrola , Ultraphon и Orchestrola. Ее пение охватывало широкий репертуар, охватывающий от Моцарта и Обера до CM Вебера , Альберта Лорцинга , Пуччини , Легара и Штрауса, включая произведения Лео Фалла , Бруно Гранихштедтена , Ральфа Бенацкого и Роберта Штольца . Ее партнерами-мужчинами в дуэтах были Зигфрид Арно , Пол Морган , Йозеф Шмидт , Эрик Вирл и Рихард Фриц Вольф.
Несмотря на большую популярность у берлинской публики, Айзингер была вынуждена покинуть Германию из-за своего еврейского происхождения вскоре после Machtergreifung , организованного нацистской партией в 1933 году. Она больше не могла петь ни в одном театре немецкой столицы. Она нашла убежище в Чехословакии и отправилась петь в оперные театры Праги, Амстердама и Брюсселя — и снова на Зальцбургский фестиваль . В 1933 году, в дополнение к Керубино и Папагене, ее пригласили спеть партию в опере Рихарда Штрауса . Это было ее последнее выступление в Зальцбурге. Она пела Гермиону в первой постановке второй версии «Елены Египетской» .
Айзингер продолжала петь в Пражской государственной опере до 1937 года, но уже в 1934 году ее пригласили немецкие эмигранты Фриц Буш и Карл Эберт принять участие в первом Глайндборнском фестивале . Неизвестная британской публике, она спела Деспину в опере Моцарта « Так поступают все женщины» и добилась большого личного успеха. После этого она стала неизменной фавориткой фестиваля, дебютировав в роли Блондинки в «Похищении из сераля» и в роли Папагены в «Волшебной флейте» в 1935 году, возвращаясь туда каждый год, кроме одного, пока начало Второй мировой войны не заставило фестиваль закрыться. [2] Запись « Так поступают все женщины » 1935 года в Глайндборне под управлением Фрица Буша дает представление о голосе Айзингер, ее стильном пении и ее восхитительной личности. Хотя она не выступала на фестивале в 1936 году, в этом году артистка исполнила вальс «Акварель» (соч. 258) Йозефа Штрауса на концерте в Глайндборне в присутствии 600 сотрудников и арендаторов Джона Кристи в ознаменование рождения сына Кристи Джорджа 31 декабря 1934 года. Из-за успеха концерт пришлось повторить.
В 1936 году импресарио CB Cochran , который был очарован ее Papagena в Глайндборне, пригласил ее для ревю Follow the Sun в Adelphi в Лондоне. Там она спела всегда очень хвалебную песню Love is a Dancing Thing , популярный номер Говарда Дитца и Артура Шварца . The Sunday Times похвалила Cochran за приглашение мисс Айзингер : «Прекрасная маленькая леди [с] маленьким, но очаровательным голосом». [ Эта цитата нуждается в цитировании ] Ее партнером был баритон Джеральд Нодин. [13] В декабре того же года Айзингер дебютировала в Королевском оперном театре в роли Гретель в «Гензель и Гретель» Хампердинка с Мэгги Тейте в роли Гензеля, исполненной на немецком языке. Неделю спустя она спела партию Адель в «Летучей мыши» (на английском языке), «добившись особого триумфа» с песней Mein Herr Marquis . [2]
В течение следующих трех сезонов Айзингер вернулась в Глайндборн, где она добавила Сюзанну и Барбарину в «Свадьбе Фигаро» к своему репертуару в Глайндборне, продолжая при этом петь другие свои роли. К этому времени она уже постоянно жила в Англии. В 1939 году Айзингер спела Илью в университетской постановке «Идоменея» Моцарта в Кембридже и играла в мюзикле Беатрис Саксон Снелл « Весна в Грузии» в Embassy Theatre в Лондоне — с Джеффри Данном , Фредериком Раналоу и Джорджем Скилланом в актерском составе. [14] В 1940 году, когда Глайндборн гастролировал с The Beggar's Opera , она взяла на себя роль Полли Пичум у Одри Милдмей, которая заразилась краснухой во время лондонского спектакля. Кроме того, она приняла участие в кинокомедии « Молодой человек» и была приглашена BBC спеть в «Летучей мыши» и в «Арлекино» , одноактной опере Ферруччо Бузони . [15]
Когда Глайндборн закрылся, Айзингер ушел со сцены.
Ее последними оперными выступлениями стали семь выступлений Così fan tutte в оригинальной постановке Глайндборна Карла Эберта на Эдинбургском международном фестивале в августе и сентябре 1949 года — вместе с выдающимся составом, состоящим из Сюзанны Данко (Фьордилиджи), Сены Юринац (Дорабелла), Петре Мунтяну (Феррандо), Марко Ротмюллера (Гульельмо), Джона Браунли (Дон Альфонсо) и Королевского филармонического оркестра под управлением Ганса Оппенгейма . Она пела Деспину.
После этого ее можно было услышать только в концертах, транслировавшихся на BBC.
Айзингер вышла замуж за Герхарда Шёневальда, по прозвищу Герт, врача из Лондона немецкого происхождения, эмигрировавшего из Бад-Наухайма . У пары было две дочери, Сюзанна (родилась в 1944 году) и Эмили-Рут (1946). Позже пара развелась.
Эйзингер умер 8 апреля 1994 года в Уэстон-сьюпер-Мэр , Сомерсет, Великобритания. [16]
Музыка была восхитительной, а книга и тексты остроумными и сатирическими. В нее также входило трио, первые строки которого были Sie kommt, sie naht! (Она идет, она приближается!) Но с «умным изменением музыкальных акцентов» проницательный слушатель услышал бы «Sie naht, sie kommt» — точное произношение «наци». (viii)
