Мария ду Карму Миранда да Кунья GCIH , OMC [1] (9 февраля 1909 — 5 августа 1955), профессионально известная как Кармен Миранда ( португальское произношение: [ˈkaʁmẽj miˈɾɐ̃dɐ] ), была бразильской певицей, танцовщицей и актрисой португальского происхождения. Прозванная «Бразильской бомбой» [2] [3], она была известна своим фирменным нарядом в виде шляпы с фруктами , который она носила в своих американских фильмах.
В молодости Миранда занималась дизайном одежды и шляп в бутике, прежде чем дебютировать как певица, записавшись с композитором Жозуэ де Барросом в 1929 году. Запись Миранды 1930 года «Taí (Pra Você Gostar de Mim)», написанная Жубером де Карвалью, принесла ей славу ведущей исполнительницы самбы в Бразилии .
В 1930-х годах Миранда выступала на бразильском радио и снялась в пяти бразильских чанчадас , фильмах, прославляющих бразильскую музыку, танцы и карнавальную культуру страны. [4] Hello, Hello Brazil! и Hello, Hello, Carnival! воплощали дух этих ранних фильмов Миранды. Мюзикл 1939 года Banana da Terra (режиссер Руй Коста) подарил миру ее образ «Байаны», вдохновленный афро-бразильцами из северо-восточного штата Баия . [5]
В 1939 году бродвейский продюсер Ли Шуберт предложил Миранде восьминедельный контракт на выступление в The Streets of Paris, увидев ее в Cassino da Urca в Рио-де-Жанейро. [6] В следующем году она снялась в своем первом голливудском фильме Down Argentine Way с Доном Амиче и Бетти Грейбл , а ее экзотическая одежда и португалоязычный акцент стали ее визитной карточкой. [7] В том же году она была признана третьей по популярности личностью в Соединенных Штатах; ее и ее группу Bando da Lua пригласили петь и танцевать для президента Франклина Д. Рузвельта . [8] В 1943 году Миранда снялась в спектакле Басби Беркли The Gang's All Here , в котором были представлены музыкальные номера с фруктовыми шляпами, которые стали ее визитной карточкой. К 1945 году она была самой высокооплачиваемой женщиной в Соединенных Штатах. [9]
Миранда снялась в 14 голливудских фильмах между 1940 и 1953 годами. Хотя ее приветствовали как талантливую исполнительницу, ее популярность пошла на убыль к концу Второй мировой войны . Миранда начала возмущаться стереотипным образом «бразильской красотки», который она культивировала, и попыталась освободиться от него с ограниченным успехом. Она сосредоточилась на выступлениях в ночных клубах и стала неотъемлемой частью телевизионных варьете. Несмотря на стереотипность, выступления Миранды популяризировали бразильскую музыку и повысили осведомленность общественности о латиноамериканской культуре. [10] В 1941 году она стала первой латиноамериканской звездой, которую пригласили оставить отпечатки рук и ног во дворе Китайского театра Граумана , и стала первой южноамериканкой, удостоенной звезды на Голливудской аллее славы . [11] Миранда считается предшественницей бразильского культурного движения Tropicalismo 1960-х годов. [12] В ее честь в Рио-де-Жанейро был построен музей [ 13] , а о ней был снят документальный фильм «Кармен Миранда: бананы — мой бизнес» (1995). [14]
Миранда родилась Мария ду Карму Миранда да Кунья в 1909 году в Варзеа-да-Овелья-э-Аливиада, деревне в северном португальском муниципалитете Марко-де-Канавесиш . [16] Она была второй дочерью Хосе Марии Пинту да Кунья (17 февраля 1887 г. - 21 июня 1938 г.) и Марии Эмилии Миранды (10 марта 1886 г., Рио-де-Жанейро - 9 ноября 1971 г.). [17]
Эмиграция семьи в Бразилию уже была запланирована; однако, обнаружив, что беременна, мать Кармен Миранды предпочла дождаться рождения дочери. [18] В 1909 году ее отец эмигрировал в Бразилию [19] и поселился в Рио-де-Жанейро, где открыл парикмахерскую. Ее мать последовала за ними в 1910 году с их дочерьми, Олиндой (1907–1931) и Кармен, которой было меньше года. [18] [20] Хотя Кармен так и не вернулась в Португалию, она сохранила свое португальское гражданство. [21] В Бразилии у ее родителей родилось еще четверо детей: Амаро (1912–1988), Сесилия (1913–2011), Аврора (1915–2005) и Оскар (родился в 1916 году). [17]
Ее отец окрестил Кармен из-за своей любви к « Кармен » Бизе . Эта страсть к опере повлияла на его детей и любовь Миранды к пению и танцам в раннем возрасте. [19] Она получила образование в монастыре Святой Терезы в Лизьё . Ее отец не одобрял планов Миранды заняться шоу-бизнесом; ее мать поддерживала ее, несмотря на то, что ее избили, когда отец узнал, что его дочь прошла прослушивание для радиошоу (она пела на вечеринках и фестивалях в Рио). Старшая сестра Миранды, Олинда, заболела туберкулезом и была отправлена на лечение в Португалию; певица работала в магазине галстуков в возрасте 14 лет, чтобы помочь оплатить медицинские счета своей сестры. Затем она работала в бутике (где научилась делать шляпы) и открыла успешный шляпный бизнес.
Миранда познакомилась с Жозуэ де Барросом, композитором и музыкантом из Баии, когда работала в гостинице своей семьи. С помощью де Барроса и Brunswick Records она записала свой первый сингл (самбу "Não vá Simbora") в 1929 году. Второй сингл Миранды, "Prá Você Gostar de Mim" (также известный как "Taí", выпущенный в 1930 году), был совместной работой с бразильским композитором Жубером де Карвалью и был продан рекордным тиражом в 35 000 копий в том году. В 1930 году она подписала двухлетний контракт с RCA Victor , предоставив им эксклюзивные права на ее изображение. [22]
В 1933 году Миранда подписала двухлетний контракт с Rádio Mayrink Veiga , самой популярной бразильской станцией 1930-х годов, и стала первой певицей по контракту в истории бразильского радио; в 1937 году она на год перешла на Rádio Tupi . Позже она подписала контракт с Odeon Records , [23] что сделало ее самой высокооплачиваемой радиопевицей в Бразилии на тот момент. [24]
Восхождение Миранды к славе в Бразилии было связано с ростом местного музыкального стиля: самбы . Самба и начинающаяся карьера Миранды способствовали возрождению бразильского национализма во время правления президента Жетулиу Варгаса . [25] Ее грациозность и жизненная сила в ее записях и живых выступлениях дали ей прозвище «Cantora do It». Позже певица была известна как «Ditadora Risonha do Samba», а в 1933 году диктор радио Сезар Ладейра окрестил ее «A Pequena Notável».
Ее бразильская кинокарьера была связана с жанром музыкальных фильмов, которые опирались на национальные карнавальные традиции и ежегодный праздник и музыкальный стиль Рио-де-Жанейро, столицы Бразилии в то время. Миранда исполнила музыкальный номер в O Carnaval Cantado no Rio (1932, первый звуковой документальный фильм на эту тему) и три песни в A Voz do Carnaval (1933), который объединил кадры уличных празднеств в Рио с вымышленным сюжетом, дающим повод для музыкальных номеров.
Следующее появление Миранды на экране состоялось в мюзикле Hello, Hello Brazil! (1935), в котором она исполнила его заключительный номер: марш «Primavera no Rio», который она записала для Victor в августе 1934 года. Спустя несколько месяцев после выхода фильма, по данным журнала Cinearte , «Кармен Миранда в настоящее время является самой популярной фигурой в бразильском кино, судя по значительной корреспонденции, которую она получает». [26] В своем следующем фильме, Estudantes (1935), у нее впервые была говорящая роль. Миранда сыграла Мими, молодую радиопевицу (которая исполняет два номера в фильме), которая влюбляется в студента университета (которого играет певец Марио Рейс ).
Она снялась в следующей совместной постановке студий Waldow и Cinédia, мюзикле Hello, Hello, Carnival! (1936), включавшем в себя перекличку исполнителей популярной музыки и радио (включая сестру Миранды, Аврору ). Стандартный закулисный сюжет допускал 23 музыкальных номера, и по современным бразильским стандартам фильм был крупным производством. Его декорации воспроизводили интерьер шикарного казино Atlântico в Рио (где снимались некоторые сцены) и были фоном для некоторых музыкальных номеров. [27] Звездность Миранды очевидна на постере фильма с ее фотографией в полный рост и ее именем, возглавляющим список актеров. [28]
Хотя она стала синонимом красочных фруктовых шляп в течение своей более поздней карьеры, она начала носить их только в 1939 году, и вопреки распространенному мнению, они никогда не были сделаны из настоящих фруктов. [13] [29] Миранда появилась в фильме Banana da Terra в том же году в гламурной версии традиционного платья бедной черной девушки в Баие : струящееся платье и тюрбан из фруктовой шляпы. Она пела " O Que É Que A Baiana Tem? "; что было призвано усилить социальный класс, который обычно презирался. [30] [31] [32]
Продюсер Ли Шуберт предложил Миранде восьминедельный контракт на выступление в The Streets of Paris на Бродвее после того, как увидел ее выступление в 1939 году в Рио-де-Жанейро в Cassino da Urca. [33] Хотя она была заинтересована в выступлении в Нью-Йорке, она отказалась принять сделку, если Шуберт не согласится также нанять ее группу Bando da Lua. Он отказался, заявив, что в Нью-Йорке есть много способных музыкантов, которые могли бы ее поддержать. Миранда осталась стойкой, чувствуя, что североамериканские музыканты не смогут передать звучание Бразилии. Шуберт пошел на компромисс, согласившись нанять шестерых участников группы, но не оплатив их транспорт до Нью-Йорка. Президент Жетулиу Варгас , признавая ценность для Бразилии турне Миранды, объявил, что бразильское правительство оплатит транспортировку группы по линиям Мура-МакКормака между Рио и Нью-Йорком. [34] Варгас считал, что Миранда будет способствовать укреплению связей между северным и южным полушариями и выступит в качестве посла доброй воли в Соединенных Штатах, увеличивая долю Бразилии на американском рынке кофе. Миранда серьезно отнеслась к официальному разрешению своей поездки и своему долгу представлять Бразилию внешнему миру. Она отправилась в Нью-Йорк на пароходе SS Uruguay 4 мая 1939 года, за несколько месяцев до Второй мировой войны . [35]
Миранда прибыла в Нью-Йорк 18 мая 1939 года. [36] Она и группа впервые выступили на Бродвее 19 июня 1939 года в мюзикле «Улицы Парижа» . [37] Хотя роль Миранды была небольшой (она сказала всего четыре слова), она получила хорошие отзывы и стала сенсацией в СМИ. [38] По словам театрального критика New York Times Брукса Аткинсона , большинство музыкальных номеров «ап[е] безвкусной тупости» настоящих парижских ревю, а «хористки, погруженные в атмосферу, поражают тем, какой, по мнению Бродвея, должна быть парижская поза». Аткинсон добавил, однако, что «южноамериканка вносит самую притягательную индивидуальность [ревю]» (Миранда). Исполняя «быстрые ритмичные песни под аккомпанемент бразильской группы, она излучает тепло, которое этим летом нагрузит кондиционерную установку [театра] Бродхерста». Хотя Аткинсон дал ревю прохладный отзыв, он написал, что Миранда сделала шоу. [39] [40] [41]
Обозреватель Syndicated Уолтер Уинчелл написал для New York Daily Mirror , что родилась звезда, которая спасет Бродвей от спада продаж билетов, вызванного Всемирной выставкой 1939 года в Нью-Йорке . Похвала Уинчелла Кармен и ее Bando da Lua была повторена в его радиошоу Blue Network , которое ежедневно слушали 55 миллионов человек. [42] Пресса называла Миранду «девушкой, которая спасла Бродвей от Всемирной выставки». [43] Ее слава быстро росла, и вскоре после ее прибытия она была официально представлена президенту Франклину Д. Рузвельту на банкете в Белом доме . [ требуется ссылка ] По словам обозревателя журнала Life :
Отчасти потому, что их необычная мелодия и тяжелые акцентированные ритмы не похожи ни на что, что когда-либо слышалось в манхэттенских ревю, отчасти потому, что нет никакой подсказки к их смыслу, кроме веселого вращения вкрадчивых глаз Кармен Миранды, эти песни, и сама Миранда, являются выдающимся хитом шоу. [44]
Когда новости о последней звезде Бродвея (известной как «бразильская красотка») достигли Голливуда , Twentieth Century-Fox начала разрабатывать фильм с участием Миранды. Его рабочее название было «Южноамериканский путь » (название песни, которую она исполнила в Нью-Йорке), а позже фильм был назван «По пути по Аргентине» (1940). Хотя его производство и актерский состав находились в Лос-Анджелесе, сцены Миранды снимались в Нью-Йорке из-за ее клубных обязательств. Fox могла объединить кадры из обоих городов, поскольку у певицы не было диалогов с другими членами актерского состава. [45] [46] [47] «По пути по Аргентине» имел успех, собрав 2 миллиона долларов в том году в прокате США. [48]
Шуберты вернули Миранду на Бродвей , объединив ее с Олсен и Джонсон , Эллой Логан и близнецами Блэкберн в музыкальном ревю « Sons o 'Fun» 1 декабря 1941 года. [49] Шоу представляло собой мешанину из фарса, песен и скетчей; по словам театрального критика New York Herald Tribune Ричарда Уоттса-младшего, «В своей эксцентричной и очень персонализированной манере мисс Миранда является артисткой, и ее номера придают шоу его отличительную черту». 1 июня 1942 года она покинула постановку, когда истек ее контракт с Шубертом; тем временем она записывалась для Decca Records . [50]
Миранда была поощрена правительством США в рамках политики добрососедства Рузвельта , направленной на укрепление связей с Латинской Америкой. Считалось, что такие исполнители, как она, произведут на политику благоприятное впечатление у американской публики. [51] Контракт Миранды с 20th Century Fox длился с 1941 по 1946 год, совпав с созданием и деятельностью Управления координатора межамериканских дел . Целью OCIAA было получение поддержки от латиноамериканского общества и его правительств для Соединенных Штатов. [52]
Политика добрососедства была связана с вмешательством США в дела Латинской Америки; Рузвельт стремился к улучшению дипломатических отношений с Бразилией и другими южноамериканскими странами и обещал воздержаться от военного вмешательства (которое имело место для защиты деловых интересов США в таких отраслях, как горнодобывающая промышленность или сельское хозяйство). Голливуд попросили помочь, и студии Walt Disney и 20th Century Fox приняли участие. Миранда считалась послом доброй воли и пропагандистом межконтинентальной культуры. [53]
Хотя популярность Миранды в США продолжала расти, она начала терять расположение некоторых бразильцев. 10 июля 1940 года она вернулась в Бразилию и была встречена восторженными поклонниками. Однако вскоре после ее прибытия бразильская пресса начала критиковать Миранду за приспособление к американской коммерциализации и создание негативного образа Бразилии. Представители высшего класса посчитали, что ее образ был «слишком черным», и ее критиковали в бразильской газете за «пение безвкусных черных самб». Другие бразильцы критиковали Миранду за то, что она играла стереотипную «латиноамериканскую бимбо». В своем первом интервью после прибытия в США в New York World-Telegram она обыграла свои тогдашние ограниченные знания английского языка: «Я говорю деньги, деньги, деньги. Я говорю двадцать слов по-английски. Я говорю деньги, деньги, деньги и я говорю хот-дог!» [54]
15 июля Миранда появилась на благотворительном концерте, организованном первой леди Бразилии Дарси Варгас , на котором присутствовали представители высшего общества Бразилии . Она поприветствовала публику на английском языке и была встречена тишиной. Когда Миранда начала петь «The South American Way», песню из одного из ее клубных номеров, публика начала ее освистывать. Хотя она попыталась закончить свое выступление, она сдалась и покинула сцену, когда публика отказалась уступать. Инцидент глубоко ранил Миранду, которая плакала в своей гримерке. На следующий день бразильская пресса раскритиковала ее за «слишком американизированную». [54]
Несколько недель спустя Миранда ответила на критику португальской песней " Disseram que Voltei Americanizada " ("Говорят, я вернулась американизированной"). Другая песня, "Bananas Is My Business", была основана на строчке из одного из ее фильмов и напрямую обращалась к ее образу. Расстроенная критикой, Миранда не возвращалась в Бразилию в течение 14 лет.
Ее фильмы были подвергнуты тщательному изучению латиноамериканской аудиторией за то, что они характеризовали Центральную и Южную Америку в культурно однородном ключе. Когда фильмы Миранды достигли кинотеатров Центральной и Южной Америки, они были восприняты как изображение латиноамериканской культуры через призму американских предубеждений. Некоторые латиноамериканцы считали, что их культуры были искажены, и чувствовали, что кто-то из их собственного региона искажал их. Down Argentine Way подвергся критике, аргентинцы заявили, что фильм не смог отобразить аргентинскую культуру. Его тексты якобы были переполнены неаргентинскими темами, а его декорации представляли собой сплав мексиканской, кубинской и бразильской культуры. Позже фильм был запрещен в Аргентине за «неправомерное изображение жизни в Буэнос-Айресе». [55] Похожие чувства были высказаны на Кубе после дебюта фильма Миранды Weekend in Havana (1941), когда кубинские зрители были оскорблены тем, как Миранда изобразила кубинскую женщину. Рецензенты отметили, что импорт из Рио не мог точно изобразить женщину из Гаваны, и Миранда не «танцевала ничего кубинского». [ необходима цитата ] Ее выступления были, возможно, гибридами бразильской и других латинских культур. Критики говорили, что другие фильмы Миранды искажали латинские места, предполагая, что бразильская культура была представлением Латинской Америки. [56]
В военные годы Миранда снялась в восьми из своих 14 фильмов; хотя студии называли ее бразильской секс-бомбой, фильмы размывали ее бразильскую идентичность в пользу латиноамериканского образа. [57] Согласно обзору Variety фильма режиссера Ирвинга Каммингса « Та ночь в Рио» (1941, второй голливудский фильм Миранды), ее персонаж затмил главных героев: «[Дон] Амичи очень способен в двойной роли, а мисс [Элис] Фэй привлекательна, но именно бурная Миранда действительно ускользает от внимания с первой же сцены». [58] В статье New York Times говорилось: «Всякий раз, когда один или другой персонаж Амичи уходит с дороги и позволяет [Миранде] захватить экран, фильм шипит и обжигает неистово». [59] Годы спустя Клайв Хиршхорн написал: « Та ночь в Рио» была квинтэссенцией мюзикла Fox военного времени — чрезмерно раздутый, чрезмерно нарядный, чрезмерно срежиссированный и совершенно неотразимый рог изобилия эскапистских ингредиентов». [60] 24 марта 1941 года Миранда была одной из первых латиноамериканок, оставивших отпечатки своих рук и ног на тротуаре Китайского театра Граумана .
Ее следующий фильм, Week-End in Havana , был снят Уолтером Лэнгом и спродюсирован Уильямом ЛеБароном . В актерский состав вошли Элис Фэй , Джон Пэйн и Сезар Ромеро . После третьей попытки студии активировать «латинскую горячую кровь», Фокс была названа «лучшим добрым соседом Голливуда» Босли Кроутером . [61] В течение недели, когда фильм был выпущен, он возглавил прокат (превзойдя «Гражданина Кейна» , вышедшего неделей ранее). [62]
В 1942 году 20th Century-Fox заплатила 60 000 долларов Ли Шуберту за расторжение контракта с Мирандой, которая завершила свой тур Sons o' Fun и начала сниматься в фильме «Весна в Скалистых горах» . [63] Фильм, собравший около 2 миллионов долларов, вошел в десятку самых успешных фильмов года в прокате. [64] Согласно обзору Chicago Tribune , он был «бессмысленным, но интригующим... Основной сюжет пересыпан песнями и танцами, мимикой, глазами и руками Кармен Миранды, которая наверняка оказалась бы на дереве, если бы ей когда-нибудь пришлось петь в темноте». [65]
В 1943 году она появилась в мюзикле Басби Беркли « The Gang's All Here ». Мюзиклы Беркли славились своей роскошной постановкой, а роль Миранды в роли Дориты включала «Даму в шляпе Тутти-Фрутти». Специальный эффект заставил ее шляпу, украшенную фруктами, казаться больше, чем это возможно. К тому времени она уже была утверждена на роль экзотической певицы, и по ее студийному контракту она была обязана появляться на публике в своих все более диковинных костюмах для фильмов. Одна из ее записей, «I Make My Money With Bananas», казалось, отдавала ироническую дань ее утверждению на роль. « The Gang's All Here» был одним из 10 самых кассовых фильмов 1943 года и самой дорогой постановкой Fox в том году. [66] Фильм получил положительные отзывы, хотя кинокритик The New York Times написал: «У мистера Беркли есть некоторые хитрые идеи под его кивком. Один или два из его танцевальных спектаклей, кажется, исходят прямо от Фрейда». [67]
В следующем году Миранда сыграла эпизодическую роль в фильме «Четыре Джилл в джипе» , основанном на реальных приключениях актрис Кей Фрэнсис , Кэрол Лэндис , Марты Рэй и Митци Мейфэр ; Элис Фэй и Бетти Грейбл также ненадолго появились в фильме. В 1944 году Миранда также снялась вместе с Доном Амичи в «Гринвич-Виллидж» , мюзикле Fox с Уильямом Бендиксом и Вивиан Блейн в ролях второго плана. Фильм был плохо принят; по данным The New York Times , «Техниколор — главный актив картины, но его все равно стоит посмотреть из-за присутствия Кармен Миранды». [68] В своем обзоре Miami News Пегги Симмондс написала: «К счастью для Гринвич-Виллидж , картина сделана в цвете Техниколор и в ней есть Кармен Миранда. К сожалению для Кармен Миранды, постановка не воздает ей должное, общий эффект разочаровывает, но все же она озаряет картину всякий раз, когда появляется». [69] «Гринвич-Виллидж» оказался менее успешным в прокате, чем ожидали Фокс и Миранда.
Третий фильм Миранды 1944 года был Something for the Boys , музыкальная комедия, основанная на бродвейском мюзикле с песнями Коула Портера и Этель Мерман в главной роли . Это был первый фильм Миранды без Уильяма ЛеБарона или Дэррила Ф. Занука в качестве продюсера. Продюсером был Ирвинг Старр , который курировал второстепенные фильмы студии. По данным журнала Time , фильм «оказывается, не имеет ничего особенно примечательного для кого-либо». [70] К 1945 году Миранда была самой высокооплачиваемой артисткой Голливуда и самой крупной женщиной-налогоплательщиком в Соединенных Штатах, заработав в том году более 200 000 долларов (2,88 миллиона долларов в 2020 году с учетом инфляции). [71]
После Второй мировой войны фильмы Миранды на Fox выпускались в черно-белом варианте, что свидетельствует об уменьшении интереса Голливуда к ней и латиноамериканцам в целом. Монохромная Кармен Миранда снизила кассовую привлекательность закулисного мюзикла Doll Face (1945), в котором она была четвертой в списке. Миранда сыграла Читу Чулу, указанную в титрах фильма как «маленькая леди из Бразилии» — веселую комическую помощницу ведущей леди Doll Face ( Вивиан Блейн ) с одним музыкальным номером и небольшим диалогом. [72] В обзоре New York Herald Tribune говорилось: «Кармен Миранда делает то, что она всегда делает, только не очень хорошо»; [73] по данным The Sydney Morning Herald , «Кармен Миранда появляется в прямой роли только с одним вокальным номером. Новаторство не является успешным, но вина в этом режиссера, а не Кармен». [74]
В фильме «Если мне повезет» (1946), ее следующем фильме для Fox, когда она уже не была связана контрактом, Миранда снова была четвертой в списке с ее стандартным экранным образом, явно выраженным: сильный акцент на английском, комические некорректные употребления слов и странные прически, воссоздающие ее знаменитые тюрбаны. [75] Когда контракт Миранды с Fox истек 1 января 1946 года, она решила продолжить актерскую карьеру без ограничений студии. Амбициями Миранды было сыграть главную роль, демонстрирующую ее комические навыки, что она и намеревалась сделать в фильме «Копакабана» (1947, независимая постановка, выпущенная United Artists с Граучо Марксом в главной роли ). [76] Хотя ее фильмы были скромными хитами, критики и американская публика не приняли ее новый образ. [75]
Хотя кинокарьера Миранды пошла на спад, ее музыкальная карьера оставалась прочной, и она по-прежнему была популярной достопримечательностью ночных клубов. [77] С 1948 по 1950 год она присоединилась к Andrews Sisters , чтобы продюсировать и записать три сингла Decca . Их первое сотрудничество было на радио в 1945 году, когда Миранда появилась в шоу Andrews Sisters Show на канале ABC . Их первый сингл "Cuanto La Gusta" стал самым популярным и достиг двенадцатого места в чарте Billboard . " The Wedding Samba ", достигший 23-го места, последовал в 1950 году. [78]
После «Копакабаны » Джо Пастернак пригласил Миранду сделать два мюзикла в стиле «Техниколор» для Metro-Goldwyn-Mayer : «Свидание с Джуди» (1948) и «Нэнси едет в Рио» (1950). В первой постановке MGM хотела изобразить другой образ, позволив ей снять тюрбан и показать собственные волосы (стилистом выступил Сидни Гиларофф ) и макияж ( Джек Дон ). Гардероб Миранды для фильма заменил элегантные платья и шляпы, разработанные Хелен Роуз , нарядами в стиле «байана» . Она снова была четвертой в списке в роли Роситы Кочеллас, учительницы румбы, которая впервые появляется примерно через 40 минут после начала фильма и имеет мало диалогов. Несмотря на усилия MGM изменить образ Миранды, ее роли в обеих постановках были периферийными, разбавленными карикатурами, основанными на ломаном английском и чрезмерных музыкальных и танцевальных номерах. [79]
В ее последнем фильме Scared Stiff (1953, черно-белое производство Paramount с Дином Мартином и Джерри Льюисом ) привлекательность Миранды снова была приглушена. Возвращаясь к своему первому голливудскому фильму Down Argentine Way , у нее практически не было повествовательной функции. Льюис пародирует ее, плохо подражая " Mamãe eu quero " (играет на поцарапанной пластинке) и поедая банан, который он выдергивает из своего тюрбана. Миранда сыграла Кармелиту Кастилью, бразильскую танцовщицу на круизном лайнере, с ее костюмами и игрой, граничащей с самопародией.
В апреле 1953 года она начала четырехмесячный тур по Европе. Во время выступления в Цинциннати в октябре Миранда упала от истощения; ее муж, Дэйв Себастьян, срочно отвез ее в санаторий LeRoy , и она отменила четыре следующих выступления. [80]
.jpg/1280px-Carmen_Miranda_e_David_Sebastian,_1947_(1).jpg)
Желая творческой свободы, Миранда решила снять собственный фильм в 1947 году и сыграла с Граучо Марксом в Копакабане . Бюджет фильма был разделен примерно на десять акций инвесторов. Техасский инвестор, владевший одной из акций, послал своего брата Дэвида Себастьяна (23 ноября 1907 г. – 11 сентября 1990 г.) следить за Мирандой и его интересами на съемочной площадке. Себастьян подружился с ней, и они начали встречаться.
Миранда и Себастьян поженились 17 марта 1947 года в церкви Доброго Пастыря в Беверли-Хиллз , церемонию провел Патрик Дж. Конканнон. [81] В 1948 году Миранда забеременела, но у нее случился выкидыш после шоу. Хотя брак был недолгим, Миранда (которая была католичкой) не хотела развода. Ее сестра Аврора сказала в документальном фильме «Бананы — мой бизнес» : «Он женился на ней из эгоистичных побуждений; она сильно заболела после замужества и жила в сильной депрессии». [82] Пара объявила о своем расставании в сентябре 1949 года, но помирилась несколько месяцев спустя. [83]
Миранда была сдержанной, и мало что известно о ее личной жизни. До того, как она уехала в США, у нее были отношения с Марио Кунья, Карлосом да Роча Фариа (сыном традиционной семьи в Рио-де-Жанейро) и Алоизио де Оливейра , членом Бандо да Луа. В США Миранда поддерживала отношения с Джоном Пейном , Артуро де Кордова , Даной Эндрюс , Гарольдом Янгом , Джоном Уэйном , Дональдом Бука и Карлосом Нимейером. [84] В последние годы жизни, в дополнение к сильному курению и употреблению алкоголя, она начала принимать амфетамины и барбитураты , все это сказалось на ее здоровье. [85]
.jpg/1280px-Tumulo_de_Carmen_Miranda_(2015).jpg)
Миранда выступала в отеле New Frontier в Лас-Вегасе в апреле 1955 года и на Кубе три месяца спустя, прежде чем вернуться в Лос-Анджелес, чтобы восстановиться после рецидивирующего бронхиального заболевания. [50] 4 августа она снималась в эпизоде для варьете NBC «Шоу Джимми Дюранте» . По словам Дюранте, Миранда жаловалась на плохое самочувствие перед съемками; он предложил найти ей замену, но она отказалась. Закончив «Джексон, Миранда и Гомес», номер с песнями и танцами с Дюранте, она упала на одно колено. Дюранте позже сказал: «Я думал, что она поскользнулась. Она встала и сказала, что запыхается. Я сказал ей, что возьму ее реплики. Но она продолжает их. Мы закончили работу около 11 часов, и она казалась счастливой». [86] [87]
После последнего дубля Миранда и Дюранте устроили импровизированное выступление на съемочной площадке для актеров и техников. Певица взяла с собой домой нескольких актеров и друзей на небольшую вечеринку. Она поднялась наверх спать около 3 часов ночи. Миранда разделась, поставила свои туфли на платформе в угол, закурила сигарету, положила ее в пепельницу и пошла в ванную, чтобы смыть макияж. По-видимому, она вышла из ванной с маленьким круглым зеркальцем в руке; в небольшом коридоре, ведущем в ее спальню, она упала в обморок от смертельного сердечного приступа . Миранде было 46 лет. [86] [88] Ее тело было найдено около 10:30 утра, лежащим в коридоре. [89] Эпизод шоу Джимми Дюранте , в котором появилась Миранда, вышел в эфир через два месяца после ее смерти, 15 октября 1955 года. [90] Эпизод начался с того, что Дюранте отдала дань уважения певице, а также указала, что ее семья дала разрешение на трансляцию выступления. [91] Отрывок из эпизода был включён в биографический эпизод телеканала A&E Network , посвящённый певице. [92] [93]
В соответствии с ее желанием, тело Миранды было доставлено обратно в Рио-де-Жанейро. Гроб был покрыт флагом Бразилии ; [94] бразильское правительство объявило период национального траура. [95] Около 60 000 человек посетили ее поминальную службу в мэрии Рио-де-Жанейро, [19] и более полумиллиона бразильцев сопровождали ее похоронный кортеж на кладбище. [96] [97]
Миранда похоронена на кладбище Сан-Жуан-Батиста в Рио-де-Жанейро. [98] В 1956 году ее вещи были пожертвованы ее мужем и семьей Музею Кармен Миранды , который открылся в Рио 5 августа 1976 года. За ее вклад в индустрию развлечений Миранда получила звезду на Голливудской Аллее славы на южной стороне квартала 6262 Голливудского бульвара . [99] [100]
.jpg/1280px-Carmen_Miranda_by_General_Electric_(1945).jpg)
Голливудский образ Миранды был образом типичной латиноамериканки, стирающей различия между Бразилией, Португалией, Аргентиной и Мексикой, а также музыкой самбы, танго и хабанеры . Он был стилизованным и ярким; она часто носила сандалии на платформе и высокие головные уборы из фруктов , став известной как «дама в шляпе тутти-фрутти». [101] Ее огромные шляпы, нагруженные фруктами, были знаковыми визуальными образами, признанными во всем мире; Saks Fifth Avenue разработала линию тюрбанов и украшений, вдохновленных Мирандой, в 1939 году, а Bonwit Teller создала манекены, напоминающие певицу. [102]
Ее шляпа tutti-frutti из фильма The Gang's All Here (1943) вдохновила United Fruit Company на создание логотипа Chiquita Banana в следующем году. В 1960-х годах бразильские режиссеры тропикалии находились под влиянием голливудских фильмов Миранды. [103]
В 2009 году она стала героиней Недели моды в Сан-Паулу и короткометражного фильма Tutti Frutti , снятого немецким фотографом Эллен фон Унверт . [104] [105] Два года спустя Macy's захотел использовать Миранду для продвижения линии одежды. [106] Другие продукты, на которые повлияла ее слава, — это коллекция для женщин «Chica Boom Chic» бразильского модного бренда Malwee, [107] и линия класса люкс Carmen Miranda компании Chica Boom Brasil, в которую входят сумки, настенные часы, посуда и салфетки с тематикой Миранды.
.jpg/1280px-Novo_Museu_da_Imagem_e_do_Som_do_Rio_de_Janeiro_(2014).jpg)
По словам бразильского музыканта Каэтано Велозо , «Миранда сначала была причиной как гордости, так и стыда, а позже символом, который вдохновил нас на беспощадный взгляд, который мы начали бросать на себя... Кармен покорила «белую» Америку, как никто другой из южноамериканцев не сделал и никогда не сделает, в эпоху, когда было достаточно быть «узнаваемо латиноамериканской и негроидной» по стилю и эстетике, чтобы привлечь внимание». [108] Миранда была первой бразильской артисткой, получившей всемирную известность в 1950-х годах, и она продолжала определять южноамериканскую музыку в Северной Америке на протяжении десятилетий. В 1991 году Велозо написал, что «сегодня все, что связано с бразильской музыкой в Америке — или с любой музыкой из Южного полушария в Северном — заставляет нас думать о Кармен Миранде. И думать о ней — значит думать о сложности этих отношений» [109]
Хотя она была более популярна за рубежом, чем в Бразилии, на момент своей смерти Миранда внесла свой вклад в бразильскую музыку и культуру . Ее обвиняли в коммерциализации бразильской музыки и танцев, но Миранде можно отдать должное за то, что она принесла свою национальную музыку ( самбу ) мировой аудитории. Она представила байану , тип традиционной одежды в Баие, с широкими юбками и тюрбанами, как бразильская танцовщица дома и за рубежом. Байана стала центральной частью карнавала для женщин и мужчин. [110]
После ее смерти Миранда запомнилась как важная бразильская художница и одна из самых влиятельных в Голливуде. Она была одной из 500 звезд, номинированных на звание 50 величайших легенд экрана Американского института киноискусства . [111]
25 сентября 1998 года площадь в Голливуде была названа площадью Кармен Миранды на церемонии, которую возглавил почетный мэр Голливуда Джонни Грант (один из друзей Миранды со времен Второй мировой войны) и на которой присутствовали генеральный консул Бразилии Жорио Гама и Bando da Lua. Площадь расположена на пересечении Голливудского бульвара и Оранж Драйв, напротив Китайского театра Граумана , недалеко от того места, где Миранда дала импровизированное выступление в День победы над Японией . [112] [113]
В ознаменование 50-й годовщины смерти Миранды в ноябре 2005 года в Музее современного искусства в Рио-де-Жанейро и в следующем году в Мемориале Латинской Америки в Сан-Паулу прошла выставка «Кармен Миранда навсегда». [114] [115] [116] В 2005 году Руй Кастро опубликовал «Кармен – Ума биографию» , 600-страничную биографию «самой известной бразильской женщины 20-го века». Бразильцы «склонны забывать», сказал Кастро Маку Марголису из Newsweek , что «ни одна бразильская женщина никогда не была так популярна, как Кармен Миранда – ни в Бразилии, ни где-либо еще». [117]
« O Que É Que A Baiana Tem? » Доривала Каимми была его первой записанной работой, которая познакомила США с ритмом самбы и Мирандой в 1939 году; она была включена в латинскую категорию Национального реестра звукозаписи 2008 года. [118] [119]
Миранда, Селена , Селия Крус , Карлос Гардель и Тито Пуэнте появились на серии памятных марок Почтовой службы США «Легенды латинской музыки», нарисованных Рафаэлем Лопесом в 2011 году. Мари Тереза Домингес, вице-президент по связям с правительством и государственной политике почтовой службы, сказала: «С этого дня эти красочные, яркие изображения наших легенд латинской музыки будут путешествовать в письмах и посылках в каждый дом в Америке. Таким скромным образом мы создали вечную дань уважения пяти выдающимся исполнителям, и мы гордимся и гордимся тем, что можем поделиться их наследием с американцами по всему миру с помощью этих прекрасных марок». [120] [121]
Down Argentine Way и The Gang's All Here были включены в список Национального реестра фильмов 2014 года . [122] [123] Церемония закрытия летних Олимпийских игр 2016 года включала дань уважения Миранде перед парадом спортсменов, где Роберта Са изображала певицу. [124] 9 февраля 2017 года Миранда стала героем дудла Google, созданного художницей Google Софи Диао в честь 108-й годовщины со дня ее рождения. [125]
В мюзикле «Дом через залив» (1940, спродюсирован Уолтером Уэнгером и выпущен United Artists ) Джоан Беннетт исполнила «Chula Chihuahua» в стиле Миранды. [126] Финал мюзикла « Babes on Broadway » (1941) открывается песней «Bombshell from Brazil», где Микки Руни (в костюме Миранды) поет «Mamãe Eu Quero». [127] Финал мюзикла «Time Out for Rhythm» (1941) начинается с того, что «Три балбеса» исполняют номер в стиле румба; Кёрли Ховард одета как Кармен Миранда. [128] В мюзикле «Yankee Doodle Daffy » 1943 года Даффи Дак исполняет «Chica Chica Boom Chic», одетый как Кармен Миранда. [129] В 1944 году компания United Fruit Company создала персонажа-бананку Чикиту , чья фруктовая шляпа напоминала шляпу Миранды. [130] В фильме «Маленький городок Деб» (1942) Джейн Уизерс пародирует Кармен Миранду и поет «I, Yi, Yi, Yi, Yi (I Like You Very Much)», которая была одной из фирменных песен Миранды. [131] В британской комедии «Три скрипача » Томми Триндер странно играет «сеньориту Альварес» из Бразилии, смело пародируя Миранду. [ необходима цитата ]
Песня « Mamãe eu quero » прозвучала в короткометражке « Baby Puss » 1943 года о Томе и Джерри , исполненной тремя мультяшными котами ( Бутчем , Топси и Митхедом ), причём Топси была одета в шляпу с фруктами, изображая Кармен Миранду. [132]
В «Крылатой победе» (1944) Саша Брастофф изображает Кармен Миранду. [133] В «Милдред Пирс » Джо Энн Марлоу поёт в южноамериканском стиле в стиле Миранды . [134] В «Be a Pal», эпизоде первого сезона сериала « Я люблю Люси» , Люсиль Болл подражает Миранде и поёт под фонограмму « Mamãe Eu Quero ». [135]
В «Дипломатическом курьере» (1952) во время сцены в ночном клубе Артур Блейк изображает Кармен Миранду, Франклина Делано Рузвельта и Бетт Дэвис . [136] Каэтану Велозу появился в костюме Миранды в январе 1972 года, в своем первом шоу после возвращения в Бразилию из Лондона . [137]
Альбом Джимми Баффета 1973 года A White Sport Coat and a Pink Crustacean содержит песню «They Don't Dance Like Carmen No More».
Музыкант Лесли Фиш написала и записала песню под названием «Carmen Miranda's Ghost» на своем одноименном альбоме 1989 года. Песня описывает хаос, который наступает, когда призрак певицы появляется на космической станции. Позже она стала основой для сборника рассказов, составленного несколькими авторами под редакцией Дона Сейкерса . В альбоме Джона Кейла 1989 года Words for the Dying есть песня, написанная совместно с Брайаном Ино под названием «The Soul of Carmen Miranda».
Хелена Сольберг сняла документальный фильм « Кармен Миранда: Бананы — мое дело » в 1995 году. Эдуардо Дусек записал кавер-версию песни «Tá-Hi (Pra Você Gostar de Mim)», написанной Жубером де Карвальо и записанной Мирандой в 1930 году. , для теленовеллы 2003 года Chocolate com Pimenta . [138] В 2004 году Каэтано Велозу и Дэвид Бирн исполнили вживую в Карнеги-холле песню «Dreamworld: Marco de Canaveses», которую они написали вместе, которая отдает дань уважения Миранде. В 2007 году BBC Four выпустила одночасовой документальный фильм «Кармен Миранда — под шляпой Тутти Фрутти» , который включал интервью с биографом Руем Кастро, племянницей Карминьей и Микки Руни . [139] В том же году певица Ивете Сангало записала кавер-версию песни «Chica Chica Boom Chic» для DVD MTV ao Vivo . [140] К столетнему юбилею Миранды Даниэла Меркьюри записала «дуэт» с певицей на кавере « O Que É Que A Baiana Tem? », который включает оригинальную запись 1939 года. [141]
На церемонии закрытия летних Олимпийских игр 2016 года в Рио-де-Жанейро в память о Миранде на несколько секунд было показано анимированное изображение, спроецированное на пол стадиона «Маракана» .
Бонита Фламинго, персонаж детского шоу «Нодди» , является пародией на Миранду.
В 2009 году Миранда послужила вдохновением для фотосессии для 12-го сезона реалити - шоу «Топ-модель по-американски» .
