stringtranslate.com

Утамаро

Асэ о фуку онна ( Женщина, вытирающая пот ), Укиё-э , 1798 г.
Такашима Охиса использует два зеркала, чтобы рассмотреть свою прическу

Китагава Утамаро ( яп .喜多川 歌麿; ок.  1753  — 31 октября 1806) — японский художник. Он является одним из самых уважаемых дизайнеров гравюр и картин укиё-э на дереве и наиболее известен своими бидзин окуби-э «изображениями красивых женщин с большими головами» 1790-х годов. Он также писал исследования природы, в частности иллюстрировал книги о насекомых.

О жизни Утамаро мало что известно. Его работы начали появляться в 1770-х годах, а известность он приобрел в начале 1790-х годов благодаря своим портретам красавиц с преувеличенными, вытянутыми чертами лица. Он создал более 2000 известных гравюр и был одним из немногих художников укиё-э, добившихся известности по всей Японии при жизни. В 1804 году он был арестован и закован в кандалы на пятьдесят дней за изготовление незаконных гравюр с изображением военного правителя XVI века Тоётоми Хидэёси , и умер два года спустя.

Работы Утамаро достигли Европы в середине девятнадцатого века, где были очень популярны, особенно во Франции. Он оказал влияние на европейских импрессионистов , особенно благодаря использованию частичных представлений и акценту на свете и тени, которым они подражали. Упоминание о «японском влиянии» среди этих художников часто относится к работам Утамаро.

Фон

Искусство укиё-э процветало в Японии в период Эдо с семнадцатого по девятнадцатый века. В качестве основных сюжетов в этой форме искусства использовались куртизанки , актеры кабуки и другие люди, связанные с образом жизни укиё «плавающего мира» в районах развлечений . Наряду с картинами основной формой этого жанра были гравюры на дереве массового производства . [1] Искусство укиё-э было ориентировано на простых горожан, находящихся на нижней социальной лестнице, особенно в административной столице Эдо . Его аудитория, темы, эстетика и массовость не позволяли ему рассматриваться как серьезное искусство. [2]

В середине восемнадцатого века полноцветные гравюры нисики-э стали обычным явлением. Они были напечатаны с использованием большого количества деревянных блоков, по одному на каждый цвет. [3] К концу восемнадцатого века наблюдался пик качества и количества работ. [4] Киёнага был выдающимся портретистом красавиц в 1780-х годах, и высокие, изящные красавицы в его работах оказали большое влияние на Утамаро, который должен был стать его преемником в славе. [5] Сюнсё из школы Кацукава представил Окуби-э «изображение с большой головой» в 1760-х годах. [6] Он и другие члены школы Кацукава , такие как Сюнко , популяризировали форму репродукций актеров якуша-э , а также популяризировали напыление слюды на заднем плане для создания блестящего эффекта. [7]

биография

Укиё-э Яма-уба с почерневшими зубами и Кинтаро (серия Яманба и Кинтаро Сакадзуки)
Цветы Эдо: повествование молодой женщины, пение на сямисэн ок. 1803 г.

Ранний период жизни

О жизни Утамаро мало что известно. Он родился Китагава Ичитаро [а] в ок.  1753 . [9] Будучи взрослым, он был известен под именами Юсуке, [b] , а позже Юки. [c] [10] В ранних источниках местом его рождения были Киото, Осака, Ёсивара в Эдо (современный Токио) или Кавагоэ в провинции Мусаси (современная префектура Сайтама ); ни одно из этих мест не было подтверждено. Имена его родителей неизвестны; Было высказано предположение, что его отцом мог быть владелец чайного дома Ёсивара или Торияма Сэкиен , [9] художник, который обучал его [11] и который писал об Утамаро, игравшем в его саду в детстве. [9]

Судя по всему, Утамаро женился, хотя о его жене мало что известно и нет никаких сведений о том, что у них были дети. Однако среди его работ немало гравюр с нежными и интимными домашними сценами, изображающими одну и ту же женщину и ребенка на протяжении нескольких лет взросления ребенка.

Ученичество и ранняя работа

Когда-то в детстве Утамаро попал под опеку Сэкиена, который описывал своего ученика как умного и преданного искусству. [11] Сэкиен, хотя и обучался в школе японской живописи Кано для высшего сословия , в среднем возрасте стал практиковать укиё-э , и его искусство было нацелено на горожан в Эдо . Среди его учеников были поэты хайку и художники укиё-э, такие как Эйсосай Тёки . [12]

Первой опубликованной работой Утамаро может быть иллюстрация баклажанов в антологии поэзии хайкай «Чиё-но Хару» [d], опубликованной в 1770 году. Его следующие известные работы появляются в 1775 году под названием Китагава Тоёаки, [e] [14] — обложка кабуки . сборник пьес под названием «Сорок восемь знаменитых любовных сцен [f]» , который распространялся в театре Эдо « Накамура-дза» . [13] Как и Тоёаки, Утамаро продолжал работать иллюстратором популярной литературы до конца десятилетия и иногда создавал портреты актеров кабуки в стиле якуша-э на одном листе. [15]

Молодой, амбициозный издатель [Цутая Дзюдзабуро] привлек Утамаро, и осенью 1782 года художник устроил роскошный банкет, в список гостей которого вошли такие художники, как Киёнага, Китао Сигэмаса и Кацукава Сюнсё , а также такие писатели, как Ота Нанпо (1749 г.). –1823) и Хосейдо Кисанджи  [джа] . Считается, что именно на этом банкете художник впервые объявил свое новое художественное имя — Утамаро . По традиции он раздал специально изготовленную по этому случаю гравюру, на которой перед экраном с именами его гостей изображен автопортрет Утамаро, делающего глубокий поклон. [16]

Первая работа Утамаро для Цутая появилась в публикации 1783 года: « Фантастические путешествия плейбоя в стране великанов» , [g] книжке с картинками кибёси , созданной в сотрудничестве с его другом Симидзу Эндзю, писателем. [h] В книге Цутая описал, как эта пара дебютирует. [я] [18]

В какой-то момент в середине 1780-х годов, вероятно, в 1783 году, он переехал жить к Цутая Дзюзабуро. Предполагается, что он прожил там около пяти лет. Кажется, он стал главным художником фирмы Цутая. Свидетельства о его гравюрах в течение следующих нескольких лет носят спорадический характер, поскольку в основном он создавал иллюстрации для книг кёка («сумасшедшие стихи»), пародии на классическую форму вака . Ни одна из его работ, созданных в период 1790–1792 гг., не сохранилась.

Высота славы

Примерно в 1791 году Утамаро отказался от создания гравюр для книг и сосредоточился на создании отдельных портретов женщин в пояс, а не на гравюрах женщин в группах, которые предпочитали другие художники укиё-э.

В 1793 году он добился признания как художник, и его полуэксклюзивное соглашение с издателем Цутая Дзюзабуро закончилось. Затем Утамаро создал несколько серий известных работ, в которых изображены женщины района Ёсивара .

За прошедшие годы он также создал ряд томов, посвященных исследованиям животных, насекомых и природы, а также сюнге , или эротике . Гравюры сюнга были вполне приемлемы в японской культуре и не ассоциировались с негативной концепцией порнографии, как это принято в западных культурах, а скорее считались естественным аспектом человеческого поведения и распространялись среди всех слоев японского общества. [19]

Дальнейшая жизнь

Цутая Дзюдзабуро умер в 1797 году, и после этого Утамаро жил в Кюэмон-тё, затем в Бакуро-тё и, наконец, недалеко от моста Бэнкэй. [20] Утамаро, очевидно, был очень расстроен потерей своего давнего друга и сторонника. Некоторые комментаторы считают, что после этого события его творчество так и не достигло ранее достигнутых высот. [ ВОЗ? ]

В 1790 году вступил в силу закон, требующий, чтобы отпечатки для продажи имели печать одобрения цензуры. В последующие десятилетия цензура ужесточалась, и нарушители могли понести суровое наказание. С 1799 г. даже предварительные проекты требовали утверждения. [21] Группа правонарушителей школы Утагава, в том числе Тоёкуни, была репрессирована в 1801 году. [22] В 1804 году Утамаро столкнулся с проблемами с законом из-за серии гравюр с изображением воинов -самураев со слегка замаскированными именами; изображение воинов, их имен и гербов в то время было запрещено. Не сохранились записи о том, какое наказание получил Утамаро. [23]

Арест 1804 г.

В «Эхон Тайкоки  [ja] , [j] , опубликованном с 1797 по 1802 год, подробно описывается жизнь военного правителя 16-го века Тоётоми Хидэёси . Произведение было широко адаптировано, например, для театров Кабуки и Бунраку . Когда художники и писатели выпускали гравюры и книги на основе « Эхон Тайкоки» в пренебрежительном стиле укиё-э , это вызывало репрессии со стороны правительства. Вероятно, это самый известный случай цензуры периода Эдо: [24] Утамаро был заключен в тюрьму в 1804 году, [k] после чего он был закован в кандалы вместе с Цукимаро, Тоёкуни, Шунтеем, Шуньэем и Джиппенша Икку на пятьдесят дней, а их издатели подвергнуты крупным штрафам. [26]

Правительственные документы по этому делу больше не сохранились, и других документов, касающихся инцидента, немного. Похоже, что Утамаро был самым выдающимся представителем группы. Художники могли оскорбить власти, назвав исторических деятелей по именам, с их опознавательными гербами и другими символами, что было запрещено, а также изобразив Хидэёси с проститутками [l] кварталов удовольствий. [27] Подвергнутые цензуре гравюры Утамаро включают один из даймё Като Киёмаса, вожделенно смотрящего на корейскую танцовщицу на вечеринке, [28] другой, на котором Хидэёси держит за руку своего пажа Исиду Мицунари в сексуально намекающей манере, [29] и еще один, на котором изображен Хидэёси. со своими пятью супругами смотрят цветение сакуры в храме Дайго-дзи в Киото - историческое событие, известное демонстрацией расточительности Хидэёси. На последнем изображены имена каждой супруги, помещенные в типичные позы куртизанок на вечеринке Ёсивара. [30]

Смерть

В записях дата смерти Утамаро указана как 20-й день 9-го месяца года Бунка , что соответствует 31 октября 1806 года. [9] Ему было дано буддийское посмертное имя Сёэн Рёко Синши. [м] [31] Очевидно, из-за отсутствия наследников его могила в храме Сэнкодзи  [джа] осталась без присмотра. Столетие спустя, в 1917 году, поклонники Утамаро отремонтировали обветшавшую могилу. [31]

Зрачки

У Утамаро было несколько учеников, которые взяли такие имена, как Кикумаро (позже Цукимаро ), Хидемаро и Такемаро. Эти художники создали работы в стиле мастера, но ни одна из них не может сравниться по качеству с Утамаро. Иногда он позволял им поставить свою подпись. Из своих учеников Койкава Сюнчо женился на вдове Утамаро после смерти мастера и взял имя Утамаро II  [джа] . [32] После 1820 года он выпустил свою работу под названием Китагава Тэцугоро . [33]

Анализ

Сто историй о демонах и духах

[Утамаро] создал совершенно новый тип женской красоты. Сначала он довольствовался тем, что нарисовал голову нормальных пропорций и совершенно определенно круглой формы; только шея, на которой была положена эта голова, была уже заметно стройна... К середине десятого десятилетия эти преувеличенные пропорции тела дошли до такой крайности, что головы были вдвое длиннее ширины, посажены на стройных длинных шеи, которые, в свою очередь, покачивались на очень тонких плечах; верхняя прическа выпирала до такой степени, что почти превосходила по протяженности самую голову; глаза обозначались короткими щелочками и отделялись необыкновенно длинным носом от бесконечно маленького рта; мягкие одежды свободно свисали с фигур почти неземной худобы.

-  Вольдемар фон Зейдлиц , Geschichte des japanischen Farbenholzschnittes , 1897 г. [34]

Та небольшая информация о жизни Утамаро, которая дошла до нас, часто противоречива, поэтому анализ его развития как художника опирается главным образом на сами его работы. [9] Утамаро известен прежде всего своими портретами красавиц-женщин в стиле бидзин-га , хотя его работы варьируются от качо-э «изображений цветов и птиц» до пейзажей и книжных иллюстраций. [33]

Ранняя бидзинга Утамаро во многом следует примеру Киёнаги . В 1790-х годах его фигуры стали более преувеличенными, с худыми телами и длинными лицами с мелкими чертами. [34] Утамаро экспериментировал с линиями, цветом и техниками печати, чтобы выявить тонкие различия в чертах лица, выражениях и фоне предметов из самых разных классов и происхождения. Индивидуализированные красоты Утамаро резко контрастировали со стереотипными, идеализированными образами, которые были нормой. [35]

К концу 1790-х годов, особенно после смерти его покровителя Цутая Дзюдзабуро в 1797 году, качество потрясающей продукции Утамаро ухудшилось. [36] К 1800 году его преувеличения стали более радикальными: лица в три раза длиннее, чем их ширина, а пропорции тела составляют восемь длины головы по отношению к телу. К этому моменту такие критики, как Бэзил Стюарт, считают, что фигуры Утамаро «потеряли большую часть своей грации»; [34] эти более поздние работы менее ценятся среди коллекционеров. [ нужна цитата ]

За свою карьеру Утамаро создал более двух тысяч гравюр, среди которых более 120 серий гравюр бидзинга . Он иллюстрировал почти 100 книг и около 30 картин. [14] Он также создал ряд картин и суримоно , а также множество иллюстрированных книг, в том числе более тридцати книг сюнга , альбомов и связанных с ними публикаций. Среди его самых известных работ — серии «Десять этюдов женской физиогномики» , «Сборник царствующих красавиц» , «Великие любовные темы классической поэзии» (иногда называемые «Влюбленные женщины», содержащие отдельные гравюры, такие как « Раскрытая любовь» и «Задумчивая любовь ») и «Двенадцать часов в Кварталы удовольствий . [ нужна цитация ] Его работы появились как минимум у 60 издателей, из которых Цутая Дзюзабуро и Изумия Ичибей были наиболее важными. [14]

Он единственный из современных художников укиё-э при жизни добился общенациональной репутации. Его чувственные красоты обычно считаются лучшими и самыми запоминающимися бидзинга во всем укиё-э . [37]

Ему удалось уловить тонкие аспекты личности и преходящие настроения женщин всех классов, возрастов и обстоятельств. С тех пор его репутация не пошатнулась. Работы Китагавы Утамаро известны во всем мире, и его обычно считают одним из полдюжины величайших художников укиё-э всех времен. [38]

Наследие

Утамаро был признан мастером своего возраста. Похоже, он добился общенациональной репутации в то время, когда даже самые популярные художники укиё-э Эдо были мало известны за пределами города. [39] Из-за своей популярности Утамаро имел много подражателей, некоторые из которых, вероятно, подписывали свои работы его именем; Считается, что сюда входят его ученики и его преемник Утамаро II. [32] В редких случаях Утамаро подписывал свои работы «настоящий Утамаро» [n], чтобы отличиться от этих подражателей. [33] Подделки и перепечатки работ Утамаро являются обычным явлением; он создал большое количество работ, но его более ранние, более популярные работы трудно найти в хорошем состоянии. [40]

Утамаро оказал глубокое влияние на французских импрессионистов , таких как Мэри Кассат .
Прическа , сухая игла и акватинта , ок.  1890–91

С середины 19 века во Франции прокатилась волна интереса к японскому искусству, получившая название Japonisme . Выставки японского искусства в Париже начали проводиться в 1880-х годах, включая выставку Утамаро в 1888 году немецко-французского арт-дилера Зигфрида Бинга . [41] Французские импрессионисты считали работы Утамаро на уровне, родственном с Хокусаем и Хиросигэ . [42] Французскими художниками-коллекционерами работ Утамаро были Моне , [43] Дега , [44] Гоген , [45] и Тулуз-Лотрек [46]

Утамаро оказал влияние на композицию, цвет, [47] и чувство спокойствия работ американской художницы Мэри Кассат . [48] ​​Художника син -ханги («новые гравюры») Гойо Хасигути (1880–1921) называли «Утамаро периода Тайсё » (1912–1926) за его манеру изображения женщин. [49] Персонаж художника Сэйдзи Морияма в романе британского писателя Кадзуо Исигуро « Художник плавучего мира» (1986) имеет репутацию «современного Утамаро» за сочетание западных техник с женскими сюжетами, подобными Утамаро. [50]

В 2016 году Фукаку Синобу Кои Утамаро установил рекордную цену за принт укиё-э, проданный на аукционе за 1 евро.745 000 . [51]

Фукаку Синобу Кои Утамаро ( ок.  1793–94 ) установила аукционный рекорд в 1 евро.745 000 в 2016 году.

В ролевой игре Persona 5 2016 года есть персонаж по имени Юсуке Китагава, в честь фамилии Утамаро.

Историография

Единственная сохранившаяся официальная запись об Утамаро - это стела в храме Сенко-дзи, на которой указана дата его смерти 20-й день 9-го месяца года Бунка , что соответствует 31 октября 1806 года. В записи говорится, что ему было 54 года по восточноазиатскому времени. отсчет возраста , при котором возраст начинается с 1, а не с 0. Отсюда год рождения ок . Выведено  1753 . [9] [9]

Утамаро получил всеобщее признание как один из величайших мастеров этой формы. [52] Самый ранний документ художников укиё-э, Укиё-э Руйко , был впервые составлен во время деятельности Утамаро. Произведение не было напечатано, но существует в различных рукописях, которые разные авторы изменяли и дополняли. Самая ранняя сохранившаяся копия, Укиё-э Косё , писала об Утамаро: [53]

Китагава Утамаро, личное имя Юсуке
Вначале поступил в студию Ториямы Сэкиена и изучал живопись в школе Кано. Позже рисовал стили и манеры мужчин и женщин и временно жил с Эзошией Цутая Дзюзабуро. Сейчас живет в Бэнкэйбаши  [джа] . Много нишики-э . [53]

Самые ранние всеобъемлющие исторические и критические работы по укиё-э пришли с Запада [54] и часто отрицали Утамаро место в каноне укиё-э. [52] Книга Эрнеста Феноллоса « Мастера укиё-э» 1896 года была первым подобным обзором укиё-э. В книге утверждается, что укиё-э эволюционировало в сторону золотого века конца XVIII века, который начал приходить в упадок с приходом Утамаро, [54] которого он осуждал за «постепенное удлинение фигуры и принятие сильных эмоций и экстравагантные взгляды». Феноллоса более резко критиковал учеников Утамаро, которые, по его мнению, «довели расточительность своего учителя до уродства». [55] В своих «Беседах о японских гравюрах» 1915 года Артур Дэвисон Фик согласился с тем, что с Утамаро укиё-э вступило в период преувеличенного маньеристического упадка. [56]

Лоуренс Биньон , хранитель восточных гравюр и рисунков в Британском музее , написал отчет в «Живописи на Дальнем Востоке» в 1908 году, который был похож на отчет Феноллосы, считая 1790-е годы периодом упадка, но помещая Утамаро в число мастеров. [57] Он назвал Утамаро «одним из мировых художников за присущие ему качества гения» и «величайшим из всех дизайнеров фигур» в укиё-э, обладающим «гораздо большим композиционным ресурсом», чем его сверстники, и «бесконечная» способность к «неожиданным изобретениям». [58] Джеймс А. Миченер по-новому оценил развитие укиё-э в «Плавающем мире» 1954 года, в котором он называет 1790-е годы «кульминирующими годами укиё-э», когда «Утамаро принёс грацию Сукенобу в её силу». вершина». [58] Традиционные японские гравюры на дереве Сейитиро Такахаси  [джа] 1964 года установили золотой век укиё-э в периоды Киёнаги, Утамаро и Шараку , за которым последовал период упадка с провозглашением, начавшимся в 1790-х годах, строгие законы о роскоши , которые диктовали, что можно изображать в произведениях искусства. [59]

Французский искусствовед Эдмон де Гонкур опубликовал «Оутамаро» , первую монографию об Утамаро, в 1891 году [60] с помощью японского арт-дилера Тадамаса Хаяси . [61] Британский ученый укиё-э Джек Хиллер опубликовал в 1961 году монографию « Утамаро: цветные гравюры и картины». [62]

Серия печати

Неполный список его серий печатных изданий и их дат включает:

Картины

Галерея

Примечания

  1. ^ Китагава Ичитаро (北川市太郎) ; обратите внимание, что написание 北川 отличается от написания 喜多川, которое Утамаро использовал как художник. [8]
  2. ^ Юсуке (勇助) [8]
  3. ^ Юки (勇記) [8]
  4. ^ 千代の春 Чиё но Хару , «Вечная весна»
  5. ^ Китагава Тоёаки (北川豊章) ; «北川豊章» также может читаться как «Тойоакира». [13]
  6. ^ Сорок восемь знаменитых любовных сцен (十八手 恋所訳, Shijū Hatte Koi no Showake )
  7. ^ Миги но Тори Ташика ни Усо Сиккари Гантори-чо (右通慥而啌多雁取帳) [16]
  8. ^ Симидзу Эндзю (志水燕十)
  9. Утамаро и Эндзю, похоже, вместе работали над предыдущей книгой в 1781 году: « Краткая история портняжных подвигов великого знатока Инари Мачи» (身貌大通神略縁起, Минари Дайцуджин Рякуэнги ) , которую Утамаро подписал как «Утамаро, Дилетант Синобугаока». Киёси Сибуи  [ джа ] предполагает, что публикация работы могла быть отложена. [17]
  10. ^ 絵本太閤記 Эхон Тайкоки , «Иллюстрированные хроники регента»; семь частей в восьмидесяти четырех томах; текст Такеучи Какусаи, основанный на раннем «Тайкоки» Осе Хоана; иллюстрации Окада Гёкудзан [24]
  11. 23 июня 1804 г., согласно дневнику Ота Нанпо [25]
  12. ^ 遊女 юдзё
  13. ^ Сёэн Рёко Синши (秋円了教信士) [8]
  14. ^ 正銘歌麿 Сёмей Утамаро

Рекомендации

  1. ^ Фитцхью 1979, с. 27.
  2. ^ Кобаяши 1982, стр. 67–68.
  3. ^ Кобаяши 1997, стр. 80–83.
  4. ^ Кобаяши 1997, с. 91.
  5. ^ Лейн 1962, с. 220.
  6. ^ Кондо 1956, с. 14.
  7. ^ Гото 1975, с. 81.
  8. ^ abcd Гото 1975, с. 74.
  9. ^ abcdefg Collia-Suzuki 2008, с. 10.
  10. ^ Гото 1975, с. 74; Кобаяши 1982, с. 72.
  11. ^ Аб Кобаяши 1982, с. 72.
  12. ^ Кобаяши 1982, стр. 72–73.
  13. ^ Аб Кобаяши 1982, с. 74.
  14. ^ abc Marks 2012, с. 76.
  15. ^ Кобаяши 1982, с. 75.
  16. ^ Аб Кобаяши 1982, с. 76.
  17. ^ Кобаяши 1982, с. 79.
  18. ^ Кобаяши 1982, стр. 76, 79.
  19. ^ Хаякава, Монта; Герстл, К. Эндрю (2013). «Кто была аудитория «Сюнги?»«. Japan Review . 26 : 17–36 – через JSTOR.
  20. ^ Гонкур, Лоси и Лоси 2012, с. 11.
  21. ^ Миченер 1954, с. 231.
  22. ^ Лейн 1962, с. 224.
  23. ^ Коллия-Сузуки 2008, с. 30.
  24. ^ аб Дэвис 2007, стр. 281–282.
  25. ^ Дэвис 2007, с. 290.
  26. ^ Дэвис 2007, с. 292.
  27. ^ Дэвис 2007, стр. 289–291.
  28. ^ Дэвис 2007, с. 304.
  29. ^ Дэвис 2007, с. 305.
  30. ^ Дэвис 2007, стр. 306–308.
  31. ^ Аб Кобаяши 1982, с. 93.
  32. ^ ab Goncourt, Locey & Locey 2012, с. 21.
  33. ^ abc Стюарт 1922, с. 45.
  34. ^ abc Стюарт 1922, с. 44.
  35. ^ Кобаяши 1997, с. 88.
  36. ^ Кобаяши 1997, стр. 88–89.
  37. ^ Харрис, Фредерик (2010). Укиё-э: искусство японской печати . Издательство Таттл. п. 65. ИСБН 978-4805310984.
  38. ^ "Художники укиё-э - артелино" . www.artelino.com . Проверено 26 ноября 2018 г.
  39. ^ Кобаяши 1982, с. 69.
  40. ^ Стюарт 1922, с. 46.
  41. ^ Хокенсон 2004, с. 186.
  42. ^ Айвс 1974, с. 13.
  43. ^ Фрэли и Накамура 2006, стр. 96.
  44. ^ Дюма 1997, с. 16.
  45. ^ Айвс 1974, с. 96.
  46. ^ Айвс 1974, с. 79.
  47. ^ Клемент, Узе и Эрболато-Рэмси 2000, стр. 60.
  48. ^ Вайнберг 2009, с. 238.
  49. ^ Браун 2006, с. 22; Сетон 2010, с. 81.
  50. ^ Льюис 2000, с. 56.
  51. ^ Сотрудники AFP – Джиджи, 2016 г.
  52. ^ ab Bell 2004, стр. 17–18.
  53. ^ аб Дэвис 2004, с. 120.
  54. ^ ab Bell 2004, стр. 3–5.
  55. ^ Белл 2004, с. 7.
  56. ^ Белл 2004, с. 11.
  57. ^ Белл 2004, стр. 8–10.
  58. ^ ab Bell 2004, стр. 10.
  59. ^ Белл 2004, стр. 14–15.
  60. ^ Белл 2004, с. 18.
  61. ^ Паслер 1986, с. 275.
  62. ^ Белл 2004, с. 308.

Цитируемые работы

дальнейшее чтение

Внешние ссылки