stringtranslate.com

Американский конгресс художников

Американский конгресс художников (AAC) был организацией, основанной в феврале 1936 года как часть Народного фронта Коммунистической партии США в качестве средства объединения художников-графиков в проектах, помогающих бороться с распространением фашизма . Во время Второй мировой войны организация была объединена в Совет художников за победу, что фактически означало конец организации.

История организации

Происхождение

Великая депрессия и подъем фашизма в 1930-х годах стали причиной столкновения политики и искусства, поскольку культурные либералы объединились для работы над общими целями. Коммунистические партии приняли политику формирования широких альянсов со всеми, кто готов был противостоять фашизму, и стали известны как Народный фронт . После официального формирования Объединенного фронта в 1935 году художники в США начали считать себя «хранителями либеральных и демократических идеалов» [1]

Социальное искусство стало значимым, с 1933 по 1938 год, когда были сформированы Клубы Джона Рида , Союз художников , Гильдия художников Гарлема и Американский конгресс художников. [1] Художники имели идеалистический взгляд на культуру рабочего класса и использовали рабочее движение как своего рода прототип для своей миссии. Произошел сдвиг в покровительстве, тематике и позиции искусства, созданного в это время. [1]

К 1934 и 1935 годам стало ясно, что сектантская политика Клубов Джона Рида не соответствовала Народному фронту. На собрании Клуба Джона Рида обсуждалась идея Конгресса американских художников, и двенадцати присутствовавшим было поручено организовать его. [2] Стюарт Дэвис был назначен ответственным за формирование его комитета. Почти все, кто участвовал в создании AAC, были признанными деятелями левых коммунистов и имели некоторую связь с Клубами Джона Рида. [1]

Миссия

AAC надеялся создать группу художников, которые понимали, что коллективная организация необходима для борьбы с фашизмом . [1] Политически и художественно конгресс пытался отличить себя от клубов Джона Рида, которые были особенно радикальными и жестко придерживались определенного набора взглядов. Создав группу, которая была бы нерелигиозной и терпимой ко всем принадлежностям, AAC соответствовал целям Народного фронта. [3]

В 1936 году председатель конгресса заявил, что «Конгресс не требует никаких политических объединений… все, о чем мы просим, ​​— это чтобы художники, осознающие угрозу фашизма, собрались вместе, обсудили ситуацию и создали организацию художников для своей собственной страховки… мы не хотим никакого акцента на крайнем радикализме». [1]

AAC был направлен на художников, которые считали, что культурный кризис был отражением мирового экономического кризиса. Их особенно беспокоили нарушения международных гражданских свобод , неадекватность государственных программ, цензура и упадок традиционных форм покровительства. [1]

Ранняя активность

В брошюре о членстве в AAC говорилось: «Членство в Конгрессе открыто для любого художника первого ранга, проживающего в США, независимо от того, как он пишет картины или какую тему он выбирает для своей работы. Единственным критерием для членства является достижение им выдающегося положения в своей профессии, и единственным требованием является поддержка им программы Конгресса против войны и фашизма». [2]

На первом заседании конгресса в 1936 году лозунгом было «Против войны и фашизма». [2] К следующему году AAC смягчил свою платформу и изменил лозунг на «За мир, за демократию, за культурный прогресс». [2] Конгресс был антифашистским и продемократическим и не занимал позицию в пользу пролетарской революции , как это сделали клубы Джона Рида. В результате конгресс привлек широкую группу художников с разным опытом, стилями и политическими взглядами. В ноябре 1936 года конгресс заявил, что имеет 550 членов с отделениями в Кливленде, Сент-Луисе, Новом Орлеане и Лос-Анджелесе. [2]

Их первым действием был бойкот выставки картин, которая должна была состояться в связи с Олимпийскими играми 1936 года в Берлине. На международном уровне конгресс осудил нацистские репрессии в Германии и фашистскую агрессию в Испании и Китае. Они осудили цензуру в доме и в отношении произведений искусства и организовали ежегодные антифашистские выставки. [3]

Благодаря статусу многих своих членов, AAC смог добиться известности и большего влияния в мире искусства. Он лоббировал постоянную федеральную художественную программу, боролся за аренду музея для экспонентов и работал над тем, чтобы провести показ современного американского искусства на Всемирной выставке в Нью-Йорке. [1] В 1938 году республиканские успехи на промежуточных выборах привели к тому, что такие федеральные художественные проекты стали более консервативными. [3]

Лоялистское движение в Испании

На международном уровне страдания в Испании под фашизмом были для AAC особым приоритетом. Они посвятили много политических и художественных усилий делу лоялистов . Организация призвала снять американское эмбарго на поставки оружия лоялистам и пересмотреть Закон о нейтралитете 1937 года , который запрещал такую ​​помощь. [1] Также в 1937 году они организовали тематические выставки, отсылающие к гражданской войне в Испании , которые собирали деньги на отправку машин скорой помощи, продовольствия и одежды лоялистам. Эти выставки ясно показывают, что самые выдающиеся антифашистские художники сосредоточились на тяжелом положении в Испании. [1]

Вместе с несколькими организациями AAC сформировал Корпус скорой помощи американских художников и писателей для Испании. В 1939 году AAC смог привезти картину Пабло Пикассо «Герника» в Нью-Йорк для выставки в галерее Valentine, чтобы собрать деньги для кампании по оказанию помощи испанским беженцам. [1] Эти попытки помочь делу лоялистов создали организационную мотивацию для антифашистского искусства, которое изображало образы в Испании. Получившиеся картины были не буквальными представлениями конфликтующих сторон в Испании, а изображениями сущности человеческих страданий. Различные стили картин отражают разнообразие эстетических вкусов и техник художников. [1]

Растворение

AAC имел тесную связь с Коммунистической партией и в конечном итоге столкнулся с фундаментальным разногласием в убеждениях. На собрании в 1940 году, к шоку многих членов, Конгресс одобрил вторжение России в Финляндию . [3] Считалось, что это неявно защищало позицию Гитлера, возлагая ответственность за войну на Англию и Францию. Кроме того, согласно письму о преемственности, Конгресс ослабил свою политику бойкота фашистских и нацистских выставок. [1]

В это время 17 видных членов покинули Конгресс, написав письмо о преемственности, в котором подробно описывались причины. AAC продолжал функционировать в основном с другими организациями до 1941 года, но был распущен вскоре после вступления США в войну. [2] Затем Конгресс принял участие в собрании под названием «Общества художников за национальную оборону», на котором был создан Совет художников за победу — организация, объединившая двадцать три общества художников. [1]

В мае 1942 года Американский конгресс художников объединился с Союзом художников, создав таким образом Лигу художников Америки. [4]

Люди

Основатели

Участники

Партнеры

Большинство из этих художников были либо делегатами мероприятий AAC, либо выставлялись на выставках AAC:

Сноски

  1. ^ abcdefghijklmn Эндрю Хемингуэй, Художники слева: американские художники и коммунистическое движение. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2002.
  2. ^ abcdef Сесиль М. Уайтинг, Антифашизм в американском искусстве. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 1989.
  3. ^ abcd Джулия Уильямс, Художники против войны и фашизма. Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Ратгерского университета, 1986.
  4. Джеральд М. Монро (1972). Союз художников Нью-Йорка. Art Journal 32 (1, осень 1972): 17–20. (требуется подписка)
  5. ^ abcdefghijklmnopqr "1940: Американский конгресс художников не осудил вторжение в Финляндию". Warhol Stars. Архивировано из оригинала 2 апреля 2013 года . Получено 28 мая 2013 года .
  6. Это я, о Господи: автобиография Рокуэлла Кента (Нью-Йорк: Dodd, Mead & Company, 1955), стр. 501-2.
  7. Первый конгресс американских художников, Нью-Йорк (1936)
  8. ^ Ломбарди, Сюзанна Вудбери (1984). Политика и гуманизм в фресках эпохи Великой депрессии Виктора Арнаутова. Беркли, Калифорния.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  9. ^ abc Lincove, David A. (осень–зима 2004 г.). «Радикальное издательство для «охвата миллионов масс»: Александр Л. Трахтенберг и международные издательства, 1906–1966». Left History : 87. hdl :1811/24792.
  10. Антифашистская «Пляска смерти» (1933) и антикапиталистическая «Торговцы смертью» (1935) — две ее самые известные политические работы. (Робинсон, Сьюзан Барнс и Джон Пирог. Мейбл Дуайт: Каталог-резоне литографий. Вашингтон, округ Колумбия, Smithsonian Institution Press, 1997)
  11. ^ "Конгресс американских художников и современных художников". Искусство и социальные проблемы в американской культуре . Получено 2020-04-23 .
  12. ^ "Джордж Харрис, американец, 1913-1991, Биография". The Annex Galleries . Получено 5 ноября 2014 г.
  13. ^ «Художники WPA на выставке в Конгрессе искусств». Daily Worker . Нью-Йорк, Нью-Йорк. 1940-04-18. С. 7.
  14. ^ Фальк, Питер Х. (1999). Кто был кем в американском искусстве 1564-1975: 400 лет художников в Америке. Sound View Press. стр. 3148. ISBN 978-0-932087-55-3.
  15. ^ «Герберт Фербер».
  16. ^ Музей искусств Кливленда (1996). Трансформации в искусстве Кливленда, 1796-1946: Сообщество и разнообразие в Америке раннего Нового времени . Кливленд, Огайо: Распространяется издательством Университета Огайо. стр. 230.
  17. ^ Кретцшмар, Сабина (1996). «Искусство для всех: создатели гравюр Кливленда и WPA». Трансформации в искусстве Кливленда, 1796-1946: Сообщество и разнообразие в Америке раннего Нового времени . Кливленд, Огайо: Распространяется издательством Ohio University Press. стр. 188, 189.

Смотрите также