Куинси Делайт Джонс-младший (родился 14 марта 1933 года) — американский музыкальный продюсер, автор песен, композитор, аранжировщик, а также кино- и телепродюсер. [1] Его карьера длится более 70 лет, за это время он получил 28 премий Грэмми из 80 номинаций [2] и премию «Легенда Грэмми» в 1992 году.
Джонс стал известен в 1950-х годах как джазовый аранжировщик и дирижер, прежде чем работать над поп-музыкой и музыкой для фильмов. Он легко переключался между жанрами, продюсируя поп-хитовые записи для Лесли Гора в начале 1960-х годов (включая « It's My Party ») и выступая аранжировщиком и дирижером в нескольких совместных работах между джазовыми артистами Фрэнком Синатрой и Каунтом Бэйси . В 1968 году Джонс стал первым афроамериканцем, номинированным на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню за «The Eyes of Love» из фильма « Запрет » . Джонс также был номинирован на премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку за работу над фильмом 1967 года « Хладнокровное убийство» , что сделало его первым афроамериканцем, номинированным дважды в одном и том же году. Джонс продюсировал три самых успешных альбома поп-звезды Майкла Джексона : Off the Wall (1979), Thriller (1982) и Bad (1987). В 1985 году Джонс спродюсировал и продирижировал благотворительную песню « We Are the World », средства от которой были собраны для жертв голода в Эфиопии . [3]
В 1971 году Джонс стал первым афроамериканцем, ставшим музыкальным руководителем и дирижером церемонии вручения премии «Оскар». В 1995 году он стал первым афроамериканцем, получившим гуманитарную премию имени Джина Хершолта . Он разделяет со звукорежиссером Вилли Д. Бертоном второе место среди афроамериканцев, номинированных на премию «Оскар»: по семь номинаций у каждого. В 2013 году Джонс был включен в Зал славы рок-н-ролла в категории «Премия Ахмета Эртегуна» . [4] Журнал Time назвал его одним из самых влиятельных джазовых музыкантов 20-го века . [1]
Куинси Делайт Джонс-младший родился в Саут-Сайде Чикаго , штат Иллинойс, 14 марта 1933 года. Он был старшим из двух сыновей Сары Фрэнсис (урожденной Уэллс; умерла в 1999 году), банковского служащего и управляющего жилым комплексом, [5] и Куинси Делайт Джонса, полупрофессионального бейсболиста и плотника из Кентукки . Бабушка Джонса по отцовской линии была бывшей рабыней из Луисвилла , [5] и позже Джонс узнал, что его дедушка по отцовской линии был валлийцем. [6] [7] С помощью автора Алекса Хейли в 1972 году и исследователей Святых последних дней в Солт-Лейк-Сити Джонс обнаружил, что одним из предков его матери был Джеймс Ланье , родственник поэта Сидни Ланье . Джонс сказал: «У него был ребенок от моей прабабушки [рабыни], а моя бабушка родилась там [на плантации в Кентукки]. Мы проследили это вплоть до Ланьеров , той же семьи, что и Теннесси Уильямс ». [5] Узнав, что предки иммигрантов Ланьеров были французскими гугенотами , среди предков которых были придворные музыканты, Джонс приписал им часть своего музыкального таланта. [5]
Для телевизионной программы PBS 2006 года African American Lives Джонс сдал анализ ДНК, и генеалоги снова изучили его семейную историю. Его ДНК показало, что он в основном африканец, но также имеет 34% европейских предков по обеим линиям семьи. Исследования показали, что у него есть английское, французское, итальянское и валлийское происхождение по отцу. Его мать имеет западно- и центральноафриканское происхождение, в частности, народ тикар из Камеруна . [8] У его матери также было европейское происхождение, включая предков-мужчин Ланье, которые сражались за Конфедерацию , что дало ему право на членство в организации Sons of Confederate Veterans . Среди его предков — Элизабет Вашингтон Льюис , сестра президента Джорджа Вашингтона . [9]
Семья Джонса переехала в Чикаго во время Великой миграции . У Джонса был младший брат Ллойд, который был инженером на сиэтлской телевизионной станции KOMO-TV до своей смерти в 1998 году. Джонса познакомили с музыкой его мать, которая всегда пела религиозные песни, и соседка Люси Джексон. Когда Джонсу было пять или шесть лет, Джексон играл на пианино по соседству, и он слушал через стены. Джексон вспоминал, что после того, как он однажды услышал ее, она не могла оторвать его от своего пианино. [10]
Когда Джонс был маленьким, у его матери случился шизофренический срыв, и ее отправили в психиатрическую больницу. [5] [11] Его отец развелся с ней и женился на Элвере Джонс, у которой уже было трое собственных детей: Уэймонд, Тереза и Кэтрин. [11] Позже у Элверы и Куинси-старшего родилось трое детей: Жанетт, Марджи и Ричард . [11] [12] В 1943 году семья переехала в Бремертон, штат Вашингтон , отец Джонса устроился на военную работу на военно-морскую верфь Пьюджет-Саунд . [11] После войны семья переехала в Сиэтл, где Джонс учился в средней школе Гарфилда и развивал свои навыки трубача и аранжировщика. [5] Среди его одноклассников был Чарльз Тейлор, который играл на саксофоне, и чья мать, Эвелин Банди, была одним из первых руководителей джаз-бэнда в Сиэтле. Джонс и Тейлор начали играть музыку вместе, [11] и в возрасте четырнадцати лет они играли с группой National Reserve . Джонс сказал, что он приобрел больше опыта в музыке, вырося в небольшом городе из-за отсутствия конкуренции. [5]
В возрасте 14 лет Джонс познакомился с 16-летним Рэем Чарльзом, посмотрев его игру в клубе Black Elks .
Куинси Джонс называет Рэя Чарльза ранним вдохновителем своей музыкальной карьеры, отмечая, что Чарльз преодолел свою слепоту, чтобы достичь своих музыкальных целей, Джонс считает, что крепкая трудовая этика отца дала ему средства для продолжения, а его любящая натура сплотила семью. Джонс процитировал рифмованный девиз своего отца: «Как только задача начата, никогда не уходи, пока она не выполнена. Будь то большой или маленький труд, делай его хорошо или не делай вообще». [11]
В 1951 году Джонс получил стипендию в Сиэтлском университете . После одного семестра он перевелся в то, что сейчас является музыкальным колледжем Беркли в Бостоне, на другую стипендию. [13] Там он играл в Izzy Ort's Bar & Grille с Банни Кэмпбеллом и Престоном Сэндифордом, которых он называл важными источниками вдохновения. [14] Он оставил учебу после того, как получил предложение гастролировать в качестве трубача, аранжировщика и пианиста с руководителем оркестра Лайонелом Хэмптоном , и приступил к своей профессиональной карьере. Во время гастролей с Хэмптоном он проявил дар аранжировки песен. Он переехал в Нью-Йорк , где получил внештатные заказы на написание аранжировок для Чарльза, который к тому времени был его близким другом, а также для Сары Воган , Дины Вашингтон , Каунта Бейси , Дюка Эллингтона и Джина Крупы . [ необходима цитата ]
В 1953 году, в возрасте 20 лет, Джонс отправился с джаз-бэндлидером Лайонелом Хэмптоном в европейский тур оркестра Хэмптона. Он сказал, что тур изменил его взгляд на расизм в Соединенных Штатах:
Это давало вам некоторое чувство перспективы прошлого, настоящего и будущего. Это взяло близорукий конфликт между черными и белыми в Соединенных Штатах и перенесло его на другой уровень, потому что вы увидели беспорядки между армянами и турками, киприотами и греками, шведами и датчанами, корейцами и японцами. У всех были эти неприятности, и вы видели, что это была базовая часть человеческой природы, эти конфликты. Это открыло мою душу; это открыло мой разум. [5]
В начале 1956 года Джонс принял временную работу в CBS' Stage Show, ведущими которого были Джимми и Томми Дорси , которое транслировалось в прямом эфире из Studio 50 в Нью-Йорке (сегодня известном как Театр Эда Салливана ). 28 января, 4, 11 и 18 февраля, а также 17 и 24 марта Джонс играл на второй трубе в студийной группе, которая поддерживала 21-летнего Элвиса Пресли в его первых шести телевизионных выступлениях. Пресли спел «Heartbreak Hotel», которая стала его первой записью № 1 и Pop Record года журнала Billboard . Вскоре после этого, как трубач и музыкальный руководитель Диззи Гиллеспи , Джонс отправился в турне по Ближнему Востоку и Южной Америке, спонсируемое Информационным агентством США . Вернувшись, он подписал контракт с ABC-Paramount и начал свою карьеру звукорежиссера в качестве лидера своей группы. В 1957 году он переехал в Париж, где изучал композицию и теорию у Нади Буланже и Оливье Мессиана и выступал в парижской Олимпии . Он стал музыкальным директором Barclay , французской звукозаписывающей компании и лицензиатом Mercury во Франции.
В 1950-х годах Джонс гастролировал по Европе с несколькими джазовыми оркестрами. В качестве музыкального руководителя джазового мюзикла Гарольда Арлена Free and Easy он снова отправился в путь. Европейский тур завершился в Париже в феврале 1960 года. С музыкантами из шоу Арлена он сформировал свой большой бэнд Jones Boys с восемнадцатью музыкантами. В состав группы входили контрабасист Эдди Джонс и трубач Рейнальд Джонс (ни один из троих не был родственником). Группа гастролировала по Северной Америке и Европе, и концерты встречали восторженную публику и блестящие отзывы, но доходов было недостаточно, чтобы поддержать группу такого размера. Плохое планирование бюджета привело к экономической катастрофе; группа распалась, оставив Джонса в финансовом кризисе.
«У нас был лучший джаз-бэнд на планете, и все же мы буквально голодали. Вот тогда я и обнаружил, что есть музыка , и есть музыкальный бизнес . Если бы я хотел выжить, мне пришлось бы научиться различать эти два понятия». [15]
Ирвинг Грин , глава Mercury, помог Джонсу с личным кредитом [16] и работой музыкальным директором нью-йоркского подразделения компании. Он работал с Дугом Муди , основателем Mystic Records .
В 1961 году Джонс был повышен до должности вице-президента Mercury, став первым афроамериканцем, занявшим эту должность. В том же году по приглашению режиссера Сидни Люмета он написал музыку к фильму «Ростовщик» (1964). Это был первый из его почти 40 крупных саундтреков к фильмам. После успеха «Ростовщика » Джонс покинул Mercury и переехал в Лос-Анджелес. После написания музыки к фильмам «Мираж» и «Тонкая нить» в 1965 году он был постоянно востребован как композитор. За следующие семь лет его работы в фильмах включали «Иди, не беги» , «Смертельная связь» , « Хладнокровное убийство», «В разгар ночи» , « Золото Макенны» , «Ограбление по-итальянски» , «Боб и Кэрол, Тед и Элис» , «Цветок кактуса» , «Приезжие» , «Они зовут меня мистером Тиббсом!» , «Записи Андерсона» , «$ (Доллары) » и «Побег » . Кроме того, он сочинил « The Streetbeater », которая стала музыкальной темой для телевизионного ситкома «Сэнфорд и сын» , в котором главную роль сыграл его близкий друг Редд Фокс , а также темы для других телешоу, включая «Ironside » , «Rebop» , «Banacek» , «The Bill Cosby Show» , вступительного эпизода сериала «Roots» , «Mad TV » и игрового шоу « Now You See It» .
В 1960-х годах Джонс работал аранжировщиком для Билли Экстайна , Эллы Фицджеральд , Ширли Хорн , Пегги Ли , Наны Мускури , Фрэнка Синатры , Сары Воган и Дины Вашингтон . Среди его сольных записей — Walking in Space , Gula Matari , Smackwater Jack , You've Got It Bad Girl , Body Heat , Mellow Madness и I Heard That!!
Мелодия Джонса 1962 года « Soul Bossa Nova », которая появилась на альбоме Big Band Bossa Nova , была использована в качестве темы для шпионской комедии 1997 года « Остин Пауэрс: Человек-загадка международного масштаба» . [17]
Джонс спродюсировал все четыре сингла для Лесли Гор, проданных миллионным тиражом в начале и середине шестидесятых, включая « It's My Party » (№ 8 в Великобритании; № 1 в США), его продолжение « Judy's Turn to Cry » (№ 5 в США), « She's a Fool » (также № 5 в США) в 1963 году и « You Don't Own Me » (№ 2 в США в течение четырех недель в 1964 году). Он продолжал продюсировать для Гора до 1966 года, включая хиты Гринвича / Барри « Look of Love » (№ 27 в США в 1965 году) и « Maybe I Know » (№ 20 в Великобритании; № 14 в США в 1964 году).
В 1975 году Джонс основал Qwest Productions, для которой он аранжировал и продюсировал успешные альбомы Фрэнка Синатры и других. В 1978 году он продюсировал саундтрек к The Wiz , музыкальной адаптации Волшебника страны Оз , в которой снимались Майкл Джексон и Дайана Росс . В 1982 году он продюсировал альбом Джексона Thriller , самый продаваемый альбом в истории музыкальной индустрии. [18]
В его альбом 1981 года The Dude вошли хиты « Ai No Corrida » (ремейк песни Чаза Дженкеля ), «Just Once» и «One Hundred Ways», оба исполненные Джеймсом Ингрэмом .
Дебют Джонса в качестве кинопродюсера состоялся в 1985 году, когда фильм «Цветы лиловые полей» получил 11 номинаций на премию «Оскар» , включая одну за музыку Джонса. Джонс, Томас Ньюман и Алан Сильвестри — единственные композиторы, помимо Джона Уильямса, которые написали музыку для театрального художественного фильма, снятого Стивеном Спилбергом . [19] [20] Кроме того, благодаря этой картине Джонс познакомил кинозрителей по всему миру с Вупи Голдберг и Опрой Уинфри . [21]
После церемонии вручения наград American Music Awards 1985 года Джонс использовал свое влияние, чтобы привлечь большинство ведущих американских артистов того времени в студию для записи песни « We Are the World », чтобы собрать деньги для жертв голода в Эфиопии . Когда люди восхищались его способностью заставить это сотрудничество работать, Джонс объяснил, что он приклеил на входе табличку с надписью «Check Your Ego at the Door». Его также цитировали: «Мы не хотим записывать запись голода в смокингах», [22] требуя, чтобы все участники носили повседневную одежду в студии. В 1986 году он основал Qwest Entertainment для производства театральных художественных фильмов через Qwest Film and Television и запустил лейбл домашнего видео Qwest Home Video, чтобы управлять домашними видео, созданными студией, а Qwest Entertainment продолжила управлять своими уже существующими дочерними компаниями, такими как Qwest Records, Quincy Jones Productions и Qwest Music Publishing. [23]
В 1990 году Quincy Jones Productions объединилась с Time Warner, чтобы создать Quincy Jones Entertainment (QJE). [21] Компания подписала контракт на 10 картин с Warner Bros. и контракт на два сериала с NBC Productions (теперь Universal Television ). Телевизионное шоу The Fresh Prince of Bel-Air было завершено в 1990 году, но продюсеры In the House (от UPN) отвергли его ранние стадии концепции. Джонс продюсировал успешный The Fresh Prince of Bel-Air (открыв Уилла Смита ), In the House от UPN, The Jenny Jones Show от First-Run Syndication (совместно с Telepictures Productions , только в 1994–1997 годах) и Madtv от FOX , который шел в течение 14 сезонов. [24] В начале 1990-х он начал огромный, продолжающийся проект под названием «Эволюция черной музыки». QJE начал еженедельное ток-шоу с другом Джонса, преподобным Джесси Джексоном , в качестве ведущего. [25]
Начиная с конца 1970-х годов Джонс пытался убедить Майлза Дэвиса возродить музыку, которую он записал на нескольких классических альбомах 1950-х годов, аранжировку которой сделал Гил Эванс . Дэвис всегда отказывался, ссылаясь на желание избежать возвращения к прошлому. Но в 1991 году Дэвис смягчился. Несмотря на пневмонию, он согласился исполнить музыку на джазовом фестивале в Монтрё . Запись, Miles & Quincy Live at Montreux , стала его последним альбомом; он умер несколько месяцев спустя. [26]
В 1993 году Джонс сотрудничал с Дэвидом Зальцманом , чтобы организовать концерт An American Reunion , посвященный инаугурации Билла Клинтона в качестве президента Соединенных Штатов. В том же году он и Зальцман переименовали свою компанию в Quincy Jones/David Salzman Entertainment.
В 2001 году Джонс опубликовал свою автобиографию Q: The Autobiography of Quincy Jones . 31 июля 2007 года он в партнерстве с Wizzard Media начал выпуск Quincy Jones Video Podcast. [27] В каждом эпизоде он делится своими знаниями и опытом в музыкальной индустрии. В первом эпизоде он находится в студии, продюсируя «I Knew I Loved You» для Селин Дион . Это вошло в трибьют-альбом Эннио Морриконе We All Love Ennio Morricone .
Джонс помог спродюсировать альбом Аниты Холл 2009 года Send Love . В 2013 году он спродюсировал альбом Эмили Бир Diversity . После этого он спродюсировал альбомы Грейс , Джастина Кауфлина , Альфредо Родригеса , Андреаса Варади и Никки Янофски . Он также стал наставником Джейкоба Кольера .
В 2017 году Джонс и французский продюсер Реза Акбарали запустили Qwest TV , первый в мире сервис подписки на видео по запросу (SVOD) для джазовой и эклектичной музыки со всего мира. Платформа предлагает тщательно отобранные концерты без рекламы, интервью, документальные фильмы и эксклюзивный оригинальный контент в формате HD или 4K.
В 2010 году Джонс вместе с бренд-стратегом Крисом Вэнсом стали соучредителями Playground Sessions, разработчика программного обеспечения по подписке в Нью-Йорке, которое обучает людей игре на пианино с помощью интерактивных видео. [28] Пианисты Гарри Конник-младший и Дэвид Сайдс входят в число видеоинструкторов компании. Джонс работал с Вэнсом и Сайдсом над разработкой видеоуроков и включением методов для модернизации формата обучения. [29]
Куинси Джонс впервые работал с Фрэнком Синатрой в 1958 году, когда принцесса Грейс пригласила его организовать благотворительный концерт в Monaco Sporting Club. [30] Шесть лет спустя Синатра нанял его для аранжировки и дирижирования вторым альбомом Синатры с Каунтом Бэйси , It Might as Well Be Swing (1964). Джонс дирижировал и аранжировал концертный альбом Синатры с Basie Band, Sinatra at the Sands (1966). [31] Джонс также был аранжировщиком/дирижером, когда Синатра, Сэмми Дэвис-младший , Дин Мартин и Джонни Карсон выступали с оркестром Бэйси в июне 1965 года в Сент-Луисе, штат Миссури, в пользу Dismas House. Сбор средств транслировался в кинотеатрах по всей стране и в конечном итоге был выпущен на VHS. [32] Позже в том же году Джонс был аранжировщиком/дирижером, когда Синатра и Бейси появились на телешоу The Hollywood Palace 16 октября 1965 года. [33] Девятнадцать лет спустя Синатра и Джонс объединились для работы над альбомом LA Is My Lady в 1984 году . [34] Джонс сказал:
Фрэнк Синатра открыл для меня совершенно новую планету. Я работал с ним до его смерти в 98-м. Он оставил мне свое кольцо. Я никогда его не снимаю. Теперь, когда я еду на Сицилию, мне не нужен паспорт. Я просто показываю свое кольцо. [35]
Во время работы над фильмом The Wiz Майкл Джексон попросил Джонса порекомендовать продюсеров для его будущего сольного альбома. Джонс предложил несколько имен, но в конечном итоге предложил продюсировать запись сам. Джексон согласился, и получившаяся запись Off the Wall была продана тиражом около 20 миллионов копий. Это сделало Джонса самым влиятельным продюсером в индустрии на тот момент. Следующая совместная работа Джонса и Джексона Thriller была продана тиражом 65 миллионов копий и стала самым продаваемым альбомом всех времен. [36] Рост популярности MTV и появление музыкальных клипов в качестве рекламных инструментов также способствовали продажам Thriller . Джонс работал над альбомом Джексона Bad , который был продан тиражом 45 миллионов копий, и это был последний раз, когда они работали друг с другом. Аудиоинтервью с Джонсом включены в специальные издания 2001 года Off the Wall , Thriller и Bad .
В интервью 2002 года, когда его спросили, будет ли он снова работать с Джонсом, Джексон ответил, что, возможно, будет. Но в 2007 году, когда Джонса спросили в NME , он сказал: «Чувак, пожалуйста! Мы уже это сделали. Я говорил с ним о том, чтобы снова поработать с ним, но у меня слишком много дел. У меня 900 продуктов, мне 74 года». [37]
После смерти Джексона 25 июня 2009 года Джонс сказал:
Я абсолютно опустошен этой трагической и неожиданной новостью. У меня просто нет слов, чтобы Майкла так внезапно забрали от нас в таком молодом возрасте. Божественность объединила наши души на The Wiz и позволила нам сделать то, что мы могли на протяжении 80-х. По сей день музыка, которую мы создали вместе на Off the Wall , Thriller и Bad, звучит во всех уголках мира, и причина этого в том, что у него было все это... талант, грация, профессионализм и преданность. Он был непревзойденным артистом, и его вклад и наследие будут ощущаться в мире вечно. Сегодня я потерял своего младшего брата, и часть моей души ушла вместе с ним. [38]
В октябре 2013 года BBC и The Hollywood Reporter заявили, что Джонс планирует подать в суд на наследие Майкла Джексона на 10 миллионов долларов. Джонс сказал, что MJJ Productions, компания по производству песен, управляемая наследием Джексона и Sony Music Entertainment, ненадлежащим образом перемонтировала песни, чтобы лишить его роялти и гонораров за производство, и нарушила соглашение, дающее ему право делать ремиксы мастер-записей для альбомов, выпущенных после смерти Джексона. [39] Песни, спродюсированные Джонсом для Джексона, были использованы в фильме This Is It . Сообщалось, что Джонс подал иски против шоу Майкла Джексона Cirque du Soleil и издания альбома Bad , посвященного 25-летию . [40] Он считал, что должен был получить продюсерское звание в фильме. [39] [41] [42]
Бразильская певица Симона , которую Джонс называет «одной из величайших певиц мира» [ 43] ; бразильские музыканты Иван Линс [44] и Милтон Насименто ; и перкуссионист Паулиньо да Коста , которого Джонс назвал «одним из лучших в своем деле» [45] , стали его близкими друзьями и партнерами в его последних работах.
Джонс ненадолго появился в клипе 1990 года на песню Time " Jerk Out " и был приглашённым актёром в эпизоде The Boondocks . Он появился с Рэем Чарльзом в музыкальном клипе их песни " One Mint Julep ", а также с Рэем Чарльзом и Чакой Хан в музыкальном клипе их песни " I'll Be Good to You ". Джонс был ведущим эпизода продолжительного скетч-комедийного шоу NBC Saturday Night Live 10 февраля 1990 года (во время 15-го сезона SNL). Эпизод был примечателен тем, что в нем приняли участие 10 музыкальных гостей [46] (больше, чем в любом эпизоде SNL за 40 с лишним лет в эфире): Тевин Кэмпбелл , Андре Крауч , Сандра Крауч , рэперы Kool Moe Dee и Big Daddy Kane , Мелле Мел , Куинси D III , Сида Гарретт , Эл Джарро и Take 6 , а также исполнением песни Диззи Гиллеспи «Manteca» группой SNL Band (дирижер Куинси Джонс). [46] Джонс изображал Мэриона Барри , бывшего мэра Вашингтона, округ Колумбия, в повторяющемся скетче The Bob Waltman Special . Позже он выпустил собственное скетч-комедийное шоу, FOX's MADtv , которое выходило с 1995 по 2009 год.
Джонс появился в анимационном фильме Walt Disney Pictures 1999 года «Фантазия 2000» , представив отрывок из «Рапсодии в стиле блюз» Джорджа Гершвина . Два года спустя он сыграл эпизодическую роль самого себя в фильме «Остин Пауэрс в фильме «Голдмембер» . 10 февраля 2008 года Джонс присоединился к Ашеру на вручении премии «Грэмми» за альбом года Херби Хэнкоку . 6 января 2009 года он появился на передаче NBC «Последний звонок» с Карсоном Дейли, чтобы обсудить свою карьеру. Дейли неофициально высказал идею о том, что Джонс должен стать первым министром культуры Соединенных Штатов в ожидании инаугурации Барака Обамы в качестве президента. Дейли отметил, что только США и Германия, среди ведущих стран мира, не имеют должности на уровне кабинета министров для этой роли. Комментаторы на NPR [47] и в Chronicle of Higher Education также обсуждали тему министра культуры. [48]
В феврале 2014 года Джонс появился в Keep on Keepin' On , документальном фильме о своем друге, джазовом трубаче и флюгельгорнисте Кларке Терри . В фильме Терри знакомит Джонса со своим учеником Джастином Кауфлином , с которым Джонс затем подписывает контракт в своей группе и на лейбле. В июле 2014 года Джонс снялся в документальном фильме под названием The Distortion of Sound . [49] В сентябре 2015 года он был гостем на шоу Dr. Dre 's The Pharmacy на радио Beats 1. Он также был показан в кавере на YouTube песни Майкла Джексона « PYT (Pretty Young Thing) » Джейкоба Кольера . 28 февраля 2016 года он и Фаррелл Уильямс вручили Эннио Морриконе «Оскар» за лучшую музыку к фильму. [50] а в августе 2016 года он и его музыка были представлены на BBC Proms в Королевском Альберт-Холле в Лондоне. [51]
20 марта 2020 года Джонс снялся в качестве гостя в музыкальном клипе Трэвиса Скотта и Young Thug на песню «Out West» . [52] [53] Во время видео Джонс готовит и съедает сэндвич.
В январе 2022 года Джонс появился на альбоме Dawn FM канадского певца The Weeknd , исполнив монолог в шестом треке «A Tale by Quincy».
Социальная активность Джонса началась в 1960-х годах с его поддержки Мартина Лютера Кинга-младшего. Джонс является одним из основателей Института чёрной американской музыки (IBAM), чьи мероприятия направлены на сбор достаточного количества средств для создания национальной библиотеки афроамериканского искусства и музыки. Джонс также является одним из основателей Фестиваля чёрного искусства в своём родном городе Чикаго. В 1970-х годах Джонс основал Quincy Jones Workshops. Встречаясь в Los Angeles Landmark Variety Arts Center, семинары обучали и оттачивали навыки городской молодёжи в области музыкальности, актёрского мастерства и написания песен. Среди его выпускников были Элтон МакКлейн, у которого был хит с Элтоном МакКлейном и Destiny , и Марк Уилкинс, который был соавтором хита «Havin' a Love Attack» с Mandrill и стал национальным директором по продвижению Mystic Records . [54]
На протяжении многих лет Джонс тесно сотрудничал с Боно из U2 по ряду благотворительных дел. Он является основателем фонда Quincy Jones Listen Up Foundation [3] , некоммерческой организации, которая построила более 100 домов в Южной Африке и которая стремится связать молодежь с технологиями, образованием, культурой и музыкой. [55] Одной из программ организации является межкультурный обмен между неблагополучными молодыми людьми из Лос-Анджелеса и Южной Африки. В 2004 году Джонс помог запустить проект We Are the Future (WAF), который дает детям из бедных и охваченных конфликтами районов шанс прожить свое детство и развить чувство надежды. Программа является результатом стратегического партнерства между Глобальным форумом, фондом Quincy Jones Listen Up Foundation и Хани Масри при поддержке Всемирного банка , агентств ООН и крупных компаний. Проект был запущен концертом в Риме, Италия, перед аудиторией в полмиллиона человек. [56]
Джонс поддерживает ряд других благотворительных организаций, включая NAACP , GLAAD , Peace Games, AmfAR и Maybach Foundation . [57] Он входит в консультативный совет HealthCorps . 26 июля 2007 года он объявил о своей поддержке Хиллари Клинтон на пост президента. Но с избранием Барака Обамы Джонс сказал, что его следующий разговор «с президентом Обамой [будет] о том, чтобы просить о министре искусств». [58] Это побудило распространение в Интернете петиции с просьбой к Обаме создать такую должность на уровне кабинета министров в своей администрации. [59] [60] В 2001 году Джонс стал почетным членом совета директоров Jazz Foundation of America . Он работал с фондом, чтобы спасти дома и жизни пожилых джазовых и блюзовых музыкантов Америки, включая тех, кто пережил ураган Катрина . [61] Джонс является представителем Глобального фонда синдрома Дауна, [62] соучредителем которого является его друг Джон Си , [63] который ежегодно присуждает премию Куинси Джонса за исключительную адвокатскую деятельность. [64] Он также участвует в работе Института Линды Крник, улучшая жизнь людей с синдромом Дауна с помощью передовых биомедицинских исследований. [65]
Джонс так и не научился водить машину, сославшись на то, что в 14 лет он попал в автокатастрофу. [66]
Джонс рассказал, что Рэй Чарльз познакомил его с героином в 15 лет, хотя он прекратил употреблять его через пять месяцев. [67] Он верит в астрологию . Что касается религии, в феврале 2018 года он заявил, что верит в Бога, который противостоит любви к деньгам , но отвергает идею загробной жизни; он придерживается отрицательного мнения о католической церкви , полагая, что она построена на понятиях денег и «страха, дыма и убийства». Джонс утверждал, что знает правду об убийстве Кеннеди , заявив, что, по его мнению, за это ответственен гангстер Сэм Джанкана , а также о сексуальных отношениях Марлона Брандо с Джеймсом Болдуином , Ричардом Прайором и Марвином Гэем . [68] В том же интервью Джонс утверждал, что встречался с Иванкой Трамп , несмотря на выражение презрения к ее отцу . Позже он извинился за интервью после семейного вмешательства со своими шестью дочерьми, списав то, что он сказал, на «словесную рвоту». [69]
В 1974 году у Джонса развилась опасная для жизни аневризма мозга , что привело к решению сократить свою рабочую нагрузку, чтобы проводить время с друзьями и семьей. [70] Поскольку его семья и друзья считали, что жизнь Джонса подходит к концу, они начали планировать поминальную службу по нему. Он посетил свою собственную службу со своим неврологом рядом, на случай, если волнение захлестнет его. Среди артистов на его службе были Ричард Прайор , Марвин Гэй , Сара Воган и Сидни Пуатье . [71] Он перенес 2 операции на головном мозге, и после второй его предупредили никогда больше не играть на трубе, потому что «если он будет дуть в трубу так, как это делают трубачи, зажим освободится, и он умрет». Он проигнорировал этот совет, отправился на гастроли в Японию, и однажды ночью после игры на трубе у него заболела голова. Врачи сказали, что зажим в его мозгу почти ослаб, как они и предупреждали, и Джонс больше никогда не играл на трубе. [72]
Джонс был женат трижды и имеет семерых детей от пяти разных женщин. [11] [73] Он был женат на Джери Колдуэлл с 1957 по 1966 год, и у них была дочь по имени Джоли. У него был короткий роман с Кэрол Рейнольдс, и у них была дочь по имени Рэйчел. Позже он был женат на шведской актрисе Улле Андерссон с 1967 по 1974 год, и у них были дочь по имени Мартина и сын по имени Куинси , который также стал музыкальным продюсером. На следующий день после развода с Андерссон Джонс женился на американской актрисе Пегги Липтон . У них было две дочери, Кидада (которая родилась до того, как они поженились) и Рашида , обе из которых стали актрисами. Джонс и Липтон развелись в 1989 году. [74] [75] Позже он встречался и жил с немецкой актрисой Настасьей Кински с 1991 по 1995 год, и у них была дочь по имени Кения , которая стала фотомоделью.
В 1994 году рэпер Тупак Шакур раскритиковал Джонса за его отношения с белыми женщинами, что побудило дочь Джонса Рашиду написать уничтожающее открытое письмо в ответ, которое было опубликовано в The Source . [76] У дочери Джонса Кидады возникли романтические отношения с Шакуром, и она жила с ним в течение четырех месяцев на момент его смерти. [76]
_(cropped).jpg/1280px-Quincy_Jones_receiving_his_National_Medal_of_Arts._(5492097659)_(cropped).jpg)
меня это очень особенное событие, потому что... [было] обнаружено, что мой отец был наполовину валлийцем
-н Джонс ... обнаружил, что его отец был наполовину валлийцем около 15 лет назад ...
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
