Ларс фон Триер ( урождённый Триер ; родился 30 апреля 1956 года) [3] — датский кинорежиссёр и сценарист.
Начав свою карьеру в конце 1960-х годов в качестве актёра-ребёнка, работавшего в датском телесериале «Тайное лето» , фон Триер ведёт свою карьеру уже более пяти десятилетий. [4] [5] Он считается одной из главных фигур европейской киноиндустрии, его работы описывались по-разному: амбициозными и провокационными, а также технически инновационными. [6] [7] Его фильмы предлагают конфронтационные исследования экзистенциальных , социальных, [8] [9] психосексуальных и политических [4] [ 10 ] проблем и затрагивают такие темы , как милосердие, [11] жертвенность и психическое здоровье . [12] Он часто сотрудничает с актёрами Йенсом Альбинусом , Жан-Марком Барром , Удо Киром и Стелланом Скарсгардом .
Фон Триер был одним из создателей авангардного кинодвижения «Догма 95» вместе с коллегой-режиссером Томасом Винтербергом и соучредителем датской кинокомпании Zentropa [13] [14], фильмы которой были проданы тиражом более 350 миллионов билетов и получили восемь номинаций на премию «Оскар».
Фон Триер был объектом критики и споров. Каннский кинофестиваль , в дополнение к многочисленным наградам его фильмов, однажды включил его в список персон нон грата за то, что он пошутил о нацизме во время интервью. Убийство животных на съемочной площадке Manderlay, откровенное насилие и несимулированный секс в некоторых его фильмах вызвали критику, и его также обвиняли в жестоком обращении и халатности по отношению к актрисам во время съемок, включая Бьорк . [15] [16] [17]
Родился Ларс Триер в Конгенс-Люнгбю , Дания, к северу от Копенгагена , его родители — Ингер Хёст и Ульф Триер. Позже он узнал от смертного одра Ингер, что его биологическим отцом был Фриц Михаэль Хартманн, бывший начальник Ингер в Министерстве социальных дел Дании и боец сопротивления Второй мировой войны . [18]
Он изучал теорию кино в Копенгагенском университете и режиссуру в Датской национальной киношколе . [19] В 25 лет он выиграл две награды за лучший школьный фильм на Мюнхенском международном фестивале киношкол [20] за фильмы «Ноктюрн» и «Последняя деталь» . [21] В том же году он добавил к своему имени дворянскую частицу « фон », возможно, как сатирическую дань уважения к столь же самостоятельно придуманным титулам режиссеров Эриха фон Штрогейма и Йозефа фон Штернберга , [22] и увидел свой выпускной фильм «Образы освобождения», выпущенный в кинотеатрах . [23]
В 1984 году «Элемент преступления» , прорывной фильм фон Триера, получил двенадцать наград на семи международных фестивалях [24], включая Технический главный приз в Каннах , и номинацию на «Золотую пальмовую ветвь» . [25] Медленный, нелинейный темп фильма, [26] новаторский и многоуровневый дизайн сюжета и мрачные, похожие на сон визуальные эффекты [24] [ проверка не пройдена ] объединяются, чтобы создать аллегорию травматических европейских исторических событий. [27]
Следующий фильм фон Триера, «Эпидемия» (1987), также был показан в Каннах в секции «Особый взгляд» и представлял собой две сюжетные линии, которые в конечном итоге сталкиваются: хроника двух режиссеров (которых играют фон Триер и сценарист Нильс Вёрсе) в процессе разработки нового проекта, и мрачная научно-фантастическая история о футуристической чуме — тот самый фильм, который снимают фон Триер и Вёрсель. [ нужна цитата ] Затем он снял «Медею» (1988) для телевидения по сценарию Карла Т. Дрейера с Удо Киром в главной роли , который получил премию Жана д'Арси во Франции. [ нужна цитата ]
Фон Триер называл свои фильмы тематическими и стилистическими трилогиями . Эта модель началась с «Элемента преступления» (1984), первого из трилогии «Европа» , которая освещала травматические периоды в Европе как в прошлом, так и в будущем. Она также включает в себя «Эпидемию» . Он завершил трилогию в 1991 году фильмом «Европа» (выпущенным как Zentropa в США), который выиграл Prix du Jury на Каннском кинофестивале 1991 года [ 28] и получил награды на других крупных фестивалях. В 1990 году он также снял музыкальный клип на песню «Bakerman» группы Laid Back [29] Это видео было повторно использовано в 2006 году английским диджеем и художником Шоном Бейкером в его ремейке песни. [ необходима цитата ]
Стремясь к финансовой независимости и творческому контролю над своими проектами, в 1992 году фон Триер и продюсер Петер Ольбек Йенсен основали кинокомпанию Zentropa Entertainment, которая продала более 350 миллионов билетов и была номинирована на несколько премий «Оскар» по состоянию на 2016 год. [13] [14] Названная в честь вымышленной железнодорожной компании в Европе , [19] их последнего на тот момент фильма, Zentropa выпустила множество фильмов, помимо фильмов самого Триера, а также несколько телесериалов. [ необходима цитата ] Она также выпустила фильмы в жанре хардкорного секса: «Констанция» (1998), «Розовая тюрьма» (1999), «Горячие парни: крутые парни» (2000) и «Всё об Анне» (2005). [ необходима цитата ] Чтобы заработать деньги для своей недавно основанной компании, фон Триер снял «Королевство» (датское название Riget , 1994) и «Королевство II» ( Riget II , 1997), пару мини-сериалов, записанных в датской национальной больнице, название «Riget» является разговорным названием больницы, известной как Rigshospitalet (буквально «Больница Королевства») на датском языке. [ необходима цитата ] Планируемый третий сезон сериала был сорван из-за смерти в 1998 году Эрнста-Хуго Йерегорда , который играл доктора Хельмера, и смерти Кирстен Рольфес , которая играла миссис Друссе, в 2000 году, двух главных персонажей, что привело к отмене сериала. [ необходима цитата ]
В 1995 году фон Триер и Томас Винтерберг представили свой манифест нового кинематографического движения, которое они назвали «Догма 95» . Концепция «Догмы 95», которая привела к международному интересу к датскому кино , вдохновила кинематографистов по всему миру. Она потребовала от кинематографистов отказаться от нескольких распространенных приемов в современном кинопроизводстве, таких как студийное освещение, декорации, костюмы и недиегетическая музыка. [30] В 2008 году вместе со своими коллегами-режиссерами «Догмы» Кристианом Леврингом и Сёреном Краг-Якобсеном фон Триер и Томас Винтерберг получили Европейскую кинопремию за европейские достижения в мировом кинематографе . [31]
В 1996 году фон Триер провел необычный театральный эксперимент в Копенгагене с участием 53 актеров, который он назвал «Психомобиль 1: Мировые часы» . [ требуется ссылка ] Документальный фильм, рассказывающий об этом проекте, был снят Йеспером Джаргилом и выпущен в 2000 году под названием « De Udstillede» (Выставленное напоказ). [32]
Фон Триер добился международного успеха со своей трилогией « Золотое сердце ». Каждый фильм трилогии повествует о наивных героинях, которые сохраняют свои «золотые сердца», несмотря на трагедии, которые они переживают. Эта трилогия состоит из «Рассекая волны» (1996), «Идиоты» (1998) и «Танцующая в темноте » (2000). [33] Хотя все три фильма иногда ассоциируются с движением «Догма 95» , «Идиоты» были единственным, кто соответствовал всем необходимым критериям, чтобы быть «сертифицированным» как таковой. [ по мнению кого? ]
Фильм «Рассекая волны» получил Гран-при на Каннском кинофестивале , а в главной роли снялась Эмили Уотсон , номинированная на премию «Оскар» за лучшую женскую роль . [34] Его зернистые изображения и ручная съемка указывали на «Догму 95», но нарушали несколько правил манифеста. [ по мнению кого? ] Второй фильм трилогии, «Идиоты» , был номинирован на « Золотую пальмовую ветвь» , которую он получил лично на Каннском кинофестивале 1998 года , несмотря на свою нелюбовь к путешествиям. [ нужна цитата ] В 2000 году фон Триер представил «Танцующую в темноте » , мюзикл с исландской певицей Бьорк , который выиграл « Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале . [35] Песня «I've Seen It All» (написанная в соавторстве с фон Триером) была номинирована на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню . [ нужна цитата ]
Пять препятствий (2003), снятый фон Триером и Йоргеном Летом , — это документальный фильм, включающий в себя длинные разделы экспериментальных фильмов . Предпосылка заключается в том, что фон Триер бросает вызов Лету, своему другу и наставнику, чтобы тот переделал его экспериментальную короткометражку 1967 года «Идеальный человек» пять раз, каждый раз с другим препятствием. [36]
Его следующая предложенная трилогия, «Земля возможностей» , состоит из фильмов «Догвилль» (2003), «Мандерлей» (2005) и «Недостроенный Вашингтон» . [ требуется ссылка ] Первые две части были сняты с тем же отличительным, чрезвычайно стилизованным подходом, когда актеры играли на голой звуковой сцене без декораций, стены зданий были размечены меловыми линиями на полу, стиль, вдохновленный телевизионным театром 1970-х годов. В «Догвилле» главную роль Грейс Маргарет Маллиган исполнила Николь Кидман , роль, которую сыграла Брайс Даллас Ховард в фильме «Мандерлей» . [ требуется ссылка ] Оба фильма имеют актерский состав, включающий Харриет Андерссон , Лорен Бэколл , Джеймса Каана , Дэнни Гловера и Уиллема Дефо . Фильмы задают вопросы о различных проблемах, связанных с американским обществом, таких как нетерпимость и рабство. [ требуется ссылка ]
В 2006 году фон Триер выпустил комедийный фильм на датском языке « The Boss of It All» , снятый с использованием экспериментального процесса, который он назвал Automavision , в котором режиссер выбирает наилучшее возможное положение фиксированной камеры, а затем позволяет компьютеру случайным образом выбирать, когда наклонять, панорамировать или масштабировать. [ необходима цитата ] За этим последовал автобиографический фильм « Ранние годы: Эрик Ницше. Часть 1» в 2007 году, сценарий к которому написал фон Триер, а режиссером выступил Якоб Туезен, фильм, рассказывающий историю о годах, когда фон Триер был студентом Национальной киношколы Дании. [ необходима цитата ] В фильме снимается Джонатан Спанг в роли альтер эго фон Триера, которого зовут «Эрик Ницше», а рассказчиком выступает сам фон Триер, а все главные герои основаны на реальных людях из датской киноиндустрии. [ нужна цитата ] В число тонко завуалированных образов входят Йенс Альбинус в роли режиссера Нильса Мальмроса , Деян Чукич в роли сценариста Могенса Рукова и Сёрен Пилмарк . [ нужна ссылка ]
Трилогия «Депрессия» состоит из «Антихриста» , «Меланхолии » и «Нимфоманки» . В трех фильмах главную роль исполняет Шарлотта Генсбур , а персонажи страдают от депрессии или горя по-разному. Говорят, что эта трилогия представляет собой депрессию, которую испытывает сам Триер. [37]
«Антихрист» следует за «скорбящей парой, которая уединяется в своей хижине в лесу, надеясь, что возвращение в Эдем восстановит их разбитые сердца и проблемный брак; но природа берет свое, и все становится еще хуже». [38] В фильме снимались Уиллем Дефо и Генсбур. Премьера состоялась в конкурсной программе Каннского кинофестиваля 2009 года , где жюри фестиваля отметило фильм, присудив Генсбур награду за лучшую женскую роль. [39]
«Меланхолия» , выпущенная в 2011 году, — апокалиптическая драма о двух депрессивных сестрах, которых играют Кирстен Данст и Генсбур, первая из которых выходит замуж как раз перед тем, как планета-изгой собирается столкнуться с Землей. [40] Фильм был представлен на Каннском кинофестивале 2011 года , где Данст получила награду за лучшую женскую роль. [41]
После «Меланхолии » фон Триер начал производство «Нимфоманки» , фильма о сексуальном пробуждении женщины, которую играет Генсбур. [42] В начале декабря 2013 года четырёхчасовая версия была показана прессе на закрытом предварительном сеансе. В актёрский состав также вошли Стеллан Скарсгард (в его шестом фильме для фон Триера), Шайа Лабаф , Уиллем Дефо , Джейми Белл , Кристиан Слэйтер и Ума Турман . В ответ на утверждения о том, что он просто создал « порнофильм », Скарсгард заявил: «... если вы посмотрите этот фильм, это на самом деле очень плохой порнофильм, даже если вы перемотаете вперёд. И через некоторое время вы обнаружите, что даже не реагируете на откровенные сцены. Они становятся такими же естественными, как видеть, как кто-то ест миску хлопьев». [ Эта цитата нуждается в цитате ] Для своего публичного выпуска в Соединённом Королевстве фильм был разделён на два тома. [ необходима цитата ] Премьера фильма состоялась в Великобритании 22 февраля 2014 года. [ необходима цитата ]
В интервью перед выходом фильма Генсбур и ее коллега по фильму Стейси Мартин рассказали, что для производства фильма использовались протезные вагины, дублеры и спецэффекты. Мартин также заявила, что персонажи фильма были отражением самого режиссера, и назвала этот опыт «честью», которой она наслаждалась. [43] Фильм также был выпущен в двух «томах» для австралийского релиза 20 марта 2014 года с интервалом, разделяющим идущие друг за другом части. В феврале 2014 года неотцензурированная версия Тома I была показана на Берлинском кинофестивале, без объявления о том, когда и будет ли доступна публике полная пяти с половиной часовая «Нимфоманка ». [44] Премьера полной версии состоялась на Венецианском кинофестивале 2014 года , а вскоре после этого она была выпущена в ограниченном прокате по всему миру осенью того же года. [ необходима цитата ]
В 2015 году фон Триер начал работу над новым художественным фильмом « Дом, который построил Джек» , который изначально планировался как восьмисерийный телесериал. История повествует о серийном убийце, показанном с точки зрения убийцы. В главной роли снялись Мэтт Диллон , Бруно Ганц , Райли Кио и Софи Гробёль . [45] [46] Съемки начались в марте 2017 года в Швеции, а в мае переехали в Копенгаген. [47]
В феврале 2017 года фон Триер объяснил, что фильм «прославляет идею о том, что жизнь зла и бездушна, что, к сожалению, доказано недавним возвышением Homo trumpus — крысиного короля». [47] Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале в мае 2018 года. [48] Несмотря на более чем сотню уходов зрителей, фильм все равно получил 10-минутную овацию. [49] [50]
После выхода «Дома , который построил Джек» фон Триер планировал снять «Этюды» — фильм-антологию, состоящий из десяти чёрно-белых сегментов, каждый продолжительностью десять минут, вдохновлённый музыкальной формой . [51] В декабре 2020 года было объявлено, что он спродюсирует запоздалый третий и последний сезон «Королевства » под названием «Исход королевства » с Сёреном Пильмарком в роли Йоргена «Крюка» Крогсхёя, Гитой Нёрбю в роли Ригмор Мортенсен, а также новым актёрским составом, включая Микаэля Персбрандта в роли доктора Хельмера-младшего. Он был снят в 2021 году и состоял из пяти эпизодов, выпущенных в ноябре 2022 года. [52] [53] Премьера мини-сериала состоялась вне конкурса на Венецианском кинофестивале как пятичасовой полнометражный фильм. Он получил неоднозначные отзывы критиков. [54]
Фильмы фон Триера посвящены темам религиозных образов и его трактовке таких предметов [10], как милосердие, [11] жертвенность и психическое здоровье , [12] конфронтационное исследование экзистенциальных , социальных, [8] [9] и политических [4] [10] проблем. Большинство фильмов изображают различные формы политики и религии, такие как нацизм в «Европе» , христианство в «Рассекая волны» и «Дом, который построил Джек» , атеизм в «Догвилле » и антибуржуазность в «Идиотах» .
Фон Триер находился под сильным влиянием творчества Карла Теодора Дрейера [55] и фильма «Ночной портье» . [56] Он был настолько вдохновлён короткометражным фильмом «Идеальный человек » режиссёра Йоргена Лета , что бросил ему вызов — переснять короткометражку пять раз в полнометражном фильме «Пять препятствий» . [57]
Стиль письма фон Триера во многом был обусловлен его работой с актерами на съемочной площадке, а также манифестом «Догма 95» , соавтором которого он был. [58] В интервью Creative Screenwriting он описал свой процесс как «написание эскиза и сохранение простоты истории... затем часть работы над сценарием выполняется актерами». [58] Он снова ссылается на Дрейера как на источник вдохновения, указывая на его метод переписывания своих сценариев, а затем значительного сокращения их длины. [58] Размышляя о повествовании в своих работах, фон Триер сказал: «Все истории о реалисте, который вступает в конфликт с жизнью. Я не в восторге от реальной жизни, а реальная жизнь не в восторге от меня». [58]
Фон Триер сказал, что «фильм должен быть как камень в вашем ботинке». [59] Он считает, что для создания оригинального искусства кинематографисты должны стилистически отличаться от других фильмов, часто накладывая ограничения на процесс создания фильма. Самым известным таким ограничением является кинематографический «обет целомудрия» движения « Догма 95» . В «Танцующей в темноте » он использовал прыжковые кадры [60] и резко отличающиеся цветовые палитры и приемы съемки для «реального мира» и музыкальных частей фильма. [61]
Фон Триер часто снимает на цифру и сам управляет камерой, предпочитая непрерывно снимать актеров в образе, не останавливаясь между дублями. В «Догвилле» , поскольку на съемочной площадке не было стен между «зданиями», актерам приходилось оставаться в образе часами, даже когда они не были частью снимаемой сцены. [62] Эти приемы часто оказывали большое давление на актеров, наиболее известным примером чего является Бьорк во время съемок « Танцующей в темноте» . [63]
Фон Триер позже вернулся к откровенным образам в «Антихристе» (2009), исследуя более мрачные темы, но он столкнулся с проблемами, когда попытался сделать это снова с «Нимфоманкой» , из которой было вырезано 90 минут (сократив их с пяти с половиной до четырех часов) для ее международного релиза в 2013 году, чтобы обеспечить коммерческий успех, [64] потребовался почти год, чтобы полностью показать ее где-либо в неотцензурированной режиссерской версии. [65]
В то время как Ларс фон Триер заказывал новые музыкальные композиции для своих ранних фильмов, его более поздние работы использовали существующую музыку. [66] В «Нимфоманке» принцип музыкальной эклектики также применяется в фильме. [66] Он часто сильно редактирует композиции, чтобы манипулировать и провоцировать аудиторию. [67]
В интервью для IndieWire фон Триер сравнил свой подход к актерам с тем, «как шеф-повар работает с картофелем или куском мяса», пояснив, что работа с актерами различалась в каждом фильме в зависимости от условий производства. [68] Он иногда вызывал споры своим отношением к своим ведущим актрисам. [69] Он и Бьорк , как известно, поссорились во время съемок « Танцующей в темноте» , до такой степени, что она могла уходить со съемок на несколько дней. [70] Она заявила о фон Триере, который разбил монитор, когда тот был рядом с ней, что «можно взять совершенно сексистских режиссеров, таких как Вуди Аллен или Стэнли Кубрик , и все равно именно они придают душу своим фильмам. В случае с Ларсом фон Триером это не так, и он это знает. Ему нужна женщина, чтобы придать его работе душу. И он завидует им и ненавидит их за это. Поэтому ему приходится уничтожать их во время съемок. И скрывать улики». [71]
Николь Кидман , сыгравшая главную роль в фильме фон Триера «Догвилль» , сказала в интервью ABC Radio National, что она несколько раз пыталась уйти из фильма в ответ на комментарии, которые фон Триер делал на съемочной площадке, часто в состоянии алкогольного опьянения, «но я говорю это со смехом... Я не снималась в сиквеле, но мы с ним по-прежнему очень хорошие друзья, как ни странно, потому что я восхищаюсь его честностью и вижу в нем художника, и я говорю, боже мой, как тяжело сейчас иметь уникальный голос, а у него он определенно есть». [72]
Однако другие актрисы, с которыми он работал, такие как Кирстен Данст и Шарлотта Генсбур, выступили в защиту его подхода. [71] [73] [74] Звезда «Нимфоманки» Стейси Мартин заявила, что он никогда не заставлял ее делать что-либо, что выходило за рамки ее зоны комфорта. Она сказала: «Я не думаю, что он женоненавистник. Тот факт, что он иногда изображает женщин проблемными, опасными, темными или даже злыми, не делает его автоматически антифеминистом. Это очень устаревший аргумент. Я думаю, что Ларс любит женщин». [75]
В 1989 году мать фон Триера призналась ему на смертном одре, что его биологическим отцом был не тот человек, который его воспитал, а ее бывший работодатель Фриц Михаэль Хартманн (1909–2000), [76] который был потомком длинного ряда датских классических музыкантов. Дедом Хартмана был Эмиль Хартманн , а его прадедом — Й. П. Э. Хартманн . Его дядями были Нильс Гаде и Йохан Эрнст Хартманн , а Нильс Вигго Бентзон был его двоюродным братом. Она заявила, что сделала это, чтобы дать своему сыну «художественные гены». [77] Фон Триер в шутку сказал, ссылаясь на далекое немецкое происхождение семьи Хартманн, что, хотя он и считал, что у него еврейское происхождение, он «на самом деле больше нацист». [78]
Во время немецкой оккупации Дании Хартманн фактически присоединился к группе сопротивления , активно противодействуя любым прогерманским и пронацистским коллегам в своем департаменте государственной службы. [79] Другим членом этой группы сопротивления был коллега Хартманна Вигго Кампманн , который позже стал премьер-министром Дании. [80] После того, как фон Триер провел четыре неловкие встречи со своим биологическим отцом, Хартманн отказался от дальнейших контактов. [81]
С 1987 по 1995 год фон Триер был женат на продюсере и актрисе Сесилии Хольбек, от которой у него две дочери, Агнес и Сельма (обе являются продюсерами, как и их родители), а с 1997 года — на Бенте Фрёге, от которой у него двое сыновей.
Мать фон Триера считала себя коммунисткой , в то время как Ульф Триер был социал-демократом . Оба были убежденными нудистами , и фон Триер несколько раз в детстве ездил на каникулы в нудистские лагеря . Они считали дисциплинирование детей реакционным. Фон Триер отмечал, что он воспитывался в атеистической семье, и что хотя Ульф Триер был евреем, он не был религиозным. Его родители не оставляли много места в своем доме для «чувств, религии или удовольствий», а также отказывались устанавливать какие-либо правила для своих детей. [82] [83]
В интервью Die Zeit в 2005 году фон Триер сказал: «Я не знаю, настолько ли я католик на самом деле. Вероятно, нет. Дания — очень протестантская страна. Возможно, я стал католиком только для того, чтобы разозлить нескольких моих соотечественников». [78] В 2009 году он сказал: «Я очень плохой католик. На самом деле я становлюсь все большим и большим атеистом». [84]
Фон Триер страдает от различных страхов и фобий , включая сильный страх летать . Этот страх часто накладывает серьезные ограничения на него и его команду, требуя, чтобы практически все его фильмы снимались либо в Дании, либо в Швеции. [85]
Он неоднократно заявлял, что время от времени страдает депрессией , из-за которой он не может выполнять свою работу и общественные обязательства. [86]
8 августа 2022 года было объявлено, что у фон Триера диагностирована болезнь Паркинсона . [87] По данным Variety , фон Триер планирует сделать перерыв в кинопроизводстве, чтобы приспособиться к новой жизни с этой болезнью, заявив: «Я сделаю небольшой перерыв и пойму, что делать, но я, безусловно, надеюсь, что мое состояние улучшится. Это болезнь, от которой нельзя избавиться; однако можно работать с симптомами». [88]
В мае 2011 года, известные своей провокационной манерой интервью, [89] высказывания фон Триера во время пресс-конференции перед премьерой « Меланхолии» в Каннах [90] вызвали серьезные споры в СМИ, в результате чего фестиваль объявил его персоной нон грата . [91] Поэтому ему запретили въезжать в Канны на один год, [92] хотя «Меланхолия» все еще участвовала в конкурсе того года. [93]
За несколько минут до окончания пресс-конференции фон Триеру задали вопрос о его немецких корнях и нацистской эстетике в ответ на его описание жанра фильма как «немецкого романа». [94] [95] Он пошутил, что, поскольку он «больше не еврей», узнав правду о своем биологическом отце, он теперь «понимает» и «сочувствует» Гитлеру, что он не против евреев, за исключением Израиля, который является «занозой в заднице», и что он нацист. [95] Фон Триера заклеймили как антисемита за его высказывания. [96] Он принес официальные извинения сразу после пресс-конференции [97] и продолжал извиняться за свою шутку во всех интервью, которые он давал в течение нескольких недель после инцидента, [98] [99] [100] признавая, что он был не трезвым, [101] и говоря, что ему не нужно объяснять, что он не нацист. [102] [103] Однако в 2019 году фон Триер заявил, что сделал это замечание на «единственной пресс-конференции, которую я когда-либо проводил, будучи трезвым». [104]
Актеры « Меланхолии» , присутствовавшие во время инцидента — Данст , Генсбур , Скарсгард — защищали режиссера, указывая на его провокационное чувство юмора [105] [106] и его депрессию. [107] Он отказался присутствовать на закрытом пресс-показе своего последующего фильма «Нимфоманка» . В защиту режиссера Скарсгард заявил на показе: «Все знают, что он не нацист, и было позорно, что пресса выпустила эти заголовки, говорящие, что он был нацистом». [108] Директор Каннского фестиваля позже назвал спор «несправедливым» и таким же «глупым», как плохая шутка фон Триера, заключив, что его фильмы приветствуются на фестивале, а фон Триера считают «другом». [92]
Несколько его фильмов — «Идиоты» (1998), «Антихрист» (2009), «Нимфоманка» (2013) и «Дом, который построил Джек» (2018) — содержат откровенный контент, вызвавший споры; [109] первый фильм вызвал широкую негативную реакцию после выхода, так как один кинокритик был выдворен с премьерного показа в Каннах за критику, а фильм подвергся жесткой цензуре для последующих выпусков. [110] На Каннском кинофестивале 2018 года около 100 зрителей покинули премьеру « Дома, который построил Джек ». [49]
В октябре 2017 года Бьорк опубликовала на своей странице в Facebook сообщение о том, что она подверглась сексуальным домогательствам со стороны «датского кинорежиссера, с которым она работала». [111] [112] Los Angeles Times нашла доказательства, указывающие на фон Триера как на режиссера, о котором идет речь. [113] Фон Триер извинился за психологическое насилие над ней [114], но отверг обвинения Бьорк в том, что он сексуально домогался ее во время съемок фильма « Танцующая в темноте », и сказал: «Это не так. Но то, что мы определенно не были друзьями, это факт», — датской ежедневной газете Jyllands-Posten в ее интернет-издании. Петер Ольбек Йенсен , продюсер « Танцующей в темноте », рассказал Jyllands-Posten , что «насколько я помню, мы были жертвами. Эта женщина была сильнее и Ларса фон Триера, и меня, и нашей компании вместе взятых. Она диктовала все и собиралась закрыть фильм стоимостью 100 миллионов крон [16 миллионов долларов]». [115] После заявления фон Триера Бьорк опубликовала еще одно заявление, в котором содержались более подробные сведения о ее опыте, [116] в то время как ее менеджер Дерек Биркетт также осудил предполагаемые прошлые действия фон Триера. [117]
The Guardian позже обнаружила, что Zentropa, которой руководит Йенсен и основал фон Триер, имела эндемичную культуру сексуальных домогательств. Йенсен ушел с поста генерального директора, когда в 2017 году появились новые обвинения в домогательствах, хотя он по-прежнему активен в качестве исполнительного продюсера в последних работах. [118]
Во время съемок фильма «Мандерлей» в драматических целях был убит осел , что заставило актеров, включая Джона С. Рейли, покинуть съемки фильма в знак протеста против жестокости к животным. [119] Сцена была вырезана из фильма до его выхода в прокат. [120]
Хотя «Дом, который построил Джек» получил высокую оценку организации по защите прав животных PETA за использование реалистичных эффектов, сцена, в которой главный герой калечит утенка, стала предметом критики со стороны некоторых зрителей. [121]
В августе 2023 года Ларс фон Триер опубликовал в Instagram критическую запись против поставки истребителей F-16 на Украину , закончив свой пост словами «Жизни россиян тоже имеют значение!» [122] [123] Запись немедленно была опубликована в официальных российских СМИ и российским пропагандистом Маргаритой Симонян . [124] Алексей Данилов , глава Совета национальной безопасности и обороны Украины , ответил в Twitter , раскритиковав комментарии фон Триера, заявив: «Выбор между палачом и жертвой становится трагедией, когда художник выбирает сторону палача». [ 122] [125] Два дня спустя фон Триер сделал еще один пост в Instagram, написав: «Я поддерживаю Украину каждым ударом своего сердца! Я просто констатировал очевидное: что все жизни в этом мире имеют значение!» [122]
Фон Триер часто работает более одного раза с актерами и членами производства. Манон Расмуссен была единственным членом съемочной группы в качестве художника по костюмам, сотрудничавшим с фон Триером во всех его работах (кроме Медеи и Идиотов ) со времен «Элемент преступления» (1984). Его первым, но первоначальным актерским соавтором для «Элемент преступления» был Лейф Магнуссон, который появился в его роли гостя отеля, но продолжал появляться снова в последних двух фильмах в качестве различных второстепенных ролей для своей первой трилогии до своего актерского выхода на пенсию в начале 1990-х годов. Его основные члены съемочной группы и команда продюсеров остались неизменными со времен «Европы» . [126] Многие из его постоянных актеров выразили свою преданность [106] фон Триеру. [127] [128] [129] [130] [107] Европейские актеры Жан-Марк Барр , Удо Кир и Стеллан Скарсгард появились в нескольких фильмах фон Триера. За исключением «Медеи» , «Королевства », его незавершённой «Трилогии США» и «Дома, который построил Джек » , британо-французская актриса Шарлотта Генсбур и шведский актёр Лейф Магнуссон — единственные двое актёров, сыгравшие во всех частях двух его трилогий (исключая его самого), сыграв главные роли в «Депрессии» в первой и второстепенные роли в «Европе» во второй.
Примечание: в этом списке показаны только те актеры (в алфавитном порядке), которые сотрудничали с фон Триером в трех или более постановках .
Среди более чем 100 наград и 200 номинаций [132] на кинофестивалях по всему миру фон Триер получил: « Золотую пальмовую ветвь» (за «Танцующую в темноте »), Гран-при (за «Рассекая волны» ), Приз жюри (за «Европу» ) и Технический главный приз (за «Элемент преступления» и «Европу ») на Каннском кинофестивале . Фон Триер также получил премию «Золотой глобус» и номинацию на премию «Оскар» за первую.
«Ноктюрн» был более важным из двух и также получил приз на кинофестивале в Мюнхене
...он выиграл две последовательные награды на конкурсе Европейской киношколы в Мюнхене за «Ноктюрн» и «Последнюю деталь»
Более того, концепция «Догмы» вышла за рамки национальных границ и вдохновила кинопроизводство за пределами Дании.
{{cite news}}
: CS1 maint: url-status ( ссылка )Во время работы над телевизионной адаптацией так и не снятого сценария Дрейера «Медея» в 1988 году фон Триер утверждал, что у него с ним была телепатическая связь. Он даже утверждал, что его золотистый ретривер Кайса также находилась в духовном контакте с Дрейером ...
Ларс фон Триер использует резкие переходы как эстетический прием на протяжении всего фильма «Танцующая в темноте»
из семьи коммунистов-нудистов. Мне разрешалось делать или не делать то, что мне нравилось. Мои родители не интересовались, ходила ли я в школу или напивалась белым вином. После такого детства начинаешь искать ограничения в своей жизни.
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )