Лена Мэри Кэлхун Хорн (30 июня 1917 — 9 мая 2010) — американская певица, актриса, танцовщица и активистка за гражданские права . Карьера Хорна длилась более семидесяти лет, он появлялся в кино, на телевидении и в театре. Хорн присоединился к хору «Коттон-клуба» в возрасте шестнадцати лет и стал артистом в ночном клубе , прежде чем переехать в Голливуд и на Бродвей .
Выдающаяся афроамериканская исполнительница, Хорн выступала за гражданские права и приняла участие в Марше на Вашингтон в августе 1963 года. Позже она вернулась к своим корням в качестве артистки в ночном клубе и продолжила работать на телевидении, выпуская хорошо принятые альбомы. Она объявила о завершении карьеры в марте 1980 года, но в следующем году снялась в моноспектакле « Лена Хорн: Леди и ее музыка» , который дал более 300 представлений на Бродвее. Затем она совершила поездку по стране в рамках шоу, получив множество наград и похвал. Хорн продолжал записываться и спорадически выступать до 1990-х годов, отойдя от внимания общественности в 2000 году.
Лена Хорн родилась в Бедфорд-Стайвесант, Бруклин . [1] Обе стороны ее семьи были афроамериканцами двух рас . В то время она принадлежала к хорошо образованному высшему слою чернокожих жителей Нью-Йорка. Первые пять лет своей жизни она прожила в доме из коричневого камня на Мейкон-стрит, 519. [2]
Ее отец, Эдвин Флетчер «Тедди» Хорн младший (1893–1970), [3] бывший владелец отеля и ресторана, [4] был игроком - он и его партнер, игрок и филантроп Гас Гринли, владел отелем «Белмонт» на Уайли-авеню и занимался рэкетом чисел в Хилле » – оставил семью, когда Лене было три года, и переехал в афроамериканское сообщество, принадлежащее к высшему среднему классу, в районе Хилл- Дистрикт в Питтсбурге , штат Пенсильвания , где Лена жила с ним с 18 лет до своей свадьбы в следующем году. [5] [6] Ее мать, Эдна Луиза Скоттрон, была актрисой труппы черного театра и много путешествовала. [7] Бабушка Эдны по материнской линии, Амели Луиза Эштон была родом из современного Сенегала . [8] Хорн воспитывали в основном ее бабушка и дедушка, Кора Калхун и Эдвин Хорн. [3]
Когда Хорн было пять лет, ее отправили жить в Джорджию . [9] В течение нескольких лет она путешествовала со своей матерью. [10] С 1927 по 1929 год она жила со своим дядей Фрэнком С. Хорном . Он был деканом студентов в Промышленном институте Форт-Вэлли (ныне часть Государственного университета Форт-Вэлли ) в Форт-Вэлли, штат Джорджия , [10] который позже служил советником президента Франклина Делано Рузвельта . [11] Из Форт-Вэлли, к юго-западу от Мейкона , Хорн ненадолго переехала в Атланту со своей матерью; они вернулись в Нью-Йорк, когда Хорну было двенадцать лет, после чего Хорн поступил в школу Святого Петра Клавера в Бруклине. [10]
Затем она посещала среднюю школу для девочек , государственную среднюю школу для девочек в Бруклине, которая с тех пор стала средней школой для мальчиков и девочек ; она бросила учебу, не получив диплома. В возрасте 18 лет она переехала в дом своего отца в Питтсбурге, прожила в городском Маленьком Гарлеме почти пять лет и обучалась музыке у коренных жителей Питтсбурга Билли Стрейхорна и Билли Экстайна , среди других. [5]
Осенью 1933 года Хорн присоединился к хору Коттон-клуба в Нью-Йорке. Весной 1934 года она сыграла главную роль в «Параде Коттон-клуба» с Аделаидой Холл в главной роли, которая взяла Лену под свое крыло. [12] Хорн впервые появилась на экране в роли танцовщицы в музыкальном короткометражном фильме « Jitterbug Party Кэба Кэллоуэя» (1935). [13] Несколько лет спустя Хорн присоединилась к Noble Sissle 's Orchestra, с которым она гастролировала и с которым сделала свои первые пластинки, выпущенные Decca . После того, как она рассталась со своим первым мужем, Хорн гастролировала с руководителем оркестра Чарли Барнетом в 1940–41, но ей не понравились путешествия, и она покинула группу, чтобы работать в Cafe Society в Нью-Йорке. Она заменила Дину Шор в качестве ведущей вокалистки в популярном джазовом сериале NBC « Общество камерной музыки Лоуэр-Бейсин-стрит» . Постоянные маэстро шоу, Генри Левин и Пол Лаваль, записали с Хорном в июне 1941 года для RCA Victor . Хорн покинула шоу всего через шесть месяцев, когда ее нанял бывший менеджер Cafe Trocadero (Лос-Анджелес) Феликс Янг для выступления в ревю в стиле «Коттон-клуб» на Сансет-Стрип в Голливуде. [14]
На счету Хорн уже было два малобюджетных фильма: музыкальный полнометражный фильм « Герцог на вершине» (1938, позже переиздан с именем Хорн над названием « Бронзовая Венера »); и короткометражный фильм с двумя барабанами « Boogie Woogie Dream» (1941) с участием пианистов Пита Джонсона и Альберта Аммонса . Песни Хорна из Boogie Woogie Dream позже были выпущены индивидуально как звуковые . Хорн дебютировала в ночном клубе Голливуда в ресторане Little Troc Феликса Янга на Сансет-Стрип в январе 1942 года . Несколько недель спустя она подписала контракт с Metro-Goldwyn-Mayer . В ноябре 1944 года она была показана в эпизоде популярного радиосериала « Саспенс» как вымышленная певица ночного клуба, с большой выступающей ролью наряду с пением. В 1945 и 1946 годах она пела с оркестром Билли Экстайна .
Она дебютировала в Metro-Goldwyn-Mayer в Panama Hattie (1942) и исполнила заглавную песню из Stormy Weather (1943), основанную на жизни Аделаид-Холла , для 20th Century Fox , находясь в аренде у MGM. Она появилась в нескольких мюзиклах MGM , в том числе «Хижина в небе» (1943) с полностью афроамериканским составом. В остальном она не играла главную роль из-за ее этнической принадлежности и того факта, что ее фильмы приходилось перемонтировать для показа в городах, где кинотеатры не показывали фильмы с чернокожими исполнителями. В результате большинство появлений Хорна в фильмах представляли собой отдельные эпизоды, не имевшие никакого отношения к остальной части фильма, поэтому монтаж не нарушал сюжетную линию. Один номер из «Хижины в небе» был вырезан перед выпуском, потому что цензоры сочли его слишком многообещающим: Хорн поет «Ain't It the Truth», принимая ванну с пеной. Эта сцена и песня вошли в фильм «Это развлечение!» III (1994), в котором также содержался комментарий Хорна о том, почему сцена была удалена до выхода фильма. Хорн был первым афроамериканцем, избранным в совет директоров Гильдии киноактеров .
В Ziegfeld Follies (1946) она исполнила «Love» Хью Мартина и Ральфа Блейна . Хорн лоббировал роль Джули ЛаВерн в версии MGM « Show Boat» (1951), уже сыграв эту роль, когда отрывок из « Show Boat» был показан в «Till the Clouds Roll By» , но уступил роль Аве Гарднер , настоящей подруге. жизнь. Хорн утверждала, что это произошло из-за запрета Производственного кодекса на межрасовые отношения в фильмах, хотя источники MGM утверждают, что она никогда не рассматривалась на эту роль. В документальном фильме «Это развлечение!» III, Хорн заявил, что руководители MGM потребовали, чтобы Гарднер попрактиковалась в пении, используя записи Хорн, что оскорбило обеих актрис. В конечном итоге голос Гарднера был дублирован актрисой Аннетт Уоррен (Смит) для театрального выпуска.
Хорн разочаровалась в Голливуде и все больше сосредоточилась на своей карьере в ночных клубах. В 1950-е годы она лишь дважды появлялась на MGM: «Герцогиня Айдахо » (1950, который также стал последним фильмом Элеоноры Пауэлл ); и мюзикл «Встреть меня в Лас-Вегасе» (1956). Она сказала, что ей «надоело изображать негра, который стоит у столба и поет песню. Я делала это в 20 раз слишком часто». [15] В 1950-х годах она была внесена в черный список за свою принадлежность в 1940-х годах к группам, поддерживаемым коммунистами . Впоследствии она отреклась от коммунизма. [1] [16] Она вернулась на экран, сыграв Клэр Кинтана, мадам из публичного дома, которая выходит замуж за Ричарда Видмарка , в фильме « Смерть стрелка» (1969), ее первая прямая драматическая роль без упоминания ее цвета кожи. [15] Позже она еще два раза появлялась на экране в роли Глинды в фильме «Волшебник» (1978), режиссером которого был ее тогдашний зять Сидни Люмет , а также была соведущей ретроспективы MGM «Это развлечение!» III (1994), в котором она рассказала о недобром обращении со стороны студии.
Покинув Голливуд, Хорн зарекомендовала себя как одна из ведущих артисток ночных клубов послевоенной эпохи. Она выступала хедлайнером в клубах и отелях США, Канады и Европы, включая Sands Hotel в Лас-Вегасе, Cocoanut Grove в Лос-Анджелесе и Waldorf-Astoria в Нью-Йорке. В 1957 году концертный альбом Lena Horne at the Waldorf-Astoria стал самой продаваемой пластинкой артистки в истории лейбла RCA Victor на тот момент. В 1958 году Хорн стала первой афроамериканкой, номинированной на премию «Тони » в номинации «Лучшая женская роль в мюзикле» за роль в мюзикле « Калипсо » на Ямайке (в котором, по просьбе Хорн, участвовала ее давняя подруга Аделаида Холл ) . .
С конца 1950-х по 1960-е годы Хорн был главным участником телешоу, неоднократно появляясь в Kraft Music Hall Перри Комо , Шоу Эда Салливана , Шоу Дина Мартина и The Bell Telephone Hour . Другие программы, в которых она появлялась, включали «Шоу Джуди Гарланд» , «Голливудский дворец » и «Шоу Энди Уильямса» . Помимо двух телевизионных программ для BBC (позже транслируемых в США), Хорн снялась в своем собственном американском телевизионном выпуске в 1969 году « Монсанто Ночь представляет Лену Хорн» . В течение этого десятилетия художник Пит Хоули нарисовал ее портрет для RCA Victor, передав настроение ее стиля исполнения.
В 1970 году она снялась вместе с Гарри Белафонте в часовом специальном выпуске «Гарри и Лена» для канала ABC; в 1973 году она снялась вместе с Тони Беннеттом в фильме «Тони и Лена» . Впоследствии Хорн и Беннетт вместе гастролировали по США и Великобритании. В программе 1976 года «Америка приветствует Ричарда Роджерса» она спела длинную попурри из песен Роджерса с Пегги Ли и Виком Дэймоном . Хорн также несколько раз появлялся на шоу Флипа Уилсона . Кроме того, Хорн играла себя в телевизионных программах, таких как «Маппет-шоу» , «Улица Сезам » и «Сэнфорд и сын» в 1970-х годах, а также в выступлении в 1985 году на «Шоу Косби» и в 1993 году в «Другом мире» . Летом 1980 года 63-летний Хорн, намеревавшийся уйти из шоу-бизнеса, начал двухмесячную серию благотворительных концертов, спонсируемых женским обществом Delta Sigma Theta . Эти концерты были представлены как прощальный тур Хорн, однако ее пенсия продлилась менее года.
13 апреля 1980 года Хорн, Лучано Паваротти и ведущий Джин Келли должны были появиться на гала-концерте в Метрополитен-опера, чтобы приветствовать балетную труппу Джоффри в центре Нью-Йорка . Однако самолет Паваротти был направлен над Атлантикой, и он не смог появиться. Джеймс Недерландер был приглашенным почетным гостем и заметил, что только три человека в аншлаговом Метрополитен-опера попросили вернуть свои деньги. Он попросил, чтобы его представили Хорн после ее выступления. В мае 1981 года The Nederlander Organization , Майкл Фрейзер и Фред Уокер пригласили Хорна на четырехнедельное выступление в недавно названном Nederlander Theater на Западной 41-й улице в Нью-Йорке. Шоу имело мгновенный успех и было продлено на целый год, что принесло Хорн специальную премию «Тони» и две премии «Грэмми» за запись актерского состава ее шоу « Лена Хорн: Леди и ее музыка» . Бродвейский спектакль с 333 выступлениями закрылся в день 65-летия Хорн, 30 июня 1982 года. Позже на той же неделе она снова исполнила все шоу, чтобы записать его для телетрансляции и выпуска домашнего видео. Несколько дней спустя Хорн начал тур в Тэнглвуде (Массачусетс) в выходные 4 июля 1982 года. The Lady and Her Music гастролировали по 41 городу США и Канады до 17 июня 1984 года. В августе они играли в Лондоне в течение месяца. и закончил свой показ в Стокгольме, Швеция , 14 сентября 1984 года. В 1981 году она получила специальную премию Тони за спектакль, который также с успехом прошел в театре Адельфи в Лондоне в 1984 году . [17] Несмотря на значительный успех спектакля ( Хорн до сих пор является рекордсменом по продолжительности сольного выступления в истории Бродвея), она не воспользовалась возобновившимся интересом к своей карьере, приняв участие во многих новых музыкальных проектах. Предложенный в 1983 году совместный проект записи Хорна и Фрэнка Синатры (продюсером которого должен был стать Куинси Джонс ) был в конечном итоге заброшен, и ее единственной студийной записью десятилетия стала пластинка «The Men in My Life» 1988 года , в которой участвовали дуэты с Сэмми Дэвисом-младшим и Джо Уильямсом . В 1989 году она получила премию «Грэмми» за заслуги перед жанром .
В 1995 году был выпущен «концертный» альбом, запечатлевший выступление Хорна в Supper Club (впоследствии получивший премию «Грэмми» за лучший джазовый вокальный альбом). В 1998 году Хорн выпустил ещё один студийный альбом под названием «Being Myself» . После этого Хорн ушла из выступлений и в значительной степени ушла из поля зрения публики, хотя в 2000 году она все же вернулась в студию звукозаписи, чтобы записать вокальные партии для альбома Саймона Рэттла Classic Ellington . [18]
Хорн долгое время был вовлечен в Движение за гражданские права . В 1941 году она пела в Café Society , первом объединенном заведении Нью-Йорка, и работала с Полем Робсоном . Во время Второй мировой войны , развлекая войска USO, она отказывалась выступать «для отдельной публики или для групп, в которых немецкие военнопленные сидели перед чернокожими военнослужащими», согласно ее биографии Центра Кеннеди . [21] Поскольку армия США отказалась разрешить объединенную аудиторию, она поставила свое шоу для смешанной аудитории, состоящей из чернокожих американских солдат и белых немецких военнопленных. Увидев, что черных солдат заставили сидеть на задних сиденьях, она ушла со сцены в первый ряд, где сидели черные солдаты, и выступила с немцами позади нее. Однако на момент ее смерти USO заметило, что Хорн действительно «активно гастролировала с USO во время Второй мировой войны по западному побережью и на юге». [22] Организация также отметила ее выступления в программах «Юбилей» радиослужбы вооруженных сил , «GI Journal » и «Command Performances ». [22] В фильме «Штормовая погода» (1943) персонаж Хорна исполнил заглавную песню фильма как часть большого звездного шоу для солдат Второй мировой войны. [23] После ухода из USO в 1945 году Хорн сама финансировала поездки в военные лагеря. [24]
Хорн был на митинге NAACP вместе с Медгаром Эверсом в Джексоне, штат Миссисипи , за выходные до убийства Эверса. На Марше в Вашингтоне она выступала и выступала от имени NAACP, SNCC и Национального совета негритянских женщин . Она также работала с Элеонорой Рузвельт , пытаясь принять законы против линчевания . [25] Том Лерер упоминает ее в своей песне «Неделя национального братства» в строке «Лена Хорн и шериф Кларк танцуют щека к щеке», имея в виду (криво) ее и шерифа Джима Кларка из Сельмы, штат Алабама , который был ответственным за это. за жестокое нападение на участников марша за гражданские права в 1965 году. В 1983 году NAACP наградила ее медалью Спингарна . [26]
Хорн была зарегистрированным демократом , и 20 ноября 1963 года она вместе с председателем Национального комитета Демократической партии (DNC) Джоном Бейли , Кэрол Лоуренс , Ричардом Адлером , Сидни Саломоном, вице-председателем DNC Маргарет Б. Прайс и секретарем DNC Дороти Вреденбург Буш посетила Джона Ф. Кеннеди в Белом доме [27] за два дня до его убийства.
Хорн вышла замуж за Луи Джордана Джонса, политического деятеля, [28] [29] в январе 1937 года в Питтсбурге . 21 декабря 1937 года у них родилась дочь Гейл (позже известная как Гейл Люмет Бакли, писательница). У них родился сын Эдвин Джонс (1940–1970), который умер от болезни почек . [3] Хорн и Джонс расстались в 1940 году и развелись в 1944 году. Второй брак Хорна был заключен с Ленни Хейтоном , музыкальным руководителем и одним из ведущих музыкальных дирижеров и аранжировщиков MGM, в декабре 1947 года в Париже. Они расстались в начале 1960-х годов, но так и не развелись. Он умер в 1971 году. [30] В своей автобиографии «Лена» , написанной Ричардом Шикелем , Хорн рассказывает о том огромном давлении, с которым она и ее муж столкнулись как межрасовая пара. Позже в интервью журналу Ebony (май 1980 г.) она призналась, что вышла замуж за Хейтона, чтобы продвинуться по карьерной лестнице и преодолеть цветовой барьер в шоу-бизнесе, но «научилась очень его любить». [31]
У Хорна были романы с многолетним чемпионом в тяжелом весе Джо Луисом , музыкантом и актером Арти Шоу , актером Орсоном Уэллсом и режиссером Винсенте Миннелли . [14]
У Хорн также были долгие и близкие отношения с Билли Стрейхорном , за которого, по ее словам, она бы вышла замуж, если бы он был гетеросексуалом. [32] Он также был для нее важным профессиональным наставником.
Сценаристка Дженни Люмет , известная своим отмеченным наградами сценарием « Рэйчел выходит замуж », является внучкой Хорна, дочерью режиссера Сидни Люмета и дочерью Хорна Гейл. [33] Среди других ее внуков - другая дочь Гейл, Эми Люмет, и четверо детей ее сына, Томас, Уильям, Самадхи и Лена. Среди ее правнуков Джейк Каннавале . [34]
Хорн был католиком . [35] [36] С 1946 по 1962 год она проживала в Сент-Олбансе, Квинсе , Нью-Йорке, анклаве зажиточных афроамериканцев, где она числилась среди своих соседей графом Бэйси , Эллой Фицджеральд и другими светилами джаза. [37] В 1980-х годах она переехала на пятый этаж Volney, отеля, ставшего кооперативом, по адресу 23 East 74th Street . [38]
Лена Хорн умерла от застойной сердечной недостаточности в возрасте 92 лет 9 мая 2010 года. [39] Ее похороны состоялись в церкви Св. Игнатия Лойолы на Парк-авеню в Нью-Йорке, членом которой она была. [40] Собрались тысячи людей, среди участников были: Леонтайн Прайс , Дионн Уорвик , Лайза Миннелли , Джесси Норман , Чита Ривера , Сисели Тайсон , Дайанн Кэрролл , Лесли Уггэмс , Лорен Бэколл , Роберт Осборн , Одра Макдональд и Ванесса Уильямс . Ее останки были кремированы. [41]
В 2003 году канал ABC объявил, что Джанет Джексон сыграет Хорн в телевизионном биографическом фильме. Однако через несколько недель после фиаско Джексона с « неисправностью гардероба » во время Суперкубка 2004 года Variety сообщила , что Хорн потребовал исключить Джексона из проекта. «Руководители ABC сопротивлялись требованию Хорн», согласно сообщению Associated Press , «но представители Джексон сообщили отраслевой газете, что она ушла добровольно после того, как Хорн и ее дочь Гейл Люмет Бакли попросили ее не принимать участия». Опра Уинфри заявила Алисии Киз во время интервью 2005 года на Шоу Опры Уинфри , что она, возможно, сама рассмотрит возможность создания биографического фильма, взяв Киз на роль Хорн. [42]
В январе 2005 года Blue Note Records , ее лейбл на протяжении более десяти лет, объявил, что «последние штрихи были внесены в коллекцию редких и неизданных записей легендарной Хорн, сделанных во время ее пребывания в Blue Note». Ремиксы, сделанные ее давним продюсером Родни Джонсом, записывают Хорн с удивительно уверенным голосом для женщины ее лет и включают версии таких фирменных песен, как " Something to Live For ", " Chelsea Bridge " и " Stormy Weather ". ". Альбом, первоначально называвшийся Soul , но переименованный в Seasons of a Life , был выпущен 24 января 2006 года. В 2007 году Лесли Уггамс изобразила Хорн в роли старшей Лены, а Никки Кроуфорд в роли младшей Лены в мюзикле « Бурная погода» , поставленном в Театр Пасадены в Калифорнии (январь-март 2009 г.). В 2011 году Хорн также сыграла актриса Райан Джиллиан в моноспектакле под названием « Записки Хорна» , который проходил в студии Сьюзан Бэтсон в Нью-Йорке с ноября 2011 года по февраль 2012 года. 83-я церемония вручения премии «Оскар» отдала дань уважения Хорну. актриса Холли Берри на церемонии, состоявшейся 27 февраля 2011 года. [43]
В 2018 году начала выпускаться вечная марка с изображением Хорна; в результате Хорн стал 41-м лауреатом в серии марок «Черное наследие». [44]
В июне 2021 года оркестр Проспект-парка в Бруклине был переименован в оркестр Лены Хорн в честь Хорн, уроженки Бруклина Бед-Стай, и в знак солидарности с чернокожим сообществом. [45]
В июне 2022 года Организация Nederlander объявила , что позже в том же году бродвейский театр Брукса Аткинсона будет переименован в ее честь. [46] Шатер театра был открыт 1 ноября 2022 года. Теперь театр называется Театр Лены Хорн , что означает, что Хорн - первая чернокожая женщина, в честь которой назван бродвейский театр. [47] [48] [49]
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных
