stringtranslate.com

Лоурен Харрис

Лоурен Стюарт Харрис CC LL. Д. (23 октября 1885 — 29 января 1970) — канадский художник , наиболее известный как ведущий член « Группы семи» . Он сыграл ключевую роль катализатора канадского искусства и провидца канадского ландшафтного искусства.

Ранние года

Харрис родился 23 октября 1885 года в Брантфорде , Онтарио . Он был сыном Томаса Моргана Харриса и Аннабель Стюарт. Его отец был секретарем фирмы A. Harris, Sons & Company Ltd., торговца сельскохозяйственной техникой, которая объединилась с фирмой Massey в 1891 году, образовав компанию Massey-Harris, позже известную как Massey Ferguson . [1] [2] Полученная в результате доля состояния Лоурена Харриса освободила его от финансовых забот на всю оставшуюся жизнь. [3] Хотя он родился в богатстве, он был человеком, который проложил свой собственный путь по-своему. [4] [5] В 1894 году его отец умер, и семья переехала в Торонто. [6] В 1899 году он поступил на пансион в колледже Святого Андрея , который в то время располагался в Роуздейле в Торонто, затем в 1903 году поступил в Университетский колледж Университета Торонто . [7]

С 1904 по 1908 год он учился в Берлине у Адольфа Шлабица , Франца Скарбины и, скорее всего, у Фрица фон Вилле , получив академическую основу, подобную той, которую предлагали парижские академии. [8] Харрис пробыл в Берлине три года, изучая импрессионизм и постимпрессионизм , а также посещая выставки немецкого и европейского современного искусства. Среди этих выставок было несколько выставок Берлинского сецессиона и всесторонний обзор немецкого искусства XIX века. [9] В 1908 году он побывал в Австрии, Италии, Франции и Англии, прежде чем вернуться в Торонто. [7] Он вернул влияние не только своих учителей, но и сепаратистского движения, с которым он столкнулся в Берлине. Благодаря чтению и учителям он, возможно, также узнал о теософии . [10]

Карьера

Лоурен Харрис в своей студии в Ванкувере, около 1944 года.

В Торонто, куда он вернулся в 1908 году, Харрис нашел друзей через Клуб искусств и литературы Торонто , к которому он присоединился в 1909 году, подружившись с журналистом Роем Митчеллом , еще одним одним из первых членов. [11] [12] В 1910 году он заинтересовался философией и восточной мыслью, вероятно, через Митчелла, и начал серьезно обсуждать теософию (хотя только в 1924 году [13] он официально присоединился к Ложе Торонто Международного теософского общества). . С 1910 по 1918 год он сосредоточил свое внимание в своих картинах на городском пейзаже Торонто, демонстрируя значительно более яркую палитру, внимание к свету и послойное развитие пространства, чтобы передать ощущение места. В 1911 году он познакомился и подружился с Дж. Э. Макдональдом , который выставлял эскизы в клубе Клуба. [14] Харрис и Макдональд совершали поездки по зарисовкам [15] и вместе посетили выставку современного скандинавского искусства в Буффало в галерее Олбрайт (сегодня Галерея Олбрайт-Нокс ) в 1913 году. Увидев ее, они поняли, что тоже могут создавать ландшафтное искусство, которое было отчетливо канадским и современным. [16]

В 1913 году Харрис сделал первый шаг, который сплотил группу художников-единомышленников в канадском искусстве, пригласив А.Я. Джексона , находившегося тогда в Монреале, в Торонто. [17] В следующем году он и его друг доктор Джеймс МакКаллум профинансировали строительство здания студии в Торонто, которое предоставило художникам, в том числе Тому Томсону , недорогое помещение для работы. В 1915 году Харрис отремонтировал хижину за зданием студии для Томсона [18], чье искусство и преданность карьере оказались вдохновляющими для Харриса. [19]

Поездки в товарных вагонах

В 1918 и 1919 годах Харрис финансировал поездки в товарном вагоне художников из более поздней Группы семи в регион Алгомы , путешествуя по Центральной железной дороге Алгомы и рисуя в таких местах, как река Монреаль и каньон Агава. Его работа показала эффект таких поездок: он начал регулярно заниматься маслом на пленэре и использовал эскизы в качестве руководства при создании своих основных холстов.

Образование группы в 1920 году.

Группа из семи художников: Фредерик Варли , А.Я. Джексон , Лоурен Харрис, Баркер Фэрли , Фрэнк Джонстон (художник) , Артур Лисмер и Дж. Э. Макдональд.

В мае 1920 года Харрис, Дж. Э. Макдональд и Франклин Кармайкл , А. Я. Джексон , Фрэнк Джонстон , Артур Лисмер и Фредерик Варли сформировали « Группу семи» . [20]

Озеро Верхнее

Осенью 1921 года Харрис в компании Джексона отправился за пределы Алгомы на северный берег озера Верхнее , куда он будет возвращаться ежегодно в течение следующих семи лет. Они поехали по Центральной железной дороге Алгомы на север до Франца, где сели на поезд Canadian Pacific , идущий на запад. [21]

Харрис возвращался, чтобы рисовать на северном берегу озера Верхнее почти каждый октябрь до 1928 года. Хотя его городские картины и картины Алгомы конца 1910-х - начала 1920-х годов характеризовались богатыми, яркими цветами и декоративными композиционными мотивами, открытие озера Верхнее В качестве источника сюжетного материала подразумевалось изображение особенностей ландшафта на свету над огромным водным пространством, что Джексон называл «возвышенным порядком». [22] Харрис передал духовную сторону сцены через более строгий, упрощенный стиль, с ограниченной палитрой. [23] [24]

скалистая гора

В 1924 году поездка с Джексоном в национальный парк Джаспер в канадских Скалистых горах положила начало горной тематике Харриса, которую он продолжал исследовать в ежегодных поездках для рисования до 1928 года, исследуя территории вокруг национального парка Банф , национального парка Йохо и горы Робсон. Провинциальный парк . [25]

Гренландия

В 1930 году Харрис отправился в свою последнюю длительную поездку для рисования, путешествуя по Гренландии, канадской Арктике и Лабрадору на борту корабля снабжения Королевской канадской конной полиции и ледокола SS. Беотика в течение двух месяцев, за это время он выполнил более 50 эскизов. Получившиеся в результате арктические полотна, созданные им из масляных панелей, ознаменовали конец его пейзажного периода.

Модернизм и Харрис

Творческая карьера Харриса была наполнена постоянными исследованиями. Он был единственным членом « Большой семерки» , который присоединился к европейским и американским формам модернизма. Он всегда глубоко интересовался развитием современного искусства. [26] В 1926 году он представлял Канаду на Международной выставке современного искусства, организованной Анонимным обществом (членом которого он был) и показанной в Бруклинском музее в Нью-Йорке: [27] он помог перенести выставку в Торонто в 1927. [28] [29] В 1934 году он написал свои первые абстрактные картины, что частично зависело от его стремления выразить идеи духа, частично от его более ранних пейзажей озера Верхнее, Скалистых гор и Арктики. [30] В эти годы он переехал в Ганновер, штат Нью-Гэмпшир, в 1934 году, затем в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, в 1938 году и, наконец, в Ванкувер в 1940 году. После периода экспериментов, с 1936 года, Харрис с энтузиазмом увлекся абстрактной живописью. [31]

Когда в 1937 году Эмили Карр попросила его описать свою недавнюю работу, Харрис написал:

Что ж, они все разные, но в то же время похожие — некоторые более абстрактны, чем другие, некоторые граничат с репрезентацией — никогда не знаешь, к чему приведет конкретная работа. Однако я всегда стараюсь держаться подальше от репрезентативного — поскольку кажется, что чем дальше я могу отстраняться и переходить к абстрактной идиоме, тем более выразительными становятся вещи, — тем не менее, в уме и сердце человек имеет информирующий дух великой Природы. [32]

Со временем он оставил все упоминания о пейзаже, и его работы претерпели изменения в сторону более органичной формы. Он написал о пути художника-абстракциониста от изображения к абстракции, чтобы стать полностью абстрактным, в «Очерке абстрактной живописи» , опубликованном в 1949 году. [33] В 1950-х годах он нарисовал свою версию абстрактного экспрессионизма . [34] В 1954 году в отдельной публикации, созданной на основе его более раннего эссе об абстракции, он похвалил абстракцию, написав:

...(в абстрактном искусстве) у нас есть творческое приключение в гармонии с высшим стремлением и поиском истины, красоты и выразительных воспоминаний и общения в наши дни». [35]

Членство в художественных организациях

В мае 1920 года Харрис, Дж. Э. Макдональд и Франклин Кармайкл , А. Я. Джексон , Фрэнк Джонстон , Артур Лисмер и Фредерик Варли сформировали « Группу семи» . [20] После роспуска « Группы семи» в 1933 году Харрис и другие выжившие члены сыграли важную роль в формировании ее преемницы — Канадской группы художников . Харрис был его первым президентом. [36] В 1938 году он помог организовать Трансцендентальную группу художников в Соединенных Штатах. [37] В 1941 году он был основателем Федерации канадских художников , основанной в Торонто [37] и президентом (1944-1947). [38]

Почести

В 1926 году его работа получила золотую медаль на Международной выставке в Филадельфии, посвященной полуторавековому юбилею. В 1931 году он выиграл приз Балтиморского художественного музея на первой Балтиморской панамериканской выставке современной живописи. В 1946 году Харрис был удостоен почетной степени Университета Британской Колумбии . Он получил степень доктора юридических наук в Университете Торонто в 1951 году. В 1953 году он получил степень доктора юридических наук в Университете Манитобы , Виннипег. В 1961 году он получил медаль Совета Канады за 1961 год. В 1969 году ему была вручена медаль Королевской канадской академии искусств . [39] В 1970 году он был удостоен звания кавалера Ордена Канады , присвоенного посмертно. [40] [41]

Харрис был признан исторической личностью в Справочнике объектов федерального наследия. [42]

Личная жизнь

20 января 1910 года Харрис женился на Беатрис (Трикси) Филлипс. У пары было трое детей: Лоурен П. Харрис , Маргарет Энн Харрис и Говард К. Харрис, родившиеся в первое десятилетие их брака. Позже Харрис влюбился в Бесс , жену своего школьного друга Ф. Б. Хауссера, но в то время развод считался вызывающим возмущение, особенно для такого социально известного человека, как Харрис.

В конце концов Харрис оставил свою 24-летнюю жену Трикси и женился на Бесс Хауссер в 1934 году. Семья Трикси угрожала ему обвинением в двоеженстве из-за его действий. Позже в том же году он и Бесс покинули дом и переехали в Соединенные Штаты. В 1940 году они переехали в Ванкувер, Британская Колумбия . Бесс умерла в 1969 году. Харрис умер в Ванкувере в 1970 году. Его прах и прах Бесс похоронены на территории Канадской художественной коллекции МакМайкла в Кляйнбурге.

Наследие

В Торонто в его честь был назван парк в Роуздейле по адресу 145 Rosedale Valley Road. [43] Персональная выставка Лоурен Харрис была показана в США в Художественной галерее Американского общества в Нью-Йорке. В 2015 году в Музее Хаммера в Лос-Анджелесе, Калифорния, открылась передвижная выставка работ Харриса « Идея Севера: картины Лоурен Харрис» , курируемая Стивом Мартином . [44] В 2016 году каналом TV Ontario был снят фильм о жизни Харриса «Там, где поет Вселенная » . Его создал режиссер Питер Рэймонт , а режиссером стала Нэнси Лэнг. [45] В 2017 году приглашенные кураторы Роальд Насгаард и Гвендолин Оуэнс организовали выставку под названием « Высшие государства: Лоурен С. Харрис и его североамериканские современники» , включающую около семидесяти картин из Канадской художественной коллекции МакМайкла . В нем были представлены работы канадских и американских современников Харриса, таких как Бертрам Брукер , Эмили Карр , Лайонел ЛеМойн Фитцджеральд , Артур Дав , Джорджия О'Киф , Рэймонд Джонсон , Эмиль Бисттрам и Марсден Хартли . [46]

Рекордные цены продажи

В 1981 году Саут-Шор Баффинова острова был продан за 240 000 долларов, что стало рекордной ценой для канадской картины. [47] 29 мая 2001 года картина Харриса « Баффиновый остров» была продана за рекордные 2,2 миллиона долларов (рекорд на тот момент). [48] ​​Перед аукционом эксперты предсказывали, что картина, написанная одним из первоначальных членов «Группы семи», превысит 1 миллион долларов, но никто не ожидал, что она принесет более чем вдвое большую сумму. На картине, которая всегда находилась в частных руках, изображены ледяные белые горы с драматическим голубым небом. В 2005 году картина Харриса « Алгома Хилл» была продана на аукционе Sotheby's за 1,38 миллиона долларов. Он много лет хранился в чулане больницы Торонто, и о нем почти забыли, пока его не нашли уборщики. [49]

23 мая 2007 года картина Харриса «Сосна и красный дом, Зима, Город II» была выставлена ​​на аукцион в галерее Heffel в Ванкувере, Британская Колумбия. Картина представляла собой потрясающее полотно 1924 года, стоимость которого оценивалась в сумму от 800 000 до 1 200 000 долларов. Картина была продана за рекордные 2 875 000 долларов (включая премию). 24 ноября 2008 года картина Харриса « Нерке, Гренландия» была продана на аукционе в Торонто за 2 миллиона долларов (в четыре раза больше предпродажной оценки). [50]

26 ноября 2009 года набросок Харриса « Старый пень » был продан за 3,51 миллиона долларов на аукционе в Торонто. [51] В мае 2010 года картина Харриса « Остров Байлот I» была продана за 2,8 миллиона долларов на аукционе Heffel Gallery в Ванкувере , Британская Колумбия. [52] 26 ноября 2015 года его картина « Гора и ледник» была продана на аукционе Heffel Fine Art Auction House в Торонто за 3,9 миллиона долларов , побив предыдущий рекорд продажи одной из работ Харриса. Еще одно произведение, «Зимний пейзаж» , было продано на том же аукционе за 3,1 миллиона долларов . [53] 23 ноября 2016 года Mountain Forms , оцененная в 3–5 миллионов долларов, была продана на аукционе Heffel за 11,2 миллиона долларов, что является нынешним максимумом. [54]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Лорен Харрис (1885-1910)» (PDF) . Фонд наследия Онтарио. Архивировано из оригинала (PDF) 28 ноября 2016 года . Проверено 27 ноября 2016 г.
  2. ^ Мюррей, Джоан. «Лорен Харрис». Канадская энциклопедия . Историка Канады . Проверено 27 ноября 2016 г.
  3. ^ Мюррей 2003, с. 10.
  4. ^ Мюррей 2003, с. 9.
  5. ^ "Лоурен С. Харрис (1885-1970)" . www.mcmichael.com . Коллекция канадского искусства МакМайкла. Архивировано из оригинала 3 февраля 2017 года . Проверено 27 ноября 2016 г.
  6. ^ Мюррей 2003, с. 11.
  7. ^ аб Мюррей 2003, с. 12.
  8. ^ Ларисей 1993, стр. 8–9.
  9. ^ Адамсон 1978, с. 13, Хронология Питера Лариси.
  10. ^ Кинг 2012, с. 27-30.
  11. ^ Адамсон 1978, с. 14, Хронология Питера Лариси.
  12. ^ Мюррей 2003, с. 15.
  13. ^ Ларисей 1993, с. 46.
  14. ^ Кинг 2012, с. 60.
  15. ^ Кинг 2012, с. 62.
  16. ^ Кинг 2012, с. 74.
  17. ^ Кинг 2012, с. 78.
  18. ^ Адамсон 1978, с. 15, Хронология Питера Лариси.
  19. ^ «Джеймс Кинг рассказывает о Лоурен Харрис и Томе Томсоне». www.youtube.com . Коллекция канадского искусства МакМайкла, Кляйнбург . Проверено 14 декабря 2021 г.
  20. ^ аб Мюррей 2003, с. 30.
  21. ^ Хилл, Чарльз К. «Статья». Cowleyabbott.ca . Аукцион Коули Эбботт . Проверено 3 июля 2023 г.
  22. ^ Мюррей 2003, с. 31 и след.
  23. ^ Мюррей 2003, с. 32.
  24. ^ Адамсон 1978, с. 140ff.
  25. ^ Мюррей 2003, с. 40.
  26. ^ Кинг 2012, с. XXIV.
  27. ^ "Бруклинский музей". www.brooklynmuseum.org . Бруклинский музей . Проверено 18 июня 2021 г.
  28. ^ Мюррей 1994a, с. 14.
  29. ^ Пфафф, Ларри. «Лорен Харрис и Международная выставка современного искусства». www.jstor.org . РАКАР: ревю канадского искусства / Canadian Art Review, Vol. 11, № 1/2 (1984), стр. 79-96. JSTOR  42631017 . Проверено 6 августа 2021 г.
  30. ^ Адамсон 1978, с. 203.
  31. ^ Мюррей 2003, с. 42 и след.
  32. ↑ Харрис — Карру, 15 апреля 1937 г., Документы Эмили Карр, MS-2181, ящик 2, папка 3, Архивы Британской Колумбии, Виктория.
  33. ^ Земанс, Джойс (2010). «Абстрактное и беспредметное искусство в английской Канаде». Изобразительное искусство в Канаде: двадцатый век. Фосс, Брайан, Пайковски, Сандра, Уайтлоу, Энн (ред.). Дон Миллс, Онтарио: Издательство Оксфордского университета. стр. 164–165. ISBN 978-0-19-542125-5. ОСЛК  432401392.
  34. ^ Рид 1985, с. 11.
  35. ^ Харрис 1954, с. 16.
  36. ^ Мюррей 2003, с. 42.
  37. ^ аб Мюррей 2003, с. 52.
  38. ^ Рид 1985, с. 106.
  39. ^ Макманн, Эвелин (1981). Королевская канадская академия искусств. Торонто: Университет Торонто Press. Архивировано из оригинала 11 октября 2022 г. Проверено 2 июня 2022 г.
  40. ^ Мюррей 2003, с. Хронология.
  41. ^ Рид 1985, с. 107-108.
  42. ^ «Справочник объектов федерального наследия». Парки Канады . Проверено 29 мая 2022 г.
  43. ^ "Лоурен Харрис Парк". www.toronto.ca . Торонто . Проверено 6 августа 2021 г.
  44. ^ «Идея Севера: картины Лоурен Харрис». Hammer.ucla.edu . Музей Молота . Проверено 6 августа 2021 г.
  45. ^ «Фильм Лоурен Харрис запечатлел жизнь и времена известного художника» . Торонто Стар , Лорен Ла Роуз, 25 июня 2016 г.
  46. ^ Арагон, Антонио. «ВЫСШИЕ ШТАТЫ: ЛОУРЕН С. ХАРРИС И ЕГО СОВРЕМЕННИКИ СЕВЕРНОЙ АМЕРИКИ». www.gallery.ca . Журнал, Национальная галерея Канады, Оттава, 2017 . Проверено 6 августа 2021 г.
  47. ^ хроника Канады, (Монреаль, 1990) Chronicle Publications, стр. 858–859.
  48. ^ «Картина «Баффинов остров» продана за рекордные 2,2 миллиона долларов» . Новости ЦБК . 30 мая 2001 года . Проверено 27 ноября 2016 г.
  49. ↑ Картина Лоурен Харрис продана за 1,38 миллиона долларов, CTV.ca, получено 16 мая 2007 года.
  50. ↑ Произведения основателя Group of Seven стоимостью 1 миллион долларов. Архивировано 8 ноября 2012 г. в Wayback Machine , Canwest News Service, получено 25 ноября 2008 г.
  51. ^ «Эскиз «Большой семерки» собрал 3,5 миллиона долларов | CBC News» .
  52. ↑ Диллон, Санни (27 мая 2010 г.). «Картина Лорен Харрис продана за 2,8 миллиона долларов на аукционе Heffel | Toronto Star» . Торонто Стар . Проверено 27 ноября 2016 г.
  53. ^ «Картины Лоурен Харрис, Тома Томсона и Алекса Колвилла бьют рекорды на аукционе» . Новости Си-Би-Си. 26 ноября 2015 года . Проверено 27 ноября 2015 г.
  54. ↑ Уилер, Брэд (24 ноября 2016 г.). «Картина Лоурен Харрис «Горные формы» продана за рекордные 11,2 миллиона долларов». Глобус и почта . Проверено 24 ноября 2016 г.

Библиография

Основные источники

Вторичные источники

Каталоги выставок

«Большая семерка» и канадское искусство

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Лоурен Харрис.