Майкл Томас Пиндер (27 декабря 1941 — 24 апреля 2024) — английский рок-музыкант . Он был одним из основателей и оригинальным клавишником рок-группы Moody Blues . Он покинул группу после записи девятого альбома группы Octave в 1978 году. Пиндер был известен своим технологическим вкладом в рок-музыку, особенно в развитии и появлении меллотрона в рок-музыке 1960-х годов. В 2018 году он был включён в Зал славы рок-н-ролла как участник Moody Blues. Он был последним выжившим участником оригинального состава группы.
Пиндер родился в Эрдингтоне , Бирмингем, 27 декабря 1941 года. [1] Его отец, Берт, был водителем автобуса, а мать, Глэдис (урожденная Лэй), [2] была барменшей. [1] В детстве он питал слабость к ракетам и космосу, за что получил прозвище «Микки Лунный Мальчик». [3] Эти интересы будут повторяющимися темами на протяжении всей его карьеры как автора песен.
В подростковом возрасте он был участником нескольких групп в Бирмингеме, среди которых была группа Checkers, которая выиграла первый приз в размере 50 фунтов стерлингов в конкурсе талантов. В своей первой группе, рок-н-ролльной группе El Riot and the Rebels, Пиндер играл на разогреве у The Beatles в 1963 году на концерте в Тенбери. [4] Будучи участником недолго просуществовавшей группы Krew Kats, он играл в течение двух месяцев в клубах Гамбурга , где выступали The Beatles. [1]
В период с 1962 по 1963 год Пиндер в течение 18 месяцев работал инженером-разработчиком, отвечая за тестирование и контроль качества [1] на заводе Streetly Electronics в Стритли , Бирмингем , на заводе, выпускавшем первые модели меллотронов в Великобритании. [5] В мае 1964 года он покинул Streetly Electronics, чтобы совместно с Рэем Томасом , Денни Лейном , Клинтом Уориком и Грэмом Эджем основать группу The Moody Blues .
Группа переехала в Лондон и подписала контракт с Decca Records . Их первый сингл, кавер-версия песни Бобби Паркера "Steal Your Heart Away", не попал в чарты. Прорыв произошел со вторым синглом, кавером песни Бесси Бэнкс " Go Now ", который стал хитом № 1 в Великобритании и вошел в десятку лучших в США в 1965 году. В США группа подписала контракт с London Records . У группы были и другие хиты в Великобритании с кавером песни The Drifters " I Don't Want to Go On Without You " и оригинальной песней Pinder/Laine "From the Bottom of My Heart". Они выпустили свой первый альбом The Magnificent Moodies в июле 1965 года. Пиндер впервые спел главную вокальную партию в кавере песни Джеймса Брауна "I Don't Mind". "Bye Bye Bird" с этого альбома также стала хитом группы во Франции. В США альбом назывался Go Now.
Пиндер и Лейн начали писать песни в партнерстве, обеспечив большую часть би-сайдов группы с 1964 по 1966 год, включая «You Don't (All The Time)», «And My Baby's Gone», «This Is My House (But Nobody Calls)» и «He Can Win». Они перешли к написанию A-сайдов с «From The Bottom of My Heart» и еще одним хитом британских чартов «Everyday» в 1965 году. Еще две оригинальные песни Пиндера/Лейна, «Boulevard De La Madeline» (1966) и « Life's Not Life » (выпущенная в январе 1967 года, но записанная гораздо раньше в 1966 году), были записаны для выпуска сингла до того, как Лейн и Уорвик покинули группу в 1966 году.
Редкой небританской песней Пиндера/Лейна того периода была «People Gotta Go», выпущенная на мини-альбоме Boulevard De La Madeline , выпущенном только во Франции , а затем включенная в качестве бонус-трека в CD-издание The Magnificent Moodies в 2006 году. Песня также известна как «Send the People Away».
Пиндер был частично ответственен за выбор молодого гитариста, вокалиста и автора песен из Суиндона Джастина Хейворда на замену Лейну. Именно Пиндер позвонил Хейворду и забрал его с железнодорожной станции. Род Кларк ненадолго заменил Уорвика в качестве басиста, пока Джон Лодж не был нанят в качестве басиста/вокалиста, завершив «классический» состав Moodies.
После попыток продолжить работу с R&B- материалом группа решила отказаться от каверов и записывать только оригинальные песни после того, как один из слушателей сказал им, что их R&B-материал — мусор. [1] «Fly Me High» Хейворда был первым синглом из пересмотренного состава, выпущенным на Decca в начале 1967 года, с рок-песней Pinder в старом стиле «Really Haven't Got the Time» в качестве би-сайда. Записанной, но неизданной песней Pinder того времени (1967) была джаз-блюзовая баллада «Please Think About It». Она была включена в двойной альбом Caught Live + 5 , выпущенный Decca в 1977 году.
Пиндер приобрёл подержанный меллотрон у Streetly Electronics и, удалив все плёнки со спецэффектами (гудки поездов, крики петуха и т. д.) и удвоив плёнки струнной секции, использовал его в многочисленных записях Moody Blues, начиная с их сингла "Love and Beauty", песни в стиле " цветочная сила ", написанной и исполненной Пиндером, которая была его единственной стороной A после 1966 года. Он познакомил с меллотроном своего друга Джона Леннона , а впоследствии Beatles использовали его в " Strawberry Fields Forever ". [5]
Его «Dawn (Is A Feeling)» с ведущим вокалом Хейворда и Пиндером, исполняющим бридж-секцию, открыла альбом Days of Future Passed . Пиндер также внёс вклад в «The Sunset» и озвучил вступительные и заключительные стихотворения барабанщика Эджа «Morning Glory» и «Late Lament». Days of Future Passed планировался как демонстрационный стереоальбом для лейбла Decca Deram, сочетающий рок и оркестровую музыку. Он был продан тиражом более миллиона копий в США. [1]
Пиндер, звукорежиссер Moody Blues Дерек Варналс и давний продюсер Тони Кларк (штатный продюсер Decca, назначенный на них с "Fly Me High"), придумали инновационный способ игры и записи громоздкого меллотрона, чтобы заставить его звук течь симфоническими волнами, а не с обычным резким обрезанием инструмента. Этот симфонический звук лег в основу музыкального стиля семи основных альбомов группы между 1967 и 1972 годами.
Пиндер был одним из первых музыкантов, использовавших меллотрон в живом исполнении, и ему пришлось положиться на механические навыки, которые он приобрел, работая инженером в Streetly Electronics, чтобы поддерживать инструмент в рабочем состоянии. На первом концерте группы в США задняя часть меллотрона открылась, и все ленты выпали. Пиндер вернул инструмент в рабочее состояние за 20 минут, пока команда по освещению развлекала публику, проецируя мультфильмы.
На записях Moody Blues с 1967 года, в дополнение к меллотрону, органу и фортепиано, Пиндер также играл на клавесине , синтезаторе Moog , табла , различных формах клавишных и ударных, автоарфе , танпуре (тамбуре), виолончели , басе , а также на акустической и электрогитарах. Он пел вокальные гармонии и лидировал в вокале с 1964 по 1978 год и был главным музыкальным аранжировщиком группы до 1978 года. Концерт 1969 года на альбоме Caught Live + 5 и DVD Live at the Isle of Wight Festival 1970 показывают, что Пиндер и Томас действуют как сценические представители группы.
Пиндер написал и спел несколько наиболее прогрессивных , даже мистических, номеров группы , включая « The Best Way to Travel » и « Om » (обе из альбома 1968 года In Search of the Lost Chord на Deram Records ), а также новаторскую симфоническую рок-композицию «Have You Heard/The Voyage/Have You Heard (part two)», которая завершила их альбом 1969 года On the Threshold of a Dream . Части этого трека позже вошли в джинглы Loving Awareness на Radio Caroline в 1970-х годах. Пиндер также продолжил озвучивать стихотворения Эджа, в частности «The Word» (1968); «In The Beginning» (с Эджем и Хейвордом) и «The Dream» (обе 1969); и «The Balance» (1970).
В песне Эджа "Higher And Higher" (1969) меллотрон Пиндера имитировал звук стартующей ракеты, открывая альбом To Our Children's Children's , для которого он написал и спел "Sun is Still Shining". Он также исполнил ведущий вокал в редкой совместно написанной песне с Джоном Лоджем "Out and In". Меллотрон Пиндера был заметен в таких треках, как инструментальная композиция Эджа "Beyond" и заключительный трек Hayward–Thomas "Watching And Waiting".
Более ранняя неальбомная песня Пиндера "A Simple Game" (1968), за которую он получил премию Ivor Novello Award , была использована в качестве B-сайда британского хита группы " Ride My See-Saw " из альбома In Search of the Lost Chord. Эта песня и " So Deep Within You " Пиндера из альбома On The Threshold of A Dream (1969) были перепеты группой The Four Tops в начале семидесятых.
12 октября 1968 года Moody Blues записали версию "A Simple Game" с Хейвордом на вокале, рассматривая песню как потенциальный сингл в Великобритании, но эта запись не была выпущена, и вместо нее была использована версия, спетая Пиндером. Редкая версия "Hayward" появилась в качестве бонус-трека на ремастеринговой версии CD In Search of the Lost Chord в 2006 году. В 1969 году Moody Blues основали собственную звукозаписывающую компанию Threshold Records , а в 1974 году включили песню в двойной сборник This is the Moody Blues под названием "Simple Game".
Трек альбома Пиндера 1970 года "Melancholy Man" из A Question of Balance стал хитом № 1 во Франции. Его "How is it (We Are Here)" из сессий альбома с рабочим названием "Mike's Number One" позже появился в виде CD-релиза. Во всех трех песнях Пиндер исполнил ведущий вокал. Его композиция и ведущий вокал, "My Song", глубокая, рефлексивная и атмосферная пьеса, завершили альбом Moody Blues 1971 года Every Good Boy Deserves Favour . Он взял на себя соавторство со всей группой за необычный вступительный трек "Procession", который был попыткой проиллюстрировать эволюцию вокальной и музыкальной гармонии, и он исполнил приглашенный со-ведущий вокал и соло с Хейвордом, Лоджем и Томасом в песне Эджа "After You Came".
В 1971 году Пиндер был гостем на альбоме Джона Леннона Imagine в песнях «I Don't Wanna Be A Soldier (I Don't Wanna Die)» и «Jealous Guy». Он играл на тамбурине, а не на меллотроне, который намеревался использовать, потому что, по его словам, плёнки в меллотроне Леннона выглядели как «миска спагетти ».
В 1972 году Moody Blues, тогда находившиеся на пике своей популярности, записали альбом Seventh Sojourn , в который вошли две песни, написанные и спетые Пиндером: «Lost in a Lost World» и «When You're A Free Man», посвященная Тимоти Лири . Для этого альбома он играл на похожем по звучанию, но менее проблемном клавиатуре Chamberlin на основе ленты . [6]
Moody Blues взяли перерыв в 1974 году, в основном из-за усталости от гастролей и семейных обстоятельств. К этому времени Пиндер устал от растущей преступности и ненастной погоды на родине. Это, а также надвигающийся развод, побудили его переехать в Малибу, Калифорния , где он записал сольный альбом The Promise в 1976 году, выпущенный на лейбле Moody Blues Threshold.
В 1977 году группа воссоединилась и начала работу над релизом 1978 года Octave . Единственным вкладом Пиндера в сочинение альбома была «One Step Into the Light», неиспользованная песня с альбома The Promise. Он также добавил немного синтезатора и бэк-вокала в альбом, в частности, вступление к альбому «Steppin' in a Slide Zone» Лоджа и инструментальную кульминацию в «I'll Be Level with You» Эджа; затем он перестал приходить на сессии, когда возникли межличностные конфликты (в основном с Эджем). [ необходима цитата ] В это время Пиндер также был в новых отношениях, которые привели к браку и детям, поэтому он предпочел не гастролировать с группой в то время. В результате группа решила продолжить без него, наняв на его место швейцарского клавишника Патрика Мораза , бывшего участника Yes .
Пиндер устроился на работу консультантом в компьютерную корпорацию Atari (в основном работая над музыкальным синтезом), снова женился и завел семью в Грасс-Вэлли , Калифорния. Он оставался вне поля зрения общественности до середины 1990-х годов, когда начал давать интервью и работать над новыми проектами по звукозаписи. В 1994 году вышел его второй сольный альбом Among the Stars на его собственном лейбле One Step, имевший ограниченный успех. Еще один релиз One Step, A Planet With One Mind (1995) и "A People With One Heart" (1996), извлек выгоду из опыта Пиндера как главного декламатора поэзии Грэма Эджа на альбомах Moody Blues; в этой записи Пиндер читает семь детских историй из разных мировых культур в сопровождении соответствующей мировой музыки. Будучи его первым альбомом в жанре устного слова , он был хорошо принят среди своих современников в этом жанре - он был финалистом премии Бенджамина Франклина за выдающиеся достижения в области аудио как выдающаяся детская запись.
Пиндер продолжал работать в студии над своими и чужими проектами, а также занимался развитием новых художников и развитием творческого процесса.
В апреле 2018 года Пиндер был включён в Зал славы рок-н-ролла как участник Moody Blues. [7] Однако он был единственным из пяти на сцене, кто не произнес благодарственную речь. Некоторые поклонники и критики восприняли его решение как молчаливый протест против Зала славы рок-н-ролла за его предполагаемое пренебрежение к группе в предыдущие годы. Впоследствии Пиндер объяснил на своём веб-сайте:
Люди из зала славы рока были замечательными. Церемония была слишком долгой, а звук слишком громким для зала, но были моменты, вызвавшие большой интерес. Для семей Муди это была возможность разделить несколько дней любви, воспоминаний прошлого и создания новых воспоминаний для наших семей. Все участники группы привели своих детей и внуков, и это было волшебство. Внуки увидели, что музыка остается актуальной и влиятельной на протяжении 50 лет.
Многие поклонники MB спрашивали, почему я не выступал на церемонии посвящения, но к тому времени, как Moodies вышли на сцену, прошло уже 5 часов с начала церемонии. Самые старшие из посвященных были последними. Речи были немного не в духе на тот момент, и было вполне уместно, что нынешние гастролирующие участники (Эдж, Хейворд и Лодж) выступили первыми. Я рад, что нас наконец-то включили ради наших поклонников.
Как я уже 30 лет говорю: «Болельщики — это мой зал славы».
Первый брак Пиндера был с Донной Аркофф , от которой у него родился сын Дэниел. Брак закончился разводом. [8] [9] В начале 1980-х Пиндер женился на американке Таре Ли, от которой у него было двое сыновей, Мэтт и Майкл Ли.
Все трое его сыновей стали музыкантами: старший, Дэниел, является музыкальным редактором и консультантом фильмов, имеющим множество заслуг, включая «Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины» и «Код да Винчи» . Мэтт и Майкл Ли выступают как The Pinder Brothers и выпустили ряд компакт-дисков, включая Jupiter Falls и Ordinary Man ; в 2015 году они выпустили Melancholy Sea . [10] Несколько песен с обоих альбомов можно услышать на их веб-сайте и странице Myspace. Майк Пиндер играет на своем фирменном меллотроне в некоторых песнях.
В 2013 году Джастин Хейворд рассказал о том, как Пиндер изучал Трансцендентальную Медитацию в 1967 году вместе с другими членами Moody Blues. [11]
Пиндер умер у себя дома в северной Калифорнии 24 апреля 2024 года в возрасте 82 лет. [12] Он несколько лет страдал деменцией . [13]
Во время и после своего пребывания в группе он выпустил три сольных альбома — «The Promise» (1976), «Among the Stars» (1994) и «A Planet With One Mind» (1995).
пошли в TM Center в то же время, что и The Beatles. Нас было четверо: я, Майк, Грэм и Рэй. Мы прошли весь процесс.