Музей изящных искусств Кемпера — художественный музей , расположенный в Кемпере , Бретань , Франция. Он был основан после того, как Жан-Мари де Сильги (1785-1864) оставил в наследство городу Кемпер 1200 картин и 2000 рисунков при условии, что город построит для них музей. [1] Сегодня это один из главных художественных музеев на западе Франции, где представлены богатые коллекции французской, итальянской, фламандской и голландской живописи с 14 века до наших дней.
Коллекция графа Жана-Мари де Сильги, состоящая из 1200 картин, 2000 рисунков и 12 000 гравюр, является ядром первого музея в Кемпере. Музей был построен на главной площади Кемпера перед собором , который примыкает к новому отелю, полученному городом в 1866 году. Строительство здания было поручено архитектору Жозефу Биго в 1867 году, который также построил шпиль собора. Работы дебютировали в 1869 году, а музей был открыт 15 августа 1872 года.
Музей был полностью отремонтирован архитектором Жаном-Полем Филиппоном под руководством Андре Кариу в 1993 году. За фасадом музея он был полностью переделан в соответствии с современными архитектурными решениями, основанными на принципе прозрачности. Это позволило лучше представить работы и заметно повысить статус. После ремонта 700 работ экспонировались на постоянной основе, а отдельное место отведено для временных экспозиций, которые можно создать. В музее также есть зрительный зал, стойка регистрации и книжный магазин.
Полная коллекция скульптур французских школ 17 и 18 веков и таких художников, как Любен Боген , Пьер Миньяр («Ла Фуа» и «Л'Эсперанс», 1692), Николя Луар , Жан Жувене , Николя Ларжильер. («Природа смерти с музыкальным инструментом», 1695–1700), Ноэль Халле («Ночь», около 1753 г.), Франсуа Буше («Погружение Прозерпины», 1769 г.), Карл Ван Лоо Луи Токе , Жан -Оноре Фрагонар («Бой Минервы против Марса», около 1771 г.), Луи Жан Франсуа Лагрене («Эстер и Ассерус», 1775–1780), Клод Жозеф Верне («Морской пехотинец», clair de lune», 1772 и «Le Pêcheur à la ligne», 1788), Юбер Робер («Ночной праздник, donnée par la Reine», 1782–1783), Антуан-Франсуа Калле , Аделаида Лабиль- Гьяр , или опять же, Пьер-Анри де Валансьен («Нарцисс мира в воде» и «Библия, измененная в фонтане», 1792–1793).
Северные школы (Фландрия и Голландия), хорошо представленные наследием графа Силги, представлены, среди прочего, картинами Франса Флориса , Корнелиса Корнелиса ван Харлема («Премьер семьи», 1589, одна из шедевры и «Адам и Ева в земном раю», 1625 г.), Питер Брейгель юный («Танец невесты»), Йоос де Момпер , Рубенс («Мученичка Святой Люси», около 1620 г.) ), Якоб Йорданс («Матерь скорби», 1617–1620), Давид Винкбонс , Франс II Франкен , Ян Ван Байлерт («Женщина и ребенок», около 1630 г.), Питер Де Греббер («La Vierge enseignant à лира в «Младенце Иисусе», около 1630 г.), Жак д'Артуа , Авраам Говертс , Ян ван Гойен , Ян Ван Кессель, Отто Марсеус ван Шрик («Шардоны, Экурей, Рептилии и насекомые», около 1660 г.), Николаес Маес («Портрет молодой женщины», около 1676 г.), Фердинанд Бол , Жерар де Лересс .
Италия, с другой стороны, была представлена меньшей группой, но с качественными произведениями, с такими художниками, как Бартоло ди Фреди , Франческо Бассано ле жен, Николо дель Абате («Венера эндорми»), Л'Альбане, Гвидо Рени , Франческо Солимена (прекрасная серия из четырех картин), Франческо Тревизани и Джованни Баттиста Питтони («Нативите»). Некоторые произведения испанской школы дополняют эту панораму древней европейской живописи, в том числе Антонио Гонсалес Веласкес «Христоф Колумб offrant le Nouveau Monde aux Rois Catholiques», эскиз к фреске Королевского дворца в Мадриде .
В коллекцию вошли работы самих бретонских художников, а также художников, привлеченных пейзажами и крестьянством Бретани конца 19-го и 20-го веков, таких как художники Наби школы Понт-Авен. Среди этих художников в музее выставлены: Эварист-Виталь Люминэ, Эжен Буден (в том числе «Свадебка из Кемпера» в 1857 году, работа приобретена в 2012 году), Джеймс Эбботт Макнил Уистлер («Кот-де-Бретань»), Поль Гоген , Поль Серюзье , Эмиль Бернар , Жорж Лакомб , Максимилиан Люс (Кот-Рошез, 1893), Максим Мофра , Шарль Камуан , Поль Рансон , Мейер де Хаан или, опять же, Феликс Валлоттон , Морис Дени и Альбер Марке . В музее также есть работы других крупных художников 19-го века, таких как Теодор Шассерио или Камиль Коро .
В кабинете графики хранятся рисунки ведущих европейских школ живописи, большую часть коллекции здесь также составляют 2000 рисунков, оставленных де Сильги. Коллекция контролировалась французской школой и, в меньшей степени, итальянцами. Северные школы и испанцы представлены очень мало.
Французская коллекция наиболее полная. 17 век иллюстрируют произведения Жака Калло , Симона Вуэ , Жака Стеллы , Эсташа Ле Сюера , Шарля Лебрена , Жака Куртуа или, опять же, Франсуа Вердье . Но именно XVIII век демонстрирует очарование подобных коллекций, хранящихся в музее, что позволяет пересказать все события искусства во Франции в течение этого столетия. Большинство крупнейших художников, демонстрировавших стили от рококо до неоклассицизма: Антуан Ватто , Франсуа Лемуан , Шарль Парросель , Жан II Ресту , Эдм Бушардон , Натуар (исследование «Венера в туалете», в Музее изобразительных искусств Бордо). Arts), Франсуа Буше («Une Paysage et La Continence de Scipion», этюд по приказу короля Польши, так и не реализованный), Карл Ван Лоо (несколько рисунков с этюдом Агамемнона в пьесе «Жертвоприношение Ифигении» в Дворец Сан-Суси в Потсдаме), Жан-Оноре Фрагонар , Габриэль де Сен-Обен , Жан-Батист Грёз , Жан-Жак и Луи Жан Франсуа Лагрене , Юбер Робер (с большим количеством рисунков), Жан-Батист Юэ , Франсуа-Андре Винсент , Луи-Франсуа Кассас , Франсуа-Ксавье Фабр или Франсуа Жерар .
Итальянская школа эпохи Возрождения 18-го века насчитывает несколько прекрасных произведений, в частности Николо дель Абате , Лука Камбьязо , Доменико Пиола , Джованни Паоло Паннини , Джамбаттиста Тьеполо , Франческо Фонтебассо и Пиранезе. XIX век в основном насчитывает, среди прочего, некоторые рисунки Луи-Леопольда Буальи , Поля Серюзье , Эмиля Бернара и т. д.
Комната в музее посвящена Максу Джейкобу , уроженцу Кемпера. Там можно найти множество работ самого Жакоба (гуаши, карандашные рисунки, гравюры и т. д.) и его окружения: особенно Жана Кокто (рисунки), Пикассо (сильный во всех трех), Роже Тулузы и Амедео Модильяни (рисунки).
Жан Мулен был высокопоставленным чиновником, прежде чем стать символической фигурой Сопротивления, служа субпрефектом в Шатолене с 1930 по 1933 год. Во время своей поездки в Бретань он встретил Макса Жакоба и по его совету проиллюстрировал коллекцию Тристана Корбьера . стихи. 8 гравюр он подписал псевдонимом «Романин».
В центре музея, в специально спроектированном пространстве, выставлен исключительный ансамбль картин Жана-Жюльена Лемордана . В других случаях они украшают ресторан в отеле l'Hotel de l'Épée в Кемпере.
СМИ, связанные с Музеем изящных искусств Кемпера, на Викискладе?