stringtranslate.com

Нджидека Акуниили Кросби

Нджидека Акуниили Кросби // (родился в 1983 году) — нигерийский художник, работающий вЛос-Анджелесе,Калифорния.[1]С помощью своего искусства Акуниили Кросби «пересекает культурные границы между своим вторым домом в Америке и родной Нигерией, создавая коллажи и картины на основе фотопереноса, которые раскрывают проблемы пребывания в этих двух мирах».[2]В 2017 году Акуниили Кросби была удостоена престижногогранта GeniusотФонда Джона Д. и Кэтрин Т. Макартуров.[3]

Ранняя жизнь и образование

Нджидека Акуниили родилась в 1983 году и выросла в Энугу , Нигерия . [4] [5] Она имеет происхождение игбо и выросла на двух языках: игбо и английский. [6] Один из шести братьев и сестер, отец Акуниили Кросби, Чике Акуниили, был хирургом, а ее мать, Дора Акуниили , была профессором фармакологии в Университете Нигерии, [7] и бывшим директором Национального агентства по контролю за продуктами питания и лекарственными средствами. [8] Акуниили Кросби переехала в Лагос, когда ей было тринадцать лет, чтобы поступить в среднюю школу Queen's College (QC) Yaba, Лагос . Ее мать выиграла в лотерею грин-карту США для семьи, что позволило Акуниили Кросби и ее братьям и сестрам переехать в Соединенные Штаты и получить финансовую помощь для обучения там. [7]

В 1999 году [9] в возрасте 16 лет она покинула Нигерию со своей сестрой Иджеомой и переехала в Соединенные Штаты . Она провела год перерыва, готовясь к экзамену SAT и посещая занятия по американской истории, науке и исчислению, прежде чем вернуться в Нигерию, чтобы отслужить год национальной службы. После окончания службы она вернулась в Соединенные Штаты, чтобы учиться в Филадельфии . Она посетила свой первый курс масляной живописи в Общественном колледже Филадельфии , где ее учитель Джефф Рид посоветовал ей поступить в колледж Суортмор. [10] Она окончила колледж Суортмор в 2004 году, где изучала искусство и биологию в качестве стипендиата бакалавриата Mellon Mays. [11] Сначала она проходила подготовительные медицинские курсы, чтобы продолжить карьеру в медицине, прежде чем решила заняться искусством. [12] Она не занималась искусством до последнего года в Суортморе, поняв, что занятия по искусству ей нравятся больше, чем занятия по органической химии и продвинутой биологии. [10] Она чувствовала необходимость рассказать о своем опыте жизни в нигерийской диаспоре через свое искусство. [10]

Окончив Свортмор в 2004 году, она училась в Пенсильванской академии изящных искусств . Именно там она получила сертификат пост-бакалавриата в 2006 году. [4] Позже она поступила в Школу искусств Йельского университета , где получила степень магистра изящных искусств . [13] [14] [15]

Карьера и достижения

После окончания Йельского университета в 2011 году Акуниили Кросби была выбрана в качестве художника-резидента в высоко оцененном Музее-студии в Гарлеме , известном тем, что он продвигает и поддерживает начинающих африканских художников. [6] Во время этой резиденции она встретила своего наставника, нью-йоркского художника Вангечи Муту . [1] Она провела год своего пребывания, экспериментируя с рисунком, фигуративной живописью, изучая современное искусство, постколониальную историю и диаспоральные исследования. [15]

В 2015 году Джамилла Джеймс , бывший куратор Музея-студии в Гарлеме и в то время помощник куратора Музея Хаммера в Лос-Анджелесе , организовала первую персональную выставку Акуниили Кросби в Музее Хаммера . [4] [16] В том же году Джеймс организовала еще одну выставку работ Акуниили Кросби в Art and Practice в Лос-Анджелесе . [15]

В 2016 году Акуниили Кросби была названа одной из женщин года по версии Financial Times . [17] В том же году персональная выставка работ Акуниили Кросби прошла в Художественном музее Нортона в Уэст-Палм-Бич, Флорида . [18]

В 2017 году Акуниили Кросби выиграл грант MacArthur Fellowship Genius. [19]

В 2018 году Акуниили Кросби разработала фреску, которая обернула Музей современного искусства, Гранд Авеню, Лос-Анджелес. Фреска демонстрирует ее фирменный стиль сочетания живописи с коллажем , гравюрой и рисунком для создания сложных, многослойных сцен. Она была вторым художником, создавшим фреску для этого места в рамках новой инициативы музея. [20]

«Процветающий и потенциальный, перемещенный (снова и снова и…)» (2021) был заказан для выставки в Метрополитен-музее « До вчерашнего дня мы могли летать» . [21]

Работа Акуниили Кросби была включена в выставку 2022 года «Женщины, рисующие женщин» в Музее современного искусства Форт-Уэрта . [22]

Ее работы также были представлены на выставке «Родство» в Национальной портретной галерее в 2023 году вместе с другими художниками: Рут Леонелой Буэнтелло, Джесс Т. Дуган , ЛаТойей Руби Фрейзер , Джессикой Тодд Харпер , Томасом Холтоном, Седриком Хакаби и Анной Цухларакис . [23]

Процесс

Тельма Голден (2013) в Национальной портретной галерее в 2022 году

Она использует фотографии, которые она сделала сама в Нигерии, а также семейные фотографии и страницы из популярных нигерийских журналов. [24] Фотографии «являются слоями в ее работе с помощью коллажа и ацетоновых отпечатков, создавая ткань изображений на всех ее картинах». [25] Ее основные средства включают коллаж, фотоперенос, акриловые краски, уголь, ткань и цветные карандаши. Наряду с сильным нигерийским влиянием, ее стиль также исходит из поп-культуры, личного опыта и западной академии. [26] Во время творчества она думает о своей двойной аудитории: американской и нигерийской. [10] Однако ее работу нельзя отнести ни к американской, ни к нигерийской, скорее, она является автобиографией, основанной на ее «характере, который не вписывается в рамки». [25]

Женщины занимают позицию власти в большинстве ее работ. Она считает, что женское агентство не должно подвергаться сомнению, и она является активным участником. Акуниили Кросби также хотела создать образы межрасового брака, которые она никогда не видела, когда росла в Нигерии. Ее муж — белый мужчина из Техаса, которого она представляет в некоторых своих работах. [9]

«Остаток ее останков» (2010) сочетает в себе рисунок, живопись, ксерокопии и коллаж на бумаге. В этой работе Кросби создала одежду из папье-колле (форма коллажа, в которой используется готовая бумага, наносимая на плоскую поверхность). Эта работа показывает более молодую версию Кросби, лежащую на кровати в пустой комнате, окруженную узорами, связанными с ее наследием. Размещение и поза фигуры отсылают к картине Эдуарда Мане « Мертвый тореадор ». [27] Выбранное название «Остаток ее останков» отсылает к различиям и разрыву между ее жизнью в Соединенных Штатах и ​​ее жизнью в Нигерии .

Влияния

Эко-небоскреб (2019) на выставке афро-атлантических историй в Национальной галерее искусств в 2022 году

Во время учебы в Queen's College Акуниили Кросби больше познакомилась с нигерийской, британской и американской популярной культурой, что способствовало сходству между ее работами и работами художников поп-культуры. [24] В своих работах она опирается на свой личный опыт как нигерийской женщины, живущей в Америке. [15] Эта концепция интеграции африканской интимности с западной живописью была представлена ​​ей через работы Керри Джеймса Маршалла . [1]

Художник Вангечи Муту повлиял на нее, заставив использовать множество изображений для создания построенного другого. [1] Муту использует изображения, чтобы обратиться к перелому, в то время как подход Акуниили Кросби больше фокусируется на синкретизме. Она включила фотопереносы и ткани, чтобы привнести различные аспекты, такие как прически, мода, архитектура и обстановка из двух культур [28] Фотоперенос снижает визуальную резкость фотографии, что нравится Акуниили Кросби. Для нее это кажется символом того, как теряется информация, когда люди перемещаются между культурными пространствами. [10]

На нее повлиял писатель Чинуа Ачебе, чье внимание к изменению английского языка в соответствии со своей культурой интерпретируется через творчество Акуниили Кросби. [29] Ачебе сказал, что когда английский язык изменяется, его можно использовать, чтобы вынести бремя его африканского опыта. В своей работе Акуниили Кросби ломает английский язык и использует его для создания транскультурного, синкретического пространства. [10]

Акуниили Кросби ссылается на классических и современных художников Эдуара Вюйара и Криса Офили как на оказавших на нее влияние. Другие влияния — Дж. Д. Охай Оджейкере и Малик Сидибе , африканские фотографы изобразительного искусства. [24] Она также упомянула Керри Джеймса Маршала как источник вдохновения. [30] Как и Акуниили Кросби, Маршалл ссылается на европейскую художественную традицию. Его работа, по ее словам, дала ей уверенность в том, чтобы направить эту традицию в своем собственном направлении. [31]

Личная жизнь

Акуниили Кросби замужем за Джастином Кросби, который также является художником. [1] Она завела дружеские отношения и обменивалась работами с другими художниками, такими как Вангечи Муту и ​​Кехинде Уайли . [1]

Выставки

Акуниили Кросби организовала большое количество персональных выставок в музеях и галереях в Соединенных Штатах и ​​за рубежом. Среди ее известных персональных выставок: «I Still Face You» (2013), Franklin Art Works, Миннеаполис ; [32] Hammer Projects: Нджидека Акуниили Кросби (2015–2016), Hammer Museum , Лос-Анджелес ; [33] Predecessors (2017), берущая начало в Contemporary Arts Center , Цинциннати ; [34] Нджидека Акуниили Кросби I Counterparts (2018–2019), берущая начало в Baltimore Museum of Art ; [35] и Нджидека Акуниили Кросби: «The Beautyful Ones» (2018), National Portrait Gallery, Лондон . [36]

Она также принимала участие в многочисленных групповых выставках, включая «The Grand Balcony» (2016), La Biennale de Montreal ; [37] «A Good Neighbour» (2017), Стамбульская биеннале ; [38] «Prospect.4: The Lotus in Spite of the Swamp» (2017), Prospect New Orleans ; [39] и «May You Live in Interesting Times» (2019), 58-я Венецианская биеннале . [40]

Известные работы в публичных коллекциях

Награды и признание

Книги и каталоги выставок

Рынок искусства

Акуниили Кросби с 2014 года представляет Виктория Миро в Лондоне, а с 2018 года — Дэвид Цвирнер. [68]

К 2016 году спрос на работы Акуниили Кросби, которые она создает медленно, значительно превысил предложение, что привело к резкому росту цен на ее работы на аукционах. [69] Она стала одним из художников, представленных в документальном фильме Натаниэля Кана 2018 года «Цена всего» , где она обсуждает свою карьеру и отношение к своему рынку искусства. [70] Кульминацией этого стала продажа ее картины «Утопление » на аукционе современного искусства Sotheby 's в ноябре 2016 года за 900 000 долларов. Ее первой картиной, поступившей на рынок, была «Без названия» , которая была продана за 93 000 долларов в сентябре 2016 года на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке. [71]

В марте 2017 года работа Акуниили Кросби под названием «The Beautyful Ones» (серия № 1c), первая из пяти картин серии «The Beautyful Ones», была продана частным коллекционером за 3 миллиона долларов на аукционе Christie's в Лондоне. [72] [73] [74] [75]

В мае 2018 года Акуниили Кросби установила новый личный рекорд на аукционе, продав свою картину « Младенцы кустарника» почти за 3,4 миллиона долларов на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке. [71]

Ссылки

  1. ^ abcdef Солвей, Диана (15 августа 2017 г.). «Нигерийская художница Нджидека Акуниили Кросби рассказывает афрополитанскую историю в Америке». Журнал W. Получено 12 апреля 2019 г.
  2. ^ ab "Нджидека Акуниили Кросби — победительница премии современного художника имени Джеймса Дике Смитсоновского музея американского искусства 2014 года". Smithsonian Newsdesk . The Smithsonian . Получено 14 февраля 2018 г. .
  3. ^ Мишель, Карен. «Гений Макартур рисует нигерийское детство рядом со своим американским настоящим». NPR . Получено 14 февраля 2018 г.
  4. ^ abcd "Резюме Нджидека Акуньили Кросби". Нджидека Акунили Кросби . Проверено 14 февраля 2018 г.
  5. ^ Великие женщины-художницы . Phaidon Press. 2019. стр. 28. ISBN 978-0714878775.
  6. ^ ab Crow, Kelly (21 сентября 2018 г.). «Новая звезда мира искусства зарабатывает картины за 3 миллиона долларов. Следующий крах?». The Wall Street Journal . Получено 22 августа 2023 г.
  7. ^ ab Solway, Diane (15 августа 2017 г.). «Нигерийская художница Нджидека Акуниили Кросби рисует афрополитанскую историю в Америке». Журнал W. Получено 14 февраля 2018 г.
  8. ^ "Акуньили, Дора | Encyclepedia.com" . www.энциклопедия.com . Проверено 1 ноября 2020 г.
  9. ^ ab «Нджидека Акуньили Кросби о живописном культурном столкновении &m…». www.sfmoma.org . Проверено 4 мая 2020 г.
  10. ^ abcdef Андо, Эрика; КРОСБИ, НЖИДЕКА АКУНИИЛИ (2016). «Нджидека Акуньили Кросби». БОМБА (137): 44–54. ISSN  0743-3204. JSTOR  24878869.
  11. ^ "Стипендиат Swarthmore MMUF Нджидека Акуниили Кросби названа стипендиатом MacArthur". mmuf.org . Фонд Эндрю У. Меллона. 22 октября 2017 г. . Получено 9 апреля 2018 г. .
  12. ^ Андо, Эрика. «Нджидека Акуньили Кросби». Журнал «Бомба» . Проверено 28 февраля 2019 г.
  13. ^ Чарис, Оливия (22 сентября 2022 г.). «Выпускник Йельского университета искусств впервые был представлен в музее Йельского центра британского искусства». Yale Daily News . Получено 27 марта 2024 г.
  14. ^ ab "Художница Нджидека Акуниили Кросби '04 названа женщиной года". Swarthmore College . 21 декабря 2016 г. Получено 14 февраля 2018 г.
  15. ^ abcd Стедман, Райан (4 мая 2016 г.). «Сложная красота Нджидеки Акуниили Кросби». The Observer . Получено 14 февраля 2018 г.
  16. ^ "Выездные выставки: Нджидека Акуниили Кросби: Красавицы и два фильма Акосуа Адомы Овусу". Музей Хаммера . 12 сентября 2015 г. Получено 27 марта 2024 г.
  17. ^ "Swarthmore College". www.swarthmore.edu . 21 декабря 2016 г. Получено 06.08.2018 г.
  18. ^ "Нджидека Акуниили Кросби: Я отказываюсь быть невидимой". Магазин в Художественном музее Нортона . Получено 27 марта 2024 г.
  19. ^ ab "MacArthur Foundation". www.macfound.org . Получено 24.02.2018 .
  20. ^ "Фреска MOCA: Нджидека Акуньили Кросби" . Музей современного искусства, Лос-Анджелес . Проверено 9 марта 2018 г.
  21. ^ Лисция, Валентина Ди (2021-11-05). «Музей Метрополитен переосмысливает комнату той эпохи через призму афрофутуризма». Гипераллергенный . Получено 2022-02-02 .
  22. ^ "Женщины рисуют женщин". Музей современного искусства Форт-Уэрта . Получено 14 мая 2022 г.
  23. ^ "Родство". npg.si.edu . 2022-10-17 . Получено 2023-08-14 .
  24. ^ abc Zelt, Natalie (8 августа 2018 г.). «Изображая невозможного американца: Нджидека Акуниили Кросби и фотографические передачи в порталах» (PDF) . Open Cultural Studies . 2 (1): 212–224. doi : 10.1515/culture-2018-0020 . S2CID  194922873.
  25. ^ ab Dedieu, Jean-Philippe. "Интимные вселенные Нджидеки Акуниили Кросби". The New Yorker . Получено 14 февраля 2018 г.
  26. ^ "Studio Museum Awards 2015 Wein Artist Prize to Njideka Akunyili Crosby" . Получено 2019-04-06 .
  27. ^ "Остальные части ее останков | Художественная галерея Йельского университета". artgallery.yale.edu . Получено 27.03.2024 .
  28. ^ "FOCUS". modern.org . The Modern . Получено 12 апреля 2019 г. .
  29. ↑ Аб Андо, Эрика (15 сентября 2016 г.). «Нджидека Акуньили Кросби». Журнал «Бомба» .
  30. Maryland Institute College of Art (3 января 2018 г.). "Njideka Akunyili Crosby at MICA [Видеофайл]". YouTube . Архивировано из оригинала 17 марта 2022 г. . Получено 18 декабря 2022 г. .
  31. ^ Погребин, Робин (21 мая 2023 г.). «Нджидека Акуниили Кросби хочет действовать медленно, несмотря на свой быстрый рост». The New York Times . Получено 27 марта 2024 г.
  32. ^ Нельсон, Хлоя (28 июня 2013 г.). «Нджидека Акуниили и ее элегантный альбом». WalkerArt . Walker Art Center . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 г. . Получено 18 декабря 2022 г. .
  33. ^ "Hammer Projects: Njideka Akunyili Crosby". Hammer Museum . Калифорнийский университет, Лос-Анджелес . 3 октября 2015 г. Архивировано из оригинала 29 июня 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  34. ^ "Открытие предшественников". Музей Тан . Колледж Скидмор . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  35. ^ "FOCUS: Njideka Akunyili Crosby I Counterparts". TheModern . Modern Art Museum of Fort Worth . Архивировано из оригинала 21 мая 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  36. ^ "Njideka Akunyili Crosby: "The Beautifulful Ones"". NPG . Национальная портретная галерея, Лондон . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  37. ^ "Биеннале Монреаля 2016" . МАКМ . Музей современного искусства Монреаля . Архивировано из оригинала 29 мая 2022 года . Проверено 18 декабря 2022 г.
  38. ^ "A Good Neighbor". Стамбульская биеннале . Архивировано из оригинала 20 мая 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  39. ^ Моффитт, Эван (25 января 2018 г.). "Prospect.4" . фриз (193). Архивировано из оригинала 3 июля 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  40. ^ "Нджидека Акуньили Кросби". Лабиеннале . Венецианская биеннале . 13 мая 2019 г. Архивировано из оригинала 23 мая 2022 г. . Проверено 18 декабря 2022 г.
  41. ^ "The Rest of Her Remains". Художественная галерея Йельского университета . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  42. ^ ab "Njideka Akunyili Crosby". Музей Рубелла . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  43. ^ «Я всегда смотрю на тебя, даже когда кажется, что это не так». PAFA . Академия изящных искусств Пенсильвании . 28 декабря 2014 г. Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  44. ^ "Janded". SFMoMA . Музей современного искусства Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 17 марта 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  45. ^ "Nwantinti". StudioMuseum . Studio Museum в Гарлеме . 21 ноября 2018 г. Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  46. ^ "Свадебный портрет". SFMoMA . Музей современного искусства Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 17 марта 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  47. ^ ""The Beautifulful Ones Are Yet Born" Might Not Hold True For Much Longer". Nasher . Duke University . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  48. ^ "Предшественники". Тейт . Архивировано из оригинала 12 августа 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  49. ^ "Thelma Golden". SI . Smithsonian Institution . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 . Получено 18 декабря 2022 .
  50. ^ "Sunday Morning". ZetzMOCAA . Музей современного искусства Zeitz в Африке . Архивировано из оригинала 24 июля 2021 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  51. ^ ""The Beautyful Ones" Series #5". BuffaloAKG . Художественный музей Buffalo AKG . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  52. ^ "Facets: Screen Wall". ICABoston . Institute of Contemporary Art, Boston . Архивировано из оригинала 4 июля 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  53. ^ "Сад, процветающий". MOCA . Музей современного искусства, Лос-Анджелес . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 . Получено 18 декабря 2022 .
  54. ^ "Мать и дитя". MetMuseum . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинала 22 ноября 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  55. ^ "Порталы". Уитни . Музей Уитни . Архивировано из оригинала 12 октября 2022 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  56. ^ "See Through". PAMM . Музей искусств Переса в Майами . Получено 18 декабря 2022 г.
  57. ^ "Contemporary". Norton . Norton Museum of Art . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  58. ^ "Свадебные сувениры". SI . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 8 июля 2022 . Получено 18 декабря 2022 .
  59. ^ "Dwell: Aso Ebi". ArtBMA . Baltimore Museum of Art . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  60. ^ ""The Beautyful Ones" Series #7". ICABoston . Institute of Contemporary Art, Boston . Архивировано из оригинала 18 декабря 2022 года . Получено 18 декабря 2022 года .
  61. ^ "Remain, Thriving". Tate . Архивировано из оригинала 9 октября 2021 г. Получено 18 декабря 2022 г.
  62. ^ "Eko Skyscraper". NGA . Национальная галерея искусств . Архивировано из оригинала 14 июня 2022 . Получено 18 декабря 2022 .
  63. ^ abc Хивуд, Софи (3 октября 2016 г.). «Нигерийская художница, которая разрушает миф об аутентичном африканском опыте». The Guardian . Получено 13 февраля 2018 г.
  64. ^ "Нджидека Акуньили Кросби". Внешняя политика.com . Проверено 14 февраля 2018 г.
  65. ^ «Кто женщины 2016 года по версии FT?». Financial Times . 7 декабря 2016 г. Получено 14 февраля 2018 г.
  66. ^ "Alumni Awards". Пенсильванская академия изящных искусств . 23 сентября 2019 г.
  67. ^ "Njideka Akunyili Crosby". Carnegie Corporation of New York . Получено 14 июня 2024 г.
  68. Робин Погребин (21 мая 2023 г.), Нджидека Акуниили Кросби хочет не торопиться, несмотря на свой быстрый взлет  New York Times .
  69. ^ Анри Нойендорф (9 ноября 2018 г.), Галерея Дэвида Цвирнера будет представлять рынок Дарлинг Нджидека Акунили Кросби в Азии и артнете США .
  70. ^ Лэнг, Брент (16 января 2018 г.). «Sundance: HBO покупает «Цену всего»». Variety . Получено 9 февраля 2018 г.
  71. ^ ab "Нджидека Акуниили Кросби устанавливает новый рекорд на аукционе с нефигуративной живописью, вырученные средства идут в пользу Музея-студии в Гарлеме" . Получено 07.05.2020 .
  72. ^ "Картина Нджидеки Акуниили Кросби продана за рекордные 3,1 миллиона долларов на аукционе Christie's, что почти в три раза превышает ее предыдущую максимальную цену" . Получено 21.03.2019 .
  73. ^ «Нджидека Акуньили Кросби: «Красавицы»» . Виктория Миро . Проверено 7 мая 2020 г.
  74. ^ "Нджидека Акуниили Кросби (р. 1983), The Beautifulful Ones". www.christies.com . Получено 2020-05-07 .
  75. ^ "Лауреат премии Great Immigrants 2020 — Нджидека Акуниили Кросби, художник" . Получено 21 января 2023 г.

Внешние ссылки