No Line on the Horizon — двенадцатый студийный альбом ирландской рок- группы U2 . Он был спродюсирован Брайаном Ино , Дэниелом Лануа и Стивом Лиллиуайтом и выпущен 27 февраля 2009 года. Это был первый альбом группы после How to Dismantle an Atomic Bomb (2004), что на тот момент стало самым длинным перерывом между студийными альбомами в их карьере. Изначально группа планировала выпустить песни в виде двух EP , но позже объединила материал в одну пластинку. Фотограф Антон Корбейн снял сопутствующий фильм Linear , который был выпущен вместе с альбомом и входил в несколько специальных изданий.
U2 начали работу над новым альбомом в 2006 году с продюсером Риком Рубином, но отложили большую часть материала с тех сессий. В мае 2007 года группа начала новые сессии с Ино и Лануа в Фесе, Марокко , во время посещения Всемирного фестиваля духовной музыки . Намереваясь написать «будущие гимны» — песни, которые будут исполняться вечно, — группа провела две недели, записываясь в риаде , с продюсерами, вовлеченными в процесс написания песен. Экзотические музыкальные влияния, которым группа подверглась в Фесе, вдохновили их на стремление к более экспериментальному звучанию, но по мере того, как сессии разворачивались, группа решила сбавить масштаб этих занятий. Устав писать от первого лица, вокалист Боно писал свои тексты с точки зрения разных персонажей. Запись продолжалась в нескольких студиях в США, Великобритании и Ирландии до декабря 2008 года. Группа намеревалась выпустить No Line on the Horizon в ноябре, но, написав 50–60 песен, они отложили релиз, чтобы продолжить сочинение.
До выхода альбома U2 утверждали, что их время в Фесе, а также участие Ино и Лануа привели к более экспериментальной записи, чем их предыдущие два альбома. Группа сравнила смену стиля с тем, что было между их альбомами The Joshua Tree (1987) и Achtung Baby (1991). После выхода No Line on the Horizon получил в целом благоприятные отзывы, хотя многие критики отметили, что он не был таким экспериментальным, как предполагалось ранее. Альбом дебютировал на первом месте в 30 странах, но продавался не так хорошо, как ожидалось; группа выразила разочарование относительно низкими продажами в пять миллионов копий по сравнению с предыдущими альбомами. После выхода No Line on the Horizon группа обсуждала планы по выпуску медитативного следующего альбома Songs of Ascent , но проект не увенчался успехом. Тур U2 360°, проходивший с 2009 по 2011 год, побил рекорд самого прибыльного концертного тура в истории , собрав более 736 миллионов долларов.
В 2006 году U2 начали работу над продолжением How to Dismantle an Atomic Bomb (2004), сотрудничая с продюсером Риком Рубином . [1] После того, как гитарист U2 Эдж работал индивидуально с Рубином в Лос-Анджелесе, [2] группа провела две недели в сентябре 2006 года, завершая песни с продюсером в Abbey Road Studios в Лондоне. [3] Позже в том же году группа выпустила две песни с этих сессий на сборнике U218 Singles : кавер-версию песни Skids " The Saints Are Coming " с Green Day и " Window in the Skies ". [2] [4] В январе 2007 года вокалист Боно сказал, что U2 намерены вывести свой следующий альбом в другом музыкальном направлении, чем их предыдущие несколько релизов. Он сказал: "Мы собираемся продолжать быть группой, но, возможно, року придется уйти; возможно, рок должен стать намного жестче. Но что бы это ни было, оно не останется там, где оно есть". [5]
Рубин поощрял подход «возврата к основам» и хотел, чтобы группа приносила в студию готовые песни. Такой подход противоречил свободному стилю записи U2, в котором они импровизировали материал в студии. [4] Эдж сказал: «Мы как бы не закончили песни. Это типично для нас, потому что именно в процессе записи мы действительно пишем». [6] Басист Адам Клейтон сказал: «Как только у нас есть песня, нас интересуют атмосферность, тональности, наложения и разные вещи, которые вы можете с ней сделать... вещи, которые не интересовали Рика ни в малейшей степени. Он был заинтересован в том, чтобы довести ее от зачаточной стадии до песни, которую можно было бы свести и записать». [6] В конечном итоге они решили отложить материал, записанный с Рубином, [4], но выразили заинтересованность в том, чтобы вернуться к нему в будущем. [6] Рубин сказал: «Я не знаю, какова была их точка зрения. Я думал, что нам было весело». [7]
U2 впоследствии начали работать с Брайаном Ино и Даниэлем Лануа в мае 2007 года. [8] Боно, который принял приглашение на Всемирный фестиваль духовной музыки в Фесе, Марокко , пригласил своих коллег по группе посетить его. [2] [9] Боно также пригласил Ино и Лануа, надеясь, что они будут сотрудничать с группой в качестве полноправных партнеров по написанию песен в записи альбома «футуристических духовных песен» или «будущих гимнов» — песен, которые будут исполняться вечно. [9] [10] В течение двух недель U2, Ино и Лануа арендовали риад отеля Riad El Yacout в Фесе и превратили его в импровизированную студию звукозаписи, время от времени записываясь с исполнителем на уде и местными перкуссионистами. [8] [11] [12] [13]
Запись во время фестиваля открыла для группы индуистскую и еврейскую музыку , суфийское пение и барабаны джуджука . Экзотические влияния вдохновили их на поиск более экспериментального звучания. [9] [12] [14] Клейтон сказал, что музыка, которую они услышали в Фесе, «имела примитивизм... но было и потустороннее чувство, была связь с арабской гаммой». [9] Ино настоял на том, чтобы барабанщик Ларри Маллен-младший использовал электронную ударную установку. [10] Группа описала многие треки, задуманные на этих сессиях, как неподходящие для трансляции по радио или для живых выступлений. [9] Открытый риад позволил группе услышать пение птиц, как это было запечатлено во вступлении к « Unknown Caller ». [15] Песни « Moment of Surrender », « White as Snow », « No Line on the Horizon » и «Unknown Caller» были написаны в это время; каждый трек был записан с одного дубля. [13] Всего группа записала около 10 песен за две недели. [8] Эдж сказал о времени, проведенном с Ино и Лануа в Фесе, что «почти сразу стало ясно, что это будет очень плодотворный эксперимент». Он назвал это «очень освобождающим опытом», который «во многом напомнил [ему] о том, как было раньше, и почему [они] вообще собрались в группу. Просто радость игры». [2] Когда затронули тему того, кто будет продюсировать запись, Лануа предложил: «[альбом] сам себя продюсирует, так что давайте просто пойдем с теми людьми, которые у нас есть», закрепив его и Ино в ролях. [10]
«... ничего из этого [экспериментальной музыки] на самом деле не появилось на пластинке... потому что это звучало как-то синтетически. Это звучало как дополнение к «мировой музыке». Я уверен, что это заставило бы некоторых людей сказать, о, как интересно, они прорвались в североафриканскую музыку, но на самом деле это просто не звучало убедительно. Мы были очень впечатлены музыкой, пока были там, но не было реалистичного или эмоционально удовлетворительного способа объединить ее с музыкой, которую мы играли, так что в итоге не так уж много из этого вообще проявилось».
— Брайан Ино [16]
Покинув Фес, группа записывалась в студиях Hanover Quay в Дублине, Platinum Sound Recording Studios в Нью-Йорке и Olympic Studios в Лондоне. [12] [17] [18] Стив Лиллиуайт был приглашен для продюсирования нескольких треков во время этих последующих сессий. В предрелизных интервью U2 сравнили степень ожидаемого изменения своего музыкального стиля с Achtung Baby . [10] [19] Однако группа сократила эти экспериментальные занятия; Маллен отметил: «на определенном этапе реальность бьет в глаза, и ты думаешь: «Что мы будем делать с этим материалом?» Собираемся ли мы выпустить этот вид извилистых экспериментов или выбьем из этого несколько песен?» [9] Боно разделял это мнение, заявив: «Мы так далеко зашли в суфийском пении и своего рода экстатической музыке, что нам пришлось заземлить это и найти контрапункт». [9] Ино прокомментировал, что многие из «более созерцательных и авантюрных в плане звучания песен» были исключены, приписав отсутствие музыки, вдохновленной африканской тематикой , ее «синтетическому» звучанию и неубедительности в сочетании с другими песнями. [4] [16] [20] [21]
Клейтон снимал на видео процесс работы группы во время производства альбома; эти видео были добавлены в раздел подписчиков U2.com. [22] 16 августа 2008 года подслушивающий фанат записал несколько песен, играющих в пляжном домике Боно в Эзе , Франция. Эти «пляжные клипы» были загружены на YouTube , но удалены по просьбе Universal Music . [23] В ноябре 2008 года Эдж подтвердил рабочее название альбома как No Line on the Horizon и отметил, что группе нужно было быстро завершить микширование , чтобы успеть к новой дате релиза в феврале. [24] В интервью Q группа рассказала, что рэпер will.i.am работал с ними над треком « I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight ». [25]
В декабре 2008 года U2 записались в Olympic Studios в Лондоне, внеся последние штрихи в альбом [12] и внеся несколько изменений в его содержание. Группа планировала выпустить материал в виде двух мини-альбомов под названием Daylight и Darkness , но во время этих сессий решила собрать лучшие песни в один альбом. [26] Группа изо всех сил пыталась завершить " Stand Up Comedy ", песню, над которой они работали со времени сессий в Фесе 16 месяцев назад. Песня прошла через несколько итераций и названий, включая "For Your Love" и "Stand Up". [12] U2 отказались от " Winter ", песни, которую Ино настоятельно просил их завершить, а также " Every Breaking Wave ", которую они удалили, чтобы сократить время звучания альбома. [9] [27] "Winter" появляется в сопутствующем фильме Антона Корбейна Linear и военном фильме 2009 года Brothers . [28] [29] Обе песни были упомянуты в предварительных обзорах альбома. [12] [25] [30]
Группа изменила названия многих треков во время записи, переименовав «French Disco» в « Magnificent », а «Crazy Tonight» в «I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight». «Chromium Chords» стал «Tripoli», и, наконец, « Fez – Being Born ». [12] [31] [32] Группа рассматривала «Fez – Being Born» и «Get On Your Boots» в качестве открывающих альбом песен, но в конечном итоге остановилась на «No Line on the Horizon». [31] [33] В конце сессий группа решила включить «White as Snow», тихую песню об умирающем солдате в Афганистане, чтобы сбалансировать более ранние, более роковые мелодии. [27] За исключением этого трека, U2 пытались не затрагивать тему войны в альбоме. [34] В начале декабря 2008 года Клейтон заявил: «Это определенно последняя неделя записи. Но с другой стороны, прошлая неделя была определенно последней неделей записи, и неделя до нее». [12] Финальные сессии закончились позже в том же месяце. [21] No Line on the Horizon посвящен Робу Партриджу, который подписал первый контракт группы на запись в 1980 году и умер от рака в конце 2008 года. [34] [35]
В феврале 2009 года Боно заявил, что к концу года U2 выпустят альбом, состоящий из неиспользованного материала с сессий No Line on the Horizon . Боно назвал его «более медитативным альбомом на тему паломничества». [12] Предварительно названный Songs of Ascent , он должен был стать родственным релизом No Line on the Horizon , подобно отношениям Zooropa с Achtung Baby . [36] В июне 2009 года Боно сказал, что, хотя было завершено девять треков, альбом будет выпущен только в том случае, если его качество превзойдет качество No Line on the Horizon . [37] В отчете за декабрь 2009 года говорилось, что U2 работали в студии с целью выпустить его в середине 2010 года. [38] Группа сообщила, что первым синглом планировалось назвать «Every Breaking Wave». [36] [39]
Со временем альбом продолжал откладываться. В апреле 2010 года менеджер U2 Пол МакГиннесс подтвердил, что альбом не будет завершён к июню, но указал, что релиз «до конца года [становится] всё более вероятным». [40] В октябре 2010 года Боно заявил, что их новый альбом будет спродюсирован Danger Mouse , и что 12 песен уже готовы. Он также отметил, что U2 работают над потенциальным альбомом клубной музыки в духе «ремиксов U2 1990-х». [41] Примерно в то же время МакГиннесс сказал, что альбом запланирован на начало 2011 года. [42] [43] В феврале 2011 года он сказал, что альбом почти завершён и имеет предварительную дату релиза — май 2011 года, хотя он отметил, что Songs of Ascent больше не является вероятным названием. [44] Проект Songs of Ascent в конечном итоге не был реализован и не был выпущен; его эволюция и очевидный отказ рассматриваются в книге The Greatest Albums You'll Never Hear . [45] Клейтон сказал: «Мы думали, что от No Line осталось больше материала ... теперь мы чувствуем, что далеки от этого материала». [46]
После многочисленных задержек U2 выпустили в цифровом формате свой тринадцатый альбом Songs of Innocence 9 сентября 2014 года в неожиданном релизе. Группа появилась в тот же день на мероприятии по запуску продукции Apple Inc., чтобы объявить об альбоме и сообщить, что он будет выпущен для всех клиентов iTunes Store бесплатно. [47]
В октябре 2014 года Боно заявил, что Songs of Ascent «выйдет» и что группа рассматривает его как третий релиз в возможной трилогии альбомов. [48]
«... это очень личный альбом. Это очень личные истории, хотя они и написаны в характере и, в некотором смысле, они не могут быть дальше от моей собственной политики. Но, в смысле периферийного зрения, есть мир где-то там. Как поется в старой блюзовой песне, мир, который пошел не так. Вы можете почувствовать это только по краям — война в Ираке , темные тучи на горизонте. Но есть также намеренное закрытие этого, чтобы сосредоточиться на более личных прозрениях».
—Боно [12]
Во время сессий Hanover Quay в 2008 году Боно указал, что он «устал [писать] от первого лица», что привело его к написанию песен от лица разных персонажей. Он придумал «регулировщика, наркомана [и] солдата, служащего в Афганистане». [12] Хотя каждый персонаж рассказывает личную историю, основная тема альбома — периферийное зрение, события, происходящие в более широком мире, «только на краю». [12] Боно описал это как «центральное для понимания этого альбома». [12] Тем не менее, по мере того, как персонажи рассказывают, происходит намеренное «отключение» более широкого мира, так что фокус остается на их «личных прозрениях». Повествование, которое группа изначально планировала для альбома, было разбито в последние недели сессий из-за изменений в списке треков. [12] Боно рассказал, что числа были значимыми во многих песнях, [49] и что альбом был разделен на три части; он описал первую часть как «целый мир сам по себе, и вы попадаете в очень экстатическое место», а вторую как «кучу синглов». Последняя треть состоит из песен, которые являются «необычной территорией» для группы. [50]
« No Line on the Horizon » возникла из экспериментов Маллена с различными барабанными ритмами; Ино сэмплировал и манипулировал рисунками, а остальная часть группы начала играть поверх битов. Лирическая идея места, «где море встречается с небом, и вы не можете заметить разницу между ними», и вокальная подача присутствовали с самого начала. [10] Боно отметил, что темой песни была бесконечность, и что трек изначально был оптимистичным. [12] « Magnificent » — это песня в быстром темпе, которая начинается с синтезаторной партии Ино. Группа хотела трек, который ощущался бы эйфорическим, и мелодия, созданная из серии смен аккордов во время джема , постоянно разрабатывалась Боно. [10] [34] Лануа описал обстановку в тексте как «Нью-Йорк 50-х», написанную с точки зрения « фигуры типа Чарли Паркера ». [10] Песня была описана как «эхо вступительного трека The Unforgettable Fire ' A Sort of Homecoming ' по своему атмосферному размаху». [25]
Персонаж-наркоман появляется в песнях « Moment of Surrender » и « Unknown Caller ». «Moment of Surrender», импровизированная и записанная U2, Ино и Лануа за один дубль, демонстрирует влияние госпела . Ино и Лануа сказали, что песня наиболее близка к оригинальной концепции группы для альбома будущих гимнов. [9] Ино отметил: «За исключением некоторого редактирования и добавления короткой пьесы для виолончели, которая ее вводит, песня появляется на альбоме точно так же, как это было в первый и единственный раз, когда мы ее сыграли». [12] В песне наркоман переживает кризис веры. В «Unknown Caller» персонаж склонен к суициду и, используя свой телефон для покупки наркотиков, начинает получать загадочные текстовые сообщения с указаниями, вдохновленными технологиями. [34] Трек был разработан в начале сессий Fez. Гитарное соло в конце песни было взято из фонограммы. [10]
Ино разработал « I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight » во время сессий Fez под рабочим названием «Diorama». [10] U2 переработали её со Стивом Лиллиуайтом во время перерыва в записи с Ино и Лануа. [10] Некоторые тексты были написаны под влиянием президентской кампании Барака Обамы , в то время как другие ссылались на Боно. [12] Обзоры альбома описывали песню как радостную поп-роковую композицию. « Get On Your Boots » возникла из гитарного риффа, который Эдж создал и записал у себя дома. [10] При темпе 150 ударов в минуту песня является одной из самых быстрых, когда-либо записанных группой. [21] Rolling Stone назвал её «пылающей, размытой рок-песней, которая продолжает то, на чём остановилась « Vertigo ». [30] Тематически песня о том, как Боно везёт свою семью в отпуск во Францию и становится свидетелем того, как военные самолёты пролетают над головой в начале войны в Ираке . [4] Песнопение «впусти меня в звук» было разработано в конце сессий звукозаписи и стало мотивом на протяжении всех частей альбома. [10]
« Stand Up Comedy » прошла через множество итераций; в какой-то момент Лануа отметил, что «эта песня состояла из шести разных песен». [10] В своей первоначальной концепции трек включал мандолины, играющие в ближневосточном ритме. Рифф был изменен, и был введен припев «for your love». Эта версия была отвергнута, поскольку группа придумала новый рифф и текст, сохранив только вокал «for your love». [9] U2 понравился результат в конце сессий, но посчитали, что песня будет выглядеть слишком «искусно»; вместо этого они выбрали старый микс для включения в альбом. [10] Несколько текстов песни, включая строку «Be careful of small men with big ideas», связаны с самоиронией Боно. [12] Гитарный звук из экспериментальной части «Fez» « Fez – Being Born » был разработан, когда группа записывала «The Saints Are Coming» во время сессий Рика Рубина. [34] Лануа отредактировал часть, добавив бит, разработанный Ино, прежде чем сыграть его для группы. Также были добавлены звуки марокканского рынка. Более быстрая часть песни, «Being Born», была изменена в той же тональности, что и «Fez», и Лануа поместил две части вместе, создав одну песню. [10] Скандирование «let me in the sound» из «Get On Your Boots» включено в начале трека. [34]
« White as Snow » фокусируется на последних мыслях персонажа-солдата, когда он умирает от ран, полученных от самодельного взрывного устройства . [4] Песня основана на традиционном гимне « Veni, veni, Emmanuel »; идея основать песню на общедоступной мелодии была предложена Лануа музыкантом из Ньюфаундленда Лори Анной Рейд. [4] « Breathe » происходит 16 июня, что является намеренной отсылкой к роману Джеймса Джойса «Улисс» . [9] U2 долго работали над более ранней версией песни, прежде чем они отказались от нее и перезаписали ее с Lillywhite. [10] Также присутствовали два набора текстов: один о Нельсоне Манделе , а другой «более сюрреалистичный и личный». [9] Группа решила использовать последний. [9] «Cedars of Lebanon», написанная с точки зрения журналиста, освещающего войну за рубежом, была создана в похожей манере, что и «Fez – Being Born». Мелодия песни основана на сэмпле «Against the Sky», треке, над которым Ино и Лануа работали вместе с Гарольдом Баддом для альбома 1984 года The Pearl ; группа отметила, что атмосфера песни была «прямым возвратом к началу 80-х». [10] [34] Заключительный куплет — осуждение войны в Ираке. [9]
На музыкальной выставке-ярмарке Midem в 2008 году Пол МакГиннесс сказал, что No Line on the Horizon будет готов к выпуску в октябре 2008 года. [51] Лануа подтвердил это в июне 2008 года, заявив, что альбом должен быть готов через 3–4 недели. Он сказал: «Мы как раз заканчиваем вокал. Боно в отличной форме, поёт фантастически». 3 сентября 2008 года U2.com опубликовал статью, в которой Боно сообщил, что новый альбом выйдет «в начале 2009 года», также отметив, что «около 50–60 песен» были записаны в сессиях. [19] Позже было подтверждено, что альбом выйдет 27 февраля 2009 года в Ирландии, 2 марта в Великобритании и 3 марта в Северной Америке. Промежуток между How to Dismantle an Atomic Bomb и выпуском No Line on the Horizon был самым длинным в карьере группы на тот момент. [26]
Universal Music Group предприняла крайние меры, чтобы предотвратить утечку альбома, предложив критикам сеансы прослушивания перед релизом вместо рассылки копий для рецензий. Однако онлайн-магазин музыки Universal Music Australia, getmusic.com.au, случайно выпустил альбом для цифровой продажи 18 февраля 2009 года, почти за две недели до запланированной даты релиза. Полный альбом появился на сайте на короткое время, прежде чем был удален, и случайная продажа привела к утечке альбома и распространению его по всему Интернету. [52] U2 отреагировали на утечку с некоторой долей позитива. Эдж заявил: «Единственное хорошее в этом то, что многие наши фанаты уже поставили нам лайки. Даже несмотря на то, что фанаты получили его бесплатно». [53]
Обложка No Line on the Horizon представляет собой фотографию Боденского озера , сделанную японским фотографом Хироши Сугимото ; под названием Boden Sea , это одна из 200 фотографий в его коллекции Seascapes . [54] Изображение послужило вдохновением для текста песни Боно «No Line on the Horizon». [54] Сугимото и U2 заключили сделку, по которой группа могла использовать фотографию в качестве обложки, а Сугимото мог использовать «No Line on the Horizon» в своих будущих проектах; единственным условием Сугимото было то, что никакой текст не может быть помещен поверх изображения. [54] Оригинальные релизы имели знак равенства , наложенный в середине обложки альбома, но более поздние релизы содержали только изображение. [55] AMP Visual, которые разработали знак равенства, заявили, что он представляет собой «форму названия альбома из универсального языка математики», черпая вдохновение из темы альбома «универсального баланса и контраста ночи и дня». [56] Продолжая математическую тему, которую задал знак равенства, упаковка специального издания диджипака содержит «маленький скрытый код» в форме фрагмента последовательности Фибоначчи . [56]
Boden Sea ранее использовалось Ричардом Шартье и Тейлором Дюпри для их альбома 2006 года Specification.Fifteen . Обложки альбомов похожи, хотя у No Line on the Horizon есть белая рамка вокруг изображения, а у Specification.Fifteen есть поле в верхней части обложки с именами исполнителей и альбома. [57] Дюпри назвал обложку U2 «почти точной копией» и заявил, что для группы получение прав на изображение было «просто телефонным звонком и чеком». [54] [58] Сугимото опроверг оба эти заявления, назвав использование одной и той же фотографии совпадением и заявив, что в сделке с U2 не было никаких денег. [54]
No Line on the Horizon был выпущен в пяти физических форматах, три из которых — дигипак , журнал и коробка — были выпущены ограниченным тиражом. [59] [60] Стандартный выпуск в коробке содержал 24-страничный буклет. [ 59] Виниловый релиз был отпечатан на двух черных дисках и содержал 16-страничный буклет. [59] Дигипак-релиз имел 36-страничный буклет и постер, который также был включен в коробочный релиз. 60-страничный журнал был включен в журнальный релиз. [59] Linear был загружаемым дополнением в форматах дигипак и журнал и был бонусным DVD в коробочном релизе, который также содержал 64-страничную книгу в твердом переплете. [59]
Альбом стал доступен для предварительного заказа в iTunes Store 19 января 2009 года, в день премьеры «Get On Your Boots» на радио. Предварительные заказы альбомов iTunes содержали бонусные треки, недоступные в других версиях. [61] Цифровые версии были доступны на Amazon.com в формате MP3 и на U2.com в форматах MP3 и FLAC .
Продолжая кампанию U2 по переизданию всех своих записей на виниле, No Line on the Horizon был переиздан 22 февраля 2019 года на двух 180-граммовых виниловых дисках в ознаменование его 10-й годовщины. Два переизданных издания — черный винил и ограниченный тираж «ультра-прозрачного» винила — включают альбом на трех сторонах, с ремиксами «Magnificent» и «I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight» на четвертой стороне. [62] [63] [64]
Фильм «Linear» , снятый Антоном Корбейном , входит в диджипак, журнал, коробку и подарочные издания iTunes. [59] [61] [65] Идея фильма возникла во время съёмок видеоклипа U2 в июне 2007 года, во время которых Корбейн попросил группу оставаться неподвижными, пока он снимал их, чтобы создать «фотографию на плёнке»; группа не двигалась, но объекты вокруг них двигались. [66] Впечатлённые, участники группы посчитали, что прослушивание альбома онлайн можно улучшить с помощью движущихся изображений. В мае 2008 года они поручили Корбейну создать фильм. [66] Корбейн утверждал, что «Linear» — это не музыкальный клип , а «новый способ слушать запись» и «новый способ использовать плёнку для связи с музыкой». [67]
Фильм основан на рассказе Корбейна и Боно и включает в себя несколько персонажей, созданных Боно для альбома. Сюжет сосредоточен на парижском офицере-мотоциклисте, которого играет Саид Тагмауи ; персонаж разочаровался в своей жизни и конфликте между иммигрантами и полицией в городе, что заставило его уехать, чтобы увидеть свою девушку в Триполи . [28] [66] Порядок песен в фильме представляет собой No Line on the Horizon, каким он был в мае 2008 года. [28]
Для продвижения No Line on the Horizon группа U2 исполнила «Get On Your Boots» на 51-й церемонии вручения премии Грэмми , BRIT Awards 2009 и Echo Awards 2009 , хотя альбом не был удостоен наград ни на одной из церемоний. [4] [68] [69] Позже группа появилась на французском телевидении и радио 23 февраля 2009 года, а 26 февраля они записали сегмент для Friday Night with Jonathan Ross , который вышел в эфир на следующий день. [31] [70] [71] 27 февраля группа U2 появилась на сессии Live Lounge для BBC Radio 1 , за которой последовал мини-концерт на крыше Broadcasting House . [72] [73] На неделе 2 марта 2009 года U2 появились на Late Show with David Letterman на CBS-TV в течение пяти ночей подряд, впервые музыкальный гость выступал в течение целой недели на шоу. [55] Группа исполнила «Breathe», «Magnificent», «I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight», « Beautiful Day » и «Get On Your Boots». 3 марта Майкл Блумберг , мэр Нью-Йорка, добавил уличный знак с надписью «U2 Way» на 53-й улице в Манхэттене , на ту неделю, когда U2 выступали на Late Show . [74] U2 также выступили в Университете Фордхэма 6 марта 2009 года для появления в программе Good Morning America на ABC-TV . [75] С 9 по 11 марта группа приняла участие в «U2 3 Nights Live», серии радиоинтервью и выступлений, которые транслировались по всей Северной Америке и транслировались в прямом эфире на U2.com. [76]
С 11 по 17 февраля 2009 года U2.com проводил акцию, в рамках которой 4000 фанатов могли выиграть 7-дюймовый сингл коллекционного издания бокс-сета, который содержал все четыре сингла, выпущенных с No Line on the Horizon . [77] Альтернативная версия заглавного трека, «No Line on the Horizon 2», дебютировала на RTÉ 2XM 12 февраля 2009 года; позже она была использована в качестве би-сайда для первого сингла «Get On Your Boots». [78] Полный альбом начал транслироваться на странице группы на MySpace 20 февраля 2009 года и на U2.com несколькими днями позже. [52]
Планировалось выпустить четыре сингла с альбома, [77] однако были выпущены только три. Первый сингл «Get On Your Boots» был выпущен в виде цифровой загрузки 19 января 2009 года, а в физическом формате — 16 февраля 2009 года. [61] [79] Магазин iTunes владел эксклюзивными правами на цифровую загрузку сингла в течение первых 24 часов. [61] Второй сингл «Magnificent» был выпущен 4 мая 2009 года. [80] Третий сингл «I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight» был выпущен 7 сентября 2009 года. [81]
No Line on the Horizon получил в целом благоприятные отзывы. На Metacritic , который присваивает средневзвешенный рейтинг из 100 рецензиям от основных критиков, альбом получил средний балл 72 на основе 30 рецензий. [82] Дэвид Фрике из Rolling Stone дал ему пятизвездочный рейтинг и назвал его «лучшим [U2] по текстурным исследованиям и цепкой мелодической хватке со времен Achtung Baby 1991 года ». [88] В своем обзоре для Blender Роб Шеффилд заявил: «Прошли те времена, когда U2 пытались сделать все просто — на данный момент парни поняли, что чрезмерная романтическая грандиозность — это стиль, который им подходит, поэтому они появляются как космические просители гитары, которыми они были рождены быть». [84] Эндрю Мюллер из журнала Uncut прокомментировал: «Это наименее непосредственный альбом U2 — но в нем есть что-то, что предполагает, что он может быть одним из их самых долговечных». [92] Джефф Дженсен из Entertainment Weekly оценил его на «A−» и назвал альбом «эклектичным и электризующим победителем, который говорит с духом времени так, как это могут и осмеливаются делать только U2». [93] Обозреватель BBC Music Крис Джонс сказал: «Здесь есть много поводов для радости», отметив при этом, что «симбиотические отношения с Брайаном Ино (и Дэниелом Лануа), похоже, достигли точки незаметности». [94] Автор NME Бен Паташник назвал альбом «грандиозной, всеобъемлющей, смелой записью, которая, хотя и не совсем переосмысление, как они его представляли, предполагает, что у них есть силы сохранить свою актуальность и в четвертое десятилетие своей деятельности как группы». [20]
В менее восторженном обзоре Time Out Sydney посчитал, что альбом, к сожалению, является новым альбомом Брайана Ино, а не U2: «несмотря на всю новизну, вы ни за что не спутаете его с другой группой». [90] Рецензент Pitchfork Райан Домбал дал оценку 4,2 из 10, заявив, что «разрекламированные эксперименты альбома либо ужасно ошибочны, либо скрыты под потоком бесстыдных U2-измов». [86] Кэмерон Адамс из Herald Sun дал оценку в три с половиной звезды, сравнив его с альбомами 1990-х годов Zooropa , Pop и Original Soundtracks 1 , заявив, что «Это не блокбастер... Это наименее непосредственный альбом U2 за последние годы, но тот, с которым преданные фанаты будут наслаждаться жизнью». [95] Мадлен Чонг из MTV Asia написала, что «хотя U2 следует похвалить за их усилия по постоянному обновлению и расширению границ в жанре рока, [ No Line on the Horizon ] не обладает ни знаковыми качествами The Joshua Tree , ни радикальным, но актуальным магнетизмом Achtung Baby ». [96] Музыкальный критик Toronto Star Бен Рейнер назвал песни скучными, добавив, что атмосфера, привнесённая Ино и Лануа, была «часто всеми этими неопределёнными, не содержательными песнями, которые идут им на пользу». [91] Роб Харвилла из The Village Voice дал альбому смешанную рецензию и написал, что его песни «напомнят вам о других, гораздо лучших песнях, но таким образом, что вы захотите пойти и послушать эти другие песни вместо этого». [97] Джош Тиранджил из журнала Time также дал альбому неблагоприятный отзыв, назвав его усилия «неудовлетворительными» и «в основном беспокойными, неуверенными и запутанными». [98]
No Line on the Horizon был номинирован в категории «Лучший рок-альбом» на 52-й церемонии вручения премии «Грэмми» в 2010 году. [99] Песня «I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight» была номинирована в категориях «Лучшее рок-исполнение дуэтом или группой с вокалом» и «Лучшая рок-песня» . [99] Вырезанная песня «Winter» была номинирована в категории «Лучшая оригинальная песня» на 67-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» за свою роль в фильме « Братья» . [29] Журнал Rolling Stone назвал No Line on the Horizon лучшим альбомом года и 36-м лучшим альбомом десятилетия, а «Moment of Surrender» — лучшей песней года и 36-м лучшим альбомом десятилетия. [100] Irish Independent поместил его на четвертое место в своем списке лучших ирландских альбомов года, в то время как Time назвал песню «No Line on the Horizon» третьей лучшей в 2009 году. [101] [102]
No Line on the Horizon стартовал с высоких продаж, дебютировав на первом месте в тридцати странах, включая Австралию, Бельгию, Канаду, Францию, Ирландию, Японию, Нидерланды, Португалию, Великобританию и США. [103] В течение одной недели после релиза альбом стал платиновым в Бразилии, что является рекордом для страны. [104] В Соединенных Штатах это был седьмой альбом U2, возглавивший чарт; продажи за первую неделю превысили 484 000, что является вторым по величине показателем группы после How to Dismantle an Atomic Bomb . [103] В Великобритании альбом был продан тиражом 157 928 копий за первую неделю, став десятым альбомом U2, возглавившим чарт, что сделало их пятой по успешности группой в UK Albums Chart. [105] [106] К июню 2009 года по всему миру было продано более пяти миллионов копий. [107] В мировом масштабе это был седьмой по величине альбом 2009 года. [108]
Продажи альбома застопорились в середине 2009 года. К октябрю в США было продано чуть более миллиона копий, что стало самым низким показателем для группы за более чем десятилетие. [109] К марту 2014 года продажи альбома за все время его существования в стране составили 1,1 миллиона копий. [110] В Великобритании было продано менее трети от показателей How to Dismantle an Atomic Bomb и четверти от показателей All That You Can't Leave Behind . [ 111] Мировые продажи No Line on the Horizon оставались на уровне пяти миллионов копий к сентябрю 2010 года. [112] Альбом не породил ни одного хита; [111] ABC отметила, что продажи How to Dismantle an Atomic Bomb были подстегнуты треком « Vertigo » , который стал хорошо известен публике по его использованию в рекламе iPod. [113]
После выпуска No Line on the Horizon U2 организовали всемирный стадионный тур под названием U2 360° Tour . Начавшийся 30 июня 2009 года в Барселоне , тур посетил Европу, Северную Америку, Океанию, Африку и Южную Америку с 2009 по 2011 год и включал 110 концертов. [114] [115] [116] На концертах использовалась 360-градусная сцена, которую окружала публика. [117] Чтобы разместить ее, над сценой была построена большая четырехногая конструкция, прозванная «Коготь». При высоте 50 метров (165 футов) это была самая большая сцена из когда-либо построенных и в два раза больше предыдущей самой большой сцены, которая использовалась во время тура The Rolling Stones « A Bigger Bang Tour» . [118] Идея сцены была предложена группе сценографом Вилли Уильямсом в конце тура Vertigo в 2006 году. [118] Дизайн был призван преодолеть чопорный традиционный вид концертов на открытом воздухе, где сцена была занята колоннами динамиков по обе стороны. [119] Несмотря на то, что сборы от 44 концертов за первые два этапа составили более 311 миллионов долларов США , [120] тур едва окупался, [121] при затратах на производство около 750 000 долларов США в день. [122] В 2010 году запланированное выступление U2 в качестве хедлайнеров на фестивале Гластонбери 2010 и их североамериканский этап были отложены на следующий год из-за того, что Боно получил серьезную травму спины. [123] [124] [125] К моменту своего завершения в июле 2011 года U2 360° установил рекорды по самому прибыльному концертному туру с продажей билетов на сумму 736 миллионов долларов и по самому посещаемому туру с продажей 7,3 миллиона билетов. [126]
Во время первой части тура по Европе группа обычно играла песни из No Line on the Horizon в начале сета. "Breathe", "No Line on the Horizon", "Get On Your Boots" и "Magnificent" были сыграны в качестве открывающего квартета, в то время как "Unknown Caller" и ремикс-аранжировка "I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight" появлялись ближе к середине. "Moment of Surrender" закрывала каждое шоу. [127] U2 внесли незначительные изменения в сет-листы для второй части тура. "No Line on the Horizon" исполнялась позже на концертах, в то время как "Unknown Caller" была исключена на несколько недель, прежде чем была возрождена к концу этапа. Группа не играла «Stand Up Comedy», «Fez – Being Born», «White as Snow» или «Cedars of Lebanon» ни разу в 2009 году. [127] Концерт 25 октября 2009 года в Rose Bowl в Пасадене, Калифорния , предпоследний концерт U2 в 2009 году, [127] был снят и транслировался в прямом эфире на YouTube . [128] Для съёмки использовалось 27 камер высокой чёткости ; концерт был выпущен на DVD и Blu-ray как U2 360° в Rose Bowl 3 июня 2010 года. [129]
Через восемь месяцев после выхода No Line on the Horizon Боно сказал, что он был разочарован продажами альбома. [111] Что касается отсутствия коммерческой привлекательности, Боно сказал: «Мы на самом деле не были в таком мышлении. Мы чувствовали, что «альбом» — это почти вымерший вид, и мы [пытались] создать настроение и чувство, а также начало, середину и конец. И я полагаю, что мы создали работу, которая немного сложна для людей, выросших на диете из поп-звезд». [111] Клейтон согласился, что коммерческий прием альбома должен быть «оспорен», но сказал: «более интересный вызов заключается в том, «Что такое рок-н-ролл в этом меняющемся мире?» Потому что, в некоторой степени, концепция музыкального фаната — концепция человека, который покупает музыку и слушает музыку ради удовольствия от самой музыки — является устаревшей идеей». [109] Эдж предсказал, что, несмотря на отсутствие большого хита, No Line on the Horizon со временем будет расти среди слушателей. [111] Он отметил, что реакция на песни вживую заставила U2 поверить, что материал находит отклик у фанатов, добавив: «Есть много записей, которые производят отличное первое впечатление. Может быть, одна песня становится популярной на радио, но это не альбомы, которые люди... часто слушают. Это один из тех, о которых я узнал из разговоров с людьми. ... Четыре месяца спустя они говорят: «Теперь я действительно проникаюсь альбомом». [ 130] МакГиннесс считал, что условия музыкального рынка были более ответственны за низкие продажи, чем любое снижение популярности U2. [ 131]
Лиллиуайт считал, что африканские влияния не были хорошо переданы в альбоме, отметив: «Жаль, потому что сама идея Марокко как большой идеи была великолепной. Когда большая идея для U2 хороша, это когда они преуспевают больше всего, но я не думаю, что дух того, чего они намеревались достичь, был передан. Что-то произошло, что означало, что это не было отражено в записи». [132] Эдж согласился, признав, что группа ошиблась, «начав с эксперимента, а затем попытавшись перенести это во что-то более доступное». Он добавил: «Я думаю, что, вероятно, мы должны были сказать: «Это экспериментальная работа. Вот что это такое». [133] Маллен называет альбом «No Craic on the Horizon» и говорит: «Он был довольно чертовски жалким. Оказывается, мы не так хороши, как мы думали, и все помешало». [134] Он назвал выпуск «Get On Your Boots» в качестве ведущего сингла альбома «началом конца», поскольку альбом не оправился от негативного приема песни. [135] Группа играла меньше песен с No Line on the Horizon по мере продолжения тура 360°, который Маллен назвал «небольшим поражением». [135]
Все тексты песен написаны Боно, если не указано иное; вся музыка написана U2, Брайаном Ино , Даниэлем Лануа , если не указано иное
• ( доп. ) Дополнительное производство
Примечания
Адаптировано из аннотации к альбому. [34]
У2
Дополнительные исполнители
Технический
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )Библиография