stringtranslate.com

стиль ампир

Триумфальная арка на площади Этуаль , один из самых известных образцов архитектуры ампира, построенная в 1806 году после победы императора Наполеона I при Аустерлице .

Стиль ампир ( французское произношение: [ɑ̃.piːʁ] , стиль ампир ) — это дизайнерское движение начала девятнадцатого века в архитектуре , мебели , других декоративных и изобразительных искусствах , представляющее вторую фазу неоклассицизма . Он процветал между 1800 и 1815 годами в периоды Консульства и Первой Французской империи , хотя его продолжительность существования продолжалась до конца 1820-х годов. Из Франции он распространился на большую часть Европы и США. [1]

Стиль ампир зародился и получил свое название от правления императора Наполеона I в Первой Французской империи , когда он был призван идеализировать руководство Наполеона и французское государство. Предыдущим модным стилем во Франции был стиль Директории , более строгая и минималистская форма неоклассицизма, пришедшая на смену стилю Людовика XVI , а новый стиль ампир принес полное возвращение к показному богатству. Этот стиль в некоторой степени соответствует стилю Бидермейер в немецкоязычных странах, федеральному стилю в США и стилю Регентства в Великобритании.

История

Стиль Директории непосредственно предшествующего периода, целью которого было более простое, но все же элегантное воплощение достоинств Древней Римской республики :

Стоические добродетели республиканского Рима поддерживались как стандарты не только искусства, но и политического поведения и частной морали . Конвентели считали себя античными героями. Детей назвали в честь Брута , Солона и Ликурга . Фестивали Революции были организованы Давидом как античные ритуалы. Даже стулья, на которых заседал комитет Salut Publique, были изготовлены по старинным моделям, изобретенным Давидом. ...Фактически неоклассицизм вошел в моду. [2]

Стиль ампир «обращался к витиеватому богатству императорского Рима. Воздержанная строгость дорического стиля сменилась коринфским богатством и великолепием». [3]

Два французских архитектора, Шарль Персье и Пьер Фонтен , вместе были создателями стиля французского ампира. Они оба учились в Риме и в 1790-х годах стали ведущими дизайнерами мебели в Париже , где получили множество заказов от Наполеона и других государственных деятелей. [4]

Архитектура стиля ампир была основана на элементах Римской империи и ее многочисленных археологических сокровищах, которые были заново открыты, начиная с восемнадцатого века. Предыдущие стили Людовика XVI и Директории использовали более прямой и простой дизайн по сравнению со стилем рококо восемнадцатого века. Дизайн ампира сильно повлиял на современный американский федеральный стиль (например, дизайн здания Капитолия США ), и оба были формами пропаганды через архитектуру. Это был стиль народа, не показной, а трезвый и уравновешенный. Считалось, что этот стиль «освободил» и «просвещил» архитектуру, так же как и пропаганда того, что Наполеон «освободил» народы Европы своим Наполеоновским кодексом .

Период Империи был популяризирован изобретательными проектами Персье и Фонтена , архитекторов Наполеона для Мальмезона . Вдохновением для дизайна послужили символы и орнаменты, заимствованные из славных древнегреческих и римских империй. Здания обычно имели простые деревянные каркасы и коробчатые конструкции, облицованные дорогим красным деревом, импортированным из колоний . В мебели в стиле бидермейер также использовались детали из черного дерева , первоначально из-за финансовых ограничений. Детали Ормолу (позолоченные бронзовые крепления для мебели и украшения) демонстрировали высокий уровень мастерства.

Генерал Бернадот, впоследствии ставший королем Швеции и Норвегии Карлом Юханом , представил наполеоновский стиль Швеции, где он стал известен под своим собственным именем. Стиль Карла Юхана оставался популярным в Скандинавии, даже когда стиль ампир исчез из других частей Европы. Франция выплатила часть своих долгов Швеции бронзой из ормолу вместо денег, что привело к появлению моды на хрустальные люстры из бронзы из Франции и хрусталя из Швеции.

После того, как Наполеон потерял власть, стиль ампир продолжал оставаться популярным в течение многих десятилетий с небольшими изменениями. Возрождение этого стиля произошло во второй половине девятнадцатого века во Франции, снова в начале двадцатого века и снова в 1980-х годах.

Этот стиль просуществовал в Италии дольше, чем в большей части Европы, отчасти из-за его имперских римских ассоциаций, отчасти потому, что он был возрожден как национальный стиль архитектуры после объединения Италии в 1870 году . Марио Праз писал об этом стиле как об Итальянской Империи. В Соединенном Королевстве, Германии и США стиль ампир был адаптирован к местным условиям и постепенно приобрел дальнейшее выражение как египетское возрождение , греческое возрождение , стиль бидермейер , стиль регентства и поздний федеральный стиль .

Мотивы и орнаменты

Все орнаменты в стиле ампир подчиняются строгому духу симметрии, напоминающему стиль Людовика XIV . Как правило, мотивы на правой и левой сторонах изделия соответствуют друг другу во всех деталях; когда это не так, отдельные мотивы сами по себе совершенно симметричны по композиции: античные головы с одинаковыми локонами, ниспадающими на каждое плечо, фронтальные фигуры Победы в симметрично расположенных туниках, одинаковые розетки или лебеди, обрамляющие замковую пластину, и т. д. Подобно Людовику XIV , У Наполеона был набор эмблем, безошибочно связанных с его правлением, в первую очередь орел, пчела, звезды и инициалы I ( Император ) и N ( Наполеон ), которые обычно были вписаны в императорскую лавровую корону. Используемые мотивы включают: фигуры Ники с пальмовыми ветвями, греческих танцовщиц, обнаженных и драпированных женщин, фигуры античных колесниц, крылатых путти , маскаронов Аполлона , Гермеса и Горгоны , лебедей, львов, голов быков, лошадей и диких зверей , бабочки, когти, крылатые химеры , сфинксы , букрании , морские коньки, дубовые венки, завязанные тонкими свисающими лентами, вьющиеся виноградные лозы, маковые ринсо , розетки , пальмовые ветви и лавр. Греко-римского много: жесткие и плоские листья аканта, пальметты , рога изобилия , бусы, амфоры , треножники, черепичные диски, кадуцеи Меркурия , вазы , шлемы , горящие факелы, крылатые трубачи, древние музыкальные инструменты (тубы, погремушки и особенно лиры ). Несмотря на свое античное происхождение, флейты и триглифы, столь распространенные при Людовике XVI, заброшены. Мотивы египетского возрождения особенно распространены в начале периода: скарабеи , капители лотоса , крылатые диски, обелиски, пирамиды , фигуры, носящие заклятых врагов , кариатиды , поддерживаемые босыми ногами, и женские египетские головные уборы. [5]

Архитектура

Самыми известными сооружениями в стиле ампир во Франции являются величественная Триумфальная арка в неоклассическом стиле на площади Этуаль , Триумфальная арка Карусель , Вандомская колонна и Ла-Мадлен , которые были построены в Париже, чтобы подражать зданиям Римской империи. Этот стиль также широко использовался в императорской России , где он использовался для празднования победы над Наполеоном в таких мемориальных сооружениях, как Главный штаб , Казанский собор , Александровская колонна и Нарвские триумфальные ворота . Сталинскую архитектуру иногда называют сталинским ампиром. В Королевском дворце Амстердама хранится полная коллекция мебели в стиле ампир времен Луи Наполеона, самая большая коллекция за пределами Франции.

Интерьеры просторные, богато украшенные симметрично расположенными мотивами. Стены украшены коринфскими пилястрами и вертикальными панелями, имеющими вверху декоративный фриз . Панно покрыты монументальной живописью, лепниной или вышивкой шелком. Потолки светлых тонов и изысканного орнамента. [6]

Историческими объектами, представляющими однородный ансамбль, образцами убранства интерьеров начала XIX века являются:

Мебель

Часы и канделябры

Керамика

Мода

Смотрите также

Рекомендации

  1. ↑ Гонтар, Кибела (1 октября 2004 г.). «Ампирный стиль, 1800–1815». metmuseum.org . Отдел европейской скульптуры и декоративного искусства Метрополитен-музея . Проверено 18 сентября 2022 г. Суды по всей Европе приняли стиль ампир, особенно в России, где он стал основным. В Германии и Австрии он сосуществовал с более мягким бидермейером, связанным со скромным домашним интерьером. Шарль Персье (1764–1838) и Пьер Франсуа Леонар Фонтен (1762–1853) были двумя наиболее влиятельными фигурами в области украшения и мебели в стиле ампир. Официальные архитекторы при дворе Наполеона, их основной обязанностью была реконструкция различных королевских резиденций. Их «Recueil de décorations intérieures» (1812 г.) стал важным справочником по стилю ампир.
  2. ^ (Честь 1977, стр. 171)
  3. ^ Честь 1977, с. 172
  4. ^ Фредлунд, Джейн (2008). Stilguiden: möbler & inredning 1700–2000 (на шведском языке) (2-е изд.). Стокгольм: Призма. п. 108. ИСБН 9789151849874. ОСЛК  234047178.
  5. ^ Сильви, Шадене (2001). Французская мебель • От Людовика XIII до ар-деко . Литтл, Браун и компания. п. 103 и 105.
  6. ^ Екатерина Опроиу, Татьяна Корвин (1975). Энциклопедия căminului (на румынском языке). Редакция энциклопедическая и энциклопедическая. п. 44 и 45.
  7. ^ Джонс 2014, с. 275.
  8. ^ abc Хопкинс 2014, с. 111.
  9. ^ Хопкинс 2014, с. 112.
  10. ^ "Fauteuil du tron ​​de Napoléon Ier aux Tuileries" . Collections.louvre.fr . Проверено 23 мая 2022 г.
  11. ^ "Комод на двоих" . Collections.louvre.fr . Проверено 23 мая 2022 г.
  12. ^ Одиль, Нувель-Каммерер (2007). Символы власти • Наполеон и искусство ампира • 1800-1815 гг . п. 154. ИСБН 978-0-8109-9345-7.
  13. ^ "Serre-bijoux de l'Imperatrice Joséphine, dit Grand écrin" . Collections.louvre.fr . Проверено 23 мая 2022 г.
  14. ^ "Двойные шезлонги" . Collections.louvre.fr . Проверено 23 мая 2022 г.
  15. ^ Одиль, Нувель-Каммерер (2007). Символы власти • Наполеон и искусство ампира • 1800-1815 гг . п. 32. ISBN 978-0-8109-9345-7.
  16. ^ Мюриэль Барбье. «Египетская ваза и постамент». Лувр.fr. _ Проверено 12 марта 2021 г.
  17. ^ Одиль, Нувель-Каммерер (2007). Символы власти • Наполеон и искусство ампира • 1800-1815 гг . п. 177. ИСБН 978-0-8109-9345-7.
  18. ^ "КАМИННЫЕ ЧАСЫ "LA LISEUSE"" . www.kollerauktionen.ch .

Внешние ссылки

СМИ, связанные со стилем ампир, на Викискладе?