Марк Фройдер Нопфлер OBE (родился 12 августа 1949 года) — британский гитарист, певец, автор песен и музыкальный продюсер. Он был ведущим гитаристом, певцом и автором песен рок-группы Dire Straits с 1977 по 1995 год. После распада группы он занялся сольной карьерой, а сейчас является независимым артистом.
Нопфлер родился в Глазго и вырос в Блите , недалеко от Ньюкасла , Англия. После окончания Университета Лидса и трехлетней работы преподавателем колледжа, Нопфлер стал соучредителем Dire Straits вместе со своим младшим братом Дэвидом Нопфлером . Группа записала шесть альбомов, включая Brothers in Arms (1985), один из самых продаваемых альбомов в истории . После распада Dire Straits в 1995 году Нопфлер начал сольную карьеру и на сегодняшний день выпустил десять сольных альбомов. [1] Он сочинил и спродюсировал музыку для девяти фильмов, включая Local Hero (1983), Cal (1984), The Princess Bride (1987), Wag the Dog (1997) и Altamira (2016). [2] Он спродюсировал альбомы для Тины Тернер , Боба Дилана и Рэнди Ньюмана .
Описанный Classic Rock как виртуоз , [3] Нопфлер является гитаристом, играющим пальцами , и занял 27-е место в списке «100 величайших гитаристов всех времен» по версии журнала Rolling Stone . [4] С Dire Straits Нопфлер продал от 100 до 120 миллионов записей. [5] [6] Четырехкратный обладатель премии Грэмми , Нопфлер является обладателем премии Эдисона , премии Штайгера и премии Айвора Новелло , а также имеет три почетные докторские степени в области музыки от университетов Соединенного Королевства. [7] [8] Нопфлер был включен в Зал славы рок-н-ролла как участник Dire Straits в 2018 году. [9]
Марк Фройдер Нопфлер родился 12 августа 1949 года в Глазго , Шотландия, у матери-англичанки Луизы Мэри (урожденной Лайдлер) и отца- еврея венгра Эрвина Нопфлера. [10] [11] [12] [13] [14] Его мать была учительницей, а отец — архитектором и шахматистом, который покинул родную Венгрию в 1939 году, спасаясь от нацистов. [15] Позже Нопфлер описывал своего отца как марксиста- агностика. [16]
Семья Нопфлеров изначально жила в районе Глазго, где 27 декабря 1952 года родился младший брат Марка Дэвид . Старшая сестра Марка Рут родилась в Ньюкасле, где родители Марка поженились в 1947 году. [17] Семья переехала в родной город матери Нопфлера Блит , недалеко от Ньюкасла , на северо-востоке Англии , когда ему было семь лет. Марк два года учился в начальной школе Bearsden в Шотландии; оба брата учились в гимназии Gosforth в Ньюкасле.
Первоначально вдохновленный игрой своего дяди Кингсли на губной гармошке и фортепиано в стиле буги-вуги , Марк вскоре познакомился со многими разными стилями музыки. Хотя он преследовал своего отца, чтобы тот купил ему дорогую электрогитару Fiesta Red Fender Stratocaster, как у Хэнка Марвина , в конечном итоге он купил двухдатчиковую Höfner Super Solid за 50 фунтов стерлингов (что эквивалентно 1454 фунтам стерлингов в 2023 году). [18]
В 1963 году, когда ему было 13 лет, он устроился на субботнюю работу в газету Newcastle Evening Chronicle, зарабатывая шесть шиллингов и шесть пенсов. Здесь он познакомился со стареющим поэтом Бэзилом Бантингом , который был редактором-копирайтером. [19] В 2015 году Нопфлер написал трек в его честь. [ требуется цитата ]
В это время Нопфлер путешествовал по стране в основном автостопом , а также несколько раз путешествовал автостопом по Европе. [20]
В 1960-х он сформировал и присоединился к нескольким группам и слушал таких певцов, как Элвис Пресли и гитаристов Чет Аткинс , Скотти Мур , Би Би Кинг , Джанго Рейнхардт , Хэнк Марвин и Джеймс Бертон . В возрасте 16 лет он появился на местном телевидении в составе дуэта гармонии со своей одноклассницей Сью Херкомб. [18]
В 1968 году, после года обучения журналистике в колледже Харлоу , [18] [21] Нопфлер был нанят младшим репортером в Лидсе для Yorkshire Evening Post . [22] В это время он познакомился с местным реставратором мебели, энтузиастом кантри-блюза и исполнителем по совместительству Стивом Филлипсом , который был на год старше его, из его коллекции пластинок и гитарного стиля Нопфлер приобрел хорошие знания ранних блюзовых исполнителей и их стилей. Они двое сформировали дуэт под названием «The Duolian String Pickers», который выступал на местных фолк- и акустических блюзовых площадках. [23] Два года спустя Нопфлер решил продолжить свое образование и позже получил степень по английскому языку в Университете Лидса . [24]
В апреле 1970 года, живя в Лидсе, он записал демо-диск с оригинальной песней, которую он написал, «Summer's Coming My Way». В записи участвовали Нопфлер (гитара и вокал), Стив Филлипс (вторая гитара), Дэйв Джонсон (бас) и Пол Грэнджер (ударные). Джонсон, Грэнджер и вокалист Мик Дьюхерст играли с Нопфлером в группе Silverheels; Филлипс позже вернулся к Нопфлеру в недолго просуществовавшем побочном проекте Dire Straits, The Notting Hillbillies .
После окончания учебы в 1973 году Нопфлер переехал в Лондон и присоединился к группе Brewers Droop , базировавшейся в Хай-Уикомбе . Эта группа выпустила студийный материал до того, как к ней присоединился Нопфлер, и отправилась в студию, пока Нопфлер был ее участником, — но материал Brewer's Droop с Нопфлером оставался неизданным до появления на их архивном альбоме 1989 года The Booze Brothers . [25]
Однажды вечером, проводя время с друзьями, единственной доступной гитарой была старая акустическая с сильно деформированным грифом, на который были натянуты сверхлегкие струны, чтобы сделать ее пригодной для использования. Тем не менее, он обнаружил, что играть на ней невозможно, если только не перебирать струны пальцами, что привело к развитию его фирменного стиля игры. В более позднем интервью он сказал: «Именно там я нашел свой „голос“ на гитаре». После недолгого пребывания в Brewers Droop, Нопфлер устроился на работу преподавателем в колледж Лоутон в Эссексе — эту должность он занимал в течение трех лет. Все это время он продолжал выступать с местными паб- группами, включая Café Racers. [ необходима цитата ]
К середине 1970-х годов Нопфлер посвятил большую часть своей музыкальной энергии своей группе Café Racers. Его брат Дэвид переехал в Лондон, где он делил квартиру с Джоном Иллсли , гитаристом, который переключился на игру на бас-гитаре. В апреле 1977 года Марк съехал из своей квартиры в Бакхерст-Хилл и переехал к Дэвиду и Джону. Все трое начали играть музыку вместе, и вскоре Марк пригласил Джона присоединиться к Café Racers. [26]
Первые демо Dire Straits были записаны в три сессии в 1977 году с Дэвидом Нопфлером в качестве ритм-гитариста, Джоном Иллсли в качестве бас-гитариста и Пиком Уизерсом в качестве барабанщика. 27 июля 1977 года они записали демозаписи пяти песен: «Wild West End», « Sultans of Swing », «Down to the Waterline», «Sacred Loving» (песня Дэвида Нопфлера) и «Water of Love». Позже они записали «Southbound Again», «In the Gallery» и «Six Blade Knife» для BBC Radio London — и, наконец, 9 ноября сделали демозаписи « Setting Me Up », «Eastbound Train» и «Real Girl». Многие из этих песен отражают опыт Нопфлера в Ньюкасле, Лидсе и Лондоне и вошли в их первый альбом Dire Straits , одноименный, который был выпущен в следующем году: «Down to the Waterline» вызывает в памяти образы жизни в Ньюкасле; «In The Gallery» — дань уважения скульптору и художнику из Лидса по имени Гарри Филлипс (отцу Стива Филлипса ); а «Lions», «Wild West End» и «Eastbound Train» были взяты из ранних дней Нопфлера в столице. [ необходима цитата ]
После своего первого релиза в октябре 1978 года альбом Dire Straits не вызвал особого энтузиазма в Великобритании, но когда "Sultans of Swing" был выпущен как сингл, он стал хитом в Нидерландах, и продажи альбома взлетели — сначала по всей Европе, затем в Соединенных Штатах и Канаде, и, наконец, в Великобритании. Второй альбом группы, Communiqué , спродюсированный Джерри Векслером и Барри Беккетом , вышел в июне 1979 года.
Их третий альбом Making Movies , выпущенный в октябре 1980 года, перешел к более сложным аранжировкам и продюсированию, которые продолжались до конца карьеры группы. Альбом включал в себя многие из самых личных композиций Марка Нопфлера, в частности « Ромео и Джульетта » и « Туннель любви », с его вступлением «Вальс карусели» Ричарда Роджерса и Оскара Хаммерстайна II , которое также было показано в фильме Ричарда Гира 1982 года «Офицер и джентльмен» . С 1980 года в Dire Straits происходили частые кадровые изменения, и Марк Нопфлер и Джон Иллсли были единственными участниками, которые оставались на протяжении 18-летнего существования группы. В 1980 году, когда проходили сессии записи Making Movies , напряженность между братьями Нопфлер достигла точки, когда Дэвид Нопфлер решил покинуть группу ради сольной карьеры. [27] Оставшееся трио продолжило альбом, с Роем Биттаном из E Street Band Брюса Спрингстина в качестве гостя на клавишных и сессионным гитаристом Сидом МакГиннисом на ритм-гитаре, хотя он не был указан в титрах альбома. После того, как сессии записи были завершены, клавишник Алан Кларк и калифорнийский гитарист Хэл Линдес присоединились к Dire Straits в качестве постоянных участников для тура On Location по Европе, Северной Америке и Океании. [28]
В сентябре 1982 года вышел четвёртый студийный альбом группы Love Over Gold . В него вошли треки « Private Investigations », « Telegraph Road », « Industrial Disease », «It Never Rains» и заглавный трек альбома « Love Over Gold ». Вскоре после выхода альбома группу покинул Пик Уизерс.
В начале 1983 года, когда Love Over Gold все еще находился в чартах альбомов, группа выпустила EP из четырех песен под названием ExtendedancEPlay . Включая хит-сингл " Twisting by the Pool ", это был первый релиз группы, в котором принял участие новый барабанщик Терри Уильямс (ранее участник Rockpile and Man ). Затем последовал восьмимесячный тур Love over Gold , завершившийся двумя аншлаговыми концертами в лондонском Hammersmith Odeon 22 и 23 июля 1983 года. В марте 1984 года был выпущен двойной альбом Alchemy Live , в котором были задокументированы записи этих двух последних живых выступлений. Он также был выпущен на видеокассете VHS и достиг третьего места в UK Albums Chart , а в 2010 году был переиздан на DVD и Blu-ray.
В 1983 и 1984 годах Марк Нопфлер также был вовлечён в другие проекты за пределами Dire Straits, в некоторые из которых внесли свой вклад и другие участники группы. Нопфлер и Терри Уильямс сыграли в песне Фила Эверли и Клиффа Ричарда « She Means Nothing To Me », которая достигла Топ-10 в UK Singles Chart в феврале 1983 года, взятой из альбома «Phil Everly». Нопфлер также выразил свою заинтересованность в написании музыки для фильмов, и после того, как продюсер Дэвид Паттнэм ответил [29] [30], он написал и спродюсировал музыку к фильму Local Hero . Альбом был выпущен в апреле 1983 года и получил номинацию на премию BAFTA за лучшую музыку к фильму в следующем году. [31] [32] Алан Кларк также внес свой вклад, и другие участники Dire Straits Иллсли, Линдес и Уильямс сыграли в одном треке, "Freeway Flyer", а Джерри Рафферти внес основной вокал в "The Way It Always Starts". Заключительный трек на альбоме и в титрах в фильме - инструментальная " Going Home: Theme of the Local Hero ", которая была выпущена как сингл и стала популярной концертной песней Dire Straits, войдя в репертуар группы с 1983 года. [33] [34]
За "Local Hero" в 1984 году последовали музыкальные произведения Нопфлера для фильмов Cal (саундтрек) и Comfort and Joy , в обоих из которых также участвовали Терри Уильямс и клавишник Гай Флетчер . [28] Также в это время Нопфлер продюсировал альбом Боба Дилана Infidels , а также Knife группы Aztec Camera . Он также написал песню " Private Dancer " для одноимённого альбома возвращения Тины Тернер , в котором приняли участие другие участники Dire Straits Джон Иллсли, Алан Кларк, Хэл Линдес и Терри Уильямс. Нопфлер также внёс вклад в партию соло-гитары в альбоме Брайана Ферри Boys and Girls , выпущенном в июне 1985 года.
Самым большим студийным альбомом Dire Straits на сегодняшний день стал их пятый альбом Brothers in Arms . Запись альбома началась в конце 1984 года в студии AIR Studios Джорджа Мартина в Монтсеррате с продюсерами Нопфлером и Нилом Дорфсманом . [35] Были и дальнейшие кадровые изменения. Гай Флетчер присоединился к группе в качестве постоянного участника, так что теперь в группе было два клавишника, в то время как второй гитарист Хэл Линдес покинул группу в самом начале сессий записи и был заменен в декабре 1984 года Джеком Сонни , гитаристом из Нью-Йорка и давним другом Нопфлера (хотя вклад Сонни в альбом был минимальным). [36] Тогдашний постоянный барабанщик Терри Уильямс был освобожден от сессий записи после первого месяца и временно заменен джазовым сессионным барабанщиком Омаром Хакимом , который перезаписал партии ударных для альбома в течение трех дней, прежде чем уйти по другим обязательствам. [37] [38] Уильямс вернулся в группу в качестве постоянного участника для съёмок музыкальных клипов и мирового турне Brothers in Arms 1985–1986 годов, которое последовало за этим. [39]
Выпущенный в мае 1985 года, Brothers in Arms стал международным блокбастером, который к настоящему времени продан тиражом более 30 миллионов копий по всему миру и является четвертым самым продаваемым альбомом в истории британских чартов. [40] [41] Brothers in Arms породил несколько синглов, попавших в чарты, включая хит № 1 в США « Money for Nothing », который был первым видеоклипом, показанным на MTV в Великобритании. Это был также первый компакт-диск, проданный тиражом в миллион копий, и во многом приписывается запуску формата CD, поскольку он также был одним из первых когда-либо выпущенных компакт-дисков DDD . [42] Другими успешными синглами были « So Far Away », « Walk of Life » и заглавный трек альбома . Группа отправилась в мировой тур Brothers in Arms 1985–1986 годов , включавший более 230 [18] концертов, который был чрезвычайно успешным.
После мирового турне Brothers in Arms Dire Straits на некоторое время прекратили совместную работу, и Нопфлер сосредоточился в основном на саундтреках к фильмам. Нопфлер присоединился к благотворительному ансамблю Ferry Aid для записи " Let It Be " после катастрофы парома в Зебрюгге . Трек достиг первого места в UK Singles Chart на три недели в марте 1987 года. Нопфлер написал музыку к фильму The Princess Bride , выпущенному в конце 1987 года. В него вошла песня "Storybook Love" с Вилли ДеВилем .
Марк Нопфлер также принял участие в комедийной сценке (показанной на шоу Френча и Сондерса ) под названием «The Easy Guitar Book Sketch» с комиком Роулендом Ривроном и другими британскими музыкантами Дэвидом Гилмором , Лемми из Motörhead, Марком Кингом из Level 42 и Гэри Муром . Фил Тейлор объяснил в интервью, что Нопфлер использовал гитарную установку Гилмора и сумел звучать как он сам, выступая в сценке. [43]
Dire Straits воссоединились 11 июня 1988 года для концерта в честь 70-летия Нельсона Манделы на стадионе Уэмбли , где они были хедлайнерами, а также им аккомпанировал Эрик Клэптон , [44] который к тому времени уже крепко подружился с Нопфлером. Джек Сонни и Терри Уильямс вскоре после этого официально покинули группу. [45] В сентябре 1988 года Марк Нопфлер объявил об официальном роспуске Dire Straits, заявив, что ему «нужен отдых». [46] В октябре 1988 года был выпущен сборник Money for Nothing , который достиг первого места в Великобритании. [47]
В 1989 году Нопфлер сформировал Notting Hillbillies , [18] группу на другом конце коммерческого спектра. Она в значительной степени склонялась к американской корневой музыке — фолку , блюзу и кантри . В состав группы входили клавишник Гай Флетчер , Брендан Крокер и Стив Филлипс . И для альбома, и для тура к составу был добавлен Пол Франклин на педальной стил-гитаре. Единственный студийный альбом Notting Hillbillies, Missing...Presumed Having a Good Time, был выпущен в марте 1990 года, и затем Нопфлер гастролировал с Notting Hillbillies до конца того же года. Он еще больше подчеркнул свое влияние кантри-музыки в своем сотрудничестве с Четом Аткинсом в 1990-х годах , Neck and Neck , которое выиграло три премии Грэмми. The Hillbillies гастролировали по Великобритании в начале 1990 года с ограниченным количеством концертов. В этом скромном туре группа заполнила небольшие площадки, такие как Ньюкаслский университет.
В 1990 году Нопфлер, Джон Иллсли и Алан Кларк выступили как Dire Straits в Небуорте , к ним присоединились Эрик Клэптон, Рэй Купер и гитарист Фил Палмер (который в то время был частью гастрольной группы Эрика Клэптона), а в январе следующего года Нопфлер, Джон Иллсли и менеджер Эд Бикнелл решили реформировать Dire Straits. Нопфлер, Иллсли, Алан Кларк и Гай Флетчер приступили к записи того, что оказалось их последним студийным альбомом в сопровождении сайдменов Фила Палмера, педального стил-гитариста Пола Франклина , перкуссиониста Дэнни Каммингса и барабанщика Toto Джеффа Поркаро .
Продолжение Brothers in Arms наконец-то было выпущено в сентябре 1991 года. On Every Street был далеко не таким популярным, как его предшественник, и встретил неоднозначную реакцию критиков, некоторые рецензенты считали альбом неутешительным возвращением после шестилетнего перерыва. Тем не менее, альбом хорошо продавался и достиг первого места в Великобритании. Сессионный барабанщик Крис Уиттен присоединился к Dire Straits, когда они отправились в изнурительный мировой тур с 300 концертами перед примерно 7,1 миллионами поклонников, покупающих билеты. Это должен был быть последний мировой тур Dire Straits; он был принят не так хорошо, как предыдущий тур Brothers in Arms , и к этому времени Марк Нопфлер уже устал от таких масштабных операций. Менеджер Эд Бикнелл , как говорят, сказал: «Последний тур был полным несчастьем. Каким бы ни был дух времени , в котором мы принимали участие, он прошел». Джон Иллсли согласился, сказав: «Личные отношения были в затруднительном положении, и это оказывало ужасное давление на всех, как эмоционально, так и физически. Это изменило нас». [48] Это привело к распаду группы и в конечном итоге привело к ее окончательному роспуску в 1995 году.
После тура Нопфлер на некоторое время отошел от музыкального бизнеса. В 1993 году он получил почетную докторскую степень в области музыки от Университета Ньюкасл-апон-Тайн. Было выпущено еще два альбома Dire Straits, оба концертных. On the Night , выпущенный в мае 1993 года, задокументировал последний мировой тур Dire Straits. В 1995 году, после выпуска Live at the BBC (контрактный релиз для Vertigo Records ), Марк Нопфлер тихо распустил Dire Straits и начал карьеру сольного исполнителя. Позже Нопфлер вспоминал, что «я отложил это дело, потому что хотел вернуться к какой-то реальности. Это самозащита, выживание. Такого рода масштабы бесчеловечны». [49] Нопфлер потратил два года на восстановление после этого опыта, который нанес урон его творческой и личной жизни.
После распада Dire Straits Нопфлер не проявлял интереса к реформированию группы. Однако клавишник Гай Флетчер был связан практически с каждым сольным материалом Нопфлера на сегодняшний день, в то время как Дэнни Каммингс также часто вносил свой вклад, в частности, в четыре последних сольных альбома Нопфлера: All the Roadrunning (с Эммилу Харрис), Kill to Get Crimson , Get Lucky и One Deep River . [50] [51]
В октябре 2008 года Нопфлер отклонил предложение Джона Иллсли о том, что группа должна реформироваться. Иллсли сказал, что воссоединение будет «полностью зависеть от Марка»; однако он также заметил, что Нопфлер наслаждается своим успехом как сольный исполнитель. [52] Когда его спросили о возможном воссоединении, Нопфлер ответил: «О, я не знаю, стоит ли начинать собирать всё это снова», и что всемирная слава, которую Dire Straits добились в 1980-х, «просто стала слишком большой». [52]
В 2018 году группа была включена в Зал славы рок-н-ролла. Нопфлер не присутствовал на церемонии включения, однако оставшиеся участники Джон Иллсли, Гай Флетчер и Алан Кларк присутствовали, чтобы принять награду от имени группы.
В ноябре 2021 года Джон Иллсли опубликовал свою автобиографию « Моя жизнь в Dire Straits» , в которой он подтверждает, что Нопфлер не заинтересован в реформировании Dire Straits, что он снова повторил в интервью в ноябре 2023 года. Он отметил, что участники группы «достигли конца пути» после окончания их последнего мирового турне в 1992 году, и что он был «довольно счастлив», когда группа подошла к концу, вспоминая, что чувствовал себя «умственно, физически и эмоционально истощенным» к моменту распада Dire Straits. [53] [54] В то время Иллсли также сказал: «Я могу открыто признаться вам, что я действительно наслаждался успехом группы, я говорю также и за Марка, мы оба действительно наслаждались [этим]. Это, очевидно, сопровождается определенным стрессом. Иногда нужно действительно глубоко копать, чтобы это работало. Я думаю, Марк сказал — и я надеюсь, что я правильно его цитирую — но он сказал, что успех — это здорово, но слава — это то, что выходит из выхлопной трубы автомобиля. Это то, чего вы на самом деле не хотите». [55]
Dire Straits остаются одной из самых популярных британских рок-групп, а также одной из самых коммерчески успешных групп в мире, с мировыми продажами альбомов более 120 миллионов. [56]
Первый сольный альбом Нопфлера Golden Heart был выпущен в марте 1996 года. Он включал британский сингл " Darling Pretty ". Запись альбома помогла создать группу поддержки Нопфлера, которая также известна как The 96ers . В нее входит старый коллега Нопфлера по группе Гай Флетчер на клавишных. Основной состав этой группы просуществовал намного дольше, чем любой состав Dire Straits. Также в 1996 году Нопфлер записал гитару для кавера-посвящения резне в Данблейне Теда Кристофера Knockin' on Heaven's Door .
Нопфлер написал свою первую музыку к фильму в 1983 году для Local Hero . В 1997 году Нопфлер записал саундтрек к фильму Wag the Dog . В том же году журнал Rolling Stone включил 500 песен, сформировавших рок-н-ролл, в Зал славы рок-н-ролла , в который вошла « Sultans of Swing », первый хит Dire Straits. В 2000 году вышел следующий сольный альбом Нопфлера Sailing to Philadelphia . Это был его самый успешный на сегодняшний день альбом, возможно, благодаря числу известных участников альбома, таких как Ван Моррисон . 15 сентября 1997 года Нопфлер появился на концерте Music for Montserrat в Королевском Альберт-холле в Лондоне, выступая вместе с такими артистами, как Стинг , Фил Коллинз , Элтон Джон , Эрик Клэптон и Пол Маккартни . [57]
В июле 2002 года Нопфлер дал четыре благотворительных концерта под названием «Марк Нопфлер и друзья» с бывшими участниками Dire Straits Джоном Иллсли, Крисом Уайтом , Дэнни Каммингсом и Гаем Флетчером, исполняя старый материал времен Dire Straits. [58] На концертах также выступали The Notting Hillbillies с Бренданом Крокером и Стивом Филлипсом. На этих четырех концертах (три из четырех прошли в Shepherd's Bush, четвертый в Beaulieu на южном побережье) к ним присоединился Джимми Нейл , который обеспечил бэк-вокал для композиции Нопфлера 2002 года Why Aye Man .
Также в 2002 году Нопфлер выпустил свой третий сольный альбом The Ragpicker's Dream . В марте 2003 года он попал в аварию на мотоцикле в Гросвенор-роуд, Белгравия, и получил перелом ключицы, лопатки и семи ребер. [59] Запланированный тур Ragpicker's Dream впоследствии был отменен, но Нопфлер восстановился и вернулся на сцену в 2004 году для своего четвертого альбома Shangri-La .
Shangri-La был записан в студии Shangri-La в Малибу, Калифорния , в 2004 году, где группа делала записи много лет назад для своего документального фильма/фильма The Last Waltz . В промо-ролике Shangri-La на своем официальном сайте он сказал, что его текущий состав Гленн Ворф (бас), Гай Флетчер (клавишные), Чед Кромвель (ударные), Ричард Беннетт (гитара) и Мэтт Роллингс (фортепиано) «... играют песни Dire Straits лучше, чем это делали Dire Straits». Тур Shangri-La впервые привел Нопфлера в такие страны, как Индия и Объединенные Арабские Эмираты. В Индии его концерты в Мумбаи и Бангалоре были хорошо приняты, на каждом концерте присутствовало более 20 000 поклонников.
В ноябре 2005 года был выпущен сборник Private Investigations: The Best of Dire Straits & Mark Knopfler , состоящий из материала с большинства студийных альбомов Dire Straits, а также сольного и саундтрекового материала Нопфлера. Альбом был выпущен в двух изданиях, как одиночный CD (с серой обложкой) и как двойной CD (с синей обложкой), и был хорошо принят. Единственный ранее неизданный трек на альбоме — All the Roadrunning , дуэт с кантри-певицей Эммилу Харрис , за которым в 2006 году последовал альбом дуэтов с тем же названием.
Выпущенный в апреле 2006 года, All the Roadrunning достиг № 1 в Дании и Швейцарии, № 2 в Норвегии и Швеции, № 3 в Германии, Нидерландах и Италии, № 8 в Австрии и Великобритании, № 9 в Испании, № 17 в США ( чарт Billboard Top 200), № 25 в Ирландии и № 41 в Австралии. All the Roadrunning был номинирован на «Лучший фолк-рок/американский альбом» на 49-й церемонии вручения премии Грэмми (11 февраля 2007 года), но проиграл номинации Боба Дилана за Modern Times .
Вместе с Эммилу Харрис Нопфлер поддержал All the Roadrunning ограниченным — 15 концертов в Европе, 1 в Канаде и 8 в Соединенных Штатах — но очень успешным туром по Европе и Северной Америке. Отрывки из выступления дуэта 28 июня в амфитеатре Гибсона, Universal City, Калифорния, были выпущены на DVD под названием Real Live Roadrunning 14 ноября 2006 года. В дополнение к нескольким композициям, которые Харрис и Нопфлер записали вместе в студии, Real Live Roadrunning включает сольные хиты обоих участников дуэта, а также три трека из дней Нопфлера с Dire Straits.
Благотворительное мероприятие в 2007 году пошло не так: гитара Fender Stratocaster с автографами Нопфлера, Клэптона, Брайана Мэя и Джимми Пейджа , которая должна была быть продана с аукциона за 20 000 фунтов стерлингов, чтобы собрать деньги для детского хосписа, была утеряна при доставке. Она исчезла после отправки из Лондона в Лестершир , Англия». Parcelforce , ответственная компания, согласилась выплатить 15 000 фунтов стерлингов за ее потерю. [60] [61]
Нопфлер выпустил свой пятый сольный студийный альбом Kill to Get Crimson 14 сентября 2007 года в Германии, 17 сентября в Великобритании и 18 сентября в США. Осенью 2007 года он отыграл серию камерных «шоукейсов» в различных европейских городах для продвижения альбома. Тур по Европе и Северной Америке последовал в 2008 году.
Продолжая модель высокой производительности в своей сольной карьере, Нопфлер начал работу над своим следующим студийным альбомом под названием Get Lucky в сентябре 2008 года с давним коллегой по группе Гаем Флетчером, который снова составил иллюстрированный дневник создания альбома на своем веб-сайте. [62] Альбом был выпущен 14 сентября следующего года, и Нопфлер впоследствии предпринял обширный тур по Европе и Америке. Альбом имел умеренный успех в чартах (в основном в Европе), достигнув № 1 только в Норвегии, но достигнув пика в пятерке лучших в большинстве крупных европейских стран (Германия, Италия, Нидерланды). Альбом достиг № 2 в чарте Billboard European Album и № 5 в чарте Billboard Rock Album. [63]
Сольные живые выступления Нопфлера можно охарактеризовать как расслабленные — почти рабочие. Он использует очень мало сценической постановки, за исключением некоторых световых эффектов для усиления динамики музыки. Известно, что он потягивает чай на сцене во время живых выступлений. Ричард Беннетт , который играет с ним в туре с 1996 года, также присоединился к нему в чаепитии на сцене. 31 июля 2005 года в Театре королевы Елизаветы в Ванкувере, Британская Колумбия , чай был заменен на виски в качестве шутки о «последнем шоу тура». [64]
В феврале 2009 года Нопфлер дал камерный сольный концерт в лондонском клубе Garrick . Недавно Нопфлер стал членом эксклюзивного джентльменского клуба для литераторов . [65] В 2010 году Нопфлер появился на новейшем релизе Thomas Dolby , EP Amerikana . Нопфлер исполнил композицию 17 Hills . [66] В феврале 2011 года Нопфлер начал работу над своим следующим сольным альбомом Privateering , снова работая с Гаем Флетчером. В июле 2011 года было объявлено, что Нопфлер сделает перерыв в записи своего нового альбома, чтобы принять участие в европейском турне с Бобом Диланом в октябре и ноябре. [67] В следующем году Нопфлер записал кавер-версию песни Боба Дилана « Restless Farewell » для празднования 50-летия Amnesty International. [68]
3 сентября 2012 года вышел седьмой сольный альбом Нопфлера Privateering . [69] Это был первый двойной сольный альбом Нопфлера, содержащий 20 новых песен. После очередного тура с Бобом Диланом по США в октябре и ноябре [70] последовал тур Privateering по Европе весной/летом 2013 года. [71] Осенью того же года в США был сыгран короткий цикл из пяти концертов. [72] Нопфлер начал работу над другим студийным альбомом в сентябре 2013 года, снова в своей студии British Grove в Лондоне с Гаем Флетчером в качестве сопродюсера. [73] 16 сентября 2014 года было объявлено, что новый альбом будет называться Tracker и что он выйдет в начале 2015 года. Также были объявлены даты европейского тура на весну/лето 2015 года. [74] В 2016 году он сотрудничал с итальянским блюзменом Дзуккеро Форначиари, играя в Ci si arrende и Streets of Surrender (SOS), входящих в Black Cat .
С выпуском альбома Down the Road Wherever в ноябре 2018 года было объявлено о мировом турне Марка Нопфлера в поддержку нового альбома на 2019 год. Во время интервью Нопфлер намекнул, что это будет его последний тур. Тур начался с концерта 25 апреля в Барселоне [75], во время которого Нопфлер подтвердил живой аудитории, что текущий тур будет его последним туром. Однако во время тура это заявление смягчилось, [76] заявив, что он продолжит, так как он так любит гастролировать, пошутив, что он будет безработным и не знает, чем еще заняться. Последний концерт тура (и последнее на сегодняшний день выступление Нопфлера в качестве хедлайнера) состоялся в Нью-Йорке в Мэдисон Сквер Гарден 25 сентября 2019 года. [77]
Нопфлер появляется в песне Клиффа Ричарда «PS Please», вошедшей в альбом Ричарда Music... The Air That I Breathe, выпущенный в 2020 году.
Нопфлер написал музыку для музыкальной версии Local Hero , включив новые песни и добавив тексты к оригинальной инструментальной музыке, снова воссоединившись с Биллом Форсайтом. [78]
В январе 2024 года Нопфлер анонсировал свой последний альбом One Deep River , который был выпущен в апреле 2024 года, снова сотрудничая с Гаем Флетчером. [79] Также в начале 2024 года Нопфлер собрал супергруппу, названную Mark Knopfler's Guitar Heroes, для записи новой версии « Going Home: Theme of the Local Hero » в поддержку Teenage Cancer Trust и Teen Cancer America. Запись была спродюсирована Гаем Флетчером и выпущена 15 марта 2024 года с участием более шестидесяти музыкантов. [80] [81] [82]
В дополнение к своей работе в Dire Straits и сольной карьере, Нопфлер внес несколько вкладов в кантри-музыку . В 1988 году он сформировал кантри-группу Notting Hillbillies [ 18] с Гаем Флетчером , Бренданом Крокером и Стивом Филлипсом . Единственный студийный альбом Notting Hillbillies, Missing...Presumed Having a Good Time, был выпущен в 1990 году и включал в себя второстепенный хит "Your Own Sweet Way". Нопфлер еще больше подчеркнул свое влияние кантри-музыки в сотрудничестве с Четом Аткинсом , Neck and Neck , который также был выпущен в 1990 году. " Poor Boy Blues ", взятый из этого сотрудничества, достиг 92-го места.
Другие вклады Нопфлера включают написание и игру на гитаре в сингле Джона Андерсона 1992 года " When It Comes to You " (из его альбома Seminole Wind ). В 1993 году Мэри Чапин Карпентер также выпустила кавер-версию песни The Bug группы Dire Straits . Рэнди Трэвис выпустил еще одну песню Нопфлера, "Are We in Trouble Now", в 1996 году. В том же году сольный сингл Нопфлера " Darling Pretty " достиг пика на 87 месте.
Нопфлер сотрудничал с Джорджем Джонсом на альбоме 1994 года The Bradley Barn Sessions , исполняя партии гитары в классической композиции JP Richardson " White Lightnin' ". Он также участвует в альбоме Криса Кристофферсона The Austin Sessions (в треке "Please Don't Tell Me How The Story Ends"), выпущенном в 1999 году Atlantic Records.
В 2006 году Нопфлер и Эммилу Харрис вместе выпустили кантри-альбом под названием All the Roadrunning , за которым последовал концертный CD-DVD под названием Real Live Roadrunning . Нопфлер также попал в два сингла в канадском кантри-чарте синглов. В 2006 году Нопфлер снова внес свой вклад в песню "Whoop De Doo" для альбома Джимми Баффета в стиле Gulf and Western Take the Weather with You . В 2013 году он написал и сыграл на гитаре в песне "Oldest Surfer on the Beach" для альбома Баффета Songs From St. Somewhere .
Нопфлер — левша, но играет на гитаре правой рукой. [83] В своем обзоре Brothers in Arms группы Dire Straits в 1985 году Spin прокомментировал: «Марк Нопфлер, возможно, самый лиричный из всех рок-гитаристов». [84] В том же году Rolling Stone похвалил его «вызывающий» стиль гитары. [85] По словам Classic Rock в 2018 году, «голая экономичность песен Нопфлера и его головокружительные гитарные партии были глотком чистого воздуха среди неуклюжих рок-динозавров и одномерных панк- трэшеров конца 70-х. Он был бесподобен как мастер и виртуоз , способный подключиться к классическому року и преобразовать его в порой дикие формы. Он также писал потрясающие песни: напряженные мини-драмы темных глубин и ослепительных мелодичных и лирических расцветок». [3] Нопфлер также хорошо известен тем, что играет исключительно в стиле фингерстайл, что он приписывает Чету Аткинсу . [ необходима цитата ]
Нопфлер был женат три раза, первый раз на Кэти Уайт, его давней подруге со школьных дней. Они расстались до того, как Нопфлер переехал в Лондон, чтобы присоединиться к Brewers Droop в 1973 году. [18] Второй брак Нопфлера был в ноябре 1983 года на Лурдес Саломоне. У Нопфлера и Саломоне есть сыновья-близнецы, которые родились в 1987 году. [44] Их брак закончился в 1993 году. В День святого Валентина 1997 года на Барбадосе Нопфлер женился на британской актрисе и писательнице Китти Олдридж , с которой он был знаком в течение трех лет. [86] У Нопфлера и Олдриджа две дочери. [87] [88] [18] [89] [90]
Нопфлер — фанат футбольного клуба «Ньюкасл Юнайтед» [91] «Going Home (Theme of the Local Hero)» используется «Ньюкасл Юнайтед» в качестве гимна на домашних матчах. У Нопфлера также есть коллекция классических автомобилей, на которых он гоняется и которые он выставляет на выставках, включая Maserati 300S и Austin-Healey 100S . [92] [93]
Состояние Нопфлера оценивалось в 75 миллионов фунтов стерлингов в списке самых богатых людей британской музыкальной индустрии за 2018 год, составленном газетой Sunday Times . [94]
В январе 2024 года более 120 гитар и усилителей Нопфлера были проданы на аукционе в Лондоне на общую сумму более 8 миллионов фунтов стерлингов, 25 процентов из которых будут пожертвованы благотворительным организациям. В аукцион был включен Les Paul 1983 года , использовавшийся для таких хитов, как « Money For Nothing » и «Brothers in Arms». Нопфлер выразил желание, чтобы инструменты нашли любящих хозяев, и выразил надежду, что на них будут играть, а не хранить. [95]
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )Писательница Китти Олдридж и ее дочь Исси изучают учебник на собачьих бегах, а затем истощают себя сладостями и аттракционами в Леголенде.
