Джеральд Рафферти (16 апреля 1947 — 4 января 2011) — шотландский певец, автор песен, музыкант и продюсер. Он был одним из основателей группы Stealers Wheel , чьим самым большим хитом стал « Stuck in the Middle with You » в 1973 году. Его сольные хиты в конце 1970-х включали « Baker Street », « Right Down the Line » и « Night Owl ».
Рафферти родился в семье рабочего в Пейсли, Ренфрушир , Шотландия. Его мать научила его ирландским и шотландским народным песням, когда он был мальчиком; позже на него повлияла музыка Битлз и Боба Дилана . Он присоединился к фолк-поп-группе Humblebums ( членом которой был Билли Коннолли ) в 1969 году. После их распада в 1971 году он записал свой первый сольный альбом Can I Have My Money Back? Рафферти и Джо Иган сформировали группу Stealers Wheel в 1972 году и выпустили несколько хитов, в первую очередь «Stuck in the Middle with You» и « Star ». В 1978 году он записал свой второй сольный альбом City to City , в который вошла его самая популярная песня «Baker Street». Пьющий большую часть своей жизни, Рафферти умер от печеночной недостаточности в 2011 году.
Рафферти родился 16 апреля 1947 года в семье рабочего ирландского католического происхождения на Андервуд-лейн в Пейсли , [1] в семье шахтеров. [2] Сын Джозефа и Мэри (Скеффингтон) Рафферти, [3] у него было два брата, Джим и Джо (умерли в 1988 году). [4]
Рафферти вырос в муниципальном доме в городском парке Фергюсли , на Андервуд-лейн, и получил образование в Академии Святого Мирина . [4] Его отец ирландского происхождения, алкоголик, был шахтером и водителем грузовика и умер, когда Рафферти было 16 лет. [3] Рафферти в детстве выучил ирландские и шотландские народные песни . Он вспоминал: «Мой отец был ирландцем, поэтому, когда я рос в Пейсли, я слушал все эти песни, когда мне было два или три года. Такие песни, как «She Moves Through the Fair» , которую моя мать прекрасно поет. И целый набор ирландских традиционных песен. песни и традиционные шотландские песни». [5] [6] Под сильным влиянием народной музыки, музыки Битлз и Боба Дилана Рафферти начал писать свой собственный материал. [4]
Рафферти покинул Академию Святого Мирина в 1963 году. Затем он работал в мясной лавке, клерком на государственной службе и в обувном магазине. Однако в интервью он объяснил: «Но для меня никогда не было ничего другого, кроме музыки. Я никогда не собирался делать карьеру на какой-либо работе, которую выполнял». [7] По выходным он и его одноклассник, будущий соратник Stealers Wheel Джо Иган , играли в местной группе под названием Maverix, в основном исполняя песни из чартов таких групп, как The Beatles и The Rolling Stones . [8] В середине 1960-х годов Рафферти какое-то время зарабатывал деньги, работая в лондонском метро . В 1966 году Рафферти и Иган были участниками группы «Пятая колонна». Группа выпустила сингл «Benjamin Day»/«Здесь никто» (Columbia 8068), но коммерческого успеха он не имел. [ нужна цитата ]
В 1969 году Рафферти стал третьим участником фолк-поп-группы Humblebums вместе с комиком Билли Коннолли и Тэмом Харви. Вскоре после этого Харви ушел, а Рафферти и Коннолли продолжили работу как дуэт, записав еще два альбома для Transatlantic Records . Выступление в 1970 году в Королевском фестивальном зале на разогреве Фотерингея с Ником Дрейком заслужило положительный отзыв критика Карла Далласа , который отметил, что все три выступления показали «скорее обещание, чем исполнение», и заметил, что «песни Джерри Рафферти обладают сладкой нежностью Пол Маккартни в своем «вчерашнем» настроении». [9] В своих стендап-шоу Коннолли часто вспоминал этот период, рассказывая, как Рафферти рассмешил его, и описывая сумасшедшие вещи, которые они совершали во время тура. Однажды Рафферти решил заглянуть в телефонный справочник Берлина и посмотреть, нет ли там каких-нибудь Гитлеров . [10]
После того, как дуэт распался в 1971 году, владелец Transatlantic Натан Джозеф подписал Рафферти в качестве сольного исполнителя. Рафферти записал свой первый сольный альбом Can I Have My Money Back? , с Хью Мерфи, штатным продюсером лейбла. [11] Billboard похвалил альбом как «высококачественный фолк-рок», назвав его «лучшей работой» Рафферти на сегодняшний день: «Его мелодии богаты и запоминаются, обладают неоспоримым очарованием, которое определенно увидит его в альбоме и, очень возможно, скоро в чартах синглов». [12] Тем не менее, хотя альбом имел успех у критиков, он не пользовался коммерческим успехом. По словам дочери Рафферти Марты, примерно в это же время ее отец случайно обнаружил классическую книгу Колина Уилсона «Аутсайдер » об отчуждении и творчестве, которая оказала огромное влияние как на его написание песен, так и на его взгляды на мир: Идеи и ссылки, содержащиеся в этой книге, должны были поддерживать и вдохновлять его на всю оставшуюся жизнь». [13] Позже Рафферти подтвердил, что отчуждение было «постоянной темой» его песен; [2] [14] «Всем и каждому», из « Могу ли я вернуть свои деньги?» , был ранним примером.
В 1972 году, получив некоторую трансляцию благодаря своей записи Signpost "Make You, Break You", Рафферти присоединился к Игану, чтобы сформировать Stealers Wheel и записал три альбома с американскими авторами песен и продюсерами Leiber & Stoller . Группу одолевали судебные тяжбы, но она имела огромный успех с песней " Stuck in the Middle with You ", которая заслужила признание критиков, а также коммерческий успех: статья 1975 года в журнале Sounds описала ее как "своего рода нечто среднее между Beatles с белым лейблом". и панк Дилан, но с уникальным кельтским колоритом, который отличает все их творчество». [15] Двадцать лет спустя песня широко использовалась в фильме 1992 года «Бешеные псы» ; Рафферти отказался дать разрешение на его переиздание. [16] Stealers Wheel также выпустил менее популярные 50 хитов «Все согласны, что все будет хорошо», за которым последовал «Star», а также были дальнейшие предположения о растущем отчуждении Рафферти в таких треках, как «Outside Looking In» и «Who Cares». ". Дуэт распался в 1975 году. [17]
Юридические проблемы после распада Stealers Wheel означали, что в течение трех лет Рафферти не мог выпускать какой-либо материал. [17] После разрешения споров в 1978 году он записал свой второй сольный альбом City to City с продюсером Хью Мерфи, в который вошла песня, с которой он до сих пор больше всего отождествляется, « Baker Street ». По словам Мерфи, давшего интервью Billboard в 1993 году, ему и Рафферти пришлось умолять звукозаписывающую компанию United Artists выпустить «Baker Street» как сингл: «Они на самом деле сказали, что это слишком хорошо для публики». [11] Сингл достиг 3-го места в Великобритании и 2-го места в США. [18] Альбом был продан тиражом более 5,5 миллионов копий, превзойдя саундтрек Saturday Night Fever в США 8 июля 1978 года. [19] Рафферти считал это своим первым настоящим успехом, как он сказал Melody Maker в следующем году: «.. ...все записи, которые я когда-либо записывал, провалились. Stealers Wheel оказался провальным. «Могу ли я получить свои деньги обратно?» был провалом. The Humblebums были провалом... Моя жизнь не зависит от количества людей, которые покупают мои пластинки». [20]
"Baker Street" включает в себя саксофонный рифф в исполнении Рафаэля Рэйвенскрофта , хотя происхождение соло оспаривается. [20] [21] [22] Как вспоминал певец в интервью Колину Ирвину в 1988 году:
«Когда я писал песню, я видел в этом фрагменте инструментальную партию, но не знал, что именно. Мы пробовали электрогитару, но она звучала слабо, и мы пробовали другие вещи, и я думаю, что это было предложение Хью Мерфи — попробовать саксофон». [5]
В интервью The Times в 2006 году Рэйвенскрофт сказал, что ему подарили песню, содержащую «несколько пробелов»:
«Если вы спросите меня: «Дал ли мне Джерри какое-нибудь музыкальное произведение?» тогда нет, он не играл. На самом деле, большая часть того, что я играл, была старым блюзовым риффом». [23] [24]
В своем интервью Колину Ирвину Рафферти оспорил это и сказал, что Рэйвенскрофт был для него вторым выбором для игры соло на саксофоне после Пита Зорна , который был недоступен: «Единственной путаницей в то время, которая мне не слишком нравилась, было то, что Дело в том, что многие люди считали, что эту строчку написал Рафаэль Рэйвенскрофт, саксофонист, но это была моя строчка. Я спел ее ему». [5] Когда в 2011 году была выпущена обновленная версия City to City , она включала оригинальную «демо»-версию песни для электрогитары в качестве бонус-трека, подтверждая авторство Рафферти риффа (который появляется в демо-примечании). -примечание, как соло на электрогитаре). В примечаниях к альбому давний друг и соратник Рафферти Рэб Ноукс прокомментировал:
«Будем надеяться, что [демо на Бейкер-стрит], наконец, заставит замолчать всех, кто продолжает утверждать, что мелодическую линию придумал саксофонист. Это не так. Он просто испортил то, что ему сказал человек, который ее написал. , Джерри Рафферти». [22]
Майкл Грей , бывший менеджер Рафферти, согласился:
«Демо-версии являются убедительным доказательством того, что Рафферти сам создал рифф и поместил его в структуру песни именно там, где он оказался». [25]
«Бейкер-стрит» остается оплотом радиопередач в стиле софт-рок [24] , и в октябре 2010 года она была признана BMI за более чем 5 миллионов прослушиваний по всему миру. "Stuck in the Middle With You" прослушивали более 4 миллионов раз по всему миру, а "Right Down The Line" - более 3 миллионов прослушиваний. [26] В интервью The Sun (Шотландия) в 2003 году Рафферти так прокомментировал, насколько прибыльной была его самая большая песня: «Бейкер-стрит по-прежнему приносит мне около 80 000 фунтов стерлингов в год. мог бы жить только за счет этой песни». [3] [4] Рафферти ненавидел кавер-версию танцевальной музыки 1992 года на песню Undercover "Baker Street" , назвав ее "ужасной, совершенно банальной - это печальный знак времени". [27] Но это принесло ему еще 1,5 миллиона фунтов стерлингов, продав около трех миллионов копий в Европе и Америке. Он никогда не позволял использовать Бейкер-стрит для рекламы, несмотря на выгодные предложения. [28]
" Right Down the Line " был вторым синглом с альбома City to City . Песня заняла 12-е место в чарте Billboard Hot 100 и 1-е место в чарте Hot Adult Contemporary Tracks в США. Он оставался на вершине современного чарта для взрослых четыре недели подряд. Третий сингл с альбома, «Home and Dry», в начале 1979 года достиг 28-го места в топ-40 США .
Лирика "Baker Street" отразила разочарование Рафферти в некоторых элементах музыкальной индустрии. Об этом подробно рассказал музыкальный журналист Пол Гамбаччини для BBC World News : [30]
«Его песня «Baker Street» была о том, как некомфортно он чувствовал себя в звездной системе, и что вы знаете, это был гигантский мировой хит. Альбом City to City занял первое место в Америке, и внезапно он обнаружил, что В результате своего протеста он стал большей звездой, чем когда-либо. И теперь у него было больше того, что ему не нравилось. И хотя у него было еще несколько хит-синглов в Соединенных Штатах, к 1980 году все было практически кончено, и когда я говорю «это», я имею в виду в основном его карьеру, потому что ему это просто не нравилось».
Следующий альбом Рафферти, Night Owl , также имел успех. Гитарист Ричард Томпсон исполнил трек "Take The Money and Run", а заглавный трек занял 5-е место в Великобритании в 1979 году. "Days Gone Down" достиг 17-го места в США. Следующий сингл "Get It Right Next Time" вошел в топ-40 Великобритании и США .
Последующие альбомы, такие как Snakes and Ladders (1980), Sleepwalking (1982) и North and South (1988), имели меньший успех, возможно, отчасти из-за давнего нежелания Рафферти выступать вживую, из-за чего он чувствовал себя некомфортно. [20]
В 1980 году Рафферти и Мерфи выпустили пластинку для Ричарда и Линды Томпсон ; хотя он так и не был выпущен, в конечном итоге он превратился в их альбом Shoot Out the Lights . [5]
В своем следующем альбоме Sleepwalking (1982) Рафферти применил совершенно другой подход к своей работе. Кристофер Нил заменил Хью Мерфи, обычного продюсера Рафферти, представив синтезаторы и драм-машины, которые придали альбому более жесткое, менее акустическое звучание, и, очевидно, избегая богато детализированных аранжировок, характерных для трех предыдущих пластинок Рафферти. По словам Мерфи, в интервью десятилетие спустя: «Джерри записал три альбома, и я думаю, что он был довольно утомлен в то время и чувствовал давление, и он просто подумал: «Ну, я попробую другой путь», а это понятно». [11] Вместо обложки и рукописных надписей Джона «Патрика» Бирна , который иллюстрировал все предыдущие альбомы Rafferty и Stealers Wheel, «Sleepwalking» представлял собой простую, яркую фотографию пустой дороги, тянущейся к небу. В песнях тоже произошли изменения. Глубоко интроспективная лирика « Sleepwalking» предполагает, что Рафферти добился успеха далеко не гламурным: такие треки, как «Standing at the Gates», «Change of Heart» и «The Right Moment», предполагают, что певец был измотан, выгорел и отчаянно искал новую жизнь. направлении – и продолжил свою давнюю тему отчуждения. Примечания к сборнику Right Down the Line (подготовленные при тесном сотрудничестве с Рафферти [32] ) подтвердили это несколько лет спустя, отметив, что певец теперь «оказался на распутье и пытался заменить беговую дорожку новым измерением в жизни». его жизнь". [33]
Рафферти спел написанную Марком Нопфлером песню «The Way It Always Starts» (1983) в саундтреке к фильму « Местный герой» . [34] Также в 1983 году Рафферти объявил о своем намерении сделать перерыв и посвятить больше времени своей семье: «Меня осенило, что со времен Бейкер-стрит я путешествовал по миру, путешествуя повсюду и ничего не видя. Что бы я ни делал в будущее, оно происходит в моем собственном темпе, на моих условиях». [35]
Обосновавшись на Тай-Фарм 16-го века [36] в Хартфилде , недалеко от границы Кента и Сассекса , Рафферти установил электрические ворота, чтобы защитить свою конфиденциальность, построил студию звукозаписи и работал в основном сам [37] или с Мерфи. [5] [11] [38] В 1987 году Рафферти и Мерфи совместно продюсировали первый британский хит The Proclaimers « Letter from America ». [39]
По словам его бывшей жены Карлы, которая отговаривала посетителей: «Он просто тянул время. Может быть, внезапно возник какой-нибудь новый проект, но я знала, что он перешел черту в том, что касается звукозаписывающего бизнеса». [38] Его следующий альбом, North and South , был выпущен в 1988 году. В интервью в том же году Колину Ирвину, посвященному продвижению альбома, Рафферти упомянул, что он заинтересован в дополнительной продюсерской работе и написании саундтреков к фильмам, и даже высказал эту идею. о написании мюзикла о жизни Роберта Льюиса Стивенсона . [5] Отзывы об альбоме были неоднозначными. В «Таймс» критик Дэвид Синклер был особенно язвителен: «На Севере и на Юге это звучит так, как будто он поднялся на лифте по дороге к псевдо-техасскому бару где-то в своей родной Шотландии. За этим скрывается среднеатлантическая вежливость. шпон из корней рококо». [40]
В начале 1990-х Рафферти записал кавер-версию песни Боба Дилана « The Times They Are a-Changin' » с Барбарой Диксон , которая участвовала в бэк-вокале в группах City to City и Night Owl . Трек появился на альбомах Диксона Don't Think Twice It's All Right (1992) и The Barbara Dickson Collection (2006). [41]
Рафферти выпустил еще два альбома в 1990-х годах, что музыкант Том Робинсон позже назвал «важным возвращением к форме». [42] On a Wing and a Prayer (1992) воссоединил его со своим партнером Stealers Wheel Иганом на нескольких треках. В него вошли три трека, написанные в соавторстве с братом Рафферти Джимом, также певцом и автором песен, подписавшим контракт с Decca Records в 1970-х годах. Рафферти записал новую версию своей песни Humblebums «Her Father Didn't Like Me Everything» для альбома Over My Head (1994). Это были последние две пластинки, которые Рафферти продюсировал с Хью Мерфи, который умер в 1998 году. По словам гитариста Хью Бернса, смерть Мерфи стала «большим ударом для Джерри» [42] и ознаменовала конец творческого партнерства, продолжавшегося почти 30 лет. . [ нужна цитата ]
К концу 1990-х новые технологии позволили Рафферти еще дальше дистанцироваться от традиционного подхода музыкальной индустрии и работать полностью на своих условиях. Сейчас он живет в Лондоне, нанял звукорежиссера Джайлза Твигга для создания мобильной студии звукозаписи Digidesign и с помощью Твигга записал альбом « Другой мир» в Лондоне, Шотландии, Барбадосе, Франции и Италии с коллегами по предыдущим альбомам, включая Хью Бернса. Марк Нопфлер, Кенни Крэддок и Мо Фостер . [43] [44] Через свою компанию Icon Music Рафферти продвигал и продавал альбом независимо на веб-сайте, созданном специально для этой цели. [45]
«Другой мир» , выпущенный в 2000 году, первоначально был доступен только по прямому заказу с его веб-сайта, [46], но с 2003 года он стал доступен на лейбле Hypertension. «Другой мир» , почти эзотерическая работа, также при содействии Марка Нопфлера и Игана, включала обложку альбома, проиллюстрированную Джоном «Патриком» Бирном, который также иллюстрировал обложки для « Могу ли я вернуть свои деньги?» , City to City , Night Owl и Snakes and Ladders , а также все три альбома Stealers Wheel. Бирн также был ответственным за одно из самых ценных вещей Рафферти: расписанную вручную акустическую гитару Мартина с его портретом и именем «Джерри Рафферти», которое присутствует на многих фотографиях певца. [7] [33]
«Другой мир» ознаменовал для певца новый виток. Как он объяснил в пресс-релизе, посвященном выходу новой пластинки в ноябре 2000 года: «Мое сердце и душа вложены в этот альбом, и, выпустив его таким образом, мое творческое влияние никоим образом не ослабло». [47] Наконец, благодаря Интернету, казалось, что Рафферти больше не нужна музыкальная индустрия: технологии позволяли ему передавать свою музыку непосредственно в руки благодарной аудитории. Рафферти чувствовал, что повзрослел как артист, и сказал Evening Standard во время релиза: «В моем возрасте я не хочу разговаривать с 23-летними руководителями звукозаписывающих компаний, которые просто пытаются продавать свою продукцию 19-летним. Я старше, и моя аудитория старше. Они знают, где меня найти». В том же интервью он сказал, что вся пластинка была сделана примерно за 200 000 фунтов стерлингов, половина из которых была потрачена на поездку, система записи стоила 75 000 фунтов стерлингов, а веб-сайт и маркетинг добавили 25 000 фунтов стерлингов. [48]
Рафферти сохранял энтузиазм по поводу этого нового подхода к записи в течение следующих трех лет. В сообщении в блоге от 31 марта 2004 года он написал: «Давайте вернемся к музыке: в конце концов, это единственная причина, по которой был создан этот сайт». В другом сообщении сообщалось, что Рафферти начнет регулярно выпускать музыку для бесплатного скачивания: «На самом деле Джерри мог бы выпускать новый трек каждые две недели или около того. Мы будем держать вас в курсе событий по мере их развития». [49] Однако было выпущено лишь несколько треков, и веб-сайт в конечном итоге закрылся без каких-либо объяснений. [ нужна цитата ]
В ноябре 2009 года Рафферти выпустил свой последний альбом Life Goes On . Это снова было на музыкальном лейбле Hypertension. Альбом, состоящий из 18 треков, содержит шесть новых записей, каверы на рождественские гимны, а также некоторые традиционные песни, которые ранее были доступны на веб-сайте Джерри Рафферти. Остальные треки представляют собой ремастированные треки с трех его предыдущих альбомов. [50]
Смерть Рафферти в январе 2011 года возродила интерес к творчеству певца. Его дочь Марта перезапустила старый веб-сайт Рафферти, gerryrafferty.com, с полной дискографией, редкими фотографиями и новыми работами Джона «Патрика» Бирна. Она изображала своего отца самоучкой с «невероятно сильной трудовой этикой» и страстью к книгам («Дома были буквально целые стены книжных полок, и он читал каждое слово. В основном это философия, искусство, религия, психология и многие другие). Биография."). [13]
В сентябре 2011 года EMI выпустила обновленное коллекционное издание City to City, в которое вошли ранее неизданные демо-версии «Baker Street», «Mattie's Rag», «City to City» и других треков с альбома. [ нужна цитата ]
Другие художники продолжают вдохновляться работами Рафферти. В 2012 году компания Cuillin Recordings выпустила Paisley Spin , ремикс на три трека из альбома Can I Have My Money Back? автор: кельтский художник -фьюжн Мартин Беннетт . Бонни Райт записала обработку песни "Right Down the Line" в стиле регги для своего альбома Slipstream , выпущенного 10 апреля 2012 года. Барбара Диксон выпустила трибьют-альбом из 13 песен Рафферти To Each andEveryone: The Songs of Gerry Rafferty в сентябре 2013 года, включая кавер. версии «Бейкер-стрит», «Ковчег» и «Стимбот-Роу». [51]
3 сентября 2021 года Parlophone UK выпустила альбом Rest in Blue , на котором Марта Рафферти завершила проект, начатый ее отцом, на основе демо-записей, оставленных Рафферти. Перед его смертью планировалось включить в новый альбом сборник блюзовых, роковых и фолк-демо. [ нужна цитата ]
Рафферти провел четкое различие между творческой честностью музыканта, с одной стороны, и потребностью музыкальной индустрии создавать знаменитостей и продавать продукцию, с другой. В интервью Колину Ирвину в 1988 году он сказал: «Есть тонкая грань между автором песен и певцом и личностью... Если вам это некомфортно, не следует этим заниматься. Это не для меня – там слишком много внутренних противоречий». [5] Два десятилетия спустя, выступая перед прессой после похорон Рафферти, Чарли Рид из The Proclaimers подтвердил неприязнь Рафферти к знаменитостям: «Его не совсем устраивала слава. Даже в большей степени, чем большинство людей, работающих в этом бизнесе, он видел это. как что-то нехорошее». [52] Рид считал, что Рафферти принципиально не приспособлен к давлению знаменитостей: «Он показался мне очень, очень чувствительным человеком, и для такого человека слава, вероятно, неуместна». [53] Билли Коннолли соглашается, что у Рафферти были другие приоритеты: «Я хотел успеха и славы, и в некоторой степени я их получил. Джерри хотел уважения. Он хотел, чтобы его талант уважали. Он хотел, чтобы его песни уважали. И он, конечно, понял." [42]
Как правило, автобиографический писатель, [7] Рафферти часто возвращался к этой теме в текстах песен Stealers Wheel, таких как «Stuck in the Middle With You» и «Good Businessman», а также в более поздних сольных треках, таких как «Take the Money and Run». (из «Ночной совы »), «Добро пожаловать в Голливуд» (из «Змей и лестниц» ) и «Лунатизм» (из одноименного альбома ). В примечаниях к сборнику « Right Down the Line» , написанных Джерри Гилбертом при тесном сотрудничестве с Рафферти, отмечается его постоянный отказ от турне по Соединенным Штатам и «в целом «играть в отраслевую игру». [33] По иронии судьбы, Рафферти — любитель и коллекционер религиозных икон , который позже назовёт одну из своих издательских компаний «Icon Music» [54] — был также иконоборцем . [33] По словам Майкла Грея, личного менеджера Рафферти, на пике своего успеха он отказался от многих возможностей работать с другими артистами: [38] «... он сохранял здоровый скептицизм не только в отношении музыкальной индустрии, но и в отношении общества. , деньги и политика в целом. Его прошлое было пропитано шотландским социализмом и бедностью, его ум острый, а личность едкая, и он не собирался быть ослеплен гламуром успеха». [55]
Рафферти никогда не менял своего мнения о музыкальном бизнесе; во всяком случае, его взгляды ужесточились. В 2000 году он рассказал газете Paisley Daily Express , что второй альбом Stealers Wheel, выпущенный в 1974 году, был назван Ferguslie Park , в честь неблагополучного [56] района Пейсли, «чтобы уйти как можно дальше от всей этой ерунды музыкальная индустрия Лондона». [7] Монсеньор Джон Торми, служивший на похоронах Рафферти, предположил, что отношение певца к славе было показателем его духовной целостности: «Он всегда искал более аутентичный способ прожить свою жизнь, избегая внешних атрибутов знаменитости, чтобы он мог жить так, как он решил прожить свою жизнь». [52]
.jpg/1280px-Entrance_to_Eaglestone_House_(geograph_6397480).jpg)
В 1965 году 18-летний Рафферти встретил в танцевальном зале 15-летнюю Карлу Вентиллу, ученицу парикмахера из итальянской семьи в Клайдбанке — историю, которую он позже рассказал в песне «Shipyard Town» на канале « Север и Юг» . Они поженились в 1970 году и жили в Шотландии со своей дочерью Мартой Мэри, а затем переехали на юг Англии в конце 1970-х годов, [20] где они делили свое время между своей фермой недалеко от границы Кента и Сассекса и домом в Хэмпстеде . Лондон. [38] Длительные поездки Рафферти из Лондона в Шотландию вдохновили его на создание нескольких песен для альбома City to City (включая заглавный трек и "Mattie's Rag", в котором рассказывается о его восторге от воссоединения с дочерью), а более поздний переезд на юг вдохновил "The Garden of England» (из альбома Snakes and Ladders ) и несколько песен на тему North and South . Рафферти и Вентилла развелись в 1990 году.
После завершения «Другого мира» в 2000 году Рафферти планировал вернуться в Шотландию и купил Иглстоун-хаус, [57] «значительный особняк 1860-х годов», расположенный в горной деревне Стратпеффер , [58] хотя он продал эту собственность два года спустя и на самом деле так и не переехал. [59]
Рафферти увлекался алкоголем с юных лет, [20] [37] [42] [60] и в ранних песнях, таких как «One Drink Down», « Baker Street » и « Night Owl », эта тема свободно упоминается. По словам Майкла Грея, личного менеджера певца в начале 1980-х: «За все время, что я знал его, мне никогда не приходило в голову, что он движется к алкоголизму. Возможно, я должен был осознать это, но я этого не сделал. Я не уверен. сделал ли он это». [55] В течение 1980-х годов растущая проблема Рафферти с алкоголем поставила его брак под невыносимое напряжение; [38] его жена развелась с ним в 1990 году, [61] хотя они оставались близкими. [38] В конце 1980-х Рафферти сказал журналисту Колину Ирвину : «Я всегда очень старался вести себя сдержанно, потому что мне нравится это делать. И я не планирую быть на виду у общественности». и сейчас тоже много». [5]
В 1995 году Рафферти был глубоко потрясен смертью своего старшего брата Джозефа, событием, от которого, по словам семьи и друзей, он так и не оправился полностью. [60]
В последнее десятилетие своей жизни, приложив все усилия, чтобы избежать славы и знаменитостей, которые сопровождали его музыкальные достижения, Рафферти снова оказался в заголовках газет, поскольку он боролся с алкоголизмом и депрессией и все более беспорядочным поведением, которое они порождали. [62] Хотя в новостях основное внимание уделялось запоям Рафферти, они не выявили никакого влияния на его семью и друзей. Его подруга Энзина Фускини сказала, что она: «чувствовала, что он находился под каким-то злым чарами. Он чувствовал себя искалеченным этим... Я видела человека в отчаянии». [60] По словам бывшей жены Рафферти Карлы: «Надежды не было. Я бы никогда не оставила его, если бы был проблеск шанса на его выздоровление». [38]
В 2008 году Рафферти уехал из Калифорнии и на короткое время снял дом в Ирландии, где вскоре его употребление алкоголя снова стало проблемой. [38] В июле того же года он прилетел в Лондон, где остановился в пятизвездочном отеле Westbury в Мейфэре и начал четырехдневный запой, во время которого сильно повредил свою комнату. Позже в беседе с газетой The Independent директор отеля прокомментировал: «Это был такой позор. Лично мистер Рафферти был действительно приятным человеком, он держался особняком и не беспокоил других гостей, но он явно шел вниз». спираль. Он был в режиме самоуничтожения». [63] [64]
О том, что произошло дальше, поступали противоречивые сведения. Газета Scotland в воскресенье сообщила, что Рафферти попросили покинуть отель, а затем он зарегистрировался в больнице Святого Томаса, страдая от хронического заболевания печени, вызванного пьянством. В том же отчете утверждалось, что 1 августа 2008 года Рафферти исчез, оставив свои вещи, и что больница подала заявление о пропаже человека. [24] Такого сообщения о пропаже человека не существовало. [63]
17 февраля 2009 года газета The Guardian сообщила, что Рафферти скрывался на юге Англии под присмотром друга. [65] Впоследствии представитель Рафферти Пол Чарльз сообщил The Independent , что он общался с Рафферти две недели назад и что он жив и здоров, но не планирует ни записываться, ни гастролировать. [65] Этому противоречило сообщение в The Daily Telegraph на следующий день, в котором цитировалось заявление его адвокатов, сделанное Channel 4 News: «Вопреки сообщениям, Джерри чувствует себя очень хорошо и последние шесть месяцев живет в Тоскане. ... он продолжает сочинять и записывать новые песни и музыку... и надеется выпустить новый альбом своей последней работы летом этого года [2009]». [66] [67] Альбом под названием Life Goes On вышел в ноябре 2009 года. [50]
Выйдя из больницы Святого Томаса и заявив, что находится в Тоскане , он переезжал из одного лондонского отеля в другой. В это время он познакомился с Энзиной Фускини, итальянской художницей, живущей в Дорсете . Рафферти и Фускини вместе арендовали большой дом в Аптоне , недалеко от Пула . [68] Фускини сказала, что она заботилась о певце в 2009 году и пыталась помочь ему преодолеть алкоголизм, и что он сделал ей предложение в отеле Ritz в Париже в канун Рождества в том же году. [60]
В ноябре 2010 года Рафферти был госпитализирован в Королевскую больницу Борнмута , где его подключили к аппарату жизнеобеспечения и лечили от полиорганной недостаточности. После отключения системы жизнеобеспечения Рафферти на короткое время пришел в себя, и врачи подумали, что он может выздороветь. [69] Рафферти умер от печеночной недостаточности в доме своей дочери Марты в Страуде , Глостершир, 4 января 2011 года. Ему было 63 года. [70] [71]
21 января 2011 года в соборе Святого Мирина в его родном городе Пейсли состоялась заупокойная месса по Рафферти. Месса транслировалась в прямом эфире через Интернет. Присутствовали политики: первый министр Шотландии Алекс Салмонд , член парламента , Венди Александер , член парламента Хью Генри и Робин Харпер, член парламента. Среди присутствующих музыкантов были Крэйг и Чарли Рид из The Proclaimers , бывшие коллеги по группе Джо Иган и Рэб Ноукс , Барбара Диксон и Грэм Лайл . Панегирик произнес давний друг Рафферти Джон Бирн . Затем его останки были кремированы в крематории Вудсайд в Пейсли [72] , а его прах развеян на Ионе . [1] У него остались дочь Марта, внучка Селия и брат Джим. [3]
В октябре 2011 года газеты сообщили, что ближайшие родственники Рафферти были бенефициарами его имущества стоимостью 1,25 миллиона фунтов стерлингов. Рафферти, судя по всему, не изменил своего завещания после встречи с Энзиной Фускини в 2008 году и ничего ей не оставил. Фускини оспорила завещание, но позже сообщалось, что она проиграла дело и ей были присуждены судебные издержки в размере 75 000 фунтов стерлингов. [73]
Газеты напечатали пространные некрологи певцу; в The Guardian Майкл Грей описал долгий путь Рафферти к алкоголизму, [38] а некролог на всю страницу в The Times резюмировал его карьеру более позитивно: «Наряду с тем, что он был весьма талантливым певцом, который когда-то владел поп-миром у его ног Джерри Рафферти был также непревзойденным автором песен, наделенным чувствительностью и завидным мелодическим чутьем, которое в своих лучших проявлениях напоминало Пола Маккартни ». [74]
Другие артисты также отдали дань уважения Рафферти: комик и бывший коллега по группе Билли Коннолли назвал его «чрезвычайно талантливым автором песен и певцом, которого будет очень не хватать», а музыкант Том Робинсон сказал: «Его ранняя работа со Stealers Wheel была источником вдохновения для целого поколение авторов песен 70-х, включая меня». [75] Выступая после похорон, Чарли Рид из The Proclaimers сказал: «Я думаю, Джерри Рафферти был одним из немногих людей, которые действительно успешно совмещали мир как фолк, так и популярной музыки. лагеря». [53] Барбара Диксон также отдала дань уважения своему другу, которого она описала как «яркого, славного шотландского музыканта». [6] Финбар Фьюри , который знал Рафферти более 40 лет, сказал, что он «был совершенно в другой лиге. Он не знал, насколько он хорош. Он был одним из самых талантливых музыкантов и певцов, которых я когда-либо знал, но он полностью недооценил свой талант. Он был очень скромным человеком». [76]
Вскоре после известия о смерти певицы Лили Аллен написала в Твиттере сообщение «Покойся с миром, Джерри x» с видеоссылкой на песню «Right Down the Line», которая по общему мнению является одним из ее любимых музыкальных треков. [77] Звезда электропопа Элли Джексон описала "Right Down the Line" как "мой любимый трек всех времен. Он заставляет меня думать о доме, ностальгии и счастье". [77]
В ноябре 2012 года родной город Рафферти, Пейсли, отдал дань уважения певцу, назвав улицу в районе Шортрудс «Джерри Рафферти Драйв». Гордон Лори, директор жилищной ассоциации , стоящей за проектом, прокомментировал: «Это достойная дань уважения блестящему музыканту, который живет своей музыкой». [78]
В январе 2013 года BBC Radio 2 ретранслировало свою программу 2012 года «Bring It All Home – Gerry Rafferty Remembered», которая была записана вживую на Celtic Connections в Глазго и была представлена Рики Россом . Среди артистов были его друг Рэб Ноукс, The Proclaimers, Барбара Диксон, Рон Секссмит , Джек Брюс , Пол Брэди , Эмма Поллок , Джеймс Винсент МакМорроу и Бетси Кук . Также присутствовали гитарист Рафферти Хью Бернс, мультиинструменталист Грэм Прескетт и саксофонист Мел Коллинз . [79]
В октябре 2013 года Питер Кэмерон выпустил биографию Рафферти под названием « Застрял в середине с Джерри Рафферти» , опубликованную независимым издательством Linn. [80]
Студийные альбомы
Мы играли в танцевальных залах... песни из чартов... песни The Beatles, песни Rolling Stones...
Джерри Рафферти никогда не позволял использовать Бейкер-стрит, несмотря на выгодные предложения.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Получено из архива Wayback Machine на сайте www.gerryrafferty.com, 27 февраля 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Получено из архива Wayback Machine на сайте www.gerryrafferty.com, 21 февраля 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Получено из архива Wayback Machine на сайте www.gerryrafferty.com, 21 февраля 2011 г.{{cite web}}: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ), Получено из архива Wayback Machine на сайте www.gerryrafferty.com, 21 февраля 2011 г.
СМИ из Commons
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных