Пола Негри ( / ˈ p oʊ l ə ˈ n ɛ ɡ r i / ; урождённая Барбара Аполония Халупец [a] [apɔˈlɔɲa xaˈwupʲɛt͡s] ; [b] 3 января 1897 [c] — 1 августа 1987) была польской театральной и киноактрисой и певицей. Она достигла всемирной известности в немую и золотую эпоху Голливуда и европейского кино за свои роли трагик и роковых женщин . Она также была признана секс-символом своего времени. [12]
Выросшая в Царстве Польском , Негри в детстве пережила множество личных невзгод: после того, как ее отца сослали в Сибирь , ее воспитывала мать-одиночка в нищете, и в подростковом возрасте она перенесла туберкулез . Негри выздоровела и продолжила изучать балет и актерское мастерство в Варшаве , Польша, став там известной театральной актрисой. В 1917 году она переехала в Германию, где начала сниматься в немом кино для берлинской студии UFA . Ее выступления в кино для UFA привлекли внимание голливудских руководителей Paramount Pictures , которые предложили ей контракт на съемку фильма.
Негри подписала контракт с Paramount в 1922 году, став первой европейской актрисой в истории, заключившей контракт с Голливудом. Она провела большую часть 1920-х годов, работая в Соединенных Штатах, появляясь в многочисленных фильмах для Paramount, зарекомендовав себя как одну из самых популярных актрис американского немого кино. В 1930-х годах, во время появления звукового кино, Негри вернулась в Европу, где она снялась в нескольких фильмах для Pathé Films и UFA, а также начала карьеру в качестве записывающейся певицы . Она снялась всего в двух фильмах после 1940 года, ее последняя экранная роль была в фильме Уолта Диснея « Лунные пряхи» (1964).
Негри провела свою последующую жизнь в основном вне публичной сферы. Она стала натурализованной гражданкой США в 1951 году и провела остаток своей жизни в Сан-Антонио , штат Техас. В 1987 году в возрасте 90 лет она умерла от пневмонии, вызванной опухолью мозга, от лечения которой она отказалась.
Негри родилась Барбарой Аполонией Халупец 3 января 1897 года в Липно , Царственное Польское , Российская империя (ныне Липно, Польша), единственным выжившим ребенком (из трех) польской матери, Элеоноры Келчевской (умерла 24 августа 1954 года). По словам Негри, ее мать происходила из обедневшей польской шляхты, [13] а ее семья потеряла свое состояние из-за поддержки Наполеона Бонапарта . [14] Отец Негри, Юрай Халупец (польская транскрипция Ежи Халупец или Халупец, умер в 1920 году), был странствующим цыганско - словацким жестянщиком из Неслуши . [15] [16] После того, как ее отец был арестован российскими властями за революционную деятельность и сослан в Сибирь , она и ее мать переехали в Варшаву , где они жили в нищете, [17] а ее мать содержала их, работая кухаркой. [18]
Халупец была воспитана католичкой своей матерью, которая всю жизнь была католичкой. [19] В юности Халупец была принята в Императорскую балетную академию Варшавы. [20] Ее первое танцевальное выступление было в danse des petits cygnes в «Лебедином озере » Чайковского ; она продвинулась до сольной партии в балете Сен-Леона «Коппелия» . Однако приступ туберкулеза заставил ее прекратить танцевать; ее отправили в санаторий в Закопане , чтобы выздороветь. [18] Во время своего трехмесячного выздоровления она взяла псевдоним Пола Негри , в честь итальянской писательницы и поэтессы Ады Негри ; [21] «Пола» было сокращением от ее собственного имени, Аполония (иногда писалось как Аполлония). [22]
Пола Негри очень темпераментна, но держит свой нрав под строгим контролем. Она, как и другие легковозбудимые актрисы, такие как Норма Талмадж и Анна Кью. Нильссон , прибегает к слезам, если что-то идет не так. Этих трех женщин я оцениваю как лучших на экране сегодня. Руководить ими — одно удовольствие: они так чувствительны к впечатлениям. Но если кого-то из них попросят изобразить персонажа так, как он считает чуждым роли, она не сможет продолжать». —Режиссер Герберт Бренон (1880-1958) в Motion Picture Magazine , февраль 1926 г. [23]
После возвращения из санатория Негри успешно прошла прослушивание в Варшавской императорской академии драматического искусства. Наряду с официальным обучением в академии она брала частные уроки на открытом воздухе у известной польской театральной актрисы и профессора Гонораты Лещинской. Ее театральный дебют состоялся еще до окончания обучения в Малом театре в Варшаве 2 октября 1912 года.
Она дебютировала на сцене в 1913 году в варшавской постановке «Ганнеле » Герхардта Гауптмана и в следующем году появилась в своем первом фильме «Невольница мысли» . Она продолжала выступать там, пока заканчивала учебу в академии, которую окончила в 1914 году. Ее выпускной ролью стала Хедвиг в «Дикой утке » Ибсена , что привело к предложениям присоединиться к ряду известных театров Варшавы. [24]
К концу Первой мировой войны Негри зарекомендовала себя как популярная театральная актриса. Она выступала в Большом театре в Сумуруне , а также в Малом театре ( Śluby panieńskie Александра Фредро ) и в Летнем театре в Саксонском саду . Она дебютировала в кино в 1914 году в фильме «Раба своих чувств» ( Niewolnica zmysłów ). Она появлялась в различных фильмах, снятых варшавской киноиндустрией, включая «Бестия» ( Beast , выпущенный в США как «Польский танцор» ), «Комната № 13» ( Pokój nr 13 ), «Его последний жест» ( Jego ostatni czyn ), «Студенцы » ( Studenci ) и «Жена» ( Żona ). [25]
.jpg/1280px-Pola_Negri_German_movie_card_(Sumurun).jpg)
Популярность Негри в Польше предоставила ей возможность переехать в Берлин, Германия, в 1917 году, чтобы появиться в качестве танцовщицы в немецком возрождении театральной постановки Макса Рейнхардта « Сумурун» . В этой постановке она познакомилась с Эрнстом Любичем , [26] который в то время продюсировал комедии для немецкой киностудии UFA . Негри впервые подписала контракт с Saturn Films, сняв с ними шесть фильмов, включая « Wenn das Herz in Haß erglüht» ( Если сердце горит ненавистью , 1917). После этого она подписала контракт с UFA; некоторые из фильмов, которые она сняла с UFA, включают «Мания» (1918), «Желтый билет» ( Der Gelbe Schein , также 1918) и «Комтесса Додди» (1919). [27]
В 1918 году Любич убедил UFA позволить ему создать масштабный фильм с Негри в качестве главного героя. Результатом стал фильм Die Augen der Mumie Ma ( Глаза мумии Ма , 1918), который имел большой успех и привел к серии совместных работ Любича и Негри, каждая из которых была масштабнее предыдущей. Следующим был фильм Carmen (1918, переиздан в США в 1921 году как Gypsy Blood ), за которым последовал фильм Madame DuBarry (1919, выпущен в США как Passion ). [28] Madame DuBarry имел огромный международный успех, снял американское эмбарго на немецкие фильмы и вызвал спрос, который на короткое время угрожал потеснить доминирование Голливуда на международном кинорынке. [29] После этого Негри и Любич сняли три немецких фильма вместе: «Sumurun» (также известный как « Одна и одна тысяча девятьсот двадцать первого года»), «Die Bergkatze» (также известный как «Горная кошка» или «Дикая кошка », 1921 год) и «Die Flamme» ( Пламя , 1922 год), а UFA нанимала Негри для фильмов с другими режиссерами, включая «Вендетта» (1919 год) и «Сафо» (1921 год), многие из которых были куплены американскими дистрибьюторами и показаны в Соединенных Штатах. [30]
.png/1280px-Pola_Negri_(M.P.Barili).png)
Голливуд ответил на эту новую угрозу, выкупив ключевые немецкие таланты, начав с привлечения услуг Любича и Негри. Любич был первым режиссером, которого пригласили в Голливуд, а Мэри Пикфорд пригласила его на съемки своего костюмированного фильма «Розита» (1923). Магнат Paramount Pictures Джесси Ласки увидел премьеру «Мадам Дюбарри» в Берлине в 1919 году, и Paramount пригласила Негри приехать в Голливуд в 1921 году. Она подписала контракт на 3000 долларов в неделю с Paramount и прибыла в Нью-Йорк в шквале рекламы 12 сентября 1922 года. [31] Это сделало Негри первой континентальной звездой, импортированной в Голливуд, [32] создав прецедент для импортированных европейских звезд, среди которых были Вильма Банки , Грета Гарбо и Марлен Дитрих , среди многих других. «Hot Dog» , ежемесячный журнал Кливленда, в своей рекламе Paramount в феврале 1922 года утверждал, что настоящее имя Негри — Паула Шварц, и что она еврейка, [33] что было совершенно неверно. [34]
Негри в конечном итоге стала одной из самых популярных голливудских актрис той эпохи и, безусловно, самой богатой женщиной киноиндустрии того времени, [35] живя в особняке в Лос-Анджелесе, построенном по образцу Белого дома . Находясь в Голливуде, она положила начало нескольким тенденциям женской моды, некоторые из которых до сих пор остаются главными модными вещами, включая красные ногти на ногах, меховые сапоги и тюрбаны. [36] Негри часто фотографировалась голливудским портретистом Юджином Робертом Ричи, и несколько ее фотографий были сделаны в этот период. [37] [38]
Первыми двумя фильмами Негри для Paramount были «Белла Донна» (1923) и «Обманщик» (1923), оба из которых были сняты Джорджем Фицморисом и были ремейками фильмов Paramount 1915 года. Ее первым фильмом-зрелищем был фильм Герберта Бренона «Испанская танцовщица » (1923), снятый по роману Виктора Гюго «Дон Сезар де Базан» . Первоначальный сценарий был задуман как средство для Рудольфа Валентино до того, как он покинул Paramount, и был переработан для Негри. «Розита» , фильм Любича с Мэри Пикфорд, был выпущен в том же году и, как оказалось, был основан на «Доне Сезаре де Базане ». Согласно книге «Paramount Pictures and the People Who Made Them», «критики устроили праздничный день, сравнивая эти два фильма. Общее мнение было таково, что фильм Пикфорд был более отточенным, но фильм Негри был более развлекательным». [39]
Первоначально Paramount использовала Негри в качестве таинственной европейской роковой женщины и любительницы повесить одежду, как они сделали с Глорией Суонсон , и устроила продолжающуюся вражду между двумя актрисами, которую актер Чарли Чаплин вспоминал в своей автобиографии как «смесь выдуманной ревности и ссор». [40] Негри была обеспокоена тем, что Paramount неправильно обращается с ее карьерой и имиджем, и договорилась с ее бывшим режиссером Эрнстом Любичем, чтобы он снял ее в получившем признание критиков фильме « Запретный рай» (1924). Это был последний раз, когда они работали вместе в каком-либо фильме. К 1925 году континентальное богатство Негри на экране начало угасать в некоторых сегментах американской аудитории, ситуация, спародированная в комедии режиссера Мэла Сент-Клера «Женщина мира » (1925), в которой Негри снялась. [ необходима цитата ]
В 1926 году Негри снялась в фильмах «Корона лжи» и «Хороший и непослушный» , первый из которых получил неблагоприятный отзыв в журнале Photoplay , который счёл его «невозможным средством передвижения Полы Негри. Если вам больше нечего делать — посмотрите это и страдайте вместе с Полой». [41] В следующем году Paramount перешла к кастингу Негри на роли крестьянок международного уровня в таких фильмах, как « Отель Империал» (1927), режиссёром которого был Мориц Стиллер , а продюсером — Эрих Поммер , в явной попытке придать ей более приземлённый, вызывающий ассоциации образ. [42] Хотя, как сообщается, Hotel Imperial имел хорошие кассовые сборы, ее следующий фильм Колючая проволока (1927), режиссер Роуленд В. Ли , и ряд последующих фильмов не имели успеха, как сообщается, из-за негативной рекламы о ее поведении на похоронах Рудольфа Валентино (она несколько раз падала в обморок и преувеличенно плакала [43] ) и ее повторном браке с грузинским князем Сержем Мдивани , [44] хотя ее фильмы продолжали хорошо продаваться на международном уровне. Негри защищалась, говоря: «Это трудно для иностранца, приезжающего в Америку... Мне так много говорили, чего не следует делать. Это было особенно трудно для меня, славянки. Мои эмоции показались американцам преувеличенными. Я ничего не могу поделать с тем, что у меня нет англосаксонской сдержанности и такта». [44]
В 1928 году Негри зарабатывала 10 000 долларов в неделю [31] и снималась ещё в трёх фильмах под руководством Роуленда В. Ли ( The Secret Hour , Three Sinners и Loves of an Actress ), прежде чем снять свой последний фильм для Paramount Pictures , The Woman from Moscow , с Норманом Керри . Негри утверждала в своей автобиографии, что она решила не продлевать свой контракт с Paramount, решив уйти из кино и жить как жена в замке Рюэй- Серенкур , недалеко от Виньи , которым она владела и где она вышла замуж за своего второго мужа. [45] [24] В том же году был опубликован её небольшой том с размышлениями об искусстве и кино, La Vie et Le Rêve au Cinéma ( дословно английский: Жизнь и мечты о кино ), под редакцией Альбина Мишеля. [46] К 1929 году она, как сообщается, заработала 5 миллионов долларов. [31]
Первоначальный выход Негри на пенсию в 1928 году оказался недолгим. У нее случился выкидыш, а позже она узнала, что ее муж просадил ее состояние на спекулятивных деловых предприятиях, что осложнило их отношения. Она вернулась к актерству, когда независимая продюсерская компания предложила ей работу в британской кинопродукции, которую должна была распространять Gaumont-British. Первоначально фильм должен был быть экранизацией « Цезаря и Клеопатры» Джорджа Бернарда Шоу , и Шоу предложил изменить пьесу, чтобы она подходила для фильма. [47] Когда права оказались слишком дорогими, компания остановилась на оригинальной истории и наняла немецкого режиссера Kammerspielfilm Пола Циннера в качестве режиссера. Получившийся в результате фильм «Путь потерянных душ» (также известный как «Женщина, которую он презирал ») был выпущен в 1929 году; это был последний немой фильм Негри. [ необходима цитата ]
Негри вернулась в Голливуд в 1931 году, чтобы начать снимать свой первый звуковой фильм « Женщина командует » (1932). Сам фильм был плохо принят, но исполнение Негри песни « Paradise », центральной части фильма, стало значительным хитом в формате нот. Песня стала второстепенным стандартом и была перепета многими другими исполнителями, включая Расса Коломбо , Луи Приму и Кили Смит . Негри отправилась в успешный тур водевиля, чтобы продвинуть песню. Затем она была нанята на главную роль в гастрольной театральной постановке «Поездка в Прессбург» , премьера которой состоялась в театре Шуберта в Нью-Йорке. Однако она упала в обморок после финального занавеса на остановке постановки в Питтсбурге, штат Пенсильвания, из-за воспаления желчного пузыря [48] и не смогла завершить тур. [49] Негри вернулась во Францию, чтобы сняться в «Фанатизме» (Fanaticism, 1934), историческом костюмированном фильме о Наполеоне III . Фильм был снят режиссерской группой Тони Лекэна и Гастона Равеля и выпущен компанией Pathé. Это был ее единственный французский фильм. [ необходима цитата ]
После этого актёр и режиссёр Вилли Форст привёз Негри в Германию, чтобы сняться в фильме «Мазурка» (1935). Фильм был признан «художественно ценным» (нем. künstlerisch wertvoll ) Рейхсфильмкамерой . «Мазурка» приобрела большую популярность в Германии и за рубежом и стала одним из любимых фильмов Адольфа Гитлера , что, наряду с её восхищенными комментариями об эффективности немецкой киноиндустрии, породило в 1937 году слух о том, что у Негри был роман с Гитлером. Негри подала в суд на французский журнал Pour Vous , который распространил этот слух, за клевету и выиграла. «Мазурка» была переснята (почти кадр в кадр) в США под названием «Исповедь» (1937) с Кей Фрэнсис в главной роли . [ требуется цитата ]
После успеха «Мазурки » бывшая студия Негри, ныне контролируемая Йозефом Геббельсом UFA , подписала с Негри новый контракт. Негри жил во Франции, работая на UFA, и снял для компании пять фильмов: «Москва–Шанхай» (1936), «Мадам Бовари» , «Танго Ночлег » (оба 1937), «Тайная ложь» (1938) и « Ночь решимости » (1938).
После того, как нацисты захватили Францию, Негри бежала обратно в Соединенные Штаты. Во время своего бегства она провела несколько дней в Португалии. Она остановилась в Монте-Эшториле, в отеле Atlântico, с 28 по 30 июня 1940 года. [50] На следующий день она переехала в отель Palácio в Эшториле . Она отплыла в Нью-Йорк из Лиссабона, Португалия, и поначалу жила продажей драгоценностей. Она была нанята на второстепенную роль темпераментной оперной певицы Жени Сметаны для комедии 1943 года Hi Diddle Diddle . После успеха этого фильма Негри предлагали многочисленные роли, которые по сути были перепевами ее роли в Hi Diddle Diddle , но все они она отвергла как производные. В 1944 году Негри была нанята агентом по бронированию Майлзом Ингаллсом для общенационального турне по водевилям. [51] Согласно ее автобиографии, в 1945 году она также появилась в Бостонском клубе за ужином с репертуаром, сосредоточенным вокруг песни «Paradise», [24] и окончательно ушла из индустрии развлечений.
В 1948 году режиссёр Билли Уайлдер обратился к Негри с предложением сыграть Норму Десмонд в фильме «Бульвар Сансет» (1950) после того, как Мэй Мюррей , Мэй Уэст , Грета Гарбо , Норма Ширер и Мэри Пикфорд отказались от этой роли. Сообщается, что Негри отказалась от роли, потому что посчитала, что сценарий не готов, а Монтгомери Клифт , который в то время должен был сыграть персонажа Джо Гиллиса, не был хорошим выбором для этого персонажа. Роль Гиллиса в конечном итоге досталась Уильяму Холдену , а Глория Суонсон согласилась на роль Нормы Десмонд. [52]
Негри вернулась из отставки, чтобы сняться в фильме Уолта Диснея «Лунные пряхи» (1964), в котором снялись Хейли Миллс и Эли Уоллах . Появление Негри в фильме в роли эксцентричной коллекционерки драгоценностей мадам Хабиб снималось в Лондоне в течение двух недель. Во время съемок «Лунных прях» она произвела сенсацию, появившись перед лондонской прессой в своем отеле в компании задиристого гепарда, который также появлялся в фильме, на стальном цепном поводке. [53] В том же году она получила почетную награду от немецкой киноиндустрии за свою работу в кино, за которой последовала премия Hemis-Film в Сан-Антонио в 1968 году. [54] В 1970 году она опубликовала свою автобиографию «Мемуары звезды» , изданную Doubleday. Она появилась в Музее современного искусства 30 апреля 1970 года на показе в ее честь, на котором были показаны ее фильм «Женщина мира» (1925) и отрывки из ее фильмов. [55] Негри была почетным гостем на показе « Кармен» 1972 года , состоявшемся в Музее Витте в Сан-Антонио. [56] В 1975 году режиссер Винсенте Миннелли обратился к Негри с предложением сыграть графиню Санциани в фильме «Дело времени» , но Негри отказалась из-за плохого здоровья. В 1978 году Билли Уайлдер снял «Федору» , и хотя Негри не появляется в фильме, как сообщается, главный персонаж был во многом основан на ней. [52] Ее последнее громкое освещение при ее жизни было в статье «Где они сейчас?» о звездах немого кино, которая появилась в журнале Life в 1980 году. [52]
Первый брак Негри был с графом Эугениушем Домбским, и оказался недолгим. Негри вышла замуж за Домбского в церкви Успения Пресвятой Девы Марии в Сосновце 5 ноября 1919 года, став графиней Аполлонией Домбской-Халупец. После долгого периода разлуки союз Негри и Домбского был расторгнут в 1922 году. [57]
После того, как она начала работать в Соединенных Штатах, она попала в заголовки газет и колонки сплетен с целой серией знаменитых любовных связей, наиболее заметными из которых были отношения со звездами кино Чарли Чаплином , Родом Ла Роком и Рудольфом Валентино . Негри познакомилась с Чаплиным, когда была в Германии, и то, что начиналось как платонические отношения, превратилось в широко разрекламированную интрижку и брачные спекуляции, получившие заголовок «Королева трагедии выходит замуж за короля комедии». [58] Отношения испортились, и Негри на некоторое время увлеклась актером Родом Ла Роком , который сыграл ее главную роль в фильме «Запретный рай» (1924). Негри познакомилась с Рудольфом Валентино на костюмированной вечеринке, устроенной Мэрион Дэвис и Уильямом Рэндольфом Херстом в поместье Сан-Симеон, и, как сообщается, была любовницей Валентино до его смерти в 1926 году. Она вызвала сенсацию в СМИ на его похоронах в Нью-Йорке 24 августа 1926 года, на которых она несколько раз «теряла сознание», и, по словам актера Бена Лиона , организовала большую цветочную композицию, которая составляла «POLA», чтобы положить ее на гроб Валентино. [59] Пресса отвергла ее действия как рекламный трюк. На момент его смерти и до конца своей жизни Негри утверждала, что Валентино был любовью всей ее жизни. [60]
Незадолго до краха Уолл-стрит в 1929 году газета The New York Times оценила личное состояние Негри в 5 миллионов долларов. [61]
Негри вскоре снова вышла замуж за грузина, самопровозглашенного «принца» Сержа Мдивани . Этот поступок вызвал недовольство общественности в Соединенных Штатах, поскольку это произошло так быстро после смерти Рудольфа Валентино. Негри и Мдивани поженились 14 мая 1927 года (менее чем через девять месяцев после смерти Валентино); вскоре после этого она забеременела, и Негри, которая всегда хотела ребенка, начала лучше заботиться о своем здоровье и даже подумывала уйти из кино, чтобы стать домохозяйкой и матерью. Однако, как сообщается, у нее случился выкидыш. [46] Она горевала о потере ребенка всю оставшуюся жизнь; [46] они с Мдивани развелись 2 апреля 1931 года. [62]
Проживая в отеле Ambassador в Нью-Йорке в апреле 1932 года, Негри выступала с Рассом Коломбо в варьете Джорджа Джессела в театре Шуберта и недолгое время была связана с Коломбо. После премьеры ее фильма «Женщина командует» в Голливуде Коломбо исполнила фирменную песню Негри « Paradise » со своим оркестром и посвятила ее ей. Коломбо также записала и выпустила песню в качестве сингла на 78 оборотов в минуту в том же году со слегка измененным текстом, и сингл стал огромной сенсацией для зрителей по всей стране. [63]
Когда Негри вернулась в Соединенные Штаты в начале 1940-х годов, она подружилась с Маргарет Уэст , наследницей нефтяной империи, бывшей радиозвездой [61] и актрисой водевиля, с которой она познакомилась в 1930-х годах. Они стали соседками по квартире, разделив пляжный дом в Лос-Анджелесе с тогдашней 88-летней матерью Негри, а позже в Бель-Эйр . [64] Негри, которая оставалась набожной католичкой в своей дальнейшей жизни, проводила время, собирая средства для католических благотворительных организаций вместе со своей матерью и Уэст. [64] 12 января 1951 года Негри стала натурализованной гражданкой Соединенных Штатов. [52] После смерти матери Негри в 1954 году от рака поджелудочной железы, в 1957 году Негри и Уэст переехали из Лос-Анджелеса в номер-люкс в отеле Menger в Сан-Антонио, штат Техас , а затем в большой дом в Олмос-Парке, штат Техас . [65] [54] Негри жила с Уэстом до самой его смерти от сердечной недостаточности в 1963 году. [66] Негри переехала из дома, который она делила с Уэстом, в таунхаус, расположенный по адресу Бродвей, 7707 в Сан-Антонио, где она провела остаток своих лет, в основном вдали от глаз общественности.
Некоторые ученые, такие как Эмили Лейдер, биограф Рудольфа Валентино, предположили, что Негри была бисексуальной , и что она и Уэст, которые жили вместе с 1948 по 1963 год [61], были романтическими партнерами. [67] Биограф Негри Серхио Дельгадо оспаривает это, хотя он отмечает в своей книге 2016 года « Пола Негри: соблазнительница немого Голливуда» , что существуют «веские анекдотические доказательства» того, что Негри была бисексуальной. [68]
Пола Негри умерла 1 августа 1987 года в возрасте 90 лет в Северо-восточной баптистской больнице в Сан-Антонио , штат Техас. [31] Ее смерть наступила из-за пневмонии, из-за которой ее срочно доставили в больницу неделей ранее; однако она также страдала от опухоли мозга, от лечения которой отказывалась в течение двух лет. [31] На ее поминках в похоронном бюро Портера Лоринга в Сан-Антонио ее тело было выставлено на обозрение в желто-золотистом шифоновом платье с соответствующим золотым тюрбаном. Ее смерть получила широкое освещение в газетах ее родного города San Antonio Light , [69] и San Antonio Express-News , [70] а также в таких изданиях, как The Washington Post , [71] Los Angeles Times , [72] The New York Times , [53] UPI , [73] и Variety . [31]
Негри была похоронена на кладбище Calvary Cemetery в Восточном Лос-Анджелесе рядом со своей матерью Элеонорой, которая умерла в 1954 году от рака поджелудочной железы. [74] Поскольку у Негри не было детей или братьев и сестер, она оставила большую часть своего имущества Университету Святой Марии в Техасе, включая коллекцию памятных вещей и несколько редких копий ее фильмов. Университет Святой Марии также учредил стипендию в ее честь. [9] Кроме того, щедрая часть ее имущества была передана польским монахиням Серафического ордена.
У Негри есть звезда на Голливудской Аллее славы за ее вклад в киноиндустрию по адресу 6933 Hollywood Boulevard. Она была 11-й звездой в истории Голливуда, которая оставила отпечатки своих рук и ног перед Китайским театром Граумана . [75] Она получила звезду на Польской Аллее славы (pl) в Лодзи , а почта Польши выпустила почтовую марку в ее честь в 1996 году. Польский кинофестиваль в Лос-Анджелесе отметил ее премией Pola Negri Award, вручаемой выдающимся киноактерам, а Музей Pola Negri в Липно вручает премию Polita за выдающиеся достижения в области искусства. [ необходима ссылка ]
Негри, Теда Бара и Мэй Мюррей были актрисами, чьи глаза были объединены, чтобы сформировать логотип Чикагского международного кинофестиваля , резкий, черно-белый крупный план составных глаз, установленных в виде повторяющихся кадров в полосе фильма. Он был создан основателем фестиваля и художественным руководителем Майклом Кутза. [76]
Негри (изображаемая неуказанной в титрах танцовщицей/актрисой) появляется в эпизодической роли в телевизионном фильме « Молодой Индиана Джонс и безумства Голливуда» . В фильме Индиана Джонс и Клэр Либерман посещают голливудскую вечеринку, где замечают Негри, танцующую с Валентино.
В 2006 году полнометражный документальный фильм о жизни Негри, Пола Негри: Жизнь — это сон в кино , был впервые показан на Седьмом ежегодном польском кинофестивале в Лос-Анджелесе. Фильм был снят биографом Негри, Мариушем Котовским , [77] и включает в себя подробные интервью с Хейли Миллс и Эли Уоллахом , которые снялись в последнем фильме Негри «Лунные пряхи » (1964). Пола Негри: Жизнь — это сон в кино был показан на ретроспективных показах Негри в Европе и США, в частности в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в Французской синематеке в Париже. [78]
Котовски написал биографию Негри на польском языке под названием Pola Negri: Legenda Hollywood (английское название: Pola Negri: Hollywood Legend ), выпущенную в Польше 24 февраля 2011 года, [79] и биографию на английском языке Pola Negri: Hollywood's First Femme Fatale , опубликованную издательством University Press of Kentucky 8 апреля 2014 года. [80] Котовски выпустил сборник на DVD из 3 дисков ранних фильмов Негри, Pola Negri, The Iconic Collection: The Early Years (2011). [80]
Большой черно-белый портрет Негри висит в небольшой часовне сестер-серафимов Третьего ордена конгрегации Святого Франциска Ассизского [81] , рядом с покровительницей Польши, в святилище Ченстоховской Богоматери , на улице Бетховена, 138, в Сан-Антонио. [82] [83]
Портрет Негри 1924 года работы Тадеуша «Таде» Стыки (1889–1954), сына Яна Стыки , является частью постоянной коллекции Художественного музея Сан-Антонио . [84] [85]
В ноябре 2018 года в церкви Богоматери на Светлой горе в Лос-Анджелесе был установлен памятник Поле Негри . [86]
Негри выпустила в общей сложности десять синглов на 78 об./мин. В 1931 году она записала семь цыганских народных песен в Лондоне в сопровождении гитар и хора, шесть из которых были выпущены как стороны трех записей на лейбле Victor's His Master's Voice. Она записала франкоязычную версию "Paradise" в Париже в 1933 году с "Mes Nuits sont Mortes" в качестве ее обратной стороны. (Ноты были выпущены для англоязычной версии, но записанная версия появилась только в фильме 1932 года " Женщина командует " и никогда не была выпущена как пластинка.) Остальная часть записей Негри, нарезанных с 1935 по 1938 год, была сосредоточена вокруг песен, которые она пела в своих немецких звуковых фильмах. [109] [110]
написание ее имени и имени ее родителей осложняется обязательным использованием русского языка в государственных записях в той части
[разделенной] Польши
, когда она родилась. Например, фамилия ее отца записана как Халупец в Управлении записи актов гражданского состояния Липно, что может быть передано на польском языке как Chalupec, Chałupec, Chalupiec или Chałupiec.
... 138 Бетховен. Единственное место поклонения, где чтят и Ченстоховскую Богоматерь, польскую черную Мадонну, и звезду немого кино Полу Негри, жительницу Сан-Антонио. ...
Английский
Неанглийский
