Пол Джозеф Шредер ( / ˈ ʃ r eɪ d ər / ; родился 22 июля 1946 г.) - американский сценарист, кинорежиссер и кинокритик. Впервые он стал широко известен благодаря написанию сценария к фильму Мартина Скорсезе « Таксист» (1976). Позже он продолжил свое сотрудничество со Скорсезе, написав или соавтор сценариев «Бешеный бык» (1980), «Последнее искушение Христа» (1988) и «Вытаскивание мертвых » (1999). Шрейдер более плодовит как режиссер: среди его 22 фильмов — «Синий воротничок » (1978), «Хардкор » (1979), «Американский жиголо» (1980), «Мисима: Жизнь в четырех главах» (1985), «Чуткий спящий » (1992), «Колдовство» (1997). и «Первый реформат» (2017), последний из которых принес ему первую номинацию на премию Оскар . В работах Шредера часто изображаются истории «человека в комнате», в которых рассказывается об изолированных, обеспокоенных людях, сталкивающихся с экзистенциальным кризисом . [1] [2]
Выросший в строгой кальвинистской семье, Шредер учился в колледже Кальвина, а затем начал изучать кино в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе при поддержке кинокритика Полины Кель . Затем он работал киноведом и критиком, опубликовав книгу « Трансцендентальный стиль в кино: Озу, Брессон, Дрейер» (1972), а затем в 1974 году перешел к написанию сценариев. Успех «Таксиста» в 1976 году привлек к его работе большее внимание, и Шрейдер начал снимает собственные фильмы, начиная с «Синего воротничка» (написанного в соавторстве с его братом Леонардом Шрейдером ). Шрейдер охарактеризовал три своих последних фильма как свободную трилогию: «Первая реформация» (2017), «Счетчик карт» (2021) и «Мастер-садовник» (2022).
Шредер родился в Гранд-Рапидс, штат Мичиган , в семье Джоан ( урожденной Фишер) и Чарльза А. Шрейдера, руководителя. [ нужна цитата ] Семья Шредера посещала кальвинистскую христианскую реформатскую церковь . [3] [4] Мать Шредера была голландского происхождения, дочерью эмигрантов из Фрисландии , а дедушка Шредера по отцовской линии был из немецкой семьи, приехавшей в США через Канаду. [5] [6]
Его ранняя жизнь была основана на строгих принципах религии и родительском образовании. Он не смотрел фильм, пока ему не исполнилось семнадцать лет, когда он смог ускользнуть из дома. В интервью он заявил, что «Рассеянный профессор» был первым фильмом, который он посмотрел. По его собственным словам, он был «очень не впечатлен», а фильм «Дикие в деревне» , который он увидел некоторое время спустя, оказал на него довольно сильное влияние. [7] Шредер объясняет свой интеллектуальный, а не эмоциональный подход к кино и кинопроизводству тем, что у него нет подростковых воспоминаний о фильмах. [8]
Шредер получил степень бакалавра философии со специализацией теологии в Кальвин-колледже , но решил не становиться священником. [9] Затем он получил степень магистра киноведения в киношколе Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе по рекомендации Полины Кель , которая вдохновила его стать кинокритиком. [10]
Шрейдер сначала стал кинокритиком , писавшим для Los Angeles Free Press , а затем для журнала Cinema . Его книга «Трансцендентальный стиль в кино: Озу, Брессон, Дрейер» , в которой исследуются сходства между Робертом Брессоном , Ясудзиро Одзу и Карлом Теодором Дрейером , была опубликована в 1972 году. Другими кинематографистами, которые произвели неизгладимое впечатление на Шредера, являются Джон Форд , Жан Ренуар , Роберто Росселлини , Альфред Хичкок и Сэм Пекинпа . «Правила игры» Ренуара он назвал «типичным фильмом», представляющим «все кино». [8]
В 1974 году Шрейдер и его брат Леонард написали сценарий к фильму «Якудза» , действие которого происходит в японском криминальном мире. Сценарий стал предметом торгов и в конечном итоге был продан за 325 000 долларов. Режиссером фильма выступил Сидни Поллак , в главной роли Роберт Митчам . Роберт Таун , наиболее известный благодаря «Китайскому кварталу» , также получил признание за переписывание.
Хотя «Якудза» потерпела неудачу с коммерческой точки зрения , она привлекла к Шрейдеру внимание нового поколения голливудских режиссеров. В 1975 году он написал сценарий « Одержимости» для Брайана Де Пальмы . Шредер написал ранний набросок « Близких контактов третьего рода» Стивена Спилберга ( 1977), но Спилбергу не понравился сценарий, назвав его «ужасно одержимым чувством вины», и он выбрал что-то более легкое. [11] Он также написал ранний проект фильма «Раскаты грома» (1977), который продюсеры фильма переработали без его участия. Он не одобрял финальный фильм. [8]
Сценарием Шредера об одержимом нью-йоркском таксисте стал фильм Мартина Скорсезе « Таксист» , который был номинирован на «Оскар» за лучший фильм и получил « Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале . Помимо «Таксиста» (1976), Скорсезе также использовал сценарии Шрейдера для боксерских рассказов «Бешеный бык» (1980), написанных в соавторстве с Мардиком Мартином , «Последнее искушение Христа» (1988) и «Вытаскивание мертвых » (1999).
Отчасти благодаря признанию критиков за фильм «Таксист» Шредер смог снять свой первый полнометражный фильм « Синий воротничок» (1978), написанный в соавторстве со своим братом Леонардом. В фильме «Синие воротнички» Ричард Прайор , Харви Кейтель и Яфет Котто играют рабочих автомобильного завода, пытающихся вырваться из социально-экономической колеи посредством воровства и шантажа . Он назвал фильм сложным для создания из-за творческой и личной напряженности между ним и актерами. Во время основных съемок у него случился психический срыв на съемочной площадке, что заставило его серьезно пересмотреть свою карьеру. Джон Милиус выступил в качестве исполнительного продюсера в следующем году « Хардкор» , снова написанного Шрейдером, фильма с множеством автобиографических параллелей в его изображении кальвинистской среды Гранд-Рапидса и в образе Джорджа К. Скотта , который был основан на отце Шредера. . [8]
Среди фильмов Пола Шрейдера 1980-х годов были « Американский жиголо» с Ричардом Гиром в главной роли (1980), его «Люди-кошки» (1982), ремейк фильма « Люди-кошки» 1942 года , и «Мисима: Жизнь в четырех главах» (1985). Вдохновленный японским писателем Юкио Мисимой , фильм переплетает эпизоды из жизни Мисимы с инсценировкой отрывков из его книг. Мисима был номинирован на главный приз (Золотую пальмовую ветвь ) Каннского кинофестиваля . Исполнительными продюсерами выступили Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас .
Шрейдер также снял фильм «Пэтти Херст» (1988) о похищении и трансформации наследницы корпорации Hearst . В 1987 году был членом жюри 37-го Берлинского международного кинофестиваля . [12]
Его работы 1990-х годов включали в себя рассказ о путешествии по Венеции « Комфорт незнакомцев» (1990), адаптированный Гарольдом Пинтером из романа Яна Макьюэна , и « Спящий чуткий сон» (1992), сочувственное исследование торговца наркотиками, борющегося за нормальную жизнь. В 2005 году Шредер назвал «Чуткий сон» своим «самым личным» фильмом. [13] В 1997 году он снял фильм «Прикосновение» (1997), основанный на романе Элмора Леонарда о молодом человеке, который, по-видимому, способен лечить больных наложением рук.
В 1998 году Шрейдер получил признание критиков за драму «Колдовство» . В фильме рассказывается история проблемного полицейского из маленького городка ( Ник Нолти ), который становится одержимым разгадкой тайны смертельного несчастного случая на охоте. Сценарий Шредера был основан на романе Рассела Бэнкса . Фильм был номинирован на множество премий, в том числе на две премии «Оскар» за актерское мастерство (за Нолти и Джеймса Коберна ). В том же году Шредер получил премию «Выдающийся сценарист» кинофестиваля в Остине .
В 1999 году Шредер получил премию «Лавр» за достижения в области сценарного мастерства от Гильдии писателей Америки .
В 2002 году он снял знаменитый биографический фильм «Автофокус» , основанный на жизни и убийстве актера «Героев Хогана» Боба Крейна .
В 2003 году Шредер попал в заголовки развлекательных газет после того, как его уволили из фильма «Изгоняющий дьявола: Доминион» , фильма-приквела к классическому фильму ужасов « Изгоняющий дьявола » 1973 года. Производственным компаниям фильма Morgan Creek Productions и Warner Bros. Pictures резко не понравился фильм, снятый Шрейдером. Режиссер Ренни Харлин был нанят для пересъемки почти всего фильма, который был выпущен под названием «Экзорцист: Начало» 20 августа 2004 года и получил катастрофически негативные отзывы и смущающие кассовые сборы. Warner Bros. и Morgan Creek вложили в эту работу более 80 миллионов долларов, а фильм Харлина принес на внутреннем рынке только 41 миллион долларов. Премьера версии фильма Шредера состоялась 18 марта 2005 года на Брюссельском международном фестивале фантастического кино под названием «Изгоняющий дьявола: Оригинальный приквел» . Из-за огромного интереса к версии Шредера со стороны как критиков, так и киноманов, Warner Bros. согласилась дать фильму ограниченный прокат в кинотеатрах позже в том же году под названием « Доминион: Приквел к экзорцисту» . Фильм был показан всего на 110 экранах США и собрал всего 251 000 долларов. Версия Шредера понравилась критикам гораздо больше, чем версия Харлина. Однако фильм Шредера в конечном итоге встретил в целом негативную реакцию.
После этого Шредер снялся в фильме «Уокер» (2007) с Вуди Харрельсоном в роли эскорта-мужчины, вовлеченного в расследование политического убийства, а также в израильском фильме « Воскресший Адам » (2008) с Джеффом Голдблюмом и Уиллемом Дефо в главных ролях .
Шредер возглавлял международное жюри Берлинского международного кинофестиваля 2007 года, а в 2011 году стал членом жюри текущего конкурса короткометражных фильмов Filmaka . [14] 2 июля 2009 года Шрейдер был удостоен первой награды за заслуги в области сценарного мастерства на фестивале ScreenLit в Ноттингеме , Англия . На фестивале было показано несколько его фильмов, в том числе «Мисима: Жизнь в четырёх главах », последовавшее за вручением награды режиссёром Шейном Медоузом .
После пяти лет безуспешных попыток найти финансирование для создания художественных фильмов Шредер вернулся с «Каньонами» (2013), эротическим драматическим триллером по сценарию Брета Истона Эллиса с Линдси Лохан в главных ролях и звездой фильмов для взрослых Джеймсом Дином . Этот фильм был одним из первых фильмов, который использовал веб-сайт Kickstarter для краудсорсинга финансирования. Шрейдер также использовал веб-сайт Let It Cast, чтобы неизвестные актеры отправляли свои записи для прослушивания через Интернет. Компания American Apparel предоставила гардероб для фильма. В конечном итоге фильм был снят всего за 250 000 долларов, а 2 августа 2013 года он был выпущен ограниченным тиражом компанией IFC Films . Фильм был плохо принят критиками и публикой. Фильм собрал в кинотеатрах всего 56 000 долларов, но позже добился успеха, когда был выпущен на различных платформах «Видео по запросу» .
В 2014 году Шрейдер снял шпионский триллер «Умирание света» с Николасом Кейджем в роли правительственного агента, страдающего от смертельной болезни, Антоном Ельчином и Ирен Жакоб . На этапе постпродакшена продюсеры фильма отказали Шрейдеру в окончательной версии. [15] Фильм был негативно воспринят многими кинокритиками и стал кассовой бомбой . Позже Шрейдер переделал Dying of the Light в отдельную, более экспериментальную работу Dark , получившую больше положительных отзывов.
Премьера драматического триллера Шрейдера «Первая реформация» с Итаном Хоуком в главной роли состоялась на Венецианском кинофестивале 2017 года и получила признание критиков. Шрейдер получил свою первую номинацию на премию Оскар за фильм в категории «Лучший оригинальный сценарий» . В 2021 году он снял криминальную драму «Счетчик карт » с Оскаром Айзеком и Тиффани Хэддиш в главных ролях . Премьера фильма также состоялась на Венецианском кинофестивале 2021 года и получила высокую оценку критиков. Шредер сгруппировал эти два фильма в свободную трилогию с еще одним триллером «Мастер-садовник » с Джоэлом Эдгертоном и Сигурни Уивер в главных ролях . Как и остальная часть трилогии, ее премьера состоялась на Венецианском кинофестивале в 2022 году, где Шредер был удостоен почетной премии «Золотой лев» .
В 2023 году было подтверждено, что Шрейдер напишет и срежиссирует « О, Канада» — экранизацию романа своего друга Рассела Бэнкса « Предшедшие » с Ричардом Гиром и Джейкобом Элорди в главных ролях . [16]
Шрейдер написал две пьесы: «Берлинале» и «Клуб Клеопатры» . Премьера последнего состоялась в театре Powerhouse в Покипси , штат Нью-Йорк , в 1995 году, а его дебют на иностранном языке состоялся в Вене в 2011 году .
Постоянной темой в фильмах Шредера является главный герой, идущий по пути саморазрушения или совершающий действия, которые сознательно или подсознательно работают против него самого. Финал часто несет в себе элемент искупления, которому предшествует болезненное жертвоприношение или очищающий акт насилия.
Шредер неоднократно называл истории «Таксиста» , «Американского жиголо» , «Чуткий спящий» , «Каньоны» , «Уокер» , «Первый реформатор » и « Счетчик карт» историями «человека в комнате». Главный герой в каждом фильме меняется от гневного, затем самовлюбленного, позже тревожного персонажа до человека, скрывающегося за маской поверхностности. [8] [19] [20]
Хотя многие из его фильмов и сценариев основаны на реальных биографиях («Бешеный бык» , «Мисима: Жизнь в четырех главах» , «Пэтти Херст» , «Автофокус») , Шрейдер признался, что у него проблемы с биографическими фильмами из-за того, что они изменяют реальные события, в которых он пытались предотвратить путем навязывания структур и стилизации. [8]
Шредер боролся с кокаиновой зависимостью, которая способствовала его разводу с первой женой, арт-директором Джанин Оппеволл . Затем он переехал из Лос-Анджелеса в Японию в надежде наладить свою жизнь и, наконец, отказался от наркотиков примерно в 1990 году. Его второй брак - с актрисой Мэри Бет Хёрт , которая появлялась в небольших ролях в различных его фильмах. [21] Вместе у них двое детей, дочь и сын. [22]
В сентябре 2022 года Шредер был госпитализирован с COVID-19 и пневмонией , вызвавшими «затруднение дыхания». [23]
В январе 2023 года он и его жена переехали из пригорода Нью-Йорка округа Патнэм в роскошный дом престарелых в районе Хадсон-Ярдс на Манхэттене , где Мэри Бет проходит лечение от ухудшающейся болезни Альцгеймера . [24]
Шрейдер — христианин . Воспитанный кальвинистом , Шрейдер отказался от религии в молодости, прежде чем вернуться в христианство позже в жизни. Он стал членом епископальной церкви после рождения детей. По состоянию на 2018 год он посещает пресвитерианскую церковь. [25] Его фильмы часто включают религиозные темы. [26] Однако Шредер теперь подчеркнул, что считает себя просто христианином. [27]
В декабре 2016 года Шрейдер назвал предстоящее президентство Трампа «призывом к насилию» и заявил, что «мы должны быть готовы взять в руки оружие. Как старый Джон Браун ». Он быстро удалил пост, но его посетило контртеррористическое бюро Нью-йоркского департамента полиции с угрозами расправы. Шредер выразил некоторое сожаление по поводу своего поста (обвинив в нем употребление алкоголя и прием амбиена ) , извинившись за жестокую риторику своего поста, но не за комментарии, критикующие Трампа. [28]
В 2021 году Шрейдер атаковал культуру отмены , назвав ее «заразной… как вирус Дельта ». [29] В 2022 году Шредер раскритиковал опрос Sight and Sound Greatest Films того года , назвав его «политкорректной перестановкой», в котором Жанна Дильман, Quai du Commerce, 23, Брюссель, 1080, была выбрана как величайший фильм всех времен, являющийся продукт «искаженной пробудившейся переоценки». [30] В 2023 году он также раскритиковал политизацию 95-й церемонии вручения премии « Оскар», написав, что «борьба за пробуждение» церемонии вручения «Оскара» сделала ее церемонию «с каждым годом все менее значимой». [31]
В 2012 году Шрейдер принял участие в опросах киноиндустрии Sight & Sound того же года. Каждые десять лет проводится отбор величайших фильмов всех времен. Современным режиссерам предлагалось выбрать десять фильмов по своему выбору. Шредер привел следующие десять в алфавитном порядке. [32]
В 2022 году Шредер обновил свой список, включив в него: [30]
