stringtranslate.com

Поль Парей

Поль Парей

Поль Мари-Адольф Шарль Паре (фр. [pɔl paʁɛ]) (24 мая 1886 — 10 октября 1979) был французским дирижером, органистом и композитором. После получения главной музыкальной награды Франции, Prix de Rome , он воевал в Первой мировой войне и был военнопленным почти четыре года. Он занимал ряд должностей главных дирижеров, в том числе оркестров Ламурё и Колонна в Париже и Филармонического оркестра Монте-Карло в Монако. В течение десяти лет с 1952 года он был главным дирижером Детройтского симфонического оркестра , с которым он сделал знаменитую серию записей для серии «Living Presence» Mercury Records , многие из которых были выпущены в цифровом виде в 21 веке.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Поль Паре родился в Ле Трепоре , Нормандия, 10 октября 1886 года [1] , он был вторым сыном и младшим из трех детей Огюста Паре и его жены Гортензии , урожденной Пикар. [2] Основным занятием Огюста было скульптор по слоновой кости, но он также был работающим музыкантом — органистом церкви Сен-Жак-о-Трепор и музыкальным руководителем городского муниципального оркестра и театра. [3] Он дал своим трем детям первые уроки музыки. Оба сына пели в хоре Руанского собора , для которого в возрасте четырнадцати лет Паре написал свой первый Магнификат , который, как пишет его биограф Дэвид Патмор, с тех пор остается в репертуаре хора. [3]

С помощью Анри Далье , органиста церкви Мадлен в Париже , Паре поступил в Парижскую консерваторию в 1904 году, где изучал гармонию у Ксавье Леру , а контрапункт и композицию у Жоржа Коссада . [3] Он также учился у Шарля Ленепве и Поля Видаля . [4] Он играл на фортепиано, виолончели и литаврах, [3] но больше всего был известен своей игрой на органе: в 1907 году L'Ouest-Éclair  [fr] , сообщая о концерте в День Святой Сесилии , выделил игру Паре на органе за ее совершенство. [5] После обязательной военной службы, недалеко от своего дома, в пехотном полку в Дьепе , он принял в 1909 году должность концертмейстера на фортепиано в парижском Cabaret des Quat'z'Arts , заведении, которым руководил Габриэль Монтойя . Там он познакомился с Морисом Ивеном и подружился с несколькими известными шансонье того времени. [6]

Римская премия и Первая мировая война

В 1911 году Паре боролся за самую престижную музыкальную премию Франции, Римскую премию , и получил первую премию за свою кантату «Яница» от жюри, в которое входили Габриэль Форе — директор Консерватории — и другие композиторы, включая Камиля Сен-Санса, Шарля - Мари Видора и Габриэля Пьерне . [3] Паре выиграл первую премию, набрав девятнадцать голосов из двадцати. [7]

Prix ​​de Rome принесла с собой двухлетнее проживание и обучение на вилле Медичи , Французской академии в Риме . Вскоре после его возвращения в Париж началась Первая мировая война , и Паре был призван во французскую армию. [1] Он был взят в плен после двух месяцев боев и содержался в лагере для интернированных в Дармштадте до конца войны в 1918 году. [3] Он отказался от любого музыкального сотрудничества с немцами, и у него не было никакого инструмента, кроме скромной фисгармонии, на которой он играл по воскресеньям, чтобы аккомпанировать двум религиозным службам для католических и протестантских заключенных. Лишенный бумаги, он сочинял в уме, а после войны он транскрибировал струнный квартет, который он задумал, будучи заключенным. [8]

Дирижер

После освобождения Паре впервые профессионально дирижировал в Казино в Котре , а вскоре после этого по рекомендации Пьерне дебютировал с оркестром Ламурё в Париже [3] и был назначен его помощником дирижера в 1920 году. [1] Камиль Шевийяр , главный дирижер оркестра с 1897 года, умер в мае 1923 года; [9] Паре был избран его преемником. [3] Он оставался в оркестре в течение пяти лет, включая в свои программы произведения многих французских композиторов конца девятнадцатого и начала двадцатого веков, таких как Форе, Дебюсси , Равель и Ибер , чьи Эскали он и оркестр впервые исполнили в 1924 году, прежде чем за ним взялись более известные дирижеры, включая Артуро Тосканини и Леопольда Стоковского . [3] [10] Они также выступали с несколькими известными сольными исполнителями, которые дебютировали в Париже, включая Яшу Хейфеца , Натана Мильштейна и Иегуди Менухина . [3]

В 1928 году Паре принял пост главного дирижера Филармонического оркестра Монте-Карло , а в летние месяцы он также был музыкальным руководителем в казино Виши . В 1933 году он перешел в оркестр Колонна в Париже, сменив Пьерне на посту главного дирижера. Он также работал в Парижской опере , где дирижировал несколькими операми Вагнера , включая «Валькирию» , «Зигфрида» и «Тристана и Изольду» . [11] Работая в оркестре Колонна, Паре вступил в знаменитый спор с музыкальным критиком Эмилем Вюйермо , который в 1935 году жаловался в печати на то, что он считал частой неадекватностью исполнения новых произведений на симфонических концертах. С трибуны Колонна Паре осудил Вюйермо как лицемерного и продажного. [12]

1939–1952

Французское правительство отправило Парэ в Америку, чтобы представлять Францию ​​на Всемирной выставке 1939 года , дирижируя Нью-Йоркским филармоническим оркестром . Он произвел достаточно сильное впечатление, чтобы ему предложили должность содирижера Симфонического оркестра NBC с Тосканини, но он решил вернуться во Францию ​​как раз перед началом Второй мировой войны. [3] Оркестры Колонна и Ламурё объединились в один ансамбль, и Парэ согласился разделить его музыкальное руководство совместно с Эженом Биго . После немецкого вторжения во Францию ​​в 1940 году нацистская администрация пожелала отказаться от названия Колонна, поскольку основатель оркестра, Эдуард Колонн , был еврейского происхождения. Парэ ушел в отставку и отказался снова выступать в оккупированном Париже. В Лиможе и Марселе в вишистской Франции он дирижировал Национальным оркестром Французского радио. Когда его попросили назвать еврейских членов оркестра, он отказался, ушел в отставку и переехал в нейтральное Монако . [3] По словам Патмора, в Монте-Карло Парей помогал многим музыкантам и стал активным членом французского сопротивления. Позже он критиковал других музыкантов, в первую очередь Шарля Мунка и Артура Онеггера , которые остались в Париже; биограф Д. Керн Холоман дает иную точку зрения на это, написав, что Парей благополучно остался в Монте-Карло, в то время как Мунк и Онеггер, несмотря на безупречную и лично опасную антинацистскую репутацию, пережили более сложные времена, оставаясь в Париже. После судебного разбирательства Паре пришлось отказаться от своих клеветнических заявлений и извиниться. Холоман приписывает враждебность Паре к Мунку «простой ревности» к профессиональной известности последнего, превосходящей его собственную. [13]

Парей женился на своей давней партнерше Иоланде Фальк в 1942 году. [14] Вернувшись в Париж после Освобождения , он снова руководил оркестром Colonne в период с 1945 по 1952 год. Он гастролировал по Европе с Венским филармоническим оркестром . Он дирижировал Израильским филармоническим оркестром в 1949 году и приглашался каждый год, продолжая выступать с оркестром до самой своей смерти. После успешного выступления в Америке в 1951 году с недавно воссозданным Детройтским симфоническим оркестром , он был назначен главным дирижером оркестра с 1952 года. [3]

Детройт: 1952–1962

В течение первых трех лет в Детройте Паре умудрялся делить свою деятельность между США и Европой, но с 1956 года он обосновался в Детройте. Он покинул оркестр Colonne (его сменил Мунк) и ограничил свои возвращения во Францию ​​двумя ежегодными сериями концертов, в основном с Национальным оркестром Франции . В Детройте — а также в Питтсбурге , Нью-Йорке и Филадельфии , куда его регулярно приглашали — Паре получал удовлетворение от дирижирования, наряду с классическими произведениями, музыкой американских и канадских композиторов, включая Аарона Копленда , Сэмюэля Барбера , Неда Рорема и Уолтера Пистона . [8]

В Детройте Парей сделал серию записей, выполненных с использованием новой техники «Живое присутствие » звукозаписывающей компании Mercury, разработанной Робертом Файном и Вильмой Козарт Файн , которые стали бестселлерами в Соединенных Штатах и ​​вскоре распространились по всему миру. [8] В октябре 1956 года он дирижировал первым концертом в Ford Auditorium в Детройте, в программу которого входила его собственная месса к 550-летию Жанны д'Арк . [15] Он ушел с поста главного дирижера в Детройте в 1962 году и получил звание заслуженного дирижера. Он возвращался в оркестр на четыре недели каждый год из своего дома в Монте-Карло. [8]

Последние годы: 1962–1979

В качестве внештатного дирижера Паре постоянно приглашали дирижировать крупными симфоническими оркестрами во Франции, континентальной Европе и Северной Америке. В возрасте 80 лет он дирижировал Национальным оркестром Оперы Монте-Карло в туре из 43 концертов по Соединенным Штатам и Канаде с февраля по апрель 1966 года. Год спустя, заменив Мунка в кратчайшие сроки, он повез Оркестр Парижа в Киев , Москву, Ленинград и Ригу . [8]

В июле 1977 года, в возрасте 91 года, Паре дирижировал оркестровым концертом в честь празднования 90-летия Марка Шагала в Ницце . Вскоре после проведения концерта, в котором солистом был его старый друг Менухин, Паре умер в Монте-Карло 10 октября 1979 года в возрасте 93 лет. По его желанию он был похоронен на кладбище в родном Ле-Трепоре. [8]

Репутация

Композитор

Биографический словарь музыкантов Бейкера описывает Паре как «композитора нескольких высококвалифицированных произведений», включая «Яниту» , «Месса», «Сонату для скрипки», «Сонату для виолончели» (1919), балет « Artémis troublée» (1922), «Фантазию для фортепиано с оркестром» (1923) и две симфонии (1935 и 1940). [15] Словарь музыки и музыкантов Гроува комментирует: «Как композитор он стремился к академическому приличию». [1]

Дирижер

По словам Гроува , Парей приобрел репутацию «надежного дирижера в широком диапазоне классического репертуара». [1] Британский журнал Gramophone , рассматривая выпуск его записей Mercury на 45 компакт-дисках, классифицировал его как великого дирижера и сказал, что он создал великолепный ансамбль за десять лет в качестве музыкального руководителя Детройтского симфонического оркестра. [16] The New York Times написала о нем: «Ему приписывают создание Детройтского симфонического оркестра как полностью профессионального ансамбля национального масштаба, и через два года после того, как он принял его, он привез его в Нью-Йорк для его первого концерта здесь». [17] Та же газета отметила: «Г-н Парей ограничил свое дирижирование произведениями 20-го века, относящимися к консервативному стилю». [17]

Почести

Паре был избран в Академию изящных искусств в 1950 году. Среди его наград были докторская степень по праву от Университета Уэйна , Городская медаль Тель-Авива и почетные гражданства Детройта, Димерингена , Ле Трепора и Монако. В 1967 году он был назван Великим офицером Ордена Гримальди , а в 1971 году награжден Большим крестом Национального ордена «За заслуги». В Почетном легионе , как и Сен-Санс и Форе до него, он был повышен до высшего звания — Большого креста. [8]

Избранные произведения

Эскиз к «Артемиде проблемной» Леона Бакста
Этап
Оркестровый
Концертанте
Камерная музыка
Фортепиано
  1. Ностальгия
  2. Эклерси
  3. Примсот
  1. С духом и шармом
  2. Ардеммент
  3. En revant
  4. Avec fougue
  5. Суп
  6. Леже
  7. Нежный
  8. Energique
Вокальный
  1. Infidélité
  2. La Dernière feuille
  3. Сермент
  1. Après l'orage
  2. Прощай
  3. После бала
  4. Желание смерти
Хоровой
Источник: Cercle Paul Paray. [8]

Ссылки

  1. ^ abcde Гудвин, Ноэль "Paray, Paul", Grove Music Online , Oxford University Press, 2011 (требуется подписка) ,
  2. Мунье, стр. 3–4.
  3. ^ abcdefghijklm Патмор, Дэвид. «Поль Парай», A–Z of Conductors, Naxos, 2007
  4. ^ "Foreign Notes", The Musical Times 52, № 823 (1911), стр. 604
  5. ^ «Майен», L'Ouest-Éclair , 18 ноября 1907 г., с. 4
  6. ^ Мунье, стр. 11
  7. ^ "Le prix de Rome de musique", L'Ouest-Éclair , 2 июля 1911 г., стр. 5
  8. ^ abcdefgh Cabon, Jean. "Paul Paray (1886-1979)", Cercle Paul Paray. Получено 9 ноября 2024 г.
  9. ^ «Камиль Шевиллар (1859–1923)», Национальная библиотека Франции. Проверено 9 ноября 2024 г.
  10. ^ Мунье, стр. 27
  11. Коуэн, Роб и Джеймс Джолли «Поль Парай: искусство великого дирижера», Gramophone , 29 июля 2022 г.: 2 минуты 50 секунд
  12. ^ «Дирижер разоблачает критика», The Musical Times , июнь 1935 г., стр. 522
  13. Холоман, стр. 70–72.
  14. ^ Орон, Арье. «Поль Парай (дирижер, орган, композитор)», Кантаты Баха , 2013 г.
  15. ^ аб Слонимский и Кун, стр. 2712–2713.
  16. Коуэн, Роб и Джеймс Джолли «Поль Парей: искусство великого дирижера», Gramophone , 29 июля 2022 г.
  17. ^ ab «Пол Пэрей», The New York Times , 13 октября 1979 г., стр. 34

Источники