Пьетро Перуджино ( США : / ˌpɛrəˈdʒiːnoʊ , -ruːˈ- / PERR -ə- JEE -noh, -oo- ; [ 1 ] [2] [3] итал.: [ˈpjɛːtro peruˈdʒiːno] ; урождённый Пьетро Ваннуччи или Пьетро Вануччи ; [ 4 ] ок . 1446/1452 – 1523), итальянский художник эпохи Возрождения умбрийской школы, развил некоторые из качеств, которые нашли классическое выражение в Высоком Возрождении . Рафаэль стал его самым известным учеником.
Пьетро Ваннуччи родился в Читта-делла-Пьеве , Умбрия , сын Кристофоро Марии Ваннуччи. Его прозвище характеризует его как выходца из Перуджи , главного города Умбрии . Ученые продолжают спорить о социально-экономическом статусе семьи Ваннуччи. В то время как некоторые ученые утверждают, что Ваннуччи выбрался из нищеты, другие утверждают, что его семья была одной из самых богатых в городе. [5] Его точная дата рождения неизвестна, но на основе его возраста на момент смерти, который был упомянут Вазари и Джованни Санти , считается, что он родился между 1446 и 1452 годами. [5]
Пьетро, скорее всего, начал изучать живопись в местных мастерских в Перудже, таких как у Бартоломео Капорали или Фьоренцо ди Лоренцо . [5] Дата первого пребывания во Флоренции неизвестна; некоторые датируют ее 1466-1470 годами, другие отодвигают дату на 1479 год. [5] По словам Вазари, он был учеником в мастерской Андреа дель Верроккьо вместе с Леонардо да Винчи , Доменико Гирландайо , Лоренцо ди Креди , Филиппино Липпи и другими. Считается, что Пьеро делла Франческа научил его перспективной форме. В 1472 году он, должно быть, завершил свое ученичество, так как был зачислен в качестве мастера в Братство Святого Луки . Пьетро, хотя и был очень талантлив, не был в восторге от своей работы. [6]
Перуджино был одним из первых итальянских практиков масляной живописи . Некоторые из его ранних работ представляли собой обширные фрески для монастыря отцов Ингессати, разрушенного во время осады Флоренции ; он также создал для них множество картонов, которые они блестяще выполнили на витражах . Хорошим образцом его раннего стиля темперой является тондо (круглая картина) в Лувре «Мадонна с младенцем на троне между святыми» .
.jpg/1280px-Entrega_de_las_llaves_a_San_Pedro_(Perugino).jpg)
Перуджино вернулся из Флоренции в Перуджу, где его флорентийское образование проявилось в « Поклонении волхвов» для церкви Санта Мария деи Серви в Перудже ( ок. 1476 г. ). Примерно в 1480 г. он был вызван в Рим Сикстом IV для росписи фресковых панелей для стен Сикстинской капеллы . Среди фресок, которые он там выполнил, были «Моисей и Сепфора» (часто приписываемые Луке Синьорелли ), « Крещение Христа » и «Вручение ключей» . Пинтуриккьо сопровождал Перуджино в Рим и стал его партнером, получая треть прибыли. Возможно, он выполнил часть сюжета «Сепфора». Сикстинские фрески были главным заказом эпохи Возрождения в Риме. Алтарная стена также была расписана « Успением» , « Рождеством » и «Моисеем в камышах» . Эти работы были позже уничтожены, чтобы освободить место для «Страшного суда » Микеланджело .
Между 1486 и 1499 годами Перуджино работал в основном во Флоренции, совершив одну поездку в Рим и несколько в Перуджу, где он, возможно, имел вторую студию. У него была постоянная студия во Флоренции, и он получал большое количество заказов. Его «Пьета» (1483–1493) в Уффици — нехарактерно суровая работа, которая избегает иногда слишком легкого сентиментального благочестия Перуджино.
По словам Вазари , Перуджино должен был вернуться во Флоренцию в сентябре 1493 года, чтобы жениться на Кьяре, дочери архитектора Луки Фанчелли . [7] В том же году Перуджино снова сделал Флоренцию своим постоянным домом, [8] хотя он продолжал принимать некоторые заказы в других местах.
В 1499 году гильдия cambio ( менял или банкиров) Перуджи попросила его украсить их зал для аудиенций, Sala delle Udienze del Collegio del Cambio . Гуманист Франческо Матуранцио выступил его консультантом. Эта обширная схема, которая, возможно, была завершена к 1500 году, включала роспись свода, показывающую семь планет и знаки зодиака ( Перуджино был ответственным за проекты, а его ученики, скорее всего, за исполнение), и изображение на стенах двух священных сюжетов: Рождества и Преображения ; кроме того, в программе фигурировали Вечный Отец, главные добродетели Справедливости, Благоразумия, Умеренности, Стойкости, Катон как символ мудрости и многочисленные фигуры в натуральную величину классических достопочтенных, пророков и сивилл . На средней пилястре зала Перуджино поместил свой собственный портрет в форме бюста. Вероятно, Рафаэль , которого в детстве, около 1496 года, дяди отдали на обучение к Перуджино, принимал участие в работе над сводом.
Перуджино был назначен одним из приоров Перуджи в 1501 году. Однажды Микеланджело сказал Перуджино в лицо, что он был неуклюжим в искусстве ( goffo nell arte ): Ваннуччи подал иск за клевету, но безуспешно. Испытав свой характер этой унизительной сделкой, он создал шедевр Мадонны и святых для Чертозы в Павии , ныне разобранный и разбросанный по музеям: единственная часть в Чертозе - это Бог Отец с херувимами . Благовещение исчезло; три панели, Богоматерь, поклоняющаяся младенцу Христу, Святой Михаил и Святой Рафаэль с Товией, находятся среди сокровищ Национальной галереи в Лондоне . За ним в 1504–1507 годах последовал Алтарь Аннунциата для главного алтаря Базилики дель Аннунциата во Флоренции, в котором он заменил Филиппино Липпи . Работа оказалась неудачной, ее обвинили в отсутствии новаторства. Перуджино потерял учеников; и к 1506 году он снова и окончательно покинул Флоренцию, отправившись в Перуджу, а оттуда через год или два в Рим.
Папа Юлий II вызвал Перуджино для росписи Станцы Инсендио дель Борго в Ватикане ; но вскоре он предпочел более молодого конкурента, Рафаэля , который обучался у Перуджино; и Ваннуччи, расписав потолок фигурами Бога Отца в разных проявлениях славы в пяти медальонах, удалился из Рима в Перуджу в 1512 году. Среди его последних работ, многие из которых скатываются к однообразной студийной рутине, одной из лучших является обширный алтарь (написанный между 1512 и 1517 годами) церкви Сан Агостино в Перудже, также ныне разбросанный.
Последние фрески Перуджино были написаны в церкви Мадонна делле Плач ин Треви (1521, подписано и датировано), монастыре Сант-Аньезе в Перудже и в 1522 году для церкви Кастелло ди Фортиньяно. Обе серии исчезли со своих мест, вторая сейчас находится в Музее Виктории и Альберта . Он все еще был в Фонтиньяно в 1523 году, когда умер от чумы . Как и другие жертвы чумы, он был спешно похоронен на неосвященном поле, точное место теперь неизвестно.
Вазари является основным источником, утверждающим, что Перуджино был очень мало религиозен и открыто сомневался в бессмертии души. В 1494 году Перуджино написал свой собственный портрет, который сейчас находится в галерее Уффици , и вставил в него свиток под названием Timete Deum (Бойтесь Бога: Откровение 14:7). То, что открытый неверующий мог написать на себе Timete Deum, кажется странным. На рассматриваемом портрете изображено пухлое лицо с маленькими темными глазами, коротким, но хорошо очерченным носом и чувственными губами; шея густая, волосы густые и вьющиеся, а общий вид внушительный. Более поздний портрет в Камбио в Перудже показывает то же лицо со следами добавленных лет. Перуджино умер со значительным имуществом, оставив троих сыновей.
В 1495 году он подписал и датировал « Снятие с креста» для флорентийского монастыря Санта-Кьяра ( Палаццо Питти ). Около 1496 года он расписал фреской распятие, заказанное в 1493 году для Марии Маддалены де Пацци во Флоренции ( Распятие Пацци ). Приписывание ему картины бракосочетания Иосифа и Девы Марии ( Sposalizio ), которая сейчас находится в музее Кана , которая, бесспорно, в значительной степени служила оригиналом еще более знаменитого Sposalizio, написанного Рафаэлем в 1504 году ( Брера , Милан), теперь подвергается сомнению, и ее приписывают Lo Spagna . Гораздо более прекрасной работой Перуджино был полиптих Вознесения Христа, написанный около 1496–1498 годов для церкви Сан-Пьетро в Перудже (Муниципальный музей, Лион ); остальные части того же алтаря разбросаны по другим галереям.
В часовне Disciplinati в Читта делла Пьеве находится « Поклонение волхвов» , квадрат площадью 6,5 м2, содержащий около тридцати фигур в натуральную величину; она была выполнена с едва ли правдоподобной быстротой с 1 по 25 марта (или около того) 1505 года и, несомненно, в значительной степени является работой учеников Ваннуччи. В 1507 году, когда творчество мастера уже много лет находилось в упадке, а его выступления в целом были слабыми, он, тем не менее, создал одну из своих лучших картин, «Мадонна между святыми Иеронимом и святым Франциском» , которая сейчас находится в Палаццо Пенна. В церкви Сан Онофрио во Флоренции находится очень хваленая и много спорная фреска «Тайная вечеря», тщательная и в меру правильная, но не вдохновенная работа; некоторые знатоки приписывают ее Перуджино, другие — Рафаэлю ; Более вероятно, что это мог быть какой-то другой ученик умбрийского мастера.
Среди его учеников были Рафаэль, на раннее творчество которого наиболее заметно влияние Перуджино, Помпео Кокки , [9] :61 Эусебио да Сан Джорджо , [9] :62 Мариано ди Эустерио , [9] :63 и Джованни ди Пьетро (lo Spagna). ).
В Перудже Перуджино воздвигнут важный памятник, воздвигнутый в 1923 году скульптором Энрико Кваттрини и сегодня видимый в садах Кардуччи.
Медиа, связанные с Пьетро Перуджино на Wikimedia Commons
