Гвендолен Мэри «Гвен» Раверат (урожденная Дарвин ; 26 августа 1885 — 11 февраля 1957) — английская гравер по дереву , одна из основателей Общества граверов по дереву . [1] Ее мемуары « Периодическая пьеса» были опубликованы в 1952 году.
Гвендолен Мэри Дарвин родилась в Кембридже в 1885 году; она была дочерью астронома сэра Джорджа Говарда Дарвина и его жены леди Дарвин (урожденной Мод дю Пюи ). Она была внучкой натуралиста Чарльза Дарвина и двоюродной сестрой поэтессы Фрэнсис Корнфорд (урожденной Дарвин). [ нужна цитата ]
Она вышла замуж за французского художника Жака Равера в 1911 году. Они были активными членами группы Блумсбери и неоязыческой группы Руперта Брука, пока не переехали на юг Франции, где жили в Вансе , недалеко от Ниццы , до его смерти от рассеянного склероза в 1925 году. У них было две дочери: Элизабет (1916–2014), вышедшая замуж за норвежского политика Эдварда Хамбро , и Софи Джейн (1919–2011), вышедшая замуж за кембриджского ученого MGM Прайора , а затем и за Чарльза Герни. [ нужна цитата ]
Раверат похоронена на кладбище Трампингтон- Экшен в Кембридже вместе со своим отцом. Ее мать, Мод, леди Дарвин, была кремирована в Кембриджском крематории 10 февраля 1947 года. В Харлтон- Черч, Кембриджшир, есть памятник Раверату, где ее семья и друзья пожертвовали средства на восстановление церкви в ее память. [ нужна цитата ]
Кембридж и люди, связанные с ним, оставались центром ее жизни. Дарвин-колледж в Кембридже занимает дом ее детства, Ньюнхем-Грейндж, и соседний Старый зернохранилище, где она жила с 1946 года до своей смерти. [2] Колледж назвал в ее честь один из своих студенческих общежитий. [ нужна цитата ]
Равера был одним из первых граверов по дереву, признанных современными. Она пошла в школу Слэйда в 1908 году, [3] но стояла вне групп, выросших в то время, группы, которая собралась вокруг Эрика Гилла в Дитчлинге , и группы, которая выросла в Центральной школе искусств и ремесел вокруг Ноэля Рука . Она находилась под влиянием импрессионистов и постимпрессионистов и разработала свой собственный живописный стиль гравюры. [4]
Между ее ранними гравюрами и гравюрами Джилла было некоторое сходство, и она знала Гилла, но это сходство было основано в основном на ее стиле черных линий в то время, находящемся под влиянием Люсьена Писсарро , и полурелигиозных темах, которые она тогда выбирала. Одной из ее первых гравюр на дереве, появившихся в книге, была «Лорд Томас и прекрасная Аннет» в « Открытом окне» (1911), где также была гравюра на дереве Ноэля Рука. [ нужна цитата ]
Балстон приписывает ей создание одной из первых двух книг, иллюстрированных современной гравюрой на дереве. [5] «Это было весеннее утро » ее кузины Фрэнсис Корнфорд, опубликованное книжным магазином «Поэзия» в 1915 году. Оно поступило в библиотеку Британского музея в мае 1915 года, что делает его первой современной британской книгой, иллюстрированной гравюрами на дереве, как и другой претендент. , « Устройства дьявола» , иллюстрированные Эриком Гиллом, были присоединены в декабре 1915 года.
В 1922 году она представила две гравюры на дереве в «Современные английские гравюры на дереве» , антологию гравюр на дереве, созданную Томасом Балстоном, директором Дакворта и энтузиастом нового стиля гравюр на дереве. Кэмпбелл Доджсон , хранитель гравюр и рисунков Британского музея, написал о ней во введении к книге: « Мистер Гринвуд преуспевает в тонкой и кропотливой работе белой линией по черному, которая также завоевала восхищение многих коллекционеров. более ранние гравюры на дереве г-жи Раверат . [6] Большая часть работ Равера была написана для друзей из Кембриджа и опубликована в книгах небольшими тиражами. Более широкую публику она нашла благодаря лондонскому «Меркурию» , где воспроизводились многие из ее гравюр. Самыми известными, пожалуй, являются гравюры «Шесть рек вокруг Лондона» , созданные для лондонской компании General Omnibus Company . [7]
Большинство заказов Равера на книжные иллюстрации датируются 1930-ми годами. Первым был набор гравюр для классической антологии Кеннета Грэма «Кембриджская книга стихов для детей» (1932). Это было опубликовано издательством Кембриджского университета и напечатано в типографии Уолтером Льюисом. Издательство Кембриджского университета относилось к печати почти так же тщательно, как и частная типография , и Льюис печатал гравюры на дереве с оригинальных блоков. Он напечатал еще четыре книги для Равера — « Горы и кротовины» Фрэнсис Корнфорд (1934), «Четыре сказки Ганса Андерсена» , новую версию Р.П. Кейгвина (1935), «Беглец » Элизабет А. Харт (1936) и «Птичий талисман » Х.А. Веджвуд (ее двоюродный дедушка) (1939). «Четыре сказки» и «Птичий талисман» иллюстрированы цветной гравюрой на дереве. Брук Кратчли, преемница Льюиса в типографии, отвечала за печать сборника работ Раверата Рейнольдса Стоуна и описала тщательность, проявленную при печати со старых деформированных блоков. [8]
Ее опыт работы в настоящей частной прессе, Ashendene Press Сент-Джона Хорнби , был довольно неоднозначным. Равера потратил год на создание 29 гравюр на дереве для издания «Любви Дафны и Хлои » Лонгуса . Он появился в 1933 году, через пять лет после начала проекта. Первое издание было напечатано на японском пергаменте, но было утилизировано, поскольку чернила не высохли должным образом. [7]
В 1934 году она создала серию гравюр для «Славы фермера» А.Г. Стрит (1934), возможно, самой известной ее работы. «Углы коттеджа» Норы К. Джеймс (1935) повторно использовали гравюры, сделанные для журнала «Время и прилив» . Она иллюстрировала «Сентиментальное путешествие» Лоуренса Стерна для Penguin Illustrated Classics в 1938 году. Ее последние гравюры на дереве были для другого частного издательства, Dropmore Press , для которого она иллюстрировала «Лондонские переплетчики 1780–1806» Э. Хоу (1950).
Она проиллюстрировала ряд книг штриховыми рисунками , в том числе «За стеной сада » Элеоноры Фарджон (1933), «Горчица, перец и соль » Элисон Аттли (1938), « Праздник красной буквы» Вирджинии Пай (1940), «Переходы » Уолтера де ла. Маре (1942), «Графиня Кейт» Шарлотты М. Йонг (1948) и «Прикроватный Барсетшир» Л. О. Тингая (1949). [7]
Раверат сыграл значительную роль в возрождении гравюры по дереву в Великобритании в начале двадцатого века. К 1914 году она выполнила около шестидесяти гравюр на дереве — гораздо больше, чем любой из ее современников. [4] Ее имя постоянно повторяется во всех современных обзорах, а первой книгой, посвященной современному граверу по дереву, была « Гвендолен Раверат » Герберта Ферста . [9] Она иллюстрировала первую книгу, иллюстрированную современными гравюрами на дереве, «Весеннее утро» и выставлялась на каждой ежегодной выставке Общества граверов по дереву в период с 1920 по 1940 год, демонстрируя 122 гравюры, больше, чем кто-либо другой. [4]
Равера был вынужден отказаться от гравюры по дереву после инсульта в 1951 году. [7]
Работы Равера были частью художественного конкурса на летних Олимпийских играх 1948 года . [10] Примеры ее работ были включены в выставку «Печать и предрассудки: женщины-гравёры, 1700–1930 годы» в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, 2022–2023 годы. [11]
Помимо учебы в Слэйде и периода с 1915 по 1928 год, который охватывал ее жизнь с Жаком и раннее вдовство, Равера жила в Кембридже или недалеко от него. В 1928 году она переехала в Старый приходской дом в Харльтоне , недалеко от Кембриджа. Дом послужил образцом для ее гравюр к «Беглецу» . В 1946 году она переехала в The Old Granary на Силвер-стрит в Кембридже; дом находился в конце сада Ньюнэм-Грейндж , где она родилась. [3]
Ее жизнь вращалась вокруг контактов в Кембридже. Одним из аспектов была ее работа в театре: создание костюмов, декораций и программ. Ее первый опыт произошел в 1908 году, когда она создавала костюмы для «Комуса» Мильтона в Новом театре Кембриджа. Ее зять Джеффри Кейнс попросил ее предоставить декорации и костюмы для предполагаемого балета, взятого из иллюстраций к Книге Иова, в ознаменование столетия со дня смерти Блейка; ее троюродный брат, Ральф Воан Уильямс , написал музыку к произведению, которое стало известно как «Иов», танцевальной маске , премьера которой состоялась в Кембридже в 1931 году. в Музее Фицуильяма в Кембридже. Она разработала костюмы, декорации и программы примерно для десяти постановок, в основном для Музыкального общества Кембриджского университета . Равера познакомилась с одной из своих близких подруг Элизабет Веллакотт во время постановки оратории Генделя « Джефта ». [12]
Равера проявлял большой интерес к детской художественной литературе. Три из ее книг представляли собой викторианские рассказы, которые она уговорила издателей переиздать — «Беглец» , «Птичий талисман» и «Графиня Кейт» . [3] Когда она обнаружила, что издание «Беглеца» больше не издается, она убедила издателя Дакворта переиздать его в 1953 году. [13]
Когда ей было 62 года, Равера начала писать свои классические детские мемуары « Периодическая пьеса» , которые она иллюстрировала штриховыми рисунками. Он появился в 1952 году и с тех пор не выходил из печати. [14]
Гвен Раверат была одним из основателей Общества граверов по дереву , которое проводило ежегодную выставку, на которой были представлены работы других художников, таких как Дэвид Джонс , Джон Нэш , Пол Нэш , Поль Гоген и Клэр Лейтон . [15] [13]
Есть два опубликованных сборника работ Равера. В первом, Рейнольдс Стоун, представлены многие из ее гравюр, напечатанных с оригинальных блоков Равера; второй, написанный Джоанной Селборн и Линдси Ньюман, представляет около 75 гравюр, напечатанных с блоков, и содержит длинные списки работ Равера. (Вторые издания этих книг не печатаются с оригинальных блоков.) Каталог выставки 1989 года в Ланкастерском университете включает полезную библиографию.
Внук Равера, Уильям Прайор, отредактировал и опубликовал полную переписку между Гвен, Жаком и Вирджинией Вульф . Прайор также опубликовал в блоге доклад о Раверате.