Речь короля — исторический драматический фильм 2010 года режиссёра Тома Хупера по сценарию Дэвида Зайдлера . Колин Ферт играет будущего короля Георга VI , который, чтобы справиться с заиканием , обращается к Лайонелу Логу , австралийскому логопеду, которого играет Джеффри Раш . Мужчины становятся друзьями, работая вместе, и после того, как его брат отрекается от престола , новый король полагается на Лога, который поможет ему сделать свою первую радиопередачу во время войны после объявления Великобританией войны Германии в 1939 году.
Зайдлер прочитал о жизни Георга VI после того, как научился справляться с заиканием, которое у него развилось в юности. О взаимоотношениях терапевта и своей королевской пациентки он начал писать еще в 1980-х годах, но по просьбе вдовы короля, королевы Елизаветы, королевы-матери , отложил работу до ее смерти в 2002 году. Позже он переписал свой сценарий для сцены. сосредоточить внимание на существенных отношениях между двумя главными героями. За девять недель до начала съемок создатели фильма узнали о существовании заметок Лога, которые его внук Марк и Питер Конради использовали в качестве основы для книги , и получили разрешение включить в сценарий материалы из заметок и книги. .
Основные фотосъемки проходили в Лондоне и по всей Великобритании с ноября 2009 года по январь 2010 года. Жесткий свет использовался, чтобы придать истории больший резонанс, а более широкие, чем обычно, объективы использовались, чтобы воссоздать чувство стеснения герцога Йоркского. Третья техника, которую использовал Хупер, заключалась в расположении персонажей со смещением от центра.
«Речь короля» имела большие кассовые сборы и имела успех у критиков. Кинокритики высоко оценили его визуальный стиль, художественную постановку, сценарий, режиссуру, музыку и актерскую игру. Другие комментаторы обсудили, как в фильме представлены исторические детали, особенно обращение Уинстона Черчилля в противодействие отречению от престола. Фильм получил множество наград и номинаций , особенно за игру Колина Фёрта, в результате которой он получил первую премию «Оскар» за лучшую мужскую роль . На 83-й церемонии вручения премии «Оскар» «Речь короля» получила 12 номинаций на «Оскар» — больше , чем любой другой фильм того года, и впоследствии выиграла четыре, включая « Лучший фильм» . Первоначально цензоры присвоили ему рейтинги для взрослых из-за ненормативной лексики, однако позже они были снижены после критики со стороны производителей и дистрибьюторов в Великобритании, а некоторые случаи нецензурной лексики были приглушены в США. При бюджете в 8 миллионов фунтов стерлингов он заработал на международном уровне более 250 миллионов фунтов стерлингов. [8]
На официальном закрытии выставки Британской империи на стадионе «Уэмбли» принц Альберт , герцог Йоркский , второй сын короля Георга V , обращается к толпе с сильным заиканием . Его поиски лечения разочаровывают, но его жена Элизабет убеждает его обратиться к уроженцу Австралии Лайонелу Логу , терапевту по дефектам речи с Харли-стрит, не имеющему медицинского образования . «Берти», как его называют в семье, считает, что первый сеанс проходит не очень хорошо, но Лайонел, который настаивает на том, чтобы все его пациенты обращались к нему именно так, заставляет своего потенциального клиента декламировать « Быть или не быть» Гамлета . быть «монологом, слушая классическую музыку, играемую в наушниках». Берти расстроен экспериментом, но Лайонел дает ему ацетатную запись , которую он сделал, в качестве сувенира. После того, как отец Берти, король Георг V, передает свое Королевское рождественское послание 1934 года, он объясняет Берти, что радиосвязь будет играть значительную роль в роли королевской семьи, позволяя им входить в дома людей, и что пренебрежение брата Берти его обязанности делают обучение этому необходимым. Попытка прочитать сообщение самому не удалась, но в ту ночь Берти проигрывает запись, которую дал ему Лайонел, и удивляется отсутствию там заикания. Поэтому он возвращается на ежедневное лечение, чтобы преодолеть физические и психологические причины своих проблем с речью.
Георг V умирает в 1936 году , и его старший сын Дэвид восходит на трон как король Эдуард VIII . Конституционный кризис возникает у нового короля из-за предполагаемого брака с дважды разведенной американской светской львицей Уоллис Симпсон . Эдвард, как верховный правитель англиканской церкви , не может жениться на ней, даже если она получит второй развод, поскольку оба ее предыдущих мужа живы.
На внеплановом сеансе Берти выражает разочарование тем, что, хотя его речь улучшилась при общении с большинством людей, он все еще заикается при разговоре с Дэвидом, в то же время раскрывая степень безрассудства Эдварда VIII по отношению к Симпсону. Когда Лайонел настаивает на том, что Берти сам мог бы стать хорошим королем, Берти обвиняет Лайонела в измене и в гневе бросает Лайонела. Теперь Берти придется предстать перед Советом вступления без какой-либо помощи.
Берти и Лайонел снова собираются вместе только после того, как король Эдвард решает отречься от престола , чтобы жениться. Берти, по настоянию премьер-министра Стэнли Болдуина , восходит на трон как король Георг VI и посещает дом Лайонела с женой перед их коронацией , к большому удивлению миссис Лог, когда она встречает королеву Елизавету, пьющую чай за обеденным столом. Впервые она узнает, кто был пациентом ее мужа.
Отношения Берти и Лайонела подвергаются сомнению советниками короля во время подготовки к его коронации в Вестминстерском аббатстве . Архиепископ Кентерберийский Космо Гордон Лэнг подчеркивает, что Джордж никогда не спрашивал совета у своих советников по поводу своего лечения и что Лайонел никогда не проходил формального обучения . Лайонел объясняет возмущенному Берти, что в то время, когда он начал с дефектами речи, не было никакой формальной квалификации и что единственная известная помощь, которая была доступна вернувшимся австралийским солдатам , контуженным во время Великой войны , была основана на личном опыте. Берти остается неубежденным, пока его не спровоцируют на протест против неуважения Лайонела к Креслу короля Эдварда и Камню Лепешки . Только в этот решающий момент, осознав, что он только что выразил свои мысли без каких-либо нарушений, Берти может репетировать с Лайонелом и завершить церемонию.
Как новый король, Берти находится в кризисе, когда он должен вести радиовещание на Великобританию и Империю после объявления войны нацистской Германии в 1939 году. Лайонела вызывают в Букингемский дворец , чтобы подготовить короля к его речи. Зная о стоящей перед ним задаче, Лэнг, Уинстон Черчилль и премьер-министр Невилл Чемберлен присутствуют здесь, чтобы предложить поддержку. Король и Лог остаются в комнате трансляции. Он произносит свою речь под руководством Лога, но к концу он говорит свободно. Готовясь выйти из комнаты для поздравлений присутствующих, Лог упоминает королю, что ему все еще трудно произносить w , и король шутит в ответ: «Мне пришлось добавить несколько, чтобы они знали, что это был я».
Когда королевская семья выходит на балкон дворца и толпа аплодирует, на титульной карточке объясняется, что Лог, получивший Королевский Викторианский орден за службу короне, всегда присутствовал на речах короля Георга VI во время войны и что они остались друзьями до смерти короля от рака легких в 1952 году .
В детстве у Дэвида Зайдлера развилось заикание, которое, по его мнению, было вызвано эмоциональной травмой, полученной во время Второй мировой войны, а также убийством его бабушки и дедушки во время Холокоста . Успех короля Георга VI в преодолении заикания вдохновил молодого Зайдлера: «Это был заика, который был королем и должен был произносить речи по радио, где все слушали каждый слог, который он произносил, и при этом делал это со страстью и интенсивностью». Когда Зайдлер стал взрослым, он решил написать о короле Георге VI. В конце 1970-х и 1980-х годах он жадно исследовал короля, но обнаружил недостаток информации о Логе. В конце концов Зейдлер связался с Валентином Логом , который согласился обсудить его отца и предоставить его записные книжки, если королева-мать даст свое разрешение. Она попросила его не делать этого при ее жизни, и Зайдлер остановил проект. [9]
Королева-мать умерла в 2002 году . Три года спустя Зайдлер вернулся к этой истории во время творческой работы, вдохновленной выздоровлением от рака. Его исследования, в том числе случайная встреча с дядей, которого лечил Лог, показали, что он использовал механические дыхательные упражнения в сочетании с психологическим консультированием, чтобы выяснить основные причины этого состояния. Подготовленный таким образом, Зейдлер представил сеансы. Он показал готовый сценарий жене, которой он понравился, но она сказала, что он слишком «соблазнен кинематографической техникой». Она предложила ему переписать его как пьесу, чтобы сосредоточиться на важных отношениях между Королем и Логом. Закончив его, он отправил его нескольким друзьям, работавшим в театрах Лондона и Нью-Йорка, для получения отзывов. [ нужна цитата ]
В 2005 году сценарий получила Джоан Лейн из лондонской продюсерской компании Wilde Thyme. Лейн начал разговаривать с Саймоном Иганом и Гаретом Анвином из Bedlam Productions , и они пригласили Зайдлера в Лондон, чтобы снова переписать пьесу, на этот раз для экрана. Вместе Lane и Bedlam Productions организовали чтение пьесы в Pleasance Theater , небольшом доме на севере Лондона, группе австралийских эмигрантов, среди которых была мать Тома Хупера . Она позвонила сыну и сказала: «Я нашла твой следующий проект». [11] [12]
Вместо того, чтобы попытаться связаться со своим агентом, Лейн попросил австралийского сотрудника лично доставить сценарий в дом Джеффри Раша, недалеко от ее дома в Мельбурне. Анвин сообщает, что он получил четырехстраничное электронное письмо от менеджера Раша, в котором он упрекал их за нарушение этикета, но заканчивался приглашением обсудить проект дальше. Иэн Каннинг из See-Saw Films принял участие, и, по словам Гарета Анвина: «Мы работали с бывшим председателем BAFTA Ричардом Прайсом и начали превращать эту историю о двух сварливых мужчинах, сидящих в комнате, в нечто большее». [12] Хуперу понравилась история, но он подумал, что первоначальный финал необходимо изменить, чтобы более точно отразить события: «Изначально у него был голливудский финал… Если вы слышите настоящую речь, он явно справляется со своим заиканием. Но это не идеальное выступление. Ему это удается». [11]
Производственная группа узнала - примерно за девять недель до начала съемок - о дневнике, содержащем оригинальные записи Лога о его обращении с герцогом, который внук Лога Марк и журналист Питер превращали в научно-популярную книгу. Конради под названием « Речь короля: как один человек спас британскую монархию» . [13] Заключив соглашение с авторами, они затем вернулись и переработали сценарий, чтобы отразить то, что было в примечаниях и в книге. Некоторые строки, например, в кульминации, когда Лог улыбается и говорит: «Ты все еще заикался на W» королю, который отвечает: «Мне пришлось добавить несколько, чтобы они знали, что это я», были прямыми цитатами из Заметки Лога. [14] Изменения в сценарии, отражающие исторические данные, включали в себя импровизацию Майкла Гэмбона на бред Георга V, когда он отказывался от власти, а также решение в первой сцене одеть герцога в пальто, а не в королевский наряд. [15]
Зайдлер думал, что Пол Беттани будет хорошим выбором на роль короля Георга VI, а Хупер предпочел Хью Гранта , хотя оба актера отклонили предложение. Как только они встретились с Фёртом и услышали, как он читает эту роль, Зайдлер и Хупер убедились в его пригодности для этой роли. [16]
В июне 2009 года Совет по кинематографии Великобритании выделил на производство 1 миллион фунтов стерлингов. [17] Съемки начались в декабре 2009 года и длились 39 дней. Большинство из них было снято за три недели до Рождества, потому что Раш должен был выступать в спектакле в январе. График еще больше усложнялся из-за занятости Бонэм Картер: она работала над «Гарри Поттером» в течение недели, поэтому ее сцены приходилось снимать в выходные. [12]
В фильме изображены одновременно королевское богатство и неряшливый Лондон эпохи депрессии. [18] 25 ноября 2009 года команда захватила здания Пулленса в Саутварке и придала им вид улицы Лондона 1930-х годов. На стены были добавлены большие рекламные объявления (среди прочего) Боврила и фашизма , а на улицах и зданиях — песок и грязь. Чтобы воспроизвести лондонский смог того времени – достаточно густой, чтобы машинам мог потребоваться руководство от идущего впереди человека, – использовалось так много искусственного дыма, что срабатывала пожарная сигнализация. [15]
26 ноября в соборе Эли , месте, где располагалось Вестминстерское аббатство , начались недельные съемки с участием Ферта, Раша и Якоби . Производство запросило разрешение на съемки в аббатстве, но ему было отказано из-за требований туризма. [15] Хотя собор Линкольна архитектурно ближе к аббатству, они предпочли Эли, излюбленное место съемок. Его размеры позволили построить декорации, показывающие не только коронацию, но и приготовления к ней. [19] [20] [21]
Ланкастер-хаус , роскошный старинный дом в Лондоне, принадлежащий правительству, был арендован (за 20 000 фунтов стерлингов в день) для внутренних сцен Букингемского дворца. [18] Вступительный совет 1936 года во дворце Сент-Джеймс , где Георг VI принес присягу, был снят в Ливрее Зала Драпировочного зала . Комната, богато украшенная и просторная, соответствовала случаю: устрашающий характер обязанностей нового короля был показан в окружении богатых деталей, флагов и королевских портретов. [22] [23]
Съемочная группа исследовала бывшие консультационные комнаты Лога, но они были слишком малы для съемок. Вместо этого они нашли высокую сводчатую комнату неподалеку на Портленд-плейс, 33 . Еве Стюарт, художнику-постановщику, так понравились пестрые, отслаивающиеся обои, что она воссоздала этот эффект по всей комнате. [18] В своем комментарии к DVD Хупер сказал, что ему понравился «Портленд-Плейс» как декорации, потому что он казался «обжитым», в отличие от других старинных домов в Лондоне. Здесь также снимались сцены герцога Йоркского дома со своей семьей; показ принца, живущего в таунхаусе, «ниспровергнул» ожидания королевской драмы. [15]
Первая сцена, происходящая на церемонии закрытия выставки Британской империи 1925 года на стадионе «Уэмбли» , была снята на Элланд-роуд , домашнем стадионе «Лидс Юнайтед» , и стадионе «Одсал» , домашнем стадионе «Брэдфорд RLFC» . Элланд-роуд использовалась для элементов речи принца, заикающегося во время своего первого публичного выступления, а стадион Одсал был выбран из-за сходства его изогнутых концов со стадионом Уэмбли в 1925 году. [24] Доступ на стадион имел только экипаж. в 22:00, после футбольного матча. Они заполнили террасы надувными манекенами и более 250 статистами, одетыми в старинные костюмы. Живые актеры чередовались, чтобы создать впечатление толпы. Дополнительные люди, а также ряды солдат на поле были добавлены при постобработке с визуальными эффектами . [18] [25]
Другие места включают Камберленд-Лодж , Харли-стрит , Небуорт , Хэтфилд-Хаус , Старый Королевский военно-морской колледж в Гринвиче , Текстильный музей Квин-стрит-Милл в Бернли и электростанцию Баттерси, которая одновременно служила диспетчерской беспроводной связи BBC . [26] Окончательная версия фильма была завершена 31 августа 2010 года. [27]
Создавая образ заикания Георга VI, Ферт работал с Нилом Суэйном, преподавателем голоса в фильме. Его сестра, Кейт Ферт , также профессиональный тренер актеров по озвучке, предложила упражнения, которые король мог бы выполнять с Логом, и внесла предложения о том, как представить сочетание физической и психологической тренировки Лога для фильма. [28]
Кроме того, Ферт посмотрел архивную запись выступления короля. В интервью Аллану Тайреру, опубликованном Британской ассоциацией заикающихся , Суэйн сказал: «[Во время работы над фильмом] было очень интересно просто подумать тонально, как далеко мы можем и должны зайти с силой заикания Джорджа. Думаю, менее смелый режиссер, чем Том [Хупер] – и, более того, менее смелый актёр, чем Колин [Фёрт] – возможно, почувствовал необходимость слегка смягчить степень и подлинность этого заикания, и я действительно очень рад, что ни один из них делал." [29] В мае 2011 года Ферт сказал, что он обнаружил, что следы заикания трудно устранить: «Вы, вероятно, можете услышать даже из этого интервью, что бывают моменты, когда это весьма заразно. Вы обнаруживаете, что делаете это, и если я начну думать об этом, хуже становится. По крайней мере, это понимание того, на что это похоже». [30]
Оригинальная музыка к фильму написана Александром Деспла и представляет собой редкую аранжировку струнных и фортепиано. Лондонский симфонический оркестр под управлением Терри Дэвиса ограничил оркестровую партитуру, добавив только гобой и арфу в одном отрывке, чтобы передать характер короля, [31] а также используя одну ноту, чтобы передать липкость речи короля. [32] Старые микрофоны, извлеченные из архивов EMI , специально изготовленные для королевской семьи, использовались для записи партитуры, чтобы создать датированный звук. [32]
Использование 2-й части (Аллегретто) 7-й симфонии Бетховена , сыгранной во время трансляции радиовыступления 1939 года из кульминационного момента фильма, было воспроизведено как временный трек, добавленный редактором Тариком Анваром . Деспла не хотел менять направление и поддержал предложение Анвара, поскольку тема имеет универсальный характер. Хупер далее отметил, что авторитет произведения помогает повысить статус выступления до публичного мероприятия. [33] В альбом партитур также вошли вторая часть Фортепианного концерта № 5 Бетховена «Император» и увертюра к опере Вольфганга Амадея Моцарта « Женитьба Фигаро» . [33] Музыка была номинирована на несколько наград, в том числе за лучший оригинальный саундтрек на «Оскаре», «Золотом глобусе» и BAFTA, получив последнюю награду. Песня также получила премию «Грэмми» на 54-й церемонии вручения премии «Грэмми».
Хупер использовал ряд кинематографических приемов, чтобы вызвать у короля чувство стеснения. Для съемки фильма он и оператор Дэнни Коэн использовали более широкие, чем обычно, объективы, обычно 14 мм, 18 мм, 21 мм, 25 мм и 27 мм, где небольшое искажение изображения помогает передать дискомфорт короля. [34] [35] Например, в съемке с субъективной точки зрения во время выступления на выставке Empire использовался крупный план микрофона с более широким объективом, аналогично технике съемки, использованной для одной из первых консультаций герцога с врачом. [15] В «Нью-Йорк Таймс» Манохла Даргис написала , что ощущение ловушки в голове короля было передано слишком буквально с помощью объектива « рыбий глаз» , хотя в этих сценах использовались более широкие линзы. [34] [36] Хупер также обсуждал использование 18-миллиметрового объектива, который ему нравится, «потому что он помещает людей в их контекст». [15]
Роджер Эберт отметил, что большая часть фильма была снята в помещении, где продолговатые декорации, коридоры и небольшие помещения демонстрируют скованность и тесноту, в отличие от обычного акцента на размахе и величии в исторических драмах . [37] Хупер использовал общие кадры, чтобы запечатлеть язык тела актеров, особенно Джеффри Раша, который обучался в Международной школе театра Жака Лекока в Париже и «поэтому блестяще держит свое тело». Хупер расширил сферу применения сначала, чтобы запечатлеть жесты Раша, затем движения всего тела и силуэты. Этот подход был перенесен и на Ферта. В первой сцене консультации герцог прижимается к краю длинного дивана, прислоненного к большой стене, «как будто он использует подлокотник дивана как своего рода друга, как защитное одеяло?» [34] Мартин Филлер похвалил «маломощную» кинематографию Дэнни Коэна, заставив все выглядеть так, как будто оно «залито крепким чаем». [38]
В других случаях камера располагалась очень близко к актерам, чтобы уловить эмоции на их лицах: «Если вы поместите объектив на расстоянии 6 дюймов от чьего-то лица, вы получите больше эмоций, чем если бы вы навели объектив на расстоянии 20 футов». "Сказал Коэн в интервью. [35] Хупер искал вторую тонкость во время съемок первой сцены в консультационном зале между двумя мужчинами, поместив камеру на расстоянии 18 дюймов от лица Колина Ферта: «Я хотел, чтобы нервозность первого дня проникла в его выступления», - сказал он. [34]
В исторических драмах традиционно используется «мягкий свет», но Хупер хотел использовать более резкий свет, который придает ощущение современности и, следовательно, больший эмоциональный резонанс. Чтобы добиться этого эффекта, команда осветителей установила огромные затемняющие палатки над зданиями в георгианском стиле и использовала большие светильники с фильтром из египетского хлопка. [35]
Некоторые события в фильме не произошли или были преувеличены. Визуальный блог Information is Beautiful пришел к выводу, что, принимая во внимание творческую лицензию, фильм был на 74,4% точным по сравнению с реальными событиями, резюмируя: «Некоторые упущения в исторических записях, но в основном это точный пересказ уникального события». дружба". [39]
Создатели фильма не только сузили хронологию событий до нескольких лет, но даже сместили сроки лечения. Герцог Йоркский фактически начал работать с Логом в октябре 1926 года, за десять лет до кризиса отречения , и улучшение его речи было очевидно через месяцы, а не через годы, как предполагает фильм. [40] Когда в 1927 году его отправили в Австралию на открытие нового здания парламента в Канберре , герцог произнес множество речей во время путешествия и выступил хорошо, несмотря на то, что Лог не сопровождал его в поездке. [41] Он написал Логу с Карибского моря: «Вы помните мой страх перед «Королем». Я испытываю его каждый вечер за ужином на борту. Это меня больше не беспокоит». [41] В его речи на открытии парламента было замечено, что он говорил «звучно и без заикания». [42]
Роберт Лог, внук Лайонела, усомнился в изображении логопеда в фильме, заявив: «Я не думаю, что он когда-либо ругался перед королем, и уж точно никогда не называл его «Берти»». [43] Эндрю Робертс , английский историк, утверждает, что степень заикания короля была преувеличена, а персонажи Эдварда VIII, Уоллис Симпсон и Георга V сделаны более антагонистическими, чем они были на самом деле, чтобы усилить драматический эффект. [44]
Кристофер Хитченс и Исаак Чотинер раскритиковали фильм за то, что он не смог обвинить умиротворение той эпохи или изобразить сочувственное отношение Эдуарда VIII к нацистской Германии. [45] The Guardian также исправила изображение Стэнли Болдуина как ушедшего в отставку из-за его отказа отдать приказ о перевооружении Великобритании, хотя на самом деле он ушел в отставку как «национальный герой, измученный более чем десятилетним пребыванием на вершине». [46] Внук Стэнли, Эрл Болдуин , был особенно недоволен этим фильмом из-за его фактических искажений и изображения его деда как колеблющегося дурака, который неправильно понял намерения Гитлера. [47]
Хьюго Викерс , консультант по фильму, согласился с тем, что иногда необходимо изменение исторических деталей, чтобы сохранить суть драматической истории. Высокопоставленные чиновники, например, не присутствовали бы, когда король произносил свою речь, и Черчилль не был бы вовлечен ни на каком уровне, «но средний зритель знает, кто такой Черчилль; он не знает, кто такой лорд Галифакс и Сэр Сэмюэл Хоар ». [48]
Хитченс и Чотинер также подвергли сомнению изображение в фильме роли Уинстона Черчилля в кризисе отречения. [49] [50] Хорошо известно, что Черчилль поощрял Эдуарда VIII сопротивляться давлению с целью отречься от престола, тогда как в фильме он изображен как сторонник герцога Йоркского, а не против отречения. [51] Хитченс приписывает такое обращение «культу», окружавшему наследие Черчилля. В умном, хорошо сделанном фильме «разве реальная история не была бы немного более интересной для зрителей?», задавался он вопросом. [45]
Мартин Филлер признал, что в фильме законно использовалась художественная лицензия , чтобы подчеркнуть важные драматические моменты, например, в, вероятно, воображаемой сцене, когда Георг V читает своему сыну лекцию о важности радиовещания. Филлер предупреждает, что Георг VI никогда бы не допустил, чтобы Лог обращался к нему небрежно или ругался, и король почти наверняка понял бы кинохронику, в которой Гитлер говорит по-немецки. Филлер подчеркивает, что и король, и его жена на самом деле были равнодушны к Черчиллю из-за того, что последний поддерживал своего брата во время кризиса отречения. [38]
Комментируя финальную сцену фильма на балконе Букингемского дворца, Эндрю Робертс написал: «Эта сцена довольно абсурдна с исторической точки зрения - Невилл Чемберлен и Уинстон Черчилль не присутствовали, и не было никакой ликующей толпы возле Букингемского дворца». [44] Тем не менее, Робертс хвалит фильм в целом как сочувственное изображение «тихого, скромного героизма» короля [...] Изображения Ферта и Бонэм Картер сочувственны и проницательны, и случайные фактические моменты в фильме не должны умалять этого. ." [44]
Мировая премьера фильма состоялась 6 сентября 2010 года на кинофестивале в Теллуриде в США. [27] Он был показан на Международном кинофестивале в Торонто в 2010 году , в день 50-летия Ферта, где получил овации и получил приз зрительских симпатий . [52] Плакат кинорелиза был переработан, чтобы показать крупный план челюсти Ферта и микрофона после того, как Хупер раскритиковал первый дизайн как «крушение поезда». [53] Тим Аппело назвал оригинальную, обработанную аэрографией версию, в которой были показаны три главных роли, «шокирующе ужасной», хотя новая «действительно того стоит». [54]
Фильм распространялся компаниями Transmission Films в Австралии и Momentum Pictures в Великобритании. Компания Weinstein распространяла его в Северной Америке, Германии, Бенилюксе , Скандинавии, Китае, Гонконге и Латинской Америке. [55] Фильм был выпущен во Франции 2 февраля 2011 года компанией Wild Bunch под названием Le discours d'un roi . [56]
Первоначально фильм получил 15-й сертификат Британского совета по классификации фильмов из-за минутной сцены, в которой Лог призывает короля дать клятву , что он мог сделать, не заикаясь. На Лондонском кинофестивале Хупер раскритиковал это решение, задав вопрос, как правление могло сертифицировать фильм «15» за ненормативную лексику, но разрешать таким фильмам, как « Соль » (2010) и «Казино Рояль» (2006), иметь рейтинг «12А», несмотря на их графику. сцены пыток. После критики Хупера правление понизило рейтинг до «12А», разрешив детям до 12 лет смотреть фильм в сопровождении взрослых. [57] [4] Хупер высказал ту же критику в адрес Американской киноассоциации , которая присвоила фильму рейтинг «R», запрещающий лицам младше 17 лет смотреть фильм без взрослых. [58] В своей рецензии Роджер Эберт раскритиковал рейтинг «R», назвав его «совершенно необъяснимым», и написал: «Это отличный фильм для подростков». [37]
В январе 2011 года Харви Вайнштейн , исполнительный продюсер и дистрибьютор, заявил, что рассматривает возможность повторного редактирования фильма, чтобы удалить некоторую ненормативную лексику, чтобы он получил более низкую классификацию и охватил более широкую аудиторию. [59] Хупер отказался вырезать фильм, хотя подумывал о том, чтобы скрыть ругательства звуковыми сигналами. Хелена Бонэм Картер также защитила фильм, заявив: «[Фильм] не жесток. Он полон человечности и остроумия. [Он] для людей не только с нарушениями речи, но и у которых есть уверенность [сомнения]». [60] После получения премии «Оскар» Колин Ферт отметил, что не поддерживает повторный монтаж фильма; хотя он и не оправдывает использование ненормативной лексики, он утверждает, что ее использование не было оскорбительным в данном контексте. «Эта сцена служит определенной цели», - заявляет Ферт. [61] Альтернативная версия, в которой некоторые ненормативной лексики были приглушены, была классифицирована в США как «PG-13»; эта версия была выпущена в кинотеатрах 1 апреля 2011 года, заменив версию с рейтингом R. [62] [63] Версия этого фильма с рейтингом PG-13 недоступна на DVD и Blu-ray.
В Великобритании и Ирландии этот фильм стал самым прибыльным фильмом в первые выходные. На него было собрано 3 510 000 фунтов стерлингов в 395 кинотеатрах. The Guardian сообщила, что это был один из самых крупных успехов за последнее время, и сравнила его с «Миллионером из трущоб» (2008), который двумя годами ранее заработал на 1,5 миллиона фунтов меньше. [64] «Речь короля » продолжила «потрясающие три недели» на вершине кассовых сборов Великобритании и заработала более 3 миллионов фунтов стерлингов за четыре выходных подряд, что стало первым фильмом, сделавшим это после « Истории игрушек 3» (2010). [65] После пяти недель выхода в прокат в Великобритании он был признан самым успешным независимым британским фильмом за всю историю. [7]
В Соединенных Штатах «Речь короля» стартовала с 355 450 долларов (220 000 фунтов стерлингов) в четырех кинотеатрах. Он является рекордсменом по величине валового сбора за кинотеатр в 2010 году. [66] Он был расширен до 700 экранов на Рождество и до 1543 экранов 14 января 2011 года. В конечном итоге в общей сложности в Северной Америке он заработал 138 миллионов долларов . [1]
Согласно данным, собранным Австралийской ассоциацией кинопрокатчиков, в Австралии фильм «Речь короля» заработал более 6 281 686 австралийских долларов (4 миллиона фунтов стерлингов) за первые две недели. Исполнительный директор Palace Cinemas Бенджамин Зеккола сказал, что отзывы зрителей о фильме были впечатляющими. «Это наш номер один за все время, по всей стране... Я думаю, что это более успешный фильм, чем « Миллионер из трущоб» , и более воодушевляющий фильм. Это хороший пример фильма, который начинался в независимых кинотеатрах, а затем распространился на основные кинотеатры». [67]
Из чистой прибыли фильма в размере около 30–40 миллионов долларов (20–25 миллионов фунтов стерлингов) только от кинопроката около пятой была разделена между Джеффри Рашем (как исполнительным продюсером), Томом Хупером и Колином Фертом, а остальная часть была разделена поровну. между продюсерами фильма и инвесторами в его капитал. [68] Совет по кинематографии Великобритании вложил в фильм 1 миллион фунтов стерлингов из государственных средств лотереи Соединенного Королевства. В марте 2011 года Variety подсчитала, что доход может быть в пятнадцать-двадцать раз больше. Слияние совета с Британским институтом кино означает, что прибыль должна была быть возвращена этому органу. [69]
Как актер года в фильме года, я не могу придумать достаточно прилагательных, чтобы должным образом похвалить Фёрта. Речь короля лишила меня дара речи. [70]
— Рекс Рид, New York Observer
«Речь короля» получила широкое признание критиков, а игра Ферта получила всеобщую похвалу. Бонэм Картер и Раш также получили широкую похвалу, поскольку оба выиграли премию BAFTA и были номинированы на премию Оскар. [71] [72] Агрегатор рецензий Rotten Tomatoes дает фильму оценку 94% на основе отзывов 297 критиков; Средний рейтинг фильма составил 8,60/10. Критический консенсус сайта гласит: «Колин Ферт мастерски играет в « Речи короля» , предсказуемой, но стильно поставленной и воодушевляющей исторической драме». [73] Metacritic дал фильму взвешенную оценку 88/100 на основе 41 критической рецензии, что указывает на «всеобщее признание». [74] CinemaScore сообщил, что зрители поставили фильму редкую оценку «А+». [75] Empire поставила фильму пять звезд из пяти, комментируя: «У вас не будет слов». [76] Лиза Кеннеди из The Denver Post дала фильму высшую оценку за его гуманность и мастерство: «Это умная, выигрышная драма, достойная короля – и всех нас», – сказала она. [77] Роджер Эберт из Chicago Sun-Times присвоил фильму целых четыре звезды, отметив, что «мы имеем здесь превосходную историческую драму и мощную личную драму». [37] Питер Брэдшоу из The Guardian дал четыре звезды из пяти, заявив: «Чрезвычайно приятный и прекрасно снятый фильм Тома Хупера ... пользуется огромной популярностью у публики». [78]
Манохла Даргис , хотя в целом неоднозначно относился к фильму, назвал главные роли одной из его главных достопримечательностей. «Прибавив громкость, привлекательные, безупречно профессиональные мистеры Ферт и мистер Раш поднимаются на сцену, мерцая и рыча, пока их персонажи осторожно кружат друг вокруг друга, прежде чем погрузиться в терапевтический ритм событий и неосознанно подготовиться к большой речи. отчасти это дает фильму такое название», — написала она. [36] Газета Daily Telegraph назвала игру Гая Пирса в роли Эдварда VIII «грозной… с гламуром, харизмой и полной эгоцентричностью». [79] Эмпайр сказал, что он хорошо сыграл роль « флэш-Гарри Флинта, достаточно смелого, чтобы ради жены отказаться от нации». [76] The New York Times считала, что он смог создать «трудный клубок сложностей всего лишь в нескольких сокращенных сценах». [36] Хупер похвалил актера в комментариях к DVD, сказав, что он «добился» королевского акцента 1930-х годов. [15] Ричард Корлисс из журнала Time назвал выступление Колина Ферта одним из 10 лучших киноспектаклей 2010 года. [80]
Французский киносайт Allociné дал фильму в среднем четыре звезды из пяти на основе опроса 21 рецензии. [81] Le Monde , охарактеризовавшая фильм как «последнее проявление британского нарциссизма » и резюмировавшая его так: «Мы уродливы и скучны, но, ей-богу!, мы правы!», тем не менее восхищалась игрой Ферта, Раша и Бонэм Картер. В нем говорилось, что, хотя фильм и скрыл британское умиротворение, он все равно доставил удовольствие. [82]
Словенский философ -марксист и культурный критик Славой Жижек включил этот фильм в свою критику идеологии , назвав его « реакционным », интерпретируя заикание короля как свидетельство того, что он «демонстрирует минимум здравого смысла, испытывая глупость серьезного признания того, что человек королем по божественной воле » и утверждая, что «задача австралийского голосового тренера состоит в том, чтобы сделать его настолько глупым, чтобы он принял то, что он король, как свое естественное свойство». Таким образом, Жижек интерпретирует заикание короля как случай того, что в лакановском психоанализе называется « символической кастрацией ». [83]
Королеве Елизавете II , дочери и преемнице короля Георга VI, перед Рождеством 2010 года были отправлены две копии фильма. Газета Sun сообщила, что она смотрела фильм на частном показе в Сандрингемском доме . Источник во дворце описал ее реакцию как «тронутую трогательным изображением ее отца». [84] Зайдлер назвал эти репортажи «высшей наградой», которую мог получить фильм. [85]
Британская ассоциация заикающихся приветствовала выход фильма «Речь короля» , поздравив создателей фильма с «реалистичным изображением разочарования и страха говорить, с которыми ежедневно сталкиваются люди, которые заикаются». В нем говорилось, что «изображение Колином Фертом заикания короля особенно кажется нам очень достоверным и точным». [86] Королевский колледж логопедов и языковых терапевтов приветствовал фильм и запустил кампанию «Giving Voice» примерно во время его коммерческого выпуска. [87]
Сторонник проблемы беглости речи Джона Лерер назвал фильм «вдохновляющей историей» и высоко оценил изображение проблем, с которыми столкнулся персонаж Ферта.[88] Однако Лерер и другие защитники раскритиковали изображение заикания в фильме как результат эмоционального подавления и детской травмы . Обращение с персонажем Раша также вызвало критику. [88] Лерер признал, что это была необходимая художественная лицензия : «[фильм] был бы довольно утомительным развлечением, если бы в кульминационной сцене Лог говорил монарху, что виновата его первичная моторная кора ». [88]
Научный журналист Джереми Сюй написал, что фильм «в основном успешен благодаря устранению социальной стигмы, связанной с заиканием». [89] Однако, как и Лерер, он не одобрял увековечивание мифов об этом заболевании, а именно о его связи с детской травмой и чрезмерно строгим воспитанием. [89] [90]
Обозреватель Джейн Алин похвалила фильм, поскольку он «выводит из тени общую проблему, возникающую в жизни детей и взрослых представителей всех культур по всему миру». В то же время, по ее словам, «несмотря на то, что фильм « Речь короля» трогателен , я, как человек, вышедший замуж за заикающегося и являющийся его матерью, не уверен, что он хоть как-то развеивает мифы о заикании». [91] Она раскритиковала изображение семьи и социальной динамики как причины заболевания, а также изображение заикания как связанного с эмоциональными или психологическими проблемами. [91]
На 83-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм «Речь короля» получил премию «Оскар» за лучший фильм , лучшую режиссуру (Хупер), лучшую мужскую роль (Фёрт) и лучший оригинальный сценарий (Зейдлер). Фильм получил 12 номинаций на «Оскар» — больше, чем любой другой фильм того года. Помимо четырех выигранных номинаций, фильм получил номинации на лучшую операторскую работу (Дэнни Коэн) и две за актеров второго плана (Бонэм Картер и Раш), а также две за мизансцену : художественная постановка и костюмы . [92]
На 64-й церемонии вручения кинопремии Британской киноакадемии он получил семь наград, в том числе за лучший фильм, выдающийся британский фильм, лучшую мужскую роль в фильме «Фёрт», лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Раш», лучшую женскую роль второго плана в фильме Бонэм Картер, лучший оригинальный сценарий для Зайдлера и лучшую музыку для Александра. Деспла . Фильм был номинирован на 14 премий BAFTA — больше, чем любой другой фильм. [93] На 68-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» Ферт получил награду за лучшую мужскую роль . Фильм не получил ни одного другого «Золотого глобуса», несмотря на то, что получил семь номинаций — больше, чем любой другой фильм. [94]
На 17-й церемонии вручения премии Гильдии киноактеров Ферт получил награду за лучшую мужскую роль, а весь актерский состав получил награду за лучший ансамбль, то есть Ферт вернулся домой с двумя актерскими наградами за один вечер. [95] Хупер получил премию Гильдии режиссеров Америки в 2010 году как лучший режиссер. [96] Фильм получил премию Дэррила Ф. Занука за лучший театральный фильм на церемонии вручения премии Гильдии продюсеров Америки в 2010 году . [97]
«Речь короля» получила приз зрительских симпатий на Международном кинофестивале в Торонто в 2010 году , [98] Лучший британский независимый фильм на церемонии вручения наград Британского независимого кино в 2010 году , [99] и премию Гойи 2011 года за лучший европейский фильм от Академии искусств и искусств. las Ciencias Cinematográficas de España (Испанская академия кинематографического искусства и науки). [100]
