stringtranslate.com

Леон Баттиста Альберти

Леон Баттиста Альберти ( итал. [leˈom batˈtista alˈbɛrti] ; 14 февраля 1404 г. — 25 апреля 1472 г.) — итальянский гуманист эпохи Возрождения, автор, художник, архитектор, поэт, священник , лингвист , философ и криптограф ; он олицетворял природу тех, кого сейчас называют полиматами . Его считают основателем западной криптографии, и это утверждение он разделяет с Иоганном Тритемием . [1] [2]

Его часто считают в первую очередь архитектором. Однако, как заметил Джеймс Бек, [3] «выделение одной из „областей“ Леона Баттисты среди других как функционально независимой и самодостаточной не поможет ни одной попытке охарактеризовать обширные исследования Альберти в области изящных искусств». Хотя Альберти известен в основном как художник, он был также математиком и внес значительный вклад в эту область. [4] Среди самых известных зданий, которые он спроектировал, — церкви Сан-Себастьяно (1460) и Сант-Андреа (1472), обе в Мантуе . [5]

Жизнь Альберти описана в « Жизнеописаниях наиболее выдающихся живописцев, скульпторов и архитекторов» Джорджо Вазари .

Биография

Ранний период жизни

Считается, что портрет Альберти работы Филиппино Липпи находится в капелле Бранкаччи как часть завершения Липпи картины Мазаччо « Воскрешение сына Феофила и Святой Петр на троне».

Леон Баттиста Альберти родился в 1404 году в Генуе . Его матерью была Бьянка Фиески. Его отец, Лоренцо ди Бенедетто Альберти, был богатым флорентийцем, который был изгнан из своего города, но которому разрешили вернуться в 1428 году. Альберти был отправлен в школу-интернат в Падуе, затем изучал право в Болонье . [6] [7] Он жил некоторое время во Флоренции , затем в 1431 году отправился в Рим, где принял духовный сан и поступил на службу к папскому двору. [8] В это время он изучал древние руины , которые пробудили его интерес к архитектуре и сильно повлияли на форму зданий, которые он проектировал. [8]

Леон Баттиста Альберти был одарен во многих отношениях. Он был высоким, сильным и прекрасным атлетом, который мог ездить на самой дикой лошади и прыгать через голову человека. [9] Он проявил себя как писатель еще ребенком в школе, и к двадцати годам написал пьесу, которая была успешно выдана за подлинное произведение классической литературы. [7] В 1435 году он начал свою первую крупную письменную работу, Della pittura , которая была вдохновлена ​​зарождающимся изобразительным искусством во Флоренции в начале пятнадцатого века. В этой работе он проанализировал природу живописи и исследовал элементы перспективы, композиции и цвета. [8]

В 1438 году он начал больше сосредотачиваться на архитектуре и был воодушевлен маркизом Леонелло д'Эсте из Феррары, для которого он построил небольшую триумфальную арку , чтобы поддержать конную статую отца Леонелло. [7] В 1447 году Альберти стал архитектурным советником папы Николая V и участвовал в нескольких проектах в Ватикане . [7]

Первая крупная комиссия

Его первый крупный архитектурный заказ был в 1446 году на фасад дворца Ручеллаи во Флоренции. За этим последовал заказ от Сиджизмондо Малатеста в 1450 году на преобразование готической церкви Сан-Франческо в Римини в мемориальную часовню, Темпио Малатестиано . [8] Во Флоренции он спроектировал верхние части фасада для доминиканской церкви Санта-Мария-Новелла , знаменито соединив неф и нижние проходы двумя богато инкрустированными свитками, решив визуальную проблему и создав прецедент, которому следовали архитекторы церквей в течение четырехсот лет. [10] В 1452 году он завершил De re aedificatoria , трактат об архитектуре, используя в качестве своей основы работу Витрувия и под влиянием древнеримских зданий. Работа была опубликована только в 1485 году. За ней в 1464 году последовала его менее влиятельная работа De statua , в которой он рассматривает скульптуру. [8] Единственная известная скульптура Альберти — это медальон с автопортретом, иногда приписываемый Пизанелло .

Палаццо Ручеллаи

Альберти был нанят для проектирования двух церквей в Мантуе , Сан-Себастьяно , которая так и не была завершена и о намерениях Альберти можно только догадываться, и базилики Сант-Андреа . Проект последней церкви был завершен в 1471 году, за год до смерти Альберти: строительство было завершено после его смерти и считается его самой значительной работой. [10]

Альберти как художник

Как художник, Альберти отличался от современных ему простых ремесленников, обучавшихся в мастерских. Он был гуманистом , изучавшим Аристотеля и Плотина . Он был среди быстро растущей группы интеллектуалов и художников, которых в то время поддерживали дворы знати. Как член знатной семьи и как часть римской курии , Альберти пользовался особым статусом. Он был желанным гостем при дворе Эсте в Ферраре и проводил время с солдатом-принцем Федерико III да Монтефельтро в Урбино. Герцог Урбино был проницательным военачальником, который щедро финансировал художников. Альберти планировал посвятить ему свой трактат об архитектуре. [9]

Среди небольших, но новаторских исследований Альберти были эссе о криптографии , De componendis cifris , и первая итальянская грамматика . Он сотрудничал с флорентийским космографом Паоло Тосканелли в астрономии, науке, близкой к географии в то время. Он также написал небольшую латинскую работу по географии, Descriptio urbis Romae ( Панорама города Рима ). Всего за несколько лет до своей смерти Альберти завершил De iciarchia ( Об управлении домом ), диалог о Флоренции во времена правления Медичи .

Альберти принял духовный сан и никогда не был женат. Он любил животных и имел домашнюю собаку, дворнягу, о которой он написал панегирик ( Canis ). [9] Вазари описывает Альберти как «достойного гражданина, человека культуры... друга талантливых людей, открытого и вежливого со всеми. Он всегда жил достойно и как джентльмен, которым он был». [11] Альберти умер в Риме 25 апреля 1472 года в возрасте 68 лет.

Публикации

Альберти считал математику основой искусств и наук. «Чтобы сделать ясным мое изложение в написании этого краткого комментария о живописи», — начал Альберти свой трактат «Della Pittura» («О живописи»), посвященный Брунеллески, — «я возьму сначала у математиков те вещи, с которыми связан мой предмет». [12]

Della pittura (также известный на латыни как De Pictura ) опирался на изучение классической оптики , чтобы приблизиться к перспективе в художественных и архитектурных представлениях. Альберти был хорошо сведущ в науках своего времени. Его знания оптики были связаны с традицией Kitab al-manazir ( Оптика ; De aspectsibus ) арабского полимата Альхазена ( Ибн аль-Хайтам , ум. около  1041 ), которая была передана францисканскими оптическими мастерскими тринадцатого века традиций Perspectivae таких ученых, как Роджер Бэкон , Джон Пекхэм и Витело (похожие влияния также прослеживаются в третьем комментарии Лоренцо Гиберти , Commentario terzo ). [13]

Английский титульный лист первого издания перевода Джакомо Леони сочинения Альберти De Re Aedificatoria (1452) - книга двуязычная, итальянская версия напечатана слева, а английская - справа.

В Della pittura и De statua Альберти подчеркивал, что «все ступени обучения должны исходить из природы». [14] Конечная цель художника — подражать природе. Художники и скульпторы стремятся «посредством различных навыков к одной и той же цели, а именно, чтобы работа, которую они проделали, казалась наблюдателю как можно более похожей на реальные объекты природы». [14] Однако Альберти не имел в виду, что художники должны подражать природе объективно, как она есть, но художник должен быть особенно внимателен к красоте, «ибо в живописи красота так же приятна, как и необходима». [14] Произведение искусства, по мнению Альберти, построено таким образом, что невозможно что-либо отнять от него или что-либо добавить к нему, не нарушив при этом красоту целого. Красота была для Альберти «гармонией всех частей по отношению друг к другу», и впоследствии «это согласие реализуется в определенном числе, пропорции и расположении, требуемых гармонией». Мысли Альберти о гармонии не были новыми — их можно проследить еще до Пифагора, — но он поместил их в новый контекст, который хорошо вписывался в современный эстетический дискурс.

В Риме Альберти провел значительное время, изучая его древние места, руины и искусство. Его подробные наблюдения, включенные в его De re aedificatoria (1452, Об искусстве строительства ), [15] были вдохновлены эссе De architectura, написанным римским архитектором и инженером Витрувием ( ок. 46–30 до н. э.). Работа Альберти была первым архитектурным трактатом эпохи Возрождения. Она охватывала широкий спектр тем, от истории до градостроительства, от инженерии до эстетики . De re aedificatoria , большая и дорогая книга, была опубликована только в 1485 году, после чего она стала основным справочником для архитекторов. [16] Однако книга была написана «не только для ремесленников, но и для всех, кто интересуется благородными искусствами», как выразился Альберти. [15] Первоначально опубликованное на латыни, первое итальянское издание вышло в 1546 году, а стандартное итальянское издание Козимо Бартоли было опубликовано в 1550 году. Папа Николай V , которому Альберти посвятил всю работу, мечтал перестроить город Рим, но ему удалось реализовать лишь часть своих дальновидных планов. В своей книге Альберти открыл свои теории и идеалы флорентийского Возрождения архитекторам, ученым и другим.

Альберти написал I Libri della famiglia — в котором обсуждались вопросы образования, брака, ведения домашнего хозяйства и денег — на тосканском диалекте. Работа была напечатана только в 1843 году. Как и Эразм десятилетия спустя, Альберти подчеркивал необходимость реформы в образовании. Он отмечал, что «уход за очень маленькими детьми — это женская работа, для кормилиц или матерей», и что в как можно более раннем возрасте детей следует обучать алфавиту. [14] С большими надеждами он дал работу своей семье, чтобы они прочитали ее, но в своей автобиографии Альберти признается, что «едва ли мог избежать чувства ярости, более того, когда увидел, как некоторые из его родственников открыто высмеивают как всю работу, так и тщетные попытки автора ее написать». [14] «Момус» , написанный между 1443 и 1450 годами, был известной комедией об олимпийских божествах. Его считали roman à clef — в некоторых источниках Юпитер идентифицировался как Папа Евгений IV и Папа Николай V. Альберти заимствовал многих своих персонажей у Лукиана , одного из своих любимых греческих писателей. Имя его героя, Момус, относится к греческому слову, означающему обвинение или критику. После изгнания с небес Момус , бог насмешек, в конечном итоге был кастрирован. Юпитер и другие божества также спускаются на землю, но они возвращаются на небеса после того, как Юпитер ломает ему нос во время сильного шторма.

Архитектурные работы

Альберти не интересовался инженерией, и очень немногие из его крупных проектов были построены. Как дизайнер и ученик Витрувия и древнеримской архитектуры, он изучал архитектуру, основанную на колоннах и перемычках, с визуальной, а не структурной точки зрения. Он правильно использовал классические ордера , в отличие от своего современника Брунеллески , который использовал классические колонны и пилястры в свободной интерпретации. Альберти размышлял о социальных эффектах архитектуры и был внимателен к городскому ландшафту. [10] Это демонстрируется включением им во дворец Ручеллаи непрерывной скамьи для сидения на уровне подвала. Альберти предвосхитил принцип уличной иерархии с широкими главными улицами, соединенными со второстепенными улицами, и зданиями одинаковой высоты. [17]

В Риме папа Николай V нанял его для реставрации римского акведука Аква Верджине , который впадал в простой бассейн, спроектированный Альберти, который позже был заменен барочным фонтаном Треви .

Некоторые исследователи [18] предположили, что Вилла Медичи во Фьезоле могла быть спроектирована Альберти, а не Микелоццо . Эта резиденция на вершине холма, заказанная Джованни Медичи , вторым сыном Козимо Веккьо , с видом на город, иногда считается первым примером виллы эпохи Возрождения: она отражает писание Альберти о загородных жилых домах как о "villa suburbana". Позднее здание вдохновило множество других подобных проектов зданий конца пятнадцатого века.

Темпио Малатестиано, Римини

Храм Малатестиано в Римини (1447, 1453–60) [19] — перестройка готической церкви. Фасад с его динамичной игрой форм остался незавершенным. [10]

Фасад Палаццо Ручеллаи

Проект фасада Палаццо Ручеллаи (1446–51) был одним из нескольких, заказанных семьей Ручеллаи. [19] Проект накладывает сетку неглубоких пилястр и карнизов в классическом стиле на рустованную каменную кладку и увенчан тяжелым карнизом. Внутренний двор имеет коринфские колонны. Дворец ввел использование классических строительных элементов в гражданских зданиях во Флоренции и стал очень влиятельным. Работа была выполнена Бернардо Росселлино . [10]

Санта Мария Новелла

В Санта Мария Новелла , Флоренция, между (1448–70) [19] верхний фасад был построен по проекту Альберти. Это была сложная задача, так как на нижнем уровне уже было три дверных проема и шесть готических ниш, содержащих гробницы, и использовался полихромный мрамор, типичный для флорентийских церквей, таких как Сан Миниато аль Монте и баптистерий Флоренции . Проект также включает в себя глазное окно , которое уже было на месте. Альберти ввел классические черты вокруг портика и распространил полихромию по всему фасаду таким образом, который включает классические пропорции и элементы, такие как пилястры, карнизы и фронтон в классическом стиле, украшенный солнечными лучами в тессерах, а не скульптурой. Самая известная особенность этой типично нефной церкви — это способ, которым Альберти решил проблему визуального соединения разных уровней центрального нефа и гораздо более низких боковых нефов. Он использовал два больших свитка, которые стали стандартным элементом церковных фасадов в зданиях позднего Ренессанса, барокко и классического Возрождения . [10]

Пиенца

Площадь Пио II в Пиенце, вид на Палаццо Пикколомини.

Альберти считается консультантом по проектированию площади Пьяцца Пия II в Пиенце . Деревня, ранее называвшаяся Корсиньяно, была перепланирована примерно в 1459 году. [19] Это было место рождения Энея Сильвия Пикколомини, папы Пия II , на службе у которого служил Альберти. Пий II хотел использовать деревню в качестве убежища, но ему нужно было, чтобы она отражала достоинство его положения.

Площадь имеет форму трапеции, определяемую четырьмя зданиями, с акцентом на собор Пиенцы и проходами по обе стороны, выходящими на вид на пейзаж. Главная резиденция, Палаццо Пикколомини , находится на западной стороне. Она имеет три этажа, сочлененные пилястрами и рядами антаблемента, с двойным крестообразным окном, установленным в каждом пролете. Эта структура похожа на Палаццо Ручеллаи Альберти во Флоренции и другие более поздние дворцы. Примечателен внутренний двор палаццо. Задняя часть дворца, на юге, определяется лоджией на всех трех этажах, которая выходит на закрытый итальянский сад эпохи Возрождения с модификациями эпохи Giardino all'italiana и захватывающими видами на далекий пейзаж Валь д'Орча и любимую Папой Пием гору Амиата за ним. Под этим садом находится сводчатая конюшня, в которой было стойла для сотни лошадей. Проект, радикально преобразивший центр города, включал дворец для папы, церковь, ратушу и здание для епископов, которые сопровождали папу в его поездках. Пиенца считается ранним примером городского планирования эпохи Возрождения.

Сант-Андреа, Мантуя

Базилика Сант - Андреа в Мантуе была начата в 1471 году [19] , за год до смерти Альберти. Она была доведена до конца и является его самой значительной работой, использующей мотив триумфальной арки , как для ее фасада, так и для интерьера, и повлиявшей на многие последующие работы. [10] Альберти воспринимал роль архитектора как проектировщика. В отличие от Брунеллески , он не интересовался строительством, оставляя практические вопросы строителям, а надзор — другим. [10]

Другие здания

Рисование

Джорджо Вазари , утверждавший, что исторический прогресс в искусстве достиг своего пика в Микеланджело , подчеркивал научные достижения Альберти, а не его художественные таланты: «Он проводил время, познавая мир и изучая пропорции древностей; но прежде всего, следуя своему природному гению, он сосредоточился на письме, а не на прикладной работе». [11] В «О живописи » Альберти использует выражение «Мы, художники», но как художник или скульптор он был дилетантом. «В живописи Альберти не достиг ничего, что имело бы большую важность или красоту», — писал Вазари. [11] «Очень немногие его картины, которые сохранились, далеки от совершенства, но это неудивительно, поскольку он больше посвятил себя своим исследованиям, чем рисованию». Якоб Буркхардт изобразил Альберти в «Цивилизации эпохи Возрождения в Италии » как поистине универсального гения. «И Леонардо да Винчи был для Альберти как завершитель для новичка, как мастер для дилетанта. Если бы только работа Вазари была здесь дополнена описанием, подобным описанию Альберти! Колоссальные очертания натуры Леонардо никогда не могут быть восприняты более чем смутно и отдаленно». [9]

Говорят, что Альберти появляется на больших фресках Мантеньи в Камере дельи Спози , как пожилой человек, одетый в темно-красную одежду, который шепчет на ухо Людовико Гонзага , правителю Мантуи. [20] На автопортрете Альберти, большой плакетке , он одет как римлянин. Слева от его профиля находится крылатый глаз. На обратной стороне находится вопрос Quid tum? (что тогда), взятый из Эклог Вергилия : «Ну и что, если Аминтас темный? ( quid tum si fuscus Amyntas? ) Фиалки черные, а гиацинты черные». [21 ]

Вклад и культурное влияние

Деталь фасада Темпио Малатестиано

Альберти внес разнообразный вклад в несколько областей:

Верхний этаж Санта Мария Новелла
Один из гигантских свитков в Санта Мария Новелла

Работы в печати

Окно дворца Ручеллаи

В популярной культуре

Примечания

  1. ^ Леув, Карл Мария Михаэль де; Бергстра, Ян (28 августа 2007 г.). История информационной безопасности: всеобъемлющее руководство. Elsevier. стр. 283. ISBN 978-0-08-055058-9. Получено 20 февраля 2022 г. .
  2. ^ Холден, Джошуа (2 октября 2018 г.). Математика секретов: криптография от шифров Цезаря до цифрового шифрования. Princeton University Press. ISBN 978-0-691-18331-2. Получено 20 февраля 2022 г. .
  3. ^ Джеймс Бек, «Леон Баттиста Альберти и «Ночное небо» в Сан-Лоренцо», Artibus et Historiae 10 , № 19 (1989:9–35), стр. 9.
  4. Уильямс, Ким (27 августа 2010 г.). Математические труды Леона Баттисты Альберти . Биркхаузер Верлаг АГ. п. 1. ISBN 978-3-0346-0473-4– через библиотеки Дьюка.
  5. ^ Норвич, Джон Джулиус (1990). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия искусств . США: Oxford University Press. стр. 11. ISBN 978-0198691372.
  6. ^ Энциклопедия Treccani, Леон Баттиста Альберти Архивировано 01.04.2022 на Wayback Machine
  7. ^ abcd Мелисса Снелл, Леон Батста Альберти Архивировано 06.09.2015 на Wayback Machine , About.com: История Средневековья.
  8. ^ abcde Возрождение: Иллюстрированная энциклопедия , Octopus (1979) ISBN 0706408578 
  9. ^ abcd Якоб Буркхардт в «Цивилизации Италии эпохи Возрождения», 2.1, 1860.
  10. ^ abcdefghi Джозеф Рикверт, редактор, Леон Батист Альберти , Architectul Design, Vol 49 No 5-6, Лондон
  11. ^ abcd Вазари, Жизнеописания художников
  12. Леоне Баттиста Альберти, «О живописи», редактор Джон Ричард Спенсер, 1956, стр. 43.
  13. Надер Эль-Бизри , «Философская перспектива оптики Альхазена », Арабские науки и философия , т. 15, выпуск 2 (2005), стр. 189–218 ( Издательство Кембриджского университета ).
  14. ^ abcde Liukkonen, Petri. "Leon Battista Alberti". Книги и писатели (kirjasto.sci.fi) . Финляндия: Публичная библиотека Куусанкоски . Архивировано из оригинала 10 февраля 2015 г.
  15. ^ ab Alberti, Leon Battista. Об искусстве строительства в десяти книгах . Перевод. Leach, N., Rykwert, J., & Tavenor, R. Cambridge: The MIT Press, 1988
  16. ^ Центр палладианских исследований в Америке, Inc., Литературные предшественники Палладио. Архивировано 17 декабря 2018 г. в Wayback Machine.
  17. ^ Кейвс, Р. В. (2004). Энциклопедия города . Routledge. стр. 12.
  18. ^ Д. Мадзини, С. Симоне, Вилла Медичи во Фьезоле. Леон Баттиста Альберти и прототип древней виллы , Centro Di, Флоренция, 2004 г.
  19. ^ abcdefgh Франко Борси . Леон Баттиста Альберти . Нью-Йорк: Харпер и Роу, (1977)
  20. ^ Джонсон, Юджин Дж. (1975). «Портрет Леона Баттисты Альберти в Камере дельи Спози?». Арте Ломбарда, Новая Серия . 42/43 (42/43): 67–69. JSTOR  43104980.
  21. Вергилий, «Буколики», Глава X.
  22. ^ Лиана Лефавр, Hypnerotomachia Poliphili Леона Баттисты Альберти , Кембридж: MIT Press, 1997
  23. ^ De Pictura, книга III: Ergo semper quae picturi sumus, ea a natura sumamus, semperque ex his quaeque pulcherrima et dignissima deligamus.
  24. ^ Броси, стр. 254
  25. ^ Альберти, Леон Баттиста (1908). «Я libri della famiglia».
  26. Коллекция Criterion, Эпоха Медичи (1973) | Коллекция Criterion Архивировано 18 апреля 2022 г. на Wayback Machine

Ссылки

[1] Архивировано 18 апреля 2022 г. на Wayback Machine Магда Саура, «Строительные нормы в архитектурном трактате De re aedificatoria»,

[2] Архивировано 18 апреля 2022 г. на Третьем международном конгрессе по истории строительства Wayback Machine , Котбус, май 2009 г.

[3] Архивировано 18.04.2022 в Wayback Machine hdl : 2117/14252

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки