«Слепой , ведущий слепого» , «Слепой , или Притча о слепом» ( голландский : De parabel derblinden ) — картинахудожника эпохи Возрождения Питера Брейгеля Старшего , законченная в 1568 году. Выполнена темперой на льняном холсте, ее размеры — 86 см. × 154 см (34 × 61 дюйм). На нем изображена библейская притча о слепом, ведущем слепого из Евангелия от Матфея 15:14, и он находится в коллекции Музея Каподимонте в Неаполе , Италия.
Картина отражает мастерство наблюдения Брейгеля. У каждой фигуры разные заболевания глаз, включая лейкому роговицы, атрофию глазного яблока и удаление глаз . Мужчины держат головы высоко, чтобы лучше использовать остальные чувства. Диагональная композиция усиливает неравномерное движение шести падающих фигур. Оно считается шедевром благодаря точности деталей и композиции. Копии включают увеличенную версию, написанную сыном Брейгеля Питером Брейгелем Младшим , и эта работа вдохновила на создание такой литературы, как стихи Шарля Бодлера и Уильяма Карлоса Уильямса , а также роман Герта Хофмана .
Брейгель написал «Слепых» за год до своей смерти. В нем горький, скорбный тон, который может быть связан с учреждением в 1567 году правительством Испанских Нидерландов Смутного совета . Совет приказал массовые аресты и казни, чтобы усилить испанское правление и подавить протестантизм. Размещение церкви Святой Анны в деревне Синт-Анна-Педе привело как к про-, так и к антикатолическим интерпретациям, хотя неясно, была ли картина задумана как политическое заявление.
На картине изображена процессия из шести слепых, изуродованных мужчин. Они проходят по тропе, граничащей с рекой с одной стороны и деревней с церковью с другой. [1] Лидер группы упал спиной в канаву и, поскольку все они связаны посохами, кажется, собирается утащить за собой своих товарищей. [2] На заднем плане стоит пастух. [3]
_-_WGA3516.jpg/1280px-Pieter_Bruegel_the_Elder_-_The_Parable_of_the_Blind_Leading_the_Blind_(detail)_-_WGA3516.jpg)
Брейгель основал произведение на библейской притче о слепом, ведущем слепого из Матфея 15:14, [а] , в которой Христос обращается к фарисеям . [4] По мнению искусствоведа Маргарет Салливан, аудитория Брейгеля, вероятно, была так же знакома с классической литературой , как и с Библией. Эразм опубликовал свою «Адагию» за два года до картины Брейгеля, и она содержала цитату римского поэта Горация « Caecus caeco dux » («слепой вождь слепых») . [5] Брейгель увеличивает количество двух слепых в притче до шести человек; они хорошо одеты, а не носят крестьянскую одежду, типичную для его поздних работ. [6] Лица первого слепца не видно; второй поворачивает голову при падении, возможно, чтобы избежать приземления лицом вперед. Третий мужчина в щитках стоит на носках, с согнутыми коленями и лицом к небу, делит со вторым посох, которым его тянут вниз. Остальные еще не споткнулись, но, похоже, их ждет та же участь. [7]
Лица и тела слепых, а также детали фона, включая церковь, переданы с исключительной детализацией. [8] Падающая назад поза гида демонстрирует мастерство Брейгеля в ракурсе . [2] Место действия Брейгеля, как правило, вымышленное, [b] но в «Слепом, ведущем слепого» было идентифицировано [8] как деревня Синт-Анна-Педе , [9] и церковь как церковь Св. Анны . [10]
.jpg/1280px-Der_Blindensturz_(Ausschnitt_2).jpg)
Одна из четырех сохранившихся картин Брейгеля, написанных темперой , [c] работа представляет собой tüchlein , тип световой живописи, в которой используется темпера, изготовленная из пигмента, смешанного с водорастворимым клеем. Этот материал широко использовался в живописи и освещении рукописей до появления масляных красок. Неизвестно, от кого Брейгель научился его использованию, но среди тех, кто предположительно, есть его теща, иллюстратор Майкен Верхюльст ; его учитель Питер Коке ван Альст ; и художник и иллюстратор Джулио Кловио , с которым он жил в Италии и которому помогал рисовать темперой миниатюры. [12] Из-за высокой порчи льняной ткани и растворимости шкурного клея тюхляйны плохо сохраняются и их трудно восстановить. «Слепой, ведущий слепых», находится в хорошем состоянии и пострадал не более чем от некоторой эрозии, [13] например, от пастуха и какой-то птицы на среднем плане. [14] [d] Под тонкими мазками видна текстура льняного [7] холста. [15] Работа подписана и датирована BRVEGEL.MDLX.VIII . [16] Размеры картины 86 × 154 см (34 × 61 дюйм), [4] самая большая из 1568 года. [7]
Строгий тон достигается за счет пигментов в цветовой гамме, состоящей преимущественно из серого, зеленого, коричнево-красного и черного цветов. Диагональное движение тел создает драматическое напряжение [17] на переднем плане, который по диагонали отделен от пейзажного фона. [18] Черты равнинной местности явно фламандские, в отличие от большинства пейзажей Брейгеля, в которых он ввел иностранные элементы, такие как горные хребты, даже в местные пейзажи. [19]
В отличие от более ранних изображений слепых как получателей божественных даров, люди Брейгеля спотыкаются и дряхлеют [20] и изображаются без сочувствия. Безглазую фигуру можно было бы интерпретировать как человека, понесшего наказание за проступок или драку. [21]
Брейгель писал с эмпирической объективностью эпохи Возрождения. На более ранних картинах слепые обычно изображались с закрытыми глазами. Здесь Брейгель дает каждому человеку различное глазное заболевание, нарисованное с таким реализмом, который позволил более поздним экспертам идентифицировать их состояние [20] , хотя некоторые диагностические разногласия до сих пор существуют. [22] Французский патологоанатом Жан-Мартен Шарко и художник-анатом Поль Рише опубликовали ранний отчет Les difformes et les malades dans l'art (« Деформированные и больные в искусстве », 1889), а французский патолог Тони-Мишель Торрильон последовал его примеру. с дополнительными исследованиями фигур Брейгеля в 1957 году. [7] Глаз первого человека не видно; второму удалили глаза вместе с веками; третий страдает лейкомой роговицы; четвертая атрофия земного шара ; пятый либо слеп и не воспринимает свет, либо светобоязнен ; а у шестого — пузырчатка [7] или буллезный пемфигоид . [23] Шарко и Ричер отметили точность Брейгеля в изображении слепых, обращенных не вперед, а с поднятыми лицами в воздух, поскольку им пришлось бы полагаться на свое обоняние и слух. [24]
Европа шестнадцатого века переживала множество социальных изменений: протестантскую Реформацию и ее отказ от общественных религиозных образов ; Гуманизм эпохи Возрождения и его упор на эмпиризм в ущерб религиозной вере; и рост среднего класса на фоне подъема меркантилизма . Это было время быстрого прогресса в обучении и знаниях, а также движения к эмпирическим наукам — эпоха гелиоцентрической теории Коперника и печатных станков Гутенберга . Картография Ортелиуса повлияла на живопись пейзажей, а достижения Везалия в изучении анатомии посредством прямого наблюдения за расчлененными телами побудили художников уделять больше внимания точности анатомии в своих работах. [25]
Искусство теперь продавалось на открытых рынках; художники стремились отличиться сюжетами, отличными от традиционных благородных, мифологических и библейских, и разрабатывали новые реалистичные техники, основанные на эмпирических наблюдениях. Классическая литература давала прецеденты рассмотрения «низких» сюжетов в искусстве. На этом фоне возникло жанровое искусство и его изображение простых людей и повседневной жизни. [26]
Питер Брейгель Старший начал свою карьеру с иллюстраций пейзажей и фантастических сцен в плотном стиле, что принесло ему репутацию художественного наследника Иеронима Босха . Вскоре он последовал примеру другого мастера, Питера Артсена , который сделал себе имя в 1550-х годах, изображая повседневные сцены в очень реалистичном стиле, такие как детальный набор мясных продуктов, которые доминируют в его большом мясном ларьке 1551 года. Сюжеты Брейгеля стали более повседневными, а его стиль — наблюдательным. [26] Он прославился детальными, точными и реалистичными изображениями крестьян , среди которых его картины были популярны. Он писал на льняном холсте и дубовых панелях, избегая величественных сцен и портретов знати или королевской семьи. [27] Крестьяне, которых Брейгель сначала изобразил, были безликими и недифференцированными; по мере взросления его работ их физиономии становились заметно более детальными и выразительными. [8]
В 1563 году Брейгель женился на Майкен, дочери своего учителя Питера Коке ван Альста, [28] и переехал в Брюссель , резиденцию правительства Испанских Нидерландов (1556–1714). В 1567 году губернатор Нидерландов, герцог Альба , учредил Совет проблем (в народе называемый «Совет крови») для подавления некатолических религий и обеспечения соблюдения испанского правления, что привело к массовым арестам и казням. [4] Неясно, имел ли Брейгель кальвинистские симпатии или имел в виду политическое послание в «Слепых» , но факты указывают на то, что он, вероятно, придерживался взглядов, критических по отношению к католической церкви . [29] Горький, скорбный тон характеризует его последние работы, такие как « Слепой» и «Сорока на виселице» . [30]
В Древней Греции слепых изображали получившими дары богов, а слепые певцы пользовались большим уважением. В средневековой Европе слепые изображались как субъекты чудес, как, например, Вартимей в исцелении слепого близ Иерихона в Евангелии от Марка 10:46–52. [e] После Реформации нарисованные изображения святых и чудес вышли из моды в протестантских регионах. [20] В католической мысли благотворительные дела милосердия , такие как раздача милостыни слепым и бедным, считались добрыми делами , которые вместе с верой помогали спасению делающего. Однако протестантская доктрина sola fide отвергала эффективность дел в достижении спасения, предписывая, что это зависит только от веры (и сложности предопределенной воли Бога для каждого человека). Статус благотворительной организации для бедных и немощных снизился, а положение нищих ухудшилось. [31] В популярной литературе того времени слепые изображались как мошенники или объекты розыгрышей. [21] Притча о слепом, ведущем слепого, также появляется как одна из иллюстрированных пословиц в « Нидерландских пословицах» Брейгеля (1559). [ф] [32]
Шарль Було писал о напряжении композиционных ритмов Брейгеля. Картина разделена на девять равных частей, разделенных набором параллельных наклонных линий. Они разделены еще одной сетью линий, расположенных под постоянным углом к первой. [33] Композиция предлагает читателю следить за действием, а не останавливаться на отдельных фигурах. Слепцы похожи друг на друга одеждой и чертами лица, [34] и выглядят так, как будто они следуют друг за другом в одном движении, кульминацией которого является падение, [9] начиная слева с «бессвязной ходьбы, затем колебаний, тревоги, спотыкания». и, наконец, падение». [34] Последовательность голов следует по кривой, и чем дальше последовательность, тем больше расстояние между головами, что предполагает увеличение скорости. [34] Крутые крыши домов на заднем плане придают композиции ощущение движения. [7]
Историк искусства Густав Глюк отметил несоответствие в том, что нищие хорошо одеты, имеют посохи и полные кошельки. Академики Кеннет К. Линдсей и Бернар Юппе предполагают, что Брейгель, возможно, имел в виду, что слепые представляют собой лжесвященников, которые игнорировали увещевания Христа не носить с собой золото, кошельки или посохи; [35] [g] лидер несет шарманку , музыкальный инструмент, ассоциирующийся с нищими во времена Брейгеля; [36] возможно, это подразумевает ложного менестреля, того, кто воспевает хвалу не Богу. [6]
_-_WGA3517.jpg/1280px-Pieter_Bruegel_the_Elder_-_The_Parable_of_the_Blind_Leading_the_Blind_(detail)_-_WGA3517.jpg)
Церковь на заднем плане, известная как церковь Св. Анны в Дилбеке в современной Бельгии , [10] вызвала множество комментариев. Согласно одной точке зрения, церковь является свидетельством моралистического замысла картины: хотя первые два слепца спотыкаются и не могут быть искуплены, остальные четверо находятся за церковью и, таким образом, могут быть спасены. Другая интерпретация гласит, что церковь с засохшим деревом перед ней является антикатолическим символом, и что те, кто последует за ней, падут вслед за слепым лидером, как и люди в канаве. Другие отрицают какой-либо символизм в церкви, отмечая, что церкви часто появляются в деревенских сценах Брейгеля, поскольку они были обычной частью деревенского пейзажа. [31] Медицинский исследователь Зейнель А. Карджиоглу предполагает, что церковь демонстрирует безразличие к тяжелому положению инвалидов. [8]
В отличие от постановочных, статичных фигур, типичных для картин того периода, Брейгель предлагает траекторию времени и пространства через ускоренное движение фигур. Критики Шарко и Ришер писали, что концепция визуализации движения не была сформулирована до 17 века [9] и что Брейгель является прообразом кинофильмов [37] и «Обнаженной, спускающейся по лестнице» Дюшана . [9] Карчиоглу считает, что картина предвосхищает хронофотографию Этьена -Жюля Маре XIX века . [7] Голландский кинорежиссер Йорис Ивенс заявил: «Если бы Брейгель был жив сегодня, он был бы кинорежиссером». [9]
Картина «Слепой, ведущий слепых» считается одним из величайших шедевров живописи. [38] Брейгель — самая ранняя из сохранившихся картин, предметом которой является притча о слепом, ведущем слепого, хотя известны более ранние гравюры из Нидерландов, о которых Брейгель , вероятно, знал, [31] в том числе одну , приписываемую Босху, [3] и еще один Корнелис Массис . [39] Картины Брейгеля пользовались всемирной популярностью и были предметом научных работ в дисциплинах, даже за пределами искусства, таких как медицина. [40]
Изображения нищих Брейгелем в таких картинах, как « Слепой, ведущий слепого», оказали сильное влияние на тех, кто следовал за ним, таких как Дэвид Винкбонс . Иероним Виерикс включил копию книги « Слепой, ведущий слепых» в серию « Двенадцать фламандских пословиц» . [41] Подделка, приписываемая Джейкобу Савери под названием «Слепой» , появилась ок. 1600 г. с ложной надписью, датирующей 1562 г. [42] Сын Брейгеля Питер Брейгель Младший нарисовал большую копию ок. 1616 г. [19] с дополнительными деталями, в том числе стадом овец, висящим в Лувре ; [7] эта копия находилась в коллекции Фердинандо Гонзаги, герцога Мантуи , покровителя итальянского художника эпохи барокко Доменико Фетти , который, возможно, находился под влиянием картины, когда он выполнил свою собственную версию притчи около 1621–1622 годов. [43]
Картина была предметом поэзии, в том числе произведений немцев Йозефа Вайнгебера и Вальтера Бауэра , [44] и «Слепых» француза Шарля Бодлера . [45] [h] Американец Уильям Карлос Уильямс написал серию стихотворений по картинам Брейгеля; его «Притча о слепых» сосредоточена на значении композиции « Слепой » — слова, которое встречается в стихотворении трижды, в восемь терцетов . Фигуры падают по диагонали вниз, и… [46]
... один
следует за другим с палкой в
руке, торжествуя над катастрофой— Уильям Карлос Уильямс , «Притча о слепых», картины Брейгеля (1962)
Картина Брейгеля послужила образцом для одноактной пьесы бельгийского драматурга Мориса Метерлинка «Слепой» . [47] В романе западногерманского писателя Герта Хофмана 1985 года «Притча о слепых» рассказывается о Брейгеле и шести слепцах: чтобы добиться реалистичного изображения, Брейгель неоднократно заставляет людей переходить мост и падать в ручей в середине зимы, пока их выражения не достигнут желаемого результата. запустение, по мнению Брейгеля, отражает состояние человека. [48] В историческом романе 1987 года «Брейгель, или Мастерская снов» Клода-Анри Роке Брейгель рисует слепых из страха потерять собственное зрение. [8]
Комикс французского карикатуриста Ф'Мюрра «Les Aveugles» (1991) был вдохновлен картиной Брейгеля. [49] [50]
«Слепой, ведущий слепого» и «Мизантроп» были обнаружены в коллекции графа Джованни Баттиста Маси Пармского в 1612 году, когда Рануччо I Фарнезе, герцог Пармский, конфисковал имущество Маси за его участие в заговоре против Дома Фарнезе . Как картина попала в Италию, неизвестно, хотя известно, что отец Маси Козимо вернулся из Нидерландов в 1595 году с несколькими нидерландскими картинами. [13] Коллекция произведений искусства Фарнезе стала одной из крупнейших в эпоху Возрождения и разделена между резиденциями Фарнезе в Парме и Риме. [51]
В 18 веке Карл III Испанский унаследовал коллекцию от своей матери, Элизабет Фарнезе , наследницы герцогства Пармского на севере Италии, которая стала королевой-консортом Испании. Будучи младшим сыном, Карл стал герцогом Пармы , затем смело захватил Неаполитанское королевство , став Карлом VII Неаполитанским , прежде чем унаследовать испанский трон. Чарльз разместил коллекцию в здании, которое сейчас является Национальным музеем Каподимонте в Неаполе . [51] Картина висит в Каподимонте [52] вместе с «Мизантропом» , как часть коллекции Фарнезе . [53]
Contemple-les, mon âme; ils sont vraiment affreux!
Pareils aux манекены; неясность, насмешки;
Ужасные, особые, как сомнамбулы;
Дардан не говорит о земных шарах Тенебре.
Leurs yeux, d'où la Divine étincelle est party,
Comme s'ils reviewaient au loin, restent levés
Au ciel; on ne les voit jamais vers les pavés
Pencher rêveusement leur tête appesantie.
Ils traversent ainsi le noir illimité,
Ce frère du тишина éternel. Ô цитируйте!
Подвеска qu'autour de nous tu chantes, ris et beugles,
Eprise du plaisir jusqu'à l'atrocité,
Vois! Я тренируюсь в Австралии! Больше всего, плюс qu'eux hébété,
Je dis: Que cherchent-ils au Ciel, tous ces aveugles?
- Шарль Бодлер , Les Fleurs du Mal (издание 1861 г.)
СМИ, связанные с книгой Питера Брейгеля Старшего «Слепой, ведущий слепых», на Викискладе?
_The_Parable_of_the_Blind_Leading_the_Blind.jpg/1280px-Domenico_Fetti_(1621%E2%80%9322)_The_Parable_of_the_Blind_Leading_the_Blind.jpg)
