stringtranslate.com

Сэм Риверс (джазовый музыкант)

Сэмюэл Карторн Риверс (25 сентября 1923 — 26 декабря 2011) — американский джазовый музыкант и композитор. Хотя наиболее известен как тенор-саксофонист, он также играл на саксофоне-сопрано, бас-кларнете , флейте, губной гармонике, фортепиано и альте.

Занимаясь джазом с начала 1950-х годов, он привлек более широкое внимание во время распространения фри-джаза в середине 1960-х годов . Обладая глубоким знанием теории музыки , оркестровки и композиции, Риверс был влиятельным и выдающимся исполнителем джазовой музыки. [2]

Ранний период жизни

Риверс родился в Эль-Рино, Оклахома , США. [3] Его отец был госпел- музыкантом, который пел с Fisk Jubilee Singers и Сильверстоунским квартетом, приобщая Риверса к музыке с раннего возраста. Его дедушкой был Маршалл В. Тейлор , религиозный лидер из Кентукки. Риверс находился в Калифорнии в 1940-х годах во время службы на флоте . Здесь он полурегулярно выступал с блюзовым певцом Джимми Уизерспуном . [4] Риверс переехал в Бостон, штат Массачусетс , в 1947 году, где учился в Бостонской консерватории у Алана Хованесса . [2]

Он выступал с Куинси Джонсом , Хербом Помроем , Тэддом Дэмероном и другими.

Эпоха Синей ноты

В 1959 году Риверс начал выступать с 13-летним барабанщиком Тони Уильямсом . [3] Риверс некоторое время был членом квинтета Майлза Дэвиса в 1964 году, отчасти по рекомендации Уильямса. [3] В этом выпуске квинтет выпустил сингл-концертный альбом Miles in Tokyo с концерта, записанного 14 июля в Kohseinenkin Hall. Пребывание Риверса в квинтете было недолгим: у него были выступления в Бостоне, и его стиль игры в этот период был слишком авангардным для Дэвиса; Вскоре после этого его заменил Уэйн Шортер . [5]

Риверс подписал контракт с Blue Note Records , для которой он записал четыре альбома в качестве лидера и несколько раз выступал в качестве помощника. [3] Среди известных музыкантов на его собственных альбомах Blue Note были Джаки Байард , который появляется в Fuchsia Swing Song (1964), Херби Хэнкок и Фредди Хаббард . Он появился на записях Blue Note Тони Уильямса , Эндрю Хилла и Ларри Янга .

Риверс заимствовал свою музыку из бибопа , но он был отважным исполнителем, знатоком фри-джаза . В первом из его альбомов Blue Note, Fuchsia Swing Song , использован подход, который иногда называют «внутри-снаружи». Здесь исполнитель зачастую стирает явные гармонические рамки («выход наружу»), но сохраняет скрытую связь, чтобы иметь возможность плавно вернуться к ней. В этом процессе Риверс вывел концептуальные инструменты гармонии бибопа на новый уровень, объединенные во все времена способностью «рассказывать историю», которую Лестер Янг положил в качестве эталона для джазового импровизатора.

Его композиторские способности также проявились в этот период: баллада «Беатрис» из Fuchsia Swing Song стала важным стандартом, особенно для тенор-саксофонистов. Например, это первая версия произведения Джо Хендерсона «Состояние тенора» 1985 года. 1 и 2 , и Стэн Гетц записал его во время сессий 1989 года, в конечном итоге выпущенных как Bossas & Ballads – The Lost Sessions .

Эпоха лофта

В 1970-е годы Риверс и его жена Беатрис управляли джазовым лофтом под названием «Studio Rivbea» в районе Нохо Нью -Йорка . Он располагался на Бонд-стрит в Нижнем Манхэттене и первоначально был открыт как место для общественных выступлений в рамках первого Нью-Йоркского фестиваля музыкантов в 1970 году. [6] Критик Джон Литвейлер писал, что «в Нью-Йорке лофт-джаз означал свободный джаз в Seventies» и Studio Rivbea были «самыми известными из лофтов». [7] Лофт сыграл важную роль в развитии джаза, поскольку он был примером того, как артисты создавали свои собственные пространства для выступлений и брали на себя ответственность за представление музыки публике. Это позволило музыке быть свободной от внемузыкальных проблем, которые могли бы присутствовать в ночном клубе или концертном зале. Серия записей, сделанных в лофте, была выпущена под названием Wildflowers на лейбле Douglas . [8]

Клиффорд Торнтон также нанял Риверса возглавить студенческий ансамбль мировой музыки и фри-джаза в Уэслианском университете в 1971 году. В это время Риверс продолжал записываться, в том числе несколько альбомов для Impulse! : Streams , записанный вживую в Монтрё, Hues (обе пластинки содержат различные выступления трио, позже объединенные на компакт-диске как Trio Live ), альбом квартета Sizzle и его первый диск биг-бэнда Crystals ; возможно, его самая известная работа этого периода - его появление на конференции Дэйва Холланда « Птицы » в компании Энтони Брэкстона и Барри Альтшула .

Более поздняя карьера

В начале 1990-х он и его жена переехали во Флориду, отчасти для того, чтобы расширить состав своего оркестра за счет читающей группы в Орландо. Эта группа стала самым продолжительным воплощением оркестра RivBea. Он регулярно выступал со своим оркестром и трио с басистом Дугом Мэтьюзом и барабанщиком Энтони Коулом (позже замененным Рионом Смитом). [4] С 1996 по 1998 год он гастролировал и записал три проекта для Nato Records во Франции с пианистом Тони Хаймасом и другими. В 1998 году при содействии Стива Коулмана он записал два альбома биг-бэнда, номинированных на Грэмми, для RCA Victor с RivBea All-Star Orchestra, Culmination и Inspiration (заглавный трек представляет собой тщательно продуманную переработку песни Диззи Гиллеспи «Tanga». »: Риверс был в оркестре Гиллеспи ближе к концу жизни трубача). Другие известные поздние альбомы включают Portrait , сольную запись для FMP , и Vista , трио с барабанщиками Адамом Рудольфом и Харрисом Эйзенштадтом для Meta. В конце 1990-х он появился на нескольких альбомах Postcards Records .

В 2005 году он выпустил Aurora , третий компакт-диск с композициями для его оркестра Rivbea и первый компакт-диск с участием членов его рабочего оркестра в Орландо. [9] В 2011 году был выпущен Trilogy , бокс-сет из трех компакт-дисков, в который вошли 22 ранее неизведанные композиции в исполнении многих одних и тех же музыкантов. [10]

Риверс умер от пневмонии 26 декабря 2011 года в возрасте 88 лет в Орландо, Флорида. [11] [12]

В течение 2019–2022 годов NoBusiness Records выпустили шесть концертных альбомов в рамках своей серии «Архив Сэма Риверса», в которую вошли ранее не издававшаяся музыка, взятая из обширной коллекции записей Риверса. [13] [14]

Дискография

Джемил Мундок и Рашид Бакр в студии Rivbea, июль 1976 года.
Озеро Эола, Орландо, Флорида, 2008 год.
Сэм Риверс в Орландо, Флорида, 2007 год.

Как лидер

Как соруководитель

Сборники

Как помощник

С корнями

С Тони Уильямсом

С Реджи Уоркманом

С другими

Рекомендации

  1. ^ Панкен, Тед , «Интервью Теда Панкена: Сэм Риверс WKCR-FM Нью-Йорк, 25 сентября 1997 г.», Библиотека Ассоциации джазовых журналистов, 1999 г.
  2. ^ abc «Сэм Риверс | Биография и история». Вся музыка . Проверено 31 июля 2021 г.
  3. ^ abcd Колин Ларкин , изд. (1992). Книга рекордов Гиннеса «Кто есть кто в области джаза» (первое издание). Издательство Гиннесс . п. 336. ИСБН 0-85112-580-8.
  4. ^ аб Карпентер, Брайан (2 марта 2012 г.). «Реки и ритмы». Архивировано из оригинала 10 июня 2015 г. Проверено 26 июня 2012 г.
  5. ^ Такао, Огава (2004) [1969]. Майлз в Токио (буклет на компакт-диске). Майлз Дэвис . ЦБС. стр. 5–9.
  6. ^ Уилмер, Вэл (1977). Серьезно, как ваша жизнь . Квартет. п. 226. ИСБН 0-7043-3164-0.
  7. ^ Литвейлер, Джон (1984). Принцип свободы: джаз после 1958 года . Да Капо. стр. 292–3. ISBN 0-306-80377-1.
  8. ^ Набор из трех компакт-дисков Wildflowers на странице Douglas Records с обложкой, трек-листом и титрами. Архивировано 11 октября 2011 г. на Wayback Machine . Проверено 29 сентября 2012 г.
  9. ^ "Оркестр Сэма Риверса-Ривбеа: Аврора" . Архив джазовой музыки . Проверено 30 октября 2023 г.
  10. ^ "Сэм Риверс и оркестр Ривбеа - Трилогия" . Архив джазовой музыки . Проверено 30 октября 2023 г.
  11. ^ «Икона джаза Сэм Риверс умер в возрасте 88 лет» . Orlandosentinel.com . Проверено 31 июля 2021 г.
  12. ^ «Покойся с миром, Сэм Риверс (25.09.23 – 26.12.11)» . Funkmusicnews.wordpress.com . 27 декабря 2011 года . Проверено 31 июля 2021 г.
  13. ^ «Записи с участием Сэма Риверса». Нет деловых записей . Проверено 31 октября 2023 г.
  14. ^ Лопес, Рик. «Сессионография Сэма Риверса». Бб10к . Проверено 31 октября 2023 г.
  15. Первоначально выпущен как часть двойного альбома Involution в 1976 году (с концертными записями квартета Эндрю Хилла, а также с участием Риверса 1966 года на сторонах 3 и 4). В 1986 году Blue Note наконец выпустила записи «с обложкой и каталожным номером, как первоначально предполагалось Blue Note в 1967 году». СП. Размеры, расширения и инволюция на Discogs
  16. ^ Настос, Майкл. «Сэм Риверс Лазурит». Вся музыка . РитмОдин . Архивировано из оригинала 22 мая 2018 года . Проверено 22 мая 2018 г.
  17. ^ «Переплетающиеся духи - Стивен МакКрэйвен | Песни, обзоры, авторы». Вся музыка . Проверено 31 июля 2021 г.

Внешние ссылки