Rise Against — американская панк-рок- группа из Чикаго , образованная в 1999 году. Текущий состав группы включает вокалиста/ритм-гитариста Тима Макилрата , ведущего гитариста Зака Блэра , басиста Джо Принсипа и барабанщика Брэндона Барнса . Укорененная в хардкор-панке и мелодичном хардкоре , музыка Rise Against делает акцент на мелодичности , цепляющих хуках , агрессивном звучании и стиле игры, а также быстром темпе . В текстах песен группа известна своими откровенными социальными комментариями , охватывающими широкий спектр тем, таких как политическая несправедливость, права животных , гуманизм и защита окружающей среды .
Группа провела свои первые четыре года, подписав контракт с независимым лейблом Fat Wreck Chords , на котором они выпустили два студийных альбома, The Unraveling (2001) и Revolutions per Minute (2003). Оба альбома были встречены андеграундным успехом, и в 2003 году группа подписала контракт с крупным лейблом Dreamworks , который был поглощен Geffen . Дебют Rise Against на крупном лейбле Siren Song of the Counter Culture (2004) принес группе массовый успех, во многом благодаря популярности синглов « Give It All » и « Swing Life Away ». Следующий альбом группы, The Sufferer & the Witness (2006), достиг десятой позиции в Billboard 200 в Соединенных Штатах и стал первым альбомом Rise Against, попавшим в чарты за пределами Северной Америки.
С выпуском Appeal to Reason (2008) музыка Rise Against сместилась в сторону более доступного и удобного для радио звучания, с большим акцентом на производственную ценность. Третий сингл альбома, « Savior », побил рекорд по наибольшему количеству последовательных недель, проведенных как в чартах Hot Rock Songs , так и в чартах Alternative Songs . Популярность Rise Against выросла с выпуском Endgame (2011), который достиг второго места в Billboard 200 и занял высокие места в мировых чартах. Седьмой и восьмой альбомы группы, The Black Market (2014) и Wolves (2017), продолжили тенденцию коммерческого успеха, и оба достигли пика в первой десятке Billboard 200. Их девятый и последний альбом, Nowhere Generation , был выпущен в 2021 году.
Группа Rise Against также известна своей пропагандой прогрессивизма , поддержкой таких организаций, как Amnesty International и It Gets Better Project . Группа активно выступает за права животных , и большинство ее участников — сторонники стрейт-эджа , PETA и вегетарианцы .
Группа Rise Against была сформирована в 1999 году басистом Джо Принсипи и гитаристом Дэном Влеклински. [1] До Rise Against Принсипи и Влеклински были участниками чикагской панк-рок- группы 88 Fingers Louie . [2] Эта группа гастролировала и записывалась с умеренным успехом, но распадалась дважды в конце 1990-х годов. [3] После второго распада Принсипи и Влеклински решили сформировать новую группу под названием Transistor Revolt и наняли барабанщика Тони Тинтари, гитариста Кевина Уайта и вокалиста Тима Макилрата . [3] [4] Принсипи встретил Макилрата в Индианаполисе , когда присутствовал на концерте Sick of It All , и вспомнил, что видел его выступление с его предыдущей группой Baxter . [5] Впечатленный суровым вокалом Макилрата, Принсипи дал ему записанную им демо-запись из семи треков и пригласил присоединиться к молодой группе. [5] Макилрат принял приглашение и бросил Северо-Восточный университет Иллинойса . [6]
Первые джем-сейшны были проблемными, так как Макилрат не привык к быстрому стилю игры Принсипи и Влеклински. [5] Макилрат описал эти ранние сессии как «встречу разных миров и столкновение миров» и отметил, как многие из его друзей сомневались в будущем группы. [7] Несмотря на эти ранние проблемы, они смогли самостоятельно издать мини-альбом (EP) Transistor Revolt в 2000 году. [7] EP привлек внимание местного панк-сообщества, а также Fat Mike , ведущего вокалиста NOFX и соучредителя независимого лейбла звукозаписи Fat Wreck Chords . [8] Fat Mike предложил группе подписать контракт на запись с условием, что они изменят свое название. Он дал несколько предложений, таких как Jimmy Cracked Corn и The I Don't Cares, хотя никому из участников группы они не понравились. [8] Tintari предложил Rise Against, на что группа согласилась. [9]
После подписания контракта с Fat Wreck Chords, Тинтари и Уайт покинули группу. [10] Оставшиеся участники провели следующие несколько месяцев в поисках другого барабанщика, способного играть ритмы в быстром темпе. [6] В этот период группа Good Riddance нашла нового барабанщика и отправила Rise Against запись прослушивания своего второго выбора, Брэндона Барнса . Общий друг дал номер телефона Барнса Принсипи, и, прослушав Transistor Revolt , Барнс принял приглашение группы. [10]
С завершением нового состава Rise Against начали работу над своим дебютным студийным альбомом The Unraveling . Запись проходила в конце 2000 года в студии Sonic Iguana Studios в Лафайете . [2] [11] Влеклински работал помощником звукорежиссера у продюсера Масса Джорджини и позже заметил об изнурительных рабочих днях: «12-часовые рабочие дни в течение 4 из этих недель, а затем от 22 до 24 часов в день в течение последней недели записи. Это были времена «Если вы играете неправильно, вам придется играть снова», а не «Это было достаточно хорошо, я отредактирую это, чтобы оно было вовремя». [2] The Unraveling был выпущен 24 апреля 2001 года. [2] Хотя альбом не попал ни в один чарт , он получил положительные отзывы критиков, которые высоко оценили сырую и неподдельную музыку. [11] [12] [13] [14] Для продвижения альбома Rise Against много гастролировали по Северной Америке и Европе. [4] [15] Во время тура Влеклински покинул группу из-за нескольких жалоб от Макилрата. Распространился слух, что Влеклински был уволен из-за его длинных волос, хотя Макилрат высмеял эти заявления. [16] Филлип Хилл заменял ведущего гитариста во время тура, после чего Уайт вернулся в качестве замены. [4]
Менее чем через год Уайт покинул группу во второй раз, и его заменил Тодд Мохни, сосед Макилрата по комнате и бывший коллега по группе. [7] [10] Когда пришло время записывать второй альбом Revolutions per Minute , Макилрат отметил, что группа страдает от «кризиса идентичности». Fat Wreck Chords были известны своим специфическим поп-панк -звучанием, и Rise Against хотели найти продюсера, который мог бы подчеркнуть более тяжелую сторону их музыки. [7] Они решили, что продюсерами альбома станут Билл Стивенсон — бывший барабанщик панк-группы Descendents — и Джейсон Ливермор. [17] Revolutions per Minute был записан в Blasting Room в Форт-Коллинзе с ноября по декабрь 2002 года. [18] Участники группы развили прочные отношения со Стивенсоном и Ливермором, и в конечном итоге обе стороны сотрудничали над четырьмя из следующих пяти альбомов Rise Against. [7]
Revolutions per Minute был выпущен 8 апреля 2003 года. [19] Как и The Unraveling , он не попал ни в один из крупных чартов, но достиг тридцать пятого места в чарте Independent Albums в Соединенных Штатах. [20] Критики похвалили альбом за его страстные тексты и уникальное сочетание хардкор-панка и мелодичного хардкора; Брайан Хайатт из Rolling Stone назвал Revolutions per Minute «легко одной из лучших панк-записей последнего десятилетия». [6] [19] [21] [22] В поддержку альбома Rise Against путешествовали с другими группами Fat Wreck Chord, такими как Anti-Flag , None More Black и No Use for a Name, в турах по Северной Америке и Японии, [23] и приняли участие в Warped Tour 2003 года в Северной Америке. [24] Когда Принсипи спросили о ранних годах группы с Fat Wreck Chords, он сказал: «Наша цель состояла в том, чтобы попасть на Fat Wreck Chords и просто продать достаточно записей, чтобы, когда мы вернемся домой с тура, нам не пришлось искать работу... Конечно, все это было до того, как у нас появились семьи, дети и многочисленные обязанности. В этом была прелесть. И чем дольше мы этим занимались, тем больше событий происходило». [25]
Обширный гастрольный график Rise Against помог сформировать раннюю фан-базу и привлек внимание крупных звукозаписывающих лейблов, включая Dreamworks Records . [26] [27] Общее мнение среди музыкантов Fat Wreck Chords состояло в том, что крупные звукозаписывающие лейблы жертвуют музыкальной целостностью в обмен на коммерческую прибыль. Rise Against придерживались того же мнения, но в конечном итоге пришли к выводу, что в отличие от других лейблов, DreamWorks поддерживали их политически заряженные тексты песен. По словам Макилрата: «Их вера в то, что мы делаем, и тот факт, что они заботились о вещах, которые заботили нас, стали для нас откровением». [27] Группа подписала контракт с Dreamworks в сентябре 2003 года, [27] и получила полный творческий контроль над записью своего дебютного альбома на крупном звукозаписывающем лейбле Siren Song of the Counter Culture . [7]
Группа приступила к работе над альбомом, предполагая, что Dreamworks в любой момент может их бросить, поэтому они хотели воспользоваться возможностью, поработав с «продюсером мечты». Они выбрали Гарта Ричардсона , который был известен своей работой с более тяжелыми группами, такими как Rage Against the Machine и Sick of It All. [28] Во время написания песен для альбома состав Rise Against снова изменился; Мохни ушел, и его заменил Крис Чэсс из группы Reach the Sky . [28] Запись сессий для Siren Song of the Counter Culture была омрачена многочисленными отвлекающими факторами и неудобствами, самым большим из которых был переход от Dreamworks к Geffen Records . [28] В ноябре 2003 года Dreamworks была приобретена Universal Music Group и в конечном итоге слилась с Geffen. [29] Переходный период между лейблами оставил Rise Against без представителя A&R и с небольшим признанием со стороны руководителей Geffen. [8] [29]
Siren Song of the Counter Culture был выпущен 10 августа 2004 года. [30] В течение первых шести месяцев альбом продавался плохо и не привлек особого внимания. [29] Непрекращающиеся гастроли Rise Against привели к большей известности и в конечном итоге к увеличению продаж. [7] Он стал первым альбомом группы, попавшим в Billboard 200 , достигнув 136-го места, [31] и получившим золотой статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA), что означает отгрузку 500 000 копий. [32] Siren Song of the Counter Culture получил высокую оценку за свое лирическое содержание, но подвергся некоторой критике за отсутствие индивидуально запоминающихся песен и воспринимаемое перепроизводство. [30] [33] [34] [35] Три песни с альбома были выпущены в качестве синглов : « Give It All », « Swing Life Away » и «Life Less Frightening». [36] Все три песни вошли в чарт Modern Rock Tracks в США. [37] «Give It All» и «Swing Life Away» в частности считаются прорывными синглами группы, которые помогли Rise Against добиться популярности среди публики. [38] [39]
После полутора лет гастролей Rise Against вновь собрались в Blasting Room, чтобы записать свой четвертый альбом The Sufferer & the Witness . [40] Участники группы были недовольны вкладом Ричардсона в Siren Song of the Counter Culture , поскольку он выпустил более отполированный и тяжелый альбом, чем их предыдущие работы. В результате они решили вернуться к Стивенсону и Ливермору, которые, по их мнению, точно уловили сырой панк-саунд, к которому они стремились на Revolutions per Minute . [6] В отличие от напряженных сессий записи для Siren Song of the Counter Culture , группа провела гораздо больше времени с The Sufferer & the Witness , поскольку они больше не искали одобрения руководителей Geffen. По словам Макилрата: «Все прошло отлично, песни просто лились из нас. Было действительно мало вопросов, и тексты песен просто выходили из нас, все прошло очень хорошо, и всем они очень понравились». [41]
The Sufferer & the Witness был выпущен 4 июля 2006 года. [42] Альбом был продан тиражом 48 327 копий за первую неделю релиза в США и достиг десятой позиции в Billboard 200. [43] The Sufferer & the Witness также попал в чарты семи других стран, включая пятую позицию в Canadian Albums Chart , что сделало его первым альбомом группы, попавшим в чарты за пределами США. [44] [45] [46] [47] [48] [49] Он получил золотой статус в трех странах и платиновый статус от Music Canada . [32] [50] [51] [52] Альбом был хорошо принят критиками, которые высоко оценили качество продукции и отметили, как Rise Against смогли стать более зрелыми в своем звучании и одновременно сохранить свои панк-корни. [42] [53] [54] [55]
Три песни из альбома The Sufferer & the Witness были выпущены в качестве синглов: « Ready to Fall », « Prayer of the Refugee » и « The Good Left Undone ». [56] Эти три песни также попали в чарт Modern Rock Tracks, а «Prayer of the Refugee» и «The Good Left Undone» в частности достигли пика в первой десятке. [37] Rise Against поддерживали альбом туром The Sufferer & the Witness во второй половине 2006 года и весь 2007 год. Группа была хедлайнером тура Warped Tour 2006 года, [57] во время которого автор и режиссер Дэви Ротбарт записал несколько живых выступлений группы и взял интервью у некоторых их поклонников. Эти кадры были использованы в документальном фильме Rise Against на DVD Generation Lost . [58] Перед туром 2007 года с My Chemical Romance , Чэсс покинул группу, сославшись на усталость от гастролей как на причину своего ухода; вскоре после этого его место занял Зак Блэр из группы Only Crime . [59] В то время, когда ему позвонили и предложили присоединиться к Rise Against, Блэр был строителем, живущим от зарплаты до зарплаты. [60]
Макилрат и Принсипи писали песни для нового альбома во время тура The Sufferer & Witness, и в декабре 2007 года участники группы отправились в Blasting Room, чтобы записать свой пятый студийный альбом Appeal to Reason . [61] Это был третий альбом Rise Against, спродюсированный Стивенсоном и Ливермором, и участники группы привыкли к стилю работы дуэта. По словам Макилрата: «[У Стивенсона] такая трудовая этика, просто потрясающая трудовая этика, и у Ливермора тоже, и у всей студии, у всех людей, которые там работают». [62] Блэр приступил к альбому с целью органично вписаться в остальных участников группы, или, как он выразился, «если вы послушаете каждую запись этой группы, вы сможете сказать, что на этой записи играл Зак Блэр». [63] Он черпал вдохновение из того, как звучал Нельс Клайн на альбоме Sky Blue Sky , когда он присоединился к Wilco . [63] Блэр уже был хорошо знаком со Стивенсоном до присоединения к Rise Against, поскольку они с Стивенсоном были в Only Crime. Стивенсон помог Блэру воспроизвести звучание прошлых гитаристов Rise Against. [63]
Appeal to Reason был выпущен 7 октября 2008 года. [64] Это был первый альбом Rise Against, выпущенный Interscope Records . [65] В Соединенных Штатах альбом достиг третьего места в Billboard 200, что сделало его самым высокопоставленным альбомом Rise Against на тот момент. Альбом был продан тиражом 64 000 копий за первую неделю релиза, а к декабрю 2010 года было продано 482 000 копий. [66] [67] Популярность Rise Against продолжала расти на международном уровне, Appeal to Reason занял высокие места в чартах нескольких стран, включая первое место в Canadian Albums Chart. [68] [44] [69] [70] [71] Appeal to Reason ознаменовал собой музыкальный сдвиг Rise Against к более мейнстримовому и радиоориентированному звучанию, что привело к разделению мнений критиков. Некоторые критики похвалили более радиодружественное звучание альбома, [72] [73] [74] в то время как другие критики посчитали музыку безвкусной и оплакивали Rise Against за отказ от своих панк-корней. [75] [76] [77]
Как и в случае с предыдущими двумя альбомами, три песни с Appeal to Reason были выпущены в качестве синглов: « Re-Education (Through Labor) », « Audience of One » и « Savior ». [78] [79] [80] Все три песни заняли высокие места в чарте Modern Rock Tracks; [37] «Savior» в частности удерживал рекорд по наибольшему количеству последовательных недель, проведенных в чартах Hot Rock Songs и Modern Rock Tracks, с шестьдесят тремя и шестьдесят пятью неделями соответственно. [81] [a] В разгар синглов Appeal to Reason , Rise Against также выпустили три EP в 2009 году, включая короткий сплит-альбом с Anti-Flag. [83] [84] [85]
Для продвижения альбома Rise Against отправились в тур Appeal To Reason , который начался с тура по США с Thrice , Alkaline Trio и The Gaslight Anthem . [86] Затем Rise Against были со-хедлайнерами тура 2009 года с Rancid в течение летних месяцев, [87] за которым последовал короткий тур по Великобритании в ноябре при поддержке групп Thursday и Poison the Well . [88] Некоторые из выступлений 2009 года были записаны и собраны в DVD 2010 года Another Station: Another Mile . Эти выступления перемежались интервью участников группы о процессе записи альбома. [89]
Rise Against закончили запись своего шестого студийного альбома Endgame в январе 2011 года, записав несколько гостевых вокальных партий в последнюю минуту. Тексты песен альбома посвящены событиям реального мира, таким как ураган Катрина и разлив нефти Deepwater Horizon . [90] По словам Макилрота, хотя тексты песен затрагивают мрачные темы, на самом деле они имеют позитивный взгляд и были написаны с точки зрения: «Что, если место по ту сторону этого перехода — это место, в котором мы все предпочли бы жить?» [91] 12 января 2011 года Rise Against объявили дату выхода Endgame — 15 марта 2011 года. [92] Хотя журнал Spin Magazine обозначил Endgame как концептуальный альбом , 7 января 2011 года Макилрот написал в Твиттере разъяснительное сообщение, в котором говорилось, что «эта запись не является концептуальной и, не волнуйтесь, не имеет абсолютно никакого отношения к Dixie Chicks ». [93] Первый сингл с альбома, « Help Is on the Way », дебютировал на KROQ 17 января. Вторая песня с альбома, «Architects», дебютировала и была выпущена в цифровом формате 15 февраля. В качестве промоушена группа отправилась в короткий тур по Южной Америке в феврале, а затем в месячный тур по Европе в марте. Вернувшись в Соединенные Штаты, группа объявила о весеннем туре по США с Bad Religion и Four Year Strong .
Endgame примечателен тем, что стал первым альбомом, в котором группа Rise Against заявила о своей позиции в отношении гомофобии. Третья песня на альбоме, « Make It Stop (September's Children) » [94] , отсылает к самоубийствам подростков ЛГБТ- сообщества в сентябре 2010 года. [ требуется ссылка ] После выхода альбома группа разместила на своем веб-сайте сообщение, призывающее слушателей применять послания песен к текущим событиям, в дополнение к тем, на которых они изначально основывались. [ требуется ссылка ]
10 мая 2011 года группа выпустила 7-дюймовый сплит-винил с Face to Face . 7-дюймовый альбом включает две песни, каждая из которых исполняет кавер-версию песни другой группы. [95] [96] В августе 2011 года Rise Against выступили на фестивалях в Рединге и Лидсе. [97] Группа была основным разогревающим артистом во время осеннего тура Foo Fighters по США 2011 года. Rise Against поддерживали Foo Fighters на девяти концертах в сентябре, а Mariachi El Bronx выступали на разогреве. [98] После этого группа объявила о туре по Канаде в течение октября 2011 года при поддержке Flogging Molly и Black Pacific . Тур состоял из девяти концертов. [99] Rise Against записали кавер-версию песни « Ballad of Hollis Brown » для Chimes of Freedom , трибьют-альбома песен Боба Дилана, выпущенного в феврале 2012 года в ознаменование 50-летия Amnesty International .
Весной 2012 года Rise Against отправились в двухэтапный тур по США с A Day to Remember и The Menzingers. [100] Первый этап завершился тем, что группа начала ещё один европейский тур. Группа продолжила свой летний тур по Европе, попутно выступив на множестве фестивалей. В конце 2012 года группа объявила о возвращении в США с осенним туром с Gaslight Anthem и Hot Water Music . [101] Тур включал два концерта в Аризоне, на которых группа не играла с 2009 года из-за Sound Strike . [102] 2 января 2013 года вокалист Тим Макилрат сказал журналу Rolling Stone , что Rise Against «сосредоточились на подзарядке [своих] батарей» после двух лет гастролей в поддержку Endgame . [103] В марте 2013 года Rise Against впервые выступили на африканской земле, когда они выступили в Южной Африке на Дурбанском , Йоханнесбургском и Кейптаунском этапах RAMFest , где они были хедлайнерами фестиваля вместе с британской группой Bring Me the Horizon . [104] [105]
Обширный гастрольный график Endgame сказался на участниках группы, и в 2013 году они решили взять перерыв на год. [106] [107] По словам Блэра: «Вы постоянно отсутствуете. Вы не чувствуете, что живете где-то». Он также рассказал о том, как изменилась жизнь остальных трех участников группы, которые месяцами были вдали от своих семей. «Интересно осознать это и выбраться из пузыря, выйти из автобуса и сказать: «О, боже, у нас на самом деле есть жизнь за пределами того, чем мы занимаемся». [108] В январе 2014 года участники группы снова собрались в Blasting Room, чтобы записать седьмой альбом Rise Against The Black Market . [108] Участники группы использовали новые методы записи, такие как более широкое использование аналоговых сигналов на усилителе Kemper и бридж Evertune , чтобы держать гитары настроенными. [109] Как выразился Макилрот: «Я хочу, чтобы песни вызывали определенное чувство. Я хочу, чтобы песни затрагивали парней и девушек, которым на самом деле все равно на гитарные тона». [7]
The Black Market был выпущен 15 июля 2014 года. В Соединенных Штатах альбом занял третье место в Billboard 200 и был продан тиражом 53 000 копий за первую неделю. [110] Это был их четвертый альбом подряд, дебютировавший в первой десятке Billboard 200 , и он провел одиннадцать недель в чарте. [31] The Black Market имел международный успех, в частности в Канаде, где он стал третьим альбомом Rise Against подряд, достигшим первого места. [68] [44] Обзоры в целом были положительными; критики хвалили более интроспективные тексты, но часто сетовали на музыку как на шаблонную и безвкусную. [111] [112] [113] Для продвижения альбома Rise Against гастролировали в течение 2014 и 2015 годов с несколькими другими рок-группами, такими как Emily's Army , Touché Amoré и Killswitch Engage . [114]
18 апреля 2017 года группа опубликовала новый таинственный веб-сайт, на котором, по-видимому, были указаны загадочный трек-лист, длина песни и дата анонса «4.20.2017» для нового альбома. [115] [116] 20 апреля 2017 года Rise Against объявили название своего нового альбома Wolves , который был выпущен 9 июня 2017 года на лейбле Virgin Records . Главный сингл альбома « The Violence » был выпущен 20 апреля 2017 года. [117] Для продвижения альбома группа объявила о туре по Северной Америке осенью 2017 года с Pierce the Veil и White Lung на разогреве. [118]
29 марта 2018 года в аккаунте группы в Instagram было опубликовано видео, анонсирующее проект под названием The Ghost Note Symphonies, Vol. 1. [ 119] В более позднем объявлении альбом описывался как имеющий «упрощенные песни с альтернативной инструментовкой, уникальной оркестровкой и одним или двумя сюрпризами» и была объявлена дата релиза 27 июля 2018 года. [120] Группа выпустила акустическую версию «House on Fire» из Wolves в качестве сингла для альбома 18 мая и акустическую версию «Like the Angel» из Revolutions per Minute 8 июня. [120] [121]
После тура для Wolves Rise Against решили более спокойно подойти к написанию своего следующего альбома. В интервью Kerrang! Макилрат объяснил, что «мы не хотим чувствовать себя в спешке, мы выпустим запись, когда она будет готова, а не пытаться уложиться в какой-то срок». [122] Новая музыка начала выпускаться в 2020 году, когда группа сотрудничала с DC Comics в серии Dark Nights: Death Metal . Группа выпустила новую песню под названием « Broken Dreams, Inc » в качестве первого сингла для саундтрека к сюжетной линии комиксов. [123]
Новости о новом альбоме Rise Against начали появляться в начале 2021 года, когда группа начала публиковать загадочные видео в своих аккаунтах в социальных сетях. [124] Эти видео в конечном итоге привели к анонсу Nowhere Generation 17 марта 2021 года. Наряду с включением «Broken Dreams, Inc» в список треков, группа также выпустила заглавный трек в качестве второго сингла. [125] [126] Дополнительные синглы «The Numbers» и «Talking to Ourselves» также были выпущены до альбома, который вышел 4 июня 2021 года. [127] [128] Группа отправилась в тур по США в поддержку альбома тем летом с Descendents и The Menzingers в качестве разогревающих артистов. [129] За этим последовало несколько туров 2022 года с Billy Talent , The Used , Senses Fail , Pennywise и Stick To Your Guns . [130] [131]
В процессе записи Nowhere Generation группа Rise Against написала в общей сложности шестнадцать песен, но включила в альбом только одиннадцать из них. Остальные пять были в конечном итоге выпущены в 2022 году как Nowhere Generation II ; EP, который выступает в качестве продолжения альбома. Он был анонсирован вместе с выпуском сингла «Last Man Standing» 6 июня 2022 года, а EP вышел через четыре дня. [132] [133]
Критики описывают музыкальный стиль Rise Against как панк-рок , [134] [135] хардкор-панк [136] [137] и мелодичный хардкор . [138] [139] В песнях группы особое внимание уделяется мелодичности , запоминающимся хукам , агрессивным движениям и быстрому темпу . [68] [140] [141] Гитаристы Макилрат и Блэр сосредотачиваются на скоростных риффах и многослойных припевах , [142] в то время как басист Принсипи использует агрессивный перебор, чтобы синхронизироваться с малым барабаном и ударом барабанов. [143] Аналогичным образом барабанщик Барнс следует за гитарами, заявляя: «Иногда я делаю это естественно, или мы говорим о разных способах акцентировать вещи — заполнения малым барабаном или томами, или какие-то большие крэши». [144] Участники группы отметили влияние нескольких панк-групп, в частности Black Flag и Minor Threat . В интервью Punknews 2006 года Макилрат прокомментировал: «Мы подражаем Minor Threat и Black Flag. Кто знает, может быть, если бы Иэн Маккей носил подводку для глаз, то и я бы тоже». [28] Другие группы, которые оказали влияние на Rise Against, включают 7 Seconds , [145] AFI , [146] Bad Brains , [147] Bad Religion , [148] Berri Txarrak , [149] Bikini Kill , [149] Cave In , [146] the Clash , [149] Coalesce , [149] Crosby, Stills, Nash & Young , [150] the Cure , [151] Dead Kennedys , [28] Desaparecidos , [149] Descendents , [152] Down by Law , [153] Echo & the Bunnymen , [151] Earth Crisis , [154] Face to Face , [153] Flobots , [149] Fugazi , [146] Guns N' Розы , [149] Ignite , [149] Jawbreaker , [150] Los Crudos , [155] Жанель Монэ , [149] NOFX ,[152] Pennywise , [148] Propagandhi , [149] Public Enemy , [149] Quicksand , [156] Rage Against the Machine , [157] Ramones , [158] Rancid , [152] Refused , [150] Samiam , [156] Gil Scott-Heron , [149] Screeching Weasel , [153] Shades Apart , [156] Sidekick Kato, [150] [155] Sick of It All , [159] Patti Smith , [149] Social Distortion [148] и Touché Amoré . [149]
В начале своей карьеры музыка Rise Against характеризовалась суровым звучанием, которое критики описывали как хардкор-панк и мелодичный хардкор. [162] [163] Альбом The Unraveling подчеркивал сырое панковское звучание, в то время как Revolutions per Minute имел в целом более мрачный тон. [164] По словам Принсипи: « The Unraveling был больше похож на то, как мы просто пытались понять, как мы функционируем как группа и какой группой мы хотим быть. Все это просто сошлось вместе с [ Revolutions per Minute ], моим стилем написания песен и стилем Тима, это действительно хорошо сочетается, и я думаю, что это видно на этой пластинке. [17] Хотя этот более мрачный тон был перенесен в Siren Song of the Counter Culture , Макилрат специально упомянул, что The Sufferer & the Witness был попыткой вернуться к панк-корням Rise Against. [165] Кори Апар из AllMusic написал: «[ The Sufferer & the Witness ] — это в основном одна песня, которую можно кричать вместе, достойная моша, следующая за другой». [42] В ранних песнях Rise Against Макилрат часто переключался между чистым вокалом и крикливым вокалом . [166] [b]
С выпуском Appeal to Reason музыка Rise Against заметно изменилась в сторону более доступного и радиодружественного звучания, с большим акцентом на ценность продакшна. [167] [168] Рецензент New York Times Джон Парелес посчитал, что Appeal to Reason был более ориентирован на мелодию, чем предыдущий материал группы, [166] в то время как Дэйви Бой из Sputnikmusic написал, что Endgame был «искусно спродюсирован, чтобы усилить мелодичную природу песен». [169] Принсипи считает, что изменение звучания стало результатом долговечности Rise Against. Он объяснил, что участники группы выросли как музыканты и хотели бросить себе вызов новыми музыкальными направлениями. [17] Например, по настоянию Блэра Rise Against начали включать в свою музыку больше гитарных соло . [142] Кричащий вокал Макилрата стал менее преобладающим в Appeal to Reason , и эта тенденция продолжилась в последующих альбомах. [166]
Группа Rise Against известна своими откровенными социальными комментариями , которые часто пронизывают их тексты песен. [170] На протяжении многих лет группа обсуждала широкий спектр тем, включая права животных , экономическую несправедливость, экологические катастрофы , принудительное перемещение , гомофобию и современную войну. [42] [170] [171] Политическая коррупция — еще одна тема, часто встречающаяся в их текстах песен, и в результате Rise Against часто называют «политической группой». [172] Некоторые журналисты заявляли, что группа специально нацелилась на республиканские администрации Джорджа Буша-младшего и Дональда Трампа , одновременно пропагандируя анархистские идеологии. [173] [174]
Как основной автор текстов группы , Макилрат опасается политического ярлыка. «В этом нынешнем климате музыки мы выделяемся просто потому, что, как мне кажется, есть группы, которые избегают этого вопроса. Так что это делает нас своего рода аномалией, и я думаю, что именно отсюда мы получаем ярлык « музыка протеста » или «политический панк-рок»». [172] Он также отметил, что тексты песен группы обсуждают эти темы в общих чертах, вместо того, чтобы углубляться в детали. [175] В интервью 2006 года Макилрат сказал: «Я думаю, что многие проблемы, с которыми мы сталкиваемся сегодня в мире, — это те, которые мучили общество на протяжении столетий и, вероятно, будут существовать и через сто лет... Существует более масштабная картина, чем просто администрация Буша и конкретные проблемы 2006 года, и я хочу, чтобы люди соотносились с этим, даже если они слушают [нашу музыку] через 10 лет». [175] Принсип отметил, что группа не пытается проповедовать свои убеждения, а вместо этого призывает слушателей принять участие и узнать о важных проблемах, влияющих на общество. [176]
Не все песни Rise Against затрагивают спорные темы. Более личные истории о разрушенных отношениях и прощении являются обычными лирическими темами, как и концепция саморефлексии. [175] [177] The Unraveling является ранним примером этого стиля написания песен, поскольку большинство песен альбома сосредоточены на дружбе и воспоминаниях. [11] Только в Revolutions per Minute Макилрат начал интегрировать социальные проблемы в свою музыку. [21] Несмотря на мрачную тему, песни Rise Against часто по своей природе полны надежды, решение, которое группа сознательно приняла с самого начала. [8] Уилл Рауш из PopMatters написал: «В отличие от типичных эмоциональных тирад, наполненных унынием и философией кресла, песни [Rise Against] имеют дело с реальностью того, что жизнь отстой, но мы должны двигаться дальше». [178]
Rise Against часто выпускают сопутствующий музыкальный видеоклип для сингла. Эти видео обычно либо рассказывают повествование, либо содержат документальные кадры. Этот документальный стиль съемок можно увидеть в музыкальных клипах «Ready to Fall», «Re-Education (Through Labor)», « Ballad of Hollis Brown » и «I Don't Want to Be Here Anymore». Эти видео сопоставляют кадры группы, исполняющей песню, и кадры определенной социальной проблемы, такой как насилие с применением огнестрельного оружия или жестокое обращение с животными, наложенные на осуждающие факты об этой проблеме. [179] Например, видео «Ballad of Hollis Brown» посвящено опасностям индустриального сельского хозяйства и бедности в Соединенных Штатах и содержит интервью с фермерами, которые изо всех сил пытаются удержаться на плаву. [180]
Повествовательные видео Rise Against также обычно носят политический характер. [179] В видеоклипе «Prayer of the Refugee» группа уничтожает продукты в розничном магазине, периодически показывая кадры иностранных рабочих, производящих продукты в магазине. Целью видео было продемонстрировать, как традиционные бизнес-модели допускают различные нарушения прав человека . [181] Некоторые повествовательные видео следуют лирической линии песни, например, в клипе «Help Is on the Way», основанном на урагане Катрина , в то время как другие видео используются для усиления сообщения песни, например, антигомофобная позиция группы в клипе «Make It Stop (September's Children)». [179]
Обсуждая видео «Ready to Fall» и необходимость политизированных музыкальных клипов, Макилрат сказал: «Мы смотрели на это с точки зрения захвата эфира. Если они собираются дать нам три с половиной минуты эфирного времени на ТВ, это значит, что мы можем включить что угодно, мы можем сделать видео, которое будет интенсивным даже без звука». [179] Rise Against вызвали некоторые споры из-за своих музыкальных клипов, особенно из-за предполагаемых жестоких тем. Видеоклип на «Re-Education (Through Labor)» показывает чикагскую секту Moped Army, которая закладывает и взрывает бомбы по всему городу. Некоторые зрители увидели в этом акт потворства терроризму. [179] Видеоклип на «The Violence», в котором должны были быть показаны взрывы бюстов сорока трех президентов Соединенных Штатов на участке сельскохозяйственных угодий, был запрещен советом директоров фермы из-за «антиправительственных тем». [182]
Их видеоклип на сингл « Ready to Fall » содержит кадры промышленного животноводства, родео и спортивной охоты, а также вырубки лесов, таяния ледников и лесных пожаров. Группа назвала это видео самым важным видео, которое они когда-либо делали. В феврале 2012 года группа выпустила кавер-версию песни Боба Дилана « Ballad of Hollis Brown » в рамках благотворительного сбора для Amnesty International . [183] Помимо того, что все участники Rise Against, за исключением Брэндона Барнса, являются сторонниками стрейт-эджа ; то есть они воздерживаются от употребления алкоголя или наркотиков. [184] После того, как они одобрили «полностью веганскую » линию обуви Vans в мае 2007 года, [185] группа выпустила заявление в ответ на критику использования Vans потогонных цехов . [186] [187]
В дополнение к своей поддержке прав животных, группа выразила свою поддержку демократическим и прогрессивным идеям [ требуется ссылка ] . Во время президентских выборов в США 2004 года группа была частью Punkvoter, [188] группы политических активистов, и появилась на сборнике Rock Against Bush, Vol. 1. Проект Rock Against Bush собрал более 1 миллиона долларов для тогдашнего кандидата в президенты Джона Керри . Во время президентских выборов 2008 года участники группы поддержали Барака Обаму . [189] В новостном бюллетене в начале 2009 года группа заявила: «Мало что может быть более захватывающим, чем наблюдать, как Буш наконец освобождает Америку, которую он удерживал восемь лет в заложниках». [190]
В 2017 году Макилрот сказал: « Администрация Трампа очень облегчила нам работу, потому что мы пытались указать на некоторые из тех вещей, которые правые пытаются избежать, — а теперь они даже не пытаются избежать этого. Они просто говорят вам, что трахают вас!» [191] После выборов 2020 года он прокомментировал, что «основа, которая существовала для создания такого кандидата, как Трамп, или даже для создания избирателей для него, существовала до того, как он появился, и то, что он ушел с должности, не означает, что проблемы мира или нашей страны внезапно исчезнут». [192]
После отмены решения по делу Роу против Уэйда в 2022 году группа выступила с заявлением, в котором осудила это решение, поскольку оно «положило конец безопасным абортам только для людей, не имеющих возможности путешествовать; в непропорционально большой степени это касается небелых общин рабочего класса» [193] .
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )The Exploited, the Subhumans, DOA, the Casualties, Rise Against, Against Me! и т. д. — их музыка крайне нетрадиционна. Придерживаясь своих анархистских идеалов, оставаясь верными панковской DIY-этике, а также поддерживая новый подход к музыке