Изображения трансгендеров в средствах массовой информации отражают общественные установки относительно трансгендерной идентичности и менялись и развивались вместе с общественным восприятием и пониманием. Медиа-репрезентация, культурная индустрия и социальная маргинализация намекают на стандарты популярной культуры и применимость и значимость для массовой культуры, хотя медиа-изображения представляют лишь мизерный спектр трансгендерной группы, [1] что по сути передает, что те, которые показаны, являются единственными интерпретациями и идеями, которые общество имеет о них. Однако в 2014 году Соединенные Штаты достигли «переломного момента трансгендерности», по данным Time . [2] [3] В это время видимость трансгендеров в СМИ достигла уровня, более высокого, чем когда-либо прежде. С тех пор количество изображений трансгендеров на телевизионных платформах остается высоким. [4] Исследования показали, что просмотр нескольких трансгендерных телевизионных персонажей и историй улучшает отношение зрителей к трансгендерам и связанной с ними политике. [5]
Трансгендерная идентичность обсуждалась в средствах массовой информации еще в 1930-х годах. Журнал Time в 1936 году посвятил статью тому, что он называл « гермафродитами », рассматривая эту тему с деликатностью, а не сенсационностью . В ней описывался призыв Эвери Брэндеджа , который возглавлял американскую команду на летних Олимпийских играх 1936 года в Берлине , о создании системы для проверки спортсменок на «половую неоднозначность»; две спортсменки сменили пол после Игр. [6]
Кристина Йоргенсен была трансгендерной женщиной, которая привлекла значительное внимание в американских средствах массовой информации в 1950-х годах. Йоргенсен была бывшим солдатом , который отправился в Данию, чтобы сделать операцию по смене пола. Ее история появилась в таких публикациях, как Time и Newsweek . Другие изображения трансгендерных женщин появились в основных средствах массовой информации в 1950-х и 1960-х годах, такие как Делиса Ньютон , Шарлотта Фрэнсис Маклеод , Тамара Риз и Марта Олмос Рамиро, но Йоргенсен привлекла наибольшее внимание. Ее история была сенсационной, но принята положительно. Для сравнения, новостные статьи о Ньютон, Маклеод, Риз и Рамиро имели негативные последствия. [7]
В феврале 2016 года Джон Хансен из The Guardian отметил, что за последние несколько лет «книг для молодежи и среднего школьного возраста с главными героями-трансгендерами катастрофически не хватает», и поэтому Хансен указал на десять авторов-трансгендеров, в чьих романах есть трансгендерные персонажи. [8] Тем не менее, Далия Адлер из Barnes & Noble отметила, что литература с трансгендерными главными героями быстро развивается, и все больше «авторов-трансгендеров оказываются в центре внимания». [9] Christina Orlando Book Riot написала, что одним из самых больших ограничений в издательской индустрии является «трансгендерная художественная литература о трансгендерном опыте», далее заявив, что «трансгендерные истории всегда кажутся второстепенными», отодвинутыми в сторону, чтобы их место могли занять другие «приемлемые повествования». [10] Кроме того, Ханна Вайс из Insider написала в 2020 году, что читатели могут найти «широкое разнообразие фэнтезийных и научно-фантастических историй», в которых главные роли играют небинарные и трансгендерные персонажи, большинство из которых написаны трансгендерными людьми. [11]
Рецензенты The Guardian , Barnes & Noble , Insider и Book Riot выделяют некоторые из тех же книг с трансгендерными персонажами. К ним относятся «Непреднамеренный путешественник во времени» Эверетта Маруна (2014), «Радио ящериц » Пэта Шматца (2015), « Если бы я была твоей девушкой » Мередит Руссо (2016), «Дредноут » Эйприл Дэниэлс (2017), « Когда луна была нашей » Анны-Мари МакЛемор (2016), «Не твой злодей» Си Би Ли (2017). [8] [9] [10] [11] Barnes & Noble далее указывает на «Шпионские штучки » Мэтью Дж. Мецгера (2016) [9] , в то время как Insider выделяет « Питомец » Акваеке Эмези (2019), «Пристройка » Рича Ларсона (2018), «Блестящая смерть» Эми Роуз Капетты (2018) и сборник рассказов под названием «Все наружу: больше не секретные истории подростков-квир на протяжении веков» (2018), которые редактирует Сандра Митчелл. [11] Book Riot и The Guardian перечислили 12 других книг с трансгендерными персонажами и темами. [a]
Изображение трансгендерных людей в живописи трудно идентифицировать, потому что живопись — это визуальное искусство , в котором зритель может узнать только то, что видит глаз, особенно в ранние времена из-за отсутствия открытости и терминологии в обществе. Трудно определить трансгендерного человека в картине, потому что гениталии, фундаментальная черта, которую врачи используют для определения биологического пола , часто не изображены. [12] До 20-го века визуальные представления переодевания были чрезвычайно редки, и скудная информация известна о людях, которые нарушали гендерные нормы в более ранние эпохи; [13] движение ЛГБТ не произошло, и лица ЛГБТК+ не были так широко приняты в западной культуре. Изображения нонконформистов в формах визуального искусства существовали всегда, и эти формы искусства становятся все более приемлемыми и заметными в обществе.
По словам Дэвида Гетси, профессора истории искусств в Школе института искусств Чикаго , «в исторических записях так мало свидетельств о жизни трансгендеров — или о том, что мы сейчас называем жизнью трансгендеров — и те свидетельства, которые у нас есть, содержат угнетение и негатив». Он также рассматривает односюжетное повествование истории, которое стирает свидетельства угнетенных идентичностей, и то, что ограниченные свидетельства, которые у нас есть о таких работах, являются всего лишь частью более обширных архивных записей, которые были утеряны. [14]
Холст, масло «Алонсо Диас де Гусман» ок. 1626 г., приписываемый Хуану ван дер Хамену, можно считать одним из первых «транс»-портретов в истории искусства барокко . [15] На картине изображен Алонсо Диас де Гусман, родившийся девочкой по имени Каталина де Эраусо . Эраусо написала автобиографию, рассказывающую историю о своем жизненном опыте в качестве молодой девушки, одетой как мужчина, которая сбежала из своего монастыря, в конечном итоге, как Эраусо получила прозвище «лейтенант-монахиня». [16] Художественный коллектив Cabello/Carceller пытался аккумулировать различные визуальные медиа с целью бросить вызов гетеронормативным представлениям в визуальной культуре с 1992 года и создал «новый» портрет Эраусо. Выставка, представляющая собой аналогово-цифровую портретную галерею, включающую картину Кабельо/Карселлера, а также исторические портреты, датируемые 1625 годом, была представлена в Akuna Zentro в 2022 году. [17]
Выставленная в Художественном музее Портленда и рассматриваемая как одна из самых ранних картин гендерной текучести, написанная где-то между 1740 и 1760 годами, картина Джузеппе Бонито «II Femminiello» представляет собой холст, масло среднего размера 77,1 на 63,2 сантиметра. [18] « Femminielli » напрямую переводилось как «маленькие женщины-мужчины» для обозначения трансвеститов в итальянском обществе 18 века. Термин ассоциировался с «третьим полом» и был принят обществом, даже использовался с нежностью по отношению к этим трансвеститам, в основном выходцам из бедных районов, которые, как считалось, приносили удачу, объединяя силу как мужчин, так и женщин. [19] Термин «femminiello» не следует напрямую сравнивать с термином трансгендер, а как отдельный, несколько параллельный термин, используемый в итальянской культуре. Известный своей работой в жанре "pittora ridicula" (смешные картины), Бонито неясно, с какой целью он изображал "femminiello". Согласно Sotheby , "в этих картинах художники выбирали персонажей из низших классов и изображали их в слегка забавных ситуациях и часто с морализаторским подтекстом". [14]
Ранние изображения нонконформизма в живописи появились не только на западных картинах, но и во всех других местах. «Вакасю с плечевым барабаном» (1769-1770) Хосоды Эйсуи — примечательное произведение, которое только недавно получило заслуженное признание. « Вакасю» были признаны как люди с собственным полом, определяемым полом, возрастом, внешностью и ролью, которую они играли в сексуальной иерархии, существовавшей в период Эдо. [20] В искусстве их изображали как неопределенных гендерных людей, но в реальной жизни они считались желанными как для мужчин, так и для женщин. Термин описывал мужчин, которые не завершили «генпуку » , японский традиционный ритуал совершеннолетия, которых часто узнавали по их прическе, «слегка выбритой макушке, обрамленной боковыми локонами», что отличало их от мужчин, у которых не было бы короны, только боковые локоны. В период Эдо (1603-1868) гендер в Японии не был бинарным, и на гендерную динамику также влияли возраст и внешность, а не только пол. [21] Однако с момента создания этой картины и в 1700-х годах гендерные отношения в Японии изменились из-за западной колонизации в конце 19 века. В Королевском музее Онтарио «Вакасю с барабаном на плече» экспонировалась с 27 мая по 27 ноября 2016 года [22] в рамках выставки «Третий пол: прекрасные юноши на японских гравюрах и картинах периода Эдо», первой выставки в Северной Америке, посвященной гендерной динамике, с участием вакасю, в период Эдо в Японии.
«Шевалье д'Эон», первоначально написанная французским художником Жаном-Лораном Монье (1743-1808) и представленная в Королевской академии в 1791 году, [23] была воссоздана Томасом Стюартом. На картине изображен кавалер д'Эон , урожденный Шарль Женевьева Луи Огюст Андре Тимоте д'Эон де Бомон. Несмотря на консервативные гендерные нормы в 18 веке, она была принята в общество как женщина, служила королю и играла ключевую роль в переговорах о мире, положившем конец Семилетней войне . [24] Она не только была принята в общество, что было редким праздником для сообщества ЛГБТК+ в то время, ее также восхваляли и чествовали, она была представлена на других картинах, таких как «Фехтование между кавалером де Сен-Жоржем и кавалером д'Эоном» Александра-Огюста Робино около. 1787-1789.
Работа Рии Броделл 2016 года «Капитан Райт» около 1834 года, гуашь на бумаге размером 11 на 17 дюймов представлена в коллекции Музея Дэвиса в колледже Уэллсли . [25] Мистер Райт и его жена жили на Кеннингтон-лейн с респектабельной репутацией, были известны своим веселым характером, любовью к кроликам и частым посещением близлежащих пабов. В воскресенье, 14 декабря 1834 года, в лондонской газете The Bell's New Weekly Messenger было опубликовано необычное открытие; тело мистера Райта, осмотренное после его смерти, обладало женскими гениталиями, что указывало на его биологический пол как на женский. В статье мистер Райт упоминался как «существо», и люди размышляли о мотивах его личности. Риа Броделл создала серию картин под названием «Герои-мужчины», пытаясь раскрыть имена в нашей истории, «которым при рождении был назначен женский пол, но чье гендерное представление было скорее мужским, чем женским». Броделл подчеркивает: «[т]о, хотя некоторые из них сегодня могут быть идентифицированы с помощью терминов « лесбиянка », « трансгендер », « небинарный » , « гендерквир » и т. д., эти бесчисленные термины ЛГБТКИА были им недоступны при жизни. Поскольку невозможно точно знать, как каждый человек будет идентифицировать себя, используя сегодняшнюю терминологию, я рассматриваю этот проект как продолжающуюся попытку задокументировать общую историю внутри сообщества ЛГБТКИА ». [26]
Согласно исследованию Эрика Меландера, проведенному в 2005 году, не менее 25% создателей веб-комиксов были женщинами. Этот процент был значительно больше, чем число успешных женщин, создававших печатные комиксы в то время, и это число могло быть даже выше, поскольку определенный процент участников был неизвестен. [27] В 2015 году 63% из 30 лучших создателей комиксов на конгломерате веб-комиксов Tapastic были женщинами. [28] В 2016 году 42% создателей веб-комиксов на Webtoon были женщинами, как и 50% из 6 миллионов активных ежедневных читателей. [29] [30] Создатель Girls with Slingshots Даниэль Корсетто заявила, что веб-комиксы, вероятно, являются областью, в которой доминируют женщины, поскольку нет необходимости проходить через устоявшегося издателя. ND Stevenson , создатель Nimona и Lumberjanes , заметил, что в веб-комиксах в основном главные герои — женщины, возможно, чтобы «уравновесить» контент основных СМИ. Corsetto отметила, что она никогда не сталкивалась с сексизмом за свою карьеру, хотя Stevenson описала некоторые негативные впечатления от Reddit и 4Chan , веб-сайтов за пределами их обычных каналов. [31] Однако существует большое количество открытых геев и лесбиянок, создателей комиксов, которые самостоятельно публикуют свои работы в Интернете. К ним относятся любительские работы, а также более «мейнстримные» работы, такие как Kyle's Bed & Breakfast . [32] По словам Эндрю Уиллера из ComicsAlliance , веб-комиксы «предоставляют платформу для стольких квир-голосов, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными», [33] и Таш Вулф из The Mary Sue имеет схожий взгляд на трансгендерных художников и темы. [34]
DC Comics представили Алисию Йео как первого крупного трансгендерного персонажа, описанного в современном контексте в мейнстримовой книге комиксов. [35] Она является вымышленным персонажем, созданным писательницей Гейл Симон для продолжающейся серии Batgirl , и является лучшей подругой Барбары Гордон , а также трансгендерной женщиной. Затем они впервые сыграли трансгендерную свадьбу в Batgirl #45 . [36] Marvel Comics последовали этому примеру, и писатель Эл Юинг адаптировал популярного персонажа Локи, сделав его с изменчивой гендерной идентичностью. [37]
Трансгендерные темы также встречаются в манге. Одним из ярких примеров является Wandering Son , в котором рассматриваются такие вопросы, как трансгендерность, гендерная идентичность и начало полового созревания. Гэри Грот из Fantagraphics Books сказал в интервью, что лицензировал Wandering Son , потому что «это нетипичный выбор для названия манги, опубликованной в США, и это нетипичная тема для комиксов в целом», [38] заявив, что эта тема «совершенно законна... для литературы — или комиксов». [38] Веб-комиксы также включали транс-персонажей, с отмеченной наградами [39] серией Questionable Content, добавившей транс-женщину Клэр Огастес в комикс 2203. [40]
В 1980-х годах писатель, режиссер и актер Джейк Граф сказал, что он не мог «найти себя ни в одном из персонажей телевидения или кино, которых он видел», и назвал худшим проявлением этого фильм 1999 года « Парни не плачут » . [41] Он назвал фильм «самым ужасным представлением», которое оттолкнуло его от перехода «еще на десять лет». В интервью в 2017 году он сказал, что представление трансгендерных людей улучшается от того, чтобы изображать их негативно или как «объект насмешек».
Фильмы, изображающие проблемы трансгендеров, включают: Come Back to the Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean ; The World Eyes to Garp ; The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert ; Dog Day Afternoon , All About My Mother и The Crying Game . Фильм Different for Girls примечателен тем, что в нем изображена транссексуальная женщина, которая встречается со своим бывшим лучшим другом из ее школы-интерната для мужчин и завязывает с ним романтические отношения. Ma Vie en Rose изображает шестилетнего ребенка, который не соответствует гендеру . В фильме Wild Zero снимается Кванчару Шитичай, транссексуальный тайский актер. Когда главный герой испытывает конфликт из-за того, что влюбляется в «женщину, которая также является мужчиной», Гитар Вулф говорит ему: «Любовь не знает расы, национальности или пола!» [ необходима ссылка ]
Southern Comfort — документальный фильм, снятый Кейт Дэвис [42] , в котором рассказывается о жизни трансгендерного мужчины Роберта Идса . Будучи трансгендерным мужчиной, Роберту было отказано в медицинской помощи из-за рака яичников, поскольку врачи боялись, что это негативно скажется на их репутации. [42] Фильм, будучи документальным, подчеркивает факты дискриминации, с которой сталкиваются трансгендерные люди.
Фильм провел зрителей через жизнь Роберта Идса – он показал его семью, «избранную» семью и его борьбу с раком яичников. Его избранной семьей были его друзья, которых он считал семьей. Из-за игнорирования внимания к его раку яичников Роберт Идс скончался. [43]
Проходя по жизни Роберта, зрители знакомятся с различными трудностями, с которыми могут столкнуться трансгендерные люди. Этот документальный фильм в основном сосредоточен на трудностях, с которыми сталкиваются трансгендерные люди в системе здравоохранения. Признание этих проблем выступает за перемены, показывая предрассудки и дискриминацию, с которыми сталкиваются трансгендерные люди в системе здравоохранения. [43] Документация его жизни отходит от повествования о том, что трансгендерные люди являются шуткой, и дает зрителям возможность понять трансгендерных людей на более личном уровне.
В феврале 2006 года Logo выпустил в эфир Beautiful Daughters , документальный фильм о первом полностью трансгендерном составе The Vagina Monologues , в который вошли Аддамс, Линн Конвэй , Андреа Джеймс и Лесли Таунс, режиссерами которого выступили Джош Аронсон и Ариэль Орр Джордан. [44] Фильм освещает трансгендерных женщин в кино, независимо от их анатомии. Документальный фильм фокусируется на трудностях трансгендерного состава, связанных с созданием производства об идентичности актеров.
Также в 2006 году телеканал Lifetime выпустил биографический фильм об убийстве Гвен Араужо под названием « Девушка, похожая на меня: История Гвен Араужо » . [45]
Кроме того, в 2017 году Джейк Граф, трансгендер, выпустил короткометражный фильм под названием «Сумерки [46] », в котором рассказывается история трансгендерного мужчины с детства до взрослой жизни. В фильме показаны трудности, с которыми сталкиваются трансгендерные мужчины при переходе, а также отсутствие ресурсов и принятия в обществе, доступных им. Крис в фильме встречает женщину мечты по имени Джули, но борется с самоидентификацией и тем, как жизнь может быть другой. Одна из изображенных трудностей — это то, как гендерные роли критикуются и ожидаются в закрытом обществе. В конечном итоге фильм заканчивается тем, что Крис стареет с Джули и все еще находится в их романтических отношениях, что помогает Крису понять, что на некоторые вопросы в жизни нет ответов или правильных ответов, которые делают нас теми, кто мы есть.
В 2013 году GLAAD отметила ряд фильмов, которые, по их мнению, имели позитивное представление трансгендеров. Организация особо выделила «Мир глазами Гарпа» (1982), «Вторая подача» (1986), «Приключения Присциллы, королевы пустыни» (1994), «Моя жизнь в розовом» (1997), « Южный комфорт» (2001), «Нормальный» (2003) и «Трансамерика» (2005). [47] Bustle также утверждала, что «Трансамерика» имела позитивное изображение трансгендеров. [48]
В 2017 году Никки Рейц из Университета Гранд-Вэлли Стейт рассмотрела репрезентацию трансгендеров в кино и на телевидении в статье в журнале Cinesthesia . [49] Рейц написала, что часто трансгендерных женщин представляют в кино и на телевидении в качестве злодеев , приведя примеры плохого представления в фильмах « Лагерь для сна» (1983) и «Молчание ягнят» (1991), а также подвергнув критике такие телешоу, как «Закон и порядок» (1990–2010), «C.S.I.: Место преступления» (2000–2015), «Морская полиция: Спецотдел» (2003–настоящее время) и «Ищейка» (2005–2012), за то, что они делают то же самое. Рейц далее раскритиковал практику «привлечения цисгендерных мужчин на роли трансгендерных женщин» в таких фильмах, как «Девушка из Дании» (2015) и «Далласский клуб покупателей» (2013), заявив, что часто восхваляемые персонажи в «Оранжевый — хит сезона» (2013-2019) и «Мандарин» (2015) попадают в существующие тропы, хотя фильм « Мальчик встречает девочку» (2014) по большей части не попадает. Рейц пришел к выводу, что привлечение трансгендерных актеров и актрис для изображения трансгендерных персонажей «замедлит увековечение негативных стереотипов о трансгендерных людях» и приведет к улучшению общественного мнения о трансгендерных женщинах, а также «качества жизни» таких людей.
В 2012 году аспирант Джереми Рассел Миллер в своей диссертации « Кино в стиле кроссдрессинга: анализ трансгендерной репрезентации в кино » [50] утверждал , что следует также сделать акцент на повторяющейся проблеме использования трансгендерных персонажей в комедийных фильмах. Была постоянная тема или тенденция использования мужских персонажей, одетых как женщины, для создания комедийного эффекта. В отмеченных наградами фильмах, таких как « Виктор/Виктория» , «В джазе только девушки » и «Дом большой мамочки» , подразумевается, что актеры, идентифицирующие себя с мужчинами, становятся и действуют как женские персонажи, чтобы вызвать смех. [50] Каждый фильм собрал более 20 миллионов долларов и получил премию «Оскар» больше, чем десять других номинированных фильмов. [50] Аргумент Миллера подчеркивает тот факт, что прибыль извлекается из унижения показа трансгендерных людей. [50] Их часто используют в качестве предмета шуток и превращают в объекты для насмешек. Хотя комедии следует воспринимать легкомысленно и несерьезно, их все равно следует называть разрушительными, связывая трансгендерных людей с объектами смеха. Кроме того, такие фильмы, как «Миссис Даутфайр» и «100 девушек», обесценивают процесс перехода, демонстрирующий гетеронормативные привилегии, которые цисгендерные мужчины имеют по сравнению с трансгендерными людьми. Поскольку эти фильмы переходят от персонажа одного пола к другому, они позволяют каждому персонажу сохранять свою гетеронормативную идентичность. Это помогает сохранить их привилегию быть гетеронормативными. [50] Даже в этом случае, если этот процесс видят, он рассматривается как пытка, которая способствует гетеронормативной привилегии.
В течение четырехлетнего периода 2017–2020 годов ежегодный Индекс ответственности студий GLAAD показал, что крупные студии не выпустили ни одного фильма с трансгендерными или небинарными персонажами. [51] Однако в марте 2021 года Патти Харрисон стала «первой известной трансгендерной актрисой, озвучившей персонажа в анимационном фильме Disney», а именно « Рая и последний дракон » . [52]
В марте 2022 года профессор Кейл М. Киган выступил против идеи о том, что более благоприятное изображение трансгендерных людей в СМИ может значительно изменить то, как к ним относятся в обществе. [53] В своей статье для Film Quarterly он обсудил, как популярные изображения в конечном итоге затмевают более тонкие или нетрадиционные изображения, таким образом становясь скорее «ассимиляционными», чем революционными. [53] В свете этой проблемы Киган предположил, что изображения, которые обычно считаются отталкивающими (или «плохими» транс-объектами»), на самом деле могут быть лучше приспособлены для создания заставляющих задуматься изображений, потому что они «вообще не вписываются в эстетическую систему». [53] Изучая фильмы «Тутси» (1982), «Это Пэт» (1994) и «Задание» (2016), Киган также попытался оправдать их спорные изображения трансгендерных людей, заявив, что их неудобная натура «указывает на... более широкое видение транс-политики» в целом. [53]
В 2012 году GLAAD рассмотрела 102 эпизода и сюжетных линии сценариев телевидения, содержащих трансгендерных персонажей, обнаружив, что «54% из них были классифицированы как содержащие негативные представления во время их трансляции», в то время как еще 35% варьировались от «проблемных» до хороших», и только 12% считались «новаторскими, справедливыми и точными» в такой степени, что они могли бы выиграть премию GLAAD Media Award . [54] Организация особенно критиковала CSI (2000-2015), Nip/Tuck (2003-2010), Californication (2007-2014), House of Lies (2012-2016), в то же время хвалила эпизоды в таких шоу, как Grey's Anatomy (2005-настоящее время), Cold Case (2003-2010), Two and a Half Men (2003-2015), The Education of Max Bickford (2001-2002), Деграсси (2001-2015), Богатые (2007-2008) и Дурнушка Бетти (2006-2010). В следующем году GLAAD заявила, что, хотя изображение геев, лесбиянок и бисексуальных персонажей увеличилось с 2003 года, изображения «трансгендерных персонажей остаются сравнительно редкими» и часто являются проблематичными. [47] Деграсси продолжали хвалить GLAAD и Bustle за его положительное изображение трансгендерных персонажей. [47] [48]
В 2019 году Майкл Ротман из Good Morning America написал, что, хотя Голливуду есть над чем работать в плане репрезентации, «некоторые крупные телешоу плавно ввели трансгендерных персонажей», что оказало большое влияние, поскольку персонажи «вообще не определялись по полу или сексуальной ориентации». [55] В 2020 году Business Insider отметил, что « в большем количестве телешоу появляются трансгендерные актеры и персонажи», что положило конец предыдущим тенденциям, когда трансгендерных персонажей играют цисгендерные актеры, такие как Джаред Лето , Джеффри Тэмбор и Эдди Редмэйн , [56] при этом телесериалы вышли на передний план в деле привлечения внимания к трансгендерному сообществу. [57] В статье отмечается, что это особенно касается Лаверны Кокс, сыгравшей главную роль в сериале «Оранжевый — хит сезона» (2013–2019), различных актеров в сериале «Поза» ( М. Дж. Родригес , Доминик Джексон и Индия Мур ), Хантера Шафера в сериале «Эйфория» (2019–настоящее время), Тома Фелана в сериале «Фостеры» (2013–2018), Эллиота Флетчера в сериале «Бесстыдники» (2011–настоящее время) и Джози Тота в сериале «Чемпионы» (2018), а также того, что все эти актеры «меняют облик телевидения ». GLAAD , Bustle и Good Morning America согласились с оценкой Business Insider , похвалив героиню Лаверны Кокс в сериале «Оранжевый — хит сезона» . [47] [48] [57]
GLAAD и Good Morning America отметили трансгендерных персонажей и темы в Supergirl (2015–настоящее время), The OA (2016–2019), RuPaul's Drag Race (2009–настоящее время), Tales of the City (1993), TransGeneration (2005), Ugly Betty (2006–2010), Dirty Sexy Money (2007–2010), America's Next Top Model (2008), The Real World (2009), Dancing with the Stars (2011) и Glee (2012–2013). [55] [47] Bustle добавил это, отметив, что то же самое было в случае с сериалами Transparent (2014–2019), Inside Amy Schumer (2013–2016) и Bad Education (2012–2014). [48]
В декабре 2022 года профессор Мишель Х. С. Хо из Национального университета Сингапура написала статью, опубликованную в журнале Television & New Media, в которой обсуждались меняющиеся способы представления «трансгендерных»… таренто [или] … телевизионных личностей» в «японской медиакультуре[.] [58] Хо подробно рассказал о том, как «исторический контекст… трансженщин в Японии» связан с образами «онэ ( королевы)» и «ньюхафу» (новой половины)[,]», которые имеют «коме[д]ичную…[или] сексуальную» природу. [58] Затем Хо выделил Нисихару Сацуки как «интернет-знаменитость, ставшую таренто … которая идентифицирует себя как торансудженда (трансгендер) и» считается более современным представлением «… транс- таренто как артистов» в целом. [58] Хотя Хо признал, что Сацуки «…придерживается «транснормативности», которая опирается «на основе бинарной медицинской модели[,]» она в конечном итоге подчеркнула, как «...Сацуки потребовала, чтобы основные средства массовой информации... воспринимали трансгендерное представительство более серьезно» в целом. [58]
В январе 2011 года «Wandering Son» , режиссёром которого был Эй Аоки , а композитором — Мари Окада , начал транслироваться в программном блоке Noitamina на Fuji TV . Сериал хвалили за просвещение зрителей по вопросам гендерной идентичности и гендерной дисфории , поскольку многие из главных героев — трансгендеры, включая Шуичи Нитори и Ёсино Такацуки. [59] [60]
В ноябре 2019 года LA Times взяла интервью у Джейкоба Тобиа , который озвучивал наемника -оборотня по имени Double Trouble в She-Ra and the Princesses of Power , отметив, что это следует за такими шоу, как Danger & Eggs , созданными совместно с трансгендерной женщиной Шади Петоски , в котором был небинарный персонаж по имени Майло, озвученный Тайлером Фордом , небинарным защитником и актером. Тобиа рассказал изданию, что трансгендеры и квир-люди уже давно работают в анимации, особенно влияя на анимацию всех возрастов , и назвал свою роль в озвучивании Double Trouble продолжением этой работы, «следующим шагом в гораздо более долгом путешествии». [61]
В 2020 году The Guardian выделил пять мультфильмов с лучшими трансгендерными персонажами. [62] Сюда вошли She-Ra and the Princesses of Power с Double Trouble, трансгендерным мужчиной по имени Jewelstar (озвученный Алексом Блю Дэвисом), и теории фанатов, которые утверждают, что Боу является трансгендером, темы во «Вселенной Стивена» , где Стивен пытается заставить свою выбранную семью «использовать правильное имя и вообще уважать его таким, какой он есть», и Too Loud Нико Колалео с мальчиком по имени Джеффри, совершающим каминг-аут как Дезире. Другие упомянутые шоу включали Rocko's Modern Life: Static Cling , где Рэйчел совершает каминг-аут как трансгендер, и Danger & Eggs , который описывается как замечательно «демонстрирующий трансгендерных персонажей, а также персонажей ЛГБТК в целом», включая трансгендерную девушку по имени Зэди, озвученную Джаз Дженнингс , и небинарного персонажа по имени Майло.
В конце 2020 года издание Саманты Аллен написало в них. Они хотели персонажей-трансгендеров, которые не являются «ни боксерскими грушей, ни моделями возможностей», и они нашли такого персонажа в Натали, озвученной Джози Тота в сериале « Большой рот » . [63] Тота назвал это захватывающим, потому что это может охватить аудиторию, которая не смогла бы «понять это представление, если бы оно было в другом сериале», и назвал это «суперкрутым». [64]
В январе 2021 года RWBY , сериал на RoosterTeeth , созданный под влиянием аниме , подтвердил, что Мэй Мэриголд , озвученная Кдином Джензеном, является трансгендером на сцене. Джензен сказала Comic Book Resources , что это был «момент триумфа», была рада, что получила поддержку от фанатов, и похвалила шоу за то, что оно нашло способ сделать момент Мэй не «сосредоточенным исключительно на том, что она собой является, а на всем, что происходит в настоящем», с ее историей, относящейся к главным героям истории, продвигающей сюжет вперед и мотивирующей тех, кто рядом с ней. [65] Таким образом, она назвала историю Мэй «громкой и тихой во всех правильных смыслах», отличающейся от других представлений трансгендерных персонажей в СМИ.
В мае 2021 года онлайн-сериал YouTube Helluva Boss , созданный Вивьен Медрано, представил семью одной из главных героинь, Милли. Один из ее братьев и сестер — подтвержденный трансгендерный чертенок по имени Салли Мэй. Ее также озвучивает трансгендерная актриса Моргана Игнис.
Когда дело доходит до театра, для трансгендеров это смешанная картина. Трансгендерные исполнители изо всех сил пытаются пробиться в жанр музыкального театра, несмотря на то, что театр «был таким важным местом для исследования гендерной текучести» [66] и продолжающиеся вопросы о том, должны ли цисгендерные люди играть трансгендерных персонажей или нет. [67] Хедвиг в «Хедвиг и злосчастный дюйм» — трансгендерная женщина, которую на сцене играют как мужчины, так и женщины. [68] Ла Сьенега в «Добейся успеха: мюзикл» — трансгендерный подросток. [69] Отдельные постановки изменяют идентичность персонажей, например, Энджел в «Ренте» , которая является дрэг-квин в некоторых постановках и трансженщиной в других. Адам — пьеса, основанная на реальной истории трансгендерного мужчины Адама Кашмири и его путешествии из Египта в Шотландию . [70]
В 2017 году газета Washington Post отметила, что Тейлор Мак , продюсер пьесы «Хир» (произносится здесь), настаивал на том, что главным героем должна быть «кто-то, кто был биологической женщиной, а теперь идентифицирует себя как трансгендер или гендер-квир».
[71] Мак сказал, что актеры-трансгендеры получают «доступ к региональным театрам по всей Америке, к которым у них никогда не было доступа» в прошлом, и сказал, что пьеса «использует трансгендерного человека как метафору Америки».
В 2018 году К. Вудзик, гендерквир- писатель, заявил, что в театре, если роль не обозначена конкретно как трансгендерная или небинарная, она считается цисгендерной «по умолчанию», поэтому в 2017 году они начали проект «Небинарные монологи», большинство монологов которого «написаны квир-, транс- или небинарными людьми», связывающими их личный опыт со своими историями. [72]
Другие театральные артисты, создающие трансгендерное представление, включают перформанс-художницу Кейт Борнштейн , режиссера Уилла Дэвиса и драматурга Тай Дефо , все они представлены в книге « 50 ключевых фигур в квир-театре США» (2022). [73] Трансгендерные персонажи также появляются в пьесах М. Дж. Кауфмана, Машука Муштака Дина, Дж. Чавеса, Рафаэля Амаля Хури, Шарифы Ясмин, Лианны Киз и Азур Д. Осборн-Ли, все они опубликованы в книге «The Methuen Drama Book of Trans Plays» (2021). [74]
.jpg/1280px-Jennifer_Hale_(cropped).jpg)
Шарлиз Веритас написала, что для трансгендера возможность выразить себя «в новом и прекрасном мире — это такой дар», в том числе играть в видеоиграх в качестве предпочитаемого пола. [75] Ранние примеры трансгендерных персонажей включают Бирдо в Super Mario Bros. 2 , где руководство утверждает, что Бирдо — мальчик, который «думает, что он девочка», [76] и Яд в Final Fight , который был подвергнут цензуре в английской локализации. [77] Из-за соблюдения стандартов качества Nintendo of America и переводов, основанных на сохранении игрового процесса, а не буквального значения, личности этих персонажей были изменены или стерты при переводе. [78] Бирдо был признан Out и The Advocate за то, что он транс-дружелюбен и «первый трансгендерный персонаж в мире видеоигр». [79] [80] Яд в игре Final Fight (1989), трансгендерная женщина-злодейка, которая позже появилась в Street Fighter , также была отмечена как один из первых трансгендерных персонажей, хотя ее создатели подвергались критике за снисходительное отношение к ней, потому что она трансгендер. [79] [81] [82]
Некоторые обозреватели указали на другие игры 1990-х и 2000-х годов с трансгендерными персонажами. Среди них были Фли в Chrono Trigger (1995), который ясно дал понять, что «гендерная идентичность — это взаимозаменяемая вещь» и был описан как гендерфлюид , Квина Квен в Final Fantasy IX (2000), Бриджит в Guilty Gear (1998-2017), Гильо в Baten Kaitos: Eternal Wings and the Lost Ocean (2003), Элеонора «Лео» Клизен в Tekken 6 (2009). [79] [80] Однако внешность Клейзен «глубоко андрогинна», и споры о сексуальной идентичности персонажа продолжаются. [79] Недавно появились инди-игры, которые обращались к трансгендерному сообществу, включая Hardcoded (2019) и другие названия. [83] Однако одна инди-игра, Heartbeat (2018), подверглась критике после того, как в ней, по всей видимости, высмеивалось самоубийство трансгендерных людей, а создатель серии сделал ряд трансфобных твитов, из-за чего некоторые из тех, кто работал над игрой, дистанцировались от нее. [84]
В ноябре 2014 года вышла видеоигра в жанре экшн-ролевой игры Dragon Age: Inquisition . В игре появился трансгендерный персонаж по имени Кремисиус «Крем» Акласси , который родился женщиной, но предстаёт перед нами как мужчина. [79] [81] Писатель Dragon Age: Inquisition Патрик Уикс объяснил, что идея создания Крема возникла несколькими годами ранее, когда фанаты BioWare , которая выпустила серию, попросили создать трансгендерных и гендерквирных персонажей. [85] После этого Уикс и другие сотрудники обсудили, как это сделать, чтобы персонаж «принадлежал игре и служил её цели», а не просто ставил галочку, и они решили, что Крем хорошо вписывается в роль лейтенанта Железного Быка . Уикс далее объяснил, что статус Крема как трансгендерного мужчины «может подчеркнуть характер Булла, открыв обсуждения гендерных ролей кунари», при этом персонаж был специально определен, а черновики персонажа были переданы его друзьям в сообществе гендерквиров для получения их отзывов. Он сказал, что BioWare ищет отзывы, чтобы лучше работать с персонажами в других играх. Некоторые комментаторы назвали Крема одним из лучших трансперсонажей в видеоиграх и похвалили его как положительного трансмаскулинного персонажа. [86] [87] Кирк Гамильтон из Kotaku надеялся, что больше студий последуют примеру игры и будут иметь похожих персонажей в своих играх. [88] Другой рецензент указал, что игра 2017 года Dream Daddy заполнила «досадные пробелы» Dragon Age: Inquisition , но это представление все еще было ограниченным. [87]
В сентябре 2015 года была выпущена Destiny: The Taken King , крупное дополнение к шутеру от первого лица Destiny от Bungie . Главный персонаж этой игры, Орикс, является трансгендерным мужчиной . Polygon спросил, почему игровые издания не обсуждали это, отметив, что на бумаге это «огромный момент для продвижения трансгендерного представительства в нашей среде», но что это не признается в игре, а только скрыто на веб-сайте шоу. [89] Таким образом, они утверждали, что, хотя это и положительно, это нельзя хвалить, потому что тот факт, что Орикс является трансгендером, скрыт.
В сентябре 2017 года была выпущена South Park: The Fractured but Whole , игра, позволяющая игрокам выбирать «женских, трансгендерных или цисгендерных персонажей». [90] В том же году Хейнли Абрамс появилась в Mass Effect: Andromeda и стала первым трансгендерным персонажем франшизы Mass Effect . [81] В декабре 2017 года разработчик игры выпустил трейлер Catherine: Full Body , премьера которого состоится в феврале 2019 года. Увидев трейлер, некоторые транс-геймеры были обеспокоены тем, что в игре «будет трансфобный персонаж», отметив, что на веб-сайте игры персонаж, Рин, «подразумевается как трансгендер». [91] В 2018 году The Advocate отметил, что официантка по имени Эрика оказывается трансгендером в одной из концовок игры. [79]
.jpg/1280px-Celeste_team_at_2018_GDC_IGF_Awards_(40951099491).jpg)
В сентябре 2019 года была выпущена бесплатная глава DLC к платформерной видеоигре Celeste , которая выступает в качестве эпилога к основной истории и добавляет 100 новых экранов. Некоторые фанаты предположили, что главная героиня Мэдлин является трансгендером, потому что возле ее монитора компьютера находится флаг Pride and Transgender, а на ее тумбочке — фотография с женщиной, на которой у нее «заметно более короткие волосы», а некоторые полагали, что показанный рядом флакон с рецептурными таблетками — это «лекарство от тревожности и депрессии» или препараты для заместительной гормональной терапии . [92] Однако некоторые из них говорят, что это просто представляет ее союзничество или утверждают, что тот факт, что разработчики не подтвердили это, сводит это к квирбейтингу . Более того, это раскрытие информации вызвало обсуждения и дебаты, при этом вики для игры заняла «твердую позицию против того, чтобы Мэдлин была трансгендерным персонажем», а создатель хранил молчание по этому вопросу, из-за чего многие «отказываются принимать это как канон». [93] Лора Дейл из SYFY добавила, что, хотя есть «место для персонажей, которые никогда явно не указаны как транс», Селеста никогда не намекает на то, что Мадлен является трансгендером, только «бросая флаг в конце игры без какого-либо другого контекста», и что это могло произойти, потому что разработчики хотят провести черту между теми, кто хочет лучшего представительства, и «фанатиками, которые могут играть в их игру». Дейл пришла к выводу, что когда трансгендерный статус персонажа неоднозначен, это означает, что «трансгендерные фанаты не могут полностью воодушевиться представительством», и что она хочет, чтобы творческая команда игры говорила об этом в каком-то качестве. [93] 5 ноября 2020 года создатель игры Мэдди Торсон совершила каминг-аут как трансгендер и подтвердила, что Мадлен является трансгендером, добавив, что это «до боли очевидно», назвав создание Селесты осознанием правды о себе. [94] [95] [96] [b] Торсон также сказал, что они никого не винят за критику того, как была представлена трансгендерность Мадлен, но им нужно время, прежде чем говорить об этом открыто, говорили о ценности трансгендерности, утверждали, что «трансгендерность Мадлен осмысленно переплетена с ее историей», и добавили, что они работали с трансгендерными людьми, чтобы добавить небольшие детали в ее комнату, признав при этом, что сейчас они написали бы историю по-другому, назвав игру «написанной и разработанной скрытым трансгендером». [97] [98]
В сентябре 2019 года впервые вышла Borderlands 3 , видеоигра в жанре экшен-ролевой шутер от первого лица . В игре есть небинарные, гей-, пансексуальные и гетеросексуальные персонажи, о которых Дэнни Хоман, старший писатель в компании-разработчике игры Gearbox Software , сказал, что, поскольку их цель — «развлекать мир», их персонажи должны отражать этот мир, а писатели стараются осознавать и уважать людей любого происхождения. [99] В игре конкретно FL4K «небинарный, омнисексуальный и всекокетливый», Зейн Флинт — пансексуальный мужчина, Лорелей — небинарная и трансгендерная, как отмечает Washington Post .
В июне 2020 года вышла приключенческая игра под названием The Last of Us Part II . Paste утверждал, что, хотя игра пытается рассказать историю, «включающую трансгендерные идентичности» с такими персонажами, как Лев, трансгендерный мужчина, он «постоянно подвергается разной степени насилия» во время игры, когда пытается встать во время игры, и пришел к выводу, что его история не создана для трансгендерных людей, а чтобы «дать цисгендерным игрокам пространство для связи с их чувством вины и жалости к трансгендерным людям». [100] Несмотря на это, журнал похвалил Яна Александра , трансгендерного актера, за озвучивание персонажа и похвалил персонажа в целом, хотя они назвали игру «воспроизведением насилия над трансгендерным человеком».
В период с августа по сентябрь 2020 года видеоигра Tell Me Why была выпущена в трех эпизодах для Microsoft Windows и Xbox One . Ее хвалили за наличие основного игрового трансгендерного персонажа, Тайлера, которого озвучивает трансгендерный мужчина по имени Август Блэк, а игра была разработана при участии GLAAD . [101] [102] [103] Многие рецензенты сказали бы, что игра «вошла в историю», [104] [105] «выделяется» [106] является важной вехой для репрезентации ЛГБТ [107] за то, что Тайлер представлен как трансгендерный персонаж. Блэк рассказал Axios , что для него большая честь озвучивать персонажа, заявив, что персонаж многому его научил, добавив, что «в каком-то смысле я чувствую, что также показал ему кое-что» и что негативная реакция на игру его не пугает, утверждая, что «люди должны привыкнуть к трансгендерному представительству». [108] Однако некоторые геймеры, такие как Миа Мур, раскритиковали «позитивное изображение полицейских» в повествовании, назвав его «полицейской пропагандой», и были разочарованы тем, что один из персонажей коренных народов является полицейским. [109]
В декабре 2020 года вышла Cyberpunk 2077 , видеоигра в жанре экшн-ролевой игры . Она столкнулась с негативной реакцией из-за стереотипов о трансгендерных людях, некоторые люди даже бойкотировали игру вообще. [110] Один критик сказал, что независимо от того, как много трансгендерные люди рассказывают цисгендерным людям о проблемах с игрой, опасения трансгендерных людей «никогда не перевешивают цис-удовольствия». [111] Джордж Борсари из Screen Rant написал, что изображение трансгендерных людей в игре проблематично: местоимения персонажа привязаны к тону голоса, нет возможности выбирать небинарные местоимения и «отсутствие персонажей-трансгендеров». [112] Босари указал также на проблемы в рекламе игры перед ее выпуском и отметил, что в прошлом CD Projekt Red взаимодействовала с транс-сообществом проблемным образом.
Есть много трансгендерных музыкантов, которые оставили свой след в музыкальной индустрии. Среди них Shea Diamond , KC Ortiz, Ah Mer Ah Su, Anohni и She King (которая берет сценический псевдоним Shawnee Talbot). [113] [114] [115] [116] [117] [118] Кроме того, Skylar Kergil , The Cliks (особенно трансгендерный певец по имени Лукас Сильвейра ), Ryan Cassata , Kim Petras , Rae Spoon и Katastrophe также были признаны опытными музыкантами. [113] [117] [115] [118] [119] То же самое было сказано о Black Cracker, Audrey Zee Whitesides и Mina Caputo . [115] [114]
В 2016 году певица и гитаристка Against Me!, американской панк-рок- группы, Лора Джейн Грейс сожгла свое свидетельство о рождении на сцене в знак протеста против дискриминации трансгендерных людей в Северной Каролине . [113] Альбом группы Transgender Dysphoria Blues посвящен гендерной дисфории , последовавшей за гендерным переходом Грейс и каминг-аутом . [120] [121] Грейс, участница одной из самых «ведущих панк-групп» [114], совершила каминг-аут как трансгендер в 2012 году [113] и получила похвалу за честный подход к проблемам трансгендеров в Transgender Dysphoria Blues . [115]
В 2020 году Тедди Гейгер , трансгендерный музыкант, которого хвалят за то, что он изменил музыкальную индустрию, [116] [117] дала интервью NBC News . Она сказала, что обнаружила, что она трансгендер, когда попыталась получить лечение от своего обсессивно-компульсивного расстройства , и публично заявила в Instagram, что она трансгендер в октябре 2017 года, получив позитивную поддержку от своей семьи. [122] В 2018 году она выпустила альбом под названием LillyAnna , это имя она использовала в чатах анонимно, прежде чем совершила каминг-аут как трансгендер. Гейгер сказала, что с десяти лет она выросла как личность, заявив, что ее сингл Sharkbait является отражением ее нового голоса.
В январе 2021 года неожиданно скончалась пионер-трансгендер [117] Софи . Джессика Данн Ровинелли из The Guardian заявила, что электронные танцевальные треки Софи «освободили женственность и тела от их обычных контекстов и позволили им танцевать с размахом», включая такие альбомы, как Bipp в 2013 году. [123] Она также назвала музыку «интенсивно физической» и отметила, что сингл Софи Lemonade/Hard создал звучание, которое «повлияло практически на все аспекты мейнстримной поп-музыки с тех пор», и похвалила сингл It's OK to Cry как «разоблачительный» и растворяющий фальшивые и реальные иерархии. Она также сказала, что альбом Oil of Every Pearl's Un-Insides более «далеко идущий», чем ее другие альбомы. В других публикациях говорилось, что Софи раздвинула границы поп-музыки, [124] была «архитектором будущей поп-музыки» [125] и была «экспериментальным поп-продюсером» [126] .
В феврале 2021 года в аккаунте BBC Archive в Twitter был опубликован клип Венди Карлос 1970 года, показывающий, как использовать синтезатор Moog , которая замаскировалась под цисгендерного мужчину, поскольку в то время боялась, что «ее увидят публично как женщину». [127] Карлос публично совершила каминг-аут как трансгендер в 1979 году. Карлос была «классическим композитором и инструменталистом», которая прославилась своим альбомом 1968 года Switched-On Bach , а также сочиняла музыку для «Заводного апельсина» , «Сияния » и других фильмов. [118]
Он думает, что он девчонка, и плюется яйцами изо рта. Он бы предпочел, чтобы его называли Бирдеттой.
С Capcom USA команда Филлипса отредактировала некоторые из самых жутких игр, которые пришли от ее японской материнской компании, хотя собственные цензоры Capcom отсеяли самые оскорбительные штрихи... Когда представитель Capcom USA предположил, что было бы безвкусно, если бы герой игры избивал женщину, японский дизайнер ответил, что в игре нет женщин. «А как насчет блондинки по имени Рокси?» — спросил американец. Дизайнер ответил: «А, ты имеешь в виду трансвестита!» Рокси подстригли и дали новую одежду.
