Фолькер Шлёндорф ( немецкое произношение: [ˈfɔlkɐ ˈʃløːndɔʁf] ; родился 31 марта 1939) — немецкий кинорежиссёр, сценарист и продюсер, работавший в Германии, Франции и США. Он был видным представителем Новогонемецкого киноконца 1960-х — начала 1970-х годов.
Он получил «Оскар», а также « Золотую пальмовую ветвь» на Каннском кинофестивале 1979 года за фильм «Жестяной барабан» (1979), экранизацию романа лауреата Нобелевской премии Гюнтера Грасса . [1]
Фолькер Шлёндорф родился в Висбадене [2], тогда входившем в состав нацистской Германии , в семье врача Георга Шлёндорфа. Его мать погибла в пожаре на кухне в 1944 году. В 1956 году семья переехала в Париж, где Шлёндорф получил награды в школе за свои работы по философии. Он окончил факультет политологии в Сорбонне , одновременно изучая кино в Институте высших исследований кинематографии , где он дружил с Бертраном Тавернье и познакомился с Луи Малем . Маль дал ему первую работу в качестве помощника режиссера в фильме «Зази в метро» (1960), который продолжился фильмами «Очень личное дело» (1962), «Внутренний огонь» (1963) и «Вива, Мария!» (1965). Шлёндорф также работал помощником режиссёра на фильмах « Последний год в Мариенбаде » Алена Рене и «Леон Морен, священник » Жана-Пьера Мельвиля (оба 1961). В это же время он снял свой первый короткометражный фильм « Кто заботится? » о французах, живущих во Франкфурте в 1960 году. Он сотрудничал с режиссёром Жаном-Даниэлем Полле над 40-минутным документальным фильмом «Средиземноморье» , выпущенным в 1963 году. Фильм получил высокую оценку, получил похвалу от Жана-Люка Годара и постоянно появлялся в популярной книге «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умрёте» .
Шлёндорф вернулся в Германию, чтобы снять свой дебютный фильм « Молодой Тёрлес» ( Der junge Törless , 1966). Спродюсированный Малле и основанный на романе Роберта Музиля «Смущения молодого Тёрлеса» , фильм дебютировал на Каннском кинофестивале 1966 года . Действие фильма происходит в полувоенной австрийской школе-интернате. Тёрлес становится свидетелем издевательств над однокурсником, но ничего не делает, чтобы предотвратить это, несмотря на свой превосходный и зрелый интеллект. Он постепенно начинает признавать свою личную ответственность за насилие из-за своего бездействия и сбегает из школы. Аналогия с довоенной Германией очевидна, и фильм получил высокую оценку после выхода, завоевав премию ФИПРЕССИ в Каннах. [3]
Движение «Новое немецкое кино» неофициально началось в 1962 году с Манифеста Оберхаузена , призывавшего новых молодых немецких кинематографистов возродить кинопроизводство в Германии, во многом похожего на французскую «Новую волну» предыдущих нескольких лет. Хотя Шлёндорф и не входил в изначальную группу вовлеченных кинематографистов, он быстро присоединился к группе, и « Молодой Тёрлес» считается одним из важнейших ее фильмов.
Следующим фильмом Шлёндорфа был «Степень убийства» (1967), насыщенный контркультурой фильм с музыкальным сопровождением гитариста Rolling Stones Брайана Джонса . В фильме снимается тогдашняя подруга Джонса Анита Палленберг в роли молодой официантки, которая случайно убивает своего парня и прячет тело с помощью двух друзей-мужчин. Фильм был очень популярен после выхода на экраны среди молодежи «свингующих шестидесятых». [3]
Затем он снял еще один фильм, обращенный к поколению контркультуры, «Человек на коне» ( Michael Kohlhaas – Der Rebell , 1969), действие которого происходит в средневековой Германии. Майкл Кольхаас — торговец лошадьми, которого обманул местный дворянин, и который почти начинает революцию, чтобы отомстить. В фильме снимались Дэвид Уорнер , Анна Карина и Анита Палленберг , и фильм был снят как в немецкой, так и в английской версии. [3]
Затем Шлёндорф работал над фильмом «Ваал» (1970), адаптацией для западногерманского телевидения первой пьесы Бертольта Брехта , и пригласил Райнера Вернера Фассбиндера на главную роль вместе с Маргарет фон Тротта , на которой Шлёндорф женился в 1971 году. Шлёндорф адаптировал историю поэта, склонного к саморазрушению, к современному Мюнхену. Затем он снял еще один телефильм, « Внезапное богатство бедняков Комбаха» (1971), где также снялся Фассбиндер. В фильме рассказывается о семи крестьянах из Германии 19 века, которые грабят местную повозку для сбора налогов, но настолько обусловлены своей бедностью, что не могут справиться со своим новообретенным богатством. [3]
В фильме «Нравственность Рут Хальбфасс» (1972) рассматривается группа людей, которые утратили чувство морали, а также в фильме снималась фон Тротта. Фон Тротта снялась в главной роли и была соавтором сценария следующего фильма Шлёндорфа « Свободная женщина ( Strohfeuer , 1972). Фильм представляет феминистский взгляд на положение современных женщин в Мюнхене. Фон Тротта играет Элизабет Юнкер, недавно разведенную женщину, которая должна бороться за то, чтобы жить независимо, поскольку ее мужу все достается легко, включая виллу и сына, которых они делили вместе как супружеская пара. Фильм в общих чертах основан на опыте фон Тротты, когда она разводилась со своим первым мужем. [3]
Затем Шлёндорф завершил работу над телефильмом «Остановка в Тироле ( Übernachtung in Tirol , 1974); в том же году поставил свою первую оперу во Франкфурте, постановку « Кати Кабановы » Леоша Яначека ; и адаптировал рассказ Генри Джеймса «Рассуждения Джорджины» под названием « Les raisons de Georgina» (1975) для французского телевидения.
Шлёндорф (и движение Нового немецкого кино в целом) снял свой первый финансово успешный фильм « Потерянная честь Катарины Блюм» (1975). Фильм был снят по роману Генриха Бёлля , Шлёндорф был соавтором сценария и сорежиссёром фильма вместе с фон Троттой, это был её режиссёрский дебют. В фильме снялась Ангела Винклер в роли Блюм, которая после того, как влюбилась и провела ночь с молодым армейским дезертиром, становится жертвой коррумпированного полицейского расследования и хищной бульварной газеты, которая представила её как террористку и проститутку. Газета основана на реальном правом немецком таблоиде Bild-Zeitung , издатель которого Аксель Шпрингер послужил прообразом персонажа Вернера Тётгеса.
По мнению Шлёндорфа, Западная Германия впала в политическую истерию из-за деятельности террористической группы « Фракция Красной Армии» . Полицейская и журналистская деятельность как в романе Бёлля, так и в фильме Шлёндорфа изображает эпоху «Фракции Красной Армии» как напоминающую маккартизм в США 1950-х годов, включая незаконные полицейские рейды, прослушивание телефонных разговоров и клевету в таблоидах. После публикации романа Бёлль подвергся сильным нападкам, но и роман, и фильм имели огромный успех в Западной Германии. [3]
После постановки своей второй оперы « Мы приходим к реке » в 1976 году Шлёндорф последовал за «Потерянной честью Катарины Блюм» с не менее политическим «Ударом милосердия» (1976). Основанный на романе французской писательницы Маргерит Юрсенар , фильм снялся в главной роли с фон Троттой (которая была соавтором сценария) в роли Софи фон Реваль, молодой левой аристократки, которая встает на сторону большевистской революции после того, как ее отверг молодой немецкий солдат, готовившийся сражаться с Красной армией в 1919 году. Фильм изображает тот же временной период и тему, к которым фон Тротта вернулся в фильме « Роза Люксембург» (1986).
Второстепенной актрисой в Coup de Grâce была Валеска Герт , бывшая танцовщица кабаре, артистка цирка и актриса немого кино, которая работала с Гретой Гарбо и GW Pabst . Это привело к документальному фильму о ее жизни Just for Fun, Just for Play в 1977 году.
Затем Шлёндорф принял участие в создании фильма-антологии «Германия осенью» (1978), в котором девять немецких режиссеров (включая Фассбиндера, Александра Клюге , Эдгара Райца и Бёлля) сняли короткометражные фильмы об истерии и политическом хаосе в Западной Германии во время немецкой осени 1977 года. [3]
Следующий фильм Шлёндорфа стал самым успешным и амбициозным в его карьере: «Жестяной барабан» , выпущенный в 1979 году. Фильм был основан на романе Гюнтера Грасса , который в течение многих лет отклонял предлагаемые адаптации своей книги, пока не дал Шлёндорфу свое одобрение (и помощь) на создание фильма. [3]
В фильме «Жестяной барабан» Дэвид Беннент играет главного героя Оскара Мацерата, который, получив на свой третий день рождения жестяной барабан, делает осознанный выбор прекратить расти и остаться трехлетним ребенком на всю оставшуюся жизнь. Он бросается вниз по лестнице, чтобы дать взрослым вокруг себя рациональное объяснение своего увечья, а позже обнаруживает, что у него есть способность тактически разбивать стекло силой своего пронзительного крика, который он издает всякий раз, когда кто-то пытается отобрать у него его жестяной барабан. В фильме снимаются Анджела Винклер в роли матери Оскара, а также Марио Адорф и Даниэль Ольбрыхский в роли немца и кашубца (поляка), которые оба могут быть его биологическими отцами. В основном действие происходит с конца Первой мировой войны до конца Второй мировой войны (когда Оскару исполняется 20 лет) в городе Данциг , свободном городе под защитой Лиги Наций. Здесь же, у Почтамта , произошло первое сражение войны , в котором принимает участие Оскар.
Фильм был широко признан шедевром [3] и разделил « Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1979 года с фильмом «Апокалипсис сегодня» , а также получил премию «Оскар» 1979 года в номинации «Лучший фильм на иностранном языке» .
Шлёндорф сотрудничал со Штефаном Аустом , Александром Клюге и Александром фон Эшвеге в документальном фильме «Кандидат» (1980), фильме о политической кампании архиконсерватора Франца Йозефа Штрауса . Затем он снял «Круг обмана», выпущенный в 1981 году. Основанный на романе Николаса Борна , фильм касается политики и моральной борьбы военных фотографов. В фильме снимались Бруно Ганц и Ежи Сколимовский в роли фотожурналистов, освещавших гражданскую войну в Ливане в Бейруте в 1975 году.
Первым англоязычным фильмом Шлёндорфа был « Влюблённый Сван» (1984), экранизация первых двух томов романа Марселя Пруста « В поисках утраченного времени» . Фильм снимался во Франции и финансировался компанией Gaumont , в главных ролях — Джереми Айронс , Орнелла Мути , Ален Делон и Фанни Ардан .
Затем Шлёндорф отправился в США, чтобы сделать телевизионную адаптацию « Смерти коммивояжёра » Артура Миллера с Дастином Хоффманом в роли Вилли Ломана и Джоном Малковичем в роли Биффа. Оба актёра выиграли «Эмми» за свои выступления, а Шлёндорф был номинирован на «Эмми» за свою режиссуру. Премьера фильма состоялась на телевидении в 1985 году, а в последующие годы он был показан в кинотеатрах по всей Европе.
Шлёндорф последовал за этим с другим телевизионным фильмом в США, «Собрание стариков» , основанным на одноименном романе Эрнеста Дж. Гейнса . В фильме снимались Ричард Уидмарк , Холли Хантер и Лу Госсетт-младший, а в фильме речь идет о расовой дискриминации в Луизиане 1970-х годов.
Шлёндорф вернулся в театральное кино с голливудским научно-фантастическим фильмом « Рассказ служанки» (1990). Сюжет фильма разворачивается в антиутопическом недалеком будущем, в котором большинство женщин бесплодны из-за загрязнения. Кейт ( Наташа Ричардсон ) арестована после попытки бежать в Канаду и вынуждена стать «служанкой». Служанки — это плодовитые женщины, которых государство порабощает и помещает в дома богатых мужчин, которые занимаются с ними «церемониальным» сексом в надежде зачать ребенка. Она становится служанкой Командора ( Роберт Дюваль ), Фреда, который женат на Серене Джой ( Фэй Данауэй ). Чтобы спасти себя от казни, Кейт — переименованная в «Оффред», так как теперь она прикреплена к дому Фреда — позволяет водителю Командора ( Эйдан Куинн ) оплодотворить ее и влюбляется в него. Фильм был в конкурсной программе 40-го Берлинского международного кинофестиваля .
Вскоре за этим последовал Voyager (1991). В фильме Сэм Шепард играет человека, который выживает в авиакатастрофе, затем находит любовь всей своей жизни ( Жюли Дельпи ) во время своего следующего путешествия и начинает сомневаться в целесообразности своей удачи, проведя большую часть своей жизни, будучи жестоким к другим. Фильм был основан на романе Homo Faber Макса Фриша и не имел успеха в прокате. Он снял концертный фильм The Michael Nyman Songbook, выпущенный в 1992 году.
Первый из двух документальных фильмов Шлёндорфа об австрийском режиссёре Билли Уайлдере назывался « Билли Уайлдер, как ты это сделал?» , в котором он и немецкий критик Хельмут Карасек в течение двух недель в 1988 году брали интервью у Уайлдера о его карьере. Фильм был показан по немецкому телевидению в 1992 году и на канале TCM в США под названием «Билли Уайлдер говорит» в 2006 году. Шлёндорф был большим поклонником Уайлдера в течение многих лет и обращался к нему за советом во время создания «Жестяного барабана» .
Встревоженный планами по уничтожению исторической киностудии Бабельсберг , Шлёндорф в одиночку организовал кампанию по ее спасению в начале 1990-х годов. [4] Он занимал должность генерального директора студии UFA в Бабельсберге с 1992 по 1997 год. [4] В это время он помог Цзян Вэню закончить монтаж его фильма In the Heat of the Sun (1994) в Германии при полной финансовой поддержке студии. Он также помог отобрать фильм для 51-го Венецианского международного кинофестиваля . [5] В 1996 году он принял участие во французском телесериале Lumière sur un massacre в эпизоде «Le parfait soldat».
Шлёндорф вернулся в Германию в , чтобы снять «Людоеда» (1996), свой самый высоко оцененный художественный фильм со времен «Жестяного барабана» . Фильм, основанный на романе Мишеля Турнье и с Джоном Малковичем в главной роли Абеля Тиффожа, переосмыслил многие темы и временной период «Жестяного барабана» . Тиффож — туповатый французский солдат, которого обвиняют в растлении малолетних. После того, как его схватили нацисты и поместили в лагерь для интернированных, его делают слугой в элитном немецком тренировочном лагере и он похищает местных детей, официально как способ завербовать их для лагеря, но на самом деле, чтобы защитить их. Фильм был показан в конкурсной программе Венецианского кинофестиваля 1996 года и получил премию ЮНИСЕФ. Фильм был выпущен в Германии в 1996 году и получил положительные отзывы. В аудиокомментариях к фильму «Жестяной барабан » Шлёндорф сказал, что хотел снять продолжение «Жестяного барабана» , поскольку фильм был основан только на первых двух третях романа. Но поскольку актёр Дэвид Беннент был слишком стар, чтобы повторить роль, и он не хотел переделывать Оскара, он считает «Людоеда» неофициальным продолжением своего шедевра.
Шлёндорф вернулся в Голливуд для фильма «Пальметто» (1998). В фильме в стиле нуар Вуди Харрельсон играет ложно обвинённого журналиста, которого отправили в тюрьму после раскрытия фактов коррупции в местном правительстве. Выйдя из тюрьмы и не найдя работу, он встречает Рию Мальру ( Элизабет Шу ), роковую женщину , которая предлагает ему помочь ей вымогать деньги у её мужа-миллионера. Фильм не имел финансового успеха и стал последним фильмом Шлёндорфа в США на сегодняшний день.
Шлёндорф вернулся в Германию, чтобы снять фильм «Легенда о Рите» (2000). Фильм основан на жизни членов Фракции Красной Армии, которые были сосланы в Восточную Германию в 1970-х годах, и вращается вокруг Ритты, которая больше всего похожа на настоящего члена RAF Инге Фиетт. Рита отказывается от революции и живет в Восточной Германии под защитой секретной службы, но после объединения Германии она сталкивается с риском разоблачения и последствий за свои прошлые преступления. [6]
После документального фильма Ein Produzent hat Seele oder er hat keine и вклада в омнибусный фильм Ten Minutes Older (оба в 2002 году) Шлёндорф снял фильм The Ninth Day (2004). Фильм является третьим фильмом Шлёндорфа, посвященным Второй мировой войне, и основан на дневнике отца Жана Бернара . Ульрих Маттес играет отца Анри Кремера, католического священника, который был интернирован в концентрационном лагере Дахау во время Второй мировой войны. Его необъяснимым образом освобождают на девять дней и отправляют в Люксембург. Там он встречает молодого солдата СС, который сообщает ему, что его миссия там — убедить местного епископа сотрудничать с нацистской партией , в этом случае его не отправят обратно в Дахау . Таким образом, он сталкивается с моральной дилеммой: предать свою веру или вернуться в концентрационный лагерь.
Затем Шлёндорф закончил телевизионный фильм «Загадка: Непризнанная любовь» (2005). Он вернулся в Данциг, чтобы снять «Забастовку» (2006), документальную драму о забастовках на Гданьской судоверфи во время польских протестов 1970 года . Фильм также является историей движения «Солидарность» в Польше, приведшего к падению коммунизма.
В фильме Шлёндорфа «Ульжан» (2007) Филипп Торретон играет охотника за сокровищами, который возвращается домой и теряет свою душу, а Аянат Ксенбай играет Ульжан, женщину, которая влюбляется в него. Дэвид Беннент также снялся в одной из главных ролей. Летом 2012 года он работал с Эндрю Тернером, который ранее был моделью для показов покойного Александра Маккуина . Фильм Шлёндорфа «Дипломатия» времен Второй мировой войны , посвященный его другу Ричарду С. Холбруку , дебютировал на 64-м Берлинском международном кинофестивале . Действие фильма происходит в 1944 году. В нем рассказывается о том, как шведский генеральный консул в Париже Рауль Нордлинг помог убедить Дитриха фон Хольтица , немецкого военного губернатора Парижа, не подчиняться приказам Гитлера уничтожить исторический город, если он попадет в руки врага. [7]
.jpg/1280px-MJK30690_Volker_Schl%C3%B6ndorff_(Berlinale_2017).jpg)
Шлёндорф был женат на кинорежиссёре Маргарете фон Тротта с 1971 по 1991 год и помогал воспитывать её сына от первого брака. В настоящее время он женат на Ангелике Шлёндорф, и у пары есть дочь. [8]
Он основал продюсерскую компанию Bioskop, которая снимала как его собственные фильмы, так и фильмы фон Тротта.
В 1991 году он был главой жюри 41-го Берлинского международного кинофестиваля . [9]
Шлёндорф преподаёт кино и литературу в Европейской аспирантуре в Саас-Фе , Швейцария, где он проводит интенсивный летний семинар.
