Миллер известен тем, что сочетает в своих комиксах влияния нуара и манги . Он сказал: «Когда я начал Sin City , я понял, что американские и английские комиксы слишком многословны, слишком заторможены, а японские комиксы слишком пусты. Поэтому я пытался сделать гибрид». [3] Миллер получил все основные награды в индустрии комиксов, а в 2015 году он был включен в Зал славы премии Уилла Айснера .
Миллер вырос поклонником комиксов; письмо, которое он написал в Marvel Comics , было опубликовано в The Cat #3 (апрель 1973 г.). [8] Его первая опубликованная работа была в издательстве Gold Key Comics компании Western Publishing , получена по рекомендации художника комиксов Нила Адамса , которому начинающий Миллер, переехав в Нью-Йорк, показывал образцы и получал много критики и время от времени неформальные уроки. [9] Хотя никаких опубликованных титров не указано, ему предварительно приписывают трехстраничный рассказ «Королевский пир» в лицензированном комиксе телесериала The Twilight Zone #84 (июнь 1978 г.) неизвестного автора, [10] и пятистраничный «Бесконечное облако», также неизвестного автора, в следующем выпуске (июль 1978 г.). [11] К моменту выхода последнего у Миллера уже была первая подтвержденная роль в шестистраничном романе писателя Уайетта Гвиона «Избавь меня от дня Д», нарисованном Дэнни Буланади в Weird War Tales #64 (июнь 1978 г.). [12]
Бывший главный редактор Marvel Джим Шутер вспоминал, как Миллер отправился в DC Comics после того, как получил «небольшую работу в Western Publishing , я думаю. Таким образом, воодушевленный, он отправился в DC, и после того, как его набросился Джо Орландо , попал к арт-директору Винни Колетте , который разглядел талант и устроил его на одностраничную работу в военном комиксе». [13] В базе данных Grand Comics эта работа не указана; возможно, была одностраничная история DC, или Шутер мог неправильно запомнить количество страниц или имел в виду двухстраничную историю писателя Роджера Маккензи , как «Медленно, мучительно, вы прорываетесь из холодных, удушающих обломков» в Weird War Tales #68 (октябрь 1978 г.). [14] Другие работы, которые он начал в DC, включали шестистраничную «Величайшую никогда не рассказанную историю» писателя Пола Купперберга в том же выпуске и пятистраничную «Грань истории», написанную Эллиотом С. Мэггином в Unknown Soldier #219 (сентябрь 1978). Его первой работой для Marvel Comics было написание 17-страничной истории «Мастер-убийца Марса, часть 3» в John Carter, Warlord of Mars #18 (ноябрь 1978). [15]
В Marvel Миллер устроился на работу в качестве постоянного художника-заполнителя и художника обложек, работая над различными комиксами. Одной из таких работ было рисование Питера Паркера, The Spectacular Spider-Man #27–28 (февраль–март 1979 г.), в котором в качестве приглашенной звезды снимался Сорвиголова . [16] В то время продажи комикса Сорвиголова были плохими, но Миллер увидел потенциал в «слепом главном герое в чисто визуальной среде», как он вспоминал в 2000 г. [17] Миллер обратился к писателю и штатному сотруднику Джо Даффи (наставнице, которую он называл своим «ангелом-хранителем» в Marvel) [17] , и она передала его интерес главному редактору Джиму Шутеру , чтобы тот поработал над постоянным названием комикса Сорвиголова. Шутер согласился и назначил Миллера новым художником по названию. Как Миллер вспоминал в 2008 г.:
Когда я впервые появился в Нью-Йорке, я появился с кучей комиксов, кучей образцов, парней в плащах и старых машинах и тому подобном. И [редакторы комиксов] сказали: «Где парни в трико?» И мне пришлось научиться, как это делать. Но как только появилось название, когда [ художник подписи Daredevil ] Джин Колан покинул Daredevil , я понял, что это мой секрет — делать криминальные комиксы с супергероями в них. И поэтому я лоббировал название и получил его. [6]
Сорвиголоваи начало 1980-х
Daredevil #158 (май 1979), дебют Миллера в этом названии, был финалом продолжающейся истории, написанной Роджером Маккензи и нарисованной Клаусом Янсоном . После этого выпуска Миллер стал одной из восходящих звезд Marvel. [18] Однако продажи Daredevil не улучшились, руководство Marvel продолжало обсуждать отмену, и сам Миллер почти покинул серию, так как ему не нравились сценарии Маккензи. [13] Судьба Миллера изменилась с приходом Денни О'Нила в качестве редактора. Понимая недовольство Миллера сериалом, и впечатленный резервной историей, написанной Миллером, О'Нил перевел Маккензи на другой проект, чтобы Миллер мог попробовать написать серию сам. [13] [19] Миллер и О'Нил поддерживали дружеские рабочие отношения на протяжении всего его участия в сериале. [20] С выпуском № 168 (январь 1981 г.) Миллер взял на себя все обязанности писателя и художника. Продажи росли так быстро, что Marvel снова начала публиковать Daredevil ежемесячно, а не раз в два месяца, всего через три выпуска после того, как Миллер стал его писателем. [21]
В выпуске № 168 впервые в полном объеме появилась наемница - ниндзя Электра , которая стала популярным персонажем и звездой в кинофильме 2005 года, хотя ее первое появление на обложке было четырьмя месяцами ранее на обложке Миллера The Comics Journal № 58. [22] Позже Миллер написал и нарисовал сольную историю Электры в Bizarre Adventures № 28 (октябрь 1981). Он добавил аспект боевых искусств к боевым навыкам Сорвиголовы, [20] и представил ранее невиданных персонажей, которые сыграли важную роль в юности персонажа: Стик , лидер клана ниндзя Chaste , который был сенсеем Мердока после того, как он был ослеплен [23] и конкурирующий клан под названием Hand . [24]
Не имея возможности одновременно писать и рисовать Сорвиголову по новому ежемесячному графику, Миллер начал все больше полагаться на Янсона в плане иллюстраций, отправляя ему все более и более свободные карандаши, начиная с #173. [25] К выпуску #185 Миллер фактически отказался от своей роли художника Сорвиголовы и предоставлял Янсону только черновые макеты как карандашом, так и чернилами, позволяя Миллеру сосредоточиться на написании. [25]
Работа Миллера над Сорвиголовой характеризовалась более мрачными темами и историями. Это достигло пика, когда в #181 (апрель 1982) он заставил убийцу Меченого убить Электру, [26] а Сорвиголова впоследствии попытался убить его. Миллер закончил свой цикл Сорвиголовы выпуском #191 (февраль 1983), который он процитировал в интервью зимой 1983 года как выпуск, которым он больше всего гордится; [20] к этому времени он превратил персонажа второго уровня в одного из самых популярных в Marvel. Кроме того, Миллер нарисовал короткую рождественскую историю о Бэтмене «Wanted: Santa Claus – Dead or Alive», написанную Деннисом О'Нилом для DC Special Series #21 (весна 1980). [27] Это был его первый профессиональный опыт работы с персонажем, с которым, как и Сорвиголова, он стал тесно связан. В Marvel О'Нил и Миллер сотрудничали над двумя выпусками The Amazing Spider-Man Annual . В ежегоднике 1980 года была показана совместная работа с Доктором Стрэнджем [28], а в ежегоднике 1981 года была показана встреча с Карателем [29] .
Как художник и соавтор сюжета, Миллер вместе с писателем Крисом Клермонтом выпустил мини-серию Wolverine #1–4 (сентябрь-декабрь 1982 г.), [30] нарисованную Джозефом Рубинштейном и ответвляющуюся от популярного названия X-Men . Миллер использовал эту мини-серию, чтобы расширить характер Росомахи. [31] Серия имела успех у критиков и еще больше укрепила место Миллера как звезды индустрии. Его первым произведением , принадлежащим создателю, была мини-серия DC Comics из шести выпусков Ronin (1983–1984). [32] В 1985 году DC Comics назвали Миллера одним из почетных гостей в издании компании Fifty Who Made DC Great , посвященном 50-летию . [33]
Миллер участвовал в нескольких неопубликованных проектах в начале 1980-х годов. Реклама Доктора Стрэнджа появилась на обложке Marvel Comics, датированной февралем 1981 года. В ней говорилось: «Следите за новыми приключениями Верховного Мага Земли — мистически вызванными Роджером Стерном и Фрэнком Миллером!». Единственным вкладом Миллера в серию стала обложка для Доктора Стрэнджа #46 (апрель 1981 года). Другие обязательства помешали ему работать над серией. [34] Миллер и Стив Гербер выступили с предложением обновить трёх крупнейших персонажей DC: Супермена , Бэтмена и Чудо-женщину , в рамках линии под названием «Метрополис» и комиксов под названиями «Человек из стали» или «Человек из стали», «Тёмный рыцарь» и «Амазонка». [35] Однако это предложение не было принято. [ необходима цитата ]
Бэтмен: Возвращение Темного рыцаряи конец 1980-х
В 1986 году DC Comics выпустила комикс писателя-карандаша Миллера « Бэтмен: Возвращение Тёмного рыцаря» , мини-серию из четырёх выпусков, напечатанную в том, что издатель назвал «престижным форматом» — в квадратном переплёте, а не скреплённую скобами; на плотной бумаге, а не на газетной, и с обложками из картона, а не из глянцевой бумаги. Чернилами комикс занимался Клаус Дженсон , а раскрашивала Линн Варли . [36] История рассказывает о том, как Бэтмен вышел на пенсию после смерти второго Робина ( Джейсона Тодда ) и в возрасте 55 лет возвращается, чтобы бороться с преступностью в тёмном и жестоком будущем. Миллер создал жесткого, сурового Бэтмена, называя его «Темным рыцарем», основываясь на том, что в некоторых изображениях 1970-х годов его называли «Детективом Темной Ночи», [37] хотя прозвище «Темный рыцарь» для Бэтмена восходит к 1940 году. [38] [39] Выпущенный в том же году, что и мини-сериал DC Алана Мура и Дэйва Гиббонса « Хранители », он продемонстрировал новую форму более ориентированного на взрослых повествования как поклонникам комиксов, так и широкой аудитории. «Возвращение Темного рыцаря» повлияло на индустрию комиксов, возвестив о новой волне более темных персонажей. [40] Торговая коллекция в мягкой обложке оказалась очень продаваемой для DC и до сих пор издается. [41]
К этому времени Миллер вернулся в качестве автора Daredevil . После его самостоятельной истории «Badlands», нарисованной Джоном Бушемой , в #219 (июнь 1985 г.), он написал #226 (январь 1986 г.) в соавторстве с уходящим писателем Деннисом О'Нилом . Затем, с художником Дэвидом Маццукелли , он создал сюжетную арку из семи выпусков, которая, как и The Dark Knight Returns , аналогичным образом переосмыслила и оживила своего главного героя. Сюжетная линия « Daredevil: Born Again » в #227–233 (февраль–август 1986 г.) [42] рассказывала о католическом происхождении героя и разрушении и возрождении его реальной личности, манхэттенского адвоката Мэтта Мердока, от рук заклятого врага Сорвиголовы, криминального авторитета Уилсона Фиска, также известного как Кингпин . После завершения арки «Рожденный заново» Фрэнк Миллер намеревался создать двухсерийную историю совместно с художником Уолтом Саймонсоном , но она так и не была завершена и осталась неопубликованной. [43]
Миллер и художник Билл Сенкевич выпустили графический роман «Сорвиголова: Любовь и война» в 1986 году. В нем фигурирует персонаж Кингпина, который косвенно связывает первую серию Миллера «Сорвиголова» и «Рожденный заново» , объясняя изменение отношения Кингпина к Сорвиголове. Миллер и Сенкевич также выпустили мини-серию из восьми выпусков «Электра: Убийца» для Epic Comics . [44] Выходящий за рамки обычной непрерывности Marvel, он представлял собой дикую историю о киборгах и ниндзя , в то же время расширяя предысторию Электры. Оба эти проекта были хорошо приняты критиками. «Электра: Убийца» была отмечена за смелое повествование, но ни она, ни «Сорвиголова: Любовь и война» не оказали такого влияния или не охватили столько читателей, как « Возвращение Темного рыцаря» или «Рожденный заново» . [ требуется ссылка ]
Последняя крупная история Миллера в этот период была в выпусках Batman 404–407 в 1987 году, еще одно сотрудничество с Mazzucchelli. Названная Batman: Year One , это была версия Миллера о происхождении Бэтмена, в которой он пересмотрел многие детали и адаптировал историю, чтобы она соответствовала его непрерывности Темного рыцаря . Оказавшись чрезвычайно популярной, [45] она была столь же влиятельной, как и предыдущая работа Миллера. [46] Торговая мягкая обложка, выпущенная в 1988 году, остается в печати и является одной из самых продаваемых книг DC. История была адаптирована в виде оригинального анимационного фильма в 2011 году. [47]
Миллер иллюстрировал обложки для первых двенадцати выпусков First Comics , переизданных на английском языке, для манги Lone Wolf and Cub Кадзуо Коикэ и Госэки Кодзимы . Это помогло донести японскую мангу до более широкой западной аудитории. [ требуется ссылка ] В это время Миллер (вместе с Марвом Вольфманом , Аланом Муром и Говардом Чайкиным ) спорил с DC Comics по поводу предложенной системы рейтингов для комиксов. Не согласившись с тем, что он считал цензурой, Миллер отказался выполнять какую-либо дальнейшую работу для DC, [48] и он передал свои будущие проекты независимому издателю Dark Horse Comics . С тех пор Миллер был ярым сторонником прав создателей и стал главным голосом против цензуры в комиксах. [49]
1990-е годы:Город Грехови300
После объявления о намерении выпустить свою работу только через независимого издателя Dark Horse Comics , Миллер завершил один последний проект для Epic Comics , импринта Marvel Comics для взрослой аудитории. Elektra Lives Again был полностью нарисованным графическим романом, написанным и нарисованным Миллером и раскрашенным давним партнером Линн Варли . [50] Рассказывая историю воскрешения Электры из мертвых и поиски Сорвиголовы, а также показывая желание Миллера экспериментировать с новыми методами повествования. [51]
В 1990 году Миллер и художник Джеф Дэрроу начали работу над Hard Boiled , мини-серией из трёх выпусков. Название, представляющее собой смесь насилия и сатиры, получило высокую оценку за очень детализированную графику Дэрроу и писательский стиль Миллера. [52] В то же время Миллер и художник Дэйв Гиббонс выпустили Give Me Liberty , мини-серию из четырёх выпусков для Dark Horse. За Give Me Liberty последовали мини-сериалы-сиквелы и специальные выпуски, расширяющие историю главной героини Марты Вашингтон , афроамериканской женщины в современной и недалекой будущей Северной Америке, все из которых были написаны Миллером и нарисованы Гиббонсом. [53]
Миллер написал сценарии для научно-фантастических фильмов «Робокоп 2» и «Робокоп 3» о полицейском- киборге . Ни один из них не был хорошо принят критиками. [54] [55] В 2007 году Миллер заявил, что «в процессе написания сценария было много помех. Он не был идеальным. После работы над двумя фильмами «Робокоп» я действительно думал, что на этом всё в кинобизнесе». [56] Миллер снова соприкоснулся с вымышленным киборгом, написав комикс-мини-сериал «Робокоп против Терминатора » с иллюстрациями Уолтера Саймонсона . В 2003 году сценарий Миллера для «Робокопа 2» был адаптирован Стивеном Грантом для издательства Pulsaar издательства Avatar Press . Иллюстрированная Хуаном Хосе Рипом серия называется «Робокоп Фрэнка Миллера» и содержит сюжетные элементы, которые были разделены между «Робокопом 2» и «Робокопом 3» . [57]
В 1991 году Миллер начал работу над своей первой историей о Городе Грехов . Выпущенная в Dark Horse Presents #51–62, она оказалась ещё одним успехом, и история была выпущена в мягкой обложке . Эта первая «пряжа» о Городе Грехов была переиздана в 1995 году под названием The Hard Goodbye . Город Грехов оказался главным проектом Миллера на протяжении большей части оставшегося десятилетия, поскольку Миллер рассказывал больше историй о Городе Грехов в этом созданном им нуарном мире, в процессе помогая возродить жанр криминальных комиксов . [58] Город Грехов оказался художественно благоприятным для Миллера и снова представил его работу более широкой аудитории без комиксов. Миллер жил в Лос-Анджелесе , Калифорния, в 1990-х годах, что повлияло на Город Грехов . Позже он жил в районе Адская Кухня в Нью-Йорке , который также оказал влияние. [59]
Daredevil: The Man Without Fear — мини-серия из пяти выпусков, опубликованная Marvel Comics в 1993 году. В этой истории Миллер и художник Джон Ромита-младший рассказали происхождение Сорвиголовы иначе, чем в предыдущих комиксах, и предоставили дополнительные подробности о его начале. [60] Миллер также вернулся к супергероям, написав выпуск № 11 комикса Todd McFarlane 's Spawn , а также кроссовер Spawn/Batman для Image Comics . [61]
В 1994 году Миллер стал одним из основателей комикс-издательства Legend, под которым многие из его работ Sin City были выпущены через Dark Horse Comics . [62] В 1995 году Миллер и Дэрроу снова сотрудничали над Big Guy и Rusty the Boy Robot , опубликованными в виде двухсерийного мини-сериала Dark Horse. [63] В 1999 году он стал анимационным сериалом на Fox Kids . [64]
Написанный и проиллюстрированный Миллером с раскрашенными цветами Варли, «300» — мини- серия комиксов 1998 года , выпущенная в виде сборника в твердом переплете в 1999 году, пересказывающая битву при Фермопилах и события, предшествовавшие ей, с точки зрения Леонида из Спарты. «300» был особенно вдохновлен фильмом 1962 года «300 спартанцев» , который Миллер смотрел в детстве. [65]
Бэтмен: Темный рыцарь наносит ответный удари 2000–2019 гг.
Он был одним из художников ваншота Superman and Batman: World's Funnest, написанного Эваном Доркиным и опубликованного в 2000 году. [66] Миллер вернулся в Адскую кухню к 2001 году и работал над Batman: The Dark Knight Strikes Again , когда террористические атаки 11 сентября произошли примерно в четырех милях от этого района. [67] Оставив в стороне его разногласия с DC Comics , он увидел, как сиквел изначально был выпущен как мини-серия из трех выпусков, [68] и хотя он хорошо продавался, [69] он получил смешанные или отрицательные отзывы. [70] [71] Миллер также вернулся к написанию Batman в 2005 году, взяв на себя обязанности сценариста All Star Batman & Robin, the Boy Wonder , серии, действие которой происходит внутри того, что Миллер описывает как «Вселенную Темного рыцаря», [72] и нарисованной Джимом Ли . [73] All Star Batman & Robin, the Boy Wonder также получил в основном отрицательные отзывы. [74]
Предыдущее отношение Миллера к экранизациям изменилось после того, как Роберт Родригес снял короткометражный фильм по мотивам истории из « Города грехов» Миллера под названием « Клиент всегда прав ». Миллер был доволен результатом, что привело к тому, что он и Родригес сняли полнометражный фильм « Город грехов» , используя оригинальные панели комиксов Миллера в качестве раскадровок . Фильм был выпущен в США 1 апреля 2005 года. [75] Успех фильма привлек новое внимание к проектам Миллера в «Городе грехов» . Аналогичным образом, экранизация 2006 года «300 спартанцев » , снятая Заком Снайдером , привлекла новое внимание к оригинальной работе Миллера в жанре комиксов. [76] Продолжение фильма « Город грехов: Женщина, ради которой стоит убивать », основанное на второй серии Миллера в «Городе грехов» и снятое совместно Миллером и Робертом Родригесом, было выпущено в кинотеатрах 22 августа 2014 года. [77]
В июле 2011 года, во время Comic-Con в Сан-Диего, где он представлял свой будущий графический роман Holy Terror , в котором главный герой сражается с террористами Аль-Каиды , Миллер сделал замечание об исламском терроризме и исламе , сказав: «Я был воспитан католиком и мог бы многое рассказать вам об испанской инквизиции , но тайны католической церкви ускользают от меня. И я мог бы многое рассказать вам об Аль-Каиде, но тайны ислама тоже ускользают от меня». [78]
В ноябре 2011 года Миллер опубликовал в своем блоге замечания, касающиеся движения Occupy Wall Street , назвав его «ничем иным, как стаей хамов, воров и насильников, вскормленных ностальгией по эпохе Вудстока и гнилой ложной праведностью». Он сказал о движении: «Проснись, мразь. Америка воюет с безжалостным врагом. Возможно, между приступами жалости к себе и всеми другими вкусными кусочками нарциссизма, которые вам подавали в ваших защищенных, уютных маленьких мирках, вы слышали такие термины, как «Аль-Каида» и исламизм ». [79] [80] [81] Заявление Миллера подверглось критике со стороны коллеги-автора комиксов Алана Мура . [82] В интервью 2018 года Миллер отказался от своих комментариев, заявив, что он «не думал ясно», когда делал их, и сослался на очень темное время в своей жизни, в течение которого они были сделаны. [83]
10 июля 2015 года на Comic-Con в Сан-Диего Миллер был включён в Зал славы премии Айснера . [84] С 2015 по 2017 год DC выпустила девятивыпускное двухмесячное продолжение комиксов The Dark Knight Returns и The Dark Knight Strikes Again под названием The Dark Knight III: The Master Race . Миллер написал его в соавторстве с Брайаном Аззарелло , [85] а художниками были Энди Куберт и Клаус Янсон . [86] Первый выпуск стал самым продаваемым комиксом ноября 2015 года, разойдясь тиражом примерно 440 234 экземпляра. [87] В 2016 году Миллер и Аззарелло также совместно написали графический роман The Dark Knight Returns: The Last Crusade с иллюстрациями Джона Ромиты-младшего и Питера Штайгервальда. [88] С апреля по август 2018 года Dark Horse Comics ежемесячно публиковала мини-серию Миллера из пяти выпусков, продолжение «300 спартанцев» , «Ксеркс: Падение дома Дария и возвышение Александра» , [89] что стало его первой работой как писателя и художника комиксов после Holy Terror . [90]
В 2017 году Миллер объявил, что пишет проект Superman: Year One с иллюстрациями Джона Ромиты-младшего. [91] [92] Серия из трёх выпусков была выпущена DC Black Label с июня по октябрь 2019 года и получила неоднозначные отзывы. [93] [94] Издательство Simon & Schuster Children's Publishing опубликовало его и автора Тома Уиллера молодежный роман Cursed , рассказывающий о легенде короля Артура с точки зрения Владычицы Озера, в октябре 2019 года. [95] В декабре 2019 года DC выпустила Dark Knight Returns: The Golden Child , пятую серию во вселенной The Dark Knight Returns , получившую неоднозначные отзывы. [96] Она написана Миллером с иллюстрациями Рафаэля Грампы. [97]
2020-е годы
В июле 2020 года Netflix выпустил 10-серийный сериал по мотивам «Проклятых» , создателями и исполнительными продюсерами которого выступили Миллер и Уилер. [98]
Фрэнк Миллер представляет
28 апреля 2022 года было сообщено, что Миллер запускает американскую компанию по изданию комиксов под названием Frank Miller Presents ( FMP ). Миллер будет исполнять обязанности президента и главного редактора компании, работая вместе с Дэном ДиДио в качестве издателя и главного операционного директора Сайленн Томас. FMP планирует выпускать от двух до четырех названий в год, причем первоначальный вклад Миллера будет включать Sin City 1858 и Ronin Book Two . [99] По состоянию на ноябрь 2023 года FMP сосредоточила свои усилия на продолжении Ronin и Pandora , фэнтезийном приключенческом сериале, выпущенном совместно с The Kubert School , который Миллер описал как «выглядящий как детская книга, но также являющийся мрачной сказкой». [100]
Фрэнк Миллер: американский гений
Премьера документального фильма «Фрэнк Миллер: американский гений» состоялась 6 июня 2024 года в киноцентре Angelika в Нью-Йорке. На мероприятии состоялась прямая трансляция с участием Миллера, модератором которой выступил автор Нил Гейман. 10 июня фильм демонстрировался в кинотеатрах Cinemark по всей территории США в течение одного дня. [101]
Правовые вопросы
В октябре 2012 года Джоанна Галлардо-Миллс, которая начала работать на Миллера в качестве исполнительного координатора в ноябре 2008 года, подала иск против Миллера в Манхэттене за дискриминацию и «душевные страдания», заявив, что бывшая девушка Миллера, Кимберли Кокс, создала враждебную рабочую среду для Галлардо-Миллс в жилом и рабочем пространстве Миллера и Кокса « Адская кухня» . [102]
В июле 2020 года продюсер Стивен Л'Эро, работавший над фильмом «Город грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать », подал иск о клевете и экономическом вмешательстве на сумму 25 миллионов долларов против Миллера и его коллеги-продюсера Сайленн Томас. Л'Эро утверждал, что пара неоднократно делала «ложные, вводящие в заблуждение и клеветнические заявления» о владении Л'Эро правами на разработку фильмов « Город грехов» и «Круто сваренные» генеральному директору Skydance Media Дэвиду Эллисону и другим руководителям Skydance и препятствовала созданию экранизации « Круто сваренных» и телесериала по мотивам «Города грехов» . Адвокат Миллера Аллен Гродски отверг обвинения, заявив: «Претензии, изложенные в иске г-на Л'Эро, беспочвенны, и мы будем агрессивно защищать этот иск». [103]
Личная жизнь
Миллер был женат на колористе Линн Варли с 1986 по 2005 год. [104] [105] Она раскрасила многие из его самых известных работ (от «Ронина» в 1984 году до «300 спартанцев» в 1998 году) и фоны для фильма 2006 года « 300 спартанцев » . У Миллера были романтические отношения с Кимберли Халлибертон Кокс, [106] которая сыграла эпизодическую роль в фильме «Дух» (2008). [107]
В ответ на заявления о том, что его комиксы консервативны , Миллер сказал: «Я не консерватор. Я либертарианец ». [108]
Миллер — выздоравливающий алкоголик, и он утверждает, что в начале своей карьеры он много употреблял алкоголь, чтобы освободиться от комплексов и повысить свою творческую продуктивность. [109]
Стиль и влияние
Хотя Миллер все еще придерживался традиционных стилей комиксов, он придал своему первому выпуску «Сорвиголовы» собственный стиль нуара . [48] Миллер набросал крыши Нью-Йорка, пытаясь придать своему творению «Сорвиголовы» аутентичность, которую в то время нечасто можно было увидеть в комиксах о супергероях. Один журналист прокомментировал:
Нью-Йорк Сорвиголовы под руководством Фрэнка стал темнее и опаснее, чем Нью-Йорк Человека-паука, в котором он, по-видимому, жил раньше. Сам Нью-Йорк, в частности район Адской кухни Сорвиголовы , стал таким же персонажем, как и теневой борец с преступностью; истории часто происходили на уровне крыш, с выступающими водонапорными башнями, трубами и дымоходами, создавая линию горизонта, напоминающую драматические края и тени немецкого экспрессионизма . [110]
Ronin демонстрирует одно из самых сильных влияний манги и bande dessinée на стиль Миллера, как в художественном оформлении, так и в стиле повествования. [111] Sin City был нарисован в черно-белых тонах, чтобы подчеркнуть его происхождение от фильмов-нуар . Миллер сказал, что он выступает против натурализма в комикс-искусстве: «Люди пытаются привнести поверхностную реальность в супергероев, что довольно глупо. Они лучше всего работают как яркие фантазии, которыми они являются. Я имею в виду, что это персонажи, которые широкие и большие. Мне не нужно видеть пятна пота под руками Супермена . Я хочу видеть, как он летает». [112]
Миллер считает аргентинского художника комиксов Альберто Бреччиа одним из своих личных наставников, [113] даже заявляя, что (относительно современности в комиксах) «Все началось с Бреччиа». [114] В этом же отношении работа Миллера в «Городе грехов» была проанализирована южноамериканскими писателями и художниками, а также европейскими критиками, такими как Йексус [115] , как основанная или вдохновленная новаторским стилем Бреччиа, [116] [117] особенно в отношении светотени последнего и сильного использования резкой черно-белой техники. [118]
Оценка
Daredevil: Born Again и The Dark Knight Returns были как критически успешными, так и влиятельными для последующих поколений создателей, вплоть до того, что их считали классикой этой среды. Batman: Year One также был встречен похвалой за свой суровый стиль, в то время как комиксы, включая Ronin , 300 и Sin City, также были успешными, закрепив место Миллера как легенды комиксов. Однако более поздние материалы, такие как Batman: The Dark Knight Strikes Again, получили неоднозначные отзывы. В частности, All Star Batman и Robin the Boy Wonder широко считались признаком творческого спада Миллера. [119] [120] [121]
Его коллега, автор комиксов Алан Мур, описал работу Миллера, начиная с «Города грехов» и далее, как гомофобную и женоненавистническую , несмотря на похвалу его ранних материалов о Бэтмене и Сорвиголове . Ранее Мур написал лестное введение к раннему собранию изданий « Возвращение Темного рыцаря » [122] , и они остались друзьями. [123] Мур похвалил реалистичное использование Миллером минимального диалога в боевых сценах, которые «движутся очень быстро, перетекая от изображения к изображению со скоростью реального конфликта, не сдерживаемого читателем, которому приходится останавливаться, чтобы прочитать много сопроводительного текста». [124]
Графический роман Миллера «Holy Terror» был обвинен в антиисламской направленности . [125] Позже Миллер сказал, что сожалеет о «Holy Terror» , заявив: «Я не хочу стирать главы своей собственной биографии. Но я не способен снова написать эту книгу». [83]
Экранизация Миллера «Города грехов» была хорошо принята зрителями и критиками. [126] На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 77% на основе 254 рецензий со средней оценкой 7,50/10. Критический консенсус сайта гласит: «Визуально новаторский и ужасно жестокий, « Город грехов» оживляет темный мир графического романа Фрэнка Миллера». [127] Его адаптация « Духа» 2008 года получила в целом отрицательные отзывы. [128] [129]
Martha Washington Goes to War #1–5 (совместно с Дэйвом Гиббонсом, 1994) также изданный как MWGTW (tpb, 144 страницы, 1996, ISBN 1-56971-090-2 )
С днем рождения, Марта Вашингтон (с Дэйвом Гиббонсом, одноразовый , 1995)
Марта Вашингтон, застрявшая в космосе (совместно с Дэйвом Гиббонсом, однократный, 1995)
Марта Вашингтон спасает мир № 1–3 (совместно с Дэйвом Гиббонсом, 1997–1998) также издавалось под названием MWSTW (tpb, 112 страниц, 1999, ISBN 1-56971-384-7 )
Марта Вашингтон умирает : «2095» (совместно с Дэйвом Гиббонсом, одноразовый, 2007)
↑ Миллер, Джон Джексон (10 июня 2005 г.). «Дни рождения в индустрии комиксов». Руководство покупателя комиксов . Айола, Висконсин. Архивировано из оригинала 18 февраля 2011 г.
↑ Даннинг, Джон (б. д.). «Фрэнк Миллер: комикс, за который ты убиваешь». Dazed . Архивировано из оригинала 10 мая 2016 г. Получено 24 января 2016 г.
^ ab Webster, Andy (20 июля 2008 г.). «Художник-режиссер ищет Дух Духа». The New York Times . Архивировано из оригинала 11 декабря 2008 г.
^ Карвет, Рон (2013). «Миллер, Фрэнк». В Данкан, Рэнди; Смит, Мэтью Дж. (ред.). Иконы американского комикса: от Капитана Америки до Чудо-женщины. Том 1. Санта-Барбара, Калифорния: Greenwood Press. стр. 513. ISBN9780313399237.
^ ab Lovece, Frank (22 декабря 2008 г.). "Spirit guide: Frank Miller adaptations Will Eisner's cult comic". Film Journal International . Архивировано из оригинала 5 апреля 2013 г. Получено 25 декабря 2008 г.
^ Эпплбаум, Стивен (22 декабря 2008 г.). «Интервью с Фрэнком Миллером: это не грех». The Scotsman . Эдинбург, Шотландия. Архивировано из оригинала 15 октября 2012 г. Получено 26 мая 2010 г.
↑ Миллер, Фрэнк (21 июля 2010 г.). «Нил Адамс». FrankMillerInk.com (официальный сайт). Архивировано из оригинала 3 августа 2010 г. Получено 14 марта 2014 г.
↑ «Endless Cloud», The Twilight Zone #85 (июль 1978 г.) Архивировано 14 ноября 2012 г. на Wayback Machine в базе данных Grand Comics.
↑ «Deliver Me From D-Day», Weird War Tales #64 (июнь 1978 г.) Архивировано 10 декабря 2010 г. на Wayback Machine в базе данных Grand Comics .
^ abc Mithra, Kuljit (июль 1998 г.). «Интервью с Джимом Шутером». ManWithoutFear.com. Архивировано из оригинала 18 ноября 2010 г. Получено 3 октября 2010 г.
↑ Weird War Tales #68 (октябрь 1978 г.) Архивировано 7 декабря 2010 г. на Wayback Machine в базе данных Grand Comics .
^ Фрэнк Миллер Архивировано 14 октября 2012 года в Wayback Machine в базе данных Grand Comics. ПРИМЕЧАНИЕ: Другой художник по имени Фрэнк Миллер был активен в 1940-х годах. Он умер 3 декабря 1949 года.
^ Саффел, Стив (2007). «Не столь впечатляющий эксперимент». Человек-паук — икона: жизнь и времена феномена поп-культуры . Лондон, Великобритания: Titan Books . стр. 73. ISBN978-1-84576-324-4. Фрэнк Миллер был приглашенным художником для The Spectacular Spider-Man #27, февраль 1979 года, написанного Биллом Мантло. Заставка [выпуска] была первым случаем, когда [интерпретация] Сорвиголовы Миллера появилась в истории Marvel.
^ ab "Daredevil by Frank Miller & Klaus Janson, Vol. 1". Goodreads . nd Архивировано из оригинала 12 апреля 2016 г.
^ Сандерсон, Питер (2008). "1970-е". В Гилберт, Лора (ред.). Marvel Chronicle A Year by Year History . Лондон, Великобритания: Dorling Kindersley . стр. 189. ISBN978-0-7566-4123-8. В этом выпуске на смену великому художнику «Сорвиголовы» Джину Колану пришел новый художник, который сам стал звездой: Фрэнк Миллер.
↑ Митра, Кулджит (февраль 1998 г.). «Интервью с Деннисом О'Нилом». ManWithoutFear.com. Архивировано из оригинала 21 марта 2013 г. Получено 10 мая 2013 г.
^ Хури, Джордж (2016). Comic Book Fever: A Celebration of Comics: 1976-1986. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing . стр. 182. ISBN978-1-60549-063-2. Архивировано из оригинала 29 декабря 2023 г. . Получено 19 сентября 2021 г. .
^ ДеФалко, Том «1980-е» в Gilbert (2008), стр. 201: «Возлюбленная Мэтта Мердока по колледжу впервые появилась в этом выпуске [#168] писателем/художником Фрэнком Миллером».
^ DeFalco "1980-е" в Gilbert (2008), стр. 202: "Возможно, созданный по образцу Нантембо, мастера дзен, который, как известно, дисциплинировал своих учеников, ударяя их своим посохом нантин, Стик впервые появился в этом выпуске [#176] Фрэнка Миллера".
↑ ДеФалко «1980-е» в книге Гилберта (2008), стр. 202: «Рука» была лигой ниндзя-убийц, которые использовали темную магию... Представленная в Daredevil #174 писателем/художником Фрэнком Миллером, эта группа смертоносных воинов была нанята главарем преступного мира, чтобы уничтожить Мэтта Мердока».
^ ab Cordier, Philippe (апрель 2007 г.). «Видеть красный цвет: анализ определяющих лет Сорвиголовы». Предыдущий выпуск! (21). Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing: 33–60.
↑ ДеФалко «1980-е» в Gilbert (2008), стр. 207: «Фрэнк Миллер совершил немыслимое, когда убил популярную Электру в Daredevil #181».
^ Мэннинг, Мэтью К. (2014). «1980-е». В Дугалле, Аластере (ред.). Batman: A Visual History . Лондон, Великобритания: Dorling Kindersley . стр. 136. ISBN978-1-4654-2456-3. Один из самых важных создателей, когда-либо работавших над Бэтменом, писатель/художник Фрэнк Миллер нарисовал свою первую историю о Бэтмене в этом выпуске. Хотя в нем было пять самостоятельных историй, история «Wanted: Santa Claus – Dead or Alive», написанная Денни О'Нилом и нарисованная Миллером, была самой выдающейся.
^ Мэннинг, Мэтью К. (2012). «1980-е». В Гилберт, Лора (ред.). Хроники Человека-паука, отмечающие 50-летие метания паутины . Лондон, Соединенное Королевство: Dorling Kindersley . стр. 114. ISBN978-0-7566-9236-0. Писатель Денни О'Нил и художник Фрэнк Миллер... использовали свои выдающиеся таланты в этом редком сотрудничестве, объединившем двух других легенд – Доктора Стрэнджа и Человека-паука.
↑ Мэннинг «1980-е» в книге Гилберта (2012), стр. 120: «Писатель Денни О'Нил объединился с художником Фрэнком Миллером, чтобы придумать ежегодник о Человеке-пауке, который бы использовал сильные стороны их обоих. Миллер и О'Нил, казалось, преуспели в суровом мире уличной преступности, поэтому борьба Паука и Карателя была естественным выбором».
↑ DeFalco «1980-е» в Gilbert (2008), стр. 208: «Самый популярный член Людей Икс наконец-то появился в своем первом сольном комиксе, ограниченной серии из четырех выпусков, написанной писателем Крисом Клермонтом и писателем/художником Фрэнком Миллером».
↑ Goldstein, Hilary (19 мая 2006 г.). «Обзор Wolverine TPB Он лучший в том, что делает, и Фрэнк Миллер тоже». IGN . Архивировано из оригинала 11 апреля 2013 г. Получено 25 ноября 2011 г.
^ Янг, Пол (2016). Сорвиголова Фрэнка Миллера и конец героизма. Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Rutgers University Press . стр. 236. ISBN978-0-8135-6382-4. Архивировано из оригинала 29 декабря 2023 г. . Получено 19 сентября 2021 г. .
^ Маркс, Барри, Кавальери, Джоуи и Хилл, Томас ( w ), Петруччо, Стивен ( a ), Маркс, Барри ( ed ). «Эксперимент Фрэнка Миллера в области творческой автономии» Пятьдесят, которые сделали DC великим , стр. 50 (1985). DC Comics.
↑ Кронин, Брайан (12 апреля 2007 г.). «Comic Book Urban Legends Revealed #98». Ресурсы комиксов . Архивировано из оригинала 31 июля 2013 г. Получено 18 декабря 2010 г.
↑ Кронин, Брайан (1 апреля 2010 г.). «Comic Book Legends Revealed #254». Comic Book Resources . Архивировано из оригинала 7 ноября 2011 г. Получено 6 ноября 2011 г.
^ Jameson, AD (8 февраля 2010 г.). "Читая "Бэтмен" Фрэнка Миллера: Возвращение Темного рыцаря, часть 2". Big Other . Архивировано из оригинала 27 сентября 2018 г. . Получено 27 сентября 2018 г. .
^ Nobleman, Марк Тайлер (2012). Билл — чудо-мальчик: тайный соавтор Бэтмена. Charlesbridge Publishing. стр. Back Matter. ISBN978-1-58089-289-6.
↑ Термин появляется на седьмой странице истории "Джокер" из Batman № 1 (1940), которая перепечатана в книге Batman Chronicles, Volume One (2005). В нижней правой панели Бэтмен показан плавающим в воде после того, как Джокер сбросил его с моста, а подпись гласит: "ШОК ХОЛОДНОЙ ВОДЫ БЫСТРО ОЖИВЛЯЕТ ТЕМНОГО РЫЦАРЯ!"
^ Мэннинг, Мэтью К. (2010). "1980-е". В Долан, Ханна (ред.). DC Comics Year By Year A Visual Chronicle . Лондон, Великобритания: Dorling Kindersley . стр. 219. ISBN978-0-7566-6742-9. Это, пожалуй, лучшая история о Бэтмене всех времен. Написанная и нарисованная Фрэнком Миллером (с вдохновенными чернилами Клауса Янсона и прекрасными акварелями Линн Варли), «Бэтмен: Темный рыцарь» произвел революцию во всем [архетипе] супергероя.
^ Кронин, Брайан (24 ноября 2015 г.). «Увлекательная закулисная история саги Фрэнка Миллера «Темный рыцарь»». Ресурсы комиксов . Архивировано из оригинала 2 ноября 2019 г. Получено 21 августа 2017 г.
↑ DeFalco «1980-е» в Gilbert (2008), стр. 226: «„Born Again“ — это сюжетная арка из семи выпусков, которая появлялась в комиксе Daredevil с выпуска № 227 по № 233 (февраль–август 1986 г.) под руководством писателя Фрэнка Миллера и художника Дэвида Маццукелли».
^ Митра, Кулджит (1997). «Интервью с Уолтом Саймонсоном». ManWithoutFear.com. Архивировано из оригинала 21 марта 2013 г. Получено 17 марта 2013 г. Суть в том, что к тому времени, когда Marvel заинтересовалась в нашей работе над историей, Фрэнк был занят «Темным рыцарем» , а я — «Икс-Фактором» . Так что этого так и не произошло. Жаль — это была классная история.
^ DeFalco "1980s" в Gilbert (2008), стр. 228: "Продюсер Фрэнк Миллер и иллюстратор Билл Сенкевич, Elektra: Assassin был ограниченной серией из восьми выпусков. Поскольку его взрослое содержание было неподходящим для детей, он был опубликован издательством Marvel's Epic Comics."
↑ Мэннинг «1980-е» в книге Долана, стр. 227 «Объединяя в себе нуарную чувствительность Миллера, реалистичную прорисовку персонажей и суровые боевые действия с блестящими культовыми образами Маццукелли, «Год первый» в равной степени поразил читателей и критиков... а также оказал влияние на фильм 2005 года «Бэтмен: Начало» .
^ Гавалер, Крис (2017). Супергеройские комиксы. Лондон и Нью-Йорк: Bloomsbury Academic . С. 279–280. ISBN978-1-4742-2635-6. Архивировано из оригинала 29 декабря 2023 г. . Получено 19 сентября 2021 г. .
↑ Kit, Borys (20 апреля 2011 г.). «'Batman: Year One' Lines Up Voice Cast, Sets Comic-Con Premiere (Exclusive)». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 21 июля 2011 г. Получено 25 ноября 2011 г.
^ Флинн, Том. «В центре внимания писателя: Фрэнк Миллер: автор комиксов в стиле нуар», ICv2: Руководство по графическим романам № 40 (первый квартал 2007 г.).
↑ Флеминг, Майк-младший (22 июля 2017 г.). «Фрэнк Миллер о том, почему фильмы о супергероях лучше, чем когда-либо – интервью на Comic-Con». Deadline Hollywood . Архивировано из оригинала 25 августа 2017 г. Получено 21 августа 2017 г.
^ Мэннинг, Мэтью К. «1990-е» в книге Гилберта (2008), стр. 253: «Фрэнк Миллер триумфально вернулся к Электре, персонажу, в которого он вдохнул жизнь, а затем впоследствии уничтожил, в графическом романе « Электра снова жива ».
^ Ирвинг, Кристофер (1 декабря 2010 г.). «Фрэнк Миллер. Часть 1: Дамы, тёмные рыцари, дьяволы и герои». NYCGraphicNovelists.com. Архивировано из оригинала 1 июля 2012 г. Получено 25 ноября 2011 г. Миллер работает с повествовательными титрами Мэтта между настоящим, прошлым и его сновидческими образами Электры, фрагмент, озвученный прямо из старой детективной книги, но с большой дозой чувствительности, которая никогда не переходит в сентиментальность.
^ Бургас, Грег (17 сентября 2008 г.). «Комиксы, которые вам следует иметь – Hard Boiled». Ресурсы комиксов . Архивировано из оригинала 18 октября 2012 г. Получено 25 ноября 2011 г. [ М]ы видим, что Миллер и Дэрроу создавали изумительную сатиру, которая не стесняется в выражениях и не позволяет никому из нас сойти с крючка, что и делает лучшая сатира. Hard Boiled — это дикая и чрезвычайно веселая поездка, но это также проницательное исследование болезни нашего общества, с которой мы не хотим сталкиваться.
^ "Give Me Liberty TPB :: Профиль :: Dark Horse Comics". www.darkhorse.com . Архивировано из оригинала 24 июня 2021 г. . Получено 23 июня 2021 г. .
↑ Маслин, Джанет (22 июня 1990 г.). «Robocop 2 (1990) Review/Film; New Challenge and Enemy For a Cybernetic Organism». The New York Times . Архивировано из оригинала 11 июля 2023 г. Получено 25 ноября 2011 г.
↑ Эберт, Роджер (5 ноября 1993 г.). «Робокоп 3». Chicago Sun-Times . Архивировано из оригинала 20 мая 2009 г. Получено 25 ноября 2011 г.
^ "Миллер: «Фильмы о Робокопе почти отвратили меня от Голливуда». Contactmusic.com . 20 июня 2007 г. Архивировано из оригинала 29 марта 2014 г. Получено 25 ноября 2011 г.
^ Janson, Tim (27 апреля 2007 г.). "Обзор: ROBOCOP Фрэнка Миллера". Avatar Press . Архивировано из оригинала 27 марта 2013 г. Получено 25 ноября 2011 г.
^ Линденмут, Брайан (14 декабря 2010 г.). «Падение (и взлет) криминального комикса». Mulholland Books . Архивировано из оригинала 21 января 2012 г. Получено 13 ноября 2011 г. Несмотря на то, что «100 пуль» является краеугольным камнем современного криминального комикса, он не появился на свет полностью сформированным. Современная эра криминальных комиксов началась несколькими годами ранее с двух релизов: нашумевшего «Города грехов» Фрэнка Миллера и независимого «Шальных пуль» Дэвида Лэпхэма.
^ Кавна, Майкл (21 августа 2014 г.). «Для нового «Города грехов» Фрэнк Миллер вытягивает актерскую игру, выходящую за рамки сценария». The Washington Post . Архивировано из оригинала 12 апреля 2015 г. Получено 21 августа 2017 г.
↑ Мэннинг «1990-е» в Gilbert (2008), стр. 264: «Легенды комиксов Фрэнк Миллер и Джон Ромита-младший объединились, чтобы рассказать новую версию происхождения Сорвиголовы в этой тщательно продуманной мини-серии из пяти выпусков».
↑ Мэннинг «1990-е» в Долане, стр. 267: «Этот престижный комикс ознаменовал возвращение Фрэнка Миллера к Бэтмену и был отмечен как сопутствующая часть его классической работы 1986 года «Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря ». Выпуск был нарисован Тоддом Макфарлейном, одним из самых популярных художников в истории комиксов».
^ Дункан, Рэнди; Смит, Мэтью Дж. (2013). Иконы американского комикса: от Капитана Америки до Чудо-женщины. Том 1. Санта-Барбара, Калифорния: ABC-Clio/Greenwood . стр. 515. ISBN978-0-313-39923-7. Архивировано из оригинала 29 декабря 2023 г. . Получено 19 сентября 2021 г. .
^ Уилсон, Мэтт Д. (28 апреля 2014 г.). «Dark Horse Presents Reformats In August With Big Guy & Rusty». Comics Alliance . Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 г. Получено 20 ноября 2014 г.
↑ Бернардин, Марк (26 мая 2010 г.). «Где мой чертов фильм про Большого парня и мальчика-робота Расти?». io9 . Архивировано из оригинала 29 ноября 2014 г. . Получено 20 ноября 2014 г. .
^ Грин, Карен (3 декабря 2010 г.). "В долину смерти?". ComiXology . Архивировано из оригинала 20 октября 2011 г. Получено 25 ноября 2011 г. Это похоже на что-то из Голливуда, верно? Голливуд тоже так думал. В 1962 году сняли фильм под названием " 300 спартанцев" , который 5-летний Фрэнк Миллер увидел в кинотеатре, и он оказал на него сильное влияние.
^ Ярбро, Бо (18 марта 1999 г.). «Эван Доркин дебютирует в World's Funnest». Ресурсы комиксов . Архивировано из оригинала 5 сентября 2015 г. Получено 21 августа 2017 г.
^ David Brothers. Сыновья DKR: Фрэнк Миллер x TCJ Архивировано 11 апреля 2009 г., в Wayback Machine , 4thletter , 6 апреля 2009 г.
↑ Мэннинг «2000-е» в Дугалле, стр. 258: «С этой историей в трех выпусках в престижном формате писатель/художник Миллер снова подготовил сцену для масштабного приключения Бэтмена».
^ "Top 300 Comics–December 2001". ICv2 . 28 ноября 2001. Архивировано из оригинала 13 сентября 2016. Получено 1 октября 2016 . "Top 300 Comics–January 2002". ICv2 . 2 января 2002 г. Архивировано из оригинала 13 сентября 2016 г. Получено 1 октября 2016 г. "Top 300 Comics–February 2002". ICv2 . 4 февраля 2002. Архивировано из оригинала 13 сентября 2016 . Получено 1 октября 2016 .
^ Лалюмьер, Клод (21 сентября 2002 г.). «Темный рыцарь снова наносит удар». Архивировано из оригинала 16 июня 2016 г. Получено 30 августа 2012 г.
↑ Сабин, Роджер (15 декабря 2002 г.). «Сделай снимок...» TheGuardian.com . Архивировано из оригинала 29 марта 2016 г. Получено 30 августа 2012 г.
^ "Быстрая минутка Миллера о звездном Бэтмене и Робине" [ постоянная мертвая ссылка ] , Cliff Biggers Newsarama , 9 февраля 2005 г.
↑ Мэннинг «2000-е» в Дугалле, стр. 282: «Вместе с художником Джимом Ли Миллер создал серию, действие которой происходило в реальности, которая началась с «Бэтмена: Год первый» Миллера и Дэвида Маццукелли».
^ "All-Star Batman and Robin the Boy Wonder Reviews". ComicBookRoundup.com . Архивировано из оригинала 13 февраля 2022 г. Получено 5 мая 2021 г.
↑ Goldstein, Hilary (16 марта 2005 г.). «Город грехов: от панели к экрану». IGN . Архивировано из оригинала 31 июля 2016 г. Получено 1 апреля 2015 г.
↑ Дейли, Стив (13 марта 2007 г.). «Как 300 перешли со страницы на экран». Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 16 августа 2017 г. Получено 21 августа 2017 г.
↑ Адлер, Шон (26 мая 2007 г.). «Депп, Бандерас назовут «Город грехов» своим домом?». MTV News . Архивировано из оригинала 4 сентября 2010 г. Получено 31 июля 2010 г.
↑ Дэниелс, Хантер (23 июля 2011 г.). «Comic-Con 2011: Фрэнк Миллер о Holy Terror: «Надеюсь, эта книга действительно бесит людей». Collider . Complex Media . Архивировано из оригинала 25 августа 2014 г. . Получено 8 апреля 2013 г. .
^ "Anarchy I". Frank Miller Ink . 7 ноября 2011 г. Архивировано из оригинала 20 ноября 2011 г.«"Occupy" — это не что иное, как кучка хамов, воров и насильников, неуправляемая толпа, вскормленная ностальгией по эпохе Вудстока и гнилой ложной праведностью».
^ Манн, Тед. «Фрэнк Миллер не думает много о движении Occupy Wall Street». Архивировано из оригинала 6 февраля 2012 г. Получено 20 февраля 2012 г.
↑ Маквей, Карен (14 ноября 2011 г.). «Сценарист Фрэнк Миллер называет протестующих Occupy «ворами и насильниками». The Guardian . Архивировано из оригинала 1 октября 2013 г. Получено 20 февраля 2012 г.
^ "The Honest Alan Moore Interview". 2011. Архивировано из оригинала 6 ноября 2013 г. Получено 26 апреля 2013 г. [Движение Occupy] — это полностью оправданный вопль морального возмущения, и, похоже, оно осуществляется очень разумным, ненасильственным способом, что, вероятно, является еще одной причиной, по которой Фрэнк Миллер был бы не очень доволен им. Я уверен, что если бы это была кучка молодых социопатических мстителей с гримом Бэтмена на лицах, он бы отнесся к нему более благосклонно.
^ ab Thielman, Sam (27 апреля 2018 г.). «Фрэнк Миллер: „Я не думал ясно, когда говорил эти вещи“». The Guardian . Архивировано из оригинала 11 июля 2018 г.
^ Макмиллан, Грэм (11 июля 2015 г.). «Comic-Con: объявлены победители премии Will Eisner Comic Industry Award». The Hollywood Reporter . Архивировано из оригинала 28 июля 2015 г.
^ «Суперзвезда-писатель/художник Фрэнк Миллер возвращается в Batman!». DC Comics. 24 апреля 2015 г. Архивировано из оригинала 26 июля 2015 г.
↑ Уилер, Эндрю (9 июля 2015 г.). «Энди Куберт и Клаус Янсон присоединяются к расе господ (комикс)». ComicsAlliance . Архивировано из оригинала 14 августа 2015 г.
↑ Schedeen, Jesse (14 декабря 2015 г.). «The Dark Knight III #1 доминирует в продажах комиксов в ноябре». IGN . Архивировано из оригинала 8 октября 2019 г. Получено 17 апреля 2020 г.
^ "THE DARK KNIGHT RETURNS: THE LAST CRUSADE #1". DC . Архивировано из оригинала 6 августа 2016 года . Получено 24 июля 2016 года .
^ "КСЕРКС: ПАДЕНИЕ ДОМА ДАРИЯ И ВОЗВЫШЕНИЕ АЛЕКСАНДРА". Обзор комиксов. 2018. Архивировано из оригинала 16 марта 2021 г. Получено 16 марта 2021 г.
↑ Чинг, Альберт (20 февраля 2018 г.). «ИНТЕРВЬЮ: Фрэнк Миллер возвращается в мир 300 с Ксерксом». CBR.com : 2. Архивировано из оригинала 30 июня 2021 г. Получено 16 марта 2021 г.
↑ Аррант, Крис (22 июля 2017 г.). «Супермен: Год первый Фрэнка Миллера и Джона Ромиты-младшего». Newsarama . Архивировано из оригинала 23 июля 2017 г.
^ Джонстон, Рич (20 июля 2018 г.). «Sneak Peek Inside DC Black Label's Batman: Damned and Superman: Year One». Bleeding Cool. Архивировано из оригинала 20 августа 2018 г. Получено 21 августа 2018 г.
^ "SUPERMAN: YEAR ONE". Обзор комиксов. Архивировано из оригинала 5 июля 2020 г. Получено 5 июля 2020 г.
^ "Superman: Year One #1 Reviews". ComicBookRoundup.com . Архивировано из оригинала 11 мая 2021 г. . Получено 10 мая 2021 г. .
^ Кэнфилд, Дэвид (22 марта 2018 г.). «Фрэнк Миллер превратит легенду о короле Артуре в молодежную книгу «Проклятый»». EW. Архивировано из оригинала 8 мая 2020 г. Получено 17 апреля 2020 г.
^ "Dark Knight Returns: The Golden Child #1 Reviews". ComicBookRoundup.com . Архивировано из оригинала 11 мая 2021 г. . Получено 10 мая 2021 г. .
^ "DARK KNIGHT RETURNS: THE GOLDEN CHILD #1". DC . 27 ноября 2019 г. Архивировано из оригинала 10 августа 2020 г. Получено 28 июня 2020 г.
↑ Андреева, Нелли (28 марта 2018 г.). «Netflix заказывает телесериал «Проклятые» у Фрэнка Миллера и Тома Уиллера по мотивам книги, переосмысливающей легенду о короле Артуре». Крайний срок . Архивировано из оригинала 28 марта 2018 г. Получено 17 апреля 2020 г.
^ Abbatescianni, Davide (5 ноября 2023 г.). «Создатель «300», «Города грехов» Фрэнк Миллер о создании собственного издательского баннера: «Пора стать взрослым». Variety . Архивировано из оригинала 14 ноября 2023 г. . Получено 28 декабря 2023 г. .
^ Кит, Борис (23 мая 2024 г.). «Документальный фильм Фрэнка Миллера «Американский гений» представляет трейлер и устанавливает однодневный показ в кинотеатре (эксклюзив)». The Hollywood Reporter . Получено 13 июня 2024 г.
↑ Шрам, Джейми (10 октября 2012 г.). «Бывший сотрудник подал в суд на создателя комикса «Темный рыцарь» и его девушку за враждебную рабочую обстановку». Архивировано 24 октября 2012 г. в Wayback Machine , Daily News ; доступ получен 17 января 2018 г.
↑ Паттен, Доминик (29 июля 2020 г.). «Создатель «Проклятых» Фрэнк Миллер подал иск о клевете на 25 миллионов долларов от продюсера сиквела «Города грехов»; адвокат легенды комиксов утверждает, что его претензии «безосновательны». Крайний срок . Архивировано из оригинала 7 августа 2020 г. Получено 10 августа 2020 г.
↑ Хоу, Шон (20 августа 2014 г.). «КУЛЬТУРА: После своего публичного падения Фрэнк Миллер из *Города грехов* вернулся (и не сожалеет)». Wired . Архивировано из оригинала 22 января 2015 г. Получено 16 октября 2019 г.
↑ Дэвис, Джонни (27 апреля 2012 г.). «Икона: Фрэнк Миллер». GQ . Архивировано из оригинала 2 мая 2012 г.
^ " Джонстон, Рич (21 мая 2011 г.). "Frank Miller Taken By The Rapture?". Bleeding Cool . Архивировано из оригинала 2 июня 2012 г. . Получено 6 июня 2012 г. .
↑ Джонстон, Рич (12 апреля 2010 г.). «Shakespearean Scholar (And Frank Miller's Girlfriend) Blasts KILL SHAKESPEARE». Bleeding Cool . Архивировано из оригинала 18 марта 2012 г. Получено 6 июня 2012 г.
↑ Райзман, Абрахам (17 ноября 2015 г.). «Фрэнк Миллер рассказывает о пенисе Супермена и его планах относительно детской книги». Vulture . Архивировано из оригинала 25 декабря 2019 г. Получено 25 декабря 2019 г.
^ «Когда пришла смерть Фрэнку Миллеру | Vanity Fair». Vanity Fair . 9 июня 2024 г. Архивировано из оригинала 9 июня 2024 г. Получено 13 июня 2024 г.
^ Ирвинг в NYCGraphicNovelists.com
↑ Мэннинг «1980-е» в книге Долана, стр. 202: Комикс представлял собой необычное сочетание влияния на Миллера французского карикатуриста Мёбиуса и японских комиксов манга.
↑ Хиллхаус, Джейсон (писатель) (2005). Легенды Темного рыцаря: История Бэтмена. New Wave Entertainment. Архивировано из оригинала (DVD) 31 октября 2014 года . Получено 9 октября 2013 года .
↑ Фрэнк Миллер, величайшая легенда комиксов, прибывает в «Crack Bang Boom» в Росарио, Федерико Фасбендер. Архивировано 9 декабря 2021 г. в Wayback Machine 10-12-2017, Infobae (на испанском языке)
^ Breccia, снова восстановлено Архивировано 9 декабря 2021 г. в Wayback Machine Статья Хуана Састурайна. Опубликовано 31.10.2011, Página/12 (на испанском языке)
↑ Альберто Бречча, мастер, который искал новые пути для комиксов, Хесус Хименес Архивировано 9 мая 2022 г. на Wayback Machine 08-11-2020, RTVE (на испанском языке)
^ Свет и тени Эдуардо Риссо Архивировано 9 декабря 2021 г. в Wayback Machine Статья Беатрис Виньоли. Опубликовано 19.08.2014, Página/12 (на испанском языке)
^ «Интервью: Эдуардо Риссо», в Comiqueando # 22, Андрес Аккорси. Comiqueando Press, Буэнос-Айрес (VII-1996). Архивировано 14 августа 2020 года на Wayback Machine Tebeosfera.com (на испанском языке).
↑ Хуан Састурайн вспоминает Альберто Бреччиа, незаменимого карикатуриста Архивировано 9 декабря 2021 г. на Wayback Machine 14.04.2020, Cultura.gob.ar (на испанском языке)
↑ Gatevackes, William (10 февраля 2006 г.). «All-Star Batman & Robin #1–3». PopMatters.com . Архивировано из оригинала 14 марта 2009 г. . Получено 20 декабря 2012 г. .
^ Робинсон, Иэнн (17 декабря 2007 г.). "Обзор". CraveOnline . Архивировано из оригинала 14 января 2009 г. Получено 20 декабря 2012 г.
↑ Флуд, Элисон (6 декабря 2011 г.). «Алан Мур атакует Фрэнка Миллера в словесной перепалке в комиксах». The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 13 марта 2016 г. Получено 20 декабря 2012 г.
^ "Frank Miller parla di Alan Moore e di Batman V Superman". YouTube. 15 сентября 2014 г. Архивировано из оригинала 24 апреля 2019 г.
^ Эрнандес, Майкл (25 октября 2011 г.). «Комикс Holy Terror является «исламофобским», говорят критики». The National . Архивировано из оригинала 14 января 2013 г. Получено 25 ноября 2011 г. Смешение Миллером мусульман и арабов (в книге никогда не проводится различий) с террористами подчеркивает нелестное изображение мусульман в Holy Terror.
^ "Sin City Reviews". Metacritic . Архивировано из оригинала 20 августа 2013 г. Получено 19 сентября 2013 г.
^ "Город грехов". Rotten Tomatoes . Архивировано из оригинала 10 апреля 2021 г. Получено 13 апреля 2021 г.
^ "The Spirit (2008)". Rotten Tomatoes . Архивировано из оригинала 7 августа 2020 г. . Получено 31 января 2011 г. . 14% на основе 111 отзывов
^ "The Spirit reviews". Metacritic . Архивировано из оригинала 21 ноября 2023 г. Получено 31 января 2011 г. 30, основано на 24 отзывах критиков
^ "Inkpot Award Winners". Hahn Library Comic Book Awards Almanac. Архивировано из оригинала 9 июля 2012 г. Получено 1 октября 2016 г.
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Фрэнк Миллер .
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Фрэнком Миллером .