Хьюберт Джеймс Фосс (2 мая 1899 г. – 27 мая 1953 г.) был английским пианистом , композитором и первым музыкальным редактором (1923–1941) для Oxford University Press (OUP) в Amen House в Лондоне. Его работа в Press была важным фактором в продвижении музыки и музыкантов в Англии между мировыми войнами , в частности Ральфа Воана Уильямса , посредством публикации и поощрения исполнения их произведений. Выполняя эту работу, он сделал музыкальный отдел OUP крупным издателем музыки в начале и середине двадцатого века. [1]
Фосс родился в Кройдоне , к югу от Лондона , младший из тринадцати детей Фредерика Фосса (1850–1968), адвоката, и Энн Пенни Бартрум (1853–1924). Отец его отца, Эдвард Фосс (1787–1870), также был адвокатом, а также историком и биографом английского права и судебной системы. Старшая сестра Фосса, Жозефина (1877–1983), служила миссионером и преподавателем английского языка в Азии и Африке. [2]
Детская склонность Фосса к музыке и языкам привела его к получению высшего образования в колледже Брэдфилда в этих областях, а также в области драмы. После непродолжительной военной службы к концу Первой мировой войны он сменил множество должностей на различных преподавательских и журналистских должностях, в течение которых он женился (1921) на своей первой жене Кейт Фрэнсис Картер Пейдж (1900–1952), но брак продлился всего около двух лет. Также в 1921 году он был нанят Хамфри С. Милфордом из лондонского отделения OUP (сначала в Amen Corner, с 1924 года в Amen House) в качестве торгового представителя в сфере образования. Обсуждая предшественников музыкального отдела в своей истории прессы, Сатклифф говорит, что Фосс «не был особенно заинтересован в образовании: он страстно интересовался музыкой... Милфорд имел личные и деловые отношения с соборными органистами и гимнологами. И у него также был Хьюберт Фосс». [3]
Опыт Фосса в образовании, его музыкальные таланты и интересы слились с опытом Милфорда, когда в 1922 году Фосс принес Милфорду предложение о серии или сборнике эссе о знаменитых композиторах, написанных известными современными музыкантами и музыковедами. Первоначально задуманная исключительно как образовательная книга для вещательной, записывающей и концертной аудитории [4] , она, возможно, стала катализатором (мотивация Милфорда не ясна [5] ) для Милфорда, чтобы инициировать создание нового отдела музыкального издательства в лондонских офисах. Предложенный сборник в конечном итоге стал первым томом трехтомного Heritage of Music ; но после того, как новый отдел взялся за публикацию серии Oxford Choral Songs (1923, и все еще издается сегодня), Милфорд назначил Фосса штатным редактором серии. Его работа там, по-видимому, так впечатлила Милфорда, что позже в том же году Фосс был назначен главой отдела с титулом музыкального редактора. Фосс также приложил свои усилия к разработке типографского дизайна музыкальных изданий OUP в этот период. [6]
Фосс, работая с характерной энергией и предприимчивостью, вскоре расширил музыкальную работу лондонского отделения от его первоначальной заботы о гимнах и музыкальном образовании до каждой отрасли музыкальной публикации и продвижения. Он быстро установил договоры купли-продажи с издателями в других странах, и даже в Соединенных Штатах (с Carl Fischer Music ), где у OUP был свой собственный издательский офис в Нью-Йорке. [7] Он также путешествовал по Европе и в Соединенные Штаты в качестве члена Международного общества современной музыки (ISCM), чей международный фестиваль OUP принимал в 1931 году. [8] Кроме того, он поддерживал свою собственную работу по композиции и исполнению на фортепиано, часто аккомпанируя баритону Джону Госсу , а также своей второй жене, сопрано Доре Марии Стивенс (1893–1978), на которой он женился в 1927 году. [9]
Поскольку Фосс работал над расширением сферы деятельности музыкального отдела (добавляя «около 200 названий в год» [10] ), он также потратил много времени и энергии на то, чтобы превратить свои самые ранние спекулятивные и недостаточно финансируемые постановки [11] в прочную основу прибыльных публикаций, которые — в конечном итоге — как возместили бы издательству уже выпущенную им музыку, так и, в свою очередь, позволили бы ему знакомить публику с новой музыкой и композиторами. В этом он получил поддержку Милфорда, хотя Милфорд сказал, что он был ближе, чем любой другой человек, к разрушению издательства. [12] Одним из заметных и рискованных проектов была публикация OUP в 1928 году оригинальной версии « Бориса Годунова» Мусоргского . По словам Фосса, это привело к «урожаю судебных исков, открывающихся, как от посева зубов дракона». [13] Это привело к первому полному исполнению оперы за пределами России, в Сэдлерс-Уэллсе 30 сентября 1935 года.
Головной орган лондонского офиса в Оксфорде был менее благосклонен. Трудность заключалась в концепции OUP, что в то время как сторона Оксфорда (The Clarendon Press ) как академическое издательство могла и действительно теряла деньги, целью Amen House было публиковать респектабельные, но прибыльные книги. Бухгалтерские традиции OUP далее подчеркивали раннее списание как потери нераспроданных запасов книг, тогда как Фосс рассматривал свой инвентарь музыки, книги о музыке, исполнительские и «механические» (запись и трансляция) права, и, прежде всего, композиторов, которые публиковались в Оксфорде, как инвестиции. [14] В дополнение к общим экономическим трудностям 1930-х годов, некоторые личные проблемы со здоровьем и шок, вызванный переездом офисов лондонского филиала в Оксфорд, чтобы избежать Блица и последующего сокращения ресурсов, физических и финансовых, давление OUP с целью сократить его интенсивные усилия по расширению сферы деятельности музыкального отдела привело к приступам депрессии и алкоголизма. Фосс, «после некоторых трудностей» (которые, возможно, включали попытку самоубийства), [15] оставил пост редактора в 1941 году.
В последующие годы он энергично занимался несколькими музыкальными профессиями, работая критиком, рецензентом, журналистом и радиоведущим. В этом последнем он был высоко оценен и тепло одобрен BBC и другими радиоведущими во время и после войны. [16] Он продолжал работать редактором и составителем статей и работ о музыке, ее анализе и оценке, а также публиковать свои собственные работы. В последние военные годы Фосс начал изучать творчество Ральфа Воана Уильямса, в которое сам композитор внес свой вклад в виде «Музыкальной автобиографии». [17] Фоссу было предложено взять на себя обязанности редактора The Musical Times , когда он перенес инсульт после операции. Он умер в возрасте 54 лет в своем доме в Лондоне. [18]
У Фосса остались вторая жена и дети от первого и второго браков.
Как и у других на схожих должностях (например, у Джона У. Кэмпбелла-младшего , влиятельного редактора Astounding Science Fiction / Analog ), основное влияние Фосса на музыку было как на разработчика музыки и музыкантов. В этом отношении главным примером должен быть Ральф Воан Уильямс , большую часть музыки которого в различных формах OUP изначально опубликовал и до сих пор выпускает. Другие композиторы, для которых Press стал трамплином к долгой и успешной карьере, включают Уильяма Уолтона , Эдмунда Руббру и Питера Уорлока (последнего из которых Фосс и его первая жена знали в раннем возрасте). [19] Хиннеллс пишет, что «Фосс обладал замечательным слухом к работам нового, молодого поколения», и готовность Фосса идти на риск, публикуя таких тогда еще неизвестных артистов, способствовала тому, что они предстали перед английской публикой его времени. Однако Фосс действительно недооценил по крайней мере одного ведущего британского композитора: Бенджамина Бриттена . После работы над некоторыми ранними произведениями Бриттена, Фосс «принял решение, о котором впоследствии сильно пожалело OUP, и решил не продолжать быть его издателем». [20]
Фосс привнес весь свой набор талантов в выбор и создание музыки. Райт цитирует Фосса, который сказал, что «литературная сторона песни имеет такое же значение, как и музыкальная, и что ни от кого не следует ожидать исполнения слов худшего характера». [21] Его навыки в искусстве и типографике проявились в создании отличительных и уникальных обложек, иллюстраций и макетов для каждого из его «стада» композиторов, по которым копии их музыки можно было визуально идентифицировать. [22] Это нравилось его композиторам, а также служило маркетинговым инструментом для продажи или аренды их музыки. (Его дизайн для издания «Рио-Гранде » Константа Ламберта до сих пор считается выдающимся примером нотной печати. [23] )
При поддержке Милфорда Фосс расширил и углубил сферу музыкального издания OUP с ограниченного числа гимнов и учебных нот до всеобъемлющего перечня опер, оркестровых произведений, камерных пьес, хоровых и вокальных произведений, а также фортепианных пьес, вместе с производственными мощностями и каналами распространения для их обработки. Образовательные работы были увеличены и расширены, параллельно с увеличением государственной поддержки музыкального образования. «Большая часть его публикаций стала образовательными и учебными работами. Он выпускал музыкальные курсы на всех уровнях для школ, учебники для музыкальных колледжей и педагогических колледжей, а также для университетов». [24]
Более того, Фосс сыграл важную роль в признании индустрией долгосрочных выгод от сдачи в аренду партитур и частей для крупных музыкальных произведений (в отличие от попыток продать их в больших количествах, когда спрос был неизвестен или неопределен) и приобретения прав на исполнение и механических прав. Последнее становилось все более важным с ростом радио и записанной музыки. Фосс, ОУП и Воан Уильямс были среди тех, кто изначально выступал против Общества по правам исполнителей (PRS), которое, вероятно, будет препятствовать музыкальному исполнению из-за их гонораров. Однако их позиция изменилась вследствие снижения доходов от музыкальных публикаций и увеличения доходов от вещания, и ОУП присоединилось к PRS в 1936 году. [25]
В качестве музыкального редактора Фосс расширил публикацию книг OUP по музыке, музыкальному анализу и музыкальному восприятию. Продолжая уже устоявшуюся традицию OUP печатать работы сериями, Фосс инициировал серию брошюр Musical Pilgrims с такими авторами, как CS Terry, охватывающую произведения Баха и Сесил Грей, о симфониях Сибелиуса. Еще одна серия, Oxford Church Music, предоставляла недорогие, но точные издания как старинной, так и современной музыки для церквей и школ; эта серия продолжается и сегодня.
В дополнение к статьям и презентациям, которые позже легли в основу его собственных исследований Воана Уильямса, Уолтона и других, он редактировал многие труды сэра Дональда Тови . Фосс находил Тови «увлекательным, вдохновляющим и изнуряющим», по словам Хиннеллса; но «Фосс был признан единственным человеком, который мог бы создать шесть томов « Очерков музыкального анализа » [Тови] ». [26] Также именно Фосс поощрял и поддерживал Перси Шоулза в те годы, когда последний был критиком и вещателем; и именно Фоссу Шоулз принес то, что стало первым изданием « Оксфордского компаньона по музыке» в 1938 году . [27] В конце жизни Фосс перевел биографию Сезара Франка, написанную Леоном Валласом . В тот же период он внес множество «аннотаций» для долгоиграющих записей на дисках.
За годы работы в Amen House Фосс познакомился с поэтом и писателем-теологом Чарльзом Уильямсом . Уильямс и Фредерик Пейдж тогда были редакторами Press, и между всеми тремя мужчинами была большая дружба. [28] Именно для двух "Масок Amen House" Уильямса (в 1927 и 1929 годах) Фосс написал музыку и аранжировал танцы, которые исполнялись некоторыми сотрудниками на праздничных мероприятиях в честь Милфорда и персонала Amen House. [29] Уильямс и Фосс примерно в то же время совместно работали над коротким эссе на тему "Смысл в поэзии и музыке", которое появилось в Music and Letters . [30]
Большинство собственных музыкальных композиций Фосса представляют собой короткие формы: песни, фортепианные пьесы и камерную музыку. [31] Как и следовало ожидать от того, кто отстаивал английскую традицию, его работы часто включают в себя народные песни и елизаветинские влияния. Таким образом, он избегал атональных или «острых» элементов; музыка Фосса «часто включала сложные хроматические гармонии, но его мелодические линии оставались лирическими по своей природе». [32] Среди наиболее примечательных его вкладов (совместно с Воаном Уильямсом и Клайвом Кэри ) в фортепианное сопровождение для Народных песен Ньюфаундленда, собранных Мод Карпелес ; и его Семь стихотворений Томаса Харди для баритона-соло, мужского хора и инструментов. [33]
Демонстрируя «цветное разнообразие [его] вкусов», [34] Фосс писал статьи и письма о бизнесе и ремесле издательского дела и печати музыки, [35] и был одним из основателей Double Crown Club , обеденного клуба для ведущих печатников и типографских дизайнеров. Он также помог организовать (лондонский) Bach Cantata Club и руководил некоторыми его выступлениями. [36]
Композитор Герберт Хауэллс , выступая на панихиде по Фоссу в церкви Св. Иоанна в Сент-Джонс-Вуде 24 июня 1953 года, сказал, что он [Хауэллс]:
часто размышлял о борьбе между сердцем и разумом, которая, должно быть, разрывала [Губерта] в ходе выполнения и выполнения обязанностей его главного предприятия — строительства музыкального факультета издательства Оксфордского университета.… Плоды этой работы были богатыми и обильными.… Сердце и разум человека, управляющего накоплением обширного каталога, должны были, по воле Провидения, быть нечеловечески уравновешенными и сбалансированными. Если каталог стал включать пыльные предметы среди своих сияющих богатств, нужно ли удивляться? Если то, что мы теперь признаем мертвым грузом, казалось, в его весеннюю пору заслуживало первой возможности для творческих усилий с молодыми глазами, нужно ли нам жаловаться? Должны ли мы критиковать щедрый дух человека, который пошел на риск? Именно эта его щедрость теперь так побуждает нас к восхищению и привязанности. И с ней пришли два других качества — мужество и преданность….
В этом собрании его друзей так много тех, кто мог бы говорить с прямым авторитетом о других его действиях и заветных делах. Те, кто в течение пяти или шести лет были его ведущими соратниками в Bach Cantata Club, рассказывали мне о его бескорыстной работе ради важного музыкального творчества этого общества. Есть проницательные музыканты, которые думают о нем прежде всего как о человеке, чьи настройки Томаса Харди раскрыли его чувствительный творческий дар. Серия рождественских открыток с подписью «Дора и Хьюберт» относится к тому типу, который хранят и дорожат: поскольку к их выбору, печати и всей презентации прилагались изящество и изысканный вкус, которые отметили его влияние во многих выдающихся продуктах Oxford Press. Его сердце и разум были настроены на красоту звука: его глаза на красоту печатной страницы. К волнению от написания стихотворения он мог добавить волнение от его печати со всем опытным мастерством прирожденного типографа. Он уделял одинаковое внимание и проницательность как малым, так и великим вещам... [37]