Хью Синклер (19 мая 1903 г. — 29 декабря 1962 г.) — британский актёр. Он обучался игре на сцене в Королевской академии драматического искусства в Лондоне и проработал сорок лет в театре, кино и на телевидении. Он работал в Великобритании и Америке с некоторыми из самых уважаемых актёров и режиссёров XX века, включая Рэя Милланда , Элизабет Бергнер , Джорджа Кьюкора и Кэрол Рид . Его основная работа была сделана в театре, и он возглавлял состав двух знаковых пьес в Лондоне: « Частные жизни » Ноэля Коварда в 1945 году и оригинальную лондонскую постановку « Вечеринки с коктейлями» Т. С. Элиота в 1950 году. Однако среди известных фильмов можно отметить «Спасайся, я никогда» , «Девушка должна жить» , «Победитель лошадки-качалки» и «Круг опасности» . Он преуспел в лёгкой комедии и был известен своим комическим стилем, часто играя красивых, любезных персонажей.
Хью Синклер родился в Лондоне 19 мая 1903 года в семье преподобного Роберта Синклера и его жены Франчески, урожденной Шелдон. [1] Он получил образование в школе Чартерхаус , а затем поступил в Королевскую академию драматического искусства . [1] Он играл на пианино с семи лет и стал опытным музыкантом, что позволило ему играть роли композиторов и музыкантов в его карьере. Он приписывает свое решение стать актером просмотру ранних фильмов Чарли Чаплина в детстве.
Хью Синклер дебютировал на сцене в 1922 году в Королевском театре Портсмута, сыграв Фредди Эйнсфорд-Хилла в «Пигмалионе» с Macdona Players, и оставался в труппе почти два года, сыграв во всех пьесах Шоу . Он впервые появился в Лондоне в театре Уиндхэма в декабре 1923 года в спектаклях «Роза» и «Кольцо» . Он появился в спектакле «Ревю Шарлота» с Гертрудой Лоуренс , Джеком Бьюкененом и Беатрис Лилли в театре «Принц Уэльский» в Лондоне в 1924 году и впервые появился в Америке в спектакле «Ревю Шарлота» в театре Селвин в Нью-Йорке в следующем году.
Он работал в Нью-Йорке, Бостоне и Чикаго в течение восьми лет, вернувшись в Великобританию в 1933 году, чтобы сыграть композитора Себастьяна Сэнгера напротив Элизабет Бергнер в Escape Me Never . Спектакль открылся в The Opera House, Манчестер, в ноябре того же года, прежде чем был переведен в The Apollo Theatre, Лондон, а затем в Shubert Theatre, Нью-Йорк. Питер Булл , пишущий в своей автобиографии I Know The Face, But... , вспоминает: «Премьерный вечер в Лондоне был одним из тех легендарных событий, которые действительно произошли. Мы открылись в Apollo Theatre 8 декабря 1933 года, и было очень трудно заставить публику покинуть театр. Я помню, как Элизабет Бергнер в сцене с кофе говорила себе под нос: «Им это не нравится, им это не нравится», но через несколько минут стало очевидно, что она добилась одного из самых больших успехов в истории театра». В премьерный вечер в Лондоне пьесу вызвали на поклон сорок два раза, что стало рекордом на то время, и она играла в переполненных залах по обе стороны Атлантики.
Хью Синклер считал Элизабет Бергнер лучшей актрисой, с которой он когда-либо работал. «У нее было феноменальное чувство юмора. Она была очень уязвимой. Она уходила в себя, когда работала, в эмоции персонажа. Она была звездой, прирожденной звездой. Мне нравилась ее уязвимость».
В течение следующих трех лет он оставался в Нью-Йорке, работая с Таллулой Бэнкхед и Уолтером Пидженом в театре Мороско в спектакле «Что-то веселое» в 1935 году.
Он вернулся в Великобританию в 1938 году, чтобы сыграть Другого гостя миссис Прискин в пьесе «Совершенство, как грустно!» в театре Водевиль в Лондоне, написанной Робертом Морли и поставленной Тайроном Гатри . Название пьесы критики посчитали вводящим в заблуждение, поскольку оно предполагало легкомысленную историю, но сама пьеса получила неизменно хорошие отзывы. В своей статье в The Daily Telegraph от 19 октября 1938 года У. А. Дарлингтон описал ее как имеющую «непритязательное очарование, которое может очень легко обеспечить ей долгую жизнь... У Роберта Морли есть уверенное прикосновение актера-драматург, и поскольку он здесь пишет о предмете, который он знает досконально, его пьеса с одинаковой легкостью достигает как юмора, так и искренности... В этом он многим обязан игре Джилл Фурс , молодой актрисы, которая обладает силой эмоциональной интенсивности и честности, весьма впечатляющей для любого столь молодого человека. В результате эта роль, возможно, была написана для нее. Хью Синклер служит ей прекрасным фоном, подчеркивая показную привлекательность обаяния кинозвезды, но при этом не подчеркивая ее чрезмерно».
Он был выбран на роль Дэвида Нотона в «Клаудии» с Памелой Браун в главной роли в театре St. Martin's Theatre в Лондоне, сыграв почти пятьсот представлений с сентября 1942 года по январь 1944 года, что стало его самым продолжительным выступлением в Вест-Энде. Theatre World в своем выпуске за ноябрь 1942 года сообщал: «Главным хитом сезона стала пьеса Роуз Франклин «Клаудиа» , которая уже достигла феноменального успеха в Америке. Лондонская постановка, представленная Ли Эфраимом и Эмилем Литтлером , блестяще сделана и представила зрителям Вест-Энда выдающуюся молодую актрису в лице Памелы Браун . Несомненно, Лондон нашел новую звезду, однако игра мисс Браун не затмевает искусную игру актеров второго плана, среди которых особенно выдающимся является Хью Синклер».
Он играл Элиота Чейза в пьесе Ноэля Коварда « Частные жизни » в театре «Аполло» в Лондоне с 1945 по 1946 год, а Гуги Уизерс играла роль Аманды. Она вспоминала: «Ноэлю нравилась наша игра, и он был очень лестным для нас обоих. Хью был великолепен в таких ролях и имел дополнительное преимущество в виде умения играть на пианино, поэтому было приятно играть с ним сцену во втором акте, поскольку он аккомпанировал мне, когда я пела Someday I'll Find You . Затем, пока шел диалог, он продолжал играть, и все это добавляло очарования сцене».
За успехом в «Частных жизнях» он последовал за ролью Гэри Эссендина в первом возобновлении « Настоящего смеха» в театре «Хэймаркет» в Лондоне в 1947 году. Ноэль Ковард был режиссером и исполнителем главной роли в этой постановке, которая шла в общей сложности 528 представлений, передав главную роль Хью Синклеру в июле 1947 года. Синклер был мастером быстрого обмена диалогами между актерами, где доля секунды и ясность дикции имеют важное значение для ритма и темпа пьесы. Его роль в «Настоящем смехе» требовала такого уровня точности актерской игры и сделала его естественным выбором на эту роль. Теперь пьеса признана одной из величайших комедий Коварда.
В 1949 году он сыграл роль Си Кея Декстера Хейвена в спектакле «Филадельфийская история» в театре «Дюшес» в Лондоне, где Маргарет Лейтон играла роль Трейси Лорд.
Он сменил Рекса Харрисона в качестве неизвестного гостя в оригинальной лондонской постановке The Cocktail Party в The New Theatre в 1950 году. Это была самая популярная из семи пьес Т. С. Элиота при его жизни, и она фокусируется на проблемной супружеской паре, которая благодаря вмешательству таинственного незнакомца решает свои проблемы и продолжает жить дальше. Пьеса начинается как сатира на гостиные комедии 1940-х годов, но по мере развития становится более мрачной, философской и психологической трактовкой человеческих отношений.
В 1951 году он появился вместе с Дэвидом Томлинсоном в спектакле «Маленькая хижина» в лондонском театре Lyric Theatre, поставленном Питером Бруком и оформленном Оливером Месселем .
Он был гостем Роя Пломли на Desert Island Discs 4 сентября 1953 года, а в 1954 году он представил Марлен Дитрих в The Café de Paris в Лондоне. На эту роль были выбраны семь ведущих актеров Британии, включая Пола Скофилда , Алека Гиннесса и Роберта Морли , а выступление Дитрих было записано для альбома Marlene Dietrich Live At The Café de Paris с вступительным словом Ноэля Коварда.
Его последнее появление на сцене Вест-Энда было в Guilty Party с Дональдом Синденом в театре St Martin's в 1961 году, написанном Кэмпбеллом Сингером и Джорджем Россандом и спродюсированном Питером Бриджем. Спектакль шел в течение года в Лондоне, прежде чем отправиться на гастроли по Великобритании.
Карьера в кино .
Хью Синклер дебютировал в Голливуде в 1933 году в фильме « Our Betters» , основанном на пьесе У. Сомерсета Моэма , поставленном Джорджем Кьюкором , с Констанс Беннетт в главной роли . Мордонт Холл , кинокритик газеты The New York Times в 1933 году, назвал фильм «в высшей степени достойной похвалы живописной интерпретацией сценического произведения».
Его первый британский фильм, «Escape Me Never », был адаптацией сценической пьесы, снятой в 1935 году режиссером Полом Чиннером , в которой Синклер повторил свою роль Себастьяна Сэнгера. Элизабет Бергнер была номинирована на «Оскар» за лучшую женскую роль за свою игру, но проиграла Бетт Дэвис . Фильм снимался в Венеции и Доломитовых Альпах и был 19-м по популярности фильмом в британском прокате в 1935/36 годах. Монтажером выступил Дэвид Лин , музыку написал Уильям Уолтон .
В 1936 году он снялся вместе с Констанс Каммингс в комедии студии Gainsborough Pictures «Незнакомцы в медовом месяце» , снятой Альбером де Курвилем по мотивам романа Эдгара Уоллеса 1926 года « Бродяга из Нортинга» .
В 1939 году он получил роль графа Пэнгборо в фильме «Девушка должна жить» , британской романтической комедии режиссёра Кэрол Рид с Маргарет Локвуд , Рене Хьюстон и Лилли Палмер в главных ролях . Это был один из серии фильмов, которые Кэрол Рид сделала с Маргарет Локвуд, в которых были комические диалоги с двусмысленностями, считавшиеся в то время неподходящими для американской аудитории.
За этим последовал фильм «Четыре справедливых человека» , снятый в том же году Уолтером Фордом , в котором Хью Синклер снялся вместе с Гриффитом Джонсом , Эдвардом Чепменом и Фрэнком Лоутоном . Это был первый фильм, который дал ему высшую оценку и продемонстрировал его диапазон как актера. Он появляется в разных ролях на протяжении всей истории, и его выступление завершается обращением к Палате общин , в котором его маскировка под министра иностранных дел настолько убедительна, что только его отличительная вокальная подача выдает его истинную личность. В своей статье в The Guardian о выпуске фильма на DVD в 2013 году Филип Френч описал фильм как «приятный триллер, в котором квартет учтивых патриотических мстителей планирует смерть коварного депутата, чтобы спасти империю накануне Второй мировой войны». Фильм основан на романе Эдгара Уоллеса 1905 года , снят на студии Ealing Studios , а затем переиздан в 1944 году с обновленной концовкой, включающей кинохронику Уинстона Черчилля и военных действий союзников как воплощение идеалов «четверки».
Он снял пять фильмов во время Второй мировой войны, включая «Каникулы святого» и «Святой встречает тигра» , в котором он сыграл главную роль. Оба фильма были сняты в 1941 году, выпуск «Святого встречает тигра» был отложен до 1943 года. Это были последние два фильма в серии RKO о персонаже, созданном Лесли Чартерисом . В отличие от других в серии, Чартерис сам был соавтором сценариев, и оба фильма были спродюсированы и сняты в Великобритании, где предыдущие фильмы «Святого» были сняты в Голливуде . Он также снял «Алиби» в 1942 году с Маргарет Локвуд и Джеймсом Мейсоном, «Завтра мы живем » с Джоном Клементсом и Гретой Гюнт в 1943 году и «Полет от безумия» , музыкальную комедию с Пэтом Кирквудом , выпущенную в мае 1945 года. Это был последний фильм, снятый на студии Teddington Studios до того, как она подверглась бомбардировке в 1944 году, и в настоящее время он отсутствует в Национальном архиве BFI . Фильм входит в список 75 самых разыскиваемых утерянных фильмов Британского института кино .
В 1945 году он появился в фильме «Они были сестрами » производства Gainsborough Pictures с Филлис Кэлверт и Джеймсом Мейсоном в главных ролях . Фильм был отмечен за откровенное, беспощадное изображение супружеского насилия в то время, когда эта тема редко обсуждалась открыто, и стал одним из самых кассовых хитов года. The Times писала: «Достоинство этого длинного и умного фильма заключается в мастерстве, с которым он раскрывает личности сестер... актерская игра на протяжении всего фильма обладает силой и искренностью».
В 1949 году он был выбран на роль отца в фильме «Победитель качающейся лошади» , написанном и срежиссированном Энтони Пелисье , с Валери Хобсон , Джоном Говардом Дэвисом и Джоном Миллсом в главных ролях . Фильм был обойден вниманием во время его выхода, но теперь считается классикой британского кино, мрачной, атмосферной и сложной психологической драмой, адаптированной из истории Д. Г. Лоуренса о маленьком мальчике, который получает качающуюся лошадь на Рождество и вскоре узнает, что он может выбрать лошадь-победителя на скачках.
Саймон Хеффер , писавший в The Daily Telegraph в 2023 году, описал его как «по-настоящему великий фильм. Он не только комментирует природу богатства и его связь с моралью, а также классовую систему в Англии середины 20 века; он также делает акцент на иллюзии и реальности. Сценарий Пелисье и потрясающая игра актеров сочетаются с порой радикальной кинематографией Десмонда Дикинсона и превосходной музыкой Уильяма Элвина . Это пир во всех отношениях и обязательный к просмотру». Хью Синклера Саймон Хеффер описывает как «одного из лучших характерных актеров 1940-х годов».
Он появился в триллере «Круг опасности» в 1951 году, снятом Жаком Турнером , с Рэем Милландом и Патрисией Рок в главных ролях . После выхода фильма на DVD в 2024 году Питер Брэдшоу , кинокритик The Guardian , дал ему 5-звездочный обзор, назвав его «жемчужиной: сфокусированной, динамичной и немного эксцентричной». Это фильм, действие которого происходит в Великобритании, который переносит нас в путевой тур от побережья Тампы, Флорида, до Лондона, а оттуда в Уэльс, Шотландское нагорье и Бирмингем. Есть прекрасная сцена, снятая на натуре в лондонском Ковент-Гардене, во времена рынка фруктов и овощей, с толпами реальных людей, наблюдающих за… Это бесконечно смотрибельный и развлекательный фильм с напряженной и жуткой финальной сценой противостояния: импровизированная «стрельба», которая является единственной сценой, где появляется огнестрельное оружие, и все это сопровождается тонким завыванием ветра. И все это укладывается в 86 минут: действительно острое и элегантное повествование».
В 1950-х годах он продолжал снимать фильмы, в том числе судебную драму « Никогда не оглядывайся назад» с Розамунд Джон в 1952 году и «Ловушка для человека» с Полом Хенрейдом и Кей Кендалл в 1953 году, выпущенную в США под названием «Человек в бегах».
Телевидение .
Хью Синклер перешел на телевидение в 1950-х годах, относительно новое в то время средство массовой информации, транслируемое в прямом эфире, требующее от исполнителей безупречного исполнения своих реплик и слаженной работы технических бригад, чтобы донести шоу до зрителей в реальном времени. Он появился в «The Royalty» в 1957 году, шестисерийном сериале с Маргарет Локвуд , в адаптации «Гордости и предубеждения» в 1958 году и в комедии BBC «Жизнь в блаженстве» в 1960–1961 годах с Джорджем Коулом и Мойрой Листер .
Вере Лорример , директор драмы и сериалов на BBC Television в 1958 году, вспоминал инцидент во время трансляции You are There, сериала, в котором воспроизводились исторические события. «Хью играл маршала Нея на Венском конгрессе, надев длинные кружевные манжеты, и читал письмо при свете свечи. Пока он читал, одна из манжет загорелась. В те дни это было «прямое» вещание, поэтому остановиться было невозможно. Продюсер Майкл Миллс крикнул оператору, чтобы тот приблизился к Хью, и я заполз на четвереньках, выйдя из кадра, и каким-то образом погасил пламя. Все это время Хью продолжал читать письмо, не моргнув глазом, и сцена была успешно завершена. Его рука была слегка обожжена, но он не останавливался».
Он снял два художественных фильма для телевидения: « Лицо любви» (1954), современную адаптацию « Троила и Крессиды» , продюсером и режиссером которой был Элвин Ракофф , и «Мистер Боулинг покупает газету» (1957) , психологический триллер по сценарию Дональда Хендерсона , режиссером которого стал Стивен Харрисон с Хью Синклером в главной роли и Берил Рид в роли Алисы.
В последний раз он появился на британском телевидении 11 декабря 1962 года в драме «Алида» , поставленной для сериала «Пьеса недели» на телеканале Associated Television .
Личная жизнь .
Хью Синклер женился на актрисе Валери Тейлор в 1930 году. После рождения сына Хью Дункана в Нью-Йорке в мае 1935 года пара вместе появилась в театре Джона Голдена в Нью-Йорке в спектакле « Любовь к женщинам» в 1937 году, в спектакле «Дорогой осьминог» , гастролировавшем по Великобритании в 1940 году, и в спектакле «Жаворонок» в театре Дюшес в Лондоне в 1942 году. Они развелись в 1946 году. Он женился на художнице Розали Уильямс в 1949 году, и у них было двое детей, Николас (родился в 1954 году) и Кристина (родилась в 1955 году).
Смерть .
Хью Синклер умер 29 декабря 1962 года в Слэптоне, Девон, где он был на отдыхе со своей семьей. О его смерти было объявлено по телевидению и радио BBC , а его некролог появился в The Times и The New York Times . В некрологе Times он был описан как «имеющий репутацию человека исключительной щедрости среди тех, с кем он работал, и во многих случаях оказывавший ценную помощь и поддержку молодым членам компании».
