Жан Симеон Шарден ( французский: [ʒɑ̃ simeɔ̃ ʃaʁdɛ̃] ; 2 ноября 1699 — 6 декабря 1779 [1] ) — французский художник XVIII века . [2] Он считается мастером натюрморта , [3] а также известен своими жанровыми картинами, на которых изображены кухарки, дети и домашние дела. Его работы характеризуются тщательно сбалансированной композицией, мягким рассеянием света и зернистой импасто .
Шарден родился в Париже в семье краснодеревщика и редко покидал город. Он жил на Левом берегу недалеко от Сен-Сюльпис до 1757 года, когда Людовик XV пожаловал ему студию и жилое помещение в Лувре . [4]
Шарден заключил брачный контракт с Маргаритой Сентар в 1723 году, на которой он женился только в 1731 году . Сен-Люк .
По словам одного писателя девятнадцатого века, в то время, когда неизвестным художникам было трудно привлечь внимание Королевской академии, он впервые добился внимания, выставив картину на «малом Корпус-Кристи» (проводившемся через восемь дней после обычного один) на площади Дофина (у моста Неф ). Ван Лоо , проезжавший мимо в 1720 году, купил его и впоследствии помогал молодому живописцу. [6]
После представления «Луча и шведского стола» в 1728 году он был принят в Королевскую академию искусства и скульптуры. [7] В следующем году он уступил свою должность в Академии Сен-Люк. Он зарабатывал на жизнь скромно, «производя картины в различных жанрах по любой цене, которую ему платили клиенты», [8] и такой работой, как реставрация фресок в Галерее Франсуа I в Фонтенбло в 1731 году. [9]
В ноябре 1731 года крестился его сын Жан-Пьер, а в 1733 году крестилась дочь Маргарита-Аньес. В 1735 году умерла его жена Маргарита, а через два года умерла и Маргарита-Аньес. [5]
Начиная с 1737 года Шарден регулярно выставлялся в Салоне . Он оказался «преданным академиком», [4] регулярно посещавшим собрания в течение пятидесяти лет и последовательно действовавшим в качестве советника, казначея и секретаря, наблюдая в 1761 году за установкой выставок Салона. [10]
Работы Шардена приобрели популярность благодаря репродукционным гравюрам его жанровых картин (сделанных такими художниками, как Франсуа-Бернар Леписье и П.-Л. Сугурю), которые приносили Шардену доход в виде «того, что сейчас назвали бы гонорарами». [11] В 1744 году он вступил во второй брак, на этот раз с Франсуазой-Маргаритой Пуже. Союз существенно улучшил финансовое положение Шардена. В 1745 году родилась дочь Анжелика-Франсуаза, но она умерла в 1746 году.
В 1752 году Людовик XV назначил Шардену пенсию в размере 500 ливров . В 1756 году Шарден вернулся к теме натюрморта. В Салоне 1759 года он выставил девять картин; это был первый Салон, который прокомментировал Дени Дидро , который оказался большим поклонником и общественным защитником творчества Шардена. [12] Начиная с 1761 года, его обязанности от имени Салона, одновременно организовывая выставки и выступая в качестве казначея, привели к снижению производительности в живописи и показу «копий» предыдущих работ. [13] В 1763 году его заслуги перед Академией были отмечены дополнительными 200 ливрами пенсии. В 1765 году он был единогласно избран ассоциированным членом Академии наук, изящной словесности и искусств Руана, но нет никаких свидетельств того, что он покинул Париж, чтобы принять эту честь. [13] К 1770 году Шарден был «премьером королевского художника», и его пенсия в 1400 ливров была самой высокой в академии. [14] В 1770-х годах его зрение ослабло, и он начал рисовать пастелью - среду, в которой он писал портреты своей жены и самого себя (см. Автопортрет вверху справа). Его работы пастелью сейчас высоко ценятся. [15]
В 1772 году сын Шардена, тоже художник, утонул в Венеции , предположительно покончив жизнь самоубийством. [14] Последняя известная картина художника, написанная маслом, датирована 1776 годом; его последнее участие в Салоне состоялось в 1779 году и включало несколько пастельных этюдов. Тяжело заболев к ноябрю того же года, он умер в Париже 6 декабря в возрасте 80 лет.
Шарден работал очень медленно и в общей сложности написал лишь немногим более 200 картин (около четырех в год). [16]
Творчество Шардена имело мало общего с живописью рококо , доминировавшей во французском искусстве XVIII века. В то время, когда историческая живопись считалась высшей классификацией публичного искусства, предметы, выбранные Шарденом, рассматривались как второстепенные категории. [4] Он отдавал предпочтение простым, но красиво фактурным натюрмортам, деликатно относился к домашним интерьерам и жанровым картинам . Простые, даже резкие картины с изображением обычных предметов домашнего обихода (« Натюрморт с коробкой курильщика ») и сверхъестественная способность изображать детскую невинность в несентиментальной манере (« Мальчик с верхом [справа]) тем не менее нашли в свое время благодарную аудиторию, и отчет за его вневременную привлекательность.
Будучи в значительной степени самоучкой, Шарден находился под сильным влиянием реализма и тематики мастеров Лоу-Кантри 17-го века . Несмотря на его нетрадиционное изображение восходящей буржуазии , ранняя поддержка пришла от покровителей французской аристократии , включая Людовика XV. Хотя его популярность первоначально опиралась на картины с изображением животных и фруктов, к 1730-м годам он ввел в свои работы кухонную утварь (« Медная цистерна» , ок. 1735 , Лувр). Вскоре фигуры появились и в его сценах, предположительно в ответ на предложение художника-портретиста заняться этим жанром. [17] Женщина, запечатывающая письмо (около 1733 г.), которая, возможно, была его первой попыткой, [18] сопровождалась поясными композициями, в которых дети произносили благодать, как в «Бенедиците» , и кухарки в моменты размышлений. Эти скромные сцены посвящены простым, повседневным действиям, но они также послужили источником документальной информации об уровне французского общества, который до сих пор не считался достойным предметом для живописи. [19] Картины примечательны своей формальной структурой и живописной гармонией. [4] Шарден сказал о живописи: «Кто сказал, что рисуют красками? Красят , но рисуют чувствами ». [20]
Играющий ребенок был любимым предметом Шардена. Он как минимум четыре раза изображал подростка, строящего карточный домик. Версия в поместье Уоддесдон является самой сложной. Подобные сцены взяты из нидерландских произведений vanitas 17-го века, которые несли сообщения о преходящей природе человеческой жизни и бесполезности материальных амбиций, но Шарден также демонстрирует восторг от эфемерных периодов детства как таковых. [21]
Шарден часто писал копии своих композиций, особенно жанровых картин, почти все из которых существуют в нескольких версиях, которые во многих случаях практически неотличимы. [22] Начиная с «Гувернантки» (1739, в Национальной галерее Канады , Оттава ), Шарден переключил свое внимание с сюжетов рабочего класса на несколько более просторные сцены буржуазной жизни. [23] Сохранившиеся картины Шардена, которых насчитывается около 200, [8] находятся во многих крупных музеях, включая Лувр .
Влияние Шардена на искусство современной эпохи было широким и хорошо документировано. [24] Поясной портрет Эдуарда Мане « Мальчик, пускающий пузыри» и натюрморты Поля Сезанна в равной степени обязаны своему предшественнику. [25] Он был одним из самых почитаемых художников Анри Матисса ; будучи студентом-художником, Матисс сделал копии четырех картин Шардена в Лувре . [26] Натюрморты Хаима Сутина черпали вдохновение у Шардена, как и картины Жоржа Брака , а позже Джорджио Моранди . [25] В 1999 году Люсьен Фрейд нарисовал и запечатлел несколько копий по мотивам «Молодой школьной учительницы» ( Национальная галерея, Лондон ). [27]
Марсель Пруст в главе «Как открыть глаза?» из «В поисках утраченного времени» ( À la recherche du temps perdu ) описывается меланхоличный молодой человек, сидящий за своим простым завтраком. Единственное утешение, которое он находит, — это воображаемые идеи красоты, изображенные в великих шедеврах Лувра, материализующие роскошные дворцы, богатых принцев и тому подобное. Автор предлагает молодому человеку следовать за ним в другой отдел Лувра, где находятся картины Шардена. Там он видел красоту в домашних натюрмортах и в повседневных делах, таких как чистка репы.
СМИ, связанные с Жаном Симеоном Шарденом, на Викискладе?