Энн Эрин Кларк (родилась 28 сентября 1982 года), профессионально известная как Сент-Винсент , — американский музыкант и певица. Её игра на гитаре получила высокую оценку за мелодичный стиль и использование искажений, и она была включена в список лучших гитаристов 21-го века несколькими изданиями. [1] [2] Rolling Stone назвал Кларк 26-м величайшим гитаристом всех времён в 2023 году. [3]
Выросшая в Далласе , Сент-Винсент начала свою музыкальную карьеру в качестве участницы хорового рока Polyphonic Spree . Она также была участницей гастрольной группы Суфьяна Стивенса , прежде чем сформировать свою собственную группу в 2006 году. Ее дебютный сольный студийный альбом Marry Me был выпущен в 2007 году; за ним последовали Actor (2009) и Strange Mercy (2011). В 2012 году Сент-Винсент выпустила Love This Giant , альбом, сделанный в сотрудничестве с Дэвидом Бирном из Talking Heads . Ее четвертый студийный альбом St. Vincent (2014) получил широкое признание современных критиков и был назван альбомом года по версии Slant Magazine , NME , The Guardian и Entertainment Weekly . Она сотрудничала с продюсером и автором песен Джеком Антоноффом над своими альбомами Masseduction (2017) и Daddy's Home (2021), а также самостоятельно спродюсировала свой седьмой студийный альбом All Born Screaming (2024).
Сент-Винсент спродюсировала девятый студийный альбом Sleater-Kinney The Center Won't Hold (2019) и стала соавтором сингла Тейлор Свифт, возглавившего чарт Billboard Hot 100, " Cruel Summer ". Она также сняла часть в фильме-антологии ужасов XX (2017), а также стала соавтором и сыграла главную роль в психологическом триллере The Nowhere Inn (2020).
Кларк родилась в Талсе, штат Оклахома , 28 сентября 1982 года в семье Шэрон Кристин и Ричарда «Рика» Кларка. [4] [5] [6] [7] [8] Ее мать — социальный работник и администратор некоммерческой организации, а отчим работает в корпоративном налоговом администрировании. Ее родители развелись, когда ей было 3 года, а когда ей было 7 лет, она переехала с матерью и двумя старшими сестрами в Даллас, штат Техас . Она сказала, что ДНК-тест 23andMe показал, что ее происхождение на 80% ирландское и на 20% ашкеназское , по одной из ее бабушек. [9] [10] Кларк была воспитана католичкой [11] и унитарианцем-универсалистом . [12]
У Кларк четыре брата и четыре сестры из смешанных семей ее родителей. [13] [14]
В детстве Кларк увлекалась Ричи Валенсом и фильмом La Bamba . Когда ей было пять лет, мать подарила ей на Рождество красную пластиковую гитару из магазина Target . Она начала играть на своей первой настоящей гитаре в 12 лет и работала некоторое время в подростковом возрасте в качестве роуди у своих тети и дяди, гитарно-вокального джазового дуэта Tuck & Patti . [15] [16] В 2001 году она окончила среднюю школу Lake Highlands , где участвовала в театральной и школьной джазовой группе, а также была одноклассницей актера Марка Саллинга . [17] [18]
Она посещала музыкальный колледж Беркли в Бостоне, штат Массачусетс , где училась у профессора Лорен Пассарелли. Она ушла через три года, чувствуя, что художественные учреждения, такие как Беркли, иногда больше фокусируются на эстетике искусства, чем на продукте. [19] Оглядываясь назад, она сказала: «Я думаю, что в музыкальной школе и художественной школе, или школе в любой форме, должна быть какая-то система оценок и измерений. То, чему они могут вас научить, поддается количественной оценке. Хотя все это хорошо и имеет свое место, в какой-то момент вам придется выучить все, что вы можете, а затем забыть все, чему вы научились, чтобы действительно начать создавать музыку». [20]
В 2003 году Кларк выпустила EP с другими студентами Беркли под названием Ratsliveonnoevilstar . [21] Она также работала с Heavy Rotation Records, где «она показала гораздо более личную и интимную интерпретацию „Count“ для Dorm Sessions Vol. 1 » [22] и училась у профессора гитары Лорен Пассарелли. Вскоре после ухода из Беркли она вернулась домой в Техас, где присоединилась к Polyphonic Spree как раз перед тем, как они отправились в европейский тур. [15] В 2004 году она присоединилась к оркестру из 100 гитар Гленна Бранки для выступления Queens, [23] а также некоторое время была в нойз-рок- группе под названием Skull Fuckers. [24] [25] [26] Кларк покинула Polyphonic Spree и присоединилась к гастрольной группе Суфьяна Стивенса в 2006 году. В этот период она записала и выпустила EP под названием Paris Is Burning (2006).
В 2006 году она начала записывать студийный альбом под сценическим именем St. Vincent. В интервью The Colbert Report она сказала, что «взяла [свой] псевдоним из строки в песне Ника Кейва », которая ссылалась на больницу, где умер Дилан Томас : «И Дилан Томас умер пьяным в / больнице Святого Винсента » (из песни Кейва «There She Goes, My Beautiful World», с альбома 2004 года Abattoir Blues / The Lyre of Orpheus ). Имя также является отсылкой к ее прабабушке, чье второе имя было St. Vincent. [27] Кларк выпустила свой дебютный альбом Marry Me 10 июля 2007 года на лейбле Beggars Banquet Records . Названный в честь реплики из телесериала « Замедленное развитие » [28], в альбоме принимают участие барабанщик Брайан Тизли ( Man or Astro-man?, Polyphonic Spree), Майк Гарсон ( давний пианист Дэвида Боуи ) и валторнист Луис Швадрон (Polyphonic Spree).
Альбом был хорошо принят критиками, которые сравнивали Кларк с такими, как Кейт Буш и Дэвид Боуи [29] и хвалили альбом за его аранжировки, темы и стиль. В своем обзоре The AV Club сказал: «Есть момент, когда слишком много счастья превращается в безумие, и мультиинструменталистка из Сент-Винсента Энни Кларк хорошо знает это место». [30] Pitchfork сказал: «На каждом шагу Marry Me выбирает более сложный путь скручивания уже скрученных структур и необычной инструментовки, чтобы заставить их звучать совершенно естественно и, что самое важное, легко слушать, поскольку она накладывает свое захватывающее sui generis видение на яркую жизнь». [29] Песни на Marry Me были написаны в основном, когда Кларк было 18 и 19 лет, и, по ее словам, «представляли собой более идеализированную версию того, чем была жизнь, или что была любовь, или что-либо еще в глазах того, кто на самом деле ничего не испытал». [20] В альбом вошел один сингл «Paris Is Burning», а на песню «Jesus Saves, I Spend» был снят видеоклип.
В 2008 году Кларк была номинирована на три премии PLUG Independent Music Awards : «Новый артист года», «Исполнительница года» и «Музыкальное видео года». 6 марта 2008 года она выиграла премию PLUG «Исполнитель года». [31] Вернувшись в Нью-Йорк из длительного тура, Кларк начала работать над своим вторым альбомом. По сообщениям, ее вдохновение пришло из нескольких фильмов, включая фильмы Disney : «Ну, правда в том, что я вернулась из довольно долгого — знаете, около полутора лет тура, и поэтому мой мозг был как бы из печатных плат, которые немного поджарились», — сказала Кларк. «Поэтому я начала смотреть фильмы, как своего рода способ снова стать человеком. И тогда это начало просто действительно наполнять всю запись». [32] Кларк, у которой в то время не было студии, начала писать альбом в своей квартире на компьютере, используя GarageBand и MIDI , потому что она получала жалобы от соседей на шум. [33] Песни были вдохновлены в основном сценами из различных детских фильмов. Кларк сказала, что она представляла себе саундтреки для определенных сцен в фильмах, когда писала музыку и тексты песен, [33] включая сцены из «Белоснежки» (1937) и «Волшебника страны Оз» (1939).
Её второй альбом Actor был выпущен лейблом 4AD Records 5 мая 2009 года. [34] Он также был хорошо принят и привлёк больше коммерческого внимания, чем его предшественник. [20] Spin дал альбому восемь из десяти звёзд, отметив его «[сопоставление] жестокого и доброго, и здесь барочные аранжировки ещё более сложны, а её голос ещё красивее, и то и другое только подчёркивает тёмные течения, пронизывающие её песни». [35] Entertainment Weekly заявили, что альбом «играет на контрастах, [причём Кларк] позволяет своему церковному хоровому голосу задерживаться на текстах песен, которые мрачно намекают на темы насилия, секса и всеобщего хаоса», и назвали его «уникально мощным коктейлем звуков и настроений». [36] Actor хорошо показал себя в чартах для независимого релиза, достигнув 9-го места в чарте Billboard Independent Albums , 5-го места в чарте Tastemaker Albums [37] и 90-го места в Billboard 200. Хотя он не породил ни одного сингла (за исключением Великобритании, где « Actor Out of Work » был выпущен в виде 7-дюймового винилового сингла), музыкальные видеоклипы на «Marrow» и «Actor Out of Work» были выпущены и транслировались на нескольких музыкальных каналах. Также был снят рекламный музыкальный клип на «Laughing with a Mouth of Blood» с участием Фреда Армисена из Portlandia и Кэрри Браунштейн (тогда из ThunderAnt).
В двух саундтреках к «Сумеречной саге» были представлены песни Кларка. «Rosyln», в сотрудничестве с инди-фолк- группой Bon Iver , появилась в саундтреке 2009 года к «Новолунию» ; а «The Antidote» была написана и появилась в 2012 году в «Рассвете – Часть 2» . В ноябре 2010 года Кларк появился с американскими рэперами Кидом Кади и Кейджем в «Поздней ночи с Джимми Фэллоном» . Они исполнили «Maniac» из « Человека на Луне II: Легенда о мистере Рэйджере» Кади , в которой заметно сэмплируется «The Strangers», открывающая песню в «Актере» . [38]
Кларк провела большую часть своего времени в Сиэтле, записывая свой третий альбом Strange Mercy в октябре 2010 года. В интервью с Джули Клауснер для журнала Spin она вспоминала: « У Джейсона Макгерра [барабанщика Death Cab for Cutie] был офис, который закрывался. Он предложил мне место на месяц, на весь октябрь. Я была одна. Я остановилась в отеле Ace в центре города, в одном из номеров с общей ванной комнатой. Я просто вставала утром, пила кофе, бежала и шла в студию на 12 часов, возвращалась, ужинала одна с книгой, выпивала бокал вина и ложилась спать. И делала все это снова». [39] 12 января 2011 года Кларк объявила в Twitter , что она работает над Strange Mercy , продолжением Actor . [40] [ необходим неосновной источник ] В начале марта 2011 года продюсер Джон Конглтон , который также работал с Кларком над Actor , сказал, что они с Кларком уже почти на треть завершили запись. [41]
4 июля Кларк заявила в Twitter, что если достаточное количество подписчиков напишет твит с хэштегом "#strangemercy", она выпустит трек из альбома. 22 июля, после того, как порог был преодолен, она выпустила "Surgeon" для скачивания и прослушивания на своем официальном сайте. [42] В августе 2011 года Кларк дала интервью и появилась на обложке журнала Spin . [43] 24 августа 2011 года был выпущен видеоклип на песню "Cruel", а 5 сентября весь альбом был выложен для прослушивания на NPR Music . [44] 25 августа 2011 года она дебютировала со Strange Mercy в зале Temple of Dendur в Метрополитен -музее в Нью-Йорке, [45] представив Токо Ясуду (экс- Enon ), Мэтта Джонсона и Дэниела Минцериса в качестве участников своей живой группы. Альбом был выпущен 13 сентября 2011 года. [46]
Strange Mercy получил широкое признание музыкальных критиков . Он достиг общей оценки 8,1/10 на [47] AnyDecentMusic? на основе 36 рецензий. Это был самый высоко оцененный альбом St. Vincent, достигнув 19-го места в американском Billboard 200. [ 48] Кларк заявила: «Я не думаю, что это лучшая запись, которую я когда-либо сделаю, но я думаю, что это хорошая запись». [49] Она начала гастролировать по США и Европе в поддержку записи осенью 2011 года и продолжила мировое турне в течение 2012 года. [ нужна цитата ]
В 2011 году Кларк сочинила «Proven Badlands», инструментальную пьесу, основанную на «The Sequel» из ее второго релиза Actor, для альбома Beautiful Mechanical группы ensemble Music . [50] В 2012 году Кларк была представлена на альбоме Эндрю Берда Break It Yourself, исполнив «Lusitania». 14 июня 2012 года был выпущен «Who», первый сингл из ее сотрудничества с Дэвидом Бирном , ранее участником Talking Heads . Сингл вошел в их альбом Love This Giant , который был выпущен 11 сентября 2012 года. [51] [52] 18 сентября 2012 года Кларк приняла участие в кампании «30 песен / 30 дней» в поддержку Half the Sky: Turning Oppression into Opportunity for Women Worldwide , многоплатформенного проекта, вдохновленного бестселлером Николаса Кристофа и Шерил ВуДанн . [53] Кларк также исполнил гостевой вокал для песни «What's the Use of Won'drin'» из альбома Who Killed Amanda Palmer от Аманды Палмер из Dresden Dolls . [54]
28 мая 2013 года Дэвид Бирн и St. Vincent выпустили Brass Tactics , который включает в себя ранее не издававшийся бонус-трек Love This Giant , два ремикса и два концертных трека. [55] В ноябре 2013 года Кларк получил премию Smithsonian American Ingenuity Award за исполнительское искусство [56] и подписал контракт с Loma Vista Recordings . [57] Новый лейбл выпустил « Birth in Reverse » в следующем месяце, первый сингл с четвёртого альбома Кларка, St. Vincent , [58] Второй сингл, « Digital Witness », был выпущен в январе 2014 года, [59] а альбом был выпущен в следующем месяце и получил признание критиков. [60] Ряд изданий, включая The Guardian , Entertainment Weekly , NME , Gigwise и MusicOMH , оценили его как альбом № 1 2014 года, в то время как Time поставил его на № 2, а Rolling Stone — на № 4. Кларк получила свою первую премию Грэмми , поскольку St Vincent выиграл «Лучший альтернативный музыкальный альбом» в феврале 2015 года. [61]
10 апреля 2014 года Кларк выступила в составе Nirvana , исполнив вокальную партию в песне « Lithium » на 29-й церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла . [62] Она также исполнила вокал на альбоме Swans To Be Kind . [63] 12 и 13 августа 2014 года Кларк заменила Фреда Армисена , который был на съёмках пятого сезона « Портландии» , в качестве лидера группы 8G Band в программе Late Night с Сетом Майерсом . [64] В течение 2014 года Кларк гастролировала по Соединённым Штатам, Европе, Австралии и Азии, закончив год в качестве разогревающей группы для Black Keys . Она продлила свой тур Digital Witness на лето 2015 года, [65] и выступила вместе с Pixies и Беком на музыкальном фестивале Boston Calling в мае 2015 года. [66]
Демоверсия « Teenage Talk », трека, который она ранее записала, но который не вошел в ее одноименный альбом, [67] была впервые представлена в сериале HBO «Девочки» 10 марта 2015 года. [68] Песня была выпущена как сингл 6 апреля. [69] 17 мая 2015 года Кларк выступила с Далласским симфоническим оркестром на первом фестивале Soluna: International Music & Arts Festival. [70]
12 апреля 2016 года было объявлено, что Кларк дебютирует в качестве режиссёра, сняв одну из частей антологического фильма ужасов « XX», режиссёрами которого выступают женщины . [71]
В июне 2017 года St. Vincent выпустила « New York », главный сингл со своего пятого альбома. Тур Fear the Future был анонсирован в июне 2017 года с датами между октябрем 2017 года и февралем 2018 года. [72] Masseduction , пятый студийный альбом Кларк, был выпущен в октябре 2017 года на лейбле Loma Vista Recordings . [73] Он был встречен «всеобщим признанием» со средней оценкой 88 на Metacritic . [74] В США Masseduction дебютировал на 10-м месте в Billboard 200 , став первым альбомом St. Vincent, который достиг пика в первой десятке чарта, продав 29 000 копий за первую неделю. [75]
Кларк была послом Record Store Day в 2017 году, став его первым послом-женщиной. [76] В 2018 году певица отправилась в тур I Am a Lot Like You!, второй тур в поддержку альбома, в ходе которого она выступила на фестивале Coachella в апреле. Одно из ее выступлений, «Slow Disco», вдохновило на выпуск новой версии трека под названием «Fast Slow Disco» в июне. [77] Она выпустила MassEducation , акустическую версию своего предыдущего альбома. [78] Альбом получил оценку 80 на Metacritic и был высоко оценен Entertainment Weekly за ее универсальные тексты и сильный вокал. [79] В том же году St. Vincent сотрудничала с американской рок-группой Sleater-Kinney для выпуска их девятого студийного альбома The Center Won't Hold , который был выпущен в следующем году. [80]
В 2019 году Сент-Винсент выступила на 61-й ежегодной премии Грэмми , где она присоединилась к Дуа Липе для попурри из ее собственной песни «Masseduction», песни покойной Ареты Франклин « Respect » и совместной песни Липы с Кэлвином Харрисом « One Kiss ». В тот же вечер «Masseduction» была награждена премией Грэмми за лучшую рок-песню . [81] Тем же летом Сент-Винсент была указана как соавтор песни « Cruel Summer » с Тейлор Свифт и Джеком Антонофф для седьмого студийного альбома Свифт Lover (2019). [82] В декабре она выпустила Masseduction Rewired , сборник ремиксов, подготовленный российским техно-диджеем Ниной Кравиц . [83]
В 2020 году Сент-Винсент был указан как гитарист в песне «Texas Man» и как соавтор песни «Young Man» с Chicks , Антонофф и Джастином Трантером для восьмого студийного альбома Chicks Gaslighter . [84] В августе 2020 года Сент-Винсент сотрудничал с японским музыкантом Йошики , чтобы выпустить классическую аранжировку «New York». [85] В октябре 2020 года онлайн-курс обучения Сент-Винсента по творчеству и написанию песен был добавлен в серию MasterClass . [86] В конце 2020 года Сент-Винсент был представлен в треке «Chalk Tablet Towers» из первого сезона проекта Song Machine группы Gorillaz . [87]
15 декабря 2020 года Сент-Винсент объявила, что выпустит свой шестой студийный альбом в 2021 году. [88] 25 февраля 2021 года уличные плакаты объявили, что альбом Daddy's Home выйдет 14 мая 2021 года. [89]
Первый сингл альбома « Pay Your Way in Pain » был выпущен 4 марта 2021 года вместе с музыкальным клипом. [90]
Второй сингл альбома "The Melting of the Sun" был выпущен 1 апреля 2021 года вместе с лирическим видео. Два дня спустя Сент-Винсент был музыкальным гостем на Saturday Night Live , [91] исполнив как "Pay Your Way in Pain", так и "The Melting of the Sun". [92]
Сент-Винсент снялась в психологическом триллере 2020 года The Nowhere Inn , сценарий которого был написан ею и Кэрри Браунштейн , о вымышленной попытке снять документальный фильм о музыкальной карьере Сент-Винсент. Кроме того, она написала саундтрек к фильму, выпустив его на цифровых стриминговых сервисах 17 сентября 2021 года, а затем на ограниченном виниле 23 апреля 2022 года в рамках Дня музыкального магазина . [93] Она внесла кавер-версию песни Metallica « Sad but True » в благотворительный трибьют-альбом The Metallica Blacklist , выпущенный в сентябре 2021 года. [94]
3 апреля 2022 года Daddy's Home выиграл награду за лучший альтернативный музыкальный альбом на 64-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми . [95] 3 июня 2022 года Сент-Винсент выпустила кавер-версию песни Lipps Inc. « Funkytown », которая вошла в саундтрек к фильму Illumination «Миньоны: Восхождение Грю» . [96] 13 февраля 2023 года Сент-Винсент присоединилась к Йошики на сцене Королевского Альберт-холла , чтобы исполнить оркестровую версию «New York». [97]
29 февраля 2024 года Сент-Винсент выпустила «Broken Man», главный сингл с ее седьмого студийного альбома All Born Screaming , который был выпущен 26 апреля 2024 года. [98] Второй сингл, «Flea», был выпущен 28 марта, в тот же день, когда был официально объявлен тур All Born Screaming. [99] После выпуска альбом получил признание критиков, собрав средневзвешенную оценку 89 на Metacritic .
В статье в The New York Times после выхода альбома отмечалось: «Семь альбомов и 17 лет успешной сольной карьеры, Кларк занял особое место в музыке, иногда пересекаясь с мейнстримом, но по большей части оставаясь бескомпромиссно контркультурным», назвав треки с нового релиза «одними из самых тяжелых, мрачных и странных на сегодняшний день музыкальных произведений Сент-Винсента». «Это то, чего я хочу от музыки прямо сейчас, лично», — сказал Кларк, укрывшись в тени калифорнийского солнца. «Я бы хотел, чтобы меня избили. Мне нужно что-то, что ощущалось бы как что-то опасное» [100] .
Музыка Кларк, в которой присутствует ее меццо-сопрано , [101] [102] [103] была отмечена широким спектром инструментов и сложных аранжировок, а также многозначными текстами, которые описывались как балансирующие между «счастьем и безумием». [30] В ответ Кларк сказала: «Мне нравится, когда что-то появляется из ниоткуда и немного ослепляет тебя. Я думаю, что любой человек, у которого случаются панические атаки или тревожное расстройство, может понять, как все может внезапно и очень быстро измениться. Я думаю, что я сублимирую это в музыку». [20] Помимо гитары, Кларк также играет на бас-гитаре, фортепиано, органе и терменвоксе . В ее музыке также часто присутствуют скрипки, виолончели, флейты, трубы, кларнеты и другие инструменты. [104] Её музыкальный стиль можно охарактеризовать как рок, [105] [106] поп, [107] [108] арт-рок [109] [107] и инди-рок , [110] [111] включающий в себя широкий спектр влияний, включая экспериментальный рок , камерный поп , электропоп , софт-рок и кабаре- джаз . [33] [112]
Кларк упомянула, что такие певцы, как Дэвид Боуи и Кейт Буш, вдохновили ее, [113] как и Джими Хендрикс и Siouxsie and the Banshees . [114] На лекции 2015 года она сказала, что слушает трек Боуи каждый день, и что «It's No Game (Part One)» был ее любимым. [115] Talking Heads , Патти Смит и Pink Floyd также оказали влияние, [116] а также гитаристы Роберт Фрипп и Адриан Белью (оба из King Crimson ), [117] Марк Рибо и Tool . [118] Кларк сослалась на автора Лорри Мур как на источник вдохновения для St Vincent . [119]
Кларк играла на Harmony Bobkat 1967 года, Silvertone 1488 1960-х годов, Hagström Super Swede 1979 года и Fender Deluxe Nashville Telecaster . [120] В последние годы она в основном играла на своей фирменной гитаре Ernie Ball Music Man St. Vincent.
В марте 2016 года Эрни Болл объявил, что Кларк разработал фирменную гитару Music Man . [121] Уникальным для гитары был дизайн, который валлийская певица Кейт Ле Бон заявила в The Guardian , что он был создан для женского тела и обеспечивает приятную эстетическую форму в поддержку функции гитары. [122] Однако с тех пор Кларк заявил, что гитара, предназначенная специально для женщин, не рассматривалась в процессе проектирования. [123] [124]
Первоначально она была выпущена в 2016 году как St. Vincent HHH с тремя мини-хамбакерами в фирменной отделке Vincent Blue, цвет краски, который сама Кларк лично смешивала и выбирала, а также в черном цвете. [125] [126]
В 2017 году в линейку гитар было добавлено четыре дополнительных цвета: Polaris White, Heritage Red, Tobacco Burst и Stealth Black. 2017 год также стал последним годом, в котором использовались гриф и накладка из цельного палисандра , из-за жестких ограничений на торговлю палисандром в рамках CITES , более поздние модели в основном использовали гриф из обожженного клена с накладкой из черного дерева. [127] [128] В 2018 году была выпущена именная модель St. Vincent HH с двумя хамбакерами вместо трех мини-хамбакеров в оригинале. [129]
В 2021 году была выпущена новая именная модель St. Vincent Goldie, оснащенная тремя мини-хамбакерами с золотой фольгой , головкой грифа с обратной отделкой, измененной формой защитной накладки из трехслойного пергамента, грифом из обожженного клена и ладами из нержавеющей стали. [130] [131]
Известными пользователями гитары являются Джек Уайт , который использовал версию с тремя звукоснимателями во время каждого выступления своего тура Boarding House Reach в 2018 году, Тодд Таманенд Кларк , Том Морелло , Джей Маскис , Лес Прист из LANY , Ева Хендрикс из Charly Bliss , Эмили Робертс из The Last Dinner Party и Дэн Бекнер из Wolf Parade . [132] [133] [134] [135] [136] [137]
Кларк делит свое время между Лос-Анджелесом, Далласом и Нью-Йорком. [138] Профиль Village Voice 2014 года описывает ее как закрытого человека. Дэвид Бирн , с которым она сотрудничала и гастролировала, сказал о ней: «Несмотря на то, что я гастролировал с ней почти год, я не думаю, что знаю ее намного лучше, по крайней мере, на личном уровне... Тайна — это неплохая вещь для красивой, талантливой молодой женщины (или мужчины), чтобы принять ее. И она делает это, не выглядя сдержанной или отстраненной». [139]
Когда в интервью Rolling Stone в 2014 году ее спросили , считает ли она себя лесбиянкой или натуралкой, Кларк ответила: «Я не думаю об этих словах. Я верю в гендерную и сексуальную текучесть . Я на самом деле не идентифицирую себя ни с кем. Я думаю, что можно влюбиться в кого угодно. Мне нечего скрывать, но я бы предпочла, чтобы акцент был сделан на музыке». [140] Позже в том же году в интервью британской Sunday Times она пояснила: «Я не сторонник гендерного или сексуального абсолютизма в целом; я полностью поддерживаю и участвую в этом спектре ». [141] Кларк состояла в отношениях с актрисой и моделью Карой Делевинь с конца 2014 года до середины 2016 года. [142] Кларк недолго встречалась с актрисой Кристен Стюарт в конце 2016 года. [143]
В мае 2010 года отец Кларк был признан виновным по одному пункту обвинения в сговоре, семи пунктам обвинения в мошенничестве с использованием электронных средств связи, пяти пунктам обвинения в мошенничестве с ценными бумагами и одному пункту обвинения в отмывании денег. [144] Альбом Daddy's Home был частично вдохновлен окончательным релизом ее отца. [145]
Студийные альбомы
Совместные альбомы
Бывшие члены
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)