Джеймс Вернон Тейлор (родился 12 марта 1948 года) — американский певец, автор песен и гитарист. Шестикратный обладатель премии Грэмми , в 2000 году включён в Зал славы рок-н-ролла. [4]
Тейлор добился прорыва в 1970 году с синглом № 3 « Fire and Rain » и имел свой первый хит № 1 в 1971 году с записью « You've Got a Friend », написанной Кэрол Кинг в том же году. Его альбом Greatest Hits 1976 года был сертифицирован как бриллиантовый и был продан тиражом 11 миллионов копий только в США, что сделало его одним из самых продаваемых альбомов в истории США. После своего альбома 1977 года JT он сохранял большую аудиторию на протяжении десятилетий. Каждый альбом, который он выпустил с 1977 по 2007 год, был продан тиражом более 1 миллиона копий. Он пережил всплеск производительности в чартах в конце 1990-х и 2000-х годах, когда он записал некоторые из своих самых награжденных работ (включая Hourglass , October Road и Covers ). Он добился своего первого альбома номер один в США в 2015 году с записью Before This World . [5]
Тейлор также известен своими каверами, такими как « How Sweet It Is (To Be Loved by You) » и « Handy Man », а также оригинальными песнями, такими как « Sweet Baby James ». [5] Он сыграл главную роль в фильме Монте Хеллмана «Двухполосное шоссе » 1971 года .
Джеймс Вернон Тейлор родился в Массачусетской больнице общего профиля в Бостоне 12 марта 1948 года. Его отец, Айзек М. Тейлор , работал врачом- ординатором в больнице [6] [7] и происходил из богатой южной семьи. [6] Тейлор имеет англо-шотландские корни из семьи Тейлор из района Монтроуз [8] , причём первые имеют корни в колонии Массачусетского залива ; среди его предков был Эдмунд Райс , английский колонист, который стал одним из основателей Садбери, Массачусетс . [9] Его мать, Гертруда (урожденная Вудард; 1921–2015), училась пению у Мари Санделиус в Музыкальной консерватории Новой Англии и была начинающей оперной певицей, прежде чем вышла замуж за Айзека в 1946 году. [6] [10] Тейлор — младший брат музыканта Алекса Тейлора (1947–1993) и старший брат музыкантов Кейт Тейлор (родилась в 1949 году) и Ливингстона Тейлора (родилась в 1950 году). [11] Его младший брат, брат по имени Хью (родился в 1952 году), также был музыкантом; Хью в конечном итоге ушел из музыкальной индустрии и с 1989 года управляет The Outermost Inn, гостевым домом в Аквинне, штат Массачусетс , вместе со своей женой. [11] [12]
В 1951 году Тейлор и его семья переехали в Чапел-Хилл, Северная Каролина , [13] когда Айзек устроился на работу доцентом медицины в Медицинскую школу Университета Северной Каролины . [14] Они построили дом в районе Морган-Крик у нынешней дороги Морган-Крик, которая была малонаселенной. [15] Позже Тейлор сказал: «Чапел-Хилл, Пьемонт, отдаленные холмы были спокойными, сельскими, красивыми, но тихими. Думая о красной почве, образовавшейся из-за местной добычи меди [более поздняя песня Тейлора «Copperline» была ностальгическим салютом той местности, где вырос Тейлор], а также о временах года, о том, как там пахло, я чувствую, что мой опыт взросления там был больше вопросом ландшафта и климата, чем людей». [15] Джеймс учился в государственной начальной школе в Чапел-Хилл. [6] Карьера Айзека процветала, но он часто отсутствовал дома, находясь на военной службе в военно-морском госпитале Бетесда в Мэриленде или в рамках операции «Глубокая заморозка» в Антарктиде в 1955 и 1956 годах. [16] Позже Айзек Тейлор дослужился до должности декана Медицинской школы Университета Северной Каролины с 1964 по 1971 год. [17] Начиная с 1953 года, Тейлоры проводили лето на острове Мартас-Винъярд . [18]
Тейлор брал уроки игры на виолончели в детстве в Северной Каролине , прежде чем научиться играть на гитаре в 1960 году. [19] Его стиль игры на гитаре развивался под влиянием гимнов , рождественских гимнов и музыки Вуди Гатри , а его техника возникла из его ориентированного на басовый ключ обучения игре на виолончели и из экспериментов на клавишных его сестры Кейт: «Мой стиль был стилем игры пальцами, который должен был быть похож на игру на фортепиано, как будто мой большой палец был моей левой рукой, а мой первый, второй и третий пальцы — моей правой рукой». [20] Проводя летние каникулы со своей семьей на острове Мартас-Винъярд , он встретил Дэнни Корчмара , начинающего подростка-гитариста из Ларчмонта, штат Нью-Йорк . [21] Они начали слушать и играть вместе блюз и фолк-музыку , и Корчмар почувствовал, что пение Тейлора имело «естественное чувство фразировки, каждый слог был прекрасно вовремя. Я знал, что у Джеймса была эта штука ». [22] Тейлор написал свою первую песню на гитаре в 14 лет и продолжил изучать инструмент без особых усилий. [20] К лету 1963 года он и Кортчмар играли в кофейнях вокруг Виноградника, называя себя «Джейми и Кутч». [23]
В 1961 году Тейлор поступил в Milton Academy , подготовительную школу-интернат в Массачусетсе. Он запинался на третьем году обучения, чувствуя себя неловко в напряженной обстановке подготовки к колледжу, несмотря на хорошую успеваемость. [24] Директор школы в Милтоне позже сказал: «Джеймс был более чувствительным и менее целеустремленным, чем большинство учеников его времени». [25] Он вернулся домой в Северную Каролину, чтобы закончить семестр в Chapel Hill High School . [24] Там он присоединился к группе, созданной его братом Алексом, под названием The Corsayers (позже The Fabulous Corsairs), играя на электрогитаре; в 1964 году они записали сингл в Роли , в котором на стороне B была песня Джеймса «Cha Cha Blues» . [24] Потеряв связь со своими бывшими школьными друзьями в Северной Каролине, Тейлор вернулся в Милтон на последний год обучения, [24] где он начал подавать заявления в колледжи, чтобы завершить свое образование. [26] Но он чувствовал себя частью «жизни, которую [он] не мог вести», и впал в депрессию ; он спал по 20 часов в день, и его оценки резко упали. [24] [27] В конце 1965 года он отправился в Маклин , психиатрическую больницу в Белмонте, штат Массачусетс , [24] где его лечили хлорпромазином , и где организованные дни начали давать ему чувство времени и структуры. [25] [27] По мере обострения войны во Вьетнаме Тейлор получил психологическое отклонение от Системы выборочной службы , когда он предстал перед ними, неразговорчивый, с двумя помощниками Маклина в белых костюмах. [28] Тейлор получил диплом средней школы в 1966 году в ассоциированной с больницей школе Арлингтона . [28] Позже он рассматривал свое девятимесячное пребывание в Маклине как «спасение жизни... как помилование или как отсрочку», [27] и его брат Ливингстон и его сестра Кейт позже также были там пациентами и студентами. [25] Что касается его проблем с психическим здоровьем, Тейлор считал их врожденными и говорил: «Это неотъемлемая часть моей личности, что у меня есть эти чувства». [26]
По настоянию Кортчмара Тейлор ушёл из Маклина и проучился семестр в Университете Илона, прежде чем переехать в Нью-Йорк, чтобы сформировать группу. [28] [29] Они наняли Джоэла О'Брайена, бывшего участника старой группы Кортчмара King Bees , чтобы играть на барабанах, и друга детства Тейлора Захари Визнера (сына академика Джерома Визнера ) для игры на басу. После того, как Тейлор отверг идею назвать группу в его честь, они назвали себя Flying Machine. [25] [30] Они играли песни, которые Тейлор написал в Маклине и о нём, такие как « Knocking 'Round the Zoo », «Don't Talk Now» и «The Blues Is Just a Bad Dream». [27] [30] В некоторых других песнях Тейлор романтизировал свою жизнь, но его терзала неуверенность в себе. [31] К лету 1966 года они уже регулярно выступали в популярном кафе Night Owl в Гринвич-Виллидж вместе с такими исполнителями, как Turtles и Lothar and the Hand People . [32]
Тейлор связался с разношёрстной группой людей и начал употреблять героин, к разочарованию Кортчмара. [25] [32] В конце 1966 года во время спешной сессии звукозаписи группа записала сингл Тейлора « Night Owl », подкрепленный его «Brighten Your Night with My Day». [33] Выпущенный на Rainy Day Records, распространяемый Jubilee Records , он получил некоторую ротацию по радио на северо-востоке, [33] но достиг только 102-го места в национальных чартах. [34] Во время той же сессии были записаны и другие песни, но Jubilee отказались выпускать альбом. [33] После серии неудачно выбранных выступлений за пределами Нью-Йорка, кульминацией которых стало трёхнедельное пребывание в прогоревшем ночном клубе во Фрипорте, Багамы, за которое им так и не заплатили, Flying Machine распались. [33] ( Британская группа с таким же названием появилась в 1969 году с хитом « Smile a Little Smile for Me ». Flying Machine кратко упоминается в песне Тейлора « Fire and Rain », а после его успеха в качестве сольного исполнителя записи группы были позже выпущены в 1971 году под названием James Taylor and the Original Flying Machine .)
Тейлор позже скажет об этом нью-йоркском периоде: «Я много узнал о музыке и слишком много о наркотиках». [31] Действительно, его употребление наркотиков переросло в полномасштабную героиновую зависимость во время последнего периода Flying Machine: «Я просто влюбился в это, так как в Village было так же легко кайфануть, как и выпить». [33] Он тусовался в Вашингтон-сквер-парке , играя на гитаре, чтобы отогнать депрессию, а затем отключался, позволяя беглецам и преступникам останавливаться в его квартире. [35] Наконец, оставшись без денег и брошенный своим менеджером, он однажды ночью сделал отчаянный звонок отцу. Айзек Тейлор вылетел в Нью-Йорк и организовал спасение, арендовав машину и ехав всю ночь обратно в Северную Каролину с Джеймсом и его вещами. [35] Тейлор провел шесть месяцев, проходя лечение и добывая предварительное восстановление; ему также потребовалась операция на горле, чтобы исправить голосовые связки, поврежденные из-за слишком резкого пения. [36]
Тейлор решил попробовать себя в качестве сольного исполнителя, сменив обстановку. В конце 1967 года, финансируемый небольшим семейным наследством, он переехал в Лондон, живя в разных районах: Ноттинг-Хилл , Белгравия и Челси . [37] После записи нескольких демо в Сохо , его друг Корчмар дал ему следующий большой прорыв. Корчмар использовал свою связь с King Bees (которые когда-то выступали на разогреве у Питера и Гордона ), чтобы познакомить Тейлора с Питером Эшером . Эшер был руководителем отдела A&R на недавно созданном лейбле The Beatles Apple Records . [38] Тейлор дал Эшеру демо-запись песен, включая « Something in the Way She Moves », [39] который затем проиграл демо для The Beatles Полу Маккартни и Джорджу Харрисону . Маккартни вспоминает свое первое впечатление: «Я просто услышал его голос и его гитару, и я подумал, что он великолепен... и он пришел и играл вживую, так что это было просто как: «Ух ты, он великолепен ». [38] Тейлор стал первым небританским артистом, подписавшим контракт с Apple, [38] и он благодарен Эшеру за то, что он «открыл дверь» к его певческой карьере. [39] Тейлор сказал об Эшере, который позже стал его менеджером: «Я понял с первой нашей встречи, что он был правильным человеком, чтобы направлять мою карьеру. В его глазах была такая решимость, которую я никогда не видел ни у кого раньше». [40] : 70 Живя хаотично в разных местах с разными женщинами, Тейлор написал дополнительный материал, включая « Carolina in My Mind », и репетировал с новой группой поддержки. [41] Тейлор записал то, что станет его первым альбомом, с июля по октябрь 1968 года в Trident Studios , в то же время, когда The Beatles записывали The White Album . [41] [42] Маккартни и не указанный в титрах Джордж Харрисон были гостями в "Carolina in My Mind", чья лирика "holy host of others standing around me" отсылала к Beatles, а заглавная фраза Тейлор "Something in the Way She Moves" послужила лирической отправной точкой для классической песни Харрисона " Something ". [43] Маккартни и Эшер пригласили аранжировщика Ричарда Энтони Хьюсона, чтобы добавить обе оркестровки к нескольким песням и необычные "связующие" отрывки между ними; они получили в лучшем случае смешанный прием. [44] [45] [46]
Джеймс пережил так много к двадцати годам, что ему было что выразить в своей музыке. Другие молодые артисты его возраста, с которыми я работал, пели о том, как хороша или плоха жизнь, но на самом деле понятия не имели, о чем они поют. Джеймс уже пел с убежденностью певца намного старше себя. Все, что он уже пережил, было очевидно в его сочинении песен.
— Питер Эшер , менеджер Тейлора [40] : 66
Во время сессий звукозаписи Тейлор снова подсел на наркотики, приняв героин и метедрин . [44] Он прошел курс лечения физептоном по британской программе, вернулся в Нью-Йорк и был госпитализирован там, а затем, наконец, отправился в Центр Остина Риггса в Стокбридже, штат Массачусетс , который подчеркивал культурные и исторические факторы при попытках лечения сложных психических расстройств. [47] Тем временем Apple выпустила его дебютный альбом James Taylor в декабре 1968 года в Великобритании и в феврале 1969 года в США. [47] Критики в целом отреагировали положительно, включая хвалебную рецензию в Rolling Stone Джона Ландау , который сказал, что «этот альбом — самый крутой глоток свежего воздуха, который я вдыхал за долгое время. Он меня вырубает». [46] Коммерческий потенциал записи пострадал из-за неспособности Тейлора продвигать ее из-за своей госпитализации, и она плохо продавалась; «Carolina in My Mind» была выпущена как сингл, но не попала в чарты Великобритании и достигла лишь 118-го места в чартах США. [47]
В июле 1969 года Тейлор был хедлайнером шестидневного выступления в Troubadour в Лос-Анджелесе. 20 июля он выступил на Newport Folk Festival в качестве последнего артиста и был подбадриваем тысячами поклонников, которые остались под дождем, чтобы послушать его. [48] [49] Его выступление в Ньюпорте было прервано через 15 минут, когда соучредитель фестиваля Джордж Вайн объявил со сцены, что астронавты Apollo 11 высадились на Луне. [50] Вскоре после этого Тейлор сломал обе руки и обе ноги в аварии на мотоцикле на острове Мартас-Винъярд и был вынужден прекратить играть на несколько месяцев. [51] Однако, восстанавливаясь, он продолжал писать песни и в октябре 1969 года подписал новый контракт с Warner Bros. Records . [51]
После выздоровления Тейлор переехал в Калифорнию, оставив Эшера своим менеджером и продюсером. В декабре 1969 года он провел там сессии записи своего второго альбома. Названный Sweet Baby James , и с участием Кэрол Кинг , альбом был выпущен в феврале 1970 года и стал критическим и популярным прорывом Тейлора, поддержанным синглом " Fire and Rain ", песней как о попытках Тейлора порвать с наркотической зависимостью путем прохождения лечения в психиатрических учреждениях, так и о самоубийстве его подруги Сюзанны Шнерр. И альбом, и сингл достигли 3-го места в чартах Billboard , причем Sweet Baby James был продан тиражом более 1,5 миллиона копий за первый год [25] и в конечном итоге более 3 миллионов только в Соединенных Штатах. Sweet Baby James был принят в свое время как шедевр фолк-рока, альбом, который эффективно продемонстрировал таланты Тейлора широкой публике, обозначив направление, в котором он будет двигаться в последующие годы. Он получил несколько номинаций на премию Грэмми, включая одну за «Альбом года» . В 2003 году он занял 103-е место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone , а «Fire and Rain» занял 227-е место в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone в 2004 году.
В то время, когда был выпущен Sweet Baby James , Тейлор появился с Деннисом Уилсоном из Beach Boys в фильме Монте Хеллмана Two-Lane Blacktop . В октябре 1970 года он выступил со своим тогдашним партнером Джони Митчелл , Филом Оксом и канадской группой Chilliwack на благотворительном концерте в Ванкувере , который финансировал протесты Greenpeace против испытаний ядерного оружия 1971 года Комиссией по атомной энергии США в Амчитке , Аляска ; это выступление было выпущено в формате альбома в 2009 году под названием Amchitka, The 1970 Concert That Launched Greenpeace . В январе 1971 года начались сессии для следующего альбома Тейлора.
Он появился на шоу Джонни Кэша , исполнив «Sweet Baby James», «Fire and Rain» и «Country Road» 17 февраля 1971 года. Его успех в карьере на этом этапе и привлекательность для поклонниц разного возраста вызвали огромный интерес к нему, вызвав 1 марта 1971 года статью в журнале Time , в которой он был назван «лицом нового рока». [25] Его сильную, но задумчивую личность сравнивали с Хитклиффом из «Грозового перевала » и с «Страданиями юного Вертера» , и говорили: «Использование Тейлором элементарных образов — тьмы и солнечного света, отсылок к пройденным и непройденным дорогам, к высказанным и невысказанным страхам — достигает уровня как интимности, так и контролируемых эмоций, редко достигаемого в чистой поп-музыке». [25] Один из авторов описал его образ как «ковбой Иисус», на что Тейлор позже ответил: «Я думал, что пытаюсь выглядеть как Джордж Харрисон». [52]
Выпущенный в апреле 1971 года, Mud Slide Slim and the Blue Horizon также получил признание критиков и содержал самый большой хит Тейлора в США, версию новой песни Кэрол Кинг « You've Got a Friend » (с бэк-вокалом Джони Митчелл ), которая достигла 1-го места в чарте Billboard Hot 100 в конце июля. Последующий сингл « Long Ago and Far Away » также вошел в Топ-40 и достиг 4-го места в чарте Billboard Adult Contemporary . Сам альбом достиг 2-го места в чартах альбомов, что стало самой высокой позицией Тейлора до выхода его альбома 2015 года Before This World , который занял 1-е место, потеснив Тейлор Свифт . В начале 1972 года Тейлор выиграл свою первую премию Грэмми за лучшее вокальное поп-исполнение, мужское , за «You've Got a Friend»; Кинг также выиграла «Песню года» за ту же песню на той же церемонии. Альбом был продан тиражом 2,5 миллиона копий в Соединенных Штатах.
Ноябрь 1972 года ознаменовался выпуском четвертого альбома Тейлора, One Man Dog . Концептуальный альбом, в первую очередь записанный в его домашней студии звукозаписи, включал в себя камео Линды Ронстадт вместе с Кэрол Кинг, Карли Саймон и Джоном Маклафлином . Альбом состоял из восемнадцати коротких музыкальных произведений, собранных вместе. Прием был в целом прохладным, и, несмотря на попадание в Топ-10 чарта альбомов Billboard , его общие продажи были разочаровывающими. Главный сингл « Don't Let Me Be Lonely Tonight » достиг 14-го места в Hot 100, а последующий « One Man Parade » едва достиг Топ-75. Почти одновременно Тейлор женился на коллеге-певице и авторе песен Карли Саймон 3 ноября на небольшой церемонии в ее квартире в Мюррей-Хилл, Манхэттен . [53] Вечеринка после концерта Тейлор в Radio City Music Hall переросла в масштабную свадебную вечеринку, и брак Саймона и Тейлора привлек большое внимание общественности в последующие годы. [53] У них было двое детей, Сара Мария «Салли» Тейлор , родившаяся 7 января 1974 года, и Бенджамин Саймон «Бен» Тейлор, родившийся 22 января 1977 года. [54] Во время своего брака пара приглашала друг друга на альбомы и выпустила два хитовых сингла в качестве партнёров по дуэту: кавер-версию песни « Mockingbird » группы Inez & Charlie Foxx и версию песни « Devoted to You » группы The Everly Brothers.
Тейлор провел большую часть 1973 года, наслаждаясь своей новой жизнью женатого человека, и не возвращался в студию звукозаписи до января 1974 года, когда начались сессии для его пятого альбома. Walking Man был выпущен в июне и включал появление Пола и Линды Маккартни и гитариста Дэвида Спиноззы . Альбом был критическим и коммерческим провалом и стал его первым альбомом, не попавшим в Топ-5 с момента его контракта с Warner. Он получил плохие отзывы и был продан всего 300 000 копий в Соединенных Штатах. Заглавный трек не попал в Топ-100.
Однако творческая удача Тейлора снова взлетела в 1975 году, когда золотой альбом Gorilla достиг 6-го места и представил один из его самых больших хитовых синглов, версию песни Марвина Гэя « How Sweet It Is (To Be Loved by You) », с женой Карли на бэк-вокале, и достигла 5-го места в Америке и 1-го места в Канаде. В чарте Billboard Adult Contemporary трек также достиг вершины, а последующий сингл, feelgood «Mexico», с гостевым появлением Crosby & Nash , также достиг пятерки лучших этого списка. Хорошо принятый альбом Gorilla продемонстрировал электрическую, более легкую сторону Тейлора, которая была очевидна в Walking Man . Однако, возможно, это был более последовательный и свежий Тейлор с такими песнями, как «Mexico», «Wandering» и «Angry Blues». Он также включал песню о его дочери Салли, «Sarah Maria».
Gorilla последовал в 1976 году за In the Pocket , последним студийным альбомом Тейлора, выпущенным на Warner Bros. Records . Альбом застал его со многими коллегами и друзьями, включая Арта Гарфанкеля , Дэвида Кросби , Бонни Райт и Стиви Уандера (который написал песню в соавторстве с Тейлором и внес вклад в соло на губной гармошке). Мелодичный альбом, он был отмечен синглом " Shive the People ", долговечной песней, которая заняла 1-е место в чарте Adult Contemporary и 22-е место в поп-чартах. Однако альбом не был хорошо принят, достигнув 16-го места и подвергся критике, особенно со стороны Rolling Stone . Тем не менее, In The Pocket получил статус золотого.
С закрытием контракта Тейлора с Warner в ноябре лейбл выпустил Greatest Hits , альбом, который включал большую часть его лучших работ с 1970 по 1976 год. Со временем он стал его самым продаваемым альбомом. Он был сертифицирован 11× Platinum в США, получил бриллиантовую сертификацию от RIAA и в конечном итоге был продан тиражом около 20 миллионов копий по всему миру.
В 1977 году Тейлор подписал контракт с Columbia Records . В период с марта по апрель он быстро записал свой первый альбом для лейбла. JT , выпущенный в июне того же года, дал Тейлору лучшие отзывы со времен Sweet Baby James , заработав номинацию на премию Грэмми в категории «Альбом года» в 1978 году. Питер Хербст из Rolling Stone был особенно благосклонен к альбому, о котором он написал в выпуске от 11 августа 1977 года: « JT — наименее жесткий и, безусловно, самый разнообразный альбом, который сделал Тейлор. Это не означает критику более ранних усилий Тейлора. ... Но приятно слышать, как он звучит так здорово». [55] JT достиг 4-го места в чартах Billboard и продался тиражом более 3 миллионов копий только в Соединенных Штатах. Статус альбома «Тройная платина» связывает его со Sweet Baby James как самый продаваемый студийный альбом Тейлор за всю историю. Он был спровоцирован песней Джимми Джонса и Отиса Блэквелла « Handy Man », которая заняла 1-е место в чарте Billboard Adult Contemporary и 4-е место в Hot 100, принеся Тейлору еще одну премию Грэмми за лучшее мужское вокальное поп-исполнение . Песня также возглавила канадские чарты. Успех альбома подтолкнул выпуск еще двух синглов; быстрая поп-песня « Your Smiling Face », неизменный фаворит в живых выступлениях, достигла американского Топ-20; однако « Honey Don't Leave LA », которую Дэнни Кортчмар написал и сочинил для Тейлор, не пользовалась большим успехом, достигнув лишь 61-го места.
Вернувшись на передовые позиции популярной музыки, Тейлор выступил в качестве гостя вместе с Полом Саймоном на записи песни Сэма Кука « Wonderful World » Арта Гарфанкеля , которая вошла в двадцатку лучших в США и возглавила чарты AC в начале 1978 года. После недолгой работы на Бродвее он сделал годовой перерыв и вновь появился летом 1979 года с платиновым альбомом под названием Flag , усыпанным каверами, в который вошла версия песни Джерри Гоффина и Кэрол Кинг « Up on the Roof », вошедшая в тридцатку лучших. (Два отрывка из Flag , « Millworker » и «Brother Trucker», были представлены в постановке PBS бродвейского мюзикла, основанного на документальной книге Стадса Теркеля Working , которую вел сам Теркел. Сам Тейлор появился в этой постановке в роли дальнобойщика; он исполнил «Brother Trucker» в образе.) Тейлор также появился на концерте No Nukes в Мэдисон-сквер-гарден, где он сделал запоминающееся живое исполнение «Mockingbird» со своей женой Карли. Концерт был включен как в альбом No Nukes , так и в фильм .
7 декабря 1980 года Тейлор встретился с Марком Дэвидом Чепменом, который всего через день убьет Джона Леннона . Тейлор рассказал BBC в 2010 году: «Этот парень прижал меня к стене, блестел от пота и говорил какие-то странные вещи о том, что он собирается сделать, и о том, как Джон был заинтересован, и что он собирался связаться с Джоном Ленноном. И было сюрреалистично на самом деле иметь контакт с этим парнем за 24 часа до того, как он застрелил Джона». Следующей ночью Тейлор, который жил в здании по соседству с Ленноном, услышал, как произошло убийство. Тейлор прокомментировал: «Я слышал, как он выстрелил — пять раз, так быстро, как только вы могли нажать на курок, около пяти взрывов». [56]
В марте 1981 года Тейлор выпустил альбом Dad Loves His Work , темы которого касались его отношений с отцом, пути, выбранного его предками, и того влияния, которое он и Саймон оказали друг на друга. [57] Альбом имел еще один платиновый успех, достигнув 10-го места и предоставив последний настоящий хит Тейлора в дуэте с JD Souther , « Her Town Too », который достиг 5-го места в чарте Adult Contemporary и 11-го места в Billboard Hot 100.
Саймон объявила о своем расставании с Тейлор в сентябре 1981 года, заявив: «Наши потребности различны; кажется, невозможно оставаться вместе», и их развод был завершен в 1983 году . [58] Их разрыв был широко освещен в прессе. [59] В то время Тейлор жил на Вест-Энд-авеню в Манхэттене и проходил программу поддерживающей терапии метадоном , чтобы вылечиться от наркотической зависимости . [60] В течение четырех месяцев, начиная с сентября 1983 года, отчасти подстегнутый смертью своих друзей Джона Белуши и Денниса Уилсона , а отчасти желанием стать лучшим отцом для своих детей Салли и Бена, он прекратил принимать метадон и преодолел свою героиновую зависимость. [60]
Тейлор уже думал уйти на пенсию к тому времени, как он выступил на фестивале Rock in Rio в Рио-де-Жанейро в январе 1985 года. [61] Он был воодушевлен зарождающейся демократией в Бразилии в то время, поддержан позитивным приемом, который он получил от большой толпы и других музыкантов, и музыкально заряжен звуками и природой бразильской музыки . [62] «Я был... как бы опустошен в наркотической зависимости, мой брак с Карли распался, и я, по сути, был подавлен и потерян на некоторое время», - вспоминал он в 1995 году:
Я как бы попал в низшую точку. Меня попросили поехать в Рио-де-Жанейро, чтобы выступить на этом фестивале там. Мы собрали группу и поехали, и это был просто потрясающий отклик. Я играл для 300 000 человек. Они не только знали мою музыку, они знали о ней кое-что и интересовались ее аспектами, которые до этого момента интересовали только меня. Получить такое подтверждение именно тогда было тем, что мне было нужно. Это помогло мне вернуться на правильный путь. [63]
Песня «Only a Dream in Rio» была написана в память о той ночи, со строками вроде «Я был там в тот самый день, и моё сердце вернулось к жизни». [62] Альбом 1985 года That's Why I'm Here , из которого вышла эта песня, положил начало серии студийных записей, которые, хотя и были сделаны с большим интервалом, чем предыдущие записи, показали более стабильный уровень качества и меньше каверов , в частности песня Бадди Холли « Everyday », выпущенная как сингл, достигла 61-го места. В треке альбома «Only One» бэк-вокал исполнил звёздный дуэт Джони Митчелл и Дона Хенли. [ требуется ссылка ]
Следующие альбомы Тейлора были частично успешными; в 1988 году он выпустил Never Die Young , отмеченный заглавным треком, попавшим в чарты, а в 1991 году платиновый New Moon Shine предоставил Тейлору несколько популярных песен с "Copperline" и "(I've Got to) Stop Thinkin' About That", обе из которых стали хитами на радио Adult Contemporary. В конце 1980-х он начал регулярно гастролировать, особенно в летнем амфитеатре . Его более поздние концерты включают песни, охватывающие его карьеру, и отмечены музыкальностью его группы и бэк-вокалистов. Двухдисковый Live - альбом 1993 года отражает это, с яркими моментами, в которых Арнольд Маккаллер озвучил дисканты в кодах " Show the People " и "I Will Follow". Он озвучил эпизод Симпсонов " Deep Space Homer ", а также позже появился в сериале, когда семья собирала пазл с его лицом в качестве недостающего последнего элемента. В 1995 году Тейлор исполнил роль Лорда в «Фаусте» Рэнди Ньюмана .
В 1997 году, спустя шесть лет с момента выхода его последнего студийного альбома, Тейлор выпустил Hourglass , интроспективный альбом, который дал ему лучшие критические отзывы за почти двадцать лет. Альбом был в значительной степени сосредоточен на проблемном прошлом и семье Тейлора. «Jump Up Behind Me» отдает дань уважения спасению его отцом после дней The Flying Machine и долгой поездке из Нью-Йорка обратно в его дом в Чапел-Хилл. [64] «Enough To Be on Your Way» был вдохновлен смертью его брата Алекса из-за алкоголизма в начале десятилетия. [65] Темы также были вдохновлены разводом Тейлора и Уокера, который состоялся в 1996 году. [66] Журнал Rolling Stone обнаружил, что «одной из тем этой записи является неверие», в то время как Тейлор сказал журналу, что это «духовные учения для агностиков». [67] Критики приветствовали темные темы альбома, и Hourglass имел коммерческий успех, достигнув 9-го места в Billboard 200 (первый альбом Тейлор, попавший в Топ-10 за шестнадцать лет), а также стал большим хитом adult contemporary на "Little More Time With You". Альбом также принес Тейлору его первую Грэмми со времен JT , когда он был удостоен награды за лучший поп-альбом в 1998 году.
В 2002 году альбом Тейлор October Road , получивший платиновый сертификат и сопровождаемый двумя лучшими хитами, вышел в свет в окружении восприимчивой аудитории. В него вошло несколько тихих инструментальных аккомпанементов и отрывков. В целом, он застал Тейлора в более умиротворенном расположении духа; вместо того, чтобы столкнуться с кризисом сейчас, Тейлор сказал в интервью, что «я думал, что прошел середину своей жизни, когда мне было 17». [68] Альбом вышел в двух версиях: однодисковой и двухдисковой « ограниченной », которая содержала три дополнительные песни, включая дуэт с Марком Нопфлером « Sailing to Philadelphia », который также появился на альбоме Нопфлера с тем же названием. Также в 2002 году Тейлор объединилась с музыкантом блюграсс Элисон Краусс, исполнив « The Boxer » на церемонии вручения наград Полу Саймону в Кеннеди - центре . Позже они записали дуэт с братьями Лувин «How's the World Treating You?» В 2004 году, после того как он решил не продлевать контракт со звукозаписывающей компанией Columbia/Sony, он выпустил альбом James Taylor: A Christmas Album , распространяемый через Hallmark Cards .
Всегда заметно активный в экологических и либеральных делах, в октябре 2004 года Тейлор присоединился к туру Vote for Change , дав серию концертов в колеблющихся американских штатах . Эти концерты были организованы MoveOn.org с целью мобилизовать людей для голосования за Джона Керри и против Джорджа Буша-младшего в президентской кампании того года. Выступления Тейлора были совместными с Dixie Chicks .
Тейлор исполнил « The Star-Spangled Banner » на 2-й игре Мировой серии в Бостоне 24 октября 2004 года, 25 октября 2007 года, а также гимн и «America» для игры 24 октября 2013 года и для 1-й игры 23 октября 2018 года. Он также выступил на 1-й игре финала НБА 2008 года в Бостоне 5 июня 2008 года и на игре Зимней классики НХЛ между командами «Филадельфия Флайерз» и «Бостон Брюинз» . [ требуется ссылка ]
В декабре 2004 года он появился в роли самого себя в эпизоде The West Wing под названием « A Change Is Gonna Come ». Он спел классическую песню Сэма Кука « A Change Is Gonna Come » на мероприятии в честь артиста, которого играла жена Тейлора Кэролайн. Позже он появился на Crossroads CMT вместе с Dixie Chicks. В начале 2006 года MusiCares почтили Тейлора исполнением его песен рядом известных музыкантов. Перед выступлением Dixie Chicks солистка Натали Мэйнс признала , что он всегда был одним из их музыкальных героев и для них оправдал их когда-то воображаемую репутацию. [69] Они исполнили его песню «Shower the People» с неожиданным появлением Арнольда Маккаллера , который пел бэк-вокал на живых турах и альбомах Тейлора в течение многих лет. [ нужна цитата ]
Осенью 2006 года Тейлор выпустил переизданную и немного измененную версию своего рождественского альбома Hallmark, теперь названную James Taylor at Christmas , и распространяемую Columbia/Sony. В 2006 году Тейлор исполнил песню Рэнди Ньюмана « Our Town » для диснеевского анимационного фильма «Тачки » . Песня была номинирована на премию «Оскар» 2007 года за лучшую оригинальную песню. 1 января 2007 года Тейлор выступил хедлайнером на инаугурационном концерте в Times Union Center в Олбани, штат Нью-Йорк, в честь недавно приведенного к присяге губернатора Нью-Йорка Элиота Спитцера .
Следующий альбом Тейлора, One Man Band, был выпущен на CD и DVD в ноябре 2007 года на лейбле Starbucks ' Hear Music Label, где он присоединился к Полу Маккартни и Джони Митчелл . Интроспективный альбом вырос из трехлетнего тура по Соединенным Штатам и Европе под названием One Man Band Tour, включающего некоторые из самых любимых песен Тейлора и истории об их творческом происхождении — в сопровождении исключительно «человека-оркестра» его давнего пианиста/клавишника Ларри Голдингса . Цифровой дискретный 5.1-канальный объемный звук One Man Band выиграл премию TEC Award за лучшую запись объемного звука в 2008 году. [70]
28–30 ноября 2007 года Тейлор в сопровождении своей оригинальной группы и Кэрол Кинг выступил хедлайнером серии из шести концертов в Troubadour. Выступления ознаменовали 50-ю годовщину площадки, где Тейлор, Кинг и многие другие, такие как Том Уэйтс , Нил Даймонд и Элтон Джон , выступали в начале своей музыкальной карьеры. Доходы от концерта пошли в пользу Совета по защите природных ресурсов, MusiCares, Alliance for the Wild Rockies и Лос-Анджелесского регионального продовольственного банка (члена America's Second Harvest, национальной сети продовольственных банков). Части выступления, показанные в программе CBS Sunday Morning 23 декабря 2007 года, показали, что Тейлор намекает на свои ранние проблемы с наркотиками, говоря: «Я играл здесь несколько раз в 70-х, как утверждается». Тейлор использовал версии этой шутки и в других случаях, и она появляется в его DVD One Man Band и гастрольных выступлениях.
В декабре 2007 года Джеймс Тейлор на Рождество был номинирован на премию Грэмми. В январе 2008 года Тейлор записал около 20 песен других исполнителей для нового альбома с группой, в которую входили Луис Конте , Майкл Ландау , Лу Марини , Арнольд Маккаллер , Джимми Джонсон , Дэвид Лэсли , Уолт Фаулер, Андреа Зонн , Кейт Марковиц , Стив Гэдд и Ларри Голдингс . Получившийся в результате live-in-studio альбом под названием Covers был выпущен в сентябре 2008 года. [71] Альбом проникает в кантри и соул, являясь последним доказательством того, что Тейлор более разносторонний певец, чем можно было бы предположить по его самым известным хитам. Сессии Covers растянулись, включив «Oh What a Beautiful Morning» из мюзикла «Оклахома!», песню, которую его бабушка застала за тем, как он снова и снова поет во весь голос, когда ему было семь лет. [72] Тем временем, летом 2008 года Тейлор и эта группа гастролировали по 34 городам Северной Америки с туром под названием James Taylor and His Band of Legends. Дополнительный альбом, названный Other Covers , вышел в апреле 2009 года, содержащий песни, которые были записаны во время тех же сессий, что и оригинальные Covers, но еще не были представлены широкой публике. [73]
В период с 19 по 21 октября 2008 года Тейлор дал серию бесплатных концертов в пяти городах Северной Каролины в поддержку президентской кампании Барака Обамы . [74] [75] В воскресенье, 18 января 2009 года, он выступил на We Are One: The Obama Inaugural Celebration в Мемориале Линкольна , исполнив «Shower the People» вместе с Джоном Леджендом и Дженнифер Неттлс из Шугарленда . [76] 29 мая 2009 года Тейлор выступил в заключительном эпизоде оригинального 17-летнего выпуска The Tonight Show с Джеем Лено .
8 сентября 2009 года Тейлор появилась на премьерной вечеринке 24-го сезона шоу Опры Уинфри на Мичиган-авеню в Чикаго . [77]
Тейлор ненадолго появился в фильме 2009 года « Приколисты » , где он сыграл « Каролину в моих мыслях » на корпоративном мероприятии MySpace в качестве разогрева для главного героя. [78]
1 января 2010 года Тейлор исполнил американский национальный гимн на Зимней классике НХЛ в Фенуэй Парке , в то время как Дэниел Поутер исполнил канадский национальный гимн . [79]
7 марта 2010 года Тейлор исполнила песню The Beatles « In My Life » в память об умерших артистах на 82-й церемонии вручения премии «Оскар» .
В марте 2010 года он начал тур Troubadour Reunion Tour с Кэрол Кинг и участниками его оригинальной группы, включая Расса Канкеля , Лиланда Склара и Дэнни Кортчмара . Они дали концерты в Австралии, Новой Зеландии, Японии и Северной Америке, а последний вечер прошел в Honda Center в Анахайме, Калифорния. Тур имел большой коммерческий успех, и в некоторых местах Тейлор играл на аренах вместо своих обычных театров или амфитеатров. Продажи билетов составили более 700 000, а тур собрал более 59 миллионов долларов. Это был один из самых успешных туров года. [80]
В 2011 году он появился в комедии ABC «Мистер Саншайн» в роли бывшего мужа героини Эллисон Дженни , а также исполнил дуэт в классической песне Леона Рассела 1970 года « Песня для тебя ». [ требуется ссылка ]
11 сентября 2011 года Тейлор исполнила песню « You Can Close Your Eyes » в Нью-Йорке в Национальном мемориале и музее 11 сентября в честь 10-й годовщины терактов 11 сентября .
22 ноября 2011 года Тейлор исполнил «Fire and Rain» с Тейлор Свифт , названной в его честь, [81] на последнем концерте ее мирового тура Speak Now в Мэдисон-сквер-гарден . Они также исполнили песню Свифт «Fifteen». Затем, 2 июля 2012 года, Свифт появилась в качестве специального гостя Тейлор на концерте в Тэнглвуде . [82]
Он активно поддерживал кампанию по переизбранию Барака Обамы в 2012 году и открыл Демократический национальный съезд 2012 года, исполнив три песни. Он исполнил « America the Beautiful » на второй инаугурации президента . [83]
24 апреля 2013 года Тейлор выступил на панихиде по убитому полицейскому Массачусетского технологического института Шону Коллиеру , который был убит Тамерланом и Джохаром Царнаевым , людьми, ответственными за взрыв на Бостонском марафоне . [84] Тейлора сопровождали Симфонический оркестр Массачусетского технологического института и три группы а капелла Массачусетского технологического института , когда он исполнял свои песни «The Water is Wide» и «Shower the People». [85]
6 и 7 сентября 2013 года он выступил с Симфоническим оркестром Юты и Хором Мормонской скинии на Гала-концерте, посвященном тридцатой годовщине OC Tanner Gift of Music , в Конференц-центре в Солт-Лейк-Сити. [86] Он назвал хор «национальным достоянием» [87]. В дополнение к симфоническому оркестру и хору его поддержали некоторые участники его гастрольной группы: пианист Чарльз Флойд, басист Джимми Джонсон и перкуссионист Ник Хэлли.
После 45-летнего ожидания Джеймс заработал свой первый альбом № 1 в чарте Billboard 200 с Before This World . Альбом, который был выпущен 16 июня на Concord Records , возглавил чарт 4 июля 2015 года, более чем через 45 лет после того, как Тейлор прибыл в список с Sweet Baby James (в списке 14 марта 1970 года). Альбом стартовал на вершине Billboard 200 с 97 000 эквивалентных альбомных единиц, заработанных за неделю, закончившуюся 21 июня 2015 года, по данным Nielsen Music. На старте чистые продажи альбома составили 96 000 проданных копий, лучшая дебютная неделя Тейлора для альбома со времен October Road 2002 года . [88]
Тейлор отменил свой концерт 2017 года в Маниле в знак протеста против внесудебных казней подозреваемых в войне с наркотиками на Филиппинах . [89]
В январе 2020 года Тейлор выпустил свои аудиомемуары Break Shot: My First 21 Years на потоковом сервисе Audible . [4]
Альбом Тейлора American Standard был выпущен 28 февраля 2020 года. American Standard дебютировал на 4-м месте в чарте альбомов Billboard 200, что сделало Тейлора первым артистом, заработавшим альбом, вошедший в десятку лучших за каждое из последних шести десятилетий. [90] В мае 2020 года Джеймс Тейлор и Джексон Браун перенесли даты своего тура 2020 года на 2021 год из-за кризиса COVID-19. [91] 24 ноября 2020 года альбом был номинирован на Грэмми в категории « Лучший традиционный вокальный поп-альбом ». [92] На 63-й церемонии вручения премии Грэмми альбом получил награду, став первой для Джеймса Тейлора после номинации в той же категории на 50-й церемонии вручения премии Грэмми в 2008 году для Джеймса Тейлора на Рождество .
20 августа 2022 года Тейлор выступил в Тэнглвуде на праздновании 90-летия Джона Уильямса [93] , где он исполнил песни «Getting to Know You», «Sweet Baby John» и «Your Smiling Face».
Тейлор исполнила несколько песен, включая « America the Beautiful », « Sweet Baby James » и « You've Got a Friend » на митинге, проведенном Тимом Уолцем 24 октября 2024 года в Уилмингтоне, Северная Каролина, в рамках президентской кампании Камалы Харрис 2024 года . [94]
Тейлор женился на певице Карли Саймон в ноябре 1972 года на скромной церемонии в доме Саймон в Нью-Йорке. Тейлор было 24 года, а Саймону 29; они развелись в 1983 году. [95] Их дети, Салли и Бен, также стали музыкантами.
Тейлор женился на актрисе Кэтрин Уокер в соборе Святого Иоанна Богослова 14 декабря 1985 года. [96] Она помогла ему бороться с героиновой зависимостью, но в 1996 году они развелись. [66]
В 1995 году Тейлор начал встречаться с Кэролайн «Ким» Смедвиг, директором по связям с общественностью и маркетингу Бостонского симфонического оркестра . [97] Они познакомились, когда он выступал с Джоном Уильямсом и Boston Pops Orchestra . [97] Они поженились в епископальной церкви Эммануэля в Бостоне 18 февраля 2001 года. Часть их отношений была отражена в альбоме 2002 года October Road , в частности в песнях «On the 4th of July» и «Caroline I See You». [98] После рождения сыновей-близнецов Руфуса и Генри в апреле 2001 года [97] [99] они поселились в Леноксе, штат Массачусетс . [100] Их сын Генри гастролировал в качестве бэк-вокалиста со своим отцом по состоянию на 2021 год.
В 2006 году Тейлор был удостоен премии Грэмми и стал MusiCares Person of the Year. На торжественной церемонии в Лос-Анджелесе музыканты разных эпох отдали дань уважения Тейлору, исполнив его песни, часто предваряя их замечаниями о его влиянии на их решение стать музыкантами. Среди исполнителей были Кэрол Кинг , Брюс Спрингстин , Стинг , Тадж-Махал , Доктор Джон , Бонни Райт , Джексон Браун , Дэвид Кросби , Шерил Кроу , India.Arie , The Chicks , Джерри Дуглас , Элисон Краусс и Кит Урбан . Также выступил Пол Саймон , хотя он не был включен в телевизионную программу; брат Тейлора Ливингстон появился на сцене в качестве «бэк-вокалиста» в финале вместе с мальчиками-близнецами Тейлора, Руфусом и Генри.