Архитектура Англии — архитектура современной Англии и исторического Королевства Англии . Она часто включает здания, созданные под английским влиянием или английскими архитекторами в других частях света, особенно в английских и позднее британских колониях и Империи , которые развились в Содружество Наций .
Помимо англосаксонской архитектуры , основные формы ненародной архитектуры , использовавшиеся в Англии до 1900 года, возникли в других местах Западной Европы , в основном во Франции и Италии, в то время как модернистская архитектура 20-го века произошла от европейских и американских влияний. Каждый из этих иностранных стилей был ассимилирован в английской архитектурной культуре и дал начало местным вариациям и инновациям, создав отличительные национальные формы. Среди наиболее характерных стилей, возникших в Англии, - перпендикулярная готика позднего Средневековья , высокая викторианская готика и стиль королевы Анны . [1]
Самые ранние известные примеры архитектуры в Англии — мегалитические гробницы неолита , такие как в Уэйлендс-Смити и Вест-Кеннет-Лонг-Барроу . [2] Эти кромлехи распространены на большей части Атлантической Европы : современная Испания, Бретань, Великобритания и Ирландия. Радиоуглеродное датирование показало, что они, как говорит историк Джон Дэвис , «первые существенные, постоянные сооружения человека и что самые ранние из них почти на 1500 лет старше первой из пирамид Египта». [3] Неолитические хенджи Эйвбери и Стоунхендж — два из крупнейших и самых известных мегалитических памятников в мире. Структура представляет собой годовой календарь, но причина огромного размера неизвестна с какой-либо определенностью, предположения включают сельское хозяйство, церемониальное использование и интерпретацию космоса. Вместе с другими близлежащими объектами, включая Силбери-Хилл , Бекхэмптон-авеню и Уэст-Кеннет-авеню , они образуют объект Всемирного наследия ЮНЕСКО под названием «Стоунхендж, Эйвбери и связанные с ними объекты» . [4]
Многочисленные примеры архитектуры бронзового и железного веков можно увидеть в Англии. Мегалитические погребальные памятники, либо отдельные курганы (также известные и отмеченные на современных картах Британского картографического управления как Tumuli), либо иногда цисты, покрытые пирамидами из камней , являются одной из форм. Другая форма — оборонительные земляные сооружения, известные как холмовые форты , такие как замок Мейден и замок Кэдбери . Археологические данные свидетельствуют о том, что британская домашняя архитектура железного века имела тенденцию к круглым жилищам, известным как круглые дома .
Римский период принес строительство первых крупномасштабных зданий в Британии, но очень мало что сохранилось над землей, кроме укреплений. К ним относятся участки стены Адриана , городских стен Честера и прибрежных фортов, таких как Портчестер , Певенси и замок Бург , которые сохранились благодаря включению в более поздние замки . Другие сооружения, которые все еще стоят, включают маяк в замке Дувр , теперь являющийся частью церкви. В большинстве случаев только фундаменты, полы и основания стен свидетельствуют о структуре прежних зданий. Некоторые из них были грандиозными, например, дворец в Фишборне и термы в Бате . Более существенные здания римского периода тесно придерживались стиля римских сооружений в других местах, хотя традиционные методы строительства железного века оставались в общем использовании для более скромных жилищ, особенно в сельской местности.
Архитектура англосаксонского периода существует только в виде церквей, единственных сооружений, обычно возводимых из камня, помимо укреплений. Самые ранние образцы датируются 7-м веком, в частности, в Брэдвелл-он-Си и Эскомбе , но большинство из них относятся к 10-му и 11-му векам. Из-за систематического разрушения и замены английских соборов и монастырей норманнами , ни одна крупная англосаксонская церковь не сохранилась; самый большой сохранившийся образец находится в Бриксворте .
Основной материал — кладка из тесаного камня, иногда в сочетании с деталями из повторно использованного римского кирпича. Англосаксонские церкви, как правило, высокие и узкие и состоят из нефа и более узкого алтаря ; они часто сопровождаются западной башней. Некоторые из них имеют портик (выступающие камеры) на западе или на севере и юге, создавая крестообразный план. Характерные черты включают в себя угловые элементы в «длинной и короткой работе» (чередование вертикальных и горизонтальных блоков) и небольшие окна с закругленными или треугольными верхушками, глубоко раскосые или в группах по два или три, разделенные приземистыми колоннами. Наиболее распространенной формой внешнего декора являются полосы лезене (тонкие вертикальные или горизонтальные полосы выступающего камня), как правило, в сочетании со слепыми аркадами . Известные примеры этого существуют в Эрлс-Бартоне , Брэдфорде-на-Эйвоне и Бартоне-на-Хамбере .
В XI веке норманны были одними из ведущих европейских представителей романской архитектуры , стиля, который начал влиять на английское церковное строительство до 1066 года, но стал преобладающим стилем в Англии с огромной волной строительства, последовавшей за нормандским завоеванием . [5] Норманны разрушили большую часть церквей Англии и построили романские замены, процесс, который охватил все соборы Англии. Большинство из последних были позже частично или полностью перестроены в готическом стиле , и хотя многие все еще сохраняют значительные романские части, только Даремский собор остается преимущественно романским сооружением (наряду с церквями Святого Албана и Саутвелла в средневековый период). Даже Дарем демонстрирует значительные переходные черты, ведущие к появлению готики. [6] Романские церкви характеризуются округлыми арками, аркадами, поддерживаемыми массивными цилиндрическими опорами , крестовыми сводами и скульптурным декором с низким рельефом. Отличительно нормандские черты включают декоративные шевронные узоры.
После вторжения Вильгельм I и его лорды построили множество деревянных замков мотт-энд-бейли , чтобы установить контроль над местным населением. Многие из них впоследствии были перестроены из камня, начиная с Тауэра в Лондоне . Также сохранилось очень небольшое количество нормандских построек, например , Дом Еврея в Линкольне; усадьбы в Солтфорде и Бутби-Пагналле ; и укрепленные усадьбы, такие как замок Окхэм . [7]
Основные здания позднего Средневековья и первых столетий раннего Нового времени были построены в преобладающем позднесредневековом европейском стиле готической архитектуры . Художественно-исторические периодизации — ранняя английская или первая остроконечная (конец XII — конец XIII вв.), декорированная готика или вторая остроконечная (конец XIII — конец XIV вв.) и перпендикулярная готика или третья остроконечная (XIV–XVII вв.). [8] [9] В своей работе «Попытка различить стиль архитектуры в Англии» архитектора и историка искусства Томаса Рикмана , впервые опубликованной в 1812 году, готическую архитектуру на Британских островах разделили на три стилистических периода. [10] Рикман определил период архитектуры от Вильгельма Завоевателя ( годы правления 1066–1087 ) до Генриха II ( годы правления 1154–1189 ) как нормандский ; от Ричарда Львиное Сердце ( р. 1189–1199 ) до Эдуарда I ( р. 1272–1307 ) как раннеанглийский ; правление Эдуарда II ( р. 1307–1327 ) и Эдуарда III ( р. 1327–1377 ) как украшенный , и от Ричарда II ( р. 1377–1399 ) до Генриха VIII ( р. 1509–1547 ) как перпендикулярный . [10]
С XV века, при династии Тюдоров , преобладающий готический стиль обычно известен как архитектура Тюдоров , в конечном итоге его сменила елизаветинская архитектура и архитектура эпохи Возрождения при Елизавете I ( р. 1558–1603 ). [11] Рикман исключил из своей схемы большинство новых зданий после правления Генриха VIII, назвав стиль «дополнений и перестроек» в конце XVI и начале XVII веков «часто сильно испорченным». [10] Архитектор и историк искусства Эдмунд Шарп опубликовал в 1851 году «Семь периодов английской архитектуры» , в которых он выделил доготический переходный период (1145–90) после нормандского периода, в котором стрельчатые и круглые арки использовались вместе. [12] Сосредоточившись на окнах, Шарп окрестил первый готический стиль Рикмана периодом стрельчатых арок (1190–1245); разделил второй стиль на сначала Геометрический (1245–1315), а затем Криволинейный (1315–1360); и назвал третий стиль Прямолинейным (1360–1550). [12]
Этот последний готический стиль был типичен для больших окон, четырехцентровых арок , прямых вертикальных и горизонтальных линий в узоре и правильных прямоугольных панелей с арочным верхом. [13] [14] Перпендикуляр был преобладающим стилем поздней готической архитектуры в Англии с 14-го по 17-й век. [13] [14] Перпендикуляр был уникальным для страны: эквивалента не возникло ни в континентальной Европе , ни где-либо еще на Британских островах . [13] Из всех готических архитектурных стилей перпендикулярный был первым, кто испытал вторую волну популярности с 18-го века в архитектуре готического возрождения . [13]
Мало что сохранилось от народной архитектуры средневекового периода из-за использования скоропортящихся материалов для подавляющего большинства зданий. Большинство жилых зданий были построены на деревянных каркасах , обычно с заполнением из прутьев и глинобитных труб . Крыши обычно покрывались соломой ; также использовалась деревянная черепица , а с XII века в некоторых областях стали использоваться черепица и сланец . [7] Также около XII века был введен каркас из бруса , увеличивший размер народных зданий с деревянным каркасом. [7] Как правило, более крупные дома этого периода основывались вокруг большого зала, открытого от пола до крыши. Один пролет на каждом конце был разделен на два этажа и использовался как служебные помещения и личные комнаты для владельца. [15] Даже довольно высоко расположенные в социальной шкале дома были небольшими по современным стандартам, за исключением очень богатых. [16]
Сохранившиеся с этого периода здания включают усадьбы, окруженные рвами , среди которых Ightham Mote является ярким примером позднего средневековья, и дома Wealden hall, такие как Alfriston Clergy House . Tintagel Old Post Office — усадьба 14-го века в той части страны, где камень был типичным строительным материалом для лучших домов. Little Moreton Hall , большой усадьба, начатая в 1504-08 годах и позже расширенная, является известным образцом декоративной фахверковой конструкции . [17] Возле опасной шотландской границы башня-пил была типом башенного дома или небольшого замка; в Шотландии они были еще более распространены. Дом-бастл был двухэтажной версией, продолжая то, что было общей формой дома для состоятельных людей по всей стране в поздний англосаксонский и нормандский периоды. [18]
Эпоха Тюдоров представляет собой переходную фазу, в которой органическая преемственность и технические инновации средневековой эпохи уступили место столетиям, в течение которых в архитектуре доминировала череда попыток возродить более ранние стили.
Перпендикулярный готический стиль достиг своей кульминации в правление Генриха VII и в первые годы Генриха VIII , с возведением часовни Королевского колледжа в Кембридже и часовни Генриха VII в Вестминстерском аббатстве . Однако Реформация фактически остановила строительство церквей в Англии, которое продолжалось в большинстве районов страны до 19 века.
Ко времени восшествия на престол Генриха VII строительство замков в Англии подошло к концу, и при Тюдорах широкое распространение получили показные неукрепленные загородные дома и дворцы, построенные либо из камня, либо из кирпича, который впервые стал распространенным строительным материалом в Англии в этот период. Характерные черты раннего тюдоровского стиля включали внушительные надвратные дома (остатки замка), сплющенные стрельчатые арки в перпендикулярной готической манере, квадратные окна, декоративно оформленные фронтоны и большие богато украшенные дымоходы. Выдающиеся сохранившиеся образцы ранней тюдоровской дворцовой архитектуры включают дворец Хэмптон-Корт и башню Лайер-Марни .
В течение XVI века классические черты, заимствованные из архитектуры эпохи Возрождения в Италии, оказывали все большее влияние, изначально на поверхностный декор, но со временем сформировали весь дизайн зданий, в то время как использование средневековых черт пошло на убыль. Это развитие привело к появлению дворцовых каменных жилищ или домов-чудес, таких как Хардвик-холл и Монтакьют-хаус .
В течение XVII века продолжающееся развитие классических форм превзошло эклектизм архитектуры английского Возрождения, которая уступила место более единообразному стилю, полученному из континентальных моделей, в основном из Италии. Это повлекло за собой отход от структурной утонченности готической архитектуры к формам, полученным из более примитивных методов строительства классической античности. Стиль был типичным для квадратных или круглых окон и дверей, плоских потолков, колоннад , пилястр , фронтонов и куполов . Классическая архитектура в Англии имела тенденцию быть относительно простой и незамысловатой по сравнению с современной архитектурой барокко на континенте, находясь под влиянием прежде всего палладианского стиля Италии. Впервые он был представлен в Англии Иниго Джонсом и проиллюстрирован его Queen's House в Гринвиче .
Великий пожар в Лондоне в 1666 году вынудил реконструировать большую часть города, который был единственной частью страны, где было построено значительное количество церквей между Реформацией и 19 веком. Сэр Кристофер Рен был нанят для замены многих разрушенных церквей, но его генеральный план по восстановлению Лондона в целом был отклонен. Церкви Рена являются примером отличительного английского подхода к строительству церквей в классической манере, который в значительной степени отверг купола, типичные для континентального барокко, и использовал широкий спектр различных форм шпилей , экспериментальных попыток найти замену готическому шпилю в классическом стиле. Однако купол играл очень заметную роль в самом грандиозном сооружении Рена, соборе Святого Павла , единственном английском соборе в любой перестановке классической традиции.
В конце XVII века архитектура барокко — разновидность классицизма, характеризующаяся массивностью и нарочито сложным декором — получила широкое распространение в Англии. Грандиозные загородные дома в стиле барокко начали появляться в Англии в 1690-х годах, примером чему служат Чатсуорт-хаус и замок Говард . Наиболее значительными английскими архитекторами барокко после Рена были сэр Джон Ванбру и Николас Хоксмур , которые адаптировали стиль барокко к английским вкусам в таких домах, как дворец Бленхейм , Ситон-Делавал-холл и Истон-Нестон .
XVIII век ознаменовался отходом от барочной разработки и возвращением к более строгому подходу к классицизму. Этот сдвиг изначально принёс возвращение к итальянскому палладианству, которое характеризовало самые ранние проявления классической архитектуры в Англии. Поздняя неоклассическая архитектура всё больше идеализировала древнегреческие формы, которые рассматривались как представляющие классицизм в его изначальной «чистоте», в отличие от римских форм. Загородные дома, представляющие этот стиль, включают аббатство Уобёрн и Кедлстон-холл . В этот период также появился всё более плановый подход к расширению городов, а систематическое, одновременное строительство целых улиц или площадей, или даже целых районов, дало начало новым формам жилищного строительства, террасам и полумесяцам , как это было продемонстрировано в Бате , а также в Блумсбери и Мейфэре в Лондоне . Среди известных архитекторов, работавших в эту эпоху, были Роберт Адам , сэр Уильям Чемберс , Джон Вуд и Джеймс Уайетт .
В XIX веке английская архитектура была раздроблена, поскольку классические формы продолжали широко использоваться, но были оспорены серией отчетливо английских возрождений других стилей, опирающихся в основном на готику, ренессанс и народные традиции, но включающих и другие элементы. Этот продолжающийся историзм был противопоставлен возобновлению технических инноваций, которые в значительной степени были приостановлены со времен Ренессанса, но теперь подпитывались новыми материалами и технологиями, полученными из промышленной революции , в частности, использованием железных и стальных каркасов , и спросом на новые типы зданий. Быстрый рост и урбанизация населения повлекли за собой огромное количество нового жилого и коммерческого строительства, в то время как те же самые процессы в сочетании с религиозным возрождением привели к возобновлению широко распространенного церковного строительства. Механизированное производство, железные дороги и коммунальные службы требовали новых форм строительства, в то время как новые промышленные города вкладывали значительные средства в грандиозные гражданские здания, а огромное расширение и диверсификация образовательной, культурной и досуговой деятельности также создали новые требования к архитектуре.
Возрождение готики было развитием, которое возникло в Англии, и влияние которого, за исключением церковного строительства, было в значительной степени ограничено англоязычным миром. Оно началось в небольших масштабах в 18 веке под влиянием романтизма , тенденции, инициированной домом Горация Уолпола Strawberry Hill . Однако широкое готическое строительство началось только в 19 веке, во главе с обновлением церковного строительства, но распространилось и на светское строительство. Ранняя архитектура возрождения готики была причудливой и бессистемной, но в викторианскую эпоху возрождение развило абстрактную строгость и стало движением, движимым культурными, религиозными и социальными проблемами, которые выходили далеко за рамки архитектуры, рассматривая готический стиль и средневековый образ жизни как путь к духовному возрождению общества. Первым великим идеологом этого движения был Август Уэлби Нортмор Пьюджин , который вместе с Чарльзом Барри спроектировал новое здание парламента , величайшее произведение викторианской готической архитектуры.
Перпендикулярный стиль здания парламента отражает преобладание более поздних форм английской готики в ранний викторианский период, но позже это уступило место предпочтению простой ранней английской или французской готики, и прежде всего стилю, происходящему от архитектуры средневековой Италии и Нидерландов . Эта высокая викторианская готика была обусловлена главным образом трудами Джона Раскина , основанными на его наблюдениях за зданиями Венеции , в то время как ее архетипическим практиком был церковный архитектор Уильям Баттерфилд . Она характеризовалась тяжелой массой, редким использованием ажурного или скульптурного декора и акцентом на полихромном узоре, созданном с помощью использования разных цветов кирпича и камня. Готическое возрождение также привело к широкомасштабным усилиям по восстановлению ветшающих средневековых церквей, практика, которая часто выходила за рамки реставрации и включала обширную реконструкцию . Наиболее активным представителем этой деятельности был также самый плодовитый проектировщик новых готических зданий Джордж Гилберт Скотт , чье творчество иллюстрируется вокзалом Сент-Панкрас . Другими ведущими архитекторами викторианской готики были Дж. Э. Стрит , Дж. Ф. Пирсон и Г. Ф. Бодли .
Викторианский период ознаменовался возрождением интереса к английским народным строительным традициям, сосредоточенным в основном на домашней архитектуре и использующим такие черты, как фахверк и плитка, ведущим практиком которых был Ричард Норман Шоу . Это развитие также было сформировано гораздо более широкими идеологическими соображениями, на которые сильное влияние оказали Уильям Моррис и Движение искусств и ремесел . Хотя его этос во многом разделял готическое возрождение, его заботы были менее религиозными и были связаны с романтическим социализмом и отвращением к индустриализации и городской жизни. С другой стороны, британская промышленная архитектура как возрождала старые стили, так и разрабатывала новые. В конце 19 века народные элементы смешались с формами, взятыми из архитектуры эпохи Возрождения Англии и Нидерландов, чтобы создать синтез, названный стилем королевы Анны , который на самом деле имел очень мало общего с архитектурой того правления. В то время как некоторые архитекторы того периода были идеологически привержены определенной манере, тенденции, олицетворяемой Пьюджином, другие были счастливы перемещаться между стилями. Примером такого подхода был Альфред Уотерхаус , чьи работы включали здания в романском, готическом и ренессансном стилях, а также эклектичные сочетания между ними.
Новая технология строительства железных и стальных каркасов оказала влияние на многие формы строительства, хотя ее использование часто маскировалось традиционными формами. Она была весьма заметна в двух новых формах строительства, которые характеризовали викторианскую архитектуру, депо для поездов на железнодорожных станциях и стеклянных домах. Величайшим представителем последнего был Джозеф Пакстон , архитектор Хрустального дворца .
В XVIII веке несколько английских архитекторов эмигрировали в колонии, но по мере того, как Британская империя прочно обосновалась в XIX веке, многие архитекторы в начале своей карьеры принимали решение эмигрировать, некоторые выбирали Соединенные Штаты, но большинство отправлялось в Канаду, Австралию или Новую Зеландию, поскольку появлялись возможности удовлетворить растущий спрос на здания в этих странах. Обычно они перенимали стиль архитектуры, который был модным, когда покидали Англию, хотя ко второй половине века улучшение транспорта и коммуникаций означало, что даже довольно отдаленные части Империи имели доступ ко многим изданиям, таким как журнал The Builder . Это позволяло колониальным архитекторам идти в ногу с современной модой. Таким образом, влияние английской архитектуры распространилось по всему миру. Несколько выдающихся архитекторов XIX века создали проекты, которые были выполнены архитекторами в различных колониях. Например, сэр Джордж Гилберт Скотт спроектировал Бомбейский университет , а Уильям Баттерфилд спроектировал собор Святого Петра в Аделаиде .
Последним великим представителем позднего викторианского свободного ренессансного эклектизма был Эдвин Лаченс , и его переход к классическому стилю после 1900 года символизировал более широкий отход от стилистического брожения 19 века к простому и однородному классицизму, основанному на георгианских образцах, подход, которому следовали многие архитекторы начала 20 века, в частности Герберт Бейкер и Реджинальд Бломфилд . Эта неогеоргианская манера, хотя и не пользовалась особой популярностью в последующие десятилетия среди архитектурной профессии или архитектурных критиков, оставалась популярной среди клиентов и консервативных комментаторов, в частности Чарльза, принца Уэльского . Внутренняя архитектура на протяжении 20 века и позже продолжала находиться под сильным влиянием гомогенизированной версии викторианских народных стилей возрождения. Некоторые архитекторы отреагировали на модернизм и экономические обстоятельства, создав упрощенные версии традиционных стилей; работа Джайлза Гилберта Скотта хорошо это иллюстрирует.
Интернациональный стиль (также известный как модернизм) возник как реакция на мир до Первой мировой войны, включая исторические архитектурные стили. Стилистически он был функциональным, опираясь на объекты, которые были разработаны для определенной цели, такие как океанские лайнеры. Он возник как идея из континентальной Европы, но представлял интерес для некоторых английских архитекторов. Однако прибытие архитекторов-эмигрантов, таких как Мендельсон и Любеткин, оживило положение современной архитектуры в Англии. [19]
Бомбардировки английских городов привели к нехватке жилья в послевоенные годы. Чтобы удовлетворить эту потребность, были построены тысячи (возможно, сотни тысяч) муниципальных домов в псевдо -народном стиле, что дало рабочему классу первый опыт частных садов и внутренней санитарии . Спрос был частично удовлетворен за счет предварительного изготовления зданий на фабриках, что привело к появлению "Pre-fab" [20] .
Реконструкция, последовавшая за Второй мировой войной, оказала большое влияние на английскую архитектуру. Строгость, последовавшая за Второй мировой войной, означала, что стоимость диктовала многие проектные решения, однако возникли значительные архитектурные движения. Одним из таких движений было местное развитие брутализма. Его облик был создан через желание выразить, как строились здания, например, с помощью использования открытого бетона. Значимыми зданиями «нового брутализма» были здание Economist, галерея Hayward , центр искусств Barbican и Королевский национальный театр .
Архитектура хай-тек возникла как попытка возродить язык модернизма, она черпала вдохновение из технологий для создания нового архитектурного выражения. Теоретическая работа Archigram оказала значительное влияние на движение хай-тек. Архитектура хай-тек в основном ассоциируется с нежилыми зданиями, возможно, из-за технологических образов. Двумя наиболее выдающимися сторонниками были Ричард Роджерс и Норман Фостер . Самым знаковым английским зданием Роджерса является здание Ллойда , неподалеку расположено самое известное здание Фостера 30 St Mary Axe (прозванное The Gherkin ). Их соответствующее влияние продолжается и в текущем столетии.
Постмодернистская архитектура также возникла как попытка обогатить модернистскую архитектуру. Она была особенно модной в 1980-х годах, когда модернизм вышел из моды, ассоциируясь с государством всеобщего благосостояния. Многие торговые центры и офисные комплексы, например, Бродгейт, использовали этот стиль. Известными практиками были Джеймс Стерлинг и Терри Фаррелл , хотя Фаррелл вернулся к модернизму в 1990-х годах. Значимым примером постмодернизма является крыло Сейнсбери Национальной галереи Роберта Вентури .
Среди значимых недавних построек, выполненных в разных стилях, можно отметить: Уилл Олсоп : библиотека Пекхэма , станция метро North Greenwich ; Дэвид Чипперфилд : музей рек и гребли , Hepworth Wakefield ; Future Systems : медиацентр Lord's Media Centre , здание Selfridges, Бирмингем ; Заха Хадид , Лондонский центр водных видов спорта ; Ян Симпсон : башня Битхэм, Манчестер , башня Битхэм, Бирмингем .
Главными памятниками неолитического периода являются мегалитические гробницы — самые ранние сохранившиеся образцы архитектуры в Британии.
Еще одно открытие углерода-14 заключается в том, что к 4000 г. до н. э. в Британии существовало довольно много общин земледельцев... Существует конфликт мнений относительно взаимоотношений между мезолитическими и неолитическими народами. Согласно одной интерпретации, скудное мезолитическое население было сметено... Согласно другой интерпретации, эти отношения были весьма творческими, поскольку именно в тех областях, где вторгшиеся земледельцы встречались с коренным населением, зарождалась архитектура. Западные оконечности Европы — Испания, Бретань, Британия и Ирландия — усеяны мегалитическими сооружениями, обычно известными как кромлехи , хотя следует помнить, что для археолога кромлех — это лишь одна из версий таких сооружений. Раньше предполагалось, что вдохновение на строительство кромлехов пришло с Ближнего Востока, но благодаря другому открытию углерода-14 было доказано, что они являются первыми существенными, постоянными сооружениями человека и что самые ранние из них почти на 1500 лет старше первой из пирамид Египта.
от раннего до высокого готического и раннего английского (ок. 1130–ок. 1240) Районная готика и декорированный стиль (ок. 1240–ок. 1350) Поздняя готика: пламенеющая и перпендикулярная (ок. 1350–ок. 1500)
First Pointed (Early English) использовался с конца C12 до конца C13, хотя большинство его характеристик присутствовало в нижней части шевета церкви аббатства Сен-Дени близ Парижа (ок. 1135–1144 гг.). ... После того, как First Pointed эволюционировал с геометрическим узором, он стал известен как Middle Pointed. Работа Second-Pointed 14 века увидела постоянно растущее изобретение в штриховом узоре криволинейного, плавного и сетчатого типов, ... достигнув кульминации в стиле Flamboyant (с ок. 1375 г.) на континенте. Second Pointed был относительно недолговечен в Англии и был заменен Perp[endicular] (или Third Pointed) с ок. 1332 г., хотя эти два стиля пересекались в течение некоторого времени.
английское выражение, существовавшее примерно с 1330 по 1640 год, характеризующееся большими окнами, регулярностью декоративных деталей и сетками панелей, которые простираются по стенам, окнам и сводам.
