Санта Мария Новелла — церковь во Флоренции , Италия, расположенная напротив главного железнодорожного вокзала города и давшая ему свое название . Хронологически это первая большая базилика во Флоренции и главная доминиканская церковь города .
Церковь, прилегающий к ней монастырь и дом капитула содержат множество художественных сокровищ и погребальных памятников. Особенно известны фрески мастеров готики и раннего Возрождения . Они были профинансированы самыми важными флорентийскими семьями, которые обеспечили себе погребальные часовни на освященной земле.
Эта церковь была названа S. Maria Novella («Новая») [1] , потому что она была построена на месте часовни IX века Санта-Мария-делле-Винье. Когда в 1221 году это место было передано доминиканскому ордену , они решили построить новую церковь и прилегающий к ней монастырь. Церковь была спроектирована двумя доминиканскими монахами, фра Систо Фьорентино и фра Ристоро да Кампи. Строительство началось в середине XIII века (около 1276 года) и продолжалось 80 лет [1] , завершившись под руководством монаха Якопо Таленти завершением строительства романско - готической колокольни и ризницы. В 1360 году к фасаду был добавлен ряд готических аркад; они предназначались для хранения саркофагов. [1] Церковь была освящена в 1420 году.
По заказу богатого флорентийского торговца шерстью Джованни ди Паоло Ручеллаи Леон Баттиста Альберти спроектировал верхнюю часть инкрустированного зеленого мрамора Прато, также называемого «серпентино», и белого мраморного фасада церкви (1456–1470). Он уже был известен как архитектор Темпио Малатестиано в Римини , но еще больше — своим основополагающим трактатом по архитектуре De re aedificatoria . Альберти также спроектировал фасад для дворца Ручеллаи во Флоренции.
Альберти попытался привнести в дизайн идеалы гуманистической архитектуры, пропорции и детали, вдохновленные классикой, а также создать гармонию с уже существующей средневековой частью фасада. Объединенный фасад может быть вписан квадратом; в дизайне можно найти много других повторений квадратов. [2] Его вклад состоит из широкого фриза, украшенного квадратами, и полной верхней части, включая четыре бело-зеленых пилястры и круглое окно, увенчанной фронтоном с доминиканской солнечной эмблемой и обрамленной с обеих сторон огромными S-образными волютами . Также были добавлены четыре колонны с коринфскими капителями в нижней части фасада. Фронтон и фриз явно вдохновлены античностью, но S-образные завитки в верхней части являются новыми и не имеют прецедента в античности. Решая давнюю архитектурную проблему перехода от широких этажей к узким, свитки (или их вариации), которые можно встретить в церквях по всей Италии, берут свое начало в проекте этой церкви. [2]
На фризе под фронтоном написано имя покровителя: Иоган(н)ес Орицеллариус Пау(ли) ф(илиус) Ан(но) Саль(утис) MCCCCLXX («Джованни Ручеллаи сын Паоло в год спасения 1470»).
Огромный интерьер основан на плане базилики, спроектированной как египетский крест (в форме Т) и разделенной на неф, два прохода с окнами и короткий трансепт. Большой неф имеет длину 100 метров и производит впечатление строгости. Пирамиды имеют сложную форму и имеют коринфские колонны, поддерживающие стрельчатые готические арки, над которыми находится фонарь из глазных окон, над которым возвышается ребристый, стрельчатый четырехчастный свод. Ребра и арки полностью черно-белые полихромные.
Возникает эффект оптической иллюзии, из-за которого по направлению к апсиде неф кажется длиннее, чем на самом деле, поскольку опоры между нефом и боковыми нефами постепенно сближаются и приближаются к алтарю.
Многие из окон имеют витражи, датируемые 14-м и 15-м веками, такие как Мадонна с младенцем и Св. Иоанн и Св. Филипп (дизайн Филиппино Липпи ), оба в часовне Филиппо Строцци . Некоторые витражи были повреждены в течение столетий и были заменены. Один в западном конце, изображение Коронации Марии , датируется 14-м веком и основан на дизайне Андреа ди Бонаюто да Фиренце .
Кафедра, заказанная семьей Ручеллаи в 1443 году, была спроектирована Филиппо Брунеллески и выполнена его приемным сыном Андреа Кавальканти . Эта кафедра имеет особое историческое значение, поскольку именно с нее отец Томмазо Каччини осудил защиту Галилео Галилеем гелиоцентризма Коперника . [3]
Святая Троица , расположенная почти на полпути вдоль левого прохода, является пионерской работой раннего Возрождения Мазаччо , демонстрирующей его новые идеи о перспективе и математических пропорциях. Ее значение для искусства живописи можно легко сравнить со значением Брунеллески для архитектуры и Донателло для скульптуры. Покровителями были судья и его жена, члены семьи Ленци, здесь изображенные на коленях. На гробнице трупа внизу есть эпиграмма на итальянском языке: «Я был когда-то тем, кто ты, и то, кем я являюсь, ты станешь».
Особого внимания заслуживает Гробница Беаты Виллана , расположенная в правом нефе , — памятник работы Бернардо Росселлино, выполненный в 1451 году. В этом же нефе находятся гробницы епископов Фьезоле : одна работы Тино ди Камаино , а другая — Нино Пизано .
Пресвитерий (или Капелла Торнабуони ) содержит серию знаменитых фресок, написанных с 1485 по 1490 год Доменико Гирландайо, учеником которого был молодой Микеланджело . Фрески представляют темы из жизни Девы Марии и Иоанна Крестителя. Они содержат изображения нескольких членов важных флорентийских семей. Своды имеют медальоны с изображениями евангелистов. На задней стене находятся картины « Святой Доминик сжигает еретические книги» и «Мученичество Святого Петра» , «Благовещение » и «Святой Иоанн уходит в пустыню» .
Витражи были созданы в 1492 году флорентийским художником Алессандро Аголанти, известным также как Иль Биделло, по мотивам картонов Гирландайо.
Бронзовое распятие на главном алтаре принадлежит работе Джамболоньи (XVI век).
Капелла Филиппо Строцци расположена справа от главного алтаря. Серия фресок Филиппино Липпи изображает жития апостола Филиппа и апостола Святого Иакова Великого и была завершена в 1502 году. На правой стене находится фреска « Святой Филипп изгоняет дракона из храма Иераполя» , а в люнете над ней — « Распятие Святого Филиппа» . На левой стене находится фреска «Святой Иоанн Богослов, воскрешающий Друизану» , а в люнете над ней — «Пытки Святого Иоанна Богослова» . На ребристом своде изображены Адам, Ной, Авраам и Иаков . За алтарем находится гробница Строцци со скульптурой Бенедетто да Майано (1491).
Эта часовня, спроектированная Джулиано да Сангалло , расположена слева от главного алтаря и датируется концом XIII века. Здесь, на задней стене, находится знаменитое деревянное Распятие Брунеллески , одна из его очень немногих скульптур. Легенда гласит, что он был настолько возмущен «примитивным» Распятием Донателло во флорентийской церкви Санта-Кроче , что создал это. Свод содержит фрагменты фресок греческих художников XIII века. Полихромный мраморный декор был нанесен Джулиано да Сангалло (ок . 1503 г. ). Витражное окно датируется XX веком.
Капелла Строцци ди Мантова расположена в конце левого трансепта. Фрески были заказаны Нардо ди Чоне (1350–1357) Томмазо Строцци, предком Филиппо Строцци . Фрески вдохновлены «Божественной комедией » Данте : «Страшный суд» (на задней стене; включая портрет Данте), «Ад» (на правой стене) и «Рай» (на левой стене). Главный алтарь « Искупитель с Мадонной и святыми» был выполнен братом Нардо ди Чоне , Андреа ди Чоне, более известным как Орканья . Большое витражное окно на задней стороне было сделано по картону двух братьев.
Часовня Делла Пура расположена к северу от старого кладбища. Она датируется 1474 годом и была построена с колоннами эпохи Возрождения. Она была восстановлена в 1841 году Гаэтано Баккани. С левой стороны находится люнет с фреской XIV века «Мадонна с младенцем и Святой Екатериной» . На переднем алтаре находится деревянное распятие работы Баччо да Монтелупо (1501).
Часовня Ручеллаи, в конце правого нефа, датируется XIV веком. Помимо гробницы Паоло Ручеллаи (XV век) и мраморной статуи Мадонны с младенцем работы Нино Пизано, в ней хранится несколько художественных сокровищ, таких как остатки фресок Маэстро ди Санта Чечилия (конец XIII — начало XIV века). Панель на левой стене, Мученичество Святой Екатерины , была написана Джулиано Буджардини (возможно, с помощью Микеланджело). Бронзовая гробница в центре пола была создана Лоренцо Гиберти в 1425 году.
Часовня Барди, вторая часовня справа от апсиды, была основана Риккардо Барди и датируется началом XIV века. Горельеф на колонне справа изображает Святого Григория, благословляющего Риккардо Барди . На стенах мы видим несколько фресок начала XIV века, приписываемых Спинелло Аретино . Мадонна дель Росарио на алтаре — работа Джорджо Вазари (1568)
Ризница в конце левого прохода была построена как часовня Благовещения семьей Кавальканти в 1380 году. После недавнего периода четырнадцатилетней уборки и реконструкции в ней находится огромное расписное Распятие с Мадонной и Иоанном Евангелистом , ранняя работа Джотто . Ризница также украшена глазурованной терракотой и мраморной купелью, шедеврами Джованни делла Роббиа (1498). Шкафы были спроектированы Бернардо Буонталенти в 1593 году. Картины на стене приписываются Вазари и другим современным флорентийским художникам. Большое готическое окно с тремя средниками на задней стене датируется 1386 годом и было основано на картонах Никколо ди Пьетро Джерини.
Испанская часовня (или Cappellone degli Spagnoli ) — бывший дом капитула монастыря. Он расположен на северной стороне зеленого монастыря ( Chiostro Verde ). Он был заказан Буонамико (Мико) Гвидалотти как дом капитула для доминиканского ордена . [4] Строительство началось около 1343 года и было закончено в 1355 году. Часовня Гвидалотти позже была названа «Испанской часовней», потому что Козимо I поручил ее Элеоноре Толедской и ее испанской свите. Внутри Испанской часовни находится меньшая часовня Святейшего Таинства.
Испанская капелла была украшена с 1365 по 1367 год Андреа ди Бонайуто , также известным как Андреа да Фиренце. Поскольку капелла была построена для доминиканцев, изображения Святого Доминика можно найти на большинстве фресок. [4] Большая фреска на правой стене изображает Аллегорию Активной и Торжествующей Церкви и Доминиканского ордена . Она особенно интересна, потому что на заднем плане она показывает большое розовое здание, которое, по мнению некоторых, может дать некоторое представление об изначальных проектах Флорентийского собора Арнольфо ди Камбио (до того, как был построен купол Брунеллески). Однако такая интерпретация является фантазией, поскольку Дуомо никогда не планировался как розовый, и не имел колокольни сзади . Эта фреска также содержит портреты папы Бенедикта IX , кардинала брата Никколо Альбертини , графа Гвидо ди Поппи, Арнольфо ди Камбио и поэта Петрарки .
Фрески на других стенах представляют сцены из жизни Христа и Святого Петра на входной стене (большая часть из них была разрушена из-за позднейшей установки хора), «Триумф святого Фомы Аквинского» и « Аллегория христианской учености» на левой стене, а также большое «Распятие с путем на Голгофу и сошествием в лимб» на арке алтарной стены.
Четырехчастный свод содержит сцены воскресения Христа, навичеллы, Вознесения и Пятидесятницы. Пятипанельный готический полиптих , который, вероятно, изначально был сделан для алтаря часовни, изображающий Мадонну на троне с младенцем и четырьмя святыми Бернардо Дадди, датируется 1344 годом и в настоящее время экспонируется в небольшой музейной зоне, куда можно попасть через стеклянные двери из дальнего конца монастыря. Вместе сложная иконография потолочного свода, стен и алтаря объединяется, чтобы передать послание доминиканцев как проводников к спасению.
Прямоугольной формы, с западной стороны находится скарселла с алтарем и мраморным распятием работы Доменико Пьератти начала XVII века, подаренным в 1731 году Джан Гастоне де Медичи .
Вазари был архитектором, которому в 1567 году великий герцог Козимо I поручил первую перестройку церкви, включавшую удаление ее оригинальной кровельной перегородки и чердака, а также добавление шести часовен между колоннами. Вторая перестройка была спроектирована Энрико Ромоли и была проведена между 1858 и 1860 годами.
Площадь перед церковью использовалась Козимо I для ежегодной гонки колесниц ( Палио деи Кокки ). Этот обычай существовал с 1563 года и до конца 19 века. Два обелиска Корса деи Кокки отмечали начало и конец гонки. Они были установлены в подражание античному римскому цирку Максимус . Обелиски покоятся на бронзовых черепахах, созданных в 1608 году скульптором Джамболонья .
Армиллярная сфера (слева) и астрономический квадрант с гномоном (справа) были добавлены к торцевым глухим аркам нижнего фасада Игнацио Данти , астрономом Козимо I, в 1572 году. [5] Армиллярная сфера была предназначена для определения весеннего равноденствия , и это было впервые публично отмечено в 1574 году. Гномон отбрасывал тени на астрономический квадрант, чтобы определять время в соответствии с трансальпийским, итальянским и богемским методами. [5]
Благодаря этим инструментам астроном смог точно рассчитать расхождение между истинным солнечным годом и юлианским календарем, который тогда все еще использовался с момента его обнародования в 46 г. до н. э. Демонстрируя свои исследования в Риме папе Григорию XIII , он помог добиться перераспределения даты Пасхи и обнародования нового григорианского календаря . [ необходима цитата ]
.jpg/1280px-Santa_Maria_Novella_-_meridian_line_(south_end).jpg)
Данти также сделал отверстие в круглом окне, выходящем на юг, на высоте 21,35 метра (70 футов) и установил меридианную линию на полу церкви как лучший метод определения равноденствий, чем армиллиарная сфера. Однако строительство не было завершено из-за смерти его покровителя, великого герцога Козимо I. [ 5]
Художники, создававшие предметы для церкви: