Битломания — фанатизм, окружавший английскую рок-группу The Beatles с 1963 по 1966 год. Популярность группы в Соединенном Королевстве возросла в конце 1963 года, подстегиваемая синглами « Please Please Me », « From Me to You » и « She Loves You ». К октябрю британская пресса приняла термин «битломания» для описания сцен преклонения, сопровождавших концертные выступления группы. К 22 февраля 1964 года The Beatles удерживали первое и второе места в Billboard Hot 100 с песнями « I Want to Hold Your Hand » и «She Loves You» соответственно. Их мировые турне характеризовались тем же уровнем истерии и пронзительных криков поклонниц, как на концертах, так и во время переездов группы между площадками. Комментаторы сравнивали интенсивность этого преклонения с религиозным рвением и фантазией о женской мастурбации. Среди проявлений поклонения божествам фанаты обращались к группе, веря, что они обладают сверхъестественными целительными способностями.
В феврале 1964 года The Beatles прибыли в Соединенные Штаты, и их телевизионные выступления на шоу Эда Салливана посмотрели около 73 миллионов человек. Там мгновенная популярность группы установила их международный статус, и их беспрецедентное доминирование в национальных чартах продаж было отражено во многих других странах. Их концерт в августе 1965 года на стадионе Shea в Нью-Йорке ознаменовал собой первый случай использования большого открытого стадиона для такой цели, и с аудиторией в 55 000 человек установил рекорды по посещаемости и получению доходов. Чтобы защитить себя от своих поклонников, The Beatles обычно ездили на эти концерты на бронированном автомобиле . С конца того же года группа начала использовать промо-клипы для своих синглов, чтобы избежать трудностей с личными появлениями в телевизионных программах. Их альбом Rubber Soul, выпущенный в декабре 1965 года , ознаменовал собой глубокие изменения в динамике между поклонниками и артистами, поскольку многие поклонники The Beatles стремились оценить прогрессивное качество во внешнем виде, текстах песен и звучании группы.
В 1966 году Джон Леннон спорно заметил, что группа стала « популярнее Иисуса ». Вскоре после этого, когда The Beatles гастролировали по Японии, Филиппинам и США , они были втянуты в бунт толпы, насилие, политическую реакцию и угрозы убийства. Разочарованные ограничениями битломании и неспособные слышать свою игру за криками своих поклонников, группа прекратила гастроли и стала исключительно студийной группой. Их популярность и влияние росли в различных социальных и политических сферах, в то время как битломания продолжалась в меньших масштабах с тех пор и в сольной карьере участников.
Битломания превзошла все предыдущие примеры поклонения фанатам по своей интенсивности и масштабу. Первоначально поклонниками были преимущественно молодые девушки-подростки, иногда называемые « тинибоперами », и их поведение презиралось многими комментаторами. К 1965 году их фан-база включала слушателей, которые традиционно избегали молодежной поп-культуры, что помогло преодолеть разногласия между фолк- и рок-энтузиастами. В 1960-х годах битломания была предметом анализа психологов и социологов ; исследование 1997 года признало это явление ранней демонстрацией протофеминистской женской силы [ требуется ссылка ] . Прием последующих поп-исполнителей — особенно бой-бэндов и Тейлор Свифт — вызвал сравнения с битломанией.
По словам автора и музыканта Боба Стэнли , прорыв группы на внутреннем рынке олицетворял собой «окончательное освобождение» для подростков страны, а совпав с окончанием всеобщей воинской повинности , группа «фактически дала сигнал об окончании Второй мировой войны в Великобритании» [1] .
В 1840-х годах поклонники венгерского пианиста и композитора Ференца Листа демонстрировали уровень фанатизма, схожий с фанатизмом Битлз. Поэт Генрих Гейне придумал термин « Листомания », чтобы описать это. [2] Став международным явлением в 1964 году, битломания превзошла по интенсивности и охвату все предыдущие примеры поклонения фанатам, включая Руди Валле , [3] Фрэнка Синатру и Элвиса Пресли . [4] Одним из факторов этого развития, возможно, стал послевоенный бэби-бум , который дал Битлз большую аудиторию молодых поклонников, чем Синатра и Пресли десятилетием ранее. [2]
Психологи в 1960-х годах были особенно привлечены к значению длинных волос, которые предпочитали Битлз и группы, которые появились вскоре после их прорыва. Академики предположили, что длинные волосы сигнализировали об андрогинности и, таким образом, представляли менее угрожающую версию мужской сексуальности для девочек-подростков, а также позволяли фанатам-мужчинам рассматривать группу в сексуальном отношении, которое они обычно приберегали для молодых женщин. Другие опасения были связаны с собственной сексуальностью Битлз; были ли стрижки проекцией скрытой гомосексуальности или уверенной гетеросексуальности. [5] В своей книге 1986 года « Переделывая любовь: феминизация секса » авторы Барбара Эренрайх , Элизабет Хесс и Глория Джейкобс утверждали, что презентабельные костюмы группы означали, что они казались менее «неряшливыми», чем Пресли, белым представителям среднего класса. [4]
В феврале 1964 года Пол Джонсон написал статью в New Statesman , в которой утверждалось, что эта мания является современным воплощением женской истерии и что дикие фанаты на концертах Beatles были «наименее удачливыми представителями своего поколения, скучными, праздными, неудачниками». [6] Статья стала «самой обсуждаемой статьей» за всю историю журнала. [7] Исследование 1966 года, опубликованное в British Journal of Clinical Psychology, опровергло утверждение Джонсона; исследователи обнаружили, что фанаты Beatles не имели большей вероятности набирать более высокие баллы по шкале истерии Minnesota Multiphasic Personality Inventory , и не были необычайно невротичными. Вместо этого они описали битломанию как «преходящую реакцию преимущественно молодых девушек-подростков на групповое давление такого рода, которое удовлетворяет их особые эмоциональные потребности». [8]
The Beatles привлекали фанатское безумие на севере Англии с начала 1960-х годов. Историк The Beatles Марк Льюисон говорит, что некоторые из тех, кто посетил шоу группы 27 декабря 1960 года в Литерленде, утверждают, что битломания «родилась» там, в то время как Боб Вулер , который регулярно представлял The Beatles в ливерпульском клубе Cavern , написал в августе 1961 года, что они были «веществом, из которого сделаны крики», и уже играли для «лихорадочной аудитории» в Cavern. Однако национальное признание «битломании» ускользало от группы до конца 1963 года. [9]
С успехом своего второго сингла « Please Please Me » The Beatles оказались востребованы в течение всего 1963 года. В Великобритании песня достигла второго места в чарте Record Retailer (впоследствии принятом как UK Singles Chart ) [11] и возглавила чарты NME и Melody Maker . [12] Группа выпустила свой первый альбом в марте 1963 года, также названный Please Please Me . [13] Они совершили четыре общенациональных тура и выступили на множестве сольных концертов по всей Великобритании в течение года, часто заканчивая одно шоу только для того, чтобы сразу отправиться на следующее шоу в другом месте — иногда даже чтобы выступить снова в тот же день. [14] [15] Музыкальные газеты были полны историй о The Beatles, а журналы для девочек-подростков регулярно содержали интервью с участниками группы, цветные плакаты и другие статьи, связанные с The Beatles. [16] Брак Леннона с Синтией Пауэлл в августе 1962 года держался от общественности как тщательно охраняемый секрет. [17] [прим. 1]
2 февраля 1963 года The Beatles открыли свой первый общенациональный тур концертом в Брэдфорде с участием Хелен Шапиро , Дэнни Уильямса, Кенни Линча, Kestrels и оркестра Red Price Orchestra. [18] Возглавлял программу тура 16-летний Шапиро, за ним следовали остальные пять артистов — последними из которых были The Beatles. Однако группа оказалась чрезвычайно популярной во время тура, как заметил журналист Гордон Сэмпсон. В его отчете не использовалось слово «битломания», но явление было очевидным. Сэмпсон писал, что «ярко одетым Beatles оказали большой прием, которые почти украли шоу, поскольку публика неоднократно звала их, пока выступали другие артисты!» [19] Второй общенациональный тур The Beatles начался 9 марта в кинотеатре Granada Cinema в Лондоне, где группа появилась в программе, возглавляемой американскими звездами Томми Роу и Крисом Монтезом , оба из которых прочно обосновались в британских чартах синглов. [20] На протяжении всего тура толпа неоднократно кричала «Битлз», и американские звезды впервые были менее популярны, чем доморощенные артисты. «Битлз» наслаждались всепоглощающим энтузиазмом, но они также чувствовали смущение за американских исполнителей из-за этого неожиданного поворота событий, который сохранялся на каждом шоу тура. [21]
В мае The Beatles достигли своего первого сингла номер 1 в чарте Record Retailer с песней « From Me to You ». [1] Позже Маккартни приводил название песни, а также название её би-сайда « Thank You Girl », как пример того, как он и Леннон напрямую обращались к поклонникам группы и ценили то, что такое, казалось бы, личное послание нашло отклик у их аудитории. [22] По словам Стэнли, группа давала чувство освобождения поклонникам обоих полов, поскольку «мальчики могли шуметь как можно больше; у девочек было что-то с грязью под ногтями, на что они могли кричать». [1]
The Beatles начали свой третий общенациональный тур 18 мая, на этот раз во главе с Роем Орбисоном . Орбисон добился даже большего успеха в британских чартах, чем Монтез или Роу, с четырьмя хитами в первой десятке, [23] но он оказался менее популярен, чем The Beatles на открытии тура, организованном в кинотеатре Adelphi Cinema, Слау. Вскоре стало очевидно, что это не изменится, и через неделю тура обложки сувенирных программ были перепечатаны, чтобы поставить The Beatles выше Орбисона. Тем не менее Старр был впечатлен реакцией, которую Орбисон все еще вызывал, говоря: «Мы были за кулисами, слушая огромные аплодисменты, которые он получал. Он просто делал это своим голосом. Просто стоял там и пел, не двигаясь или что-то в этом роде». [24] Тур продолжался три недели и закончился 9 июня. [25]
Было огромное ожидание перед выходом четвертого сингла Beatles, « She Loves You ». Тысячи поклонников заказали сингл еще в июне 1963 года, задолго до того, как стало известно его название. [27] В июле группа собралась в студии EMI для записи песни, событие, которое было заранее опубликовано еженедельными поп-газетами. [28] Более сотни поклонников собрались у студий, и десятки прорвали полицейскую блокаду, заполонившие здание в поисках группы. [29] За день до того, как сингл поступил в продажу в августе, на него было размещено около 500 000 предварительных заказов. [27] «She Loves You» возглавила чарты и установила несколько рекордов продаж в Великобритании. [30] Песня включала припев «Yeah, yeah, yeah», который стал фирменным хуком для их европейской аудитории; Кроме того, фальцетные «Ух!» песни вызвали еще большее негодование поклонников, когда вокалисты преувеличенно трясли своими лохматыми волосами. [31]
13 октября The Beatles выступили в программе Вэла Парнелла « Sunday Night» в London Palladium , главном варьете Великобритании. [32] Их выступление транслировалось в прямом эфире и его посмотрели 15 миллионов зрителей. Заголовки одной национальной газеты в последующие дни ввели термин «Битломания», чтобы описать феноменальный и все более истеричный интерес к The Beatles — и он прижился. [32] Публицист Тони Барроу считал, что битломания началась с появления группы в этой программе, [31] после чего ему больше не нужно было контактировать с прессой, но пресса сама связывалась с ним. [33] Шотландский музыкальный промоутер Энди Лотиан сказал, что он придумал термин «Битломания», разговаривая с репортером на концерте группы в Caird Hall , который состоялся в рамках мини-тура The Beatles по Шотландии 7 октября. [34] [35] Это слово появилось в Daily Mail 21 октября в статье Винсента Малкрона под заголовком «Эта битломания». [36]
Группа вернулась из пятидневного шведского тура 31 октября 1963 года [37] и была встречена в аэропорту Хитроу под проливным дождем тысячами кричащих фанатов, 50 журналистами и фотографами, а также съемочной группой BBC TV. Дикие сцены в аэропорту задержали премьер-министра Великобритании Алека Дугласа-Хьюма , который находился в непосредственной близости от шофера, поскольку его автомобиль был заблокирован толпой. Мисс мира того времени также проезжала через аэропорт, но ее полностью проигнорировали журналисты и публика. [38] [nb 2]
Поклонница из Ливерпуля, которая была еще до их славы, была потрясена, увидев выступление Beatles в 1963 году, на котором каждая нота их музыки была погребена под криками молодых девушек. Почему они не послушали своих кумиров? — спросила она. «Мы пришли посмотреть на Beatles », — ответила поклонница. «Мы можем услышать их на пластинках. В любом случае, мы могли бы разочароваться, если бы услышали их в реальной жизни». [40]
– Автор Питер Доггетт
1 ноября The Beatles начали свой осенний тур 1963 года, их первый тур в качестве бесспорных хедлайнеров. [37] Он вызвал примерно такую же реакцию у присутствующих, с пылким, буйным откликом фанатов везде, куда бы они ни пошли. Полиция, пытаясь контролировать толпу, использовала шланги с водой под высоким давлением, и безопасность полиции стала вопросом национальной важности, спровоцировав противоречивые дискуссии в парламенте по поводу тысяч полицейских, которые подвергали себя риску, чтобы защитить The Beatles. [41]
В первый день тура, в Odeon в Челтнеме , громкость звука от кричащей толпы была настолько велика, что усилительное оборудование Beatles оказалось не на высоте — участники группы не могли слышать, как они говорят, поют или играют. [38] На следующий день Daily Mirror вышла с заголовком «БИТЛОМАНИЯ! Это происходит повсюду... даже в спокойном Челтнеме». [36] Daily Telegraph опубликовала неодобрительную статью, в которой битломания и сцены лести сравнивались с митингами Гитлера в Нюрнберге . [37] [42] Взрослые, привыкшие в юности к лишениям военного времени, выразили обеспокоенность по поводу бешеной реакции на такие поп-группы, как Beatles. [43] В качестве альтернативы священнослужитель Церкви Англии заметил, что версия рождественской песни « O Come, All Ye Faithful » в исполнении Beatles, исполняемая как «O Come, All Ye Faithful Yeah Yeah Yeah» [26] , могла бы восстановить популярность и значимость церкви в Британии. [44]
Тур продолжался до 13 декабря с остановками в Дублине и Белфасте [45] и ознаменовал «вершину британской битломании», по словам Льюисона. [46] [nb 3] Морин Липман посетила концерт в Халле как скептик, но 50 лет спустя она вспоминала свой « момент дороги в Дамаск », когда Леннон пел « Money (That's What I Want) »: «Кто-то очень близкий мне издал самый пронзительный крик, первобытный брачный зов… Я поняла, как будто меня ударило током, что кричащий кто-то был мной». Липман слышала, что театр «убрал 40 пар брошенных трусиков» у других молодых поклонниц, и она пришла к выводу, что «жизнь, какой я ее знала, уже никогда не будет прежней». [48]
21 и 22 декабря группа дала предварительные выступления Рождественского шоу The Beatles в Брэдфорде и Ливерпуле соответственно. [49] Представление, предназначенное для поклонников группы и исполнявшееся с несколькими другими артистами, сочетало в себе комедию с музыкальными сетами и впоследствии исполнялось дважды в день (кроме кануна Нового года) в Finsbury Park Astoria на севере Лондона с 24 декабря по 11 января 1964 года. [50] [nb 4] The Beatles также записали первую из своих ежегодных рождественских записей фан-клуба , инициатива, предложенная Барроу, которая снова включала комедийные сценки и музыкальные сегменты. [51] С выпуском в ноябре 1963 года своего второго альбома With the Beatles группа положила начало традиции выпускать новый LP Beatles к рождественскому периоду продаж, [52] побуждая поклонников собираться и устраивать вечеринки по прослушиванию в течение праздничного сезона. [53] Автор Николас Шаффнер , подросток 1960-х годов, сказал, что в результате эти альбомы стали «вызывать неосязаемое чувство Рождества» у многих слушателей. [54]
EMI владела Capitol Records , но Capitol отказывалась выпускать какие-либо синглы группы в США большую часть года. [55] Американская пресса с удовольствием восприняла феномен битломании в Великобритании. [56] Газетные и журнальные статьи о Beatles начали появляться в США к концу 1963 года, и они ссылались на английский стереотип эксцентричности, сообщая, что в Великобритании наконец-то появился интерес к рок-н-роллу, который появился и исчез задолго до этого в США. [56] Заголовки включали «Новое безумие» [57] и «Жук Beatle кусает Британию», [56] а писатели использовали игру слов, связывая «жука» с «заражением», поразившим Великобританию. [56] Газета Baltimore Sun отразила пренебрежительное мнение большинства взрослых: «Америке лучше подумать, как она будет справляться с вторжением. Действительно, сдержанное «Битлз, отправляйтесь домой» могло бы быть как раз тем, что нужно». [58] Вместо того чтобы отговорить американских подростков, такое неодобрение со стороны взрослых укрепило их связь с группой. [58]
Американский телевизионный дебют The Beatles состоялся 18 ноября 1963 года в программе The Huntley–Brinkley Report с четырёхминутным репортажем Эдвина Ньюмана. [59] [60] 22 ноября CBS Morning News выпустила пятиминутный репортаж о битломании в Великобритании, в котором широко использовался их британский хит «She Loves You». Запланированный повтор вечера был отменён после убийства президента Джона Ф. Кеннеди в тот же день. 10 декабря Уолтер Кронкайт решил показать репортаж в CBS Evening News . [61]
Американский успех в чартах начался после того, как диск-жокей Кэрролл Джеймс получил копию британского сингла « I Want to Hold Your Hand » в середине декабря и начал проигрывать его на радиостанции AM WWDC в Вашингтоне, округ Колумбия. [62] Слушатели неоднократно звонили, чтобы попросить повторить песню, в то время как местные магазины пластинок были завалены просьбами о записи, которой у них не было в наличии. [63] Джеймс отправил запись другим диск-жокеям по всей стране, вызвав аналогичную реакцию. [58] 26 декабря Capitol выпустила запись на три недели раньше запланированного срока. [63] Она была продана тиражом в миллион копий и стала хитом номер один в США к середине января. [64] Эпштейн организовал американскую маркетинговую кампанию стоимостью 40 000 долларов, [62] сделка, которую Capitol приняла из-за согласия Эда Салливана возглавить The Beatles на шоу Эда Салливана . [65]
В преддверии прибытия Beatles в США журнал Time сообщил, что «хриплый звук» кричащих фанатов группы делал их концерты «слегка оргиастическими». Сиденья на площадках после каждого шоу пропитывались мочой, и, по описанию Доггетта, «социологи отметили, что наблюдение за поп-группой вызывало оргазмы у девушек, слишком юных, чтобы понимать, что они чувствуют». [40] Дэвид Холбрук написал в New Statesman , что «было до боли ясно, что Beatles — это фантазия мастурбации, такая, которую, предположительно, испытывает девушка во время онанистического акта — добродушные улыбающиеся молодые мужские образы, музыка, похожая на гудение крови в голове, ритм, крики, выкрикиваемые имена, кульминации». [66]
3 января 1964 года программа Джека Паара показала концертные кадры Beatles, лицензированные у BBC, «в качестве шутки» для аудитории в 30 миллионов зрителей. [58] 7 февраля, по оценкам, 4000 поклонников Beatles присутствовали, когда рейс 101 авиакомпании Pan Am вылетел из аэропорта Хитроу. [67] Среди пассажиров были Beatles, совершавшие свою первую поездку в США в качестве группы, вместе с Филом Спектором и свитой фотографов и журналистов. [68] По прибытии в недавно переименованный Международный аэропорт имени Джона Ф. Кеннеди в Нью-Йорке , их приветствовала толпа из 4000 поклонников Beatles и 200 журналистов. [69] Несколько человек в толпе получили ранения, и аэропорт ранее не сталкивался с такой большой толпой. [70] Группа провела пресс-конференцию, на которой они встретились с диск-жокеем Мюрреем К , затем их отвезли в Нью-Йорк, каждого на отдельном лимузине. [71] По дороге Маккартни включил радио и слушал беглый комментарий: «Они только что выехали из аэропорта и едут в Нью-Йорк». [72] Когда они добрались до отеля Plaza , их окружили фанаты и репортеры. [73] Автор Андре Миллард в своей книге «Битломания: технологии, бизнес и подростковая культура в Америке времен холодной войны» пишет, что именно это постоянное присутствие фанатов — снаружи отелей группы, британских резиденций и студий звукозаписи — придало битломании «дополнительное измерение, которое вознесло ее над всеми другими случаями поклонения фанатам». [74]
The Beatles впервые выступили на телевидении США вживую 9 февраля, [75] когда 73 миллиона зрителей посмотрели их выступление на шоу Эда Салливана в 8 часов вечера — около двух пятых населения Америки. [76] Согласно рейтинговой системе измерения аудитории Nielsen , шоу собрало наибольшее количество зрителей, которое было зафиксировано для американской телевизионной программы. [77] The Beatles дали свой первый американский концерт 11 февраля в Washington Coliseum , спортивной арене в Вашингтоне, округ Колумбия, на котором присутствовало 8000 человек. Они дали второй концерт на следующий день в нью-йоркском Карнеги-холле , на котором присутствовало 2000 человек, и оба концерта были хорошо приняты. [78] Затем The Beatles вылетели в Майами-Бич и во второй раз выступили на телевидении на шоу Эда Салливана 16 февраля, которое транслировалось в прямом эфире из бального зала Napoleon отеля Deauville в Майами-Бич с еще 70 миллионами зрителей. 22 февраля «Битлз» вернулись в Великобританию и прибыли в аэропорт Хитроу в 7 утра, где их встретили около 10 000 поклонников. [78]
Статья в The New York Times Magazine описывала битломанию как «религию подростковой культуры», что было показательным для того, как американская молодежь теперь смотрела на свою собственную возрастную группу в поисках социальных ценностей и образцов для подражания. [79] США были в трауре, страхе и недоверии из-за убийства президента Джона Ф. Кеннеди 22 ноября 1963 года, [80] и современные эксперты выявили связь между общественным шоком и преклонением перед Beatles одиннадцать недель спустя. [81] По словам этих авторов, Beatles возродили чувство волнения и возможностей, которое угасло после убийства. [81] Другие упомянутые факторы включали угрозу ядерной войны, расовую напряженность в США и сообщения о возросшем участии страны во Вьетнамской войне . [82] [nb 5]
Первый альбом Beatles, выпущенный Capitol, Meet the Beatles , возглавил чарт Billboard Top LPs (позже Billboard 200 ) 15 февраля и удерживал эту позицию в течение 11 недель из 74-недельного пребывания в чарте. [84] 4 апреля группа заняла пять верхних позиций в американском чарте синглов, а также семь других позиций в Billboard Hot 100. [85] По состоянию на 2013 год они оставались единственными, кто сделал это, также побив 11 других рекордов в чартах Hot 100 и Billboard 200. [86] Автор Дэвид Сатмари утверждает: «За девять дней, во время краткого визита Beatles, американцы купили более двух миллионов записей Beatles и товаров , связанных с Beatles, на сумму более 2,5 миллионов долларов США». [87] Второй альбом The Beatles на Capitol возглавил чарты 2 мая и удерживал пик в течение пяти недель из 55-недельного пребывания в чартах. [88]
Успех The Beatles впервые установил популярность британских музыкальных коллективов в США. К середине 1964 года в США приехало еще несколько британских коллективов, включая The Kinks , Dave Clark Five , Rolling Stones , The Animals , Billy J. Kramer , Herman's Hermits , Gerry & the Pacemakers и Petula Clark . [89] [90] Завершая то, что комментаторы назвали британским вторжением на американский рынок поп-музыки, треть всех десяти лучших хитов там в 1964 году были исполнены британскими коллективами. [91] Доминирование The Beatles в чартах повторилось в странах по всему миру в 1964 году, как и знакомые проявления мании везде, где выступала группа. [92] Поклонники осаждали их отели, где простыни и наволочки крали на сувениры. По мере того, как это явление обострялось в 1964–65 годах, поездки на концертные площадки включали поездку на вертолете и бронированном автомобиле. [93] Эти мероприятия стали напоминать военные операции с использованием подставных транспортных средств и уровнем безопасности, обычно предоставляемым главе государства. [94] [nb 6] Вопреки презентабельному образу, который «Битлз» поддерживали для репортеров, освещавших их туры, их вечерние вечеринки часто превращались в оргии с поклонницами, которые Леннон позже сравнивал со сценами римского декаданса в фильме Фредерико Феллини «Сатирикон» . [93]
Когда группа гастролировала по Австралии в июне в рамках своего мирового турне 1964 года , население придало визиту статус национального события. [95] Несмотря на то, что группа прибыла в Сидней 11 июня под проливным дождем, The Beatles были выставлены в аэропорту на открытом грузовике. Женщина перебежала через взлетную полосу аэропорта и бросила своего умственно отсталого маленького ребенка в грузовик, крича: «Лови его, Пол!» Маккартни так и сделал, прежде чем сказать ей, что мальчик «прекрасен» и что она должна забрать его обратно. Как только грузовик замедлился, женщина поцеловала своего мальчика и заявила: «Ему лучше! О, ему лучше!» [96] Позже Старр сказал, что сцены предполагаемых чудес, творимых The Beatles, были обычным явлением во всем мире, включая Великобританию. [97] [nb 7]
Толпа в 300 000 человек — примерно половина города — приветствовала Beatles в Аделаиде 12 июня. [99] Это было самое большое зарегистрированное собрание австралийцев в одном месте, [100] и вдвое больше, чем число людей, приветствовавших королеву Елизавету II во время ее королевского визита в 1963 году . [101] Похожий прием им оказали в Мельбурне 14 июня. [100] [102] Поклонники выстроились вдоль городских улиц, а затем осадили отель Beatles; автомобили были раздавлены, а 50 человек госпитализированы, некоторые упали с деревьев, пытаясь занять выгодную позицию для своих героев. Beatles попросили появиться на балконе их отеля в надежде успокоить толпу. Масса людей и звук напоминали кадры из фильма о митингах в Нюрнберге 1930-х годов. [102] По словам автора Кейта Бэдмена, это побудило Леннона отдать нацистское приветствие «и крикнуть « Зиг хайль !», даже приложив палец к верхней губе, как усы в стиле Гитлера». [103] [nb 8] Леннон также взял за правило давать толпе благословение с открытой ладонью в стиле Папы Римского. [105]
Во время первого концерта в Сиднее 18 июня привычка публики швырять конфеты Jelly Babies на сцену — наследие того, что Харрисон сказал ранее в том же году, что ему нравятся конфеты Jelly Babies [106] — заставила группу дважды останавливать шоу, а Маккартни жаловался, что это было «как пули, летящие со всех сторон». [107] В дополнение к сладостям фанаты бросали миниатюрных коал и пакеты в качестве подарков для группы. [107] Бросание предметов в группу стало ритуалом фанатов, который проводился везде, где выступали The Beatles. [106]
Мировой тур продолжился в Новой Зеландии в конце месяца. Там власти выразили свое неодобрение по отношению к Beatles и поведению их поклонников, отказавшись предоставить полицейское сопровождение и выделив максимум трех офицеров для контроля тысяч кричащих фанатов возле концертных площадок и отелей. В Окленде и Данидине группе пришлось пробираться сквозь толпу с помощью своих дорожных менеджеров, Мэла Эванса и Нила Аспиналла ; Леннон позже открыто выразил свое отвращение к местным властям. [108] 22 июня молодая женщина ворвалась в отель в Веллингтоне, где остановились Beatles, и порезала себе вены, когда Эванс отказал ей в доступе в номера группы. [109] После прибытия Beatles в Крайстчерч 27 июня девушка бросилась перед лимузином группы и отскочила от капота автомобиля. Невредимая, она была приглашена группой присоединиться к ним в их отеле. [110]
The Beatles снялись в качестве вымышленных версий самих себя в полнометражном фильме A Hard Day's Night . [111] Первоначально фильм должен был называться Beatlemania , [112] он изображал участников фильма борющимися с ловушками своей славы и популярности. [113] Создание фильма осложнялось реальной битломанией, которая возникала везде, где снимала команда в определенный день. [113] Некоторые рецензенты посчитали, что сцена концерта, снятая в лондонском театре с аудиторией фанатов, которым платили за массовку, была намеренно санитарно обработана в изображении битломании. [113]
Мировая премьера A Hard Day's Night состоялась 6 июля, на ней присутствовали члены королевской семьи; 12 000 поклонников заполнили площадь Пикадилли в центре Лондона, которую пришлось закрыть для движения транспорта. [112] Отдельная премьера состоялась для северной Англии 10 июля, для чего The Beatles вернулись в Ливерпуль. Толпа, оцениваемая в 200 000 человек (четверть населения города), выстроилась вдоль улиц, когда участников группы везли в Ливерпульскую ратушу , чтобы встретиться с местными высокопоставленными лицами; оказавшись там, по описанию Барри Майлза , Леннон «оживил мероприятие, сделав серию гитлеровских салютов толпе». [114] [nb 9]
Стэнли выделяет Hard Day's Night LP как альбом, который лучше всего демонстрирует международную привлекательность группы, говоря: «В песнях были приключения, знание, любовь и обилие очарования... наркотиком был адреналин. Мир любил их, и мир был их игрушкой». [116] Альбом провел 14 недель на первом месте в чарте Billboard Top LPs в течение 56 недель — самый долгий срок среди всех альбомов того года. [117] В Великобритании он был на первом месте в течение 21 недели и стал вторым самым продаваемым альбомом года, уступая только выпущенному группой в декабре 1964 года альбому Beatles for Sale , который заменил его на вершине чарта. [118]
Я совершенно сошел с ума где-то в 1964 году. Моя голова просто распухла. Я думал, что я Бог, живой Бог. А остальные трое посмотрели на меня и сказали: «Извините, я Бог». Мы все прошли через период сумасшествия. [119]
Группа вернулась в США со вторым визитом 18 августа 1964 года, [120] на этот раз оставшись на месячный тур. [121] The Beatles дали 30 концертов в 23 городах, начав в Калифорнии и закончив в Нью-Йорке. [121] Одним из главных условий было то, что группа не будет выступать перед сегрегированной аудиторией или на площадках, которые исключали чернокожих. [122] Тур характеризовался интенсивным уровнем истерии и пронзительными криками поклонниц, как на концертах, так и во время их путешествий. [87] На каждой площадке концерт рассматривался местной прессой как крупное событие, и его посетило от 10 000 до 20 000 поклонников, чей восторженный отклик производил такой уровень звука, что музыка оставалась лишь полуслышной. [121]
Джордж Мартин , музыкальный продюсер The Beatles, помогал записывать концерт группы в Hollywood Bowl 23 августа для предполагаемого живого альбома; учитывая непрекращающиеся крики публики, он сказал, что это было «как если бы микрофон поставили в конце самолета 747». [123] Когда The Beatles играли в Чикаго 5 сентября, местный полицейский описал преклонение перед ними как «что-то вроде Синатры, умноженного на 50 или 100». [124] Variety сообщил, что 160 женщин получили медицинскую помощь от травм и стресса в Ванкувере после того, как тысячи фанатов набросились на ограждения безопасности перед сценой. [125] В Джексонвилле 11 сентября 500 фанатов держали The Beatles в ловушке на парковке отеля George Washington после того, как группа дала пресс-конференцию в отеле. При наличии всего лишь дюжины полицейских группе потребовалось 15 минут, чтобы переместить 25 футов от лифта до своего лимузина. [126] Харрисон отказался принимать участие в запланированных парадах с телеграфной лентой, учитывая убийство Кеннеди годом ранее. [127] Он сказал, что постоянная потребность в их времени со стороны фанатов, городских чиновников, руководства отеля и других была такова, что группа часто запиралась в ванной комнате отеля, чтобы обрести немного покоя. [128]
Тур принес группе более миллиона долларов на продаже билетов и стимулировал дальнейший рост продаж записей и товаров, связанных с Beatles. [121] Роберт Шелтон из The New York Times раскритиковал Beatles за «создание монстра из своей аудитории» и сказал, что группа должна попытаться усмирить своих поклонников «прежде чем эта надуманная истерия достигнет неконтролируемых масштабов». [129] [74] Сообщения того времени сравнивали интенсивность поклонения поклонников с религиозным рвением. [105] Дерек Тейлор , пресс-секретарь группы, был процитирован в New York Post , сказав: «Калеки выбросили свои палки, [и] больные бросились к машине... Это было так, как будто прибыл некий спаситель, и все эти люди были счастливы и вздохнули с облегчением». В репортаже из Лондона для Partisan Review Джонатан Миллер писал о последствиях длительного отсутствия Beatles за границей: «Они фактически стали религией... Хотя повсюду есть иконы, религиозные фотографии и освещенные мессии, которые поддерживают связь маленьких земных поклонников с провокационно скрывшимися божествами». [105] Американские общественные обозреватели Грейс и Фред Хечингер жаловались на то, что взрослые не смогли обеспечить молодежи адекватную основу для ее творчества, и они особенно сожалели о тенденции к «ползучему взрослению», когда родители стремились разделить «банальные удовольствия» своих детей. [130]
Во время тура 1964 года Битлз встретились с Бобом Диланом в их нью-йоркском отеле. Леннон позже был в восторге от встречи; он сказал, что битломания была «чем-то, что Дилан может понять и с чем может себя соотнести», и вспомнил, как Дилан объяснял интенсивность своего поклонения. [131] В своей книге « Любовь нельзя купить: Битлз, Британия и Америка » автор Джонатан Гулд комментирует музыкальное и культурное значение этой встречи, поскольку фан-база Битлз и фан-база Дилана «воспринимались как населяющие два отдельных субкультурных мира». [132] [nb 10] В результате, по словам Гулда, традиционное разделение на фолк- и рок-энтузиастов «почти испарилось» в течение следующего года, поскольку поклонники Битлз начали взрослеть в своем мировоззрении, а аудитория Дилана приняла новую, молодежную поп-культуру. [135]
Capitol Records воспользовались популярностью группы, выпустив в ноябре 1964 года 48-минутный документальный двойной LP The Beatles' Story [136] , который претендовал на звание «повествовательной и музыкальной биографии битломании». [137] Он включал в себя часть « Twist and Shout » с концерта в Hollywood Bowl [138] и такие сегменты, как «How Beatlemania Began», «Beatlemania in Action» и «„Жертвы“ битломании». [136]
The Beatles посетили премьеру своего фильма Help! в Лондоне в июле 1965 года, после завершения двухнедельного тура по Франции, Италии и Испании, а затем вернулись в США для ещё одного двухнедельного тура. [139] В преддверии тура американская культурная пресса опубликовала положительные отзывы о музыке The Beatles, отметив поворот от пренебрежительного отношения к группе в 1964 году. Написанные музыковедами , эти статьи были основаны на осознании СМИ того, что битломания не была краткосрочным увлечением, а стала более укоренённой в обществе, а также на влиянии группы на современную музыку. [140]
Тур по США начался на стадионе Shea в Нью-Йорке 15 августа. Круглый стадион был построен в предыдущем году с сиденьями, расположенными на четырех восходящих ярусах, все из которых были заполнены во время концерта. [139] Это был первый случай, когда большой открытый стадион использовался для такой цели [141] [142] и привлек аудиторию более 55 000 человек — самый большой из всех живых концертов, которые давали Beatles. [139] Мероприятие установило рекорды по посещаемости и получению доходов, собрав 304 000 долларов (что эквивалентно 2,94 миллиона долларов в 2023 году). [143] [nb 11] По данным The New York Times , коллективный крик, произведенный аудиторией стадиона Shea, достиг уровня, который представлял собой «классическое греческое значение слова pandemonium — область всех демонов». [145] Группа была поражена зрелищем события, на что Леннон отреагировал, действуя в манере шутливого безумия [146] и доведя Харрисона до истерического смеха, когда они играли заключительную песню « I'm Down ». [147] [148] Позже Старр сказал: «Я чувствую, что на том шоу Джон сломался... не был психически больным, но он просто сошел с ума... играя на пианино локтями». [147]
Остальная часть тура прошла очень успешно, на каждом из десяти концертов было много зрителей, [139] большинство из которых проходили на стадионах и спортивных аренах. [144] В Хьюстоне фанаты толпились на крыльях зафрахтованного Битлз Lockheed Elektra ; три дня спустя один из двигателей самолета загорелся, что стало ужасающим испытанием для группы при посадке в Портленде. [149] [nb 12] 50-минутный концертный фильм под названием The Beatles at Shea Stadium транслировался в Великобритании в марте 1966 года. [151] По мнению музыкального критика Ричи Унтербергера , «мало кто более захватывает концертных сцен Битлз, чем финал [фильма] „I'm Down“». [152]
Также в 1965 году влияние группы на американскую молодежь стало предметом осуждения христианских консерваторов, таких как Боб Ларсон и Дэвид Нобель , [153] последний был баптистским священником и членом Христианского крестового похода. [154] В широко распространенной брошюре под названием «Коммунизм, гипнотизм и Битлз » Нобель писал, что патриотичные американцы «боролись за свои жизни и жизни наших детей», и призывал: «Давайте сделаем так, чтобы четыре лохматых битника-антихриста не разрушили умственную и эмоциональную стабильность наших детей и в конечном итоге не уничтожили нашу нацию». [154] Позже в том же году Леннон жаловался на тур по США 1965 года: «люди продолжали приводить в нашу гримерку слепых, увечных и изуродованных детей, а мать этого мальчика говорила: «Давай, поцелуй его, может быть, ты вернешь ему зрение». Мы не жестоки. Мы видели достаточно трагедий в Мерсисайде ... Мы останемся нормальными, даже если это нас убьет». [155]
26 октября 1965 года 4000 фанатов собрались у Букингемского дворца в центре Лондона, когда The Beatles получили свои ордена Британской империи от королевы. Пока толпа скандировала «Yeah, yeah, yeah!», некоторые фанаты толкались с полицейскими и перелезали через ворота дворца. [156] Невозможность путешествовать без толпы привела к тому, что The Beatles отказались от прямых телевизионных выступлений, чтобы продвигать свои синглы. [157] В ноябре они сняли рекламные клипы для своего двойного сингла « We Can Work It Out » / « Day Tripper », который можно было проигрывать на таких шоу, как Ready Steady Go! и Top of the Pops . Это освободило группу от поездок по телестудиям по всей Великобритании и позволило им сосредоточиться на записи своего следующего альбома, Rubber Soul . [158] В своем исследовании битломании социолог Кэнди Леонард говорит, что «Rubber Soul» бросил вызов некоторым молодым поклонникам из-за своего более сложного лирического и музыкального содержания, но его выпуск в декабре 1965 года ознаменовал момент, когда «The Beatles заняли роль в жизни поклонников и место в их психике, которое отличалось от любых предыдущих отношений между поклонниками и исполнителями». [159]
Обложка пластинки содержала искаженное, растянутое изображение лиц участников группы, которые, тем не менее, были настолько узнаваемы, что указывать автора не требовалось. [160] [161] Его сюрреалистичность заставила некоторых фанатов написать в официальный фэнзин группы Beatles Monthly , встревожившись тем, что внешний вид группы напоминал трупы. [160] Леонард пишет, что Rubber Soul инициировал «внимательное прослушивание» среди фанатов Beatles, особенно в отношении текстов песен, и изучение обложки было частью прослушивания. [162] Поклонники были очарованы фотографией и изменением внешнего вида группы. В исследовании Леонарда фанаты-мужчины вспомнили значение более длинных волос участников группы, индивидуальной одежды и коллективной самоуверенности. Реакция фанаток-женщин была разной; один нашел обложку «очень чувственной... они выглядели взрослыми и сексуальными», в то время как другой описал ее как «страшную, сложную, неприятную», добавив: «Они выглядели угрожающе, как будто смотрели сверху на жертву. Они были похожи на мохнатых мамонтов, коричневых и кожистых». [163]
В Великобритании релиз сопровождался предположениями о том, что успех группы скоро закончится, учитывая, что большинство выступлений там сошли на нет после двух-трех лет на вершине. [164] The Beatles также бросили вызов условностям и желаниям Эпштейна, резко сократив свой концертный график в 1965 году, [165] и разочаровали поклонников, отказавшись повторить свой ежегодный сезон рождественских шоу . [166] Во время тура группы по Великобритании в декабре того года некоторые газеты сообщили, что интенсивность страсти поклонников, по-видимому, уменьшилась. В своем обзоре открытия шоу в Глазго Алан Смит из NME написал, что «Безумная битломания, безусловно, закончилась», несмотря на преобладание «обмороков и громовых волн криков». [167] Однако к концу тура, после серии концертов в Лондоне, Смит написал: «Без сомнения, БИТЛОМАНИЯ ВЕРНУЛАСЬ! ... Я не видел такой истерии на концертах Битлз с тех пор, как слово «битломания» появилось в заголовках газет!» [168]
Проведя три месяца вдали от глаз публики в начале 1966 года, Битлз стремились отойти от формулы, навязанной им как поп-звездам, как в их музыке, так и в их представлении. [169] Их первым полноценным групповым мероприятием года стала фотосессия с фотографом Робертом Уитакером , [170] который, будучи свидетелем битломании на протяжении всего тура по США 1965 года, стремился очеловечить группу и опровергнуть впечатления об их культовом статусе. [171] Фотография с этой съемки, на которой группа была одета в белые мясницкие халаты и увешана кусками сырого мяса и частями пластиковых кукол, была представлена в качестве оригинального изображения обложки будущего американского альбома Yesterday and Today . [172] В одном из объяснений, которое он впоследствии дал, Уитакер сказал, что мясо и отрубленные конечности символизировали насилие, стоящее за битломанией, и то, что поклонники группы сделали бы с ними без присутствия усиленной охраны на их концертах. [173]
К 1966 году The Beatles больше не хотели давать концерты на небольших площадках, таких как кинотеатры Великобритании, но признали ценность продолжения выступлений на больших стадионах. [174] Они отыграли свой последний концерт в Великобритании 1 мая 1966 года, когда они исполнили короткий сет на концерте NME Poll-Winners , проходившем в Empire Pool на северо-западе Лондона. [175] В опросе общественного мнения, опубликованном в Melody Maker , 80 процентов респондентов выразили глубокое разочарование в группе из-за ее скудности концертов, появлений на телевидении и радио, и большинство из этих читателей заявили, что битломания идет на спад. [176]
После завершения записи Revolver в конце июня, The Beatles отправились в тур, объединяющий концерты в Западной Германии, Японии и Филиппинах . Немецкая полиция использовала слезоточивый газ и сторожевых собак, чтобы контролировать фанатов в Эссене , а в Токио существовал страх терроризма, окружавшего пребывание группы, из-за чего участники были помещены под усиленную охрану в ответ на угрозы смерти от жестких традиционалистов страны. [177] Находясь на Филиппинах в июле, группа непреднамеренно пренебрегла первой леди Имельдой Маркос , которая ожидала, что они посетят ее завтрак-прием во дворце Малаканьянг в Маниле. [178] Эпштейн отклонил приглашение от имени группы, поскольку в его политику никогда не входило принимать такие официальные приглашения. [179] Возникли беспорядки, которые поставили группу под угрозу, и они с трудом покинули Филиппины. [180]
По словам автора Стива Тернера , тур по трем странам представлял собой темную сторону битломании и славы группы. В то время как толпы, прорывающиеся через полицейский барьер, были бы самой большой проблемой до предыдущего года, «теперь это были бунты толпы, насилие, политическая реакция и угрозы убийства». [181] В воспоминаниях Джорджа Харрисона:
Везде, куда бы мы ни пошли [в 1966 году], были демонстрации по тому или иному поводу. В Америке происходили расовые беспорядки, когда в город пришла битломания. В Японии были студенческие беспорядки, плюс люди выходили на демонстрации, потому что Будокан ( где мы играли) должен был быть особым духовным залом, зарезервированным для боевых искусств... [В Маниле] все место обернулось против нас... там были все правительственные чиновники или полиция, которые пытались нас ударить... а под ними были молодые ребята, которые все еще были вокруг, поддерживая эту манию. [182] [ чрезмерная цитата ]
The Beatles вернулись в США 11 августа, вскоре после выхода Revolver , для своего последнего тура . [183] Это совпало с бурей протеста американской общественности, вызванного замечанием Леннона о том, что The Beatles стали популярнее Христа . [184] [185] [nb 13] Эпштейн рассматривал возможность отмены 14-концертного тура, опасаясь за их жизни из-за серьезности протестов, которые включали публичное сожжение записей The Beatles и заявления о том, что The Beatles являются «антихристами». [187] Во время тура были беспорядки, и одно выступление было временно остановлено, когда один из зрителей бросил петарду, заставив The Beatles поверить, что в них стреляют. [183] Им звонили с угрозами, а Ку-клукс-клан пикетировал некоторые концерты. [183] Новостная группа ITN , отправленная из Лондона для освещения спора, сообщила, что многие подростки в Библейском поясе США были среди тех, кого оскорбили Beatles. [188] Комментарии Леннона не вызвали никакого недовольства, когда они были первоначально опубликованы в Великобритании в марте. [189] Однако Джон Григг в своей колонке для The Guardian применил описание Ленноном учеников Христа как «тупых и заурядных» к поклонникам группы, заявив: «Битл-маньяки — это явное препятствие для более высокого признания Beatles». [190]
Когда группа прибыла в Нью-Йорк, движение в центре города было остановлено, так как две поклонницы, расположившиеся на карнизе 22-го этажа над Шестой авеню , пригрозили спрыгнуть, если Битлз не посетят их. Возле отеля Warwick , где остановилась группа, произошли столкновения между христианскими демонстрантами и толпой обожающих их поклонников. [191] На протяжении всего тура американская пресса, тем не менее, воспользовалась возможностью предсказать конец битломании, ссылаясь на костры и запреты на радио, а также на пагубные факторы для подростковой привлекательности Битлз, финансовое благосостояние группы и артистичность их последних записей. [192]
Тур по США завершился 29 августа концертом в Candlestick Park в Сан-Франциско. [183] Несмотря на коммерческий успех, тур был затронут преобладающим настроением противоречий; на некоторых площадках были ряды пустых мест [193] и, по словам Шаффнера, «крики также несколько стихли – иногда можно было даже услышать обрывки музыки». [191] Сравнивая концерт на стадионе Shea в 1965 году с событием предыдущего года, один комментатор вспомнил, что, как и прежде, «когда пели Beatles, взгляды в глазах девушек были далекими», но «все было по-другому... На этот раз мы, мальчики, были почти так же очарованы, и этот опыт был скорее объединяющим, чем разделяющим». [194] Последний концерт группы ознаменовал конец четырехлетнего периода, в котором преобладали гастроли и концерты, с более чем 1400 выступлениями по всему миру. [195]
К 1966 году The Beatles разочаровались во всех аспектах гастролей — включая сексуальное предложение себя группе фанатами, пронзительные крики и постоянное заточение в гостиничных номерах — и они были разочарованы тем, что качество их живых выступлений так расходилось с все более сложной музыкой, которую они создавали в студии. [196] [nb 14] Харрисон был первым, кто устал от битломании, в то время как Маккартни продолжал процветать за счет лести. Маккартни в конце концов уступил настояниям своих товарищей по группе, чтобы группа прекратила гастроли к концу тура 1966 года. [198] Леннон сказал, что их концерты превратились в «кровавые племенные обряды», на которые толпа приходила только для того, чтобы покричать. [199] Харрисон позже сравнил битломанию с предпосылкой романа Кена Кизи «Пролетая над гнездом кукушки» , «где вы в здравом уме посреди чего-то, а они все — крэки». [200] По словам Старра, они отказались от гастролей «в нужное время», поскольку «четырех лет битломании было достаточно для любого». [201]
1966 год, безусловно, ознаменовал конец, как выразился один разгневанный корреспондент Beatles Monthly , «Битлз, которых мы знали до того, как они стали абсолютными, буйными безумцами»… Но для подавляющего большинства было что-то сверхъестественное, почти магическое в поразительной эволюции Битлз. Джон, Пол, Джордж и Ринго, казалось, обладали безошибочным даром оставаться на шаг впереди своих поклонников, поэтому мы сделали их нашими лидерами и представителями, наивно воображая, что у них есть все ответы. [202]
– Автор Николас Шаффнер
The Beatles больше не давали коммерческих концертов с конца своего тура по США в 1966 году и до своего распада в 1970 году , вместо этого посвятив свои усилия созданию нового материала в студии звукозаписи. [203] К концу 1966 года многие молодые поклонники в США временно отвернулись от The Beatles, посчитав Revolver слишком строгим и лишенным того веселого аспекта, которого они ожидали от музыки группы. [204] Почувствовав это, два начинающих голливудских режиссера Боб Рафельсон и Берт Шнайдер создали The Monkees , шоу с участием одноименной группы из четырех человек в духе The Beatles [205] и вызывающее дух их фильмов A Hard Day's Night и Help! [206] Немедленный коммерческий успех, The Monkees захватили аудиторию подростков-бопперов [207] [208] и вызвали неистовое преклонение ранней битломании. [209] Для молодых поклонников The Beatles еженедельный мультсериал King Features под названием The Beatles поддерживал невинный образ «швабры» прошлых лет. [209]
После своего последнего тура участники группы сосредоточились на индивидуальных интересах и проектах, [210] и охотно уступили свою традиционно доминирующую позицию в период рождественских распродаж 1966 года. [211] Бездеятельность группы и отсутствие новой музыки отразились в результатах опросов популярности в конце года, проведенных такими журналами, как NME , Record Mirror и Bravo . [212] [nb 15] Их комментарии прессе также отражали разочарование в славе. В статье в журнале Woman's Mirror Старр был процитирован, заявив, что их имидж стал «ловушкой», в которой они были заклеймены как «сиамские четвероногие, которые едят из одной миски», в то время как Леннон сказал: «Мы как бы наполовину надеемся на падение. Приятное падение». [214] [nb 16]
.jpg/1280px-John_Lennon_passport_photo_(cropped).jpg)
The Beatles выпустили двойной сингл A-side, содержащий « Strawberry Fields Forever » и « Penny Lane » — их первую новую музыку после Revolver — в феврале 1967 года. Сопровождающие рекламные фильмы избегали выступлений в пользу авангардных образов; [216] они показывали, как участники группы отращивают волосы на лице, [217] [218] деталь, которая бросала вызов общепринятым представлениям о молодых поп-звездах. [219] [220] Фильмы смутили многих их поклонников [221] и вызвали неблагоприятные отклики аудитории на American Bandstand , ведущем шоу поп-музыки в США. [222] [223] Когда сингл не смог достичь первого места в чарте Record Retailer , британские пресс-агентства предположили, что полоса успеха группы, возможно, закончилась, с такими заголовками, как «Beatles не смогли достичь вершины», «Впервые за четыре года» и «Лопнул ли пузырь?» [224] Однако американская культурная пресса, отвечая на оценки творчества Битлз в Time и Newsweek , похвалила обе песни за их экспериментальные качества. По словам автора Бернарда Джендрона, «взрослая битломания фактически заменила, по-видимому, угасающую битломанию „подростков“, вытеснив крики и ритуалы поклонения затаившими дыхание репортажами и высокопарными похвалами». [225]
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band был выпущен в мае и имел большой успех у критиков и коммерческий успех. По словам Гулда, альбом немедленно произвел революцию «как в эстетике, так и в экономике звукозаписывающего бизнеса способами, которые намного превзошли более ранние взрывы поп-музыки, вызванные феноменом Элвиса 1956 года и феноменом битломании 1963 года». [226]
Битломания продолжилась в меньших масштабах после того, как группа прекратила выступать на концертах и занялась сольной карьерой. [227] В конце августа 1967 года 2000 фанатов устроили акцию протеста возле стадиона Shea Stadium из-за того, что группа не смогла выступить в США тем летом. [228] Когда The Beatles путешествовали по югу Англии, снимая свой телевизионный фильм Magical Mystery Tour в сентябре 1967 года, для большинства представителей общественности это была первая возможность увидеть группу вместе за год. [229] Гаврик Лоузи , помощник продюсера фильма, вспоминал: «Мы остановились в маленьком отеле за пределами Уэст-Моллинг , и толпа, которая пришла, ломилась в окно отеля... Такой уровень обожания просто поражает». [230]
Последнее массовое проявление фанатского восхищения имело место на мировой премьере анимационного фильма Beatles «Желтая подводная лодка » [231] [232], состоявшейся в лондонском павильоне на площади Пикадилли 17 июля 1968 года. [233] На мероприятии присутствовали четыре участника группы, и, по словам Майлза, «фанаты, как обычно, остановили движение и перекрыли улицы». [233] Редким примером взаимодействия Beatles с фанатами стали съемки рекламного клипа для их сингла « Hey Jude » в сентябре 1968 года, окруженные студийной аудиторией. [234] Марк Синден , позже ставший актером и кинорежиссером, вспоминал: «Это были дни криков, но никто не кричал. Мы внезапно оказались в присутствии Бога. Только так я могу это описать. Эти люди изменили историю. Мы выросли вместе с ними». [235]
Популярность и влияние The Beatles переросли в то, что рассматривалось как воплощение социально-культурных движений десятилетия. По мнению Гулда, они стали иконами контркультуры 1960-х годов и катализатором богемы и активизма в различных социальных и политических сферах, подпитывая такие движения, как женское освобождение и защита окружающей среды. [236] Исследование 1997 года под названием «Битломания: сексуально вызывающая потребительская субкультура?» утверждало, что битломания представляла собой протофеминистскую демонстрацию женской силы . [237] В своей книге 1986 года Эренрайх, Хесс и Джейкобс отмечают, что, за исключением причесок и одежды девушек, фотографии и кадры молодых фанатов Beatles в конфронтации с полицией предполагают демонстрацию за освобождение женщин конца 1960-х годов, а не поп-мероприятие 1964 года. Авторы добавляют: «Но если это не было «движением» или явным протестом любого рода, битломания была первым массовым всплеском 60-х годов, в котором участвовали женщины — в данном случае девочки, которые не достигли полной зрелости до 70-х годов — и возникновением подлинно политического движения за освобождение женщин». [4] Дерек Тейлор , пресс-секретарь группы в 1964 году и с 1968 года до их распада, описал отношения между Beatles и их поклонниками как «величайший роман двадцатого века». [238]
Первой группой после Beatles, которая получила широкое внимание своих поклонников в Великобритании, была T.Rex [239] , глэм -рок- группа во главе с Марком Боланом [240] . В начале 1970-х годов фанатское безумие, окружавшее группу, сравнивали с битломанией, и ее стали называть «Bolanmania» [241] и «T.Rextasy». [240] [242] Позже в том же десятилетии британская пресса придумала термин «Rollermania» для обозначения обожания поклонницами Bay City Rollers [243] . В своей статье в The Observer в 2013 году Дориан Лински сказал: «Тропы битломании повторялись в фанатских безумствах от Bay City Rollers до Bros , East 17 и One Direction : крики, очереди, ожидание, тоска, коллекционирование трофеев, жажда даже самого короткого контакта». [2] В своей книге «Энциклопедия классического рока » Дэвид Лурссен и Майкл Ларсон утверждают, что, хотя такие бой-бэнды, как One Direction, продолжают привлекать аудиторию из кричащих девушек, «ни один из этих проектов не продвинул поп-культуру вперед и не достиг широты и глубины фандома Битлз». [244] Андре Миллард также пишет, что, как «масштаб и свирепость» битломании намного превзошли сцены преклонения, вдохновленные Синатрой, Пресли и Джонни Рэем , «никто в сфере популярных развлечений не смог повторить этот момент во всей его экономической и культурной значимости». [245]
Цитаты
Источники
