stringtranslate.com

британский рэп

UK rap , также известный как British hip hop или UK hip hop , — музыкальный жанр и культура, охватывающие различные стили хип-хоп-музыки, созданной в Соединенном Королевстве . [2] [3] Обычно его классифицируют как один из нескольких стилей R&B/хип-хопа . [4] [5] [6] [7] Британский хип-хоп также может называться Brit-hop , термин, придуманный и популяризированный в основном британским журналом Vogue и BBC . [8] [9] [10] Британский хип-хоп изначально находился под влиянием даба/тостинга, завезенного в Соединенное Королевство ямайскими мигрантами в 1950–70-х годах, [11] которые в конечном итоге разработали уникальный рэп (или спид-тостинг), чтобы соответствовать ритму постоянно растущего темпа и агрессии ямайского даба в Великобритании. Культура тостов и саундсистем также оказала влияние на жанры за пределами хип-хопа, которые по-прежнему включали рэп , такие как грайм , джангл и британский гараж . [12] [13]

В 2003 году газета The Times описала широкий подход британского хип-хопа:

..."Британское хип-хоп" - это широкая звуковая церковь, охватывающая все, что создано в Британии музыкантами, информированными или вдохновленными возможностями хип-хопа, чья музыка является ответом на те же стимулы, которые дали рождение рэпу в Нью-Йорке в середине семидесятых. [3]

Хотя андеграундная сцена была хорошо развита к концу 1980-х годов, британская рэп-музыка не имела большого коммерческого успеха в течение нескольких десятилетий. За исключением нескольких исключений, таких как Derek B и позднее рождение трип-хопа , с 1980-х до начала 2010-х годов британский рэп составлял небольшой процент продаж альбомов на внутреннем рынке. [14] [15] Исполнители добились гораздо большего успеха в 2020-х годах, включая Stormzy , ставшего хедлайнером фестиваля Glastonbury , Дэйва, выпустившего два альбома номер один в Великобритании с Psychodrama, за которым последовал We're All Alone in This Together , и Little Simz, выигравшего Mercury Prize . [16] [14]

История

Происхождение

Как и в США, британский хип-хоп возник как сцена из граффити и брейк-данса , а затем через диджеинг и рэп вживую на вечеринках и клубных ночах, причем его сторонники в основном слушали и находились под влиянием американского хип-хопа. В отличие от США, британская хип-хоп-сцена была кросс-расовой с самого начала, поскольку различные этнические группы в Британии, как правило, не живут в сегрегированных районах, даже в районах с высоким процентом небелых людей. Такие места позволяют молодежи делиться культурой друг с другом, включая музыкальные жанры , такие как хип-хоп. [17]

Перекрестное опыление через мигрирующих вест-индцев помогло развить сообщество, заинтересованное в музыке. Интеграция звуковых систем представляет собой отчетливое британско-карибское влияние. Звуковые системы позволили создавать мощные синкопированные басовые партии и возможность переносить этот звук на другие площадки, создавая клубную культуру . [18] Однако начали появляться британские мелодии. Существует множество записей, которые часто приписывают как первый британский хип-хоп-релиз, "Christmas Rapping" Dizzy Heights (Polydor, 1982), часто приписывают как таковой, а также немного позже выпущенный "London Bridge" Newtrament (Jive Records, 1983). [19] Dizzy Heights был первым MC, подписавшим контракт с крупным лейблом. [20] Однако им обоим предшествовали два сингла 1980 года, а именно новая пластинка Allen & Blewitt "Chip Shop Wrapping", выпущенная в 1980 году, пародия на " Rapper's Delight " группы The Sugarhill Gang , и "Money (No Love)" группы Bo Kool. Инструментал для "Money (No Love)" был спродюсирован участником Funk Masters Тони Уильямсом и сам по себе стал влиятельным релизом, вдохновив диджеев из Нью-Йорка использовать влияния даб-музыки . [21] [22]

В Шотландии актёр и стендап-комик Джонни Битти выпустил "The Glasgow Rap" в 1983 году, получив в то время некоторый успех в чартах. Позже он утверждал, что был "первой рэп-звездой Шотландии". [23] [24]

Были также ранние поп-записи, которые баловались рэпом, такие как « Ant Rap » Adam and the Ants (CBS, 1981) и « Wham Rap! (Enjoy What You Do) » Wham! (Inner Vision, 1982) — но их часто считают поп-апроприацией американского рэпа. [25] Панк-группа Clash ранее баловалась рэпом в сингле « The Magnificent Seven » из своего альбома Sandinista! (CBS, 1980) и более позднем сингле « This Is Radio Clash » (1981). [26] Еще раньше, в 1979 году, Иэн Дьюри и Blockheads выпустили « Reasons to Be Cheerful (Part 3) », еще одну запись с влиянием хип-хопа. [27]

Затем менеджер Sex Pistols Малкольм Макларен , « Buffalo Gals » (Charisma, 1982), при участии нью-йоркской хип-хоп группы World's Famous Supreme Team , стал прорывным хитом, который представил жанр в Соединенном Королевстве [28] — альбом Макларена Duck Rock в целом экспериментировал со многими музыкальными стилями со всего мира. «Buffalo Gals» и другой трек с альбома, «World's Famous», в котором также участвовала группа, использовали приемы, которые были установлены в хип-хопе в Соединенных Штатах, такие как сэмплирование и скретч . Макларен даже включил песню, ссылающуюся на танец « Double Dutch », который был популярен среди брейк-данс-команд в Нью-Йорке в то время. [29]

В течение следующих нескольких лет было выпущено больше британской хип-хоп и электро музыки : Street Sounds Electro UK (Street Sounds, 1984), который был спродюсирован Грегом Уилсоном и включал раннее появление MC Kermit, который позже сформировал спродюсированную Уилсоном группу Ruthless Rap Assassins ; The Rapologists "Kids Rap/Party Rap" (Billy Boy, 1984) и Grandmaster Richie Rich "Don't Be Flash" (Spin Offs, 1985). [30] Релизы по-прежнему были немногочисленны и редки, и сцена оставалась преимущественно андеграундной.

Официальный канал Westwood на YouTube , Tim Westwood TV, в настоящее время имеет более 617 миллионов просмотров видео и более 1,41 миллиона подписчиков. На канале есть видео фристайлов и интервью с некоторыми из самых успешных хип-хоп исполнителей, включая Notorious BIG , Eminem , Jay-Z , Nas и Lil Wayne .

Хотя звукозаписывающие компании начали обращать внимание на андеграундную сцену в 1980-х и 1990-х годах, радиоэфиры и реклама все еще были трудностью в развитии молодой сцены, и сцена смогла выжить только благодаря сарафанному радио и покровительству пиратских радиостанций по всей стране. Основное радио иногда играло британский хип-хоп, поддерживаемый такими известными диджеями, как Дэйв Пирс , Тим Вествуд , Стив Баркер [ требуется ссылка ] и Джон Пил . [28] [31] [32]

Британский хип-хоп в 1980-х годах не ограничивался только музыкой и брейк-дансом, но также включал распространение граффити в стиле Нью-Йорка — еще одного неотъемлемого элемента американской хип-хоп-культуры — в Лондон и другие внутренние районы Великобритании, как на стенах, так и на поездах. Однако наиболее непосредственное влияние оказали граффити, нарисованные в поездах лондонского метрополитена . Подростки из внутреннего Лондона и других европейских городов, увлекавшиеся электро-хип-хопом и имевшие семейные и другие связи с Нью-Йорком, к середине 1980-х годов переняли некоторые традиции граффити в метро и экспортировали их домой, хотя легендарные нью-йоркские райтеры, такие как Брим, Био и Футура, сами сыграли значительную роль в установлении таких связей, когда они посещали Лондон в начале-середине 1980-х годов и «выставляли работы» на западном конце линии Метрополитен или около него . Почти столь же знаменательно, как раз когда граффити в метро Нью-Йорка пошло на спад, некоторые британские подростки, проводившие время с семьей в Квинсе и Бронксе, вернулись в Лондон с «миссией» американизировать лондонское метро, ​​рисуя граффити в стиле Нью-Йорка на поездах. Эти небольшие группы лондонских «райтеров поездов» переняли многие стили и образ жизни своих нью-йоркских предков, рисуя граффити на поездах и в целом «бомбардируя» систему, но отдавая предпочтение лишь нескольким избранным линиям метро, ​​которые считались наиболее подходящими для граффити. Хотя и в значительно меньших масштабах, чем те, что существовали в Нью-Йорке, граффити на поездах лондонского метро стали рассматриваться как достаточная проблема к середине 1980-х годов, чтобы спровоцировать британскую транспортную полицию на создание собственного отряда граффити, созданного непосредственно по образцу и в консультации с отрядом Нью-Йоркского MTA. В то же время граффити в поездах лондонского метрополитена вызвало определенный интерес в средствах массовой информации и искусстве, что привело к тому, что несколько художественных галерей организовали выставки некоторых работ (на холсте) нескольких лондонских райтеров, а также выпустили телевизионные документальные фильмы о лондонской хип-хоп-культуре, такие как « Плохое значение хорошего» на BBC , в который входил раздел с интервью с лондонскими райтерами и несколькими примерами их работ.

В то время как многие ранние рэперы из Великобритании, такие как Дерек Би , подражали стилям и акцентам своих американских кумиров, многие понимали, что простое перенесение американских форм лишит британский хип-хоп возможности говорить от имени бесправного британского электората так, как американский хип-хоп так успешно говорил со своей аудиторией и для нее. Британские рэперы пытались развивать стили, более очевидно основанные на британской семантике , синтаксисе и диалектической лингвистической практике и практиках — Родни Пи из London Posse намеренно выбрал лондонский акцент — хотя многим удалось лишь принять невнятный гибрид, который поместил рэп «где-то в середине Атлантического океана». [33]

Развитие: Конец 1980-х – начало 1990-х гг.

Первый лейбл, посвященный выпуску британских хип-хоп исполнителей, был основан в 1986 году. Лейбл Саймона Харриса Music of Life был домом для рэпера Дерека Би , первого британского рэпера, добившегося успеха в чартах. Он даже сотрудничал с Public Enemy над его альбомом Bullet from a Gun [34] и был первым британским рэпером, появившимся в Top of the Pops [35] .

Опираясь на успех Derek B, Music of Life продолжили подписывать такие группы, как Hijack , Demon Boyz , Hardnoise (позже Son of Noise) и MC Duke . Их серия Hard as Hell смешала местные таланты, такие как Thrashpack и She Rockers , с американскими артистами, такими как Professor Griff . За Music of Life быстро последовали другие лейблы, такие как Mango Records и Kold Sweat. Еще одним успешным британским хип-хоп-исполнителем, вышедшим из Music of Life, был Asher D , чье ямайское происхождение проявилось в его вокальном стиле. В 1988 году в сотрудничестве с Daddy Freddy Asher D выпустил один из первых альбомов в стиле хип-хоп -дэнсхолл- фьюжн, Ragamuffin Hip-Hop . [36]

Слик Рик — английский рэпер.

Отойдя от своих американских корней, британский хип-хоп начал развивать собственное звучание: такие исполнители, как Hijack , II Tone Committee, Hardnoise и Silver Bullet, разработали быстрый и хардкорный стиль (часто называемый бриткором [36] ), в то время как многие другие исполнители черпали вдохновение из других источников. Исполнители бриткора были одними из первых, кто получил широкое распространение в континентальной Европе [36] . Caveman и Outlaw Posse разработали стиль, вдохновленный джазом, в то время как MC Mell'O' смешивал джаз и хардкор. London Posse , Black Radical Mk II и DJ Ruf Cut And Tuf C были больше подвержены влиянию регги и диско, в то время как Wee Papa Girl Rappers , Cookie Crew и Monie Love добились успеха в чартах с более дружелюбным к радио хип-хопу. Однако, несмотря на успех в чартах некоторых хип-хоп-исполнителей британского происхождения, например, Мони Лав , Слика Рика , Янг МС и MF Doom , которые переехали в США, большая часть сцены по-прежнему оставалась андеграундной и малочисленной.

Kinetic Effect появился на сцене в начале 1980-х и был частью рэп-группы 2 the Top под псевдонимом D-Koy; позже, в 1991 году, он объединился с Insane Macbeth для записи «Borderin' Insanity» (выпущен в 1993 году), а в 1995 году он записал «Man Bites Dog»/«The Effect of Fear» [37]. Их песня «The Rhythm I Give 'Em» вошла в десятку лучших хип-хоп-чартов Великобритании.

В 1987 году Positive Beat Records [38] вышли из очага раннего британского хип-хопа, Ladbroke Grove в Лондоне, выпустив два релиза. Лейбл продолжил сингл "It's Getting Rough" Rocky X и DD Dance [39] альбомом Various Artists' Known 2 Be Down [40] . В записи приняли участие Sir Drew (из KREW и Newtrament ), MC Flex, She Rockers , Rapski и другие лучшие рэп-таланты Западного Лондона.

Другие известные лейблы того времени включали Liberty Grooves [41] в Тутинге, Южный Лондон. Сам лейбл начал свою деятельность в конце 1989 года с первого релиза в 1990 году Whirlwind D & Johnny F из Solid n Mind . Среди других артистов были Gutter Snypes [42] True Style и DJ Noize . Liberty Grooves также был магазином, и многие известные артисты, такие как MC Mell O и Braintax , выступали там.

В 1988 году Рапски выпустил «The Connection» на 12». [43] Трек был взят из Known 2 Be Down и был ранним примером смешения хип-хопа и регги в (лондонском) стиле. Другие треки появились в начале 1990-х годов в виде MC Reason (он же Voice of Reason) с «Symbolise»/«HouseQuake» и Jonie D с «Which Base»/«Ride On», которая была исполнена вживую на ITV в 1991 году.

Начал развиваться образ мышления, типичный для мелодии Gunshot "No Sell Out" (1991) или "Poor But Hardcore" (1992) группы Son of Noise , который не доверял успешным артистам, которые не использовали хардкор-стиль, наиболее ассоциируемый со сценой. Успех Silver Bullet в чартах приветствовался из-за бескомпромиссно быстрой доставки, в то время как Derek B и Rebel MC были подвергнуты презрению, когда их более поп-влияющие стили принесли им успех. Таких артистов часто называли "продажными". По мере роста сцены британские рэперы стали реже подражать американскому акценту (тех, кто это делал, часто высмеивали), и британский рэп стал более уверенным в своей идентичности.

Hip Hop Connection — первый крупный британский хип-хоп-журнал — был основан в 1989 году, и к началу 1990-х годов британская хип-хоп-сцена, казалось, процветала. В Лондоне не только была прочная база рэперов, таких как Blade, Black Radical Mk II , Bushkiller (включая Sirus) и Overlord X , который записал Discomix с Jah Shaka , но и появилось много отдельных сцен на национальном уровне.

Бирмингем и Западный Мидленд породили Credit to the Nation , чей MC Fusion будет поддерживать сознательные антирасистские, сексистские и гомофобные тексты песен. Группа также добилась некоторого кратковременного успеха в мейнстриме с их инди-роковым кроссоверным звучанием. Лидс породил Braintax и Breaking the Illusion (которые вместе основали Low Life Records ), а также Nightmares on Wax . Большой Манчестер дал жизнь Ruthless Rap Assassins , Krispy 3 (позже Krispy), Kaliphz , Jeep Beat Collective и MC Tunes .

У сцены Бристоля долгая история, которая берет начало в начале 1980-х, когда были установлены связи с группами из Нью-Йорка. Fearless Four приехали в 1984 году вместе с легендами граффити Tats Cru и Rock Steady Crew . Бристоль (особенно район Сент-Полс ) произвел на свет The Wild Bunch (позже более известный как Massive Attack ) и Nellee Hooper , который продолжил продюсировать Soul II Soul . Позже город стал родиной трип-хопа с такими артистами, как Tricky и Portishead .

Caveman подписал контракт с крупным лейблом Profile Records , родным лейблом Run–DMC , а Kold Sweat добились успеха, открыв для себя такие группы, как SL Troopers, Dynametrix , Unanimous Decision и Katch 22, чей «Diary of a Blackman» был запрещен на Radio 1 за использование аудиоклипа из National Front .

В 1991 году Hijack выпустили The Horns of Jericho (Rhyme Syndicate Records, 1991) на недавно созданном лейбле Ice-T Rhyme Syndicate. Первый сингл, "The Badman Is Robbin'", вошел в топ-40, и они продали более 30 000 альбомов. [44]

Британский хип-хоп пострадал от того, что звукозаписывающая индустрия начала ограничивать сэмплирование , начав взимать плату за использование сэмплов и преследуя тех, кто использовал их без разрешения. Крупные американские исполнители могли позволить себе лицензировать сэмплы и при этом получать прибыль для своих лейблов, роскошь, недоступная многим мелким британским исполнителям. Одной из таких жертв этого стала группа из Милтон-Кейнса The Criminal Minds . Их первые два релиза, мини-альбом 1990 года Guilty as Charged и EP 1991 года Tales from the Wasteland, увязли в потенциальных проблемах с разрешением на использование сэмплов и, таким образом, были доступны только в небольших количествах. Поскольку брейкбит-хардкор- музыка начала становиться очень популярной в Великобритании в начале 1990-х годов, The Criminal Minds обратили свое внимание на создание этого типа музыки. [45]

Британский хип-хоп-бум так и не достиг своего предсказанного коммерческого успеха. Альбом The Horns of Jericho группы Hijack так и не был выпущен в США, в то время как звукозаписывающие компании отказались от артистов, ссылаясь на плохие продажи и отсутствие интереса. Mango Records закрылся, и британская публика начала обращать свои привязанности к джанглу , сплаву брейкбит-хардкора, даба, дэнсхолла, рагги, хип-хопа и регги. Другие группы и стили развились из хип-хоп-сцены, что привело к появлению новых жанров для их описания — например, Massive Attack [46] с трип-хопом или Galliano , Us3 и Urban Species с эйсид-джазом .

В период с 1992 по 1995 год единственными группами, которые оказали большое влияние, были Gunshot и the Brotherhood . Альбом Gunshot 1992 года Patriot Games стал знаковым, а такие треки, как «Mind of a Razor» и «World War 3», стали классикой британского хардкора. Образованные в 80-х годах, Brotherhood выпустили свою первую пластинку, просто названную Brotherhood EP , в качестве белого лейбла в 1991 году. Затем они выпустили Wayz of the Wize в 1992 году, затем Untitled 93 и XXIII в 1993 году и Hip Hop N' Rap в 1994 году, все на лейбле Bite It!. Ни одна из записей не продавалась огромным тиражом, но им удалось попасть в эфир на шоу Тима Вествуда и шоу DJ 279 на Choice FM , что принесло им солидную армию поклонников по всей Великобритании. Bite It! также выпустил треки таких исполнителей, как Поли Райан и Scientists of Sound.

Новое поколение: конец 1990-х – начало 2000-х

После первоначального всплеска интереса со стороны крупных звукозаписывающих компаний в 1980-х годах, к началу 1990-х годов сцена перешла в подполье после того, как звукозаписывающие компании отступили. В середине 1990-х годов хип-хоп в Великобритании начал экспериментировать и диверсифицироваться — часто мутируя в совершенно разные жанры, такие как трип-хоп , и начал проникать на рынок США. [47]

Когда старые рэперы ушли со сцены, новое поколение, воспитанное на хип-хопе и электронике , вступало в пору зрелости: The Herbaliser выпустил Remedies ( Ninja Tune , 1995), Mr. Scruff выпустил "Frolic EP Pt 1" (Pleasure Music, 1995), Mark B выпустил "Any More Questions?" (Jazz Fudge, 1995), а DJ Skitz выпустил "Where My Mind Is At/Blessed Be The Manor" (Ronin Records, 1996) с участием молодого рэпера по имени Roots Manuva в качестве приглашенного вокалиста, который ранее выпустил сингл "Next Type of Motion" (Sound of Money, 1995).

Стали появляться звукозаписывающие лейблы, которые пытались объединить британский стиль и восприятие хип-хопа с современной танцевальной музыкой, например, Grand Central Марка Рэя ( дом для Aim, Rae & Christian и Fingathing, среди прочих) или Jazz Fudge диджея Вадима . Все чаще этим артистам удавалось избегать проблем, связанных с сэмплированием, создавая музыку самостоятельно (такие группы, как Stereo MCs, начали играть на инструментах и ​​сэмплировать собственные мелодии) или искать менее известные записи, где можно было заключить наиболее выгодную лицензионную сделку.

Британский хип-хоп начал переживать период возрождения, [48] его стиль отошел от хардкорного шаблона своей молодости и переместился в сторону более мелодичной музыки.

В 1995 году The Brotherhood удалось заключить крупную сделку с Virgin Records. Продолжая сотрудничество с Тревором Джексоном в качестве продюсера, они выпустили три сингла «Alphabetical Response», «One Shot», «Punk Funk» и альбом Elementalz — все в 1996 году. Их работа была встречена критиками с воодушевлением, и они много гастролировали с американскими исполнителями, включая Cypress Hill, The Roots и WuTang, но крупные продажи записей, казалось, были очень неуловимы, и они расстались с Virgin в 1998 году.

В конце 1996 года Уилл Эшон запустил свой новый лейбл Big Dada, поддерживаемый Ninja Tune , и спланировал список исполнителей. Команда Bandit of Birmingham's MSI/Asylum сообщила Уиллу из Juice Aleem , что он размышляет над тем, кто действительно мог бы представлять дух нового лейбла. Эшон был впечатлен демо и согласился взять Алима на борт. Результатом этого стал первый релиз теперь уже знаменитого лейбла: в 1997 году Juice принял участие в первом релизе лейбла Big Dada[2], "Misanthropic", под псевдонимом "Alpha Prhyme", в сотрудничестве между ним и Люком Вайбертом .

В 1998 году Mark B и Blade выпустили мини-альбом "Hitmen for Hire", в котором приняли участие такие приглашенные исполнители, как Льюис Паркер и Mr Thing (из Scratch Perverts ). Мини-альбом имел успех и привел к успешному альбому 2001 года The Unknown , который, несмотря на то, что не попал в топ-75 Великобритании, все равно имел успех в топ-100 и даже больший успех в своем жанре. Кроме того, альбом породил сингл 2001 года, вошедший в топ-40, "Ya Don't See the Signs", который был ремиксом фронтмена Feeder Гранта Николаса , после того, как заглавный трек попал в топ-75, а Blade с Mark B поддержали Feeder. В том же году лейбл Hombre из Бристоля выпустил мини-альбом "2012" от Aspects , ставший эталонным релизом в рамках движения. Roots Manuva , Blak Twang , Mud Family , Ti2bs , Task Force , Phi Life Cypher , MSI & Asylum, Jeep Beat Collective и Ty — все они привлекли внимание публики, в то время как ветераны Rodney P , Mike J и MC Mell'O' вернулись на сцену.

От андеграунда к мейнстриму: 2000-е — 2010-е годы

Новое поколение исполнителей появилось после рубежа веков, включая Jehst , Skinnyman , Nicky Spesh , Foreign Beggars и Usmaan. В то же время, в начале 2000-х годов появился новый стиль электронной музыки , производный от британского гаража и джангл , с влиянием дэнсхолла , драм-н-бейса и хип-хопа; этот новый жанр был назван « грайм » (иногда его называют eskibeat или sublow) и эффективно вытеснил британский хип-хоп как по популярности, так и по мейнстримовому сознанию. Грайм обычно считается отличным от хип-хопа из-за того, что его корни в первую очередь в таких жанрах, как британский гараж и джангл. [49] [50] [51] [52] [53] В 2001 году Roots Manuva заявили, что британский хип-хоп «более здоров», чем американский хип-хоп, и больше о создании музыки, чем об эксплуатации богатства или его обогащении. [54]

В 2018 году на новогодней церемонии награждения Уайли был удостоен звания члена Ордена Британской империи (MBE) за заслуги в области музыки.

Успех последовал за альбомом The Streets 2002 года Original Pirate Material , и он стал одним из первых представителей нового поколения британских хип-хоп-исполнителей, которые добились солидных продаж, хотя его словесный стиль привел к тому, что многие артисты на сцене стали его сторониться. Такой успех вызвал всплеск внимания СМИ к другим британским хип-хоп-исполнителям. Уэльская рэп-группа Goldie Lookin Chain также добилась успеха в чартах со своим ироничным подходом к хип-хопу. Были выпущены такие ключевые записи, как Council Estate of Mind Skinnyman и The Sagas Of... Klashnekoff , закрепившие репутацию артистов и открывшие дорогу для появления новых исполнителей. Лейблы Low Life Records , управляемые известным политическим рэпером Braintax , и Young N' Restless начали работу и стали отправной точкой для многих. [55] В то же время, как раз когда гэридж терял обороты, грайм вызывал интерес. Treddin' on Thin Ice от Wiley стал краеугольным камнем жанра, а его бывший друг Диззи Раскал выиграл Mercury Music Prize за свой дебютный Boy in da Corner . С тех пор грайм-исполнители были единственными MC для заинтересованных звукозаписывающих лейблов, и импульс британского хип-хопа иссяк.

Chipmunk (слева) и Skepta (справа) с американским рэпером Шоном Комбсом в 2011 году. Комбс также дал признание Stormzy. [56]

Новое поколение молодых социально сознательных хип-хоп- музыкантов появилось как противовес грайма, который многие на британской хип-хоп-сцене воспринимали как коммерческий. Эти рэперы стремились привлечь внимание как к позитиву и лиризму, так и к несправедливости войны, джентрификации и расизма, следуя традициям сознательных рэперов, таких как Nas , Mos Def и Talib Kweli . Среди этого нового поколения были такие артисты, как Klashnekoff , Akala , Lowkey и Poisonous Poets.

В середине 2000-х годов появился роуд-рэп , жанр, который черпал вдохновение из американского гангста-рэпа и фокусировался на криминальных, бандитских или жестоких темах. Роуд-рэп был пионером таких артистов и групп, как PDC и команда Гиггза SN1. [57]

К концу 2000-х годов грайм-музыка вступила в период застоя. [58] [59] Это привело к появлению артистов, которые, хотя и находились под влиянием грайма или изначально начинали с него, двигались в сторону более коммерциализированной, хип-хоп-влияющей формы музыки. Среди артистов этой новой волны были N-Dubz , Tinchy Stryder , Tinie Tempah и Chipmunk (позже известный как Chip), которые появились в конце 2000-х годов и добились большого коммерческого успеха. Tinchy Stryder дважды возглавил чарты с песнями « Number 1 » и « Never Leave You » и стал самым продаваемым британским сольным исполнителем 2009 года. [60] В следующем году успех предыдущего продолжился, и такие артисты, как Professor Green и Tinie Tempah, прорвались к ещё большему коммерческому успеху и также получили признание критиков. Дебютный альбом Tinie Tempah под названием Disc-Overy занял первое место в UK Albums Chart и стал платиновым 1 марта 2011 года. [61] Он также выиграл премию Brit Award за свой сингл номер один « Pass Out ». Рэпер Plan B добился успеха со своим альбомом 2010 года в стиле хип-хоп и соул The Defamation of Strickland Banks , за которым последовал альбом-саундтрек Ill Manors в 2012 году, оба из которых достигли первого места в UK Albums Chart . В 2014 году шотландское альтернативное хип-хоп-трио Young Fathers выиграло Mercury Music Prize за свой альбом Dead . Альбом вошел в британский чарт на 35-е место после того, как они выиграли награду. Риз Ахмед , также известный как Риз MC, был представлен в песне « Immigrants (We Get the Job Done) » в микстейпе The Hamilton , которая возглавила чарт Billboard 200 в 2016 году. [62] На церемонии вручения премии MTV Video Music Awards (VMA) 2017 года «Immigrants» выиграла награду за лучшую борьбу с системой . [63]

2010 и далее

В начале 2010-х годов появились британские афробиты , во главе с такими артистами, как Mista Silva , Kwamz, Fuse ODG и Timbo. [64] [65] [66] Примерно в то же время такие артисты, как Sneakbo и Timbo, включали в свою музыку мелодичный рэп и карибские мотивы. Основа, заложенная этими артистами, позже оказала большое влияние на Afroswing , жанр, возникший около 2014 года как производное от британских афробитов, неся в себе влияния грайма , дэнсхолла , хип-хопа и R&B . [67]

UK Drill [68] [69] [70] — поджанр музыки дрилл и дорожного рэпа , возникший в районе Южного Лондона Брикстон с 2012 года. Заимствуя многое из стиля чикагской музыки дрилл , исполнители UK Drill часто читают рэп о жестоком и гедонистическом преступном образе жизни. [71] [68] Обычно те, кто создает этот стиль музыки, связаны с бандами или происходят из социально-экономически неблагополучных районов, где преступность является образом жизни для многих. [68] UK Drill тесно связана с дорожным рэпом, британским стилем гангста-рэпа, который стал популярным в годы, предшествовавшие появлению дрилла. [69] [70] [72] В музыкальном плане UK Drill часто демонстрирует жестокий язык и провокационные тексты. [71]

В начале 2010-х годов также появилась андеграундная британская хип-хоп-сцена, подражающая ранней волне рэперов 2000-х, таких как Jehst, Task Force, King Kashmere, MysDiggi и Skinnyman. Благодаря сложным текстам и схемам рифмовки, а также влиянию нью-йоркского бум-бэпа 90-х годов , High Focus Records сыграли важную роль в распространении этого звука среди более широкой аудитории.

Лейбл был основан в 2010 году лондонским рэпером Fliptrix [73] , а ключевыми членами более крупной команды High Focus были The Four Owls , Dirty Dike, Ocean Wisdom , Jam Baxter и Dabbla. Артисты с лейбла сумели собрать значительную армию поклонников, несмотря на то, что оставались в андеграунде, выступая перед толпами в 25 000+ человек по всей Европе [73] , играя на знаменитых фестивалях в Рединге и Лидсе в Великобритании [74] и увидев множество треков, набравших несколько миллионов просмотров на YouTube. [75]

В 2015 году The Four Owls сотрудничали с весьма уважаемым [76] американским продюсером DJ Premier для их трека Think Twice . Обладатель премии BRIT Award певец и автор песен Rag'n'Bone Man также выпустил два альбома на лейбле в 2011 и 2014 годах — «Put That Soul on Me» (совместная работа с Dirty Dike) и «Dog n Bone» с участником Four Owls и рэпером/продюсером Leaf Dog. [77] Эти альбомы в конечном итоге привели к его подписанию контракта с крупным лейблом Columbia Records , однако Rag'n'Bone Man продолжал появляться на релизах High Focus Records, таких как трек «Mask» с альбома Джема Бакстера Touching Scenes в 2019 году. [78]

Blah Records также очень влиятельный. [79] Лейбл был основан Ли Скоттом (рэпером) и Молотовым в 2006 году и в настоящее время управляется и принадлежит Ли Скотту и Салару. [80] Ключевыми членами семьи Blah являются Ли Скотт, Салар, Black Josh , Milkavelli, Jam Baxter и Cult of The Damned .

В середине 2010-х годов появился Abstract Orchestra , британский хип-хоп-оркестр, который «исследует общую территорию между джазом и хип-хопом, беря современную классику, такую ​​как бэк-каталог Madvillain и J Dilla, и фильтруя ее через классические методы аранжировки». [81] Группа находится под влиянием стиля хип-хопа, связанного с Детройтом в США, и записывалась с Illa J и Slum Village . Они выступают с британскими MC Micall Parknsun, Joker Starr и Yungun .

К 2014 году грайм-музыка также переживала возрождение. [82] Хотя хип-хоп не сразу извлек из этого выгоду, рост грайма был отмечен за повторное открытие дверей для конкурирующих жанров, таких как хип-хоп и афросвинг, которые также были на подъеме. [83] Среди артистов, которые поднимутся на хип-хоп-сцене в последующие годы, можно назвать Dave , Kojey Radical , Slowthai , Little Simz и Loyle Carner . [84] [85] [86] В 2015 году Dave выпустил «Blackbox freestyle», который помог ему достичь известности. [87] В следующем году Dave был замечен канадским рэпером Drake, который позже принял участие в ремиксе его песни «Wanna Know». [88] [89]

Альбом Skepta Konnichiwa (2016) получил премию Mercury Prize и был назван лучшим альбомом 2016 года по версии Apple Music .
Альбом Stormzy's Gang Signs & Prayer получил платиновый статус от Британской ассоциации производителей фонограмм (BPI).

Stormzy , артист, пришедший из грайм-сцены, выпустил свой дебютный альбом Gang Signs & Prayer 24 февраля 2017 года. Альбом представлял собой смесь грайма, хип-хопа и R&B [90] и стал первым альбомом в стиле «грайм», достигшим первой строчки в UK Albums Chart . В феврале 2018 года Gang Signs & Prayer выиграл премию Brit Awards 2018 в номинации «Британский альбом года» . Он достигал первой строчки в UK Singles Chart в общей сложности два раза: в первый раз в рамках «Artists for Grenfell» 23 июня 2017 года с песней « Bridge Over Troubled Water », а во второй раз со своим сольным синглом « Vossi Bop », который дебютировал на первой строчке сразу после своего выхода, опередив « Me! » Тейлор Свифт при участии Брендона Ури примерно на 500 совокупных продаж. [91]

Skepta, который также вышел из грайм-сцены, начал сотрудничать с американской хип-хоп-группой ASAP Mob . Он принял участие с ASAP Rocky в песне « Praise the Lord (Da Shine) », втором сингле с его третьего студийного альбома Testing 26 июня 2018 года. [92] Это было третье сотрудничество между обоими артистами, после появления Skepta на Cozy Tapes Vol. 1: Friends [93] и появления ASAP Rocky на Vicious EP Skepta в 2017 году, в котором также участвовали ASAP Nast , Lil B и Section Boys . [94] Песня имела успех в ряде стран, достигнув 45-го места в Billboard Hot 100 и 18-го места в UK Singles Chart . Позже она была сертифицирована Платиновой Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) и Золотой Британской фонографической индустрией (BPI). Его альбом Konnichiwa 2016 года выиграл премию Mercury Prize и получил золотой сертификат в Великобритании. [95]

В 2017 году Дэйв сделал фристайл на американской радиостанции Power 106 Los Angeles , который собрал более 1 000 000 просмотров на YouTube . [96] В 2018 году Дэйв добился своего первого хита номер один в Великобритании с песней « Funky Friday », в которой участвовал британский рэпер Fredo . [97] Дебютный альбом Дэйва Psychodrama (2019) дебютировал на первом месте в UK Albums Chart и стал самым прослушиваемым британским рэп-альбомом первой недели в Великобритании с общим количеством прослушиваний 23,6 миллиона. Альбом был высоко оценен и принес Дэйву премию Mercury Prize . [98]

Slowthai выпустил свой дебютный студийный альбом Nothing Great About Britain в 2019 году . Альбом был номинирован на премию Mercury Prize . Он выступил на церемонии вручения премии Mercury Prize 2019 года, где он, что вызвало споры, держал на сцене поддельную отрубленную голову премьер-министра Великобритании Бориса Джонсона . [99] Little Simz также выпустил Grey Area в 2019 году, получивший большое признание. [100]

Дорожный рэп

Road rap (также известный как британский гангста-рэп ) — жанр музыки, зародившийся в Южном Лондоне , в первую очередь в Брикстоне и Пекхэме . [101] [102] Первопроходцами жанра стали такие группы, как PDC , SMS, SN1, North Star, MashTown и USG, а также такие исполнители, как Гиггз и K Koke , а позже Nines и Sneakbo . [103] [104] Жанр вышел на первый план как ответная реакция на предполагаемую коммерциализацию грайма в середине-конце 2000-х годов в Лондоне. [105] Жанр стал известен около 2007 года с появлением Гиггза. [104] Road rap сохранил явные изображения насилия и британской гангстерской культуры, которые можно найти в некоторой ранней музыке грайма, и сочетает их с музыкальным стилем, более похожим на американский гангста-рэп , чем на музыку, оказавшую влияние на звуковую систему : грайм, дабстеп, британский гараж, джангл, регги и даб. [106]

Банды играли большую роль в жанре, такие как Peckham Boys (с различными группами, такими как SN1, PYG и OPB), базирующиеся в Пекхэме, и GAS Gang , базирующаяся в Брикстоне, члены которых стали заметными на сцене уличного рэпа в 2000-х годах. [102] [107] [101]

Сцена роуд-рэпа сосредоточена вокруг релизов микстейпов и видеороликов на YouTube, при этом некоторые из жанров, более популярные исполнители, получают признание мейнстрима. [105] Жанр критиковали за неустанный нигилизм и насилие в текстах песен, а также за его связи с бандами и преступлениями с применением огнестрельного оружия, в результате чего многие рэперы отбывают тюремные сроки. [106] [108] [109] В соответствии с граймом, роуд-рэп пострадал от превентивного полицейского надзора, поскольку Гиггз утверждал, что столичная полиция намеревалась лишить его возможности зарабатывать на жизнь музыкой, запретив ему гастролировать. [110] В 2011 году Стигу был вручен первый в истории судебный запрет на деятельность банды, который запрещал ему читать рэп обо всем, что может поощрять насилие. [111]

В начале 2010-х годов в Великобритании начал появляться американский жанр дрилл , продвигаемый такими группами, как 150, 67 и Section Boyz . [112] Британский дрилл называют поджанром дорожного рэпа из-за влияния, которое он оказал на этот жанр. [113] [114] [115] Дорожный рэп также оказал влияние на афросвинг , который появился в середине 2010-х годов. [69]

Сцена-ловушка

В нескольких интервью M Huncho описал свой более сдержанный, мелодичный стиль и умеренно скромный подход к текстам как свой собственный производный взгляд на британскую трэп-музыку , в жанре, который он лично окрестил «Trap Wave». [116] Артист из Вулверхэмптона Scarlxrd реализует энергичную эстетику и тон с помощью взрывоопасно дерзкого кричащего вокала и темной, но рефлексивно интенсивной и содержательной лирики в по сути самостоятельно созданном стиле, известном как « трэп-метал » или «рэйджкор»; сплав трэп-музыки и кричащего вокала. Scarlxrd назвал некоторые из своих главных вдохновителей и влияний, включая таких, как Eminem , Bring Me the Horizon , Limp Bizkit , DMX , Slipknot , Travis Scott и Linkin Park , среди прочих. [117] [118] [119]

Реакция на коммерциализацию

Поскольку период постмиллениального бума грайма совпал с британским хип-хопом, долгожданный коммерческий прорыв последнего не случился. Вместо этого такие артисты, как Tinchy Stryder , Tinie Tempah , N-Dubz и Chip, подписали контракты с крупными лейблами, а их традиционное звучание было изменено в соответствии с поп-чувствительностью. Однако происхождение этих и многих британских рэперов, несомненно, относится к граю, а не к британскому хип-хопу.

В сообществе андеграундного хип-хопа распространено мнение, что настоящий хип-хоп — это музыка, которая в первую очередь актуальна для бесправных слушателей, а не для массового рынка. Из-за убеждения, что мейнстримовые артисты получают большие суммы денег от крупных лейблов за создание музыки, адаптированной к текущему массовому рынку, эти артисты часто сталкиваются с негативной реакцией и обвинениями в «продаже» со стороны андеграундного сообщества. [120]

СМИ

Рост британского хип-хопа получил толчок, когда в 2002 году BBC запустила цифровую радиостанцию ​​1Xtra, посвященную «новой черной музыке», включая хип-хоп, R&B , соул , британский гараж , дэнсхолл , грайм и драм-н-бэйс, [121] однако 1Xtra не играет исключительно британский хип-хоп. Кабельный и спутниковый канал Channel AKA (ранее Channel U, теперь известный как Now 70s ) также имел профиль британского хип-хопа и грайма. YouTube также был очень важным каналом для начинающих и значимых артистов. Каналы включают Link Up TV , GRM Daily , SB.TV , Pressplay Media и Mixtape Madness .

Женщины

Женщины вносили вклад в развитие хип-хопа в Великобритании с самого начала. [122] Среди британских рэперов-женщин: Alesha Dixon , Baby Blue , Estelle , Lady Leshurr , Lady Sovereign , Little Simz , MIA , Monie Love , Nadia Rose , Shystie , NoLay , Stefflon Don , лауреаты премии Mercury Prize Ms. Dynamite и Speech Debelle , а также музыкальный продюсер Mizz Beats . [123] Среди других британских рэперов-женщин: Cookie Crew , She Rockers , Wee Papa Girl Rappers , C-Mone и Envy .

Нене Черри родилась в Стокгольме, переехала в Англию, когда ей было 14 лет, и внесла свой вклад в ранний британский хип-хоп. Raw Like Sushi (1989) был спродюсирован исключительно британскими продюсерами и имел огромный успех как в Великобритании, так и в США. Черри продолжает создавать и выпускать музыку и сегодня.

Женщины в хип-хопе часто сталкиваются с большим количеством сексистских стереотипов; однако некоторые британские рэперши, такие как Lady Sovereign и MIA, добились успеха как в Великобритании, так и в США. Такие артисты, как Ms Dynamite, MIA и Speech Debelle, также стали известны политическими и социальными комментариями в своей музыке. Певица, автор песен и рэпер Эстель сказала о сложном положении рэперш: «Я думаю, что им приходится нелегко, потому что некоторые из них не видят себя выше дерьма, и никто на самом деле не давал им этого шанса». [124]

Смотрите также

Ссылки

  1. ↑ Честер, Ник (2 июня 2014 г.). «Забытая рэп-сцена Великобритании заслуживает вашего внимания». Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  2. ^ Янгс, Иэн (21 ноября 2005 г.). "Веб-сайт BBC News: Великобритания на грани британского бума". Архивировано из оригинала 27 августа 2006 г. Получено 1 ноября 2006 г.
  3. ^ ab Batey, Angus (26 июля 2003 г.). «Домашний – профиль – британский хип-хоп – музыка». The Times .
  4. ^ "BBC Website – Music: Urban". Архивировано из оригинала 3 ноября 2006 года . Получено 1 ноября 2006 года .
  5. ^ "Vogue Meets The Brit-Hop Generation – British Vogue". Архивировано из оригинала 17 сентября 2017 года . Получено 15 сентября 2017 года .
  6. ^ «Vogue встречает восходящих музыкальных звезд Лондона – British Vogue». 22 октября 2017 г. Архивировано из оригинала 23 октября 2017 г. Получено 22 октября 2017 г.
  7. ^ "The Brithop Boom – BBC". 21 ноября 2005 г. Архивировано из оригинала 3 апреля 2009 г. Получено 2 марта 2018 г.
  8. ^ "Vogue Meets The Brit-Hop Generation – British Vogue". Архивировано из оригинала 17 сентября 2017 года . Получено 15 сентября 2017 года .
  9. ^ «Vogue встречает восходящих музыкальных звезд Лондона – British Vogue». 22 октября 2017 г. Архивировано из оригинала 23 октября 2017 г. Получено 22 октября 2017 г.
  10. ^ "The Brithop Boom – BBC". 21 ноября 2005 г. Архивировано из оригинала 3 апреля 2009 г. Получено 2 марта 2018 г.
  11. ^ "Звуковые системы". Британская библиотека . Архивировано из оригинала 20 апреля 2019 года . Получено 10 февраля 2020 года .
  12. ^ Бомон-Томас, Бен (1 июня 2018 г.). «„Вы не можете избежать его вдохновения“: внутри истинной истории грайма». The Guardian . ISSN  0261-3077. Архивировано из оригинала 18 октября 2018 г. Получено 11 февраля 2020 г.
  13. ^ "Послушайте документальный фильм о черной британской музыке от джангл до дабстепа". Журнал FACT . 6 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 8 ноября 2019 г. Получено 11 февраля 2020 г.
  14. ^ ab "Британские звезды, включая Central Cee, Dave и Digga D, помогают рэп-музыке завоевать рекордную долю рынка альбомов". www.musicweek.com . Получено 26 октября 2024 г.
  15. ^ "История британского хип-хопа". ICMP . 19 июля 2023 г. Получено 26 октября 2024 г.
  16. ^ "Британская рэп-революция". Журнал Crack . Получено 26 октября 2024 г.
  17. ^ Хесмондхалх, Дэвид.«Городская брейкбит-культура: последствия хип-хопа в Соединенном Королевстве», стр. 86–101 в книге «Глобальный шум: рэп и хип-хоп за пределами США», под редакцией Тони Митчелла. Миддлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета».
  18. ^ Хесмондхалх, DJ и Мелвилл, C (2002) Городская брейкбит-культура – ​​последствия хип-хопа в Соединенном Королевстве. В: Глобальный шум: рэп и хип-хоп за пределами США. Издательство Уэслианского университета.
  19. ^ "Low Life/British hip hop, UK hip hop: the story find". Архивировано из оригинала 10 октября 2006 г.
  20. ^ "Ty and the history of UK hip-hop - Features - Mixmag". 1 ноября 2020 г. Архивировано из оригинала 1 ноября 2020 г. Получено 23 декабря 2020 г.
  21. ^ «Оглядываясь назад на 40 лет с момента первого рэп-хита в британском чарте». www.officialcharts.com . Получено 19 декабря 2020 г. .
  22. ^ "GREG WILSON'S DISCOTHEQUE ARCHIVES #1". DJMag.com . 26 апреля 2016 г. Архивировано из оригинала 6 декабря 2020 г. Получено 19 декабря 2020 г.
  23. ^ "Некролог: Джонни Битти". The Stage . Получено 23 декабря 2020 г. .
  24. ^ "Джонни Битти: 60 лет в центре внимания". BBC News . 12 декабря 2012 г. Получено 23 декабря 2020 г.
  25. ^ Огг, Алекс (2011). Оплачено полностью? Введение в брит-хоп, грайм и британский рэп. Лутон: Andrews UK Ltd. ISBN 978-1908354044. Архивировано из оригинала 19 апреля 2019 . Получено 9 августа 2016 .
  26. ^ Movements, Antonino D'AmbrosioTopics (1 июня 2003 г.). "Ежемесячный обзор | 'Let Fury Have the Hour': The Passionate Politics of Joe Strummer". Ежемесячный обзор . Архивировано из оригинала 6 января 2020 г. Получено 11 февраля 2020 г.
  27. ^ "Ian Dury - Rockabilly Central". www.rockabilly.net . Получено 19 декабря 2020 г. .
  28. ^ ab "HomeGrown: история британского хип-хопа". Manchester Confidential . Получено 11 февраля 2020 г.
  29. ^ Шварцберг, Лорен (31 марта 2015 г.). «Забытые истоки хип-хопа Double Dutch». Vice . Архивировано из оригинала 1 октября 2019 г. . Получено 11 февраля 2020 г. .
  30. ^ «10 записей, которые помогли британскому хип-хопу обрести собственный голос». The Vinyl Factory . 17 сентября 2015 г. Архивировано из оригинала 24 июня 2018 г. Получено 24 июня 2018 г.
  31. ^ Монтгомери, Джеймс. «Умер Джон Пил, легендарный диджей и чемпион по выступлениям от Боуи до Франца Фердинанда». MTV News. Архивировано из оригинала 26 мая 2019 года . Получено 11 февраля 2020 года .
  32. ^ "Mixcloud". Mixcloud . Архивировано из оригинала 24 декабря 2011 . Получено 11 февраля 2020 .
  33. ^ Хесмондхалх, Дэвид и Каспар Мелвилл. «Городская брейкбит-культура: последствия хип-хопа в Соединенном Королевстве». В Global Noise: Rap and Hip-Hop Outside the USA, 86–110. Middletown: Wesleyan University Press, 2001.
  34. ^ "Derek B: Рэпер и продюсер, который стал первым британским хип-хоп-исполнителем". The Independent . 12 января 2010 г. Архивировано из оригинала 6 января 2018 г. Получено 11 февраля 2020 г.
  35. ^ Майклс, Шон (17 ноября 2009 г.). «Британский рэпер Дерек Би умер в возрасте 44 лет». The Guardian . ISSN  0261-3077. Архивировано из оригинала 28 февраля 2019 г. Получено 11 февраля 2020 г.
  36. ^ abc "Ty and the history of UK rap". Mixmag . Получено 19 июня 2023 г. .
  37. ^ [1] Архивировано 4 февраля 2012 г. на Wayback Machine.
  38. ^ "Positive Beat Records – CDs and Vinyl at Discogs". discogs. Архивировано из оригинала 28 октября 2008 года . Получено 24 февраля 2014 года .
  39. ^ "Итало Диско, Евро Диско, Музыка, Людзье, Радио, Форум, Климат, Чат" . ТОП80.ПЛ. Архивировано из оригинала 30 апреля 2009 года . Проверено 24 февраля 2014 г.
  40. ^ [2] Архивировано 24 июля 2011 г. на Wayback Machine.
  41. ↑ Журнал Ear To The Ground, выпуск 1, 1993 г.
  42. ↑ Журнал Rap Trade, июнь 1994 г., выпуск 6, издатель: Pure Impact
  43. ^ "Итало Диско, Евро Диско, Музыка, Людзье, Радио, Форум, Климат, Чат" . ТОП80.ПЛ. Архивировано из оригинала 30 апреля 2009 года . Проверено 24 февраля 2014 г.
  44. ^ Филип Млынар. "HIJACK: ИСТОРИЯ "ВРАГА ОБЩЕСТВА" ВЕЛИКОБРИТАНИИ". Rock The Bells .
  45. ^ Оли Уорвик (19 ноября 2020 г.). «Перегрузка систем: бриткор и британский андеграунд». International Orange .
  46. ^ "BBC News website, Massive Attack on the net". 29 марта 1998 г. Архивировано из оригинала 9 мая 2004 г. Получено 2 ноября 2006 г.
  47. ^ "Q101 Top 101 of 1997". Rocklists.com. Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года . Получено 17 июня 2015 года .
  48. ^ Раунтри, Барни (10 августа 2001 г.). "Веб-сайт BBC News: Возрождение британского хип-хопа" . Получено 2 ноября 2006 г.
  49. ^ "Deeper Than Rap: Grime is Not a Subgenre of Hip-Hop". Complex . Архивировано из оригинала 14 сентября 2019 . Получено 14 сентября 2019 .
  50. ^ "Skepta, грайм и городской британский молодежный язык: руководство". The Conversation . 21 сентября 2016 г. Архивировано из оригинала 8 октября 2019 г.
  51. ^ «Грайм приближается к моменту прорыва, достигнутому хип-хопом в 90-х». Vice . 21 декабря 2016 г. Архивировано из оригинала 5 ноября 2019 г.
  52. ^ "Grime time: What it is and where to find it". Standard . 13 мая 2016. Архивировано из оригинала 25 октября 2019.
  53. ^ "Хип-хоп или дэнсхолл? Разбираем корни грайм-сцены". Complex UK . Архивировано из оригинала 6 февраля 2017 года . Получено 5 февраля 2017 года .
  54. ^ "Roots Manuva: Хип-хоп возвращается к своим корням – Особенности, Музыка – The Independent". Independent.co.uk . Архивировано из оригинала 30 апреля 2009 года . Получено 9 августа 2016 года .{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  55. ^ Оливер, М. (9 апреля 2019 г.). «London Hip-Hop’s New York in '94: The 15-Year Anniversary». DJBooth . Архивировано из оригинала 5 ноября 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  56. ^ "Diddy shouts out Stormzy". GRM Daily – Grime, Rap music and Culture . 10 июня 2018 г. Архивировано из оригинала 10 мая 2019 г. Получено 17 сентября 2019 г.
  57. ^ "Grime / Dubstep". Pitchfork . 17 ноября 2010 г. Архивировано из оригинала 24 апреля 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  58. ^ AnotherMan (12 июня 2018 г.). «Краткая история грайма, рассказанная DJ Target». AnotherMan . Архивировано из оригинала 13 сентября 2019 г. . Получено 13 сентября 2019 г. .
  59. ^ Hsu, Hua (24 сентября 2018 г.). «Удивительное выживание грайма». The New Yorker . ISSN  0028-792X. Архивировано из оригинала 9 сентября 2019 г. Получено 13 сентября 2019 г.
  60. ^ "Музыка – Обзор Tinchy Stryder – Catch 22". BBC. 17 августа 2009 г. Архивировано из оригинала 9 января 2016 г. Получено 24 февраля 2014 г.
  61. ^ https://tileyard.co.uk/community/jump-off-tv/ Jumpoff.TV 5 февраля 2009 г. Получено 18 апреля 2024 г.
  62. ↑ Уайт, Адам (19 декабря 2016 г.). «Звезда «Изгоя-один» Риз Ахмед делится детскими рисунками «Звездных войн»: «Сохраняйте живым своего внутреннего ребенка». The Daily Telegraph . Архивировано из оригинала 21 декабря 2016 г. Получено 22 декабря 2016 г.
  63. ^ "См. полный список победителей MTV VMA 2017". Люди . Архивировано из оригинала 21 сентября 2017 года . Получено 20 сентября 2017 года .
  64. ^ Маккуэйд, Иэн (24 марта 2017 г.). «почему сейчас такое захватывающее время для афробит-сцены в Великобритании». ID . Архивировано из оригинала 21 июля 2019 г. . Получено 21 июля 2019 г. .
  65. ^ "J Hus Is The Sound of Diaspora's Boomerang". The FADER . Архивировано из оригинала 8 ноября 2019 года . Получено 21 июля 2019 года .
  66. ^ Bassil, Ryan; Lewis, Jake (12 мая 2017 г.). «No One Is Like J Hus». Vice . Архивировано из оригинала 22 июля 2019 г. . Получено 21 июля 2019 г. .
  67. ^ "Saluting The Pioneers: A Brief History of Afro-Tinged Rap in the UK". Complex . Архивировано из оригинала 27 мая 2019 года . Получено 22 июля 2019 года .
  68. ^ abc "Get Familiar with UK Drill, the New Sound Exploding on the Streets of London". PigeonsandPlanes . Архивировано из оригинала 19 марта 2018 года . Получено 18 марта 2018 года .
  69. ^ abc Dazed (25 апреля 2017 г.). «Inside UK Drill, London’s Hyper-Local DIY Sound». Dazed . Архивировано из оригинала 9 марта 2018 г. Получено 19 марта 2018 г.
  70. ^ ab "From Chicago to Brixton: The Surprising Rise of UK Drill". Журнал FACT: Music News, New Music . 27 апреля 2017 г. Архивировано из оригинала 24 марта 2018 г. Получено 19 марта 2018 г.
  71. ^ ab "67 Interview: 'This Is Not a Gang. This Is a Brand'". London Evening Standard . Архивировано из оригинала 19 марта 2018 года . Получено 19 марта 2018 года .
  72. ^ «Don't Call It Road Rap: When Drill, UK Accents and Street Life Collide». Noisey . 14 июня 2017 г. Архивировано из оригинала 19 марта 2018 г. Получено 19 марта 2018 г.
  73. ^ ab "The Rise & Rise of High Focus Records". Нация миллиардов . Архивировано из оригинала 19 июня 2017 года . Получено 21 января 2020 года .
  74. ^ "NSFW: Dirty Dike говорит о наркотиках, работе мечты и получении реакции". gigwise.com . Получено 21 января 2020 г. .
  75. ^ "HighFocusTV". Архивировано из оригинала 21 ноября 2019 года . Получено 21 января 2020 года – через YouTube.
  76. ^ "DJ Premier". redbullmusicacademy.com . Архивировано из оригинала 9 ноября 2019 . Получено 21 января 2020 .
  77. ^ Focus, High. "Rag'n'Bone Man". Официальный сайт High Focus Records . Архивировано из оригинала 26 июля 2019 года . Получено 21 января 2020 года .
  78. ^ "Jam Baxter – Mask Feat. Rag'n'Bone Man & OG Rootz Prod. by Chemo". ИГРА СЛОВ . 19 ноября 2018 г. Получено 21 января 2020 г.
  79. ^ "В Англетерре, рэп не должен быть мемом без Blah Records и High Focus" . www.vice.com (на французском языке). 27 февраля 2019 г. Проверено 4 апреля 2022 г.
  80. ^ "Blah Records on Bleep". Архивировано из оригинала 8 марта 2020 года.
  81. ^ "Abstract Orchestra: The Shared Space Between Jazz and Hip Hop". qwest.tv . Получено 26 января 2021 г. .
  82. ^ «Грайм — это нынешний звук британской молодежи — и все только начинается». The Independent . 24 ноября 2015 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  83. ^ «Грайм умер? Или он просто «ушел в подполье»? – BBC News». 9 мая 2019 г. Архивировано из оригинала 9 мая 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  84. ^ Dazed (18 октября 2016 г.). «Познакомьтесь с артистами, формирующими британскую хип-хоп-сцену». Dazed . Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. . Получено 18 декабря 2019 г. .
  85. ^ "10 восходящих британских хип-хоп исполнителей, которых стоит послушать прямо сейчас". PAPER . 6 июля 2015 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  86. ^ "Дэйв выигрывает Mercury Prize 2019 с дебютным альбомом 'Psychodrama'". DJMag.com . 19 сентября 2019 г. Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  87. ^ "Дэйв: рэппер, смешивающий жанры, рассказывает о встрече с Дрейком и его дебютном альбоме". Новости музыки NME, обзоры, видео, галереи, билеты и блоги | NME.COM . 10 ноября 2017 г. Архивировано из оригинала 24 июля 2018 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  88. ^ Брэдли, Брент (10 ноября 2018 г.). «Существует ли эффект Drizzy?». DJBooth . Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  89. ↑ Коллинз, Хэтти (24 марта 2017 г.). «Рэппер по имени Дэйв: «нормальный» мальчик из Стрэтема, находящийся на радаре у Дрейка». The Guardian . ISSN  0261-3077. Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  90. ^ "Дебютный альбом Stormzy 'Gang Signs & Prayers' выпущен 23 февраля 2017 года". Capital Xtra . Архивировано из оригинала 16 февраля 2018 года.
  91. ^ Mokoena, Tshepo (30 апреля 2019 г.). «Stream "Vossi Bop," Buy "Vossi Bop" and Get Stormzy to Number 1». Noisey . Архивировано из оригинала 3 мая 2019 г. . Получено 3 мая 2019 г. .
  92. ^ Бристоут, Ральф (31 мая 2018 г.). «История, стоящая за песней A$AP Rocky «Praise the Lord (Da Shine)», невероятна». REVOLT . Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  93. ^ "A$AP Mob Drop 'Cozy Tapes Vol. 1' Featuring Skepta And More". Konbini – All Pop Everything! (на французском). Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 года . Получено 18 декабря 2019 года .
  94. ^ "Skepta drops surprise Vicious EP". The FADER . 30 октября 2017 г. Архивировано из оригинала 10 июля 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  95. ^ [3]
  96. ^ "Up-And-Coming UK Rapper Dave Kills LA Leakers Freestyle". HotNewHipHop . Архивировано из оригинала 19 декабря 2019 . Получено 18 декабря 2019 .
  97. ^ "Дэйв "безмолвствует", поскольку Funky Friday дебютирует на первом месте". officialcharts.com . Архивировано из оригинала 7 января 2019 года . Получено 18 декабря 2019 года .
  98. ^ Снейпс, Лора (19 сентября 2019 г.). «Премия Mercury Prize 2019: рэпер Дэйв побеждает за «исключительную» психодраму». The Guardian . ISSN  0261-3077. Архивировано из оригинала 16 декабря 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  99. ^ "Рэпер slowthai держит поддельную голову Бориса Джонсона на сцене на церемонии вручения премии Mercury Prize". Sky News. Архивировано из оригинала 6 декабря 2019 года . Получено 18 декабря 2019 года .
  100. ^ "Little Simz – 'Grey Area' review". Новости музыки NME, обзоры, видео, галереи, билеты и блоги | NME.COM . 25 февраля 2019 г. Архивировано из оригинала 28 ноября 2019 г. Получено 18 декабря 2019 г.
  101. ^ ab Bassil, Ryan; Garcia, Francisco (13 ноября 2018 г.). «Tiny Boost читает рэп для всех улиц и людей на них». Vice . Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. . Получено 4 августа 2019 г. .
  102. ^ ab aidanbnsn (27 мая 2015 г.). "20 Essential Road Rap Tracks". Журнал FACT: Музыкальные новости, Новая музыка . Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  103. ^ "Grime / Dubstep". Pitchfork . 17 ноября 2010 г. Архивировано из оригинала 24 апреля 2019 г. Получено 21 декабря 2019 г.
  104. ^ ab "7 микстейпов, заложивших основы британского рэпа". Complex . Архивировано из оригинала 21 декабря 2019 года . Получено 21 декабря 2019 года .
  105. ^ ab "Конец дороги: подъем дорожного рэпа и неопределенное будущее хардкор-континуума". Factmag.com. 27 апреля 2012 г. Архивировано из оригинала 12 августа 2014 г. Получено 17 июня 2015 г.
  106. ^ ab Dan Hancox (12 августа 2011 г.). «Рэп отвечает на беспорядки: «Они должны воспринимать нас серьезно». The Guardian . Архивировано из оригинала 26 декабря 2016 г. Получено 17 июня 2015 г.
  107. ^ "Peckham Boys (PB) - www.londonstreetgangs.com". archive.fo . 17 декабря 2012 г. Архивировано из оригинала 17 декабря 2012 г. Получено 4 августа 2019 г.
  108. ^ [4] Архивировано 21 мая 2012 г. на Wayback Machine.
  109. ^ "Рэппер Кайз заключен в тюрьму за стрельбу – Mirror Online". Daily Mirror . 18 апреля 2011 г. Архивировано из оригинала 15 мая 2018 г. Получено 17 июня 2015 г.
  110. ↑ Сэм Вулфсон (5 октября 2013 г.). «Гиггс: тюрьма, преследование полицией, отмененные туры – когда это прекратится». The Guardian . Архивировано из оригинала 26 августа 2016 г. Получено 17 июня 2015 г.
  111. ^ Хэнкокс, Дэн (22 июня 2018 г.). «Война против рэпа: цензурные учения могут показаться радикальными, но это не ново». The Guardian . ISSN  0261-3077. Архивировано из оригинала 21 июля 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  112. ^ Маккуэйд, Иэн (14 июня 2017 г.). «Не называйте это дорожным рэпом: когда сталкиваются дрилл, британский акцент и уличная жизнь». Vice . Архивировано из оригинала 18 июля 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  113. ^ "Руководство по многим стилям хип-хопа, от hyphy до horrorcore". Red Bull . 15 марта 2019 г. Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  114. ^ «Полиция запретила лондонской рэп-группе исполнять дрилл-музыку». The Big Issue . 19 июня 2018 г. Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  115. ^ Хантер-Тилни, Людовик (6 февраля 2019 г.). «Лондонский рэпер Фредо о районе, который сформировал его музыку». Financial Times . Архивировано из оригинала 4 августа 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  116. ^ «Добро пожаловать в TrapWave: M Huncho». Нация миллиардов . 29 мая 2018 г. Архивировано из оригинала 4 июня 2019 г. Получено 4 июня 2019 г.
  117. ^ "SCARLXRD: "BRING ME THE HORIZON'S LEGACY INSPIRES ME"". Kerrang . 27 февраля 2019 г. Архивировано из оригинала 6 августа 2019 г. Получено 6 августа 2019 г.
  118. ^ "Scarlxrd бросает образ жизни YouTuber и свою черную маску ради успеха Screamo". XXL . 25 мая 2019 г. Архивировано из оригинала 19 мая 2019 г. Получено 6 августа 2019 г.
  119. ^ "SCARLXRD – интервью: "Мой стиль – это смесь Эминема, Трэвиса Скотта и Slipknot" (05.2018) – YouTube". PopkillerTV. 12 июля 2018 г.
  120. ^ "Британский хип-хоп выходит из андеграунда". The Independent . 30 апреля 2010 г. Архивировано из оригинала 10 октября 2016 г. Получено 10 октября 2016 г.
  121. ^ "BBC Website: 1xtra". Архивировано из оригинала 4 ноября 2006 года . Получено 1 ноября 2006 года .
  122. ↑ Чанг, Джефф. «Future Shock», «Future Shock», январь 2004 г. Получено 14 марта 2008 г.
  123. ^ "Наша работа в искусстве". Британский Совет. Архивировано из оригинала 2 января 2008 года . Получено 24 февраля 2014 года .
  124. ^ Adabra, Michelle (5 октября 2007 г.). «Интервью – Эстель». britishhiphop.co.uk . Архивировано из оригинала 19 апреля 2019 г. . Получено 10 октября 2016 г. .

Внешние ссылки