stringtranslate.com

Новая волна британского хэви-метала

Новая волна британского хэви-метала (обычно сокращенно NWOBHM ) — общенациональное музыкальное движение, зародившееся в Англии в середине 1970-х годов и привлекшее международное внимание к началу 1980-х годов. Редактор Алан Льюис придумал термин для статьи Джеффа Бартона в майском номере британской музыкальной газеты Sounds за 1979 год , чтобы описать появление новых хэви-металлических групп в середине-конце 1970-х годов, в период упадка панк-рока и расцвета панк-рока . доминирование музыки новой волны .

Несмотря на то, что музыка NWOBHM включает в себя разнообразные стили, унаследованные от рок-музыки, ее лучше всего помнят за то, что она опиралась на хэви-метал 1970-х годов и смешивала его с интенсивностью панк-рока для создания быстрых и агрессивных песен. Подход «сделай сам » новых метал-групп привел к распространению сыро звучащих записей собственного производства и увеличению количества независимых звукозаписывающих компаний . Тексты песен обычно были посвящены эскапистским темам, таким как мифология, фэнтези, ужасы и рок-н-ролльный образ жизни.

NWOBHM зародился как андерграундный феномен, развивавшийся параллельно с панком и по большей части игнорируемый средствами массовой информации. Только благодаря продвижению рок-диджея Нила Кея и кампании Sounds он достиг общественного сознания и получил трансляцию по радио, признание и успех в Великобритании. В движении участвовали в основном молодые, белые музыканты и поклонники мужского пола и рабочего класса, которые страдали от трудностей, вызванных ростом безработицы в течение многих лет после рецессии 1973–75 годов . В качестве реакции на свою мрачную реальность они создали сообщество, отдельное от основного общества, чтобы наслаждаться компанией друг друга и любимой громкой музыкой. NWOBHM подвергся резкой критике за чрезмерную шумиху, созданную местными СМИ в пользу преимущественно бездарных музыкантов. Тем не менее, он вызвал обновление жанра хэви-метал музыки и способствовал прогрессу субкультуры хэви-метала , обновленные поведенческие и визуальные коды которого были быстро приняты поклонниками металла во всем мире после распространения музыки в континентальной Европе , Северной Америке и Японии. .

По некоторым оценкам, это движение породило до тысячи хэви-металлических групп, но лишь немногие из них пережили появление MTV и рост более коммерческого глэм-метала во второй половине 1980-х. Среди них суперзвездами стали Iron Maiden и Def Leppard , а Motorhead и Saxon также добились значительного успеха. Другие группы, такие как Diamond Head , Venom и Raven , хотя и достигли ограниченного успеха в чартах, так и не достигли популярности вышеупомянутых групп, но оказали большое влияние на успешные поджанры экстремального металла середины/конца 1980-х и 1990-х годов. Многие группы NWOBHM воссоединились в 2000-х и продолжали активно выступать, выступая и записывая новые студийные альбомы.

Фон

Социальная нестабильность

Митинг забастовки шахтеров в 1984 году.

Во второй половине 1970-х годов Великобритания находилась в состоянии социальных волнений и повсеместной бедности [1] в результате неэффективной социальной политики правительств как консервативной , так и лейбористской партии в течение трехлетнего периода экономического спада . [2] В результате деиндустриализации уровень безработицы был исключительно высоким, особенно среди молодежи из рабочего класса. [3] Оно продолжало расти в начале 1980-х годов, достигнув пика в феврале 1983 года. [4] Недовольство столь многих людей вызвало социальные волнения с частыми забастовками и завершилось серией беспорядков, в том числе одного в Брикстоне и другого в Токстете . [5] В этот период масса молодых людей, лишенная перспективы даже относительно низкоквалифицированной работы, доступной предыдущим поколениям, искала разные способы заработка в музыкальном и развлекательном бизнесе. [6] Взрыв новых групп и новых музыкальных стилей, пришедших из Великобритании в конце 1970-х годов, был результатом их усилий заработать на жизнь в условиях экономической депрессии, поразившей страну до прихода правительства премьер-министра Маргарет Тэтчер . [6]

Отчаяние и жестокая реакция поколения, лишенного безопасного будущего, хорошо представлены в британском панк- движении 1977–1978 годов, чье восстание против истеблишмента продолжало разбавляться новой волной и пост-панк- музыкой 1980-х годов. [7] Эти самопровозглашенные панки были политически воинственными, наслаждаясь своим анархическим отношением и сценическими практиками, такими как танцы пого . [8] Они носили короткие прически с шипами или брили головы, часто с булавками и рваной одеждой, [9] и считали музыкальное мастерство неважным, пока музыка была простой и громкой. [3] Однако не все молодые мужчины из рабочего класса приняли панк-движение; некоторые предпочитали убегать от своей мрачной реальности в хэви-метал , который был одинаково эффективен для развлечения, снятия стресса и общения со сверстниками – в противном случае им было отказано из-за их безработицы. [10]

Тяжелый рок в Великобритании

Великобритания была колыбелью первой волны хэви-метала, зародившейся в конце 1960-х и расцветшей в начале 1970-х. [11] Из многих британских групп, получивших известность в тот период, Led Zeppelin , Black Sabbath и Deep Purple добились мирового успеха и признания критиков. [12] Успех музыкального жанра, который в то время обычно называли хэви-роком, [13] породил сообщество британских фанатов, тесно связанных с психоделией , доктринами хиппи и байкерской субкультурой . [14] Каждая из этих групп в середине-конце 1970-х годов переживала кризис: Led Zeppelin страдали от разногласий и личных трагедий и резко сократили свою деятельность, [15] Black Sabbath наконец уволили своего харизматичного, но ненадежного фронтмена Оззи Осборна , [16] и Deep Purple распались. [17] Как следствие, все движение потеряло большую часть своей динамики и интереса средств массовой информации, которые были переориентированы на то, что британский писатель Малк Макмиллан называет «более модными или прибыльными рынками того времени», такими как дискотека , глэм , возрождение моды , новое волна и электронная музыка . [18] Точно так же, как группы прогрессивного рока и другие основные музыкальные группы 1970-х годов, хэви-рок-группы рассматривались, по словам журналиста Гарри Бушелла  , как «неуклюжие динозавры» музыкальной прессой, увлеченной панк-роком и новой волной. [19] Некоторые писатели даже заявляли о преждевременном упадке хэви-метала вообще. [20]

Кризис британских гигантов тяжелого рока оставил место для подъема других рок-групп в середине 1970-х, [21] включая Queen , [22] Hawkwind , [23] Budgie , [24] Bad Company , [25] Status Quo [ 26] и Nazareth , [27] все из которых неоднократно попадали в чарты Великобритании и провели успешные международные туры. [28] Результаты британских чартов того периода показывают, что в стране по-прежнему существовала обширная аудитория хэви-метала, а будущие группы UFO [29] и Judas Priest , [30] также имели ощутимый успех и освещение в СМИ в конце 1970-х годов. . [31] Зарубежные хард-рок- группы, такие как Blue Öyster Cult и Kiss из США, [32] [33] Rush из Канады, [34] Scorpions из Западной Германии, [35] Thin Lizzy из Ирландии, [36] и особенно AC/DC из Австралии [37] поднялись в британских чартах за тот же период. [28]

Моторхед

Лемми на сцене играет на бас-гитаре
Ян «Лемми» Килмистер из Motorhead был эталонной фигурой для всего движения. [38]

Motorhead были основаны в 1975 году уже опытными музыкантами. [39] Их лидер Ян «Лемми» Килмистер был бывшим участником космической рок- группы Hawkwind, [40] Ларри Уоллис играл с Pink Fairies , [41] а Эдди Кларк был участником Zeus Кертиса Найта . [42] Их предыдущий опыт является одним из элементов, который разделяет критиков и фанатов по поводу принадлежности группы к новой волне британского хэви-метала. [43] Некоторые считают, что группу следует считать источником вдохновения для движения, но не его частью, поскольку они подписали контракты на запись, совершили поездку по стране и добились успеха в чартах еще до того, как какая-либо группа NWOBHM покинула местную клубную сцену. . [43] [44] Motorhead также были единственной метал-группой того периода, записывавшей песни с ветераном радио BBC Джоном Пилом для его программы Peel Sessions [45] и первой, занявшей первое место в британском чарте альбомов с концертным альбомом. No Sleep 'til Hammersmith в июне 1981 года. [44] Сам Лемми сказал: «NWOBHM... не принёс нам особой пользы», потому что Motorhead «пришли для этого слишком рано». [46]

Другие критики считают Motorhead первым значительным представителем этого движения [47] и первой группой, полностью осуществившей переход между панк-роком и хэви-металом. [48] ​​Их быстрая музыка, отказ от технической виртуозности в пользу чистой громкости и бескомпромиссность были одинаково встречены панками и фанатами хэви-метала. [48] ​​В туре Motorhead выступали на разогреве у многих групп NWOBHM, [49] а также они делили сцену с панк-группой друзей Лемми The Damned . [50] Музыкальный стиль Motorhead стал очень популярным во время NWOBHM, что сделало их фундаментальным ориентиром для зарождающегося движения и для музыкантов различных металлических поджанров в последующие десятилетия. [51]

Характеристики

Айдентика и стиль

В NWOBHM участвовали как музыканты, так и фанаты, которые в основном были молодыми мужчинами и белыми, разделявшими классовое происхождение, этику и эстетические ценности. [52] Американский социолог Дина Вайнштейн в своей книге « Хэви-метал: музыка и ее культура » описывает возникновение и рост движения как достижение зрелости хэви-метала после его зарождения в начале 1970-х годов и до того, как оно разветвилось на различные группы. поджанры в последующие годы. [53] Британские фанаты хэви-метала, широко известные как муты, [54] металлисты, [55] или хедбэнгеры за жестокое, ритмичное покачивание головами в такт музыке, [56] отвергли упрощенный образ бунтующей молодежи, унаследованный от контркультура 1960-х годов [57] и психоделические привязанности, характерные для хэви-рока 1970-х годов, [58] обновляют общие принципы и коды субкультуры хэви-метала [59] и определенно отделяют ее от основного общества. [60]

Нашивки с логотипами групп и обложками обычно пришиваются на джинсовые куртки металлистов. [56]

К концу 1970-х годов британские металлисты объединились в закрытое сообщество сверстников, которые превозносили власть и прославляли мужественность . [61] Согласно анализу Дины Вайнштейн, их мужское товарищество и общее отсутствие женщин в их рядах не превратились в мужественность и женоненавистничество . [62] В той же статье она написала, что британский хэви-метал: «не является расистским, несмотря на то, что его исполнители преимущественно белые, а его тексты лишены расовых отсылок». [62] Другой характеристикой субкультуры была ее скрытая гомофобия , менее жестокая, но не отличающаяся от нрава британских скинхедов ; [63] в своей книге «Бегство с дьяволом: сила, гендер и безумие в хэви-метал музыке» Роберт Уолзер называет это «коллективным утверждением гетеросексуальности», [ 64] а в журнале британский социолог Джон Кларк рассматривает это как «реакцию против размывания традиционно существующих стереотипов мужественности». [65]

Хедбенгеры мало интересовались политическими и социальными проблемами, находя в компании друг друга, в потреблении пива и музыке средства уйти от мрачной реальности; [66] по этой причине их часто обвиняли в нигилизме [67] или эскапизме . [68] В отличие от панков, они любили музыкальность и сделали кумирами виртуозных гитаристов и вокалистов, [69] рассматривая живые выступления как полную реализацию своего статуса. [70] Фанаты были очень преданы музыке, друг другу и группам, с которыми они имели общее происхождение и от которых они требовали соответствия своим ценностям, аутентичности и постоянной доступности. [71] Отступить от этого строгого кодекса означало быть отмеченным как « продажник » или « позер » и быть в некоторой степени исключенным из сообщества. [72] Текст песни «Denim and Leather» группы Saxon точно отражает состояние британских металлистов в те годы большого энтузиазма. [73] Доступ в этот мир, где доминируют мужчины, для женщин-музыкантов и фанаток был непростым, и принимались только женщины, которые адаптировались к стандартам и кодексам своих коллег-мужчин, [74] , как засвидетельствовано Girlschool [75] и Rock Goddess , [ 74]. 76] единственные известные женские хэви-метал группы той эпохи. [77]

Музыка, философия и образ жизни хэви-метал групп и фанатов часто подвергались критике как со стороны левых критиков, так и консервативного общественного мнения, [78] описывались как бессмысленные, нелепые до предела самопародии, [79] и даже опасные для молодое поколение. [80] Псевдодокументальный фильм 1984 года This Is Spinal Tap затронул многие особенности британских метал-групп, показав комические стороны этого мира, которые внешние наблюдатели сочли бы абсурдными. [81] Вместо этого метал-музыканты сочли содержание фильма слишком реальным. [82]

Визуальные аспекты

Дресс-код британских хедбэнгеров отражал недавно обретенную сплоченность движения и напоминал внешний вид рокеров 1960-х годов и американских байкеров . [83] Обычными элементами были длинные волосы и джинсы, черные или белые футболки с логотипами групп и обложками, а также кожаные куртки или джинсовые жилеты, украшенные заплатками. [56] Следуя примеру Judas Priest, элементы S&M моды вошли в металлический гардероб 1980-х годов, и стало типичным демонстрировать металлические заклепки и украшения, а для металлических музыкантов носить спандекс или кожаные брюки. [84] В это время также были введены элементы милитари , такие как пулеленты и знаки различия. [85] Этот стиль одежды быстро стал униформой металлистов по всему миру. [86]

Большинство групп NWOBHM выглядели так же, как их поклонники [83] и устраивали рок-шоу без особых визуальных эффектов. [87] Заметным исключением были Iron Maiden , которые создали ужасного персонажа Эдди Голову в качестве сценического реквизита, чтобы обогатить свои выступления в самом начале своей карьеры. [88] Другими исключениями были «Демон» , [89] «Раздвоенное копыто» [90] и «Самсон» , [91] которые использовали в своих шоу различный реквизит, костюмы и трюки, в то время как « Языческий алтарь» [92] и «Веном» стали хорошо известны своей тщательно продуманной сценографией , вдохновленной шок - роком и сатанизмом . [93]

Музыкально-лирические элементы

NWOBHM, в состав которого входят группы с очень разными влияниями и стилями [94]  , пропагандировался как движение и как отдельный музыкальный жанр только в годы своего становления, в середине-конце 1970-х годов. [18] Особенно в те первые годы поток новой музыки характеризовался ее сырым звучанием, во многом благодаря малобюджетным постановкам, но также и любительским талантам многих молодых групп. [95] Этих молодых музыкантов также связывало общее вдохновение от работ вышеупомянутых успешных хэви-рок-групп конца 1960-х и 1970-х годов, и они сохраняли своего рода преемственность с более ранними коллективами, чья музыка временно вышла из моды. но все еще процветал под землей. [96] Однако средства массовой информации 1980-х годов и рекламная литература звукозаписывающих компаний обычно помещали рок-музыку, в которой использовались громкие гитары, но которую нельзя было классифицировать как «панк», под общим термином «хэви-метал», охватывая весь спектр групп NWOBHM. в рамках одного музыкального жанра. [97]

Следуя в значительной степени органическому и непродуманному импульсу, многие из этих новых групп наполнили классический хэви-метал непосредственностью паб-рока и интенсивностью панк-рока, реализовав в разной степени пересечение жанров, начатое Motorhead; [98] в целом они избегали баллад, преуменьшали значение гармоний и создавали более короткие песни с быстрым темпом и очень агрессивным звучанием, основанным на риффах и пауэр-аккордах , с вокалом, варьирующимся от высоких воплей до грубого и низкого рычания. [99] Iron Maiden, [100] Angel Witch , [101] Saxon, [102] Holocaust , [103] Tygers of Pan Tang , [104] Girlschool, [105] Tank [106] и другие [107] — известные исполнители. этого стиля, который такие группы, как Atomkraft , [108] Jaguar , [109] Raven [110] и Venom [111], стремились добиться еще более экстремальных результатов. Критики считают этот новый подход к хэви-металу величайшим музыкальным достижением NWOBHM и важным шагом в развитии жанра. [112]

Эдди из Iron Maiden в жанре ужасов и научной фантастики. Ужасы и научная фантастика были повторяющимися темами в текстах песен, сценографии шоу и обложках групп NWOBHM. [113]

Более мелодичный стиль и больше похожий на хард-рок таких групп, как Rainbow , Magnum , UFO, Thin Lizzy и Whitesnake , был в равной степени представлен на NWOBHM. [114] Музыка Def Leppard , [115] Praying Mantis , [116] White Spirit , [117] Demon, [89] Shy , [118] Gaskin, [119] Dedringer , [120] и многих других содержала хуки , как Как и риффы, часто сохранявшие более тесную связь с блюз-роком , [121] включали пауэр-баллады и клавишные, акустические инструменты и мелодичный и высокий вокал. После пика движения в 1981 году этот стиль получил одобрение средств массовой информации и получил большее признание среди британской аудитории; оно стало распространенным, когда группы, обычно играющие более агрессивный стиль металла, адаптировались к более популярному звучанию, которое напоминало звучание основных американских исполнителей. [122] Эти изменения в музыкальном направлении дезориентировали некоторых фанатов и заставили их отвергнуть те группы, которые, как считалось, поставили под угрозу ключевые элементы своей музыкальной идентичности в стремлении к успеху. [123]

Эти два стиля не исчерпывают всех музыкальных влияний, обнаруженных в британской хэви-метал музыке начала 1980-х годов, поскольку многие группы также были вдохновлены прогрессивным роком (Iron Maiden, [100] Diamond Head , [124] Blitzkrieg , [125] Демон, [89] Сарацин, [126] Шива, [127] Witchfynde [128] ), буги-рок (Саксонский, [129] Вардис , [130] Паук , [131] Ле Грифф [132] ) и глэм-рок ( Девушка) , [133] Дитя Гнева [134] ). Дум-метал -группы Pagan Altar и Witchfinder General также входили в состав NWOBHM, и их альбомы считаются одними из лучших примеров этого уже сложившегося поджанра. [135]

Британский писатель Джон Такер пишет, что группы NWOBHM в целом вдохновлялись своим первым опытом взрослой жизни, и «их тексты объединили все в одну большую юношескую фантазию». [136] Они обычно избегали социальных и политических тем в своих текстах, [137] или относились к ним поверхностным «уличным» способом, [138] предпочитая темы из мифологии , оккультизма , фэнтези , научной фантастики и фильмов ужасов . [139] Песни о романтике и похоти были редкостью, [140] но частые тексты о мужских связях и рок-образе жизни содержат много сексистских намеков. [141] Христианская символика часто присутствует в текстах песен и обложках, [142] как и фигура Сатаны , используемая скорее как шокирующая и жуткая тема, чем как антирелигиозный прием субкультуры блэк-метала 1990-х годов . [143]

История

Подпольное движение (1975–1978)

Пол Ди’Анно и Стив Харрис из Iron Maiden. Внешность и личность Ди'Анно делали его больше похожим на панк-певца, чем на металлиста. [144]

Популярные хэви-рок-группы, такие как Thin Lizzy, UFO и Judas Priest, уже добились большого успеха и выступали на международных аренах, [145] когда новые хэви-метал-группы, состоящие из молодых людей, дебютировали на небольших площадках во многих городах Великобритании. [8] Более крупные площадки страны обычно предназначались для диско-музыки, занимающей лидирующие позиции в чартах, потому что их использование в качестве рок-клубов считалось менее прибыльным. [146] Как и большинство британских групп в прошлом, новые группы провели годы своего становления, играя вживую в клубах, пабах, танцевальных залах и общественных кругах за низкую заработную плату; Это обучение отточило их навыки, создало преданную местную базу фанатов и позволило им установить контакт с менеджерами и агентами звукозаписывающих компаний. [147]

Ангел Ведьма, Железная Дева, Богомол и Самсон из Лондона, [148] Сукин Сын (позже Саксон) из Барнсли , [129] Даймонд Хед из Стоурбриджа , [149] Марсель из Ливерпуля , [150] Уайт Спирит из Хартлпула , [151] Witchfynde из Дербишира , [152] Вардис из Уэйкфилда , [153] Def Leppard из Шеффилда , [154] Raven и Tygers из Pan Tang из окрестностей Ньюкасла , [155] и Holocaust из Эдинбурга [156] были самым важным металлом группы, основанные между 1975 и 1977 годами, которые оживляли клубную сцену в своих городах. [157] Первые группы зарождающегося музыкального движения боролись за места на площадках с панк-одеждой, что часто приводило к специализации клубов, представляя только панк или только рок и хард-рок. [158] Различия в идеологии, взглядах и взглядах также вызвали ожесточенное соперничество между двумя аудиториями. [159] Что общего у панков и музыкантов NWOBHM, так это их подход «сделай сам» к музыкальному бизнесу и, как следствие, практика самостоятельного производства и самостоятельного распространения записанного материала в форме демо на аудиокассетах или в частном порядке. прессованные синглы, изначально ориентированные на местных сторонников. [5]

Это также привело к рождению и распространению небольших независимых звукозаписывающих компаний , часто являющихся продолжением музыкальных магазинов и независимых студий звукозаписи, которые иногда выпускали как панк-, так и металлические релизы. [160] Инди-лейблы считаются важными для развития движения, поскольку они устранили вторжение корпоративного бизнеса, которое препятствовало рок-музыке в конце 1970-х годов, давая местным группам возможность экспериментировать с более экстремальными формами музыки. [161]

На самом деле NWOBHM был вымыслом, изобретением Джеффа Бартона и Sounds . Это была хитрая уловка для увеличения кровообращения. При этом он действительно представлял множество групп, которые были полностью проигнорированы основными СМИ. Благодаря этому это стало реальностью, и люди поддержали это.

Брюс Дикинсон [162]

В то время как британские и международные СМИ интенсивно освещали панк, новое массовое металлическое движение оставалось в андерграунде до 1978 года, его по большей части игнорировали популярные музыкальные журналы, такие как New Musical Express , The Face и Melody Maker , а также радиостанции. [4] Новости о группах и музыке распространялись из уст в уста и в журналах для фанатов , [163] или через заинтересованных ди-джеев, которые путешествовали по стране из клуба в клуб. [164] Нил Кей был одним из таких диджеев; он начал работать в 1975 году в диско-клубе The Bandwagon в Кингсбери, на северо-западе Лондона, расположенном в задней комнате паба Prince of Wales и оснащенном массивной звуковой системой. [165] Он превратил свои вечера в The Bandwagon в The Heavy Metal Soundhouse, место, специализирующееся на хард-роке и хэви-метале, а также место, где можно послушать альбомы признанных исполнителей и демо новых групп, [166] которые распространялись среди фанатов. посредством кассетной торговли . [167] Солист и автор песен группы NWOBHM International Heroes, [168] Шон Т. Райт в то время был известным торговцем кассетами. [169]

Помимо участия в конкурсах на воздушной гитаре [170] и просмотра живых выступлений, [171] зрители также могли голосовать за выбор Кея. [172] Ди-джей составлял еженедельный список Heavy Metal Top 100 самых востребованных песен в The Soundhouse как со стороны новичков, так и со стороны состоявшихся групп, и отправлял его в магазины звукозаписи и в музыкальный журнал Sounds , единственную газету, которая проявила интерес к развивающимся группам. сцена. [172] Многие молодые музыканты поняли, что они не одни играют металл, только благодаря этому еженедельному списку, в который вошли группы со всей страны. [173] В то время Джефф Бартон был сотрудником Sounds , который писал статьи о новых многообещающих метал-группах и играл ключевую роль в руководстве развивающейся субкультурой металлистов своими статьями. [174] По предложению своего редактора Алана Льюиса и в попытке найти общий стилистический элемент в музыке групп, он впервые использовал термин «Новая волна британского хэви-метала» в своем обзоре концерта. во время тура Metal Crusade с участием Angel Witch, Iron Maiden и Samson в The Music Machine в Лондоне 8 мая 1979 года . [175] Этот термин вскоре стал идентификатором всего движения. [176]

Первая волна (1979–1981)

Начали распространяться сборники с участием групп зарождающегося движения, выпущенные Neat Records , Heavy Metal Records и Ebony Records, компаниями, которые стали лидерами на рынке независимых метал-лейблов в 1980-х годах. [177] Свежий выход в чартах Нила Кея, внимание Sounds и множество компиляций, выпущенных независимыми лейблами, сосредоточили усилия новых групп на производстве демо и синглов. [178] The Soundhouse Tapes группы Iron Maiden — один из самых известных сборников таких демо. [179] Как вспоминал Бартон: «Таких групп были сотни. Может быть, даже тысячи. Не проходило и дня, чтобы в офис Sounds не поступала подборка новых синглов NWOBHM ». [162]

Томми Вэнс , радиоведущий BBC, обратил внимание на это явление и включил синглы новых метал-групп на своем ночном пятничном рок-шоу на BBC Radio 1 . [162] Наряду с трансляцией Джона Пила, [180] шоу Вэнса было единственным популярным радиошоу, в котором звучали песни андеграундных метал-исполнителей, многие из которых были приглашены выступить вживую на студии BBC под руководством давнего соавтора и продюсера Тони. Уилсон. [181] Alice's Restaurant Rock Radio, пиратская FM-радиостанция в Лондоне, [182] также поддерживала новые группы в эфире и устраивала свои собственные «роуд-шоу» в рок-пабах и клубах. [183]

Стив «Стиминг» Кларк , ведущий гитарист группы Def Leppard. Расширенные виртуозные гитарные соло были характерной чертой хэви-метала 1980-х годов. [184]

Несмотря на то, что молодые группы превратились из местных достопримечательностей в активные гастроли по Великобритании, агенты A&R крупных звукозаписывающих компаний все еще не распознали растущую новую тенденцию. [185] Таким образом, большинство новых групп подписывали контракты с небольшими независимыми лейблами, которые могли себе позволить лишь ограниченный тираж синглов и альбомов и обычно предлагали только национальное распространение. [186] Многие другие группы, в том числе Iron Maiden, Def Leppard и Diamond Head, самостоятельно продюсировали свои первые релизы и продавали их по почте или на концертах. [187] Saxon были первыми, кто подписал контракт с международным лейблом, French Carrere Records , [188] за ними последовали Def Leppard с Phonogram в августе 1979 года, [189] и Iron Maiden с EMI в декабре 1979 года. [190] В начале В 1980 году EMI протестировала рынок, выпустив альбом Metal for Muthas , составленный Нилом Кеем , и тур по Великобритании с группами, принимавшими участие в сборнике, [191] в конечном итоге подписав контракт с Angel Witch (от которых отказались после выпуска их первого сингла) [ 191]. 192] и Лягушка Этель . [193]

Sounds дал Metal for Muthas плохую оценку, но альбом, тем не менее, имел коммерческий успех [194] и, возможно, сыграл важную роль в поощрении крупных лейблов подписать контракт еще с несколькими группами. [195] A II Z , [196] Fist , [197] White Spirit [197] и Praying Mantis [198] были исключены после выпуска их дебютных альбомов, а Tygers of Pan Tang, [197] Samson, [199] Более того, [107] Demon [200] и Girlschool [201] добились большего успеха и дольше продержались в составе крупных лейблов. Новые релизы этих групп были лучше выпущены, и некоторые из них, при поддержке интенсивных туров по Великобритании и Европе, [202] получили хорошие результаты в чартах. [203] Лучшими выступлениями в чартах того периода были дебютный альбом Iron Maiden Iron Maiden и Wheels of Steel группы Saxon, которые достигли 4-го и 5-го места в британском альбомном чарте соответственно, а их синглы « Running Free » "Wheels of Steel" и " 747 (Strangers in the Night) " вошли в топ-50 британского чарта синглов . [204] Непосредственным следствием этого успеха стало усиление освещения в средствах массовой информации метал-групп, [205] в том числе выступления на британской музыке. Телешоу Top of the Pops [206] и The Old Grey Whistle Test . [207] Появление множества новых групп в период между 1978 и 1980 годами стало еще одним замечательным эффектом превращения движения в значимое национальное явление. [5] [а]

Импульс NWOBHM также пошел на пользу уже состоявшимся группам, которые снова привлекли к себе внимание своими новыми и получившими признание релизами. [223] Бывший вокалист Deep Purple Ян Гиллан вернулся, чтобы петь хэви-метал с альбомом Mr. Universe в 1979 году [224] и в последующие годы был на передовой британской металлической сцены со своей группой Gillan . [225] Его бывший товарищ по группе Deep Purple Ричи Блэкмор также поднялся в британских чартах с релизами своей хард-рок-группы Rainbow Down to Earth (1979) и Difficult to Cure (1981). [226] Black Sabbath выздоровели и вернулись к успеху с альбомами Heaven and Hell (1980) и Mob Rules (1981), [227] с участием бывшего вокалиста группы Rainbow Ронни Джеймса Дио . [228] В 1980 году несколько других записей хард-роковых и хэви-металлических групп попали в десятку лучших британских чартов: первый альбом MSG достиг 8-го места, [229] Ready and ' Willing группы Whitesnake - 6-го, [230] ] Бестселлер British Steel группы Judas Priest [30] и Ace of Spades группы Motorhead заняли четвертое место, [44] , а альбом Back in Black группы AC/DC достиг первого места. [37]

В качестве доказательства успешного возрождения британской хард-роковой и металлической сцены билеты на туры и концерты старых и новых исполнителей были распроданы как дома, так и в других европейских странах, где движение распространилось. [231] Группы, возникшие из NWOBHM, больше не были исключены из мировых турне и часто выбирались на разогреве у основных групп на аренах и стадионах. Iron Maiden разогревали Kiss в Европе в 1980 году, [232] отправляясь в своё первое мировое турне в качестве хедлайнеров в 1981 году, [233] а также выступая на разогреве у Judas Priest и UFO в США. [234] Def Leppard впервые посетили США в 1980 году с трехмесячным туром в поддержку Пэта Трэверса , Judas Priest, Теда Ньюджента , AC/DC и Сэмми Хагара . [235] Saxon выступали на разогреве у Judas Priest в Европе, а также у Rush и AC/DC в США в 1981 году. [236] Группы NWOBHM уже присутствовали в списке знаменитого фестиваля Reading Festival в 1980 году, [237] и были быстро продвинуты на хедлайнеры мероприятий 1981 [238] и 1982 годов. [239] Выпуск 1980 года также был отмечен жестокими протестами против Def Leppard, чей заявленный интерес к американскому рынку был плохо воспринят британскими фанатами. [240] Помимо Ридинга, в 1980 году в Касл-Донингтоне , Англия, был создан новый фестиваль под названием Monsters of Rock , предназначенный для демонстрации только хард-рока и хэви-метала. [241]

В мейнстрим (1981–1985)

На обложке Number of the Beast в ярких цветах изображен омерзительный талисман Iron Maiden Эдди, манипулирующий Дьяволом как марионеткой, в то время как осужденные души горят в аду. По словам американского профессора Брайана А. Бардина, идея ясна: «Этот альбом пробуждает силу, страсть и музыку, которая представляет более мрачные темы и образы». [242]

NWOBHM в конечном итоге нашел место в газетах и ​​музыкальных журналах, кроме Sounds , поскольку журналисты узнали о «следующем большом событии», происходящем в Великобритании. [243] Melody Maker даже опубликовал еженедельный чарт хэви-метала, основанный на продажах в музыкальных магазинах. [244] Издатель Sounds воспользовался своей поддержкой движения, чтобы выпустить первый выпуск Kerrang! , цветной журнал Джеффа Бартона, посвященный исключительно хард-року и хэви-металу, июнь 1981 года. [245] Kerrang! имел неожиданный успех и вскоре стал эталонным журналом для металлистов во всем мире, [245] за ним вскоре последовали американские Circus и Hit Parader , голландский Aardschok , немецкий Metal Hammer и британские Metal Forces . [246] Внимание международных средств массовой информации означало увеличение продаж пластинок и увеличение количества мировых турне групп NWOBHM, [247] чьи альбомы вошли во многие зарубежные чарты. [248] Их попытки подняться в британских чартах завершились тем, что альбом Iron Maiden « The Number of the Beast» возглавил британский чарт альбомов 10 апреля 1982 года и оставался на первом месте в течение двух недель. [249] Альбом занял 33-е место в чартах США, [250] где группа приобрела репутацию дьяволопоклонников из-за изображения адской сцены на обложке альбома. [251]

Успех музыки, созданной этим движением, и ее переход от андерграундного явления к мейнстримовому жанру побудили его главного промоутера Джеффа Бартона объявить о завершении NWOBHM в 1981 году. [252] Он был разочарован низким качеством новых групп и разочарован легкость, с которой звукозаписывающие компании эксплуатировали энтузиазм по поводу хэви-метала. [253] По совпадению, в том же году Bandwagon был закрыт, а паб «Принц Уэльский» впоследствии снесен для строительства ресторана. [254] Хотя движение потеряло часть своей привлекательности для стойких фанатов, о чем свидетельствует возросшая популярность релизов AOR под влиянием Америки в национальных опросах, основанных на продажах, [255] оно сохранило достаточную жизнеспособность, чтобы запустить вторую волну групп, которые поднялись из андерграунда и выпустили свои первые альбомы в 1982 и 1983 годах. [256] [b]

Группы NWOBHM постоянно гастролировали по Соединенным Штатам, но еще не получили там достаточного количества трансляций по FM-радио, чтобы произвести значительное впечатление в американских чартах. [263] Def Leppard исправили это, выпустив в начале 1983 года Pyromania , альбом с более мелодичным и FM-дружественным подходом по сравнению с более агрессивным звучанием их более ранней музыки. [264] Цель группы — охватить более широкую международную аудиторию, в которую входило множество поклонниц, была полностью достигнута в США, [265] где «Пиромания» заняла второе место в чарте Billboard 200 после « Триллера » Майкла Джексона . [266] Благодаря череде хит-синглов и активной ротации их музыкальных клипов на недавно запущенном MTV , к 1984 году альбом был продан тиражом более шести миллионов копий в США и сделал Def Leppard суперзвездами. [267] Ошеломительный международный успех Pyromania побудил как американские, так и британские группы последовать примеру Def Leppard, [268] дав решающий толчок более коммерческому и мелодичному глэм-металу и ознаменовав конец NWOBHM. [269]

Отклонить

Blitzkrieg — одна из групп NWOBHM, реформировавшаяся в 2000-х. [125]

Великобритания была домом для пионеров музыкального видео . Когда в 1982 году кабельный канал музыкального видео MTV начал вещание, важность видео резко возросла, превратив видео из случайного рекламного инструмента в незаменимое средство привлечения аудитории. [270] MTV наполнило свои программы множеством видеороликов в стиле хард-рок и хэви-метал, [271] но они были слишком дороги для групп, у которых либо не было контракта на запись, либо которые подписали контракт с небольшими независимыми лейблами. [272] Более того, музыкальные клипы превозносили визуальную привлекательность группы, а это область, которой не хватало некоторым британским метал-группам. [273] Таким образом, NWOBHM пережил такой же упадок, как и другие музыкальные явления, основанные на малобюджетных постановках и андеграундных последователях. [274] Многие из его лидеров, такие как Diamond Head, Tygers of Pan Tang, Angel Witch и Samson, не смогли продолжить свой первоначальный успех; их попытки обновить свой внешний вид и звучание, чтобы соответствовать новым ожиданиям более широкой аудитории, не только провалились, но и оттолкнули их первоначальных поклонников. [275]

К середине 1980-х глэм-метал, который часто подчеркивал внешний вид группы и содержал тексты о любви и сексе, быстро вытеснил другие стили металла во вкусах многих британских поклонников рока; этот поджанр, зародившийся в голливудском Сансет-Стрип , был инициирован уже в конце 1970-х годов Ван Халеном , а за ним последовали такие группы, как Mötley Crüe , Quiet Riot , Dokken , Great White , Ratt и WASP [269] Группа из Нью-Джерси Bon Jovi и шведская группа. Europe , благодаря успешному слиянию хард-рока и романтической поп-музыки, [276] также стала очень популярной в Великобритании, причем первая даже стала хедлайнером фестиваля Monsters of Rock в 1987 году. [277] Звукозаписывающие компании ухватились за более изысканный поджанр глэм-метала, а не за группами NWOBHM, которые сохранили фанатскую базу в других частях Европы, но оказались вытеснены с рынков Великобритании и США из-за успеха этих американских групп. [269] В то время как внимание, уделяемое группам NWOBHM, ослабло, начала появляться новая череда гораздо менее популярных поджанров металла, которые привлекли многих британских металлистов. [278] Пауэр-метал и трэш-метал , оба произошли от NWOBHM и сохранили большую часть его идеала, [279] получили признание критиков и коммерческий успех во второй половине 1980-х годов благодаря своему еще более быстрому и тяжелому звучанию. [280] Такие группы, как Helloween , [281] Savatage , [282] Metallica , [283] Slayer , [284] Megadeth , [285] и Anthrax захватили большую часть рынка тех металлистов, которые были недовольны звуком или стиль более мейнстримовых, поп-метал-групп. [286]

В энциклопедии NWOBHM Малка Макмиллана перечислено более 500 записывающих групп, созданных за десятилетие с 1975 по 1985 год и связанных с этим движением. [244] [c] Вероятно, столько же групп появилось в тот же период, но так и не вышло из местной клубной сцены или не записало ничего, кроме демо-кассет или ограниченных тиражей синглов собственного производства. [291] Отсутствие интереса со стороны звукозаписывающих компаний, плохое управление группами, внутренняя борьба и музыкальный выбор, которые оттолкнули большую часть их первоначальной фанатской базы, привели к расформированию и исчезновению большинства групп к концу десятилетия. [292] Некоторые из наиболее известных групп, таких как Praying Mantis в Японии и Saxon, Demon и Tokyo Blade в континентальной Европе, выжили на зарубежных рынках. [293] Некоторые другие, а именно Raven, [294] Girlschool [295] и Grim Reaper , [296] пытались прорваться на рынок США, подписав контракт с американскими лейблами, но их попытки не увенчались успехом. Однако две наиболее популярные группы движения добились значительного и прочного успеха. С тех пор Iron Maiden стали одной из самых коммерчески успешных и влиятельных хэви-металлических групп всех времен, [297] даже после того, как приняли более прогрессивный стиль. [100] Def Leppard стали еще более успешными, ориентируясь на американский рынок мейнстрим-рока своим более утонченным хард-роковым звучанием. [298]

Возрождение

Широкая популярность Интернета в конце 1990-х - начале 2000-х годов помогла фанатам и музыкантам NWOBHM воссоединиться и возродить свой общий энтузиазм. [299] NWOBHM пережил небольшое андерграундное возрождение, о чем свидетельствуют хорошие продажи старых виниловых пластинок и предметов коллекционирования, а также спрос на новые выступления. [300] Заявления о признательности метал-групп 1990-х годов, [301] успех трибьют-групп , переиздания старых альбомов и выпуск новых тщательно отредактированных компиляций привлекли внимание средств массовой информации и побудили многие оригинальные группы воссоединяйтесь для выступлений на фестивалях и туров. [302] По мнению обозревателя Macmillan и AllMusic Эдуардо Ривадавии, вероятно, самым важным из этих сборников был New Wave of British Heavy Metal '79 Revisited , составленный барабанщиком Metallica Ларсом Ульрихом и бывшими участниками Sounds и Kerrang! журналист Джефф Бартон. [303] Он был выпущен в 1990 году на двойном компакт-диске, в котором участвовали такие малоизвестные группы, как Hollow Ground, и вплоть до крупнейших групп той эпохи. [304]

Новое издание под названием Classic Rock с участием Бартона и многих авторов Kerrang!» Первый выпуск группы поддержал возрождение NWOBHM и продолжает уделять большое внимание рок-группам 1980-х годов. [305] Начиная с 2000-х годов многие воссоединившиеся группы записали новые альбомы и вернулись к своим оригинальным стилям, от которых отказались во второй половине 1980-х. [306] С тех пор их присутствие на металлических фестивалях и в международных рок-клубах было постоянным. [162]

Влияния и наследие

Кронос Венома. Venom считаются предшественниками как блэк-метала, так и трэш-метала. [307]

NWOBHM положил начало возрождению застойного рок-жанра, но подвергся резкой критике за чрезмерную шумиху в местных СМИ вокруг легиона типично посредственных музыкантов. [308] Недоброжелатели считают, что, в отличие от хэви-метала предыдущих десятилетий, их музыка была неоригинальной [309] и не содержала записей классического рока. [308] Тем не менее, эти группы и их разнообразная продукция предложили план, которому коллеги во всем западном мире позже подражали и расширяли. [310] Столкновение стилей, характерное для NWOBHM, теперь рассматривается как ключ к диверсификации хэви-метала во второй половине 1980-х годов на различные поджанры, которые вышли на первый план в 1990-х. [311] Слава Def Leppard в США послужила катализатором роста глэм-метала, [312] точно так же, как такие группы, как Angel Witch, Witchfynde, Cloven Hoof и особенно Venom [d] создали музыку, тексты песен, обложки и отношение, которое породило блэк-метал в его различных формах в Европе и Америке. [313] Motorhead, Iron Maiden, Raven, Tank, Venom и несколько второстепенных групп рассматриваются как предшественники спид-метала и трэш-метала, двух поджанров, которые продвинули вперед кроссовер с панком, включающий элементы хардкора , одновременно усиливая громкость, скорость и агрессивный тон. . [314]

Начиная примерно с 1982 года, отдалённые точки, такие как Северная Америка, [315] Западная Германия, [316] и Бразилия [317] , каждая стала локусом своей собственной отличительной трэш-метал-сцены – восточного побережья и района залива , тевтонского и бразильского трэш-метала . Их долг перед NWOBHM был признан, например, Ларсом Ульрихом из Metallica, активным поклонником и страстным коллекционером записей и памятных вещей NWOBHM. [318] Под его влиянием сет-листы ранних концертов Metallica были заполнены каверами на британские метал-группы. [319] Звучание NWOBHM даже «перекрестно опыляло» поджанр панка, поскольку уличные панк- группы UK 82, такие как Discharge, смешивали панк-музыку с элементами металла. [320] Рождение спид-метала в начале 1980-х также имело решающее значение для эволюции пауэр-метала во второй половине десятилетия, [321] примером чему служат Helloween из Германии, [322] и Manowar , [323] Savatage , [323] [282] и Вирджин Стил [324] из США.

С момента создания NWOBHM североамериканские группы, такие как Anvil , [326] Riot , [326] Twisted Sister , [327] Manowar, [326] Virgin Steele, [328] The Rods , [329] Hellion , [330] Cirith Ungol , [331] и Exciter [332] постоянно обменивались информацией с другой стороной Атлантики, где их музыку оценили британские металлисты. [333] В этой атмосфере взаимности Manowar и Virgin Steele первоначально подписали контракт с британским инди-лейблом Music for Nations , [334] в то время как Twisted Sister записали свои первые два альбома в Лондоне. [327]

На звучание японских групп Earthshaker , Loudness , Anthem и других второстепенных групп также повлияла группа NWOBHM, британские звукорежиссёры которой использовались для создания их ранних альбомов. [335] Японская группа Bow Wow даже переехала в Англию, чтобы стать частью британской метал-сцены. [336] Германия, Швеция, Дания, Бельгия, Нидерланды, Франция, Испания, Югославия и Мексика сразу же приветствовали новые британские группы и почти сразу же породили подражателей. [333] Acts such as Accept , Grave Digger , Sinner и Warlock из Германии, [337] EF Band из Швеции, [338] Mercyful Fate из Дании, [339] Killer and Ostrogoth из Бельгии, [340] Picture и Bodine из Нидерландов , [341] Trust , Sortilège и Nightmare из Франции, [342] Барон Рохо , Обус и Анхелес дель Инфьерно из Испании, [343] Горди , Оранж , Дивле Ягоде и Воины из Югославии, [344] Лузбель из Мексики [345] или «Ария из Советского Союза» [346] сформировались между 1978 годом и началом нового десятилетия и находились под сильным влиянием звучания NWOBHM. Многие из этих групп подписали контракт с голландской Roadrunner Records или с бельгийской Mausoleum Records , независимыми лейблами, которые также публиковали записи британских групп NWOBHM. [347]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ В хронологическом порядке формирования наиболее заметными из них являются: Дикарь , [208] Girlschool , [209] Trespass , [210] Demon , [211] Mama's Boys , [212] Fist , [213] Witchfinder General , [214] Сатана. , [215] Мрачный жнец , [216] Веном , [217] Персидский риск , [218] Милый дикарь , [219] Блицкриг , [220] Ягуар , [221] и Танк . [222]
  2. ^ Известные группы, которые оказались в центре внимания после 1981 года: Avenger , [257] Rock Goddess , [76] Tysondog, [258] Tokyo Blade , [259] Elixir , [260] Atomkraft , [261] и Rogue Male . [262]
  3. ^ Последние известные из них: Baby Tuckoo , [287] Chrome Molly , [288] Tredegar , [289] и Battlezone . [290]
  4. Поджанр блэк-метала получил свое название от альбома Venom 1982 года Black Metal . [79]

Рекомендации

  1. ^ Зарновиц и Мур 1977.
  2. ^ BBC News & 2005 (а); Новости BBC и 2005 (б)
  3. ^ ab Christe 2004, с. 30.
  4. ^ ab Такер 2006, с. 22.
  5. ^ abc Macmillan 2012, стр. 21.
  6. ^ ab Tucker 2006, стр. 24–25.
  7. ^ Сотрудники AllMusic & nd (a).
  8. ^ Аб Бартон 2005.
  9. ^ Бартон 2005; Уэстон Томас и н.д.(а)
  10. ^ Байер 2009, стр. 145–146; Макмиллан 2012, с. 21
  11. ^ Вайнштейн 2000, стр. 14–18.
  12. ^ Эрлевин & nd (d); Уэлч 1988 г.
  13. ^ Hatch & Millward 1987, стр. 167–168.
  14. ^ Вальзер 1993, с. 3; Вайнштейн 2000, с. 18
  15. ^ Эрлевин & nd (d); Митчелл 2014 г.
  16. ^ Уэлч 1988, с. 85.
  17. ^ Томпсон 2004, с. 191.
  18. ^ ab Macmillan 2012, с. 19.
  19. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 24; Punk77.co.uk и nd(a)
  20. ^ Джонсон 1979, с. 42; Смит 1978, стр. 17–30.
  21. ^ Томпсон 2004, с. 201.
  22. ^ Королевские диаграммы и без даты (а).
  23. ^ Диаграммы Hawkwind & nd (a).
  24. ^ Таблицы волнистых попугаев и без даты (а).
  25. ^ Графики плохих компаний и nd (a).
  26. ^ Диаграммы статус-кво и nd (a).
  27. ^ Диаграммы Назарета и без даты (а).
  28. ^ ab Macmillan 2012, с. 19; Кристе 2004, стр. 16, 23.
  29. ^ Диаграммы НЛО и без даты (а).
  30. ^ ab Judas Priest Charts & nd (a).
  31. ^ Макмиллан 2012, с. 19; Такер 2006, с. 32
  32. ^ Диаграммы BOC и без даты (а).
  33. ^ Диаграммы поцелуев и без даты (а).
  34. ^ Графики пика и без даты (а).
  35. ^ Диаграммы Скорпионов и без даты (а).
  36. ^ Тонкие диаграммы Lizzy & nd (a).
  37. ^ ab Диаграммы переменного / постоянного тока и nd (a).
  38. ^ Прато и nd (а).
  39. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 99.
  40. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 69–95.
  41. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 98.
  42. ^ Эрлевин и nd (б).
  43. ^ аб Анон. 2008, 94:00; Макмиллан 2012, с. 19; Такер 2006, с. 47
  44. ^ Таблицы abc Motorhead и nd (a).
  45. ^ Сотрудники BBC и без даты (а).
  46. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 150.
  47. ^ Сотрудники AllMusic & nd(e) ; Кристе 2004, с. 35; Данн, Макфадьен и Уайз 2005, 12:00
  48. ^ аб Ваксман 2009, стр. 170–171.
  49. ^ Митчелл 2014; Миллар 1980 г.
  50. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 119–120.
  51. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 181, 197, 211, 252; МакИвер 2006, с. 42
  52. ^ Вайнштейн 2000, стр. 101–102.
  53. ^ Байер 2009, с. 21; Вайнштейн 2000, с. 8
  54. ^ Воган 2010.
  55. ^ Вайнштейн 2000, с. 122.
  56. ^ abc Christe 2004, с. 37.
  57. ^ Вайнштейн 2000, с. 110.
  58. ^ Байер 2009, стр. 145–146.
  59. ^ Вайнштейн 2000, стр. 97–98.
  60. ^ Вайнштейн 2000, с. 139.
  61. ^ Байер 2009, стр. 24–25, 145–146; Мойнихан и Содерлинд 1998, с. Икс
  62. ^ ab Bayer 2009, с. 18.
  63. ^ Вайнштейн 2000, стр. 105–106.
  64. ^ Вальзер 1993, с. 130.
  65. ^ Данкомб и Трембле 2011, с. 119.
  66. ^ Вайнштейн 2000, с. 135.
  67. ^ Мойнихан и Содерлинд 1998, стр. ИКС; Вальзер 1993, с. 112
  68. ^ Байер 2009, с. 37; Бушелл и Халфин 1984, с. 24
  69. ^ Ваксман 2009, стр. 178, 219–220.
  70. ^ Вайнштейн 2000, стр. 217–218.
  71. ^ Байер 2009, стр. 163–165; Данн и Макфадьен 2011, 30:18
  72. ^ Вайнштейн 2000, с. 137.
  73. ^ ab Bayer 2009, с. 19.
  74. ^ Вайнштейн 2000, с. 105.
  75. ^ Маковски 1980; Митчелл 2014 г.
  76. ^ ab Macmillan 2012, стр. 484–485.
  77. ^ Вайнштейн 2000, с. 68
  78. ^ Вайнштейн 2000, с. 237–239.
  79. ^ ab Moynihan & Søderlind 1998, стр. 11–14.
  80. ^ Мойнихан и Содерлинд 1998, стр. ИКС; Вайнштейн 2000, стр. 237–239.
  81. ^ Митчелл 2014; Гнилые помидоры и без даты (а)
  82. ^ Митчелл 2014; Яброфф 2009
  83. ^ аб Вайнштейн 2000, с. 30.
  84. ^ Дэниэлс 2010, стр. 72–74; Вайнштейн 2000, с. 30
  85. ^ Килмистер и Гарза 2004, стр. 224.
  86. ^ Байер 2009, с. 27.
  87. ^ Вайнштейн 2000, с. 215.
  88. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 13–16; Кристе 2004, с. 35
  89. ^ abc Ривадавиа и nd (g).
  90. ^ Миллер 1986а.
  91. ^ Кристе 2004, с. 39.
  92. ^ Ривадавия & nd (t).
  93. ^ Кристе 2004, с. 42; Данн, 1982 г.; Мойнихан и Содерлинд, 1998, стр. 11–14.
  94. ^ Бовар & nd (а); Ваксман 2009, с. 209; Вайнштейн 2000, с. 44
  95. ^ Кристе 2004, с. 34; Такер 2006, с. 173
  96. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 32; Такер 2006, с. 36
  97. ^ Ривадавия и другие даты; Берег 2009; Такер 2006, стр. 33–34.
  98. ^ Ваксман 2009, с. 209.
  99. ^ Кристе 2004, стр. 30, 34–36; Вайнштейн 2000, с. 80
  100. ^ abc Waksman 2009, стр. 197–202.
  101. ^ Кристе 2004, стр. 40–42; Такер 2006, с. 65
  102. ^ Данн и Макфадьен 2011, 14:40.
  103. ^ Макмиллан 2012, с. 294–295.
  104. ^ Ривадавия и nd (a2).
  105. ^ Корич 1998.
  106. ^ Ривадавия & nd (z); Такер 2006, с. 36
  107. ^ аб Ривадавия и nd (r).
  108. ^ Ривадавия и nd (б).
  109. ^ Такер 2006, с. 178.
  110. ^ Кристе 2004, с. 37; Ваксман 2009, стр. 189–192.
  111. ^ Кристе 2004, с. 42; Мойнихан и Содерлинд, 1998, стр. 11–14; Ваксман 2009, стр. 192–195.
  112. ^ Бартон 2005; Такер 2006, с. 100
  113. ^ Байер 2009, стр. 127–133.
  114. ^ Байер 2009, стр. 39–41.
  115. ^ Эрлевин и nd (с).
  116. ^ Ривадавия и nd (u).
  117. ^ Ривадавия & nd (a4).
  118. ^ Сотрудники AllMusic & nd (h).
  119. ^ Ривадавия и nd (j).
  120. ^ Ривадавия и nd (f).
  121. ^ Попофф 2005, стр. 96–97; Синклер 1984 г.
  122. ^ Данн и Макфадьен 2011, 36:30; Макмиллан 2012, с. 22; Такер 2006, стр. 129–154.
  123. ^ Такер 2006, стр. 129–154; Уоттс 1988 г.
  124. ^ Попофф 2005, стр. 96–97.
  125. ^ ab Rivadavia & nd (e).
  126. ^ Ривадавия & nd (w).
  127. ^ Сотрудники AllMusic & nd (g).
  128. ^ Ривадавия & nd(a5).
  129. ^ ab Macmillan 2012, с. 526.
  130. ^ Ривадавия и nd (a3).
  131. ^ Сотрудники AllMusic & nd (j); Кристе 2004, с. 40
  132. ^ Сотрудники AllMusic & nd (d).
  133. ^ Ривадавия и nd (k).
  134. ^ Сотрудники AllMusic & nd (k).
  135. ^ Кристе 2004, с. 40; Ривадавия и nd(t)
  136. ^ Такер 2006, с. 173.
  137. ^ Байер 2009, с. 155.
  138. ^ Кристе 2004, с. 36.
  139. ^ Байер 2009, стр. 110–122, 127–133; Вайнштейн 2000, с. 40
  140. ^ Байер 2009, с. 25.
  141. ^ Вайнштейн 2000, с. 37.
  142. ^ Вайнштейн 2000, с. 39.
  143. ^ Мойнихан и Содерлинд 1998, стр. 11–14; Ваксман 2009, стр. 192–195.
  144. ^ Кристе 2004, с. 34; Ваксман 2009, стр. 197–202.
  145. ^ Шарп-Янг & nd (а); Шарп-Янг и nd (c); Руководство по Тонкой Лиззи и без даты (а)
  146. ^ Анон. 2008, 38:31.
  147. ^ Кристе 2004, с. 32.
  148. ^ Макмиллан 2012, с. 34, 307, 446, 501–502.
  149. ^ Макмиллан 2012, с. 169.
  150. ^ Макмиллан 2012, с. 379.
  151. ^ Макмиллан 2012, с. 717–718.
  152. ^ Макмиллан 2012, с. 732.
  153. ^ Макмиллан 2012, стр. 680–681.
  154. ^ Макмиллан 2012, с. 148.
  155. ^ Макмиллан 2012, с. 467, 663.
  156. ^ Макмиллан 2012, с. 294.
  157. ^ Анон. 2008, 36:48.
  158. ^ Данн и Макфадьен 2011, 5:48.
  159. ^ Бартон 2005; Данн и Макфадьен 2011, 5:48
  160. ^ Данн и Макфадьен 2011, 13:20.
  161. ^ Ваксман 2009, стр. 186–189.
  162. ^ abcd Митчелл 2014.
  163. ^ Такер 2006, с. 89; Вайнштейн 2000, с. 137
  164. ^ Radio Rewind.co.uk и nd(a).
  165. ^ Анон. 2008, 31:16; Персонал HMSoundhouse и без даты
  166. ^ Анон. 2008, 32:53; Персонал HMSoundhouse и без даты
  167. ^ МакГи 1992.
  168. ^ Макмиллан 2012, с. 304,.
  169. ^ Кампау 2011.
  170. ^ Анон. 2008, «Происхождение воздушной гитары» с Нилом Кеем.
  171. ^ Сотрудники HMSoundhouse и без даты (а).
  172. ^ ab Персонал HMSoundhouse & nd (b).
  173. ^ Консидайн 1990; Данн и Макфадьен 2011, 16:48
  174. ^ Митчелл 2014; Ваксман 2009, стр. 175–181.
  175. ^ Бартон 1979; Бартон 2005 г.
  176. ^ Киркби 2001, 8:90.
  177. ^ Роланд 1984; Такер 2006, стр. 95–102; Ваксман 2009, стр. 186–189.
  178. ^ Такер 2006, стр. 81–88.
  179. ^ Кристе 2004, с. 34.
  180. ^ Митчелл 2014; Фрике 1987, стр. 33–35.
  181. ^ Такер 2006, стр. 55–56.
  182. ^ Сотрудники AMFM и без даты (а).
  183. ^ Благородный & nd (а).
  184. ^ Вайнштейн 2000, с. 24.
  185. ^ Данн и Макфадьен 2011, 13:18; Такер 2006, с. 32
  186. ^ Роланд 1984; Такер 2006, стр. 95–102.
  187. ^ Фрике 1987, стр. 25–27; Макмиллан, 2012 г., стр. 24–27; Мэтьюз 2004, 33:20; Такер 2006, стр. 120–121.
  188. ^ Такер 2006, с. 29.
  189. ^ Фрике 1987, с. 39.
  190. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 31.
  191. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 67.
  192. ^ Ривадавия и nd (а).
  193. ^ Ривадавия и nd (i).
  194. ^ Такер 2006, с. 82.
  195. ^ Макмиллан 2012, с. 21, 756.
  196. ^ Ривадавия и nd (c).
  197. ^ abc Tucker 2006, стр. 95–102.
  198. ^ Макмиллан 2012, с. 448.
  199. ^ Йоханссон и др. & nd(а).
  200. ^ Бартон 1981а.
  201. ^ Линг 1999.
  202. ^ Такер 2006, стр. 64–65, 69.
  203. ^ Диаграммы Def Leppard & nd (a); Таблицы школ для девочек & nd(a); Тайгеры карт Пан Тан и nd (a)
  204. ^ Чарты Iron Maiden & nd (a); Саксонские графики и без даты (а)
  205. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 70, 74, 77–78.
  206. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 70 ; Видео «Девичья школа», 2006 г.; Уилкинсон 2009 г.
  207. ^ Геном BBC & nd (a).
  208. ^ Макмиллан 2012, стр. 520–521.
  209. ^ Макмиллан 2012, с. 244.
  210. ^ Макмиллан 2012, с. 647.
  211. ^ Макмиллан 2012, с. 155–156.
  212. ^ Макмиллан 2012, с. 371.
  213. ^ Макмиллан 2012, с. 220.
  214. ^ Макмиллан 2012, с. 729.
  215. ^ Макмиллан 2012, с. 514–515.
  216. ^ Макмиллан 2012, с. 261.
  217. ^ Макмиллан 2012, с. 684–685.
  218. ^ Макмиллан 2012, с. 439.
  219. ^ Макмиллан 2012, с. 601.
  220. ^ Макмиллан 2012, с. 81.
  221. ^ Макмиллан 2012, с. 319–320.
  222. ^ Макмиллан 2012, с. 608.
  223. ^ Томпсон 2004, с. 213; Такер 2006, стр. 30–31.
  224. ^ Томпсон 2004, стр. 217–219.
  225. ^ Чарльз 1981; Попофф 2005, стр. 131–132.
  226. ^ Попофф 2005, с. 279; Радужные диаграммы & nd(a); Томпсон 2004, стр. 221–222.
  227. ^ Чарты Black Sabbath & nd (a); Попофф 2005, стр. 48–49.
  228. ^ Айомми и Ламмерс 2011.
  229. ^ Диаграммы MSG и без даты (а).
  230. ^ Диаграммы Whitesnake и nd (a).
  231. ^ Макмиллан 2012, с. 22; Синклер 1984; Такер 2006, стр. 129–154.
  232. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 78.
  233. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 89.
  234. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 92–93.
  235. ^ Фрике 1987, стр. 50–55.
  236. ^ Макмиллан 2012, с. 527; Шарп-Янг и nd (б)
  237. ^ Такер 2006, стр. 62–64; Читающий персонал 1980 г.
  238. ^ Читающий персонал 1981.
  239. ^ Читающий персонал 1982.
  240. ^ Фрике 1987, с. 57; Ваксман 2009, стр. 202–206.
  241. ^ Кристе 2004, с. 37; Персонал Monsters of Rock 1980
  242. ^ Байер 2009, стр. 133–134.
  243. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 74, 77–78; Джонсон 1984а
  244. ^ ab Такер 2006, с. 19.
  245. ^ ab Christe 2004, с. 38; Макмиллан 2012, с. 21
  246. ^ Кристе 2004, с. 85; Джонсон 1984b
  247. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 97; Фрике 1987, стр. 58–64; Шарп-Янг и nd (б)
  248. ^ Сотрудники AllMusic & nd (b); Infodisc.fr & nd(a); Infodisc.fr & nd(b) ; Шведские диаграммы & nd(a); Шведские диаграммы и nd(b)
  249. ^ Попофф 2005, стр. 170–171; Карта числа Зверя и nd(a)
  250. ^ Сотрудники AllMusic & nd (c).
  251. ^ Бушелл и Халфин 1984, стр. 101.
  252. ^ Бартон 1980b; Такер 2006, с. 79
  253. ^ Такер 2006, с. 154; Ваксман 2009, с. 191
  254. ^ Уоттс 1992.
  255. ^ Крэмптон 1982.
  256. ^ Такер 2006, с. 81.
  257. ^ Макмиллан 2012, с. 51–52.
  258. ^ Макмиллан 2012, стр. 672–673.
  259. ^ Макмиллан 2012, стр. 627–628.
  260. ^ Макмиллан 2012, с. 199.
  261. ^ Макмиллан 2012, с. 46.
  262. ^ Макмиллан 2012, с. 489.
  263. ^ Киркби 2001, 35:12.
  264. ^ Байер 2009, с. 44; Фрике 1987, стр. 83–84; Попов 2005, с. 92
  265. ^ Фрике 1987, с. 50; Ваксман 2009, стр. 202–206.
  266. ^ Фрике 1987, с. 12.
  267. ^ База данных RIAA и nd (a).
  268. ^ Байер 2009, с. 47; Макмиллан 2012, с. 528; Ривадавия и nd (d)
  269. ^ abc Tucker 2006, стр. 129–154.
  270. ^ Конов 2003, стр. 133–134.
  271. ^ Лейн 2006, с. 126.
  272. ^ Данн и Макфадьен 2011, 35:40.
  273. ^ Сотрудники AllMusic & nd(d1); Ривадавия & nd(l); Ривадавия и nd(m)
  274. ^ Такер 2006, с. 90.
  275. ^ Байер 2009, стр. 22–23; Синклер 1984; Такер 2006, стр. 123–124.
  276. ^ Вальзер 1993, стр. 120–121.
  277. Персонал Monsters of Rock, 1987.
  278. ^ Сотрудники AllMusic & nd (f); Сотрудники AllMusic & nd(i)
  279. ^ Вайнштейн 2000, стр. 49–50.
  280. ^ Бовар & nd (а); Марсикано и без даты (а)
  281. ^ Ривадавия & nd(o).
  282. ^ аб Хьюи и nd (а).
  283. ^ Эрлевин и nd (f).
  284. ^ Хьюи и nd (б).
  285. ^ Эрлевин & nd (e).
  286. ^ Сотрудники AllMusic & nd (i); Эрлевин и н.д.(а)
  287. ^ Макмиллан 2012, с. 55.
  288. ^ Макмиллан 2012, стр. 120–121.
  289. ^ Макмиллан 2012, стр. 645–646.
  290. ^ Макмиллан 2012, с. 63.
  291. ^ Macmillan 2012, стр. 24–27; Ривадавия и другие даты
  292. ^ Синклер 1984; Такер 2006, стр. 129–154; Уоттс 1992 г.
  293. ^ Макмиллан 2012, стр. 22, 528; Ривадавия & nd(u); Ривадавия и nd(y)
  294. ^ Миллер 1986c; Такер 2006, с. 101
  295. ^ Джонсон 1986.
  296. ^ Макмиллан 2012, стр. 262–263.
  297. ^ Вебер и nd (а).
  298. ^ Байер 2009, с. 44.
  299. ^ Макмиллан 2012, стр. 24–27.
  300. ^ Такер 2006, стр. 157–162, 167.
  301. ^ Macmillan 2012, стр. 22–23; Новости Metallica и 2008 г. (а); Такер 2006, стр. 169–172.
  302. ^ Такер 2006, стр. 163–169.
  303. ^ Макмиллан 2012, с. 765; Такер 2006, стр. 159.
  304. ^ Ривадавия и другие даты.
  305. ^ Сотрудники Brand Republic и 2004 г. (а).
  306. ^ Фриман & nd (а); Ривадавия и nd(p)
  307. ^ Мойнихан и Содерлинд 1998, стр. 11–14; МакИвер, 2010 г., стр. 20–21.
  308. ^ аб МакИвер 2006, стр. 19; Миллер 1986а; Берег 2009
  309. ^ Дэниелс 2010, с. 83.
  310. ^ Байер 2009, стр. 190–191; Бовар и н.д.(а)
  311. ^ Данн и Макфадьен 2011, 42:53; Ривадавия и другие данные; Вайнштейн 2000, с. 44
  312. ^ Попофф 2014, с. 38; Такер 2006, стр. 129–154.
  313. ^ Мойнихан и Содерлинд 1998, стр. 11–14; Попофф 2005, стр. 74, 417.
  314. ^ Сотрудники AllMusic & nd (i); МакИвер, 2006 г., стр. 18–22; МакИвер, 2010 г., стр. 20–21; Мастейн и Лейден 2010
  315. ^ Кристе 2004, с. 88, 92–93, 108–111, 132–135.
  316. ^ Кристе 2004, с. 136–139.
  317. ^ Кристе 2004, с. 106.
  318. ^ МакИвер 2006, стр. 23–25.
  319. ^ МакИвер 2006, стр. 23–25, 32; Такер 2006, стр. 41–43.
  320. ^ Гласпер 2004, с. 47; Ваксман 2009, с. 238
  321. ^ Сотрудники AllMusic & nd (i).
  322. ^ Марсикано & nd (а).
  323. ^ Монгер & nd (а).
  324. ^ Рисман и nd (а).
  325. ^ Metallica live & nd(a).
  326. ^ abc Christe 2004, с. 44.
  327. ^ ab Christe 2004, с. 50.
  328. ^ ДеФейс и nd (а).
  329. ^ Бартон 1981b; Ривадавия и nd(v)
  330. ^ Ривадавия & nd (n).
  331. ^ Миллер 1986b.
  332. ^ Хаммондс 1983.
  333. ^ ab Macmillan 2012, с. 22.
  334. ^ Бонутто 1983; ДеФейс и без даты (а)
  335. ^ Кристе 2004, с. 44; Макмиллан 2012, с. 22; Такер 2006, стр. 129–154.
  336. ^ Джонсон 1983.
  337. ^ Кристе 2004, с. 43; Нортон 2010; Попов 2005, с. 325; Симмонс 1986 г.
  338. ^ Ривадавия & nd (h).
  339. ^ Децибел 2011, стр. 48–54.
  340. ^ Ривадавия & nd (a7); Ривадавия и nd(a6)
  341. ^ Официальное изображение & nd (a); Обычный Rocker.nl и nd(a)
  342. ^ Персонал уроков игры на барабанах & nd (a); Штейн 2010 г.
  343. ^ Фус и дель Валь, 2013, с. 128; Heavy Rock 1982, стр. 18–22.
  344. ^ Радованович 2019.
  345. ^ Смит-Энгельхардт 2020
  346. ^ Ривадавия и nd (a8)
  347. ^ Фалькенбах 2002; Сотрудники Roadrunner Records и без даты (а)

Источники

Библиография

Фильмография

Веб-сайты