Metropolitan Opera Centennial Gala — телевизионный концерт, длившийся более восьми часов, который нью-йоркская Metropolitan Opera организовала 22 октября 1983 года в ознаменование столетия своего первого выступления. 230-минутная подборка отрывков из концерта была выпущена на домашних носителях.
Первое представление Метрополитен-опера состоялось 22 октября 1883 года в ее бывшем здании на пересечении Бродвея и 39-й улицы в Нью-Йорке: постановка «Фауста» Шарля Гуно с Итало Кампанини в главной роли и Кристин Нильссон в роли Маргариты. Поскольку столетие этого события пришлось на субботу, Метрополитен-опера решила отметить свое столетие двухчастным гала-представлением, включающим дневное представление в 14:00 и вечернее в 20:00 [1]
Более семидесяти певцов были приглашены для участия, выбранные либо за их известность, либо за их давнюю связь с домом. Выступая на серии декораций, созданных самыми выдающимися дизайнерами в истории Метрополитен, они исполнили арии, дуэты и ансамбли из эклектичного ряда опер, а также несколько номеров, взятых из других жанров. Также были выступления хора и балетной труппы Метрополитен, а также некоторые чисто оркестровые подборки. [1]
Все мероприятие транслировалось в прямом эфире по радио и телевидению в Соединенных Штатах и некоторых других странах. Трансляция по телевидению в США была поддержана грантом Texaco Philanthropic Foundation, Inc., с дополнительной помощью Charles E. Culpeper Foundation, Inc., и National Endowment For the Arts . Производство DVD Deutsche Grammophon с гала-концертом было поддержано Charles A. Dana Foundation . [1] [2]
Эскиз декорации к спектаклю Дэвида Хокни «Les Mamelles de Tiresias» (р. 1937)
Prodaná nevěsta ( «Проданная невеста» , Прага, 1866), на либретто Карела Сабины
Джакомо Пуччини , посмертно завершено Франко Альфано
Турандот (Милан, 1926), с либретто Джузеппе Адами и Ренато Симони по мотивам Турандот (1762) Карло Гоцци
Le nozze di Figaro («Женитьба Фигаро», К. 492, Вена, 1786), на либретто Лоренцо да Понте по мотивам La folle journée, ou le Mariage de Figaro («Безумный день, или свадьба Фигаро» , 1784) Пьера Бомарше
«Отелло» (Милан, 1887), либретто Арриго Бойто по мотивам трагедии «Отелло, венецианский мавр» (?1603) Уильяма Шекспира
Il barbiere di Siviglia, ossia L'inutile precauzione («Севильский цирюльник, или Бесполезная предосторожность», Рим, 1816 г.), с либретто Чезаре Стербини по мотивам Пьера Бомарше « Севильский цирюльник » (1775 г.)
Лючия ди Ламмермур (Неаполь, 1835), на либретто Сальвадора Каммарано по мотивам «Невесты Ламмермура» (1819) сэра Вальтера Скотта )
Джоаккино Россини
«Семирамида» (Венеция, 1823), либретто Гаэтано Росси по мотивам « Семирамиды» Вольтера ,пьесы, основанной на легенде о Семирамиде Ассирийской
Эскиз декорации ко второму акту оперы «Арабелла» Гюнтера Шнайдера-Симссена
«Ирис» (Рим, 1898), либретто Луиджи Иллики
Der Rosenkavalier («Рыцарь розы», соч. 59, Дрезден, 1911), с либретто Гуго фон Гофмансталя по мотивам «Любви шевалье де Фоблес» Жана -Батиста Луве де Кувре и месье де Пурсоньяка (1669) Мольера
«Ромео и Джульетта» (Париж, 1867), либретто Жюля Барбье и Мишеля Карре по мотивам «Ромео и Джульетты» ( около 1593) Уильяма Шекспира
Гаэтано Доницетти
L'elisir d'amore («Любовный напиток», Милан, 1832), либретто Феличе Романи , написанное по мотивам либретто Эжена Скриба для «Любовного напитка » (1831) Даниэля Обера
Джузеппе Верди
Эрнани (Венеция, 1844 г.), с либретто Франческо Марии Пьяве по мотивам Эрнани (1830 г.) Виктора Гюго.
Рихард Штраус
Кавалер розы
Джузеппе Верди
Отелло
Эскиз декорации ко второму акту оперы «Богема» Франко Дзеффирелли
«Фиделио» (соч. 72, Вена, 1805), либретто Йозефа Зоннлейтнера с французского произведения Жана-Николя Буйи
Андреа Шенье (Милан, 1896 г.) на либретто Луиджи Иллики, основанное на жизни поэта Андре Шенье.
L'enfant prodigue («Блудный сын», Париж, 1884 г.), на текст Эдуарда Гинанда.
Сценография Роберта О'Херна
«Самсон и Далила» (соч. 47, Веймар, 1877), либретто Фердинанда Лемэра по мотивам истории Самсона и Далилы из главы 16 Книги Судей Ветхого Завета
Джузеппе Верди
«Набукко» (Милан, 1842), либретто Темистокле Солера по балетной версии Антонио Кортезе 1836 года по пьесе Огюста Анисе-Буржуа и Франсиса Корню , которая, в свою очередь, была основана на Книге Иеремии и Книге Даниила в Ветхом Завете
Эскиз декорации к опере Марка Шагала «Волшебная флейта»
Шарль Гуно
Фауст (Париж, 1859 г.), на либретто Жюля Барбье и Мишеля Карре из пьесы Карре « Фауст и Маргарита » по мотивам « Фауста: Eine Tragödie » («Фауст, трагедия», 1808 г.) Иоганна Вольфганга фон Гете.
Джакомо Пуччини
«Мадам Баттерфляй» (Милан, 1904) с либретто Луиджи Иллики и Джузеппе Джакозы по мотивам «Мадам Баттерфляй» (1898) Джона Лютера Лонга , в свою очередь основанного на воспоминаниях сестры Лонга, Дженни Коррелл, и «Мадам Хризантемы» (1887) Пьера Лоти
Джоаккино Россини
L'italiana in Algeri («Итальянская девушка в Алжире», Венеция, 1813 г.) с либретто Анджело Анелли по мотивам его либретто Луиджи Моска для L'italiana in Algeri (1808 г.)
Камиль Сен-Санс
Самсон и Далила
«Тристан и Изольда» (90-я мировая война, Мюнхен, 1865 г.), с либретто Вагнера по мотивам «Тристана» Готфрида фон Страсбурга (ум. около 1210 г.)
Традиционная шведская народная песня
Джузеппе Верди
Un ballo in maschera («Бал-маскарад», Рим, 1859 г.) с либретто Антонио Соммы по либретто Эжена Скриба к опере Даниэля Обера « Гюстав III, или Le bal masque» (1833).
Патти Хилл и Милдред Дж. Хилл (приписывается), текст приписывается Престону Уэру Орему и миссис Р. Р. Форман
Донал Хенахан написал рецензию на гала-концерт в The New York Times 24 октября 1983 года. Финансовые соображения, писал он, заставили Метрополитен-опера организовать концерт, который, включая антракты, длился около одиннадцати часов. В результате «было много отрывков ничем не примечательного пения второстепенных или малоизвестных артистов». Действительно, «было так много малоизвестных имен или незнакомых лиц, что слушателю приходилось постоянно погружаться в программу, чтобы узнать их личности, и даже тогда он редко становился мудрее». Каждой оперной компании нужны были певцы, которые, хотя и хорошо обученные и компетентные, были более или менее анонимны, но было сомнительно, должны ли такие артисты занимать видное место в том, что было уникальным празднеством. Быстрое управление сценой Метрополитен-опера не помогло делу, торопя певцов с их вкладами, не позволяя им делать обычные бисы или цветочные дани, или даже больше, чем несколько оваций. Было обидно провести долгое время на таком мероприятии и не пролить ностальгическую слезу. [3]
Это не означало, что Метрополитен не проделал «великолепной работы по самообниманию». Среди гала-вечера было много моментов, которые были «волнующими» и даже «эйфорическими». [3]
Эва Мартон «зажигала» в «In questa reggia» Турандот. Руджеро Раймонди был «зловеще смешон» в «La calunnia» Базилио. «Блестящий» «Bel raggio lusinghier» Джоан Сазерленд был самым восторженным номером всего мероприятия и вызвал самые восторженные аплодисменты. [3]
Хор Метрополитен играл лишь небольшую роль в действии, но хорошо проявил себя в Прелюдии и «Гимне солнцу» из « Ириса » Масканьи . Катрин Мальфитано и Альфредо Краус были «трогательны» в дуэте из «Ромео и Джульетты» Гуно . Николай Гедда был «возбуждающе пылок» в «Una furtive lagrima». [3]
В трио с заключительных страниц « Der Rosenkavalier» Кэтлин Баттл и Фредерика фон Штаде пели «восхитительно», а Элизабет Сёдерстрём смогла представить трёхмерный портрет Фельдмаршаллин, несмотря на то, что у неё было всего несколько минут, чтобы сделать это. Мирелла Френи и Пласидо Доминго были «трогательны» в любовном дуэте из «Отелло» . Предшествуемые «несколько нелепой карикатурой на оперный балет», в которой танцоры Метрополитен разыграли Вакханалию из «Самсона и Далилы» , Ренато Брузон и Грейс Бамбри исполнили дуэт из «Набукко», который был особенно приятен. Брузон был воплощением холодной безмятежности, но Бамбри пел электризующе голосом, который звучал «богаче и более отдохнувшим», чем когда-либо в течение значительного времени. [3]
Именно после последнего антракта, с приближением полуночи, гала-концерт по-настоящему растопил сердца. Занавес поднялся, и на сцену вышли двадцать пять самых выдающихся бывших светил Метрополитен, сидевших в глубине сцены, словно члены жюри вокального конкурса. Среди них были Хелен Джепсон , Дороти Кирстен , Зинка Миланов , Ярмила Новотна , Биду Сайао , Элеанор Стебер , Рисе Стивенс , Ферруччо Тальявини , Чезаре Валетти и Рамон Винай . Их присутствие придало концерту ощущение исторической значимости, которого ему до сих пор не хватало. Стоило потратить деньги на билет, чтобы просто посмотреть на выражения их лиц, когда они слушали, как их преемники поют перед ними. [3]
Леона Митчелл и Джулиано Чианнелла спели свадебный дуэт из «Мадам Баттерфляй» , а последний из трех достойных похвалы номеров Россини прозвучал в форме «восхитительной демонстрации... ансамблевой точности» в финале первого акта « Итальянки в Алжире» . Затем Мэрилин Хорн подняла событие на новый уровень чувств и драматизма в «роскошном» исполнении « Mon cœur s'ouvre à ta voix », после чего, к явному удовольствию публики, она безмолвно, но красноречиво заключила в объятия Ризе Стивенс, выдающуюся Далилу своей эпохи. [3]
Биргит Нильссон, голосом, выдававшим ее шестьдесят пять лет, но все еще вызывающим восхищение, исполнила «Рассказ Изольды» и «Проклятие». Один из ее поклонников был настолько ошеломлен, что швейцару пришлось удерживать его от вторжения на сцену с букетом. В единственном бисе вечера Нильссон затем предложила шведскую народную песню, которая, как она объяснила, была любимой песней ее соотечественницы, тезки Кристины Нильссон, которая была Маргаритой Фауста на премьере старого Метрополитен в 1883 году. [3]
Леонтина Прайс и Лучано Паваротти исполнили кульминационный, «парящий» любовный дуэт из «Бала-маскарада », тенор «голосом горла», сопрано более изящной формы, чем в последнее время, но «никогда в последние годы... более сладострастной или свободной» в своем пении. Но ни один из них, вероятно, не задержится в памяти так же ярко, как Хорн, обнимающая Стивенса, или простая мелодия Нильссона с ее родины. Именно такие эпизоды, как эти, были «настоящим материалом, из которого сделаны оперные гала». [3]
Джозеф Маклеллан сделал обзор гала-концерта на Laserdisc в The Washington Post 31 мая 1985 года. Он написал, что это было «самое захватывающее событие в истории оперы». С самой первой ноты увертюры « Проданная невеста» в середине дня до дуэта Лучано Паваротти и Леонтины Прайс в вердиевском экстазе в ранние часы утра, «это была оперная икра». Ни один предыдущий концерт не собирал столь ослепительное созвездие оперных звезд для одного события. Качество выступлений было неровным, но лучшие из них были «стратосферными». Ничего подобного этому гала-концерту никогда не было представлено ранее [4]
Пара лазерных дисков Pioneer опустила слабые номера гала-концерта и сократила приходы и уходы певцов. Качество звука, которое они предлагали, намного превосходило качество трансляции PBS. Коллекционеры, которые наслаждались концертами оперных отрывков в исполнении первоклассных артистов, были уверены, что выпуск Pioneer станет самым важным выпуском года, а может быть, даже десятилетия. [4]
Гала-концерт также был рецензирован в Gramophone [5], Opera Quarterly [ 6], Music Videodiscs: An Annual Guide Ричарда М. Джейкобса и Эда Шварца [7], The Arts on Television, 1976–1990 Ребекки Крафт и Брайана О'Доэрти [ 8], а также The Laser Video Disc Companion Дугласа Пратта [9] и DVD Video Guide Дуга Пратта [10] .
Гала-концерт был отмечен несколько раз на премии Эмми 1984 года. В категории исполнительских искусств премии Daytime Awards награду за выдающиеся достижения в программе получили Майкл Бронсон и Клементе Д'Алессио, а в категории выдающиеся индивидуальные достижения Джеймс Левин получил награду за музыку, Кирк Браунинг был номинирован на награду за режиссуру, а Джей Дэвид Сакс получил награду за аудио. [11] В категории выдающиеся индивидуальные достижения — классическая музыка/танцевальное программирование премии Primetime Awards Кирк Браунинг был номинирован на награду за режиссуру, а Джеймс Левин получил награду за исполнение. [12]
Дневная и вечерняя части гала-концерта полностью транслировались в прямом эфире по телевидению PBS 22 октября 1983 года. [13] Гала-концерт также транслировался по радио и через спутник на Европу. [2]
Все домашние медиа-релизы гала-концерта содержат одинаковую 230-минутную подборку отрывков из него с соотношением сторон 4:3 и цветом NTSC. В 1985 году Pioneer Artists выпустила это издание на паре CLV (постоянная линейная скорость) Laserdiscs (каталожный номер PA-84-095) с цифровым стереозвуком CD-качества и сопроводительным буклетом. [14] В 1989 году Bel Canto Paramount Home Video выпустила его на паре видеокассет VHS (каталожный номер 2364) со стереозвуком и сопроводительными заметками Мартина Майера . [15] В 1998 году Pioneer Classics выпустила его на DVD со сжатым стереозвуком Dolby Digital и субтитрами только на английском языке. [2] Диск Pioneer сопровождался восьмистраничной брошюрой, включающей четыре фотографии и эссе об истории Метрополитен-оперы, написанные Фрэнком Э. Тэплином и Энтони А. Блиссом, а также заметки о каждом номере концерта, написанные Чарльзом Риззуто. [2]
В 2009 году Deutsche Grammophon вытеснил DVD Pioneer двухдисковым выпуском (каталожный номер 00440-073-4538), один из которых был посвящен дневной части гала-концерта, а другой — вечерней сессии. DVD-диски DG Region 0 предлагают как несжатый стереозвук PCM, так и эрзац-5.1-канальный объемный звук DTS с апмиксом, с субтитрами на китайском, английском, французском, немецком, испанском и — хотя только для произведений, исполняемых на этом языке — на итальянском. 16-страничный буклет-вкладыш DG включает две фотографии и эссе Ричарда Эвидона на английском, французском и немецком языках. [1]
_06_(cropped).jpg/1280px-Concierto_de_Pl%C3%A1cido_Domingo_con_motivo_del_A%C3%B1o_Jubilar_Mariano_(7-06-2019)_06_(cropped).jpg)
.jpg/1280px-Kiri_Te_Kanawa_2013_(cropped).jpg)
,_Bestanddeelnr_914-2680.jpg/1280px-Robert_Nagy_(kop),_Bestanddeelnr_914-2680.jpg)
.jpg/1280px-Luciano_Pavarotti_(cropped).jpg)
_by_Jack_Mitchell.jpg/1280px-Leontyne_Price_(color)_by_Jack_Mitchell.jpg)
