.jpg/1280px-Smetana_LCCN2014716851_(cropped).jpg)
Бедржих Сметана ( / ˌ b ɛ d ər ʒ ɪ x ˈ s m ɛ t ə n ə / BED -ər-zhikh SMET -ə-nə , [1] [2] [3] чешский: [ˈbɛdr̝ɪx ˈsmɛtana] ⓘ ; 2 марта 1824 — 12 мая 1884) — чешский композитор, пионер развития музыкального стиля, который стал тесно отождествляться со стремлением его народа к культурному и политическому «возрождению». На родине его считали отцомчешской музыки. На международном уровне он наиболее известен своей оперой 1866 года « Проданная невеста» и симфоническим циклом «Ма власть » («Моя родина»), в котором изображена история, легенды и пейзажи родной Богемиикомпозитора. В нем содержится знаменитаясимфоническая поэма«Влтава», известная также в народе под немецким названием «Die Moldau» (по-английски «Молдау»).
Сметана был от природы одаренным композитором и впервые дал публичное выступление в возрасте шести лет. После обычного образования он изучал музыку у Йозефа Прокша в Праге . Его первая националистическая музыка была написана во время Пражского восстания 1848 года , в котором он недолгое время участвовал. Не сумев сделать карьеру в Праге, он уехал в Швецию, где устроился преподавателем и хормейстером в Гетеборг и начал писать масштабные оркестровые произведения.
В начале 1860-х годов более либеральный политический климат в Богемии побудил Сметану навсегда вернуться в Прагу. Он погрузился в музыкальную жизнь города, прежде всего как поборник нового жанра чешской оперы. В 1866 году в новом Временном театре Праги состоялась премьера его первых двух опер, « Бранденбургцы в Богемии» и «Проданная невеста» , причем последняя приобрела большую популярность. В том же году Сметана стал главным дирижером театра, но годы его дирижерства ознаменовались противоречиями. Фракции внутри музыкального истеблишмента города считали его отождествление с прогрессивными идеями Ференца Листа и Рихарда Вагнера враждебным развитию чисто чешского оперного стиля. Эта оппозиция мешала его творческой работе и, возможно, ускорила ухудшение здоровья, которое ускорило его уход из театра в 1874 году.
К концу 1874 года Сметана полностью оглох, но, освободившись от своих театральных обязанностей и связанных с этим споров, у него начался период устойчивого сочинения, который продолжался почти всю оставшуюся жизнь. Его вклад в чешскую музыку все больше признавался и почитался, но психическое расстройство в начале 1884 года привело к его заключению в приют и последующей смерти. Его репутация отца-основателя чешской музыки сохранилась и в его родной стране, где защитники подняли его статус выше статуса его современников и преемников. Однако относительно немногие произведения Сметаны входят в международный репертуар, и большинство иностранных комментаторов склонны считать Антонина Дворжака более значительным чешским композитором.
Бедржих Сметана, которого сначала звали Фридрих Сметана, родился 2 марта 1824 года в Литомышле (нем. Leitomischl), к востоку от Праги, недалеко от традиционной границы между Богемией и Моравией , тогдашними провинциями Габсбургской империи . Он был третьим ребенком и первым сыном Франтишека Сметаны и его третьей жены Барборы Линковой. Франтишек стал отцом восьми детей от двух предыдущих браков, пять дочерей дожили до младенчества; у него и Барборы было еще десять детей, семеро из которых достигли совершеннолетия. [4] [5] В это время, под властью Габсбургов, немецкий был официальным языком Богемии. Франтишек знал чешский язык , но по деловым и социальным причинам редко использовал его; и его дети не знали правильного чешского языка до гораздо более позднего возраста. [6]
Семья Сметана происходила из Градец-Кралове (нем. Königgrätz) региона Богемии. Франтишек изначально изучил ремесло пивовара и приобрел умеренное богатство во время наполеоновских войн , поставляя одежду и продовольствие французской армии. Впоследствии он управлял несколькими пивоварнями, прежде чем в 1823 году приехал в Литомышль в качестве пивовара у графа Вальдштейна , чей ренессансный замок доминирует над городом. [4] [7]
Франтишек Сметана играл на скрипке в струнном квартете, а Барбора Сметана была танцовщицей. [8] Бедржиха познакомил с музыкой его отец, и в октябре 1830 года, в возрасте шести лет, он дал свое первое публичное выступление. На концерте в Философской академии Литомышля он исполнил фортепианную аранжировку увертюры Обера к « Муэтте де Портичи» , вызвав восторженный прием. [9] [10] В 1831 году семья переехала в Йиндржихув Градец на юге Чехии — регион, где поколение спустя вырос Густав Малер . [7] [11] Здесь Сметана посещала местную начальную школу, а затем гимназию . Он также учился игре на скрипке и фортепиано, открыл для себя произведения Моцарта и Бетховена и начал сочинять простые пьесы, из которых одна, танец ( Квапичек , или «Маленький галоп»), сохранилась в виде эскиза. [11] [12]
В 1835 году Франтишек удалился в замок Ружковы Лготице . [12] Поскольку подходящей местной школы не было, Сметану отправили в гимназию в Йиглаве , где он тосковал по дому и не мог учиться. Затем он перешел в школу премонстратов в Немецком Броде , где был более счастлив и добился хороших успехов. [12] Среди друзей, которых он приобрел здесь, был будущий чешский революционный поэт Карел Гавличек Боровский , [13] чей отъезд в Прагу в 1838 году, возможно, повлиял на собственное желание Сметаны испытать жизнь в столице. В следующем году, с одобрения Франтишека, он поступил в пражскую академическую гимназию под руководством Йозефа Юнгмана , выдающегося поэта и лингвиста, который был ведущей фигурой в движении за чешское национальное возрождение . [14]
Сметана прибыл в Прагу осенью 1839 года. Находя школу Юнгмана ему не по душе (одноклассники высмеивали его за деревенские манеры), [14] вскоре он начал пропускать занятия. Он посещал концерты, посещал оперу, слушал военные оркестры и присоединился к любительскому струнному квартету, для которого сочинял простые пьесы. [14] После того, как Лист дал серию фортепианных концертов в городе, Сметана убедилась, что найдет удовлетворение только в музыкальной карьере. [14] Он признался в своем журнале, что хочет «стать Моцартом по композиции и Листом по технике». [15] [16] Однако пражская идиллия закончилась, когда Франтишек обнаружил прогулы своего сына и вывез его из города. [14] Франтишек в то время рассматривал музыку как развлекательное времяпрепровождение, а не как выбор карьеры. [6] Сметану временно поместили к своему дяде в Нове-Место , где у него был короткий роман со своей кузиной Луизой. Он отметил их страсть в «Польке Луизы» , самом раннем сохранившемся полном сочинении Сметаны. [17]
Старший двоюродный брат Йозеф Сметана, учитель школы премонстратов в Пльзене (нем. Pilsen), затем предложил присматривать за оставшимся обучением мальчика, и летом 1840 года Сметана уехала в Пльзень. [8] Он оставался там до тех пор, пока не завершил обучение в 1843 году. Его навыки пианиста пользовались большим спросом на многочисленных городских вечерах, и он вел беспокойную светскую жизнь. [16] Это включало ряд романов, самый важный из которых был с Катериной Коларжовой, которую он знал недолго в раннем детстве. Сметана был полностью очарован ею и написал в своем дневнике: «Когда я не с ней, я сижу на горячих углях и не имею покоя». [18] Он сочинил для нее несколько пьес, среди которых две кадрили , песенный дуэт и неполный этюд для фортепиано для левой руки. [19] Он также написал свою первую оркестровую пьесу, менуэт си-бемоль. [20]
К тому времени, когда Сметана закончил школу, состояние его отца пошло на убыль. Хотя теперь Франтишек согласился с тем, что его сын должен продолжить музыкальную карьеру, он не смог оказать финансовую поддержку. [16] [19] В августе 1843 года Сметана отбыл в Прагу с двадцатью флоринами , [21] [22] и без каких-либо ближайших перспектив. [23] Мать Катерины Коларжовой познакомила Сметану с Йозефом Прокшем, тогдашним руководителем Пражского музыкального института (где училась Катержина), у которого он начал уроки композиции. [8] [19] В январе 1844 года Прокш согласился взять Сметану в ученики, и в то же время финансовые трудности молодого музыканта были облегчены, когда он добился назначения учителем музыки в семью дворянина графа Туна. [8] В ходе учебы Прокш познакомил Сметану как с Листом, так и с Берлиозом . [8]
В течение следующих трех лет, помимо обучения игре на фортепиано детей Тун, Сметана изучала теорию и композицию у Прокша. Произведения, сочиненные им в эти годы, включают песни, танцы, вещицы , экспромты и Сонату соль минор для фортепиано. [24] В 1846 году Сметана присутствовала на концертах Берлиоза в Праге и, по всей вероятности, встретилась с французским композитором на приеме, устроенном Прокшем. [25] В доме графа Туна он встретил Роберта и Клару Шуманов и показал им свою сонату соль минор, но не смог добиться их одобрения на это произведение — они обнаружили в ней слишком много Берлиоза. [8] Тем временем его дружба с Катериной расцвела. В июне 1847 года, уйдя со своего поста в доме Тун, Сметана рекомендовал ее в качестве своей замены. Затем он отправился в тур по Западной Чехии, надеясь завоевать репутацию концертирующего пианиста. [26]
Концертное турне Сметаны в Западную Богемию не получило поддержки, поэтому он отказался от него и вернулся в Прагу, где зарабатывал на жизнь частными учениками и периодическими выступлениями в качестве концертмейстера на камерных концертах. [25] Он также начал работу над своим первым крупным оркестровым произведением, Увертюрой ре мажор. [27]
В течение короткого периода в 1848 году Сметана был революционером. В атмосфере политических перемен и потрясений , прокатившихся по Европе в тот год, продемократическое движение в Праге, возглавляемое старым другом Сметаны Карелом Гавличеком, призывало положить конец абсолютистскому правлению Габсбургов и обеспечить большую политическую автономию. [28] Для защиты города от возможного нападения была сформирована Гражданская армия («Сворность»). Сметана написала ряд патриотических произведений, в том числе два марша , посвященных соответственно Чешской национальной гвардии и Студенческому легиону Пражского университета, и « Песнь свободы» на слова Яна Коллара . [29] В июне 1848 года, когда армии Габсбургов двинулись на подавление мятежных тенденций, Прага подверглась нападению со стороны австрийских войск во главе с принцем Виндиш-Гретцем . Будучи членом «Сворности», Сметана помогал укомплектовывать баррикады на Карловом мосту . [28] Зарождающееся восстание было быстро подавлено, но Сметана избежал тюремного заключения или ссылки, полученной такими лидерами, как Гавличек. [28] Во время своего недолгого пребывания в «Сворности» он познакомился с писателем и ведущим радикалом Карелом Сабиной , который позже написал либретти для первых двух опер Сметаны. [28]
В начале 1848 года Сметана написал Ференцу Листу , с которым еще не встречался, с просьбой принять посвящение нового фортепианного произведения « Шесть характерных пьес» и рекомендовать его издателю. Он также попросил ссуду в размере 400 флоринов, чтобы позволить ему открыть музыкальную школу. Лист ответил сердечно, приняв посвящение и пообещав помочь найти издателя, но не предложил никакой финансовой помощи. [30] [31] Эта поддержка стала началом дружбы, которая имела большое значение для Сметаны в его последующей карьере. [32] Несмотря на отсутствие финансовой поддержки Листа, Сметана смогла открыть Институт фортепиано в конце августа 1848 года с двенадцатью студентами. [33] После периода борьбы Институт начал процветать и на короткое время стал модным, особенно среди сторонников чешского национализма , в глазах которых Сметана развивала репутацию. Прокш писал о поддержке Сметаной дела своего народа и говорил, что он «вполне мог бы стать преобразователем моих идей на чешском языке». [34] В 1849 году институт был перенесен в дом родителей Катерины и начал привлекать выдающихся посетителей; Лист приезжал регулярно, а утренние концерты школы посещал бывший австрийский император Фердинанд , обосновавшийся в Праге. [34] Выступления Сметаны на этих концертах стали признанной особенностью музыкальной жизни Праги. В это время относительной финансовой стабильности 27 августа 1849 года Сметана женился на своей возлюбленной, молодой пианистке Катерине Коларжовой. В период с 1851 по 1855 год у пары родились четыре дочери .
В 1850 году, несмотря на свои революционные настроения, Сметана принял должность придворного пианиста в заведении Фердинанда в Пражском Граде . [29] [34] Он продолжал преподавать в Институте фортепиано и все больше посвящал себя композиции. Его произведения, в основном для фортепиано, включали трехчастные « Свадебные сцены» , часть музыки из которых позже была использована в «Проданной невесте» . [35] Он также написал множество коротких экспериментальных пьес, собранных под названием « Листья альбома» , и серию полек . [35] В 1853–54 он работал над крупным оркестровым произведением, Триумфальной симфонией , написанной в ознаменование свадьбы императора Франца Иосифа . [31] Симфония была отклонена Императорским двором, возможно, на том основании, что краткие музыкальные ссылки на австрийский национальный гимн не были достаточно заметными. Не испугавшись, Сметана за свой счет нанял оркестр для исполнения симфонии в Конвикт-холле в Праге 26 февраля 1855 года. Произведение было встречено прохладно, и концерт потерпел финансовый крах. [36]
В период с 1854 по 1856 год Сметана перенес ряд личных ударов. В июле 1854 года его вторая дочь Габриэла умерла от туберкулеза . Год спустя его старшая дочь Бедржишка, которая в четырехлетнем возрасте проявляла признаки раннего музыкального развития, умерла от скарлатины . [37] Сметана написал свое Фортепианное трио соль минор как дань ее памяти; он был исполнен в Праге 3 декабря 1855 года и, по словам композитора, был встречен критиками «резко», хотя Лист его похвалил. [38] Скорби Сметаны продолжались; Сразу после смерти Бедржишки родилась четвертая дочь, Катержина, но она тоже умерла в июне 1856 года. К этому времени у жены Сметаны Катержины также был диагностирован туберкулез. [37]
В июле 1856 года Сметана получил известие о смерти в ссылке своего друга-революционера Карела Гавличка. [39] Политический климат в Праге был еще одним источником уныния; надежды на более просвещенное правительство и социальные реформы после прихода на престол Франца Иосифа в 1848 году угасли, когда австрийский абсолютизм вновь заявил о себе при бароне Александре фон Бахе . [39] Несмотря на доброе имя Института фортепиано, статус Сметаны как концертирующего пианиста обычно считался ниже статуса современников, таких как Александр Дрейшок . [39] Критики признали «тонкое, кристальное прикосновение» Сметаны, более близкое по стилю к Шопену , чем к Листу, но считали, что его физическая слабость была серьезным препятствием для его концертных амбиций. [35] Его главным исполнительским успехом в этот период было исполнение Концерта для фортепиано с оркестром ре минор Моцарта на концерте, посвященном столетнему юбилею со дня рождения Моцарта, в январе 1856 года. [39] Его разочарование в Праге росло и, возможно, под влиянием рассказов Дрейшока о возможностей в Швеции, Сметана решил добиться успеха там. 11 октября 1856 года, написав родителям, что «Прага не желает меня признавать, поэтому я покинул ее», он уехал в Гетеборг . [40]
Сначала Сметана поехала в Гетеборг без Катерины. В письме Листу он сказал, что люди там были неискушены в музыкальном плане, но он видел в этом возможность «достичь того влияния, которого я никогда не смог бы достичь в Праге». [40] Через несколько недель после прибытия он дал свой первый сольный концерт, открыл музыкальную школу, которая была быстро перегружена заявлениями, [41] и стал дирижером Гетеборгского общества классической хоровой музыки. [41] За несколько месяцев Сметана добился как профессионального, так и общественного признания в городе, хотя у него было мало времени для сочинения; два запланированных оркестровых произведения, предварительно названные «Фритьоф» и «Путешествие викинга» , были набросаны, но от них отказались. [42]
Летом 1857 года Сметана вернулась домой в Прагу и обнаружила у Катерины слабое здоровье. В июне умер отец Сметаны Франтишек. [43] Той осенью Сметана вернулся в Гетеборг вместе с Катериной и их выжившей дочерью Жофией, но перед этим он посетил Листа в Веймаре . Поводом стало празднование юбилея Карла Августа Гете-Шиллера; Сметана присутствовал на исполнениях Симфонии Листа «Фауст» и симфонической поэмы «Идеал» , которые воодушевляли и вдохновляли его. [44] Лист был главным учителем Сметаны на протяжении всей творческой жизни последней и в это время ему удалось существенно возродить его дух и спасти его от относительной художественной изоляции Гетеборга. [40]
Вернувшись в Швецию, Сметана нашел среди своих новых учениц молодую домохозяйку Фрейду Бенеке, которая на короткое время стала его музой и любовницей. В ее честь Сметана переписал две песни из цикла Шуберта «Die schöne Müllerin» и превратил одно из своих ранних фортепианных произведений в польку под названием « Видение на балу» . [45] Он также начал сочинять в более широком масштабе. В 1858 году он завершил симфоническую поэму «Ричард III» , свою первую крупную оркестровую композицию после Триумфальной симфонии . За этим он последовал «Лагерем Валленштейна» , вдохновленным драматической трилогией Фридриха Шиллера «Валленштейн » , [46] и начал третью симфоническую поэму «Хакон Ярл» , основанную на трагической драме датского поэта Адама Оленшлегера . [47] Сметана также написала два крупных фортепианных произведения: «Макбет и ведьмы » и «Этюд до мажор» в стиле Листа. [48]
Здоровье Катерины постепенно ухудшалось и весной 1859 года окончательно ухудшилось. По дороге домой она умерла в Дрездене 19 апреля 1859 года. Сметана писала, что она умерла «мягко, без нашего ведома, пока тишина не привлекла к ней мое внимание». [49] Поместив Жофию к матери Катерины, Сметана провела время с Листом в Веймаре, где его познакомил с музыкой комической оперы « Багдадский цирюльник » ученика Листа Питера Корнелиуса . [50] Эта работа повлияет на дальнейшую карьеру Сметаны как оперного композитора. [51] Позже в том же году он остался со своим младшим братом Карелом и влюбился в невестку Карела Барбору (Беттину) Фердинандову, которая была на шестнадцать лет младше его. Он предложил жениться и, выполнив ее обещание, вернулся в Гетеборг на зиму 1859–1860 годов. [40] Брак состоялся в следующем году, 10 июля 1860 года, после чего Сметана и его новая жена вернулись в Швецию на последний сезон. Кульминацией этого стал апрель 1861 года фортепианное выступление в Стокгольме , на котором присутствовала шведская королевская семья. Первая дочь пары, Зденька, родилась в сентябре 1861 года .
Между тем, поражение армии Франца Иосифа при Сольферино в 1859 году ослабило империю Габсбургов и привело к падению от власти барона фон Баха. [52] Это постепенно привело к более просвещенной атмосфере в Праге, и к 1861 году Сметана увидела перспективы лучшего будущего для чешского национализма и культуры. [15] [47] Прежде чем решить свое будущее, в сентябре он отправился в концертный тур по Нидерландам и Германии. Он все еще надеялся завоевать репутацию пианиста, но снова потерпел неудачу. [47] Вернувшись в Прагу, он дирижировал выступлениями «Ричарда III » и «Лагеря Валленштейна» в концертном зале острова Жофин в январе 1862 года, получив приглушенный прием. Критики обвиняли его в слишком тесной приверженности «новонемецкой» школе, представленной прежде всего Листом; [53] Сметана ответил, что «пророк бесчестен на своей земле». [47] В марте 1862 года он совершил последний краткий визит в Гетеборг, но город больше не интересовал его; он казался ему провинциальным захолустьем, и, несмотря на все трудности, он теперь решил искать свое музыкальное будущее в Праге: «Мой дом настолько врос в мое сердце, что только там я нахожу настоящее удовлетворение. Именно в этом я пожертвую собой». [54]
В 1861 году было объявлено, что в Праге будет построен Временный театр как дом чешской оперы. [8] Сметана увидела в этом возможность написать и поставить оперу, которая отразила бы чешский национальный характер, подобно изображению русской жизни в операх Михаила Глинки . [15] Он надеялся, что его можно будет рассмотреть на пост дирижера театра, но этот пост достался Яну Непомуку Майру , очевидно, потому, что консервативная фракция, отвечавшая за проект, считала Сметану «опасным модернистом», находящимся в плену у таких авангардных композиторов, как Лист и Вагнер . [55] [56] Затем Сметана обратил свое внимание на оперный конкурс, организованный графом Яном фон Гаррахом, который предлагал призы в размере 600 флоринов каждый за лучшие комические и исторические оперы, основанные на чешской культуре. [55] Не имея полезной модели, на которой можно было бы основывать свою работу - чешская опера как жанр почти не существовала - Сметане пришлось создать свой собственный стиль. Он нанял Карела Сабину, своего товарища по баррикадам 1848 года, в качестве своего либреттиста [57] и получил в феврале 1862 года текст Сабины, рассказ о вторжении Отто Бранденбургского в Богемию в 13 веке . В апреле 1863 года он представил партитуру под названием « Бранденбургцы в Богемии ». [57] [58]
На этом этапе своей карьеры Сметана плохо владел чешским языком. Его поколение чехов получило образование на немецком языке, [59] и ему было трудно выражать свои мысли на том языке, который предположительно был его родным. [58] Чтобы преодолеть эти лингвистические недостатки, он изучал чешскую грамматику и каждый день писал и говорил на чешском языке. Он стал хормейстером националистического хорового общества «Хлахол» вскоре после своего возвращения из Швеции, и по мере того, как его свободное владение чешским языком развивалось, он сочинял патриотические хоры для Общества; «Три всадника» и «Отступник» исполнялись на концертах в начале 1863 года. [60] В марте того же года Сметана была избрана президентом музыкальной секции Umělecká Beseda, общества чешских художников. [58] К 1864 году он достаточно хорошо владел чешским языком, чтобы быть назначенным музыкальным критиком в главную чешскоязычную газету Národní listy . [61] Тем временем Беттина родила еще одну дочь, Божену. [62]
23 апреля 1864 года Сметана дирижировал хоровой симфонией Берлиоза « Ромео и Джульетта» на концерте, посвященном трехсотлетию Шекспира , добавив к программе свой марш для Шекспировского фестиваля . [55] [58] В том же году заявка Сметаны на пост директора Пражской консерватории провалилась. На это назначение он возлагал большие надежды: «Мои друзья пытаются убедить меня, что эта должность могла быть создана специально для меня», — написал он шведскому другу. [63] И снова его надежды были сорваны его связью с предполагаемым радикалом Листом, и комитет по назначениям выбрал на этот пост консервативного патриота Йозефа Крейчи. [64]
Прошло почти три года, прежде чем Сметану признали победителем оперного конкурса Гарраха. [55] До этого, 5 января 1866 года, «Бранденбургцы» были встречены с энтузиазмом во Временном театре, несмотря на сильное сопротивление со стороны Майра, который отказался репетировать или дирижировать пьесой. Идиома была слишком сложной, по мнению Майра, и опера в конечном итоге была поставлена под собственным руководством композитора. [55] «Меня вызывали на сцену девять раз», - написала Сметана, записав, что билеты в доме были распроданы и что критики были полны похвал. [65] Историк музыки Роза Ньюмарч считает, что, хотя «Бранденбургцы» не выдержали испытания временем, в нем содержатся все зародыши оперного искусства Сметаны. [66]
В июле 1863 года Сабина поставила либретто для второй оперы, легкой комедии под названием « Проданная невеста» , которую Сметана сочинял в течение следующих трех лет. Благодаря успеху «Бранденбургцев» руководство Временного театра с готовностью согласилось поставить новую оперу, премьера которой состоялась 30 мая 1866 года, в оригинальной двухактной версии с устным диалогом. [58] Опера претерпела несколько изменений и реструктуризаций, прежде чем достигла окончательной трехактной формы, которая со временем создала международную репутацию Сметаны. [67] [68] Первое исполнение оперы провалилось; он проводился в один из самых жарких вечеров в году, накануне австро-прусской войны , когда Богемия находилась под непосредственной угрозой вторжения прусских войск. Неудивительно, что мероприятие было малопосещаемым, и поступления не смогли покрыть расходы. [69] Когда он был представлен во Временном театре в окончательном виде в сентябре 1870 года, он имел огромный общественный успех. [70]
Еще в 1866 году, будучи автором «Бранденбургцев» с оттенком немецкой военной агрессии, Сметана подумал, что он может стать мишенью вторгшихся пруссаков, поэтому он не посещал Прагу до тех пор, пока военные действия не прекратились. [69] Он вернулся в сентябре и почти сразу же достиг давней цели — назначения главным дирижером Временного театра с годовой зарплатой в 1200 флоринов. [71] Из-за отсутствия подходящей чешской оперы Сметана в своем первом сезоне представил стандартные произведения Вебера , Моцарта, Доницетти , Россини и Глинки, а также возрождение своей собственной «Проданной невесты» . [67] [71] Качество постановки Сметаной «Жизни за царя» Глинки разозлило сторонника Глинки Милия Балакирева , который высказался резко. Это вызвало длительную вражду между двумя мужчинами. [71] [72] 28 февраля 1868 года Сметана дирижировала еще одной национальной оперой другого славянского композитора, «Галка» Станислава Монюшко . 16 мая 1868 года Сметана, представлявший чешских музыкантов, помог заложить фундамент будущего Национального театра ; [70] по этому случаю он написал « Праздничную увертюру» . В тот же вечер в пражском Новогородском театре состоялась премьера третьей оперы Сметаны « Далибор» . [58] Хотя первоначальный прием был теплым, отзывы о нем были плохими, и Сметана смирился с его провалом. [73]
В начале своей дирижерской деятельности во Временном театре Сметана нажил себе могущественного врага в лице Франтишека Пиводы, директора Пражской школы пения. Бывший сторонник Сметаны, Пивода был огорчен, когда дирижер нанял певческих талантов из-за границы, а не из школы Пиводы. [74] [75] В все более ожесточенной публичной переписке Пивода заявил, что Сметана использовал свое положение для продвижения своей карьеры за счет других композиторов. [76]
Затем Пивода не согласился с Далибором , назвав его примером крайнего «вагнеризма» и, следовательно, неподходящим в качестве модели для чешской национальной оперы. [77] «Вагнеризм» означал принятие вагнеровских теорий о непрерывной роли оркестра и построении целостной музыкальной драмы, а не о соединении лирических номеров. [58] [78] Председатель Временного театра Франтишек Ригер впервые обвинил Сметану в вагнеристских тенденциях после первого исполнения «Бранденбургцев» , [65] и этот вопрос в конечном итоге разделил музыкальное общество Праги. Музыкальный критик Отакар Хостинский считал, что теории Вагнера должны лечь в основу национальной оперы, и утверждал, что Далибор стал началом «правильного» направления. Противоположный лагерь, возглавляемый Пиводой, поддерживал принципы итальянской оперы , в которой преобладающим драматическим средством был голос, а не оркестр. [58]
Даже внутри самого театра было разделение. Ригер возглавил кампанию за отстранение Сметаны от должности дирижера и повторное назначение Майра, а в декабре 1872 года петиция, подписанная 86 подписчиками театра, призывала к отставке Сметаны. [76] Сильная поддержка со стороны вице-председателя Антонина Чисека и ультиматум со стороны выдающихся музыкантов, среди которых был Антонин Дворжак , обеспечили выживание Сметаны. В январе 1873 года его повторно назначили на должность художественного руководителя с большей зарплатой и повышенной ответственностью. [58] [76]
Постепенно Сметана принес в театр больше опер начинающих чешских композиторов, но мало собственных произведений. [76] К 1872 году он завершил свою монументальную четвертую оперу «Либуше» , свою самую амбициозную работу на сегодняшний день, [79] но отложил ее премьеру из-за будущего открытия предстоящего Национального театра. [80] Махинации Пиводы и его сторонников отвлекли Сметану от сочинения, [76] и он испытал еще большее раздражение, когда в Санкт-Петербурге в январе 1871 года была поставлена «Проданная невеста» . Хотя публика была в восторге, [76] сообщения в прессе были враждебными. , один из которых описал работу как «не лучше, чем работа одаренного четырнадцатилетнего мальчика». [81] Сметана был глубоко оскорблен и обвинил своего старого противника Балакирева в разжигании негативных настроений против оперы. [81]
В передышку после повторного назначения Сметана сосредоточился на своей пятой опере « Две вдовы» , написанной в период с июня 1873 по январь 1874 года . После ее первого исполнения во Временном театре 27 марта 1874 года сторонники Сметаны подарили ему декоративную дубинку . . [58] Но его оппоненты продолжали нападать на него, сравнивая его дирижерство с режимом Майра и заявляя, что при Сметане «чешская опера умирает до смерти по крайней мере один раз в год». [82] К лету Сметана заболел; за инфекцией горла последовала сыпь и очевидная закупорка ушей. К середине августа, не имея возможности работать, он передал свои обязанности своему заместителю Адольфу Чеху . В сообщении для прессы говорилось, что Сметана «заболела в результате нервного перенапряжения, вызванного в последнее время некоторыми людьми». [82]
В сентябре Сметана заявил театру, что уйдет в отставку, если его здоровье не улучшится. [83] Он полностью оглох на правое ухо, а в октябре потерял слух и на левое ухо. После его последующей отставки театр предложил ему ежегодную пенсию в размере 1200 флоринов за сохранение права исполнять его оперы, и Сметана неохотно принял это предложение. [84] Деньги, собранные в Праге бывшими студентами и бывшей любовницей Фрейдой Бенеке в Гетеборге, составили 1244 флорина. [85] Это позволило Сметане обратиться за медицинской помощью за границу, но безуспешно. [58] В январе 1875 года он написал в своем дневнике: «Если моя болезнь неизлечима, то я предпочел бы освободиться от этой жизни». [86] В это время его настроение еще больше ухудшилось из-за ухудшения его отношений с Беттиной, в основном из-за денежных вопросов. [87] «Я не могу жить под одной крышей с человеком, который меня ненавидит и преследует», - сообщил он ей. [88] Хотя развод рассматривался, пара осталась несчастной вместе. [89]
При ухудшении здоровья Сметана продолжала сочинять. С 1875 года он останавливался в качестве гостя в Ябкенице , доме своей старшей дочери Жофии, где мог спокойно работать в спокойной обстановке. С июня 1876 года он, Беттина и две их дочери навсегда уехали из Праги в Ябкенице. [90] Перед отъездом из Праги он начал цикл из шести симфонических поэм под названием «Ма власть» («Моя родина»), [91] и завершил первые две, «Вышеград » и «Влтава» , которые оба были исполнены в Праге в 1875 году. [92] В Ябкенице Сметана сочинила еще четыре части, полный цикл был впервые исполнен 5 ноября 1882 года под управлением Адольфа Чеха. [93] Другими крупными произведениями, написанными в эти годы, были струнный квартет ми минор, «Из моей жизни» , серия чешских танцев для фортепиано, несколько хоровых пьес и еще три оперы: « Поцелуй» , «Тайна» и «Стена дьявола» , все из которых свои первые выступления получили между 1876 и 1882 годами. [93]
Давно отложенная премьера оперы Сметаны « Либуше» наконец состоялась, когда 11 июня 1881 года открылся Национальный театр. Сначала ему не дали билеты, но в последнюю минуту его пригласили в ложу директора театра. Публика восприняла произведение с восторгом, Сметану неоднократно вызывали на сцену. [94] [95] Вскоре после этого события новый театр был уничтожен пожаром; несмотря на свои недуги, Сметана помог собрать средства на восстановление. [93] [96] Восстановленный театр вновь открылся 18 ноября 1883 года, снова с Либуше . [93]
В эти годы наблюдалось растущее признание Сметаны как главного представителя чешской национальной музыки. [93] Этот статус был отмечен несколькими событиями в последние годы жизни Сметаны. 4 января 1880 года специальный концерт в Праге отметил 50-летие его первого публичного выступления; Сметана присутствовал и сыграл свое фортепианное трио соль минор 1855 года. В мае 1882 года « Проданная невеста» состоялась в сотый раз, что стало беспрецедентным событием в истории чешской оперы. Он был настолько популярен, что был поставлен повторный «100-й спектакль». В марте 1884 года в честь 60-летия Сметаны был устроен гала-концерт и банкет, но он был слишком болен, чтобы присутствовать на нем. [93]
В 1879 году Сметана написала другу, чешскому поэту Яну Неруде , раскрывая опасения наступления безумия. [97] К зиме 1882–1883 годов он страдал депрессией, бессонницей и галлюцинациями, а также головокружением, судорогами и временной потерей речи. [97] В 1883 году он начал писать новую симфоническую сюиту « Пражский карнавал» , но не смог продвинуться дальше интродукции и полонеза. [98] Он начал новую оперу « Виола» , основанную на персонаже « Двенадцатой ночи » Шекспира , [99] но написал лишь фрагменты, поскольку его психическое состояние постепенно ухудшалось. [98] В октябре 1883 года его поведение на частном приеме в Праге обеспокоило его друзей; [98] к середине февраля 1884 года он перестал быть последовательным и периодически проявлял буйство. [100] 23 апреля его семья, не имея возможности больше ухаживать за ним, перевезла его в приют для умалишенных Катержинки в Праге, где он умер 12 мая 1884 года. [93] [100]
В больнице зарегистрировали причину смерти как старческое слабоумие. [100] Однако семья Сметаны считала, что его физическое и умственное упадок произошло из-за сифилиса . [100] Анализ отчета о вскрытии, опубликованного немецким неврологом доктором Эрнстом Левином в 1972 году, пришел к такому же выводу. [101] Тесты, проведенные профессором Эмануэлем Влчеком в конце 20 века на образцах мышечной ткани эксгумированного тела Сметаны, предоставили дополнительные доказательства болезни. Однако это исследование было оспорено чешским врачом доктором Иржи Рамбой, который утверждал, что анализы Влчека не дают основания для надежного заключения, ссылаясь на возраст и состояние тканей и подчеркивая сообщаемые симптомы болезни Сметаны, несовместимые с сифилисом. [102]
Похороны Сметаны состоялись 15 мая в Тынской церкви в Старом городе Праги . Последующую процессию к Вышеградскому кладбищу возглавляли члены Глаголя с факелами, а за ней следовала большая толпа. [100] Позже могила стала местом паломничества музыкальных гостей Праги. [103] В траурный вечер запланированное представление « Проданной невесты» в Национальном театре было разрешено продолжить, сцена была задрапирована черной тканью в знак уважения. [100]
.jpg/1280px-Graf_Bed%C5%99ich_Smetana_(1824-1884).jpg)
.jpg/1280px-Left_side_of_grave_monument_of_Bed%C5%99ich_Smetana_(1824-1884).jpg)
У Сметаны остались Беттина, их дочери Зденька и Божена и Жофия. Никто из них не сыграл сколько-нибудь заметной роли в музыкальной жизни Сметаны. Беттина дожила до 1908 года; Жофия, вышедшая замуж за Йозефа Шварца в 1874 году, умерла раньше своей мачехи и умерла в 1902 году . [5] Младшие дочери в конце концов вышли замуж и прожили свою жизнь вдали от внимания общественности. [5] Постоянным памятником жизни и творчества Сметаны является музей Бедржиха Сметаны в Праге, основанный в 1926 году на базе Института музыкознания Карлова университета. [104] В 1936 году музей переехал в бывшее здание водопровода на берегу Влтавы , а с 1976 года является частью Чешского музея музыки. [104]
В его честь был назван астероид 2047 Сметана . [105]
Основными материалами, из которых Сметана создавал свое искусство, по мнению Ньюмарча, были национализм, реализм и романтизм. [106] Особенностью всей его более поздней музыки является ее описательный характер: все его основные произведения за пределами опер написаны по программам, и многие из них носят конкретно автобиографический характер. [107] Сторонники Сметаны признали, что наибольшее влияние на его творчество оказали Лист, Вагнер и Берлиоз — «прогрессисты», — в то время как те же самые сторонники часто преуменьшали значение композиторов-«традиционалистов», таких как Россини, Доницетти, Верди и Мейербер . [108]
Все, кроме нескольких сочинений Сметаны до его отъезда в Гетеборг, являются фортепианными произведениями. [109] Некоторые из этих ранних произведений были отвергнуты историком музыки Гарольдом Шенбергом как «напыщенная виртуозная риторика, заимствованная у Листа». [110] Однако при Прокше Сметана приобрела больше блеска, о чем свидетельствуют такие произведения, как Соната соль минор 1846 года и Полька ми-бемоль того же года. Сборник «Шесть характерных пьес 1848 года» был посвящен Листу, который охарактеризовал его как «самые выдающиеся, тонко прочувствованные и прекрасно отделанные произведения, которые в последнее время привлекли мое внимание». [111] В этот период Сметана запланировал цикл так называемых «листов альбома», коротких пьес в каждой мажорной и минорной тональности, на манер прелюдий Шопена . [112] Проект стал несколько дезорганизованным; в завершенных частях некоторые ключи повторяются, а другие не представлены. [112] [113] После окончательного возвращения Сметаны из Гетеборга, когда он посвятил себя прежде всего развитию чешской оперы, он ничего не писал для фортепиано в течение 13 лет. [113]
За последнее десятилетие своей жизни Сметана написал три значительных фортепианных цикла. Первый, вышедший в 1875 году, назывался «Сны» . Он посвящен бывшим ученикам Сметаны, собравшим средства для покрытия медицинских расходов, а также является данью уважения образцам композитора 1840-х годов — Шуману, Шопену и Листу. Последними крупными фортепианными произведениями Сметаны были два цикла «Чешских танцев » 1877 и 1879 годов . Целью первого из них, как объяснил Сметана своему издателю, «идеализация польки, как в свое время Шопен делал мазурку». " [113] Второй цикл представляет собой попурри из танцев, каждому из которых присвоено определенное название, чтобы люди знали, «какие танцы с настоящими именами есть у нас, чехов». [113]
Ранние песни Сметаны представляют собой переложения немецких стихов для одного голоса. Помимо своей «Песни свободы» 1848 года , он начал писать пьесы для полного хора только после своего пребывания в Гетеборге, когда он написал множество произведений для хорового общества «Хлахол», в основном для мужских голосов без сопровождения. [114] Хоровая музыка Сметаны в целом носит националистический характер, варьируясь по масштабу от короткого « Церемониального хора» , написанного после смерти друга композитора-революционера Гавличека, до постановки « Песни моря» , существенного произведения, имеющего характер хоровой драмы. . [115]
К концу своей жизни Сметана вернулся к простому написанию песен, написав пять «Вечерних песен» (1879) на слова поэта Витезслава Галека . Его последняя завершенная работа «Наша песня» (1883) является последней из четырех версий текстов Йозефа Срб-Дебрнова. Несмотря на состояние здоровья Сметаны, это счастливый праздник чешской песни и танца. Произведение было утеряно на долгие годы и впервые было исполнено только после повторного открытия в 1924 году .
Если не считать юношеской фантазии для скрипки и фортепиано, Сметана написал всего четыре камерных произведения, но каждое из них имело глубокое личное значение. [117] Фортепианное трио соль минор 1855 года было составлено после смерти его дочери Бедржишки; его стиль близок к стилю Роберта Шумана с нотками Листа, а общий тон элегический. [118] Прошло 20 лет, прежде чем он вернулся в камерный жанр со своим первым струнным квартетом. Это произведение ми минор с подзаголовком « Из моей жизни » носило автобиографический характер, иллюстрируя юношеский энтузиазм композитора по отношению к своему искусству, его дружбе и любви, а также, при смене настроения, начало его глухоты, представленное длинной гармонической нотой «ми» в финале. движение над зловещими струнными тремоло. [119] Его второй струнный квартет ре минор, написанный в 1882–1883 годах вопреки предписаниям врача воздерживаться от всякой музыкальной деятельности, [120] [121] был составлен короткими обрывками, «водоворотом музыки человека». который потерял слух». [122] Он представляет разочарование Сметаны в своей жизни, но не совсем мрачный и включает в себя яркую польку. [122] Это была одна из его последних композиций; Между двумя квартетами он написал дуэт скрипки и фортепиано « С родины» — смесь меланхолии и счастья с сильной близостью к чешскому народному материалу. [122]
Неудовлетворенный своим первым крупномасштабным оркестровым произведением, Увертюрой ре мажор 1848 года, Сметана изучал отрывки из Бетховена, Мендельсона , Вебера и Берлиоза, прежде чем создать свою Триумфальную симфонию 1853 года. [ 124 ] Хотя Роза Ньюмарч отвергает это как « Эпиталамий для принца Габсбургов», [125] Биограф Сметаны Брайан Лардж определяет в произведении многое, что характеризует более зрелые произведения композитора. [126] Несмотря на отказ симфонии Судом и вялый прием ее премьеры, Сметана не отказалась от работы. Он был хорошо принят в Гетеборге в 1860 году, [127] а переработанная версия была исполнена в Праге в 1882 году без «триумфального» ярлыка под руководством Адольфа Чеха. [124] Произведение теперь иногда называют Праздничной симфонией .
Визит Сметаны к Листу в Веймаре летом 1857 года, где он услышал « Симфонию Фауста» и «Идеал» последнего , вызвал материальную переориентацию оркестровой музыки Сметаны. Эти работы дали Сметане ответы на многие композиционные проблемы, связанные со структурой оркестровой музыки, [44] и предложили средства выражения литературных сюжетов посредством синтеза музыки и текста, а не простой музыкальной иллюстрации. [124] [128] Эти идеи позволили Сметане написать три Гетеборгских симфонических поэмы ( «Ричард III», «Лагерь Валленштейна » и «Хакон Ярл» ), [124] произведения, которые превратили Сметану из композитора преимущественно салонных пьес в современного неоромантика , способный справиться с крупномасштабными силами и продемонстрировать новейшие музыкальные концепции. [124]
С 1862 года Сметана в основном занимался оперой и, за исключением нескольких коротких пьес, [129] не возвращался к чисто оркестровой музыке до начала « Ма власти» в 1872 году. В своем предисловии к «Сборнику партитур» Франтишек Бартол ставит « Ма власть» в скобки с опера Либуше как «прямые символы завершающейся национальной борьбы». [130] «Ма власть» — первое из зрелых, масштабных произведений Сметаны, независимых от слов, и его музыкальные идеи смелее, чем все, что он пробовал раньше. [131] По мнению музыковеда Джона Клэпхема, цикл представляет собой «разрез чешской истории и легенд, а также впечатления от ее пейзажей и ... ярко передает нам взгляд Сметаны на дух и величие нации». [132] Несмотря на националистические ассоциации, это произведение, по мнению Ньюмарча, продвинуло имя Сметаны дальше, чем все, что он написал, за исключением увертюры к « Проданной невесте» . [133] Сметана посвятил Великую власть городу Праге; после своего первого исполнения в ноябре 1882 года он был признан чешской музыкальной публикой истинным представителем чешского национального стиля. [124] Его движение «Влтава» (или «Молдау» по-немецки), изображающее реку, протекающую через Прагу к ее слиянию с Эльбой , является самой известной и самой популярной во всем мире оркестровой композицией Сметаны. [134]
У Сметаны практически не было предшественников в чешской опере, за исключением Франтишека Шкроупа , произведения которого редко длились дольше одного или двух спектаклей. [135] В своей миссии по созданию нового канона, вместо использования традиционных народных песен, Сметана обратился к популярной танцевальной музыке своей юности, особенно к польке, чтобы установить связь с народным языком. [135] Он опирался на существующие европейские традиции, особенно славянские и французские, [135] но лишь редко использовал арии, предпочитая основывать свои партитуры на ансамблях и хорах. [136]
Хотя Сметана был последователем вагнеровских реформ оперного жанра, которые, как он считал, будут его спасением, [78] он отверг обвинения в чрезмерном вагнеризме, заявив, что он достаточно занят «сметанизмом, ибо это единственный честный стиль!» [137] Преимущественно «национальный» характер первых четырёх опер смягчается лирическим романтизмом написанных позднее, [138] особенно последних трёх, написанных в годы глухоты Сметаны. Первый из этого финального трио, «Поцелуй» , написанный, когда Сметана проходила болезненное лечение, Ньюмарч описывает как произведение безмятежной красоты, в котором на протяжении всей партитуры чередуются слезы и улыбки. [139] Либреттисткой Сметаны «Поцелуй» была молодая феминистка Элишка Красногорска , которая также предоставила тексты для его последних двух опер. Она доминировала над больным композитором, который не имел права голоса ни в теме, ни в типах голоса, ни в балансе между соло, дуэтами и ансамблями. [135] Тем не менее, критики отметили мало признаков упадка способностей Сметаны в этих произведениях, в то время как его растущее знание чешского языка означало, что его языковые настройки намного превосходят настройки его более ранних опер. [135]
Восемь опер Сметаны составили основу чешского оперного репертуара, но из них только «Проданная невеста» регулярно исполняется за пределами родины композитора. Достигнув Вены в 1892 году [140] и Лондона в 1895 году, [141] он быстро стал частью репертуара всех крупных оперных трупп мира. Ньюмарч утверждает, что « Проданная невеста » хотя и не является «драгоценным камнем первого порядка», тем не менее является «идеально ограненным и отполированным камнем в своем роде». [141] Его фирменная увертюра, которая, по словам Ньюмарча, «поднимает нас с ног своей безумной живостью», [141] была написана в фортепианной версии до того, как Сметана получила черновой вариант либретто. Клэпхэм считает, что подобных прецедентов за всю историю оперы мало. [142] Сам Сметана позже был склонен пренебрегать своим достижением: « Проданная невеста была просто детской игрой, написанной прямо с катушки». [141] По мнению немецкого критика Уильяма Риттера, творческие силы Сметаны достигли своего апогея с его третьей оперой « Далибор» . [143]
Даже на его родине широкая публика не торопилась узнавать Сметану. Как молодой композитор и пианист, он пользовался большим уважением в пражских музыкальных кругах и пользовался одобрением Листа, Прокша и других, но отсутствие признания публики было основным фактором его добровольного изгнания в Швецию. После его возвращения к нему не относились особенно серьезно [60] , и ему было трудно привлечь аудиторию для своих новых работ, отсюда и его замечание о «пророке без чести» после почти пустого зала и равнодушного приема Ричарда III и лагеря Валленштейна на острове Жофин. в январе 1862 года. [144]
Первым заметным общественным успехом Сметаны стала его первая опера «Бранденбургцы в Богемии» в 1866 году, когда ему было уже 42 года. Его вторая опера, «Проданная невеста» , пережила досадную неточность премьеры и стала непреходящим народным триумфом. Другой стиль его третьей оперы « Далибор» , более близкий к вагнеровской музыкальной драме, не был легко понят публикой и был осужден критиками, которые считали, что чешская опера должна быть основана на народной песне. [145] [146] Он исчез из репертуара всего после нескольких представлений. [146] После этого махинации, сопровождавшие пребывание Сметаны на посту дирижера Временного театра, ограничили его творческую деятельность до 1874 года.
.jpg/1280px-Musik_Meile_Wien,_Bed%C5%99ich_Smetana_(29).jpg)
В последнее десятилетие своей карьеры, самое плодотворное в его композиторской карьере, несмотря на глухоту и ухудшающееся здоровье, Сметана с опозданием получил национальное признание. Из его более поздних опер «Две вдовы» и «Тайна» были тепло приняты, [147] а «Поцелуй» был встречен «подавляющими овациями». [93] Церемониальная опера «Либуше» была встречена композитором бурными аплодисментами; к этому времени (1881 г.) споры вокруг его музыки утихли, и публика была готова почитать его как основоположника чешской музыки. [148] Тем не менее, первые несколько исполнений в октябре 1882 года явно недостаточно отрепетированной « Стены Дьявола» были хаотичными, [149] и композитор остался с чувством «опозоренного и унылого». [150] Это разочарование было быстро смягчено аплодисментами, последовавшими за первым исполнением всего цикла «Ма власть» в ноябре: «Все поднялись на ноги, и один и тот же шквал бесконечных аплодисментов повторялся после каждой из шести частей… На В конце «Бланика» [заключительная часть] публика была вне себя, и люди не могли заставить себя проститься с композитором». [151]
У Сметаны есть звезда на «Аллее славы» в Вене, открытой в честь 200-летия открытия Театра Ан дер Вин . [152]
Биографы Сметаны описывают его как физически хрупкого и невзрачного на вид человека, однако, по крайней мере в юности, он обладал жизнерадостностью , которую женщины явно находили привлекательной. [153] Он также был возбудимым, страстным и волевым, решившим сделать свою музыкальную карьеру, несмотря ни на какие трудности, вопреки желанию своего отца, который хотел, чтобы он стал пивоваром или государственным служащим. [19] На протяжении всей своей карьеры он стоял на своем; когда под жесточайшей критикой «вагнеризма» в Далиборе он ответил написанием « Либуше» , еще более твердо основанного на масштабе и концепции вагнеровской музыкальной драмы. [154] Его личная жизнь стала напряженной; его брак с Беттиной был лишен любви и фактически полностью распался в годы болезни и относительной бедности к концу его жизни. [155] О его отношениях с детьми мало что известно, хотя в день, когда его перевели в приют, Жофи «плакала так, как будто ее сердце разрывалось». [156]
Большинство комментаторов сходятся во мнении, что Сметана создал канон чешской оперы там, где его раньше не существовало, и что во всех своих произведениях он разработал стиль музыки, который соответствовал зарождающемуся чешскому национальному духу. [108] [157] [158] Модифицированную точку зрения представляет музыкальный писатель Майкл Стин, который задается вопросом, может ли на самом деле существовать «националистическая музыка»: «Мы должны признать, что, хотя музыка бесконечно выразительна, сама по себе она не силен в описании конкретных, земных предметов или понятий». [159] Он заключает, что многое зависит от того, что слушатели привыкли слышать. [159]
По мнению музыковеда Джона Тиррелла , близкая идентификация Сметаны с чешским национализмом и трагические обстоятельства его последних лет повлияли на объективность оценок его творчества, особенно на родине. [108] Тиррелл утверждает, что почти культовый статус, присвоенный Сметане на его родине, «сделал его фигурой, в которой любая критика его жизни и деятельности не поощрялась» чешскими властями даже в последней половине 20-го века. [108] В результате, утверждает Тиррелл, был пропагандирован взгляд на чешскую музыку, который преуменьшает вклад современников и преемников, таких как Дворжак, Яначек , Йозеф Сук и других, менее известных композиторов. [108] Это противоречит восприятию во внешнем мире, где Дворжака играют гораздо чаще и он гораздо более известен. Гарольд Шенберг отмечает, что «Сметана был тем, кто основал чешскую музыку, а Антонин Дворжак ... был тем, кто ее популяризировал». [15]
Сметану считали на родине отцом чешской музыки . [160] [161]
Примечания
Источники
Карел Себор.
