stringtranslate.com

Дворец Фонтенбло

Дворец Фонтенбло ( / ˈ f ɒ n t ɪ n b l oʊ / FON -tin -bloh , США также /- b l uː / -⁠bloo ; [1] французский : Château de Fontainebleau [ʃɑto d(ə) fɔ̃tɛnblo] ), расположенный в 55 километрах (34 милях) к юго-востоку от центра Парижа , в коммуне Фонтенбло , является одним из крупнейших французских королевских замков . Он служил охотничьим домиком и летней резиденцией для многих французских монархов , включая Людовика VII , Франциска I , Генриха II , Луи-Филиппа , Наполеона Бонапарта и Наполеона III . Хотя монархи проживали там всего несколько месяцев в году, они постепенно превратили его в настоящий дворец, наполненный искусством и украшениями. [2] [3] В 1927 году он стал национальным музеем, а в 1981 году был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО за свою уникальную архитектуру и историческую значимость. [4]

История

Имя

Фонтен-Бель-О, источник, давший название Фонтенбло

«Fontainebleau» получил свое название от «Fontaine Belle-Eau», естественного источника пресной воды, расположенного в английском саду недалеко от замка. Название означает «Источник прекрасной воды». В 19 веке источник был перестроен с восьмиугольным каменным бассейном, как он выглядит сегодня. [5]

Охотничий домик и замок (12 век)

Самое раннее упоминание о королевской резиденции в Фонтенбло датируется 1137 годом при короле Людовике VII Младшем , но, вероятно, она была построена раньше, во время правления Филиппа I Французского (1060-1108), когда регион Гатине был присоединен к герцогству Бургундскому . Он стал любимой летней резиденцией и охотничьим домиком королей Франции из-за обильной дичи и множества источников в окружающем лесу. [6]

Первый замок представлял собой квадратный «донжон» или донжон , укрепленную башню, окруженную стеной. Он был трехэтажным и занимал площадь около пятидесяти квадратных метров. Нижние стены были шириной три метра, а верхние — шириной один метр, сделаны из камня, имели окна, выходящие на север и юг, и были увенчаны деревянным частоколом. Король проживал на среднем уровне. Первоначальная башня, перестроенная в соответствии с более поздними стилями, все еще является частью Овального двора. [7]

Людовик VII построил часовню, которая была освящена в 1169 году Томасом Беккетом , английским священником, находившимся в изгнании во Франции из-за разногласий с королем Генрихом II Английским . Он также спонсировал строительство монастыря тринитариев , нищенствующего ордена монахов, недалеко от замка [8]

Франциск I и первая школа Фонтенбло (1528–1547)

Франциск I, первый крупный строитель замка

Скромный средневековый замок просуществовал до правления Франциска I Французского (1494–1547). Король поручил архитектору Жилю Ле Бретону построить новый дворец в стиле Ренессанса. Ле Бретон создал Cour Ovale, или овальный двор. Он сохранил оригинальную средневековую башню с одной стороны, но добавил монументальное новое здание, Porte Dorée или Золотые ворота, в стиле итальянского Ренессанса, в качестве главного входа во дворец. С северной стороны он построил еще одно здание с лестницей в стиле Ренессанса, Portique de Serlio, которая вела в королевские покои. [9]

Начиная примерно с 1528 года Франциск построил Галерею Франциска I , которая позволяла ему проходить прямо из своих апартаментов в часовню тринитариев. Он пригласил архитектора Себастьяно Серлио из Италии и флорентийского художника Джованни Баттиста ди Якопо, известного как Россо Фьорентино , для украшения новой галереи. Между 1533 и 1539 годами Россо Фьорентино заполнил галерею фресками, прославляющими короля, обрамленными лепным орнаментом в высоком рельефе и ламбри , вылепленными мебельщиком Франческо Шибеком да Карпи . Другой итальянский художник, Франческо Приматиччо из Болоньи («Приматиче» по-французски), позже присоединился к украшению галереи. Их сложная смесь живописи и скульптуры стала известна как первая Школа Фонтенбло , которая помогла начать Французское Возрождение . [10] Эмблема Франциска I — саламандра , окруженная пламенем, — находится рядом с каждой картиной, которую он заказал в Большой галерее. [11]

Около 1540 года Франциск начал еще одно крупное дополнение к замку. Используя землю на восточной стороне замка, купленную у ордена тринитариев, он начал строить новый квадрат зданий вокруг большого двора. Он был окружен с севера крылом министров, с востока крылом Феррары, а с юга крылом, содержащим новую галерею Улисса. Замок был окружен новым парком в стиле итальянского сада эпохи Возрождения с павильонами и первым гротом во Франции. Франческо Приматиччо создал более монументальные фрески для галереи Улисса. [10]

Генрих II и Екатерина Медичи (1547–1570).

Оригинальная подковообразная лестница Филибера де л'Орма во дворе Шеваль Блан (1559)

После смерти Франциска I король Генрих II продолжил расширять замок. Король и его жена Екатерина Медичи выбрали для работы архитекторов Филибера де л'Орма и Жана Буллана . Они расширили восточное крыло нижнего двора и украсили его подковообразной лестницей, которая позже была расширена и стала символом замка.

Их главным проектом был Овальный двор, который был спроектирован как вход в новые королевские апартаменты. Они превратили лоджию, изначально запланированную Франциском I, в Salle des Fêtes, или большой бальный зал, с кессонным потолком. С видом на двор фонтана и пруд с рыбами.

В оформлении нового бального зала были использованы фрески Франческо Приматиччо , окруженные сложной лепниной. К работе присоединилось новое поколение художников, включая художников -маньеристов Приматиччо и Никколо дель Аббате . [12] Это также было место рождения Франциска II Французского , первенца короля Генриха II.

После смерти Генриха II в результате несчастного случая на рыцарском турнире его вдова Екатерина Медичи взяла на себя проект, который она реализовала во время правления своих трех сыновей: Франциска II , Карла IX и Генриха III . Она назначила Приматиччо новым суперинтендантом королевских общественных работ. Он спроектировал секцию, известную сегодня как крыло Belle Cheminée, известную своими сложными дымоходами и двумя противоположными лестницами. В 1565 году в качестве меры безопасности из-за религиозных войн она также вырыла ров вокруг замка, чтобы защитить его от нападения. [12]

Генрих IV (1570–1610)

Генрих IV Французский внес наибольший вклад в строительство замка

Король Генрих IV сделал больше дополнений к замку, чем любой другой король со времен Франциска I. Он расширил овальный двор на запад, построив два павильона, названные Тибр и Люксембург. Между 1601 и 1606 годами он переделал все фасады вокруг двора, включая фасад часовни Сен-Сатюрнен, чтобы придать архитектуре большую гармонию. С восточной стороны он построил новые монументальные купольные ворота, Порт-дю-Батистэр. Между 1606 и 1609 годами он построил новый двор, Cour des Offices или Quartier Henry IV, чтобы предоставить место для кухонь и резиденций для придворных чиновников. Были построены две новые галереи, Галерея Дианы и Галерея оленей, чтобы оградить старый сад Дианы . Он также добавил большой jeu de paume , или крытый теннисный корт, самый большой такой корт, существующий в мире. [13] [14] [15]

Вторая группа художников и декораторов Школы Фонтенбло приступила к работе над интерьерами. Архитектор Мартин Фремине создал богато украшенную часовню Троицы, а художники Амбруаз Дюбуа и Туссен Дюбрей создали серию героических картин для салонов. Новое крыло, названное в честь его центрального здания, La Belle Cheminée, было построено рядом с большим рыбным прудом.

Генрих IV также уделял большое внимание парку и садам вокруг замка. Сад королевы или сад Дианы, созданный Екатериной Медичи, с фонтаном Дианы в центре, был расположен на северной стороне дворца. Садовник Генриха IV, Клод Молле , обучавшийся в Шато д'Ане , создал большой партер из цветников, украшенных старинными статуями и разделенных дорожками на большие площади. Фонтан Дианы и грот были сделаны Томмазо Франчини , который, возможно, также спроектировал фонтан Медичи в Люксембургском саду для Марии Медичи . На южной стороне Генрих создал парк, засаженный соснами, вязами и фруктовыми деревьями, и проложил большой канал длиной 1200 метров, за шестьдесят лет до того, как Людовик XIV построил свой собственный большой канал в Версале . [15]

Людовик XIII — Людовик XVI (17-18 века)

Король Людовик XIII , родившийся и крещенный в замке, продолжил работы, начатые его отцом. Он завершил отделку часовни Троицы и поручил придворному архитектору Жану Андруэ дю Серсо реконструировать подковообразную лестницу, ранее спроектированную Филибером Делормом во дворе, который стал известен как Cour de Cheval Blanc. После его смерти его вдова, Анна Австрийская , заново отремонтировала апартаменты в крыле королев-матерей (Aile des Reines Mères) рядом с Фонтанным двором, спроектированные Приматрис. [16]

Король Людовик XIV проводил в Фонтенбло больше дней, чем любой другой монарх; он любил охотиться там каждый год в конце лета и начале осени. Он внес немного изменений во внешний вид замка, но построил новые апартаменты для своей спутницы мадам де Ментенон , обставил их некоторыми крупными работами Андре-Шарля Буля и снес старые апартаменты бань под Галереей Франциска I, чтобы создать новые апартаменты для королевских принцев, и он внес некоторые изменения в апартаменты короля. Архитектор Жюль Ардуэн-Мансар построил новое крыло рядом с Галереей оленей и Галереей Дианы, чтобы обеспечить больше жилого пространства для двора. Он внес значительные изменения в парк и сады; он поручил Андре Ленотру и Луи Лево переделать большой партер во французский регулярный сад . Он убрал висячий сад, который Генрих IV построил рядом с большим прудом с рыбами, и вместо него построил павильон, спроектированный Ле Во, на небольшом острове в центре пруда.

Людовик XIV принимал там множество иностранных гостей, включая бывшую королеву Швеции Кристину , которая только что отреклась от престола. Будучи гостем в замке 10 ноября 1657 года, Кристина заподозрила своего конюшего и предполагаемого любовника, маркиза Джана Ринальдо Мональдески  [sv] , в выдаче ее секретов ее врагам. Ее слуги гнались за ним по коридорам замка и закололи его насмерть. Людовик XIV пришел навестить ее в замке, не упомянул об убийстве и позволил ей продолжить свои путешествия.

19–20 мая 1717 года, во время Регентства после смерти Людовика XIV, русский царь Петр Великий был гостем в Фонтенбло. Для него была организована охота на оленей и банкет. Официально визит имел большой успех, но в мемуарах, опубликованных позже членами делегации, видно, что Петру не нравился французский стиль охоты, и что он находил замок слишком маленьким по сравнению с другими королевскими французскими резиденциями. Распорядок Фонтенбло также не соответствовал его вкусам; он предпочитал пиво вину (и привозил с собой свой запас) и любил рано вставать, в отличие от французского двора. [17] [18]

Проекты реконструкции Людовика XV были более амбициозными, чем у Людовика XIV. Чтобы создать больше жилья для своего огромного числа придворных, в 1737–1738 годах король построил новый двор, названный Cour de la Conciergerie или Cour des Princes, к востоку от Галереи оленей. На Cour du Cheval Blanc крыло Галереи Улисса было снесено и постепенно заменено новым кирпичным и каменным зданием, построенным поэтапно в 1738–1741 и 1773–1774 годах, простирающимся на запад к Павильону и гроту с соснами.

Между 1750 и 1754 годами король поручил архитектору Анжу-Жаку Габриэлю , который спроектировал площадь Согласия и Малый Трианон , построить новое крыло вдоль Кур-де-ла-Фонтен и пруда с карпами. Старый павильон Поэлей был снесен и заменен Большим павильоном, построенным из кремового камня. Внутри этого здания были созданы роскошные новые апартаменты для короля и королевы. Новый зал заседаний Королевского совета был украшен ведущими художниками того времени, включая Франсуа Буше , Шарля-Андре ван Лоо , Жана-Батиста Мари Пьера и Алексиса Пейротта . На первом этаже крыла Бель-Шемине был создан великолепный небольшой театр.

Король Людовик XVI также сделал пристройки к замку, чтобы создать больше места для своих придворных. Новое здание было построено рядом с Галереей Франциска I; оно создало большую новую квартиру на первом этаже и несколько небольших квартир на первом этаже, но также заблокировало окна на северной стороне Галереи Франциска I. Апартаменты королевы Марии Антуанетты были переделаны, для нее в 1777 году был создан салон в турецком стиле, в 1786–1787 годах — комната для игр и будуар в арабском стиле. Людовик XVI и Мария Антуанетта совершили свой последний визит в Фонтенбло в 1786 году, накануне Французской революции . [19]

Революция и Первая Империя

Во время Французской революции замок находился вдали от бурлящего Парижа и не претерпел значительных повреждений, но вся мебель была позже продана на аукционе. Здания занимала Центральная школа департамента Сена и Марна до 1803 года, когда Наполеон основал там военную школу. Он выбрал Фонтенбло местом своей исторической встречи в 1804 году с Папой Пием VII , который приехал из Рима, чтобы короновать Наполеона императором . Апартаменты были переоборудованы и украшены для Императора и Императрицы в новом стиле ампир . Кур-дю-Шеваль-Блан был переименован в Кур-д'Оннер, или Двор Почета. Одно крыло, выходящее во двор, Aile de Ferrare, было снесено и заменено декоративной железной оградой и воротами, что сделало фасад дворца видимым. Сады Дианы и сады Пинии были пересажены и превращены в английский ландшафтный сад ландшафтным дизайнером Максимилианом Жозефом Юрто .

Визиты Наполеона в Фонтенбло были нечастыми, поскольку большую часть времени он был занят военными кампаниями. Между 1812 и 1814 годами замок служил очень элегантной тюрьмой для папы Пия VII. 5 ноября 1810 года часовня замка была использована для крещения племянника Наполеона, будущего Наполеона III , причем Наполеон был его крестным отцом, а императрица Мария-Луиза — его крестной матерью. [20]

Наполеон провел последние дни своего правления в Фонтенбло, прежде чем отречься там 4 апреля 1814 года под давлением своих маршалов Нея , Бертье и Лефевра . 20 апреля, после неудачной попытки покончить жизнь самоубийством, он эмоционально попрощался с солдатами Старой гвардии , собравшимися в Суде чести. Позже, во время Ста дней , он остановился там 20 марта 1815 года.

В своих мемуарах, написанных во время изгнания на острове Святой Елены , он вспоминал свое время в Фонтенбло: «...истинная резиденция королей, дом столетий. Возможно, это был не строго архитектурный дворец, но это было, безусловно, хорошо продуманное и идеально подходящее место жительства. Это был, безусловно, самый удобный и удачно расположенный дворец в Европе». [21]

Реставрация и правление Луи-Филиппа (1815–1848)

После восстановления монархии короли Людовик XVIII и Карл X останавливались в Фонтенбло, но ни один из них не внес существенных изменений во дворец. Луи-Филипп I был более активен, он отреставрировал некоторые комнаты и переделал другие в стиле своего периода. Зал гвардии и Галерея тарелок были переделаны в стиле неоренессанса, а Колонный зал под бальным залом был переделан в неоклассическом стиле. Он добавил новые витражи, изготовленные Королевской мануфактурой Севра .

Вторая империя Наполеона III

Император Наполеон III , крещенный в Фонтенбло, возобновил обычай долгого пребывания в Фонтенбло, особенно летом. Многие исторические комнаты, такие как Галерея оленей, были восстановлены до своего первоначального вида, в то время как личные апартаменты были переоборудованы в соответствии со вкусами Императора и Императрицы. Многочисленные гостевые апартаменты были втиснуты в неиспользуемые пространства зданий. Старый театр дворца, построенный в XVIII веке, был уничтожен пожаром в крыле Бель-Шемине в 1856 году. Между 1854 и 1857 годами архитектор Гектор Лефюэль построил новый театр в стиле Людовика XVI , где известные актеры из театров Парижа играли отрывки из пьес для гостей Императора.

На первом этаже Большого павильона императрица Евгения построила небольшой, но богатый музей, содержащий дары короля Сиама в 1861 году и произведения искусства, захваченные во время разграбления Летнего дворца в Пекине. Там также были представлены картины современных художников, включая Франца Ксавьера Винтерхальтера и скульптора Шарля Анри Жозефа Кордье . Рядом, в крыле Людовика XV, император устроил свой кабинет, а императрица создала свой Салон лака. Это были последние комнаты, созданные королевскими резидентами Фонтенбло. В 1870 году, во время Франко-прусской войны , Вторая империя пала, и замок был закрыт. [22]

Третья республика до наших дней

Во время Франко-прусской войны дворец был занят прусской армией 17 сентября 1870 года и недолго использовался в качестве штаба армии Фридрихом Карлом Прусским с марта 1871 года. После войны два здания стали домом Школы прикладной артиллерии , которая была вынуждена покинуть Эльзас, когда провинция была аннексирована Германией . [23] Время от времени он использовался в качестве резиденции президентами Третьей республики и для приветствия государственных гостей, включая короля Александра I Сербского (1891), короля Георга I Греческого (1892), Леопольда II Бельгийского (1895) и короля Альфонсо XIII Испанского (1913). 26 июня 1920 года его также посетила последняя выжившая из его королевских резидентов, императрица Евгения .

Фасады основных зданий получили свою первую защиту в виде классификации как исторические памятники 20 августа 1913 года. В 1923 году, после Первой мировой войны , он стал домом Écoles d'Art Américaines , школ искусств и музыки, которые существуют и по сей день. В 1927 году он стал национальным музеем. Между войнами верхние этажи крыла Belle Cheminée, сгоревшего в 1856 году, были восстановлены на грант Фонда Рокфеллера .

Во время Второй мировой войны 16 июня 1940 года он был оккупирован немцами и оставался под оккупацией до 10 ноября, а затем с 15 мая до конца октября 1941 года. После войны часть замка стала штаб-квартирой Западного Союза , а затем — штаб - квартирой Объединенного командования вооруженных сил НАТО в Центральной Европе (до 1966 года).

Генеральная реставрация замка проводилась в период с 1964 по 1968 год под руководством президента Шарля де Голля и его министра культуры Андре Мальро . В 1981 году замок был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. В 2006 году Министерство культуры выкупило королевские конюшни и начало их реставрацию.

Начиная с 2007 года началась реставрация театра замка, созданного Наполеоном III во времена Второй империи. Проект финансировался правительством Абу-Даби, и взамен театр был переименован в честь шейха Халифы бин Заида Аль Нахайяна . Он был открыт 30 апреля 2014 года. [24]

1 марта 2015 года Китайский музей замка был ограблен профессиональными ворами. Они ворвались около шести утра и, несмотря на сигнализацию и видеокамеры, за семь минут украли около пятнадцати самых ценных предметов коллекции, включая копию короны Сиама, подаренную сиамским правительством Наполеону III, тибетскую мандалу и эмалированную химеру времен правления императора Цяньлуна (1736–1795). [25]

Архитектура

Интерьер дворца

Галерея Франциска I

Галерея Франциска I является одним из первых и лучших образцов ренессансного декора во Франции. Она была начата в 1528 году как проход между покоями короля с овальным двором и большой часовней монастыря тринитариев, но в 1531 году Франциск I сделал ее частью своих королевских апартаментов, и между 1533 и 1539 годами она была украшена художниками и мастерами из Италии под руководством художника Россо Фьорентино , или Приматиччо, в новом стиле Ренессанса. Нижние стены прохода были работой итальянского мастера-мебельщика Франческо Шибека да Карпи ; они украшены гербом Франции и саламандрой , эмблемой короля. Верхние стены покрыты фресками, обрамленными богато скульптурной лепниной. Фрески изображали мифологические сцены, чтобы проиллюстрировать добродетели короля.

На стороне галереи с окнами фрески представляют «Изгнание невежества» , «Единство государства» , «Клиобис и Битон» , «Даная» , «Смерть Адониса » , «Утрата вечной юности » и «Битва кентавров с лапифами» .

На стороне галереи, обращенной к окнам, фрески представляют: Жертвоприношение ; Королевский слон ; Сожжение Катаны ; Нимфа Фонтенбло (написана в 1860–61 годах Ж. Ало для прикрытия бывшего входа в галерею); Потопление Аякса ; Воспитание Ахилла и Разочарование Венеры . [26]

Бальный зал (1552)

Бальный зал изначально был открыт как открытый проход, или лоджия, Франциском I. Около 1552 года король Генрих II закрыл его высокими окнами и богато украшенным кессонным потолком и превратил его в комнату для торжеств и балов. Буква «H», инициал короля, выделяется в декоре, как и фигуры полумесяца, символа любовницы Генриха Дианы де Пуатье . [27] В 19 веке король Луи-Филипп добавил сложный деревянный пол, который копирует оригинальные узоры в кессонах потолка. [28]

В восточном конце находится монументальный камин, по бокам которого стоят две статуи сатиров , скопированные Приматиччо с римских оригиналов. (Нынешние статуи являются более поздними копиями). Над восточным концом комнаты находится галерея, где музыканты играли во время балов. Декор много раз реставрировался на протяжении многих лет.

Фрески на стенах и колоннах были написаны Николо дель Абате , начиная с 1552 года, по рисункам Приматиччо. На садовой стороне бального зала они представляют: Жатву ; Вулкан, кующий оружие для Любви по просьбе Венеры ; Фаэтон, умоляющий солнце позволить ему управлять его колесницей ; и Юпитер и Меркурий в доме Филемона и Бавкиды . Пол, который отражает дизайн потолка, был создан Луи-Филиппом в первой половине 19 века. [29]

Фрески на стене Овального двора изображают: пир Вакха ; Аполлона и Муз на горе Парнас ; Три Грации, танцующие перед богами ; и Свадебный пир Фетиды и Пелея . [30]

Некоторые из тем фресок более современные. Фреска над камином изображает Себастьена де Рабутена, huissier двора Генриха II, который в 1548 году убил волка во время охоты в Орлеанском лесу. Генрих II заказал картину в память об этом событии. [31]

Часовня Святого Сатурнина

За бальным залом находится часовня Святого Сатурнина. Нижняя часовня была изначально построена в XII веке, но была полностью перестроена при Франциске I с богато украшенным кессонным потолком и куполом. Она была в основном завершена в 1546 году. Эмблема Генриха II, саламандра, отмечает краеугольные камни. [32]

В 1554 году при Генрихе II архитектор Филибер де л'Орм построил новый органный хор, поддерживаемый двумя высокими мраморными колоннами.

Витражи, изготовленные в Севре и спроектированные дочерью Людовика Мари , художницей, были установлены в XIX веке во времена Луи-Филиппа. [33]

Королевская лестница

Лестница короля была установлена ​​в 1748 и 1749 годах на месте, которое во время правления Франциска I занимала спальня Анны де Писселе , герцогини Этамп, фаворитки короля. Она была спроектирована архитектором Анже-Жаком Габриэлем , который использовал множество декоративных элементов из более ранней комнаты, которая изначально была украшена Приматиччо. Верхняя часть стен разделена на панели, овальные и прямоугольные, со сценами, представляющими любовную жизнь Александра Великого . Картины обрамлены большими статуями женщин работы Приматиччо. Восточная стена комнаты была разрушена во время реконструкции и была заменена во время правления Луи-Филиппа в 19 веке картинами Абеля де Пужоля . [34]

Спальня королевы

Все королевы и императрицы Франции, от Марии Медичи до императрицы Евгении , спали в спальне королевы. Изысканный потолок над кроватью был изготовлен в 1644 году мебельщиком Гийомом Нуайерсом для вдовствующей королевы Анны Австрийской , матери Людовика XIV, и имеет ее инициалы. Комната была переделана Марией Лещинской , королевой Людовика XV в 1746–1747 годах. Потолок алькова, украшения вокруг окон и деревянные панели были выполнены Жаком Верерктом и Антуаном Магноне в стиле рокайль того времени. Украшение камина датируется тем же периодом. [35]

Двери имеют арабесковый дизайн и были сделаны для Марии Антуанетты , как и скульптурные панели над дверями, установленные в 1787 году. Кровать также была сделана специально для Марии Антуанетты, но прибыла только в 1797 году, после Революции и ее казни. В результате она избежала распродажи мебели замка, которая состоялась сразу после Революции. Вместо нее ее использовали жены Наполеона, императрица Жозефина и Мария-Луиза Австрийская . [36]

Стены получили свое декоративное текстильное покрытие с рисунком цветов и птиц в 1805 году. Оно было восстановлено в 1968–1986 годах с использованием оригинальной ткани в качестве образца. Вся мебель в комнате относится к Первой империи . Балюстрада вокруг кровати была первоначально сделана для тронного зала дворца Тюильри в 1804 году. Кресла с рисунком сфинкса, консоли и экран, а также два комода были помещены в комнату в 1806 году. [35]

Будуар Марии-Антуанетты (1786)

Будуар рядом со спальней королевы был создан для королевы Марии Антуанетты в 1786 году и позволял королеве иметь определенную степень уединения. Комната является лучшим сохранившимся примером декоративного стиля непосредственно перед Французской революцией, вдохновленного древнеримскими образцами, с изящно расписанными арабесками, камеями, вазами, античными фигурами и гирляндами цветов на серебряном фоне, обрамленными позолоченными и резными деревянными изделиями. [37]

Комната была сделана для королевы той же командой художников и мастеров, которая также сделала игровую комнату; дизайн был разработан архитектором Пьером Руссо (1751–1829). Деревянные панели были скульптором Лапласом и расписаны Мишелем-Юбером Буржуа и Луи-Франсуа Тузе. Восемь фигур муз были сделаны из гипса Роланом; богато украшенная каминная полка была сделана Жаком-Франсуа Дропси и украшена бронзовыми позолоченными изделиями Клода-Жана Питуана. Паркет из красного дерева, украшенный эмблемами королевы, был сделан Бернаром Молитором и закончен в 1787 году. Расписной потолок, работа Жана-Симона Бертелеми , изображает Аврору с группой ангелов. [38]

Мебель для комнаты была разработана Жаном-Анри Ризенером с использованием лучших доступных материалов: перламутра, позолоченной бронзы, латуни, атласа и черного дерева. Часть оригинальной мебели сохранилась, включая цилиндрический письменный стол и стол, которые были сделаны между 1784 и 1789 годами. Два кресла являются копиями оригиналов, сделанных Жоржем Жакобом , которые сейчас находятся в Музее Гюльбенкяна в Лиссабоне, в то время как пуф для ног является оригиналом. [38]

Игровая комната Марии-Антуанетты и Большой салон императрицы Евгении (1786)

Игровая комната была создана для Марии Антуанетты в 1786 году и является ярким примером арабескового стиля, популярного в Первой Французской империи в XVIII веке. Стены заполнены большими настенными панелями с гризайлью и монохромными изображениями вьющихся растений, женщин в развевающихся одеждах, танцоров, русалок, факелов и ваз. Те же рисунки появляются в позолоте на дверях из красного дерева. [39]

Теперь комната обставлена ​​в стиле ампир . Стулья расставлены в соответствии с правилами протокола: кресла для императора и императрицы, стулья для принцесс, а также складные стулья и табуреты, обтянутые зеленым бархатом с золотой отделкой, для гостей.

Малый салон королевы или Белый салон (1835)

Белый салон был создан в 1835 году как салон для королевы Марии-Амелии , жены короля Луи-Филиппа , чтобы заменить кабинет королевы Марии Медичи. Сохранился лишь один элемент салона 17-го века: картины Амбуаза Дюбуа, изображающие легенду о Танкреде и Клоринде. Это один из лучших образцов стиля Луи-Филиппа 19-го века, который смешал более ранние стили; он сочетал в себе панели времен правления Людовика XV во Франции, а также камин в стиле Людовика XVI , дымоход в стиле ампир и кресла Якоба-Фрера и Якоба Десмальтера и других выдающихся дизайнеров начала 19-го века. [39]

Спальня королей Франции и тронный зал Наполеона

В 1808 году Наполеон решил установить свой трон в бывшей спальне королей Франции от Генриха IV до Людовика XVI, на месте, где раньше стояла королевская кровать. При Старом режиме кровать короля была символом королевской власти во Франции и приветствовалась придворными, проходившими мимо нее. Наполеон хотел показать преемственность своей империи с прошлыми монархиями Франции. [40] Большая часть резного деревянного потолка, нижняя часть деревянных панелей и двери относятся к периоду правления Людовика XIII. Потолок непосредственно над троном был сделан в конце правления Людовика XIV. Людовик XV создал часть потолка непосредственно над троном, новый дымоход, скульптурные деревянные медальоны возле камина, рисунки над дверями и прекрасную резную деревянную отделку напротив трона (1752–54). Он также приказал покрасить потолок в белый цвет и позолотить его и украсить мозаикой, чтобы он соответствовал потолку спальни королевы. [40]

Наполеон добавил штандарты со своим инициалом и императорским орлом. Украшение вокруг трона было первоначально разработано в 1804 году Якобом -Десмальтером для замка Сен-Клу , а сам трон, изготовленный в 1804 году, прибыл из дворца Тюильри. [41]

Первоначально дымоход был украшен портретом Людовика XIII, написанным Филиппом де Шампейнем , который был сожжен в 1793 году во время Французской революции . Наполеон заменил его своим портретом, написанным Робером Лефевром . В 1834 году король Луи-Филипп снял портрет Наполеона и заменил его другим портретом Людовика XIII, написанным художником школы Шампейня. [41]

Зал заседаний Совета

Зал Совета, где французские короли, а позднее императоры Наполеон I и Наполеон III встречались со своими ближайшими советниками, находился рядом с Тронным залом. Первоначально это был кабинет Франциска I, и он был украшен расписными деревянными панелями с иллюстрациями Приматиччо, изображающими добродетели и героев древности. Зал был расширен при Людовике XIV, и декоратор Клод Одран следовал той же теме. [42]

Комната была значительно переделана между 1751 и 1754 годами архитектором Анже-Жаком Габриэлем , с аркадами и деревянными панелями, иллюстрирующими Добродетели, а также аллегориями времен года и стихий, написанными Жаном-Батистом Мари Пьером и Карлом ван Лоо , последний писал свои сцены в синем монохроме, в то время как Пьер использовал розовый монохром. [42] Художник Алексис Пейротт добавил еще одну серию медальонов на верхних стенах, изображающих цветочные темы, науки и искусства. [42]

Пять картин на сводчатом потолке были работой Франсуа Буше и иллюстрируют Четыре Времена Года и солнце, начинающее свой путь и прогоняющее ночь. [42] Полуротонда на садовой стороне комнаты была добавлена ​​Людовиком XV в 1773 году с расписным потолком Луи-Жана-Франсуа Лагрене, изображающим Глори в окружении его детей. [43]

Комната использовалась Наполеоном I как зал заседаний совета, и обстановка сохранилась с того времени. Кресла за столом для министров — работы Маркиона (1806), а складные стулья для советников — работы Якоба-Десмальтера (1808). [44]

Квартира Наполеона

В 1804 году Наполеон решил, что ему нужны собственные апартаменты во дворце, отдельные от старых королевских апартаментов. Он занял анфиладу из шести комнат, созданную в 1786 году для Людовика XVI, рядом с галереей Франциска I, и переделал их в стиле ампир. Старые апартаменты включали гардеробную ( cabinet de toilette ), кабинет, библиотеку и ванную. [45]

Императорская спальня

Начиная с 1808 года Наполеон переместил свою спальню в бывшую гардеробную короля. Из этой комнаты, используя дверь, скрытую за драпировкой справа от кровати, Наполеон мог пройти прямо в свою личную библиотеку или в кабинеты на первом этаже. [46] [45]

Большая часть оригинального декора осталась неизменной со времен Людовика XVI; камины, резные деревянные панели, вылепленные Пьером-Жозефом Лапласом, и скульптура над дверью работы Соважа остались такими, какими они были. Стены были расписаны императорскими гербами золотом по белому Фредериком-Симоном Мёнхом. Кровать, сделанная специально для императора, была вершиной стиля ампир; она была увенчана императорским орлом и украшена аллегорическими скульптурами, олицетворяющими Славу, Справедливость и Изобилие. [45] У императора был специальный ковер, сделанный Салландрузом в форме креста Почетного легиона ; ветви креста чередуются с символами военных и гражданских атрибутов. [47] Стулья возле камина были специально спроектированы, с одной стороны выше другой, чтобы удерживать тепло от огня, позволяя при этом сидящим видеть украшения камина. [46] [45]

Роспись на потолке комнаты была добавлена ​​позже, после падения Наполеона, Людовиком XVIII . Написанная Жаном-Батистом Реньо , она представляет собой аллегорию, представляющую Милосердие короля, останавливающее правосудие в его ходе. [45] [45]

Другие комнаты в апартаментах императора

Маленькая спальня часто служила Наполеону рабочей комнатой. В 1811 году он добавил походную кровать, похожую на ту, которую он использовал во время своих военных кампаний. Он мог немного отдохнуть, а затем подняться по задней лестнице, чтобы продолжить работу в библиотеке или картографической комнате этажом ниже.

Личный салон или кабинет императора был просто обставлен и декорирован. Именно в этой комнате, на выставленном на обозрение маленьком столе, император подписал свое отречение от престола в 1814 году.

В небольшой и простой ванной комнате императора была луженая медная ванна, окруженная простой хлопчатобумажной юбкой, где он мог понежиться в горячей воде. Также там была лакированная металлическая ванна, где он мог погрузить ноги. [48]

Апартаменты Папы Римского и Королевы-матери

Апартаменты Папы, расположенные на первом этаже крыла Королевы-матери и Большого павильона, получили свое название от визита Папы Пия VII в 1804 году, который останавливался там по пути в Париж, чтобы короновать Наполеона императором Франции. Он останавливался там снова, невольно, под пристальным наблюдением Наполеона с 1812 по 1814 год. [49]

Первоначально он был спроектирован как спальня Генриха II, но после его убийства он стал апартаментами его вдовы, королевы-матери Марии Медичи и Анны Австрийской . Он также был домом Людовика, Великого дофина , старшего сына Людовика XIV. В 18 веке его использовали дочери Людовика XV, а затем граф Прованский, брат Людовика XVI. Во времена Первой империи его использовали Луи Бонапарт , брат Наполеона, и его жена королева Гортензия де Богарне , дочь императрицы Жозефины. Во время правления Луи-Филиппа его использовал его старший сын, Фердинанд Филипп, герцог Орлеанский . Во времена Второй империи его занимала Стефания де Богарне , приемная племянница Наполеона I. Он был восстановлен в 1859–1861 годах и впоследствии использовался для гостей высокого ранга. [40] Первоначально это были две квартиры, которые были разделены или объединены на протяжении многих лет в зависимости от их жильцов.

Среди других знатных гостей в апартаментах были Яков II , свергнутый король Англии, и русский царь Петр Великий (1717). [50]

Salon de Reception был прихожей спальни Анны Австрийской, жены Людовика XIII и матери Людовика XIV. Он имеет позолоченный и скульптурный потолок, разделенный на семь отсеков, представляющих солнце и известные планеты, а также меньшие отсеки для военных трофеев; он был создан в 1558 году Амбруазом Перре для спальни Генриха II в Pavilion des Poeles, части замка, которая позже была разрушена. Анна перенесла его в комнату и украсила ее собственными эмблемами, включая пеликана. Деревянные панели в комнате, вероятно, относятся к тому же периоду. [40]

Декор спальни в основном датируется 1650-ми годами; он включает в себя гротескные картины в отсеках на потолке, приписываемые Чарльзу Эррару ; богато резные деревянные панели с дубовыми листьями и путти ; и картины над дверями Анны Австрийской в ​​костюме Минервы и Марии Терезии Испанской в ​​костюме Изобилия, обе написанные Жильбером де Севом. Спальня была изменена в 18 веке путем добавления нового камина (около 1700 года) и скульптурных бордюров из каскадов цветов вокруг зеркал, добавленных в 1784 году. Во время Второй империи над зеркалами и между зеркалами и дверями были добавлены расписные панели, имитирующие стиль 17 века. [51]

Часовня Троицы (17 век)

Часовня Троицы была начата в конце правления Франциска I, чтобы заменить старую часовню монастыря тринитариев. Она была закончена при Генрихе II, но оставалась без украшений до 1608 года, когда художнику Мартину Фремине было поручено разработать фрески для потолка и стен. Скульптор Бартелеми Трембле создал своды потолка из лепнины и скульптуры. [52] Картины Фремине на центральных сводах изображают искупление человека, от явления Бога Ною при спуске Ковчега ( над трибуной) до Благовещения . Они окружали их меньшими картинами, изображающими предков Девы Марии , царей Иудейских , патриархов, возвещающих пришествие Христа, и Добродетели. Между 1613 и 1619 годами Фремине и Трембле добавили картины в лепных рамах между окнами по бокам часовни, изображающие жизнь Христа. [53] Фремине умер в 1619 году, и работа возобновилась только в 1628 году. [52]

Часовня Троицы, как и другие королевские часовни Сент-Шапель в Париже, имела верхнюю часть или трибуну, где сидели король и его семья, с отдельным входом; и нижнюю часть, где размещалась остальная часть двора. Начиная с 1628 года, боковые часовни были украшены железными воротами и резными деревянными панелями, а флорентийский скульптор Франческо Бордони начал работу над мраморным алтарем. Фигура слева изображает Карла Великого с чертами Генриха II, в то время как фигура справа изображает Людовика IX , или Святого Людовика, с чертами Людовика XIII , его покровителя. Бордони также спроектировал разноцветный мраморный пол перед алтарем и на стенах нефа. [52] Картина Святой Троицы над алтарем, написанная Жаном Дюбуа Старшим , была добавлена ​​в 1642 году. [53] В середине XVII века мастер Энтони Жиро изготовил резные деревянные двери нефа, а Жан Гобер изготовил двери трибуны, где молилась королевская семья. [54]

В 1741 году королевская трибуна была расширена, а между королевской трибуной и более простыми балконами, которые использовали музыканты и те, кто пел мессу, были добавлены богато украшенные балконы из кованого железа. В 1779 году, при Людовике XVI, фрески Фремине, иллюстрирующие жизнь Христа, которые со временем испортились, были заменены новыми картинами на ту же тему. Картины были выполнены в том же стиле примерно дюжиной художников из Королевской академии живописи и скульптуры . [54]

5 сентября 1725 года в часовне состоялась свадьба Людовика XV и Марии Лещинской . 4 ноября 1810 года здесь крестили Наполеона III , а 30 мая 1837 года здесь сочетался браком Фердинанд Филипп, герцог Орлеанский , сын короля Луи-Филиппа , и герцогиня Елена Мекленбург-Шверинская .

При Наполеоне старая табернакль часовни, которая была удалена во время Революции, была заменена новой, спроектированной архитектором Максимилианом Жозефом Урто . Начиная с 1824 года часовня подверглась программе капитального ремонта и реставрации, которая длилась шесть лет. Двенадцать картин из жизни Христа были удалены, а также ворота в боковые часовни. Во время Второй империи деревянная обшивка боковых часовен была заменена. Реставрация была завершена только во второй половине 20-го века, когда двенадцать картин, которые были разбросаны по разным музеям, были снова собраны вместе и восстановлены в их лепных рамах. [55] Между 1772 и 1774 годами на левой стороне часовни, около алтаря, был установлен небольшой орган, изготовленный Франсуа-Анри Силько. [56]

Комната стражи (начало 1570-х, переделана в 19 веке)

Комната для гвардейцев всегда располагалась рядом с королевскими спальнями. Зал гвардии был построен во время правления Карла IX . Некоторые следы оригинального декора сохранились с 1570-х годов, включая сводчатый потолок и фриз с военными трофеями, приписываемый Руджеро д'Руджери. В 19 веке Луи-Филипп превратил комнату в салон и заново украсил ее новым паркетным полом из экзотических пород дерева, повторяющим дизайн потолка, и монументальным камином (1836), который включает в себя части орнамента из снесенных комнат 15-го и начала 16-го века. Бюст Генриха IV, приписываемый Матье Жаке, относится к тому периоду, как и две фигуры по обе стороны камина. Скульптурная рама вокруг бюста, выполненная Пьером Бонтаном, изначально находилась в спальне Генриха II . Украшения, добавленные Луи-Филиппом, включают большую вазу, украшенную мотивами эпохи Возрождения, изготовленную Севрской фарфоровой мануфактурой в 1832 году. Во время правления Наполеона III зал использовался как столовая. [57] [58]

Галерея Дианы

Галерея Дианы, восьмидесятиметровый (242,4 фута) длинный коридор, теперь уставленный книжными шкафами, была создана Генрихом IV в начале XVII века как место для прогулок королевы. Картины на сводчатом потолке, написанные в 1605 году Амбруазом Дюбуа и его мастерской, представляли сцены из мифа о Диане , богине охоты. [59] В начале XIX века галерея была в руинах. В 1810 году Наполеон решил превратить ее в галерею, посвященную достижениям своей империи. Несколько картин, все еще в хорошем состоянии, были сняты и помещены в Галерею тарелок. Архитектор Юрто разработал новый план галереи, вдохновленный Большой галереей Лувра, с картинами на потолке, иллюстрирующими великие события правления Наполеона. К 1814 году коридор был перестроен, а декоративные рамы расписаны Мёнхом и Редуте , но цикл картин об Империи не был начат, так как Наполеон отошел от власти. [60]

После восстановления монархии король Людовик XVIII завершил галерею в неоклассическом стиле. Новая серия богини Дианы была создана Мерри-Жозефом Блонделем и Абелем де Пухолем с использованием расписных рам, подготовленных для цикла Наполеона. [59] Картины также были добавлены вдоль коридора, иллюстрирующие историю французской монархии, написанные в стиле трубадуров 1820-х и 1830-х годов, написанные командой ведущих академических художников. Начиная с 1853 года, при Наполеоне III, коридор был превращен в библиотеку, и большинство картин были удалены, за исключением большого портрета Генриха IV верхом на коне работы Жана-Батиста Мозеса . Большой глобус у входа в галерею, размещенный там в 1861 году, прибыл из кабинета Наполеона во дворце Тюильри . [60]

Китайский музей

Китайский музей, расположенный на первом этаже Большого павильона недалеко от пруда, был одной из последних комнат, украшенных в замке, пока он был еще императорской резиденцией. В 1867 году императрица Евгения переделала комнаты, чтобы выставить свою личную коллекцию азиатского искусства, включавшую дары, преподнесенные императору делегацией, отправленной королем Сиама в 1861 году, и другие предметы, взятые во время разрушения и разграбления Старого летнего дворца недалеко от Пекина совместной британско-французской военной экспедицией в Китай в 1860 году. [61] [62]

Среди экспонатов, выставленных в вестибюле, есть два королевских паланкина, подаренных королем Сиама, один из которых был предназначен для короля, а другой (с занавесками) — для королевы. Внутри двух салонов музея некоторые стены покрыты лакированными деревянными панелями черного и золотого цвета, взятыми из китайских ширм 17-го века, а также специально разработанными витринами для демонстрации старинных фарфоровых ваз. Другие экспонаты включают тибетскую ступу с Буддой, взятую из Летнего дворца в Китае; и королевскую сиамскую корону, подаренную Наполеону III. Салоны щедро украшены как азиатской, так и европейской мебелью и предметами искусства, включая покрытую шелком мебель и скульптуры Второй империи Шарля Кордье и Пьера Александра Шеневерка . Комната также служила местом для игр и развлечений; на выставке представлены старая игра-багатель и механическое пианино того периода. [63]

В дополнение к Китайскому музею, императрица создала в 1868 году небольшой кабинет, Салон лаковых изделий, который также был украшен лакированными панелями и предметами азиатского искусства, на первом этаже крыла Людовика XV, недалеко от кабинета императора. Это была последняя комната, украшенная перед падением Империи, и окончательным превращением замка в музей. [63]

Театр

Концерты, пьесы и другие театральные постановки были постоянной частью придворной жизни в Фонтенбло. До правления Людовика XV они проходили в разных комнатах дворца, но во время его правления в крыле Бель-Шемине был построен театр. Он был перестроен архитектором Габриэлем, но был уничтожен пожаром в 1856 году. Он уже был признан слишком маленьким для двора Наполеона III, и в 1854 году было начато строительство нового театра в дальнем восточном конце крыла Людовика XIV. Он был спроектирован архитектором Гектором Лефюэлем в стиле Людовика XVI и был вдохновлен Королевской оперой Версаля и Театром королевы в Малом Трианоне . Новый театр с четырьмястами местами, расположенными в партере, двумя балконами и ложами в форме подковы, был закончен в 1856 году. В нем сохранились оригинальные сценические механизмы и многие оригинальные декорации, в том числе многие из перенесенных из старого театра до пожара 1856 года. [64] [65]

Театр был закрыт после окончания Второй империи и использовался редко. Реставрация началась в 2007 году, на нее правительство Абу-Даби выделило десять миллионов евро. Взамен театр был переименован в честь шейха Халифы бин Заида Аль Нахайяна . Он был открыт 30 апреля 2014 года. Театр можно посетить, но его больше нельзя использовать для спектаклей, поскольку некоторые рабочие части театра, включая сцену, не были включены в реставрацию. По состоянию на апрель 2024 года в театре мало что можно увидеть, кроме королевской ложи и пустой сцены. [24]

Парк и сады

Сады Фонтенбло иллюстрируют три столетия французского ландшафтного садоводства. Когда Франциск I начал строить замок, он окружил его регулярными садами. В 16 веке Екатерина Медичи создала французский ренессансный сад , вдохновленный итальянским ренессансным садом , наполненный скульптурами. Генрих IV значительно расширил сады. Между 1606 и 1609 годами Генрих построил большой канал, который простирался на 1200 метров в длину, похожий на тот, что был в соседнем замке Флери-ан-Бьер. Людовик XIV поручил Андре Ленотру создать отчетливо классический французский регулярный сад в конце 18 века. Во времена Первой империи Наполеона I королевский ландшафтный архитектор Максимилиан Жозеф Урто создал английский ландшафтный сад с извилистыми дорожками и живописными рощами деревьев. [66]

С другой стороны замка, на месте сада Франциска I, Генрих IV создал большой регулярный сад, или партер . Между 1660 и 1664 годами главный садовник Людовика XIV Андре Ленотр и Луи Лево перестроили партер в большем масштабе, наполнив его геометрическими узорами и дорожками, окаймленными изгородями из самшита и заполненными красочными клумбами. Они также добавили бассейн под названием Les Cascades, окруженный водопадами, в начале канала. Ленотр посадил тенистые деревья вдоль длины канала, а также проложил широкую дорожку, обсаженную вязами , параллельно каналу. [67]

Фонтаны Людовика XIV были удалены после его правления. В 19 веке каскады были украшены произведениями классической скульптуры. Большой декоративный фонтан был установлен в центральном бассейне в 1817 году. Бронзовая копия древнеримской статуи «Тибр» была помещена в круглый бассейн в 1988 году. Она заменила более раннюю статую 16 века, которая ранее украшала бассейн. Две статуи сфинксов Матье Леспаньянделя, 1664 года, размещены около балюстрады большого канала. [68]

Сад Дианы

Сад Дианы, богини охоты, был создан во время правления Генриха IV; это был личный сад короля и королевы, и его было видно из окон их комнат. Фонтан Дианы изначально находился в центре сада, который в то время был окружен другим крылом, содержащим офисы, а позже, при Людовике XIV, оранжерею. Это здание, и еще одно, бывшая канцелярия, были снесены в 19 веке, увеличив размер сада вдвое. [69]

С 17-го до конца 18-го века сад был в итальянском, а затем французском формальном стиле, разделенный прямыми дорожками на прямоугольные цветочные клумбы, сосредоточенные на фонтанах и украшенные статуями, декоративными растениями и цитрусовыми деревьями в горшках. Он был преобразован во время правления Наполеона I в ландшафтный сад в английском стиле, с извилистыми дорожками и деревьями, сгруппированными в живописные пейзажи, и был расширен во время правления Луи-Филиппа. Он был открыт для публики во время Третьей республики . [70]

Фонтан в центре был создан Томмазо Франчини , мастером итальянского фонтанного дела, чьей работой был фонтан Медичи в Люксембургском саду в Париже. Бронзовая статуя Дианы, богини охоты, с молодым оленем, была сделана братьями Келлер в 1684 году для другой королевской резиденции, в Марли . Это копия античной римской статуи Дианы Версальской , которая была подарена папой Павлом IV королю Генриху IV и которая сейчас находится в Лувре . Оригинальную статую фонтана, сделанную Бартелеми Приером в 1602 году, можно увидеть в Галерее оленей внутри дворца. Скульптуры охотничьих собак и оленей вокруг фонтана были сделаны Пьером Биаром л'Эне . [71]

Карповый пруд и павильон

Большой пруд рядом с дворцом, площадью четыре гектара, был впервые заселен карпами во время правления Генриха IV и использовался для лодочных прогулок членов двора, а также как источник рыбы для стола и развлечений. [72] Описания дворца в 17 веке рассказывают о гостях, кормящих карпов, некоторые из которых достигали огромных размеров и, как говорят, были столетними. Небольшой восьмиугольный дом на острове в центре озера, Pavillon de l'Etang, был добавлен во время правления Людовика XIV, затем перестроен при Наполеоне I и украшен его инициалами. [67] [69]

английский сад

Первоначально сад был создан Франциском I как Сосновый сад. В дальнем углу английского сада, рядом с дворцом, находится единственный оставшийся элемент первоначальных садов Франциска I; первый грот в стиле Ренессанса, построенный во французском саду, украшенный четырьмя статуями Атланта. [72]

Под руководством ландшафтного архитектора Наполеона Максимилиана Жозефа Урто эта часть сада была преобразована в английский парк с извилистыми дорожками и экзотическими деревьями, включая посадку катальпы , тюльпановых деревьев , софоры и кипарисов из Луизианы, а также введение живописного ручья и старинных валунов. В саду есть две бронзовые копии 17 века древнеримских оригиналов, « Гладиатор Боргезе» и « Умирающий галл» .

Тропинка ведет из сада через завесу деревьев к фонтану Бель-О или "Fontaine Belle-Eau" ("Источник прекрасной воды"), природному источнику, который в 17 веке дал название дворцу и садам. Фонтан был перестроен с восьмиугольным бассейном в 1891 году, а классическая статуя Геры , или " Наяды Бель-О", была добавлена ​​рядом. В 1980-х годах, чтобы привнести в сады больше современного искусства, группа статуй мифических фигур, совершенно не связанных с историей замка, была размещена рядом с фонтаном. [73] [67] [74]

Искусство и декор – Школа Фонтенбло

В эпоху позднего французского Возрождения в оформлении дворца Фонтенбло принимали участие некоторые из лучших художников и мастеров из Италии и Франции. Стиль живописи и декора, который они создали, стал известен как Школа Фонтенбло и охватывал период с 1530 по 1610 год. Он помог сформировать французскую версию Северного маньеризма . [75]

В 1531 году флорентийский художник Россо Фьорентино , потерявший большую часть своих владений при разграблении Рима в 1527 году, был приглашен Франциском I для работы над интерьером дворца. В 1532 году к нему присоединился другой итальянский художник, Франческо Приматиччо (из Болоньи ). Россо умер во Франции в 1540 году. По совету Приматиччо Никколо дель Аббате (из Модены ) был приглашен во Францию ​​в 1552 году сыном Франсуа Генрихом II . Среди других известных художников были:

Работы этой «первой школы Фонтенбло» характеризуются широким использованием лепнины (лепнины и рамы для картин) и фресок , а также сложной (и часто таинственной) системой аллегорий и мифологической иконографии. Распространены декоративные мотивы эпохи Возрождения, такие как гротески , переплеты и путти , а также определенная степень эротизма. Фигуры элегантны и демонстрируют влияние приемов итальянского маньеризма Микеланджело , Рафаэля и особенно Пармиджанино . Приматиччо также было поручено сделать копии античных римских статуй для короля, таким образом распространяя влияние классической скульптуры. Многие из работ Россо, Приматиччо и Никколо дель Аббате не сохранились, поскольку части замка были переделаны в разное время. Картины группы были воспроизведены в гравюрах , в основном офортах , которые, по-видимому, были созданы изначально в самом Фонтенбло, а затем в Париже. Они распространили этот стиль по всей Франции и за ее пределами, а также запечатлели несколько картин, которые не сохранились.

С 1584 по 1594 год, во время Религиозных войн, работы внутри дворца были заброшены. После восхождения на престол Генрих IV провел реконструкцию зданий Фонтенбло, используя группу художников: фламандца Амбруаза Дюбуа (из Антверпена) и парижан Туссена Дюбрея и Мартина Фремине . Иногда их называют «второй школой Фонтенбло». Их поздние работы в стиле маньеризма, многие из которых были утеряны, продолжали использовать удлиненные и волнообразные формы и переполненные композиции. Многие из их сюжетов включают мифологические сцены и сцены из произведений итальянца Торквато Тассо и древнегреческого романиста Гелиодора из Эмесы .

Наиболее значительными художниками второй школы (с 1594 года) были:

Маньеристский стиль школы Фонтенбло оказал влияние на французских художников (с которыми работали итальянцы), таких как художник Жан Кузен Старший , скульпторы Жан Гужон и Жермен Пилон , и, в меньшей степени, на художника и портретиста Франсуа Клуэ, сына Жана Клуэ . Стиль Фонтенбло сочетал аллегорические картины в формованной штукатурке, где обрамление обрабатывалось так, как будто это была кожа или бумага, разрезалось и сворачивалось в свитки и сочеталось с арабесками и гротесками . Идеалы женской красоты Фонтенбло — маньеристские: маленькая аккуратная голова на длинной шее, преувеличенно длинный торс и конечности, маленькая высокая грудь — почти возвращение к позднеготическим красавицам. Новые работы в Фонтенбло были зафиксированы в изысканных и подробных гравюрах , которые циркулировали среди знатоков и художников. Благодаря гравюрам «Школы Фонтенбло » этот новый стиль распространился и на другие североевропейские центры, особенно на Антверпен , Германию и, в конечном итоге, на Лондон.

Хотя Людовик XIV проводил в Фонтенбло больше времени, чем любой другой монарх, большую часть своих изменений он внес в сады, а не в интерьеры и декор. В XVIII веке интерьеры претерпели значительные изменения в стиле. Между 1750 и 1754 годами архитектор Анж-Жак Габриэль построил новое жилое крыло и новые апартаменты для Людовика XV и королевы. Самым известным художникам того периода, включая Франсуа Буше , Шарля-Андре ван Лоо , Алексиса Пейротта и Жана-Батиста Мари Пьера, было поручено написать работы для Зала Совета. Людовик XVI продолжил работу над декором, особенно в Турецком кабинете (1777) и игровой комнате и будуаре королевы (1786–1787), в арабесковом стиле вплоть до кануна Революции. Фонтенбло предлагает многие из лучших примеров дизайна интерьера в конце Старого режима.

Наполеон I хотел продолжить традиционное величие монархии и полностью переоборудовал дворец. Он создал новый анфиладу комнат с символикой и стилем ампира и превратил бывшую спальню короля в его тронный зал. Это единственный тронный зал во Франции, который до сих пор находится в своем первоначальном состоянии с оригинальной мебелью. Комнаты, которые Наполеон использовал в Фонтенбло, являются одними из лучших существующих образцов стиля ампир . [ 19]

Музей Наполеона I

Колыбель короля Рима в Музее Наполеона I

Музей Наполеона I был создан в 1986 году в крыле с правой стороны Двора Чести, где располагались апартаменты принцев Первой империи. Он включает в себя галерею портретов членов семьи Наполеона, медалей и наград, несколько костюмов, которые были надеты во время коронации Наполеона как императора, и золотой лист из короны, которую он носил во время коронации; большую коллекцию фарфора и декоративных предметов с императорского обеденного стола, а также колыбель, игрушки и другие сувениры от сына императора, короля Рима . В нем также есть коллекция сувениров из его военных походов, включая воссоздание его палатки и ее обстановки и практических предметов, которые он брал с собой в походы. [76]

Смотрите также

Ссылки

Примечания и цитаты

  1. ^ "Fontainebleau". Словарь Коллинза . nd . Получено 24 сентября 2014 г.
  2. ^ Эбер, Жан-Франсуа и Сарман, Тьерри, «Фонтенбло - Милль и история Франции», Editions Talendier (2020)
  3. ^ "Фонтенбло, королевский замок недалеко от Парижа". Paris Digest. 2018. Получено 08.09.2018 .
  4. ^ "Дворец и парк Фонтенбло". Центр всемирного наследия ЮНЕСКО. Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры . Получено 10 октября 2021 г.
  5. ↑ Историческая табличка на фонтане в январе 2024 г.
  6. ^ Салмон 2011, стр. 7.
  7. ^ Эбер и Сарман, «Фонтенбло-Milles anes d'histoire de France», с. 22 (2020)
  8. ^ Эбер и Сарман, «Фонтенбло - Milles anes d'histoire de France»
  9. ↑ Салмон, Ксавье, «Фонтенбло, истинная обитель королей и дворец веков», стр. 7
  10. ^ ab Salmon 2011, стр. 8.
  11. ^ Хеберт и Сармант, стр. 43
  12. ^ ab Salmon 2011, стр. 9.
  13. ^ "История зала игр в Фонтенбло" . Архивировано из оригинала 25 июня 2008 года . Проверено 19 марта 2007 г.
  14. ^ "Клуб игр в Фонтенбло" . Архивировано из оригинала 17 мая 2014 г. Проверено 29 апреля 2020 г.
  15. ^ ab Salmon 2011, стр. 10.
  16. ^ Салмон 2011, стр. 12.
  17. ^ Мезин С.А. Взгляд из Европы: французские авторы XVIII века о Петре I. Саратове, 2003. (На русском языке).
  18. ^ Бюват Дж. Journal de la régence. Т. 1. С. 269–270; Майков Л. Н. Современные рассказы... // Русский архив. 1881. Кн. 1, № 1. С. 12–13. (На русском языке).
  19. ^ ab Salmon 2011, стр. 14.
  20. ^ Сеген 1990, стр. 26.
  21. ^ Салмон, Ксавье, «Истинная обитель королей, дворец веков» (на английском языке), (2023) стр. 7
  22. ^ Вальтер Брюйер-Остельс, Наполеон III и Вторая империя
  23. ^ Карлиер 2010, стр. 37.
  24. ↑ ab «Coup de Theater à Fontainebleau», Le Figaro , 25 апреля 2014 г.
  25. ↑ Le Figaro , 2 марта 2015 г.
  26. ^ Салмон 2011, стр. 23–24.
  27. ^ Салмон (2023), стр. 29
  28. ^ Салмон (2023), стр. 29
  29. ^ Салмон (2023), стр. 29
  30. ^ Салмон (2023), стр. 29
  31. ^ Салмон (2023), стр. 29
  32. ^ Салмон (2023), стр. 30
  33. ^ "The cappelle basse Saint-Saturnin". Дворец Фонтенбло. Архивировано из оригинала 7 августа 2017 года . Получено 23 февраля 2016 года .
  34. ^ Салмон 2011, стр. 31.
  35. ^ ab Salmon 2011, стр. 41.
  36. ^ Салмон 2023, стр. 39.
  37. ^ Карлиер 2010, стр. 91–93.
  38. ^ ab Salmon 2011, стр. 42.
  39. ^ ab Salmon 2023, стр. 38.
  40. ^ abcd Карлиер 2010, стр. 95.
  41. ^ ab Salmon 2023, стр. 44.
  42. ^ abcd Salmon 2023, стр. 47.
  43. ^ Карлиер 2010, стр. 96.
  44. ^ Салмон 2011, стр. 47.
  45. ^ abcdef Карлиер 2010, стр. 98.
  46. ^ ab Salmon 2023, стр. 51.
  47. ^ Салмон 2011, стр. 51.
  48. ^ Салмон (2023) стр. 52.
  49. ^ Салмон (2023), стр. 67-68
  50. ^ Салмон (2023), стр. 67-68
  51. ^ Карлиер 2010, стр. 110–111.
  52. ^ abc Salmon 2011, стр. 55.
  53. ^ ab Carlier 2010, стр. 102.
  54. ^ ab Carlier 2010, стр. 104.
  55. ^ Карлиер 2010, стр. 106.
  56. ^ Салмон 2011, стр. 56.
  57. ^ Салмон 2011, стр. 26.
  58. ^ Карлиер 2010, стр. 80–82.
  59. ^ ab Carlier 2010, стр. 88.
  60. ^ ab Salmon 2011, стр. 95.
  61. ^ Салмон 2011, стр. 84–85.
  62. ^ Карлиер 2010, стр. 121.
  63. ^ ab Salmon 2011, стр. 85.
  64. ^ Карлиер 2010, стр. 119–120.
  65. ^ Салмон 2023, стр. 87.
  66. ^ Салмон (2023), стр. 89
  67. ^ abc Morel 1967, стр. 28.
  68. ^ Салмон 2011, стр. 92.
  69. ^ ab Salmon 2023, стр. 90.
  70. ^ Карлиер 2010, стр. 45–46.
  71. ^ Салмон 2011, стр. 90.
  72. ^ ab Salmon 2023, стр. 91.
  73. ↑ Информационная табличка на фонтане, январь 2024 г.)
  74. ^ Салмон 2011, стр. 91.
  75. ^ Оксфордский словарь искусств
  76. ^ Салмон 2011, стр. 74–79.

Библиография

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Дворец Фонтенбло .