Ситар ( английский: / ˈ s ɪ t ɑːr / или / s ɪ ˈ t ɑːr / ; IAST : sitāra ) — струнный щипковый инструмент , происходящий с индийского субконтинента , используемый в классической музыке индуизма . Инструмент был изобретен в 18 веке и обрел свою нынешнюю форму в Индии 19 века. Хусрау-хан , деятель 18 века империи Великих Моголов, был идентифицирован современной наукой как изобретатель ситара. По мнению большинства историков, он разработал ситар из сетара , иранского инструмента аббасидского или сефевидского происхождения. [1] [2] [3] [4]
Широко используемый по всему индийскому субконтиненту, ситар стал широко известен в мире благодаря работам Рави Шанкара , начиная с конца 1950-х и начала 1960-х годов. [5] Появление психоделической культуры в середине-конце 1960-х годов заложило тенденцию к использованию ситара в западной популярной музыке , при этом инструмент появился в треках таких групп, как Beatles , Rolling Stones , Metallica и многих других. [6]
Слово ситар происходит от персидского слова sehtar , что означает « трехструнный » . [7]
Было высказано предположение, что ситар был изобретен или, скорее, разработан Амиром Хосровом ( ок. 1253–1325), известным суфийским изобретателем, поэтом и пионером Кьяла , Тараны и Каввали , в 13 веке. [8] [9] [10] [11] Однако традиция Амира Хосрова считается учеными дискредитированной. [12] На каких бы инструментах он ни играл, не существует никаких записей этого периода, использующих название «ситар». [10] Неоднозначное утверждение, сделанное в работе 19 века капитаном Н. Августом Уиллардом, могло привести к неправильной ассоциации известного поэта Амира Хосрова с более поздним человеком, возможно, по имени Хосров-хан, который жил в 18 веке. [13]
Самое раннее упоминание о ситаре датируется 1739 годом нашей эры. « Muraqqa-i-Dehli », написанный Даргахом Кули-ханом во время правления Мухаммад-шаха Рангилы , дает самое раннее упоминание о ситаре. [14] Устные и текстовые свидетельства, проанализированные историками, указывают на то, что фигура XVIII века при дворе Моголов по имени Хусрау-хан создал ситар из небольшого персидского трехструнного сетара . [15] [16] В поздней империи Моголов инструмент начал приобретать свою современную форму. Гриф стал шире. Чаша, которая была сделана из клееных планок дерева, теперь была сделана из тыквы, с металлическими ладами и костяным орехом на грифе. [8] Масид-хан добавил к ситару еще две струны. [17] Современный семиструнный ситар был создан Аллауддином-ханом . [18] Симпатические струны на ситаре впервые добавил Устад Имдад Хан . [19] Самый ранний композиционный стиль, специально предназначенный для ситара, появился в середине восемнадцатого века и приписывается Фироз Хану, который был либо сыном, либо племянником Хусров Хана. [20]
Другая, дискредитированная гипотеза заключается в том, что ситар произошел от местных индийских инструментов, таких как вина , до прихода ислама. Сторонники этой гипотезы утверждают, что индийские храмовые скульптуры IX и X веков имеют инструменты, похожие на ситар. [21] Однако, по словам автора Самидхи Ведабалы, исследователя и профессора музыки в Университете Сиккима, ни один из инструментов, изображенных на этих скульптурах, не похож на ситар в точности, и ни слово «ситар», ни какой-либо местный эквивалент не появляются ни в одном тексте, относящемся к этим инструментам. Так что его подлинность находится в абсолютной темноте. [22] По словам Аллин Майнер, доказательства этой гипотезы слишком слабы для любого вывода, и эти гипотезы представляют собой известную, но устаревшую идею конца XIX века: что многие из современных культурных инноваций Индии на самом деле являются продуктами доисламских санскритских традиций. [23] По словам Аластера Дика, «современная точка зрения, что ... вторгшиеся мусульмане просто изменили на персидский название существующего индуистского инструмента ... не имеет исторического или музыкального основания». [8] Другие ученые оспаривают гипотезу происхождения ситара от вины, указывая на то, что сторонники этих гипотез выбирают количество струн в качестве основного критерия при принятии своих выводов. Кроме того, они пытаются проследить происхождение ситара до известного индийского музыкального инструмента с санскритским названием, признавая при этом, что нет никаких доказательств существования лютней с длинным грифом на индийском субконтиненте до эпохи мусульманской экспансии в регион. [24]
Ситар может иметь 18, 19, 20 или 21 струну; 6 или 7 из них проходят по изогнутым, приподнятым ладам и являются игровыми струнами; остальные являются симпатическими струнами ( tarb , также известными как taarif или tarafdaar ), проходящими под ладами и резонирующими в соответствии с играемыми струнами. Эти струны обычно используются для задания настроения раги в самом начале представления. Лады, которые известны как pardā или thaat , [25] подвижны, что позволяет производить тонкую настройку. Играемые струны проходят к колкам на головке инструмента или рядом с ней, в то время как симпатические струны, которые имеют различную длину, проходят через небольшие отверстия в грифе, чтобы взаимодействовать с меньшими колками, которые проходят вниз по грифу инструмента.
Инструмент имеет два моста : большой мост ( badaa goraa ) для игровых и бурдонных струн и малый мост ( chota goraa ) для симпатических струн. Его тембр является результатом того, как струны взаимодействуют с широким, закругленным мостом. Когда струна вибрирует, ее длина слегка изменяется, когда один край движется вдоль закругленного моста, способствуя созданию обертонов и придавая звуку его характерный тон. [26] Поддержание этого особого тона путем формирования моста называется jawari . Многие музыканты полагаются на мастеров инструментов, чтобы отрегулировать это.
Материалы, используемые в конструкции, включают тиковое дерево или тун ( Cedrela toona ), которое является разновидностью красного дерева, для грифа и лицевой панели ( tabli ), и тыквы-калебасы для резонирующих камер. Подставки инструмента сделаны из оленьего рога, черного дерева или очень редко из верблюжьей кости. Синтетический материал также в настоящее время распространен.
Существует два популярных современных стиля игры на ситаре: полностью декорированный «инструментальный стиль» (иногда называемый «стилем Рави Шанкара») и стиль «гаяки» (иногда называемый стилем « Вилаят Хан »).
Инструментальный ситар чаще всего изготавливается из выдержанного дерева toon , но иногда из бирманского тика. Он часто оснащен вторым резонатором, небольшой тумбой (тыква или тыквоподобная деревянная реплика) на грифе. Этот стиль обычно полностью украшен цветочной или виноградной резьбой и целлулоидными инкрустациями с цветными (часто коричневыми или красными) и черными цветочными или арабесками узорами. Обычно он имеет 13 симпатических струн. Говорят, что лучшие ситары из бирманского тика изготавливаются из тика , который выдерживается на протяжении поколений. Поэтому производители инструментов ищут старый бирманский тик , который использовался в старых виллах в колониальном стиле в качестве цельных стволов колонн для своих специальных конструкций ситара. Источники очень старой выдержанной древесины являются строго охраняемой коммерческой тайной, а иногда и тайной.
Существуют различные дополнительные подстили и перекрестные миксы стилей в ситарах, в соответствии с предпочтениями клиентов. Самое главное, есть некоторые различия в предпочтениях по расположению симпатических ( тараф ) колков струн (см. фото).
Среди всех стилей ситара есть студенческие стили, модели для начинающих, полупрофессиональные стили, профессиональные модели, мастер-модели и так далее. Цены часто определяются именем производителя, а не только внешним видом или использованными материалами. Некоторые ситары определенных производителей имеют очень высокую коллекционную цену. Наиболее примечательными являются старые ситары Rikhi Ram (Дели) и Hiren Roy (Калькутта), в зависимости от того, какой мастер построил инструмент. У Никхила Банерджи был небольшой дополнительный мостик, закрепленный в верхней части грифа ситара для поддержания звука. [27]
Настройка зависит от школы или стиля ситариста, традиций и личных предпочтений каждого артиста. Основная струна почти всегда настраивается на чистую кварту выше тоники, вторая струна настраивается на тонику. Тоника в индийской системе сольфеджио называется ṣaḍja , ṣaḍaj или сокращенная форма sa , или khaṛaj , диалектный вариант ṣaḍaj , а не vād , а чистая квинта, на которую настраиваются одна или несколько струн бурдона, называется pañcam , а не samvād .
(Последние три в верхней октаве). [ уточнить ] Игрок должен перенастраиваться для каждой раги . Струны настраиваются колками , а основные игровые струны можно настроить, передвигая бусину, нанизанную на каждую струну чуть ниже подставки.
В одной или нескольких наиболее распространенных настройках (используемых, среди прочего, Рави Шанкаром, называемых ситар «Кхарадж Панчам») игровые струны натянуты следующим образом:
В этих настройках есть много стилистических различий, и, как и у большинства индийских струнных инструментов, нет настройки по умолчанию. В основном настройки различаются в зависимости от школ обучения ( гхарана ) и пьесы, которую предполагается играть.
Инструмент балансируется между левой ногой и правым коленом игрока. Руки двигаются свободно, не неся на себе никакого веса инструмента. [ необходима цитата ] Игрок перебирает струны с помощью металлического медиатора или плектра, называемого мизрааб . Большой палец остается закрепленным на верхней части грифа чуть выше основной тыквы. Обычно для аппликатуры используются только указательный и средний пальцы, хотя некоторые игроки иногда используют третий. Специальная техника, называемая « meend », заключается в натягивании основной мелодической струны вниз по нижней части изогнутых ладов ситара, с помощью которой ситарист может достичь диапазона микротонов в семь полутонов (однако из-за подвижных ладов ситара иногда лад может быть уже установлен на микротон, и никакого изгиба не требуется). Это было развито Вилаят Ханом в технику, которая имитирует мелизм вокального стиля, технику, известную как gayaki ang . [28] Иногда на ситаре играли смычком . Его звук похож на саранги , но более хриплый.
Опытные игроки привносят харизму посредством использования специальных техник, таких как Кан, Кринтан, Мурки , Замзама и т. д. Они также используют специальные Мизраб Бол-ы, как в Мисрабани. [29]
В конце 1950-х и начале 1960-х годов Рави Шанкар вместе со своим исполнителем на табла Аллой Ракхой начали дальнейшее знакомство западной культуры с индийской классической музыкой.
Ситар нашел применение в западной популярной музыке, когда, руководствуясь поддержкой Дэвида Кросби в отношении Шанкара, [30] Джордж Харрисон играл на нем в песнях Битлз « Norwegian Wood (This Bird Has Flown) », « Love You To » и « Within You Without You », записанных между 1965 и 1967 годами. Связь Битлз с этим инструментом помогла популяризировать индийскую классическую музыку среди западной молодежи, [31] [32] особенно после того, как Харрисон начал получать наставничество от Шанкара и его протеже Шамбху Даса в 1966 году. [33] В том же году Брайан Джонс из Rolling Stones использовал ситар в песне « Paint It Black », [34] в то время как другой английский гитарист, Дэйв Мейсон , играл на нем в хитах Traffic 1967 года « Paper Sun » и « Hole in My Shoe ». [35] Эти и другие примеры отметили тенденцию использования инструмента в поп-песнях , которую Шанкар позже описал как «великий взрыв ситара». [36] [37] В интервью KRLA Beat в июле 1967 года он сказал: «Многие люди, особенно молодые, начали слушать ситар с тех пор, как Джордж Харрисон, один из битлов, стал моим учеником... Теперь это «модно». [38]
Джимми Пейдж из Led Zeppelin рассказал о своей любви к индийской музыке , сказав: «Я отправился в Индию после того, как вернулся из тура с Yardbirds в конце шестидесятых, просто чтобы услышать музыку из первых уст. Скажем так: у меня был ситар до того, как его получил Джордж Харрисон. Я бы не сказал, что играл на нем так же хорошо, как он...» [39] Гитарная партия Робби Кригера в треке Doors 1967 года « The End » была сильно вдохновлена индийскими рагами и отличается мелодическими и ритмическими качествами, которые напоминают ситар или вину . [40] Во многих поп-исполнениях на самом деле используется электрический ситар , [41] который представляет собой цельный, похожий на гитару инструмент и сильно отличается от традиционного акустического индийского инструмента.
Сингл группы The Kinks 1965 года « See My Friends » содержал «низко настроенную дрон-гитару», которую многие ошибочно принимали за ситар. [5] Группа Кросби, The Byrds , также включила элементы индийской музыки, [30] используя «только западные инструменты», в своих песнях « Eight Miles High » и « Why » в 1966 году. [42] Группы психоделической музыки часто использовали новые методы записи и эффекты и опирались на не-западные источники, такие как раги и дроны индийской музыки. Electric Prunes появились в ранней рекламе педали Vox Wah wah , которая расхваливала способность эффекта заставлять электрогитару звучать как ситар. [43]
В состав Донована на его альбоме 1966 года Sunshine Superman входил Шон Филлипс на ситаре. Филлипс также играл на ситаре в одной песне на следующем альбоме Донована Mellow Yellow , выпущенном в 1967 году.
Начиная с конца 1970-х годов, в музыке на борту самолетов Pakistan International Airlines использовался ситар, чтобы вызвать у пакистанской диаспоры чувство ностальгии по родине . [44] [45]
Стив Хау из британской прогрессивной рок-группы Yes играл на ситаре Danelectro в их альбоме Close to the Edge, а также в песне «To Be Over» из их альбома 1974 года « Relayer ». Дипак Хазанчи играл на ситаре и танпуре в песне « It Can Happen » из альбома Yes 1983 года 90125 .
В кавер-версии песни Everytime You Go Away группы Hall & Oates, ставшей хитом № 1 в 1985 году, прозвучал электрический ситар, на котором играл Джон Тернбулл . [46]
Гхарана — это система социальной организации на индийском субконтиненте, объединяющая музыкантов или танцоров по линии родословной или ученичества. Известные гхараны включают:
Из-за отсутствия каких-либо упоминаний о ситаре в трудах Амира Хосрова (1285-1351) или его современников маловероятно, что в то время существовал какой-либо музыкальный инструмент с таким названием.
Почти все популярные книги о музыке рассказывают эту историю. Признайте, что роль Хосрова в создании ситара в Индии постепенно была дискредитирована историками, но социальные мотивы и стойкость традиции заставляют эту идею сохраняться...
