Исламская музыка может относиться к религиозной музыке, исполняемой на исламских общественных службах или в частных богослужениях, или, в более общем плане, к музыкальным традициям мусульманского мира. Сердцем ислама являются Ближний Восток , Северная Африка , Африканский Рог , Западная Африка , Иран , Центральная Азия и Южная Азия . Поскольку ислам является многоэтнической религией, музыкальное выражение его приверженцев весьма разнообразно. Различные традиции коренных народов повлияли на музыкальные стили, популярные сегодня среди мусульман. Слово «музыка» на арабском языке, языке ислама, ( mūsīqā موسيقى ) определяется более узко, чем в английском или некоторых других языках, и «ее понятие», по крайней мере первоначально, «зарезервировано для светской художественной музыки; отдельные названия и понятия принадлежали народным песням и религиозным песнопениям». [1]
По крайней мере, один ученый (Джейкоб М. Ландау) делает обобщение об исламской музыке, что она «характеризуется очень тонкой организацией мелодии и ритма», что «вокальный компонент преобладает над инструментальным» и что отдельный музыкант «независим от других». разрешается и даже поощряется импровизировать». [1]
Исторически вопрос о том, разрешена ли музыка в исламской юриспруденции, является спорным. [2] Тем не менее, исламское искусство и музыка процветали во время Золотого века ислама . [3] [4] [5] Исламской музыке также приписывают влияние на европейскую и западную музыку; например, французский музыковед барон Родольф д'Эрланжер в своей оценке Аббасидского халифата в исламской истории приписывает это влияние «Китабу л'мусики аль-кабир » Абу Насра Мухаммада аль-Фараби («Великая книга музыки»). [4]
По словам ученого Джейкоба М. Ландау, «слияние музыкальных стилей» могло возникнуть между «доисламской арабской музыкой» и музыкой персов, византийцев, Египта, Месопотамии, турок, мавров из-за «сильного сходства между арабскими музыка и музыка народов, оккупированных расширяющимися арабскими народами». [1] Основная область успеха этого «нового искусства» классической исламской музыки простиралась «от долины Нила до Персии». Однако многие части мусульманского мира не приняли «новое искусство» классической исламской музыки или приняли его, но также сохранили родные музыкальные формы, которые были «чужды» классической исламской музыке. [1] В целом, чем дальше от региона между Нилом и Персией путешествуешь, «тем меньше находишь неразбавленной исламской музыки». [1]
Все эти регионы были связаны торговлей задолго до исламских завоеваний VII века, и вполне вероятно, что музыкальные стили путешествовали по тем же маршрутам, что и торговые товары. Однако, не имея записей, мы можем только предполагать о доисламской музыке этих мест. Ислам, должно быть, оказал большое влияние на музыку, поскольку он объединял обширные территории под властью первых халифов и облегчал торговлю между отдаленными странами. Конечно, суфии , братства мусульманских мистиков , распространили свою музыку повсюду.
Музыка Халиджи уходит своими корнями более чем на 1000 лет назад, в исламский период, при Омейядах и Аббасидах. [6]
Берберские и арабоязычные страны Центральной и Западной Северной Африки, такие как Марокко, Алжир, Ливия и Тунис, разделяют некоторые музыкальные традиции с Египтом и арабоязычными странами Ближнего Востока. Популярные современные стили музыки, такие как Рай и Чааби, зародились в берберских странах. Кроме того, в популярной музыке Гнавы можно услышать западноафриканские влияния .
Большая часть сомалийской музыки основана на пентатонике . То есть в песнях используется только пять тонов на октаву , в отличие от гептатонической (семь нот) гаммы, такой как мажорная гамма . На первый взгляд сомалийскую музыку можно принять за звуки близлежащих регионов, таких как Эфиопия , Судан или Эритрея , но в конечном итоге ее можно узнать по своим уникальным мелодиям и стилям. Сомалийские песни обычно являются продуктом сотрудничества авторов текстов ( мидхо ), авторов песен ( лахан ) и певцов (« одка» или «голос»). [7] Среди инструментов, широко используемых в сомалийской музыке, — кабан ( уд ).
Ислам является крупнейшей и старейшей организованной религией в этом регионе, хотя стили и жанры коренных народов Сахеля и Сахары более заметны, чем те, которые находятся под влиянием ближневосточной теории.
Музыкальные жанры Западной Африки более разнообразны и, как правило, включают в себя как местные, так и берберские влияния, а не арабского происхождения. В этом регионе существует долгая история придворной музыки гриотов , основанная на исторических свидетельствах и хвалебных пениях. Духовые и струнные инструменты, такие как арфа Кора, лютня-ксалам или флейта Тамбин (похожая на ней ) , обычно предпочтительнее ударных , хотя среди мусульманского населения также широко играют на ударных инструментах, таких как говорящий барабан и джембе .
Многие страны Центральной Азии, такие как Узбекистан , Таджикистан и Туркменистан, находились под сильным влиянием тюркской и персидской культуры. Распространены смычковые инструменты, как и бардовское пение.
Музыка мусульманских стран Южной Азии ( Афганистан , Бангладеш , Мальдивы и Пакистан ), а также стран со значительными мусульманскими меньшинствами ( Индия , Непал и Шри-Ланка ) объединила ближневосточные жанры с местными классическими музыкальными модами и, как правило, отличается по стилю. и оркестровка, однако из-за сильных связей между Ближним Востоком, Центральной Азией и Южной Азией он ближе к ближневосточным стилям, чем к стилям периферии исламского мира, которые, как правило, являются чисто местными.
Индонезия с мусульманским большинством находится под значительно меньшим влиянием ближневосточных традиций, чем Южная Азия . В результате многие местные музыкальные стили возникли еще до прихода ислама, хотя исключения включают малайский сапин и джогет , а также индонезийский гамбус (происходящий от канбуса ), все из которых демонстрируют сильное влияние Ближнего Востока.
В регионах Юго-Восточной Азии с мусульманским большинством существуют также местные музыкальные жанры, на которые влияют арабские традиции, такие как тагониан сунданцев и глипанг народа Проболинго .
Музыка регионов Юго-Восточной Азии с мусульманским большинством более тесно связана с музыкальными жанрами Юго-Восточной и Восточной Азии . Ансамбли гонговых колоколов , такие как Гамелан и Кулинтанг , существовали в регионе до прихода ислама, а музыкальная теория и метод больше обязаны сильному китайскому влиянию, а также индуистско - буддийским принципам, чем арабской музыкальной философии. В регионе среди разных ансамблей преобладают вариации одной из двух основных гамм: слендро и пелог (оба зародились на Яве ).
На Яве использование гамелана для исламской религиозной музыки поощрялось мусульманским святым Сунаном Калиджого .
Нашиды — это моральные, религиозные декламации, исполняемые на различные мелодии некоторыми современными мусульманами без каких-либо музыкальных инструментов. Однако некоторые группы нашидов используют ударные инструменты, такие как дафф . Пение моральных песен такого типа без инструментов считается дозволенным ( халяльным ) многими мусульманами.
Суфийские богослужения часто называют зикром или зикром. См. эту статью для более подробной информации.
Зикр мусульман Южной Азии является «тихийским». Суфийские службы, наиболее известные на Западе, — это пение и ритмичные танцы кружащихся дервишей или суфиев Мевлеви в Турции.
Однако суфии также могут публично исполнять религиозные песни для удовольствия и назидания слушателей. Настроение религиозное, но собрание не является богослужением.
В Турции, когда-то резиденции Османской империи и Халифата, концерты священных песен называются « Мехфил-е-Сама» (или «собрание Сама »). Формы песен включают илахи и нефе.
В Южной Азии, особенно в Бангладеш, Пакистане и Индии, широко известным стилем суфийской музыки является каввали . Традиционная программа каввали будет включать:
Шиитские выступления каввали обычно следуют за наатом манкабатом в честь Али, а иногда и марсией , оплакиванием смерти большей части семьи Али в битве при Кербеле .
Самым известным певцом каввали в наше время является Нусрат Фатех Али Хан .
Другим традиционным южноазиатским жанром суфийской музыки является кафи , который более медитативен и предполагает сольное пение, в отличие от ансамблевой формы, наблюдаемой в каввали. Наиболее известным представителем Кафи является пакистанская певица Абида Парвин .
Суфийская музыка развивалась вместе со временем. Пакистанская суфийская рок- группа Junoon была основана в 1990-х годах, чтобы привнести современный подход, подходящий новому молодому поколению. Группа добилась широкой популярности как в Пакистане, так и на Западе.
По словам ученого Джейкоба М. Ландау, в исламской музыке «мелодии организованы в терминах макамата (единственное число макамов ), или «модов», характерных мелодических моделей с предписанными гаммами, предпочтительными нотами, типичными мелодическими и ритмическими формулами, разнообразием интонаций, и другие обычные устройства». [1]
ритмические режимы известны как икат (единственное число икат ), и они имеют «циклический образец сильных и слабых долей». [1]
Хотя существуют самые разные мнения о допустимости музыкальных инструментов, те, кто исполняет исламскую музыку с помощью инструментов, часто используют следующие инструменты:
Традиционный:
Строго говоря, слова «исламская религиозная музыка» представляют собой противоречие. Практика ортодоксального суннитского и шиитского ислама не предполагает какой-либо деятельности, признаваемой в мусульманских культурах как «музыка». Мелодичное чтение Священного Корана и призыв к молитве занимают центральное место в исламе, но к ним никогда не применялись общие термины, обозначающие музыку. Вместо этого использовались специальные обозначения. Однако существует большое разнообразие религиозных и духовных жанров, в которых используются музыкальные инструменты, которые обычно исполняются на различных публичных и частных собраниях за пределами ортодоксальной сферы.
- Экхард Нойбауэр, Вероника Даблдей, Исламская религиозная музыка, Музыкальный словарь New Grove онлайн [8]
Вопрос о допустимости музыки в исламской юриспруденции исторически спорен, [2] и с появлением целого нового поколения мусульманских музыкантов, которые пытаются совместить свою работу и веру, этот вопрос «приобрёл дополнительное значение». [9]
Исламское искусство и музыка процветали во время Золотого века ислама . [3] [4] [5]
Среди известных суфийских певцов:
Известные композиторы:
