Найдите значение слова «картуш» в Викисловаре, бесплатном словаре.
Картуш (также картуш ) — это овальный или продолговатый дизайн со слегка выпуклой поверхностью, обычно окаймлённый орнаментальным завитком . Он используется для размещения нарисованного или рельефного дизайна. [1] С начала XVI века картуш — это устройство с закручивающейся рамкой, произошедшее от итальянского cartuccia . Такие картуши характерно вытянуты, проколоты и закручены.
На гравированной визитной карточке лондонского часовщика Перси Вебстера изображено изображение магазина в рамке-картуше в стиле рококо , полностью состоящей из вращающихся элементов.
История
Древность
Картуши встречаются на зданиях, погребальных стелах и саркофагах . Картуш обычно имеет прямоугольную форму, ограниченную молдингом или одной или несколькими врезанными линиями, с двумя симметричными трапециями по боковым краям.
Римский прямоугольный картуш на фризе входа в Horrea Epagathiana et Epaphroditiana, Остия , Рим, неизвестный архитектор, 145-150 гг. н.э. [2]
Китайские картуши, иллюстрация из L'Ornement Polychrome Альберта Расине, 1888 г.
От Ренессанса до ар-деко
Эпоха Возрождения вернула элементы греко-римской культуры, включая такие орнаменты, как картуш. По сравнению со своими древними предшественниками, картуши эпохи Возрождения обычно намного сложнее. Картуши продолжают использоваться в стилях, которые следуют за Ренессансом. Большинство из них имеют обычный вид симметричного овала со свитками, разработанными в периоды Возрождения и Барокко , но некоторые из них сильно стилизованы, показывая разнообразие стилей, популярных с течением времени. Они использовались постоянно и были одним из основных мотивов архитектуры рококо и боз-ар .
Их использование начало исчезать в ар-деко , стиле, созданном как коллективное усилие нескольких французских дизайнеров, чтобы создать новый современный стиль около 1910 года. Это связано с тем, что художники этого движения пытались создать новые орнаменты для своего времени, чаще всего стилизуя мотивы, используемые ранее, или придумывая совершенно новые. Ар-деко также следовал принципу простоты, что является еще одной причиной редкости сложных орнаментов, таких как картуши или маскароны в ар-деко.
Картуш эпохи Возрождения на фронтоне западного фасада Дворца Карре Лувра в Париже, спроектированный Пьером Леско , XVI век [9]
Три картуша эпохи Возрождения (два вверху и один внизу) на фронтисписе книги « О строении человеческого тела » Андреаса Везалия , 1555 г., гравюра на дереве на бумаге, Рейксмузеум
Картуши эпохи Возрождения XVI и XVII веков из коллекции L'Ornement Polychrome, Альбера Расине, 1888 г.
Картуш в стиле рококо на суповой чаше, Севрская фарфоровая фабрика , 1757–1758, мягкий фарфор, Метрополитен-музей
Гравированная карточка в стиле рококо Перси Вебстера, часовщика из Лондона, около 1760 г., гравюра, местонахождение неизвестно.
Картуш Брынковенеск на писании , повествующем о возведении Валашской академии в Бухаресте, Музей Бухарестского университета, неизвестный архитектор или скульптор, 1776 г.
Картуш в стиле рококо на конусообразной вазе, часть пары, Николя Бюжер?, середина XIX века, твердый фарфор, роспись и позолота, Музей декоративного искусства , Париж
Картуши эпохи Возрождения на кувшине, украшенном гербами, неизвестный художник или производитель, 1855 г., фарфор, надглазурная эмаль и позолота, Купер-Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна , Нью-Йорк
Картуши эпохи Возрождения на витрине, спроектированные Эженом Приньо и Альбертом-Эрнестом Каррье де Беллёз и созданные Бернаром , 1867 год, дерево и слоновая кость, Пти-Пале , Париж.
Полихромный картуш в стиле Возрождения на фасаде Тулонского художественного музея, спроектированный Гауденси Алларом и выполненный скульптором Викторьеном Басте, около 1888 г.
Неоклассические картуши на фронтоне и под фронтоном Зала Траяна (Calea Călăraşilor № 133), Бухарест, работа Джулио Маньо, 1896 г.
Картуш в стиле боз-ар моста Александра III в Париже, спроектированный Жозефом Кассьеном-Бернаром и Гастоном Кузеном, 1896-1900 гг.
Картуш в стиле модерн на Александру Гр. Дом Ионеску ( Bulevardul Lascăr Catargiu № 4), Бухарест, автор Эдуард Романчо, 1898 г. [15]
Лепнина в стиле рококо с картушами по углам на потолке дворца Кантакузино в Бухаресте, Ион Д. Бериндей, 1898-1906 гг . [16]
Комплексный картуш изящных искусств Intrarea Costache Negri no. 1, Бухарест, неизвестный архитектор, 1899 г.
Картуш изящного искусства над входом в отель Le Vavasseur (улица Буасьер, № 21), Париж, работа Эрнеста Сансона , 1899 г.
Сграффито-картуш в стиле модерн в Maison les Hiboux (авеню Бругманн, № 53), Брюссель, работа Эдуарда Пельсенера, 1899 г.
Картуш в стиле боз-ар на фасаде булочной «Козетт» (улица Монгалле, д. 19), Париж, неизвестный архитектор или художник, конец XIX века [17]
Стилизованный картуш в стиле боз-ар с изображением монументального портика Жюля-Феликса Кутана на площади Феликс-Дерюэль в Париже, работы Жюля Кутана или Шарля-Огюста Рислера, до 1900 г.
Сграффито-картуш в стиле модерн на площади Луи Моришар №. 10, Брюссель, неизвестный художник, 1900 г. [18]
Стилизованный картуш в стиле ар-нуво с монограммой RF (что означает Republique Française) на потолке ратуши Эвиля, Франция, Анри Гуттон, 1901-1909 гг . [19]
Картуш изящного искусства моста Бир-Хакейм в Париже работы Жана Камилла Формиже, Луи Бьетта и Дайде и Пилле, 1903–1905 гг.
Сильно стилизованный картуш в стиле модерн на улице Жан-де-ла-Фонтен №. 21, Париж, картина Гектора Гимара , ок. 1911 год
Картуш в стиле греческого возрождения на конском кольце из дома Адины и Эмиля Костинеску (Strada Polonă № 4), Бухарест, работа Иона Д. Бериндея, 1911-1915 [23]
Картуш в стиле ар-деко на веере, производство Au Bon Marché, 1920–1925, пергамент , чеканка, дерево, металл, серебрение, Музей Гальеры.
В конце Второй мировой войны, с ростом популярности интернационального стиля , характеризующегося полным отсутствием каких-либо украшений, произошел полный отказ от любых украшений, включая картуши.
Они появляются позже в некотором постмодернизме , движении, которое подвергало сомнению модернизм ( статус-кво после Второй мировой войны) и которое способствовало включению элементов исторических стилей в новые проекты. Ранний текст, подвергающий сомнению модернизм, был написан архитектором Робертом Вентури , «Сложность и противоречие в архитектуре» (1966), в котором он рекомендовал возрождение «присутствия прошлого» в архитектурном дизайне. Он пытался включить в свои собственные здания качества, которые он описывал как «включение, непоследовательность, компромисс, приспособление, адаптацию, суперсмежность, эквивалентность, множественный фокус, сопоставление или хорошее и плохое пространство». [24] Вентури поощрял «цитирование», что означает повторное использование элементов прошлого в новых проектах. Частично манифест, частично архитектурный альбом, накопленный за предыдущее десятилетие, книга представляла видение нового поколения архитекторов и дизайнеров, которые выросли на модернизме, но которые чувствовали себя все более ограниченными его воспринимаемой жесткостью. Многочисленные архитекторы и дизайнеры постмодернизма использовали упрощенные переосмысления элементов, найденных в классическом декоре, в своих творениях. Однако в большинстве случаев они были сильно упрощены и представляли собой скорее переосмысления, чем истинное повторное использование предполагаемых элементов. Из-за своей сложности картуши крайне редко использовались в постмодернистской архитектуре и дизайне. [25]
Картуши стали более популярны в стиле ретро в XXI веке, благодаря дизайну, вдохновленному преимущественно XVIII и XIX веками.
^ Чинг, Фрэнсис Д.К. (1995). Визуальный словарь архитектуры . Нью-Йорк: John Wiley and Sons. стр. 183. ISBN0-471-28451-3.
^ Фуллертон, Марк Д. (2020). Искусство и археология римского мира . Темза и Гудзон. стр. 87. ISBN978-0-500-051931.
^ Истмонд, Энтони (2013). Слава Византии и раннего христианства . Phaidon. стр. 46. ISBN978-0-7148-4810-5.
^ Истмонд, Энтони (2013). Слава Византии и раннего христианства . Phaidon. стр. 36. ISBN978-0-7148-4810-5.
↑ Ирв Грэм (9 августа 2012 г.). «Ваза Longquan Ware – Коллекция Персиваля Дэвида». chineseantiques.co.uk . Получено 17 сентября 2023 г. .
^ Робертсон, Хаттон (2022). История искусства - от доисторических времен до наших дней - глобальный взгляд . Thames & Hudson. стр. 784. ISBN978-0-500-02236-8.
^ "Tombeau du coeur de François Ier, roi de France" . pop.cultural.gouv.fr . Проверено 13 сентября 2023 г.
^ "Maison". pop.culture.gouv.fr . Получено 13 сентября 2023 г. .
^ Бреск-Ботье, Женевьева (2008). Лувр, история дворца . Издания Музея Лувра. п. 28. ISBN978-2-7572-0177-0.
^ Хопкинс 2014, стр. 82.
^ Робертсон, Хаттон (2022). История искусства - от доисторических времен до наших дней - глобальный взгляд . Thames & Hudson. стр. 870. ISBN978-0-500-02236-8.
^ Ирвинг, Марк (2019). 1001 ЗДАНИЕ, которое вы должны увидеть, прежде чем умрете . Cassel Illustrated. стр. 217. ISBN978-1-78840-176-0.
^ "Эспас Бельшассе". abcsalles.com . Проверено 27 августа 2023 г.
^ Фасады в стиле модерн - Les Plus Beaux sgraffites de Bruxelles . [апартаменты]. 2005. с. 133. ИСБН2-930327-13-8.
^ Маринаш, Оана (2019). ArhiTur - Бульвар Кольцеа - Бульвар Ласкэр Катарджиу (на румынском языке). Эдитура История Артей. п. 21.
^ Мариана Челак, Октавиан Карабела и Мариус Марку-Лападат (2017). Архитектура Бухареста — аннотированный путеводитель . Ординул Архитектилор в Румынии. п. 90. ИСБН978-973-0-23884-6.
^ "Boulangerie". pop.culture.gouv.fr . Получено 17 сентября 2023 г. .
^ Фасады в стиле модерн - Les Plus Beaux sgraffites de Bruxelles . [апартаменты]. 2005. с. 58. ИСБН2-930327-13-8.
^ Кроитору-Тончу, Моника (2022). Альфред Поппер - 1874-1946 - (re)descoperirea unui архитектор (на румынском языке). СИМЕТРИЯ. п. 30. ISBN978-973-1872-51-3.
↑ Оана Мариначе (19 февраля 2021 г.). «Решединца Зотту, образец восточного неороманского искусства». adevarul.ro . Проверено 5 апреля 2024 г.
^ Войнароски, Кристина (2013). Городская история, Лотицария и парк Иоаннида в Бухаресте в европейском контексте (на румынском языке). СИМЕТРИЯ. п. 218. ИСБН978-973-1872-30-8.
^ Войнароски, Кристина (2013). Городская история, Лотицария и парк Иоаннида в Бухаресте в европейском контексте (на румынском языке). СИМЕТРИЯ. п. 205. ИСБН978-973-1872-30-8.
^ Уоткин, Дэвид (2022). История западной архитектуры . Лоуренс Кинг. стр. 660. ISBN978-1-52942-030-2.
^ Хопкинс 2014, стр. 200, 203.
^ Ходж 2019, стр. 47.
Цитируемые работы
Ходж, Сьюзи (2019). Краткая история архитектуры . Издательство Laurence King. ISBN 978-1-7862-7370-3.
Хопкинс, Оуэн (2014). Архитектурные стили: визуальное руководство . Лоуренс Кинг. ISBN 978-178067-163-5.