Ключ (от французского clef 'ключ') — музыкальный символ , используемый для обозначения нот , представленных линиями и пробелами на нотном стане . Размещение ключа на нотном стане назначает определенную высоту звука одной из пяти линий или четырех пробелов, которая определяет высоту звука на остальных линиях и пробелах.
Три символа ключей, используемых в современной нотной записи, — это ключ G, ключ F и ключ C. Размещение этих ключей на строке фиксирует ноту-отправитель на этой строке — ключ F фиксирует ноту F под нотой C средней октавы , ключ C фиксирует ноту C средней октавы, а ключ G фиксирует ноту G над нотой C средней октавы. В современной нотной записи ключ G чаще всего встречается как скрипичный ключ (размещая ноту G 4 на второй строке нотного стана), а ключ F — как басовый ключ (размещая ноту F 3 на четвертой строке). Ключ C чаще всего встречается как альтовый ключ (размещая ноту C средней октавы на третьей строке) или теноровый ключ (ноту C средней октавы на четвертой строке). Ключ может быть размещен на пробеле, а не на строке, но это бывает редко.
Использование разных ключей позволяет писать музыку для всех инструментов и голосов, независимо от различий в диапазоне . Использование разных ключей для разных инструментов и голосов позволяет удобно записывать каждую партию на нотном стане с минимальным количеством линеек. С этой целью ключ G используется для высоких партий, ключ C — для средних партий, а ключ F — для низких партий. Транспонирование инструментов может быть исключением из этого правила — один и тот же ключ обычно используется для всех инструментов в семействе, независимо от их высоты звучания. Например, даже низкие саксофоны читаются в скрипичном ключе.
Симметрия существует вокруг ноты «до» первой октавы относительно ключей «фа», «до» и «соль». Ключ «до» определяет ноту «до» первой октавы, тогда как ключ «соль» и ключ «фа» определяют ноту на квинту выше ноты «до» первой октавы и ниже ноты «до» второй октавы соответственно.
Два распространенных мнемонических приема для запоминания линий ключа:
Распространенная мнемоника для запоминания пробелов в басовом ключе:
Теоретически любой ключ может быть помещен на любую линию. При пяти линиях на нотном стане и трех ключах существует пятнадцать возможностей для размещения ключей. Шесть из них избыточны, поскольку они приводят к идентичному назначению нот — например, ключ G на третьей линии дает такое же размещение нот, как и ключ C на нижней линии. Таким образом, существует девять возможных различных ключей, если ограничить их размещение линиями. Все они использовались исторически: ключ G на двух нижних линиях, ключ F на трех верхних линиях и ключ C на четырех нижних линиях. Ключ C на самой верхней линии также использовался, но он эквивалентен ключу F на третьей линии, что дает в общей сложности десять исторически подтвержденных ключей, размещенных на линиях. Кроме того, ключ C использовался на третьем месте , т. е. вообще не на линии.
Десять ключей, расположенных на линиях (два из них эквивалентны), имеют разные названия в зависимости от тесситуры , для которой они лучше всего подходят.
В современной музыке регулярно используются только четыре ключа: скрипичный, басовый, альтовый и теноровый. Из них скрипичный и басовый ключи являются наиболее распространенными. Теноровый ключ используется для верхнего регистра нескольких инструментов, которые обычно используют басовый ключ (включая виолончель , фагот и тромбон ), в то время как альтовый ключ чаще всего используется альтом . Музыка для инструментов и голосов, которые транспонируют в октаве, обычно пишется в транспонированной высоте, но иногда встречается в концертной высоте с использованием октавного ключа.
В этом разделе представлен полный список ключей, а также список инструментов и голосовых партий, нотируемых с их помощью. Крестик (†) после названия ключа указывает на то, что этот ключ больше не используется.
Единственный ключ G, который все еще используется, — это скрипичный ключ, который находится на второй линии. Это наиболее распространенный ключ, который обычно изучают студенты-музыканты. [2] По этой причине термины «ключ G» и «скрипичный ключ» часто рассматриваются как синонимы. Скрипичный ключ исторически использовался для обозначения скрипичной или предпубертатной голосовой партии.
Инструменты, которые используют скрипичный ключ, включают скрипку , флейту , гобой , английский рожок , все кларнеты , все саксофоны , валторну , трубу , корнет , вибрафон , ксилофон , мандолину , блокфлейту , волынку и гитару . Эуфониум и баритон-горн иногда рассматриваются как транспонирующие инструменты, использующие скрипичный ключ и звучащие на большую нону ниже, а иногда рассматриваются как инструменты концертной высоты, использующие басовый ключ. Скрипичный ключ также является верхним нотным станом большого нотного стана , используемого для арфы и клавишных инструментов . Большинство высоких партий для инструментов с басовым ключом (например , виолончель , контрабас , фагот и тромбон ) записываются в теноровом ключе, но очень высокие ноты могут быть записаны в скрипичном ключе. Альт также может использовать скрипичный ключ для очень высоких нот. Скрипичный ключ используется для голосов сопрано , меццо-сопрано , альта , контральто и тенора . Партии тенора звучат на октаву ниже и часто записываются с использованием октавного ключа (см. ниже) или двойного скрипичного ключа.
Соль-ключ, помещенный на первую линию, называется французским ключом или французским скрипичным ключом. Он использовался во Франции в семнадцатом и восемнадцатом веках для скрипичной и флейтовой музыки. [3] Он размещает ноты в тех же позициях нотного стана, что и басовый ключ, но на две октавы выше.
Когда ключ F находится на третьей строке, он называется баритоновым ключом. Баритонный ключ использовался для левой руки в клавиатурной музыке (особенно во Франции; см. рукопись Бауина ) и для баритоновых партий в вокальной музыке. Ключ C на пятой строке создает нотный стан с теми же нотами, что и баритоновый ключ, но этот вариант встречается редко.
Единственный ключ F, который все еще используется, — это басовый ключ, который находится на четвертой линии. Поскольку это единственный ключ F, который обычно встречается, термины «ключ F» и «басовый ключ» часто рассматриваются как синонимы.
Басовый ключ используется для виолончели , контрабаса и бас-гитары , фагота и контрафагота , басовой блокфлейты , тромбона , тубы и литавр . Он используется для баритон-горна или эуфониума , когда их партии написаны в концертном тоне, а иногда и для самых низких нот валторны . Голоса баритона и баса также используют басовый ключ, а голос тенора записывается в басовом ключе, если тенор и бас написаны на одном и том же нотном стане. Басовый ключ — это нижний ключ в большом нотном стане для арфы и клавишных инструментов . Контрабас, бас-гитара и контрафагот звучат на октаву ниже написанной высоты тона; в некоторых партитурах под ключом для этих инструментов указана цифра «8», чтобы отличать их от инструментов, которые звучат в фактической написанной высоте тона. (см. «Октавные ключи» ниже).
Когда ключ F находится на пятой строке, он называется суббасовым ключом. Его использовали Иоганнес Окегем и Генрих Шютц для написания низких басовых партий, месье де Сент-Коломб для низких нот на басовой виоле и И. С. Бах в своем «Музыкальном приношении » .
То же самое, что и скрипичный ключ, но на две октавы ниже.
C-ключ на третьей линии нотного стана называется альтовым или альтовым ключом. В настоящее время он используется для альта , виолы д'амур , альтового тромбона , виолы да гамба и мандолы . Он также ассоциируется с голосом контртенора и иногда называется контртеноровым ключом. [4] Следы этого сохранились в использовании Сергеем Прокофьевым ключа для английского рожка в его симфониях. Иногда он появляется в клавирной музыке (например, в органных хоралах Брамса и в «Сне » Джона Кейджа для фортепиано ) . Первоначально он использовался для партий альта в хоровой музыке, чтобы сократить количество необходимых линеек , поскольку большая часть диапазона альта находится между скрипичным и басовым ключами. Вместо этого партии альта теперь обычно пишутся в скрипичном ключе. [5]
C-ключ на четвертой строке нотного стана называется теноровым ключом. Он используется для виолы да гамба (редко и в основном в немецких партитурах; в противном случае используется альтовый ключ) и для верхних диапазонов инструментов с басовым ключом, таких как фагот, виолончель, эуфониум, контрабас и теноровый тромбон . Скрипичный ключ также может использоваться для верхних крайних нот этих инструментов с басовым ключом. Партии теноровой скрипки также записывались в этом ключе (см., например, соч. 11 Джованни Баттиста Витали ). Он использовался партией тенора в вокальной музыке, но его использование было в значительной степени вытеснено либо октавной версией скрипичного ключа, либо басовым ключом, когда партии тенора и баса записываются на одном нотном стане.
Другой вариант тенора, ранее использовавшийся в музыке для мужского хора , [6] имеет форму лестницы. Этот ключ C помещает C на третье место нотного стана и эквивалентен субоктавному скрипичному ключу. См. также Историю.
C-ключ на второй линии нотного стана называется меццо-сопрано ключом, редко используемым в современной западной классической музыке. Он использовался во французской оркестровой музыке 17-го века для второй альтовой или первой теноровой партии («taille») такими композиторами, как Люлли, и для голосов меццо-сопрано в оперных ролях, в частности Клаудио Монтеверди . [7] Меццо-сопрано ключ также использовался для некоторых флейтовых партий в эпоху Возрождения, особенно при дублировании вокальных партий. [ 8] В азербайджанской музыке тар использует этот ключ. [ требуется цитата ]
C-ключ на первой линейке нотного стана называется сопрано-ключом. Он использовался для правой руки в клавирной музыке (особенно во Франции – см. рукопись Бауина ), в вокальной музыке для сопрано и иногда для высоких партий виолы да гамба вместе с альтовым ключом. Он использовался для второй скрипичной партии ('haute-contre') во французской музыке 17 века.
Начиная с XVIII века, в музыке для некоторых инструментов (например, гитары ) и для тенора использовался скрипичный ключ, хотя он звучал на октаву ниже. Чтобы избежать двусмысленности, иногда использовались модифицированные ключи, особенно в хоровом письме. Использование ключа C на третьем месте размещает ноты одинаково, но эта нотация встречается гораздо реже [9] [10] , поскольку ее легко спутать с альтовым и теноровым ключами.
Такой измененный скрипичный ключ чаще всего встречается в теноровых партиях в настройках SATB , где используется скрипичный ключ с цифрой 8 под ним. Это указывает на то, что высота тона звучат на октаву ниже. Поскольку настоящий теноровый ключ вышел из употребления в вокальных сочинениях, этот «октаво-опущенный» скрипичный ключ часто называют теноровым ключом. Этот же ключ иногда используется для октавной мандолины . Это также может быть обозначено двумя перекрывающимися соль-ключами.
Тенор-банджо обычно записывается в скрипичном ключе. Однако нотация варьируется между записанной высотой звука на октаву ниже (как в гитарной музыке и называется октавной высотой звука в большинстве методов тенор-банджо) и музыкой, звучащей в записанной высоте звука (называемой фактической высотой звука). Была сделана попытка использовать скрипичный ключ с диагональной линией через верхнюю половину ключа для обозначения октавной высоты звука, но это не всегда используется.
Чтобы указать, что ноты звучат на октаву выше, чем написано, скрипичный ключ с цифрой 8 над ключом может использоваться для пенни-вистла , блокфлейты сопрано и сопранино и других высоких партий деревянных духовых инструментов. Скрипичный ключ с цифрой 15 над ним (звучащей на две октавы выше стандартного скрипичного ключа) используется для блокфлейты гарклейна (сопранисимо) .
F-ключ также может быть записан с маркером октавы. В то время как F-ключ, записанный так, чтобы звучать на октаву ниже, может использоваться для контрабасовых инструментов, таких как контрабас и контрафагот , а F-ключ, записанный так, чтобы звучать на октаву выше, может использоваться для басовой блокфлейты, эти применения встречаются крайне редко. В итальянских партитурах вплоть до увертюры к «Вильгельму Теллю » Джоаккино Россини английский рожок был записан в басовом ключе на октаву ниже звучания. [11] Немодифицированный басовый ключ настолько распространен, что исполнители на инструментах, диапазоны которых лежат ниже нотного стана, просто учатся читать гроссбуховые линии.
Основная статья: Нотация ударных инструментов
Нейтральный или ударный ключ не является настоящим ключом, как ключи F , C и G. Скорее, он назначает различные нетональные ударные инструменты линиям и пробелам нотного стана. За исключением некоторых распространенных раскладок ударных установок и маршевых ударных инструментов, назначение линий и пробелов инструментам не стандартизировано, поэтому требуется легенда, чтобы показать, какой инструмент представляет каждая линия или пробел. Тональные ударные инструменты не используют этот ключ — литавры нотируются в басовом ключе, а молотковые ударные инструменты нотируются в скрипичном ключе или на большом нотном стане .
Если нейтральный ключ используется для одного ударного инструмента, то нотный стан может иметь только одну линию, хотя используются и другие конфигурации.
Нейтральный ключ иногда используется, когда неударные инструменты играют нетональные расширенные приемы, такие как удары по корпусу струнного инструмента или вокальный хор хлопает, топает или щелкает. Однако более распространено записывать ритмы с помощью нотных головок × на обычном нотном стане инструмента с комментарием, указывающим на соответствующее ритмическое действие.
Для гитар и других ладовых инструментов можно использовать табулатуру вместо обычных нот. Этот знак TAB не является ключом — он не указывает на расположение нот на нотном стане. Показанные линии не являются нотным станом, а представляют струны инструмента (шесть линий будут использоваться для гитары, четыре линии для бас-гитары и т. д.), с числами на линиях, показывающими, какой лад следует использовать. [ необходима цитата ]
До появления ключей опорная линия нотного стана просто помечалась названием ноты, которую она должна была нести: F , C , или иногда G . Это были самые распространенные «ключи» или litterae clavis (буквы-ключи) в нотации григорианского хорала. Со временем формы этих букв стали стилизованными, что привело к их нынешним версиям.
Использовалось много других ключей, особенно в ранний период нотации песнопений, с ключами, соответствующими многим различным нотам, от низкой Γ ( гамма , G на нижней линии басового ключа) до G над средней C (пишется с маленькой буквой g ). Они включали два разных символа b в нижнем регистре для ноты, расположенной чуть ниже средней C: круглый для B ♭ и квадратный для B ♮ . В порядке частоты использования эти ключи были следующими: F , c , f , C , D , a , g , e , Γ , B , а также круглый и квадратный b . [12] В более поздней средневековой музыке круглый b часто писался в дополнение к другой букве ключа, чтобы указать, что B ♭ вместо B ♮ должен был использоваться на протяжении всего произведения; отсюда и произошло обозначение тональности .
В полифонический период до 1600 года для партий с чрезвычайно высокой или низкой тесситурой иногда использовались необычные ключи. Для партий очень низких басов ключ Γ находится на средней, четвертой или пятой линейках нотного стана (например, в « Реквиеме» Пьера де Ла Рю и в танцевальной книге середины XVI века, изданной братьями Гессен); для очень высоких партий для представления нот, написанных на четвертой и верхней линейках скрипичного ключа, использовались высокий ключ D ( d ) и еще более высокий ключ ff (например, в « Книге Муллинера» ). [13]
Практика использования разных форм для одного и того же ключа сохранялась до недавнего времени. Ключ F до 1980-х годов в некоторых случаях (например, в сборниках гимнов) или в британских и французских публикациях писался так:
В нотных изданиях XVI и XVII веков ключ «до» часто имел форму лестницы, в которой две горизонтальные перекладины окружали линейку нотного стана, обозначенную как «до»:
; эта форма сохранилась в некоторых печатных изданиях ( см. этот пример , написанный в четырехголосной мужской гармонии и расположенный так, чтобы быть эквивалентным октавному ключу соль) в 20 веке.
Ключ «С» раньше писался более угловатым образом, который иногда используется и по сей день, или, что чаще, как упрощенная форма буквы «К» при написании ключа от руки:
В современной нотации григорианского хорала ключ до записывается (на четырехлинейном нотном стане) в форме
и ключ F как
Завитушка в верхней части соль-ключа, вероятно, происходит от курсивного S, означающего «соль», название «соль» в сольфеджио . [14]
Ключи C (наряду с ключами G, F, Γ, D и A) раньше использовались для записи вокальной музыки. Номинально партии сопрано записывались в ключе C первой или второй линии ( ключ для сопрано или ключ для меццо-сопрано ) или во второй линии ( скрипичный ключ ), голоса альта или тенора — в ключе C третьей линии ( ключ для альта ), голоса тенора — в ключе C четвертой линии ( ключ для теноровой ноты ), а голоса баса — в ключе F третьей, четвертой или пятой линии ( баритон , бас или суббасовый ключ ).
До XIX века наиболее распространенной аранжировкой вокальной музыки были следующие ключи:
В более современных изданиях четырехголосная музыка на параллельных нотных станах обычно записывается проще:
Это можно сократить до двух нотных станов: сопрано и альт делят нотный стан со скрипичным ключом, а тенор и бас делят нотный стан, обозначенный басовым ключом.
Комбинации ключей играли роль в ладовой системе к концу XVI века, и было высказано предположение, что некоторые комбинации ключей в полифонической музыке вокальной полифонии XVI века зарезервированы для аутентичных (нечетных) ладов, а другие — для плагальных (четных) ладов, [15] [16] но точные последствия стали предметом многочисленных научных дискуссий. [17] [18] [19] [20]
Чтение нот, как будто они в другом ключе, чем указано, может помочь в транспонировании музыки с листа, поскольку это сдвинет высоту нот примерно параллельно написанной части. При этом необходимо учитывать ключевые знаки и знаки альтерации.
Для использования в компьютерных системах Консорциум Unicode создал кодовые точки для двенадцати различных символов ключа как часть репертуара, называемого блоком «Музыкальные символы» . Хотя большая часть списка была создана к 1999 году, общее положение этих символов в распространенных компьютерных шрифтах остается довольно ограниченным. [b] Предоставлены следующие символы ключа:
Медиа, связанные с Clefs на Wikimedia Commons
