stringtranslate.com

Люстровые изделия

Стаффордширский керамический кувшин, ок. 1815 г.

Люстровые изделия или люстровые изделия (соответствующие варианты написания для британского и американского английского ) — это тип керамики или фарфора с металлической глазурью, которая дает эффект переливчатости . Она производится путем нанесения оксидов металлов в надглазурной отделке, которая подвергается второму обжигу при более низкой температуре в « муфельной печи » или восстановительной печи , исключающей доступ кислорода .

Техника люстровой керамики на керамике впервые была разработана в Месопотамии (современный Ирак ) в начале IX века. Первоначально в основном украшенная геометрическими узорами , к X веку развился иракский стиль с дизайном, в котором доминировали одна или две большие фигуры. После завоевания Египта Фатимидами в 969 году он стал крупным центром производства люстровой керамики до падения Фатимидского халифата в 1171 году, вскоре после того, как гончарный квартал столицы Фустат ( Каир ) был сожжен в 1169 году. Считается, что гончары Фустата рассеялись как в Сирии, так и в Персии , и люстровая керамика появляется там примерно в это же время; позже опустошительные завоевания монголов и Тимура разрушили эти отрасли. Техника распространилась в Аль-Андалусе (исламский Пиренейский полуостров ). Испано-мавританские изделия в люстре в основном производились в христианской Испании, особенно в регионе Валенсия , в частности в Манисесе , а позднее в Барселоне . [1]

Жаровня , Персия, XIII век

Люстр появляется в итальянской майолике около 1500 года и стал специализацией двух относительно небольших гончарных городов, Губбио , известного своим насыщенным рубиново-красным цветом, и Деруты . [2] Около 1550 года еще меньший город, Гуальдо Тадино , также начал производить некоторое количество, в течение примерно столетия, [3] что было последним ренессансным люстром, Губбио прекратил около 1570 года, а Дерута около 1630 года. [3] Возрождение произошло в Англии и других европейских странах в конце 18-го века, когда технологии должны были быть в значительной степени заново изобретены, продолжаясь в 19-м и позже. [4] Тем временем персидский люстр, после очень небольшого производства с 14-го века, возродился при Сефевидах между 1650 и 1750 годами, для элегантных сосудов, особенно ваз и бутылок, густо расписанных растительными узорами. [5]

Мария Магдалина на блюде из итальянской майолики , Губбио , 1530–1540 гг.

Эффект люстрового покрытия представляет собой финальное покрытие, нанесенное поверх керамической глазури и закрепленное легким вторым обжигом, с использованием небольших количеств металлических соединений (обычно серебра или меди), смешанных с чем-то, что делает его пригодным для окраски ( глиной или охрой ). Затем это обжигается в восстановительной атмосфере при температуре, достаточно высокой, чтобы «размягчить» глазурь от первого обжига и разрушить металлические соединения, оставляя очень тонкий («возможно, толщиной в 10 или 20 атомов ») слой, который сплавляется с основной глазурью, но в основном состоит из металла . Люстровое покрытие обычно использует только один цвет на изделие, и диапазон ограничен — «золото», полученное из соединений серебра, было исторически наиболее распространенным. [6]

Процесс

В классическом процессе изготовления люстровых изделий на поверхность уже обожженного и покрытого глазурью изделия наносят смесь солей металлов меди или серебра , смешанную с уксусом , охрой и глиной . [7] Затем горшок снова обжигают в печи с восстановительной атмосферой при температуре около 600 °C. Соли восстанавливаются до металлов и объединяются в наночастицы. Эти частицы придают второй глазури металлический вид. [8] [9] [10]

Этот процесс всегда был дорогим и довольно непредсказуемым, всегда требовал двух обжигов и часто использования дорогих материалов, таких как серебро и платина. Очень тонкий слой глянца часто бывает хрупким, и многие виды люстровых изделий легко повреждаются при царапании, удаляя металлический слой, или при контакте с кислотами [ 11], вероятно, со временем даже со слабыми кислотами в пище. [12] Поэтому люстровые изделия всегда предназначались для демонстрации и случайного, а не интенсивного регулярного использования, хотя к 19 веку они могли быть относительно дешевыми. Во многих изделиях эффект глянца проявляется только на части поверхности или не проявляется вообще. По-видимому, они все еще считались пригодными для продажи.

Исламская люстра

Прецеденты в стекле

Декорирование люстром впервые использовалось как техника росписи стекла . [13] Ламм (1941) и Клермонт (1977) отнесли происхождение мотивов, появляющихся на декорировании люстровых изделий, к коптскому Египту, однако эта гипотеза оспаривается. [14] Окрашивание стеклянных сосудов медными и серебряными пигментами было известно примерно с 3-го века н. э., [15] хотя технология изготовления люстр, вероятно, началась где-то между 8-м и 9-м веками н. э. [16] [17] Самый ранний рецепт производства люстра появился в 8-м веке н. э. в «Китаб ад-Дурра аль-Макнузна» Джабира ибн Хайяна . [18] Большая часть знаний о поведении металлических соединений, в свою очередь, пришла из металлообработки, где более дешевые заменители золота при позолоте были разработаны гораздо раньше. [19]

Фрагмент люстрового стекла из Фустата датируется 779–780 гг., а чаша ( Музей стекла Корнинга ) была изготовлена ​​в Дамаске между 718 и 814 гг.; в остальном мы мало что знаем об истории техники обработки стекла. Люстр использовался в исламском стекле лишь недолго и никогда не распространялся в других областях, как люстр на керамике. [20] Похожая техника использовалась для изготовления переливающегося стекла в стиле модерн , с эффектом скорее « радуги », чем одного блестящего цвета, с конца 19 века. [21]

Месопотамия

Чаша из Ирака, середина 800-х годов. Техника люстрирования. Зал 42–43, Британский музей. 1956,0728.2

Первая люстровая керамика, вероятно, была изготовлена ​​во времена Аббасидского халифата в современном Ираке в начале IX века, вокруг Багдада , Басры и Куфы . Большинство изделий представляли собой небольшие чаши, шириной около 16 см, но были найдены фрагменты и более крупных сосудов, особенно на руинах дворца халифа в Самарре и в Фустате (современный Каир ). Фрагменты были найдены даже в Испании, Северной Африке и Пакистане. В отличие от большинства более поздних люстровых изделий, эти очень ранние изделия использовали три или четыре разных цвета люстра из соединений серебра и меди. [22]

Самые ранние формы люстровых изделий были украшены тремя-четырьмя цветами, но со временем количество используемых цветов сократилось до двух. [23] Недавние исследования утверждают, что предпочтение между полихромными и монохромными изделиями связано с ценой и доступностью материалов. [24] Это приводит к тому, что монохромных изделий производится больше, чем полихромных. [25]

Ранняя исламская люстровая керамика преимущественно производилась в Нижней Месопотамии в девятом и десятом веках. [24] В Большой мечети Кайруана , Тунис , верхняя часть михраба украшена полихромными и монохромными люстровыми плитками; датируемые 862-863 годами, эти плитки, скорее всего, были импортированы из Месопотамии. Воспоминание о блестящем металле, особенно золоте, делало люстровые изделия особенно привлекательными. Чаши были расписаны орнаментальными узорами и рисунками. Некоторые изделия были подписаны их изготовителями, что служило указанием на восхищение каждым мастером. Торговля на Ближнем Востоке была очень популярна.

Аббасидская люстра продавалась в исламском мире. Город Багдад, Иран и близлежащие города были частью экономической системы торговли Шелкового пути в этот период. Между Ираком и Китаем происходило движение товаров, что вызвало художественные подражания с обеих сторон, а также некоторые передачи технологий, особенно в области керамики. [25]

Фатимидская люстровая тарелка с изображением петушиного боя. Каир, XI–XII вв. Коллекция исламского искусства Кейра

Некоторые люстровые изделия Аббасидов можно дифференцировать по фигурному и растительному дизайну, где некоторые включают значки, а другие показывают жизнь растений. [24] Некоторые отображали как растения, так и фигуры. В этот момент времени существовало эстетическое предпочтение полного покрытия поверхности предметов орнаментальным декором, и это также касается керамики люстровых изделий. По мере того, как люстровые изделия появлялись в других культурах и странах, вводилось меньше украшений. Аббасидские люстровые изделия могут быть полихромными , монохромными или бихромными, когда дело доходит до цветов, представленных в керамике. Полихромные и бихромные типы обычно связаны с девятым веком, в то время как монохромный тип связан с концом девятого или десятым веком. [24] Различные цветовые типы разделяют качество поверхностей, изменяющихся в разных условиях. Гончары Аббасидов обычно украшали полихромные чаши растительными и геометрическими узорами, в то время как монохромные чаши обычно имели большие, расположенные по центру фигуры. [24] Они визуально чувствительны, и их внешний вид может резко меняться в определенных условиях. [24]

Фатимидский Египет

Двор Фатимидов в Египте был большим, богатым и экстравагантным, создав один из великих периодов для люстровой посуды, которая была единственным роскошным типом керамики в то время. Используемая глиняная посуда была «изготовлена ​​из грубой глины» и в основном «довольно грубо сделана» [26] , но лучшая роспись была очень тонкой и в зрелом стиле Фатимидов, характеризующемся «чрезвычайной живостью». [27] Художники вполне могли покупать стандартные глазурованные сосуды, сделанные другими. Декор был очень разнообразным, отчасти отражая смесь влияний ранней месопотамской традиции и собственного происхождения Фатимидов на Западе, в Северной Африке и Сицилии , а также существование ряда различных мастерских. [28]

Чаша, Кашан , Иран, ок. 1260–1280 гг.

Только две части датируются надписями, называющими покровителей, обе относятся к раннему периоду, к правлению халифа аль-Хаккима , 996–1021, для которого была сделана одна часть. [26] В этот период стиль все еще развивался из более ранних частей, но новый стиль с более яркими, теплыми цветами, вероятно, установился к середине века. Золотой, красный и оранжевый цвета вызывали ассоциации с солнцем и считались благоприятными, как и некоторые из животных, которые были нарисованы. [29]

Персия

Ильханидская звездная плитка, Кашан , XIII–XIV вв., с переплетенными журавлями

Люстровые изделия начали изготавливать в Персии, когда она была частью империи Сельджуков , правящая династия и высшая элита которой были этническими турками. Но Персией правила династия Хорезм , изначально как вассалы Сельджуков, пока в 1190 году они не разорвали эти связи и не правили независимо до разрушительного монгольского завоевания, начавшегося в 1219 году. Пятьдесят лет с 1150 года стали свидетелями больших достижений в иранской керамике. Во-первых, корпус фриттовой керамики и глазури, используемые на нем, были значительно улучшены, что позволило сделать стенки более тонкими и получить некоторую прозрачность китайского фарфора , который уже импортировался в Персию и представлял собой главную конкуренцию местным изысканным изделиям. Этот корпус «белой керамики» использовался для различных стилей декора, все из которых демонстрировали большой прогресс в изысканности. Помимо люстровых изделий, самым роскошным типом была минаи , в которой использовалась полихромная надглазурная эмаль , первая керамика, в которой это делалось. Для этого также требовался легкий второй обжиг; некоторые изделия сочетали обе техники. Самое раннее датированное персидское изделие с люстром относится к 1179 году. Хотя обычно предполагается приток мастеров из Фустата, это могли быть скорее художники, чем гончары, поскольку всегда использовались местные формы сосудов и сельджукская «белая посуда». Основным цветом используемой люстровой краски было золото; это следует отличать от надглазурного нанесения листового золота, которое можно встретить во многих более поздних изделиях минаи. [30]

Люстровые изделия, несомненно, производились в Кашане , и это вполне может быть единственным местом производства (как, вероятно, и для изделий из минаи). [31] Хотя монгольское вторжение, достигшее Кашана в 1224 году, по-видимому, значительно сократило производство до 1240-х годов, судя по датированным образцам, оно продолжалось, первоначально с небольшими изменениями в стиле. [32] Это не относится к изделиям из минаи, которые фактически исчезают после 1219 года.

Плитка начала XIV века с надписью: буквы подглазурные кобальтово-синие , арабески на заднем плане люстр. Вероятно, Кашан .

Большая часть персидской люстровой керамики была в форме плитки, обычно звездообразной, с центральными фигурами животных или людей, в основном одиночными или парными, и орнаментом по краям, а иногда и надписями. Восьмиконечная звезда была нормой, сделанной в результате из двух прямоугольников с одним повернутым, но шестиконечные звезды также распространены. Чтобы заполнить пространство плиткой, восьмиконечные звезды были снабжены крестами с заостренными концами. У них не было большой центральной области, и они содержали либо только орнамент, либо несколько маленьких фигур, обычно птиц или животных. Также встречаются квадратные плитки и другие формы. Плитки, очевидно, производились в больших количествах (и, прикрепленные к стенам, несомненно, сохранились лучше, чем используемые сосуды), и каши или кашани «стали обычным персидским словом для плитки». Роспись обычно сочетала кобальтово-синюю подглазурную роспись с надглазурной росписью, и на плитке фигуры часто выглядят довольно небрежно по сравнению с сосудами. [33]

Производство плитки и сосудов продолжалось при монгольских Ильханидах , с некоторым ухудшением качества тела, глазури, люстровой отделки и росписи, «рисунок стал немного тяжелее, а настроение менее лиричным». [34] Существует пробел в датированных плитках между 1224 и 1250 годами, и примеры прекращаются в 1339 году, примерно тогда, когда производство люстра, по-видимому, прекратилось, возможно, отчасти из-за прихода Черной смерти в Персию. Люстр на сосудах уже пришел в упадок примерно с 1300 года. К тому времени Ильханиды относились к люстру «скорее как к богатому дополнению к другим цветам, чем как к доминирующему пигменту самому по себе». [35]

После перерыва в несколько столетий в персидском производстве, оно было возрождено в период Сефевидов примерно с 1630-х годов, в довольно другом стиле, как правило, производя небольшие изделия с узорами, часто темно-медного цвета на темно-синем (кобальтовом) фоне. В отличие от других персидских изделий того периода, эти используют традиционные ближневосточные формы и украшения, а не вдохновленные китайцами, и также не берут свои формы из металлических изделий. Узоры представляли собой растительные формы и животных и, как правило, свободно текли по всей поверхности, обычно занимая более половины площади поверхности. Производство, которое никогда не было большим, по-видимому, в основном продолжалось примерно с 1650 по 1750 год, но с довольно худшими изделиями, произведенными в 19 веке. Часто считается, что оно было сосредоточено в Кирмане , хотя твердые доказательства отсутствуют. [36]

Сирия

Чаша, керамика из Ракки , Сирия, около 1200 г.

Как и в Персии, люстровые изделия начинаются с рассеиванием египетских керамистов около 1170 года. Стиль росписи продолжает развивать стили и сюжеты Фатимидов, в то время как глиняное тело и формы сосудов отличаются, что предполагает, что местные гончары работали с художниками-иммигрантами. Этот первый тип известен как изделия Телль-Минис, по месту, где они были впервые раскопаны (но не обязательно там, где они были сделаны). Они начинаются ближе к концу правления Нур ад-Дина из Алеппо (ум. 1174), и двор, возможно, намеренно способствовал объединению мастеров, возможно, включая некоторых из Персии. Рисунки представляют собой «в основном свободно нарисованные плавные композиции, основанные на темах хорошего предзнаменования: солнечные лица, рыбы, полумесяцы, фигуры придворных» и другие. [37]

Изделия из Телль-Миниса прекращают свое существование около 1200 года, то есть примерно тогда, когда в Ракке началось новое и совершенно иное производство , продолжавшееся до тех пор, пока монголы не разрушили город в 1259 году. Глянец был всего лишь одним из видов отделки, применяемой к некоторым сосудам из обычных типов, производимых там. В изделиях из Ракки роспись в основном состоит из растительных форм и надписей или «ложных надписей», геометрически структурированных, чтобы придать «величественный, монументальный характер». Изделия, похоже, не имеют контекста в покровительстве двора. Глазури были либо прозрачными, открывая не совсем белый корпус или белую подложку , либо имели различные довольно темные цвета, которые, как обычно считается, показывают более поздние изделия. Взаимодействие между этими темными глазурями и глянцем «создавало мир изменчивого полусвета, тихого и таинственного», что, вероятно, оказало влияние на более поздние испанские и итальянские изделия с глянцем над синей подглазурной глазурью; некоторые сирийские образцы были найдены в Европе. [38]

После падения Ракки техника люстрирования позже появилась в Дамаске , пока Тимур не разграбил город в 1401 году, положив конец сирийскому люстрированию. Дамасские изделия также достигли Европы, и как в Испании, так и в Италии есть документальные записи 15-го века, описывающие местные люстровые изделия такими терминами, как " a la domasquina... dauratos et de cafre argentatos " (заказ для гончара из Манисеса , 1414). Сходство между сирийским и испанским стилями живописи предполагает, что некоторые художники-беженцы могли достичь Европы. [38]

Исламская Испания

Распространение люстровых изделий в Западной Европе можно отнести к ремесленникам королевства Насридов в Андалусии, последнего исламского оплота в Западной Европе, расположенного в Испании. В начале тринадцатого века различия в гончарном деле между христианскими и мусульманскими территориями в Испании были кардинально разными. В то время как мусульманские гончары использовали такие техники, как глазурь, сграффито и люстровые изделия, христианская керамика имела минимальный или отсутствовала поверхностный дизайн. Кроме того, мусульманские гончары создавали широкий спектр керамических изделий, начиная от игрушек и заканчивая богато украшенными кувшинами, а христианские гончары придерживались простых форм сосудов. [39] В начале четырнадцатого века христианские территории начали перенимать мусульманские гончарные техники, включая люстровые изделия. [39] Мусульманские гончары из Испании, родом из Мурсии и Малаги, расширили свой рынок по всей Европе к концу XIV века и управляли сложным рынком местных, региональных и экспортных товаров. Их творения , известные как obra de malica , или «малага», нашли преданных клиентов среди богатых семей Флоренции, Италия. [40]

К 15 веку итальянские мастера освоили технику производства люстр, однако импортная исламско-испанская люстр оставалась востребованной, поскольку итальянские интерпретации воспринимались как подражание испанскому импорту. Тем не менее, к началу 16 века итальянские гончары начали привносить свои собственные мотивы и стилистические элементы, положив начало золотой эре итальянской люстр, известной как майолика . [40]

Современные люстровые изделия

Люстровая ваза работы Клемента Массье, около 1900 г.

Металлический блеск другого вида производился английским lustreware, который придает керамическому изделию вид предмета из серебра, золота или меди. Серебряный блеск использовал новый металл платина , химические свойства которого были проанализированы к концу 18 века, Джон Хэнкок из Хэнли, Стаффордшир, изобрел применение платиновой техники и «применил ее на практике на мануфактуре г-на Спод , для господ Дэниэлса и Брауна», [41] около 1800 года. Очень разбавленные количества порошкообразного золота или платины растворялись в царской водке [42] и добавлялись к спиртам смолы для платины и смеси скипидара, серных цветов и льняного масла для золота. Смесь наносилась на глазурованную посуду и обжигалась в эмалевой печи, осаждая тонкую пленку платины или золота. [43]

Платина создавала видимость цельного серебра и использовалась для среднего класса в формах, идентичных тем, которые использовались для серебряных чайных сервизов , около 1810–1840 гг. В зависимости от концентрации золота в люстрирующем составе и подложке, на которую оно наносилось, можно было получить диапазон цветов, от бледно-розового и лавандового до медного и золотого. Золотой блеск мог быть нанесен на изделие краской или трафаретом, или его можно было нанести в технике резиста, в которой фон был сплошным, а рисунок оставался в цвете тела. В технике резиста, похожей на батик , рисунок наносился клеем и проклеивался в глицериновом или медовом составе, блеск наносился путем погружения, а резист смывался перед обжигом изделия.

Люстровые изделия стали популярными в гончарном деле Стаффордшира в 19 веке, где их также использовал Веджвуд , который представил розовые и белые люстровые изделия, имитирующие эффекты перламутра в блюдах и чашах, отлитых в форме ракушек, и серебряный люстр, представленный в Веджвуде в 1805 году. В 1810 году Питер Уорбертон из фарфоровой фабрики New Hall запатентовал метод трансферной печати на золотом и серебряном люстре. Люстровые изделия Сандерленда на северо-востоке славятся своими крапчатыми розовыми люстровыми изделиями, а также люстровые изделия производились в Лидсе, Йоркшир , где эта техника, возможно, была введена Томасом Лейкином. [44]

Люстровая посуда Веджвуда, изготовленная в 1820-х годах, породила массовое производство медной и серебряной люстровой посуды [45] в Англии и Уэльсе. Наиболее распространенными были кувшины для сливок с аппликационными носиками и тщательно прикрепленными ручками, которые часто имели стилизованные декоративные полосы темно-синего, кремово-желтого, розового и, что наиболее редко, темно-зеленого и фиолетового цветов. Также создавались рельефные многоцветные узоры, изображающие пасторальные сцены, а в глазурь иногда добавляли песок для придания текстуры. Кувшины производились в различных размерах от кувшинов для сливок до больших молочников, а также небольших кофейников и чайников. Чайные сервизы появились немного позже, обычно включавшие в себя сливочники , сахарницы и миски для полоскания .

Большие кувшины с памятными сценами, напечатанными переводным способом, появились около середины 19 века. Они были чисто декоративными и сегодня имеют высокую цену из-за своих исторических связей. Нежный блеск, имитирующий перламутр, производился Веджвудом и Белликом в середине века, из нитрата висмута . [46]

Под влиянием эстетического движения Уильям де Морган возродил люстровые изделия в керамическом искусстве , черпая вдохновение из люстровой майолики и испано-мавританских изделий, с тонкими, смелыми узорами. [47]

В Соединенных Штатах медные люстры стали популярными из-за их блеска. Когда газовые фонари стали доступны богатым, мода заключалась в том, чтобы размещать группы люстры на зеркальных платформах, чтобы использовать их в качестве центральных элементов для званых ужинов. Газовые фонари подчеркивали их блеск. [ необходима цитата ]

Смотрите также

Примечания

  1. Кайгер-Смит, Главы 1–7
  2. ^ Кайгер-Смит, Глава 8
  3. ^ ab Caiger-Smith, 153–154
  4. ^ Кайгер-Смит, Глава 9
  5. ^ Кайгер-Смит, 80–83
  6. ^ Кайгер-Смит, 221–236, 225 цитируется
  7. Фатеме Шокри, Атефе Резван-Ниа (28 сентября 2015 г.). «Иранское происхождение люстровой посуды - Иран Дейли». Гейл Генерал Onefile . СиндиГейт Медиа Инк . Проверено 26 ноября 2019 г. .
  8. ^ Darque-Ceretti, E.; Hélary, D.; Bouquillon, A.; Aucouturier, M. (19 июля 2013 г.). «Золотоподобный блеск: нанометрическая обработка поверхности для декорирования глазурованной керамики в древнем исламе, мавританской Испании и Италии эпохи Возрождения». Surface Engineering . 21 (Аннотация): 352–358. doi :10.1179/174329305x64312. ISSN  0267-0844. S2CID  137270145.
  9. ^ Рейсс, Гюнтер; Хюттен, Андреас (2010). «Магнитные наночастицы». В Sattler, Klaus D. (ред.). Справочник по нанофизике: наночастицы и квантовые точки . CRC Press. стр. 2–1. ISBN 9781420075458.
  10. ^ Хан, Фирдос Алам (2012). Основы биотехнологии. CRC Press. стр. 328. ISBN 9781439820094.
  11. ^ Кайгер-Смит, 233
  12. ^ Кайгер-Смит, 83, 233
  13. ^ Кайгер-Смит, 24–25
  14. ^ Искусство, Музей Мичиганского университета (2000). Бюллетень. Университет.
  15. ^ Карбони, С. 2001. Стекло из исламских земель. Лондон: Thames & Hudson, Ltd., стр. 51.
  16. ^ Кайгер-Смит, 24; Праделл, Т., Молера, Дж., Смит, А.Д., Тайт, М.С. 2008. Изобретение люстра: Ирак 9-го и 10-го веков нашей эры. Журнал археологической науки 35, 1201–1215, стр. 1201.
  17. ^ https://www.researchgate.net/publication/222343599. {{cite web}}: Отсутствует или пусто |title=( помощь )
  18. ^ Диллманн, Филипп; Белло-Гюрле, Людовик; Неннер, Ирен (24 мая 2016 г.). Нанонаука и культурное наследие. Спрингер. ISBN 978-94-6239-198-7.
  19. ^ Кайгер-Смит, 25
  20. ^ Бэтти и Коулман, 43
  21. ^ Бэтти и Коулман, 147–149.
  22. ^ Кайгер-Смит, 21
  23. ^ Пек, Элси Холмс (1997). «Как свет солнца: исламская люстровая керамика». Бюллетень Детройтского института искусств . 71 (1/2): 17–18. doi :10.1086/DIA41504933. ISSN  0011-9636. JSTOR  41504933. S2CID  194906738.
  24. ^ abcdef САБА, МЭТЬЮ Д. (2012). «Аббасидская люстровая посуда и эстетика джаба». Мукарнас . 29 : 187–212. дои : 10.1163/22118993-90000187. ISSN  0732-2992. JSTOR  23350366.
  25. ^ ab George, Alain (15.10.2015). «Прямая морская торговля между ранним исламским Ираком и Китаем династии Тан: от обмена товарами к передаче идей». Журнал Королевского азиатского общества . 25 (4): 582, 605. doi : 10.1017/S1356186315000231 . ISSN  1356-1863.
  26. ^ ab Caiger-Smith, 39
  27. ^ Кайгер-Смит, 38
  28. ^ Кайгер-Смит, 38–39
  29. ^ Кайгер-Смит, 39–41
  30. ^ Осборн, 144–145; Кайгер-Смит, 57–65; Уотсон (1985), 325–326
  31. ^ Кайгер-Смит, 57–59
  32. ^ Кайгер-Смит, 75
  33. ^ Кайгер-Смит, 71–76
  34. ^ Кайгер-Смит, 76
  35. ^ Кайгер-Смит, 76–80, 80 цитируется
  36. ^ Кайгер-Смит, 80–84; Блэр и Блум, 171
  37. ^ Кайгер-Смит, 51
  38. ^ ab Caiger-Smith, 52–55
  39. ^ ab Martí, Javier (1994). «Обзор средневекового гончарного производства в Испании между тринадцатым и пятнадцатым веками»". Средневековая керамика . 18 : 3–7.
  40. ^ ab Wilson, Timothy (2013). «Влияние испано-мавританского импорта на Флоренцию пятнадцатого века». Бюллетень Детройтского института искусств . 87 (1–4): 8–13. doi :10.1086/dia43493615. ISSN  0011-9636. S2CID  165739479.
  41. Мемуары Хэнкока, цитируемые Россом Таггартом в « Коллекции английской керамики Фрэнка П. и Харриет К. Бернап в галерее Уильяма Рокхилла Нельсона» , перераб. изд. (Канзас-Сити) 1967, стр. 167.
  42. ^ Царская водка, смесь азотной и соляной кислоты .
  43. ^ Техническое описание из Taggart 1967:168.
  44. ^ Таггарт 1967:169.
  45. ^ Серебро производилось из солей платины; полностью люстрированные чайные сервизы, имитирующие серебряные модели, были введены в 1823 году для домохозяйств среднего класса (LGG Ramsey, ред. The Connoisseur New Guide to Antique English Pottery, Porcelain and Glass, стр. 70).
  46. Джон Флеминг и Хью Хонор, Словарь декоративно-прикладного искусства , 1977, с. 192 «Lustre».
  47. ^ Кайгер-Смит, 168–170

Ссылки

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки