Мазурка ( польск . mazurek ) — польская музыкальная форма, основанная на стилизованных народных танцах в трехдольном размере , обычно в живом темпе, с характером, определяемым в основном выдающимися мазурными «сильными акцентами, несистематически поставленными на второй или третьей доле ». [2] Мазурка , наряду с полькой , стала популярной в бальных залах и салонах Европы в 19 веке, особенно благодаря известным произведениям Фредерика Шопена . Мазурка (польск. mazur , то же слово, что и мазурка ) и мазурек (сельский танец, основанный на мазурке) часто путают в западной литературе как одна и та же музыкальная форма. [3]
Народные истоки мазурки лежат в трех польских народных танцах:
Мазурка всегда состоит из триоли, трели, пары восьмых нот с точкой (восьмых нот) или обычной пары восьмых нот перед двумя четвертными нотами (четвертными). В 19 веке эта форма стала популярной во многих бальных залах в разных частях Европы.
«Mazurka» — польское слово, оно означает мазовецкую женщину или девушку. Это женская форма слова «Mazur», которое — до девятнадцатого века — обозначало жителя польской Мазовии ( Masovians , ранее множественное число: Mazurzy ). Похожее слово «Mazurek» — уменьшительная и мужская форма от «Mazur». По отношению к танцу все эти слова ( mazur, mazurek, mazurka ) означают «мазовецкий танец». Помимо этнического названия, слово mazurek относится к различным терминам в польском языке, например, торт , птица и популярная фамилия.
Мазурек также является сельским танцем, который некоторые называют обереком . Говорят, что оберек — это танцевальная вариация спетого мазурека , последний также имеет более выраженные акценты на второй и третьей доле и менее плавный ритмический поток, который так характерен для оберека. [4]
Несколько классических композиторов написали мазурки, наиболее известными из которых являются 59, написанные Фредериком Шопеном для фортепиано соло. В 1825 году Мария Шимановская написала самую большую коллекцию фортепианных мазурок, опубликованную до Шопена. Генрик Венявский также написал две для скрипки с фортепиано (популярная «Обертас», соч. 19), Джулиан Кохран составил коллекцию из пяти мазурок для фортепиано соло и оркестра, а в 1920-х годах Кароль Шимановский написал набор из двадцати для фортепиано и завершил свою композиторскую карьеру последней парой в 1934 году. Александр Скрябин , который поначалу осознавал, что является последователем Шопена, написал 24 мазурки.
Шопен впервые начал сочинять мазурки в 1824 году, но его сочинение не стало серьезным до 1830 года, года Ноябрьского восстания , восстания в Польском конгрессе против России. Шопен продолжал сочинять их до 1849 года, года своей смерти. Стилистические и музыкальные характеристики мазурок Шопена отличаются от традиционного разнообразия, потому что Шопен по сути создал совершенно отдельный и новый жанр мазурки, полностью свой собственный. Например, он использовал классические приемы в своих мазурках, включая контрапункт и фугу . [5] Включая больше хроматики и гармонии в мазурки, он делал их более интересными в техническом плане, чем традиционные танцы. Шопен также пытался сочинять свои мазурки таким образом, чтобы их нельзя было использовать для танцев, чтобы дистанцировать их от оригинальной формы.
Однако, хотя Шопен изменил некоторые аспекты оригинальной мазурки, он сохранил другие. Его мазурки, как и традиционные танцы, содержат много повторений: повторение определенных тактов или групп тактов; целых разделов; и начальной темы. [6] Ритм его мазурок также остается очень похожим на ритм более ранних мазурок. Однако Шопен также включил ритмические элементы двух других польских форм, упомянутых выше, куявяка и оберека ; его мазурки обычно содержат ритмы более чем одной из этих трех форм ( мазурек , куявяк и оберек ). Такое использование ритма предполагает, что Шопен пытался создать жанр, который был бы связан с оригинальной формой, но все же был чем-то новым и другим.
Мазурка начиналась как танец для четырех или восьми пар. В конце концов, Михаил Фокин создал женский сольный танец мазурка, в котором доминируют летящие грандес жете , чередующиеся вторые и третьи арабесковые позиции и кульминационные позы с раздвинутыми ногами. [7]
Эта форма танца была распространена как популярный танец в Европе и Соединенных Штатах в середине и конце девятнадцатого века.
В Кабо-Верде мазурка также почитается как важный культурный феномен, исполняемый акустическими группами под руководством скрипача и в сопровождении гитаристов. Она также представляет собой вариацию танцевальной формы мазурки и встречается в основном на севере архипелага, в основном в Сан-Николау , Санту-Антан . На юге она популярна на острове Брава .
Чешские композиторы Бедржих Сметана , Антонин Дворжак и Богуслав Мартину в той или иной степени писали мазурки. Для Сметаны и Мартину это отдельные пьесы (соответственно Мазурка-Каприцио для фортепиано и Мазурка-Ноктюрн для смешанного струнно-духового квартета), тогда как Дворжак сочинил набор из шести мазурок для фортепиано и мазурку для скрипки с оркестром. .
Во Франции мазурки писали композиторы -импрессионисты Клод Дебюсси и Морис Равель ; у Дебюсси она является отдельным произведением, а у Равеля — частью сюиты раннего произведения La Parade . Жак Оффенбах включил мазурку в свой балет Gaîté Parisienne ; Лео Делиб сочинил одну, которая появляется несколько раз в первом акте его балета Coppélia . Мазурка часто появляется во французской традиционной народной музыке. На Французских Антильских островах мазурка стала важным стилем танца и музыки.
Креолизованная версия мазурки — мазук , которая, начиная примерно с 1979 года в Париже, трансформировалась в популярный во всем мире танцевальный стиль « зук », разработанный во Франции и популяризированный парижской островной креольской супергруппой Kassav' ; мазук был представлен французским Карибским островам в конце 1800-х годов. В 21-м веке в Бразилии и афро-карибской диаспоре зук (и его прародительница группа Kassav') остаются очень популярными. В популярных народных танцах 20-го века во Франции польская/классическая фортепианная (см. Шопен ) мазурка превратилась в мазук , танец в более мягком темпе (без традиционного шага «хоп» на 3-й доле), способствующий более интимному танцу и связывающий мазук с танцем «соблазнения» (см. также танго из Аргентины). Этот «сексуальный» стиль мазурки также был импортирован в танцы « балфолк » в Бельгии и Нидерландах , отсюда и название «бельгийская мазурка» или «фламандская мазурка». Возможно, самый устойчивый стиль интимной танцевальной музыки этого происхождения перенес зук из 1980-х–2000-х годов в его чрезвычайно популярный (особенно в Бразилии и Африке) медленный танцевальный вариант под названием zouk love , который остается основным блюдом франко-карибских танцевальных площадок в Париже и других местах.
Мазурки составляют отличительную часть традиционной танцевальной музыки графства Донегол , Ирландия. Как парный танец, он больше не популярен. Польский танец появился в Ирландии в 1840-х годах, но не так широко исполняется за пределами Донегола. [8] В отличие от польского мазурка, который может иметь акцент на второй или третий удар такта, ирландская мазурка ( masúrca на ирландском языке ) последовательно акцентируется на второй удар, что придает ей уникальное ощущение. [9] [10] [11] [12] Музыкант Каоимхин Мак Аойд написал книгу на эту тему, От Мазовии до Минбанада: мазурки Донегола , в которой рассказывается история музыкальной и танцевальной формы. [13] [14] [15] Мак Аойд отследил 32 различные мазурки, исполняемые в Ирландии. [16]
Мазурки являются частью итальянской популярной музыки, включая стиль Лишо . Типичные для итальянских мазурок группы триолей, сильные пунктирные ритмы и окончания фраз из двух акцентированных четвертных нот и паузы, в отличие от вальса.
В Бразилии композитор Эрнесто Назарет в 1917 году написал мазурку в стиле Шопена под названием «Мерседес». Эйтор Вила-Лобос написал мазурку для классической гитары в музыкальном стиле, схожем с польскими мазурками.
На Кубе композитор Эрнесто Лекуона написал произведение под названием «Мазурка в глиссаде» для фортепиано, одно из многочисленных произведений, заказанных им на протяжении всей жизни.
В Никарагуа Карлос Мехия Годой и лос де Палакагина и Лос Соньядорес де Сарагуаска сделали сборник мазурок из популярной народной музыки, которые исполняются на скрипке де талалате, местном инструменте Никарагуа .
В Кюрасао мазурка была популярна как танцевальная музыка в девятнадцатом веке, а также в первой половине двадцатого века. Несколько композиторов, родившихся на Кюрасао, такие как Ян Жерар Пальм , Йозеф Сикман Корсен, Якобо Пальм , Рудольф Пальм и Вим Статиус Мюллер , написали мазурки.
В Мексике композиторы Рикардо Кастро и Мануэль М. Понсе написали мазурки для фортепиано в стиле Шопена, со временем смешав элементы мексиканских народных танцев.
На Филиппинах мазурка является популярной формой традиционного танца . Мазурка Бохолана — одна из самых известных филиппинских мазурок.
В Португалии мазурка стала одним из самых популярных традиционных европейских танцев благодаря первым годам ежегодного Andanças — традиционного танцевального фестиваля, который проводился неподалёку от Каштелу-ди-Виде .
В России многие композиторы писали мазурки для фортепиано соло: Скрябин (26), Балакирев (7), Чайковский (6). Бородин написал две в своей Маленькой сюите для фортепиано; Михаил Глинка также написал две, хотя одна из них является упрощенной версией Мазурки № 13 Шопена. Чайковский также включил мазурки в свои партитуры для Лебединого озера , Евгения Онегина и Спящей красавицы . Салонные пьесы Рахманинова соч . 10 включают Мазурку в ре-бемоль мажоре в качестве своей седьмой части.
Мазурка была обычным танцем на балах Российской империи и изображена во многих русских романах и фильмах. Помимо упоминания в «Анне Карениной » Льва Толстого , а также в затянутом эпизоде в «Войне и мире» , танец занимает видное место в романе Ивана Тургенева «Отцы и дети» . Аркадий приберегает мазурку для мадам Одинцовой, в которую он влюбляется. Во время русских балов ее танцевала элегантно и знаменито царица Мария Федоровна , предпоследняя царица Российской империи до ее распада в 1918 году. [17]
В шведской народной музыке польская восьмерка или полька из восьми нот имеет схожий ритм с мазуркой, и эти два танца имеют общее происхождение. Международная версия мазурки также была представлена под этим названием в девятнадцатом веке.
Мазурка сохранилась в некоторых старинных скрипичных мелодиях, а также в ранней музыке каджун , хотя сейчас она в значительной степени выпала из музыки каджун. На юге Соединенных Штатов ее иногда называли «мазукой». Польскую мазурку танцевали в северной части штата Нью-Йорк в 1950-х и 1960-х годах (подобно краковяку, тысячелетию христианства) в польских общественных центрах или социальных клубах, которые можно найти по всей территории США. Полька остается самым известным танцем нации Польши и ее народа и регулярно танцуется на свадьбах, в танцевальных залах и на общественных мероприятиях (например, летом на открытом воздухе, в амбарных танцах) в США. [18]
Помимо того, что мазурка является частью репертуара ирландских традиционных музыкальных сессий , ее исполняли самые разные культурные группы в Калифорнии. Мазурка впервые появилась в Верхней Калифорнии во время испанского периода и танцевалась среди калифорнийцев . [19] Позже известный гитарист Мануэль И. Феррер , родившийся в Нижней Калифорнии в семье испанцев и научившийся игре на гитаре у францисканского монаха в Санта-Барбаре, но сделавший карьеру в районе залива Сан-Франциско , аранжировал мазурки для гитары. [20] В начале 20 века мазурка стала частью репертуара итало-американских музыкантов в Сан-Франциско, игравших в стиле ballo liscio . [21] Пианист Сид ЛеПротти , важный джазовый музыкант, родившийся в Окленде на западном побережье, заявил, что до того, как джаз стал популярным, он и другие музыканты в клубах побережья Барбари играли мазурки в дополнение к вальсам , тустепам , маршам , полькам и шотландским танцам . [22] Одна мазурка, сыгранная на губной гармошке, была собрана Сидни Робертсоном Коуэллом для проекта WPA California Folk Music Project в 1939 году в округе Туолумне . [23]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )