Sprechgesang (немецкий: [ˈʃpʁɛçɡəzaŋ] , «разговорное пение») и Sprechstimme (нем.[ˈʃpʁɛçʃtɪmə], «разговорный голос»), более известный как speak-singing в английском языке, являютсяэкспрессионистскими музыкальнымивокальными приемами междупениемиговорением. Хотя иногда они используются взаимозаменяемо,Sprechgesangнапрямую связан сопернойречитативнойманерой пения (в которой ноты поются, но артикуляция быстрая и свободная, как речь), тогда какSprechstimmeближе к самой речи (потому что он не подчеркивает какие-либо определенные ноты).[1]
Sprechgesang более тесно связан с давно используемыми музыкальными приемами речитатива или parlando , чем Sprechstimme . Термин используется таким образом, как правило, в контексте поздних романтических немецких опер или « музыкальных драм », которые были написаны Рихардом Вагнером и другими в 19 веке. Таким образом, Sprechgesang часто является просто немецкой альтернативой «речитативу». [2]
Самое раннее композиционное использование этой техники было в первой версии мелодрамы Энгельберта Хумпердинка 1897 года « Королевские дети » (в версии 1910 года она была заменена обычным пением), где она, возможно, была предназначена для имитации стиля, уже использовавшегося певцами лидеров и народных песен, [3] но она более тесно связана с композиторами Второй венской школы . Арнольд Шёнберг просит эту технику в ряде произведений: партия Говорящего в Gurre-Lieder (1911) написана в его нотации для Sprechstimme , но именно в «Лунном Пьеро» (1912) он использовал ее повсюду и оставил записку, пытаясь объяснить эту технику. Альбан Берг перенял эту технику и попросил ее в частях своих опер «Воццек» и «Лулу» .
В предисловии к «Лунному Пьеро» (1912) Шёнберг объясняет, как следует достигать его Sprechstimme . Он объясняет, что следует придерживаться указанных ритмов, но что в то время как в обычном пении постоянная высота тона поддерживается нотой, здесь певец «немедленно отказывается от нее, понижаясь или повышаясь. Целью, конечно, вовсе не является реалистичная, естественная речь. Напротив, разница между обычной речью и речью, которая взаимодействует в музыкальной форме, должна быть сделана очевидной. Но она также не должна напоминать пение». [4]
Для первых исполнений Pierrot lunaire Шёнбергу удалось работать напрямую с вокалистом и получить именно тот результат, который он хотел, но более поздние исполнения были проблематичными. Шёнберг написал много последующих писем, пытаясь прояснить ситуацию, но он не смог дать окончательного объяснения, и было много разногласий относительно того, что на самом деле имелось в виду. Пьер Булез писал: «Возникает вопрос, возможно ли на самом деле говорить в соответствии с нотацией, разработанной для пения. Это была настоящая проблема, лежащая в основе всех споров. Собственные замечания Шёнберга по этому вопросу на самом деле неясны». [5]
Позднее Шёнберг использовал нотацию без традиционного ключа в «Оде Наполеону Бонапарту» (1942), «Выжившем из Варшавы» (1947) и своей незаконченной опере «Моисей и Арон» , в которой были исключены какие-либо ссылки на конкретную высоту тона, но сохранены относительные слайды и артикуляции.
В нотной записи Шёнберга Sprechstimme обычно обозначается маленькими крестиками, проходящим через штили нот, или сама головка ноты представлена в виде маленького крестика.
Поздняя нотация Шёнберга (впервые использованная в его «Оде Наполеону Бонапарту» , 1942) заменила 5-линейный нотный стан на одну линию без ключа. Нотные штили больше не имеют «x», поскольку теперь ясно, что не подразумевается никакой конкретной высоты тона, и вместо этого относительные высоты тона указываются путем размещения нот над или под одинарной линией (иногда на линейках регистра ).
Берг выделяет несколько ступеней Sprechstimme , например, в «Воццеке» , используя однолинейный нотный стан для ритмической речи, пятилинейный нотный стан с «x» через штиль ноты и один штрих через штиль для близкого к пению Sprechstimme .
В современном использовании для обозначения Sprechstimme чаще всего используется символ «x» вместо обычной нотной головки. [6]
Вокальный стиль Sprechgesang появился в современной поп- , рок- , панк- и альтернативной музыке с 1960-х годов. [7] Вокальный стиль Sprechgesang также заметен на британской пост-панк-сцене 2020-х годов , когда несколько групп имели вокалиста, использующего метод разговора-пения. [7]