_(cropped).jpg/1280px-Africa,_America,_Europe_and_Asia,_and_Africa_Figure,_possibly_ca._1775_(CH_18429549-7)_(cropped).jpg)
Олицетворение – это представление вещи или абстракции как человека. В искусстве многие вещи обычно персонифицируются. К ним относятся многочисленные типы мест, особенно города, страны и континенты , элементы природного мира, такие как месяцы или четыре времени года , четыре элемента , [1] четыре основных ветра , пять чувств , [2] и абстракции, такие как добродетели, особенно четыре основные добродетели и семь смертных грехов , [3] девять муз , [4] или смерть .
Во многих политеистических ранних религиях божества имели сильный элемент персонификации, о чем свидетельствуют такие описания, как «бог». В древнегреческой религии и связанной с ней древнеримской религии это, возможно, было особенно сильно, особенно среди второстепенных божеств. [5] Многие такие божества, такие как тихи или божества-покровители крупных городов, пережили приход христианства , теперь как символические персонификации, лишенные религиозного значения. Исключением стала крылатая богиня победы Виктория / Ника , развившаяся в образ христианского ангела. [6]
Как правило, персонификациям во многом не хватает повествовательных мифов , хотя классический миф, по крайней мере, дал многим из них родителей среди главных олимпийских божеств . [7] Иконография нескольких персонификаций «сохраняла значительную степень преемственности с поздней античности до 18 века» . [8] Женских персонификаций, как правило, больше, чем мужских, [9] по крайней мере, до современных национальных персонификаций , многие из которых являются мужскими.
Персонификации являются очень распространенными элементами аллегории , и историки и теоретики персонификации жалуются, что их слишком часто путают или что при их обсуждении доминирует аллегория. Отдельные изображения персонификаций обычно называют «аллегориями», что, возможно, неверно. [10] К концу 20-го века персонификация, казалось, в значительной степени вышла из моды, но полуперсонификационные фигуры супергероев из многих серий комиксов пришли в 21-м веке, чтобы доминировать в популярном кино в ряде франшиз фильмов о супергероях .
По словам Эрнста Гомбриха , «мы склонны воспринимать это как должное, а не задавать вопросы об этом необычайном, преимущественно женском населении, которое приветствует нас с крыльца соборов, толпится вокруг наших общественных памятников, маркирует наши монеты и наши банкноты и появляется в наши карикатуры и наши плакаты; эти женщины, конечно, в разных одеждах, оживали на средневековой сцене, они приветствовали принца при его въезде в город, к ним обращались в бесчисленных речах, они ссорились или обнимались в бесконечных эпосах, где они боролись для души героя или запускать действие, и когда средневековый стихотворец одним прекрасным весенним утром выходил из дома и ложился на травянистый берег, одна из этих дам редко упускала являться ему во сне и объяснять свое природу ему в любом количестве строк». [11]
Персонификацию как художественный прием легче обсуждать, когда утихла вера в персонификацию как в реальное духовное существо; [12] Похоже, это произошло в древнем греко-римском мире, вероятно, еще до христианизации . [13] В других культурах, особенно в индуизме и буддизме , многие фигуры-персонификации все еще сохраняют свое религиозное значение, поэтому они здесь не рассматриваются. Например, Бхарат Мата была задумана как фигура индуистской богини, чтобы выступать в качестве национального олицетворения интеллектуалами, участвовавшими в движении за независимость Индии с 1870-х годов, но теперь в ней есть несколько настоящих индуистских храмов . [14]
Персонификация очень широко встречается в классической литературе, искусстве и драме, а также в трактовке персонификаций как относительно второстепенных божеств или довольно разнообразной категории демонов . [15] В классических Афинах каждое географическое подразделение государства для целей местного самоуправления имело персонифицированное божество, которому уделялось некоторое культовое внимание, а также Демос , мужскую персонификацию для правящего собрания свободных граждан, и Буле , женскую персонификацию для правящий совет. Они появляются в искусстве, но их часто трудно идентифицировать, если они не обозначены. [16]
Персонификация в Библии по большей части ограничивается мимолетными фразами, которые, вероятно, можно рассматривать как литературные изыски, [17] за важным и широко обсуждаемым исключением Мудрости в Книге Притчей , 1–9, где в некоторых случаях рассматривается женская персонификация. длину и произносит речи. [18] Четырех всадников Апокалипсиса из Книги Откровения можно рассматривать как персонифицирующие фигуры, хотя в тексте не уточняется, что именно они олицетворяют. [19]
По словам Джеймса Дж. Паксона в его книге на эту тему, « все персонификации до шестого века нашей эры были… женщинами»; [20] но крупные реки имели мужские персонификации гораздо раньше и чаще были мужскими, что часто простирается до «Воды» в Четырех Элементах . [21] Преобладание женщин объясняется, по крайней мере, отчасти тем, что латинская грамматика придает существительным абстракциям женский род. [22]
Пары крылатых побед украшали перемычки римских триумфальных арок и подобных пространств, а древнеримские монеты были особенно богатым источником изображений, многие из которых носили их имена, что было полезно для антикваров средневековья и эпохи Возрождения. В декоративном искусстве использовались наборы тычей, изображающих крупные города империи . [23] Большинство мыслимых добродетелей, и практически каждая римская провинция в какой-то момент была персонифицирована на монетах, провинции часто первоначально сидели в унынии как «КАПТА» («захваченные») после ее завоевания, а затем стояли, создавая такие изображения, как Британия, которые часто возрожден в эпоху Возрождения или позже. [24]
Лукиан (2 век нашей эры) записывает подробное описание утраченной картины Апеллеса (4 век до нашей эры) под названием « Клевета Апеллеса » , которой следовали некоторые художники эпохи Возрождения, наиболее известный из которых — Боттичелли . Сюда вошли восемь олицетворений добродетелей и пороков: Надежда, Покаяние, Вероломство, Клевета, Мошенничество, Злоба, Неведение, Подозрение, а также две другие фигуры. [25]
Платонизм , который в некоторых проявлениях предлагал системы, включающие числа духов, [26] естественно способствовал персонификации и аллегории и оказал влияние на его использование с классических времен через различные возрождения вплоть до периода барокко .
По словам Эндрю Эскобедо, «литературная персонификация управляет неодушевленными вещами, такими как страсти, абстрактные идеи и реки, и заставляет их совершать действия в ландшафте повествования». [27] Он датирует «взлет и падение литературной популярности его [персонификации]» «примерно между пятым и семнадцатым веками». [28] Позднеантичные философские книги, в которых широко использовалась персонификация и которые были особенно влиятельны в средние века , включали «Психомахию » Пруденция (начало V века) с тщательно продуманным сюжетом, сосредоточенным вокруг битв между добродетелями и пороками, [29] и «Утешение философией» ( ок. 524 ) Боэция , которое принимает форму диалога автора с «Леди Философией». Фортуна и Колесо Фортуны сыграли в этом важную роль и запомнились, что помогло сделать последнее излюбленным средневековым образом. [30] Оба автора были христианами, и истоки стандартного набора персонификаций в языческих классических религиях остались далеко позади.
Средневековым творением были Четыре Дочери Бога , сокращенная группа добродетелей, состоящая из: Истины, Праведности или Справедливости, Милосердия и Мира. Существовали также семь добродетелей , состоящие из четырех классических кардинальных добродетелей : благоразумия , справедливости , умеренности и мужества (или силы духа), восходящих к «Государству» Платона , а также трех богословских добродетелей : веры , надежды и милосердия . Семь смертных грехов были их аналогами. [31]
Основные произведения среднеанглийской литературы имели множество персонажей-персонификаций и часто образовывали так называемые «аллегории-персонификации», где все произведение представляет собой аллегорию, в значительной степени основанную на персонификациях. К ним относятся «Пирс Плауман» Уильяма Лэнглэнда ( ок. 1370–1390 ), где большинство персонажей являются четкими персонификациями, названными в соответствии с их качествами, [32] и несколько работ Джеффри Чосера , таких как «Дом славы» (1379–1380). Однако Чосер склонен превращать свои персонификации в более сложных персонажей и давать им разные имена, как, например, когда он адаптирует часть французского Романа о Розе (13 век). В английских мистериях и более поздних пьесах о морали наряду с библейскими персонажами присутствует множество персонификаций персонажей. Фрау Минне , дух куртуазной любви в немецкой средневековой литературе, имела эквиваленты в других языках.
В итальянской литературе «Триумфы » Петраха , законченные в 1374 году, основаны на процессии персонификаций, перевозимых на «машинах», что становилось модным на придворных праздниках; его иллюстрировали многие разные художники. [33] У Данте есть несколько персонажей-персонажей, но он предпочитает использовать реальных людей для изображения большинства грехов и добродетелей. [34]
В елизаветинской литературе многие персонажи огромной эпопеи Эдмунда Спенсера «Королева фей» , хотя и получили разные имена, фактически являются олицетворениями, особенно добродетелей. [35] «Путешествие паломника» (1678) Джона Баньяна было последней великой аллегорией олицетворения в английской литературе, с резко протестантской позиции (хотя см. «Свободу » Томсона ниже). Такое произведение, как «Триумф жизни» Шелли , незаконченное к моменту его смерти в 1822 году, которое многие ранние авторы призывали к включению персонификаций, избегает их, как и большая часть романтической литературы [36] , за исключением произведения Уильяма Блейка. . [37] Ведущие критики начали жаловаться на персонификацию в 18 веке, и такие «жалобы только становятся громче в девятнадцатом веке». [38] По словам Эндрю Эскобедо, в настоящее время существует «негласный научный консенсус» о том, что «персонификация - это своего рода замороженная или пустая версия буквальных персонажей», что «истощает вымысел». [39]
Персонификации, часто в наборах, часто появляются в средневековом искусстве , часто иллюстрируя литературные произведения или следуя за ними. Добродетели и пороки, вероятно, были наиболее распространенными, и добродетели появляются во многих крупных скульптурных программах, например, в экстерьерах Шартрского собора и Амьенского собора . В живописи как добродетели, так и пороки персонифицированы вдоль самой нижней зоны стен капеллы Скровеньи Джотто ( ок. 1305 ) [40] и являются главными фигурами в « Аллегории хорошего и плохого правления» Амброджо Лоренцетти ( 1338–1338) . 39) в Палаццо Публико в Сиене . В «Аллегории плохого правительства» восседает тирания, а над ним — жадность, гордыня и тщеславие. Рядом с ним на судейской скамье сидят Жестокость, Обман, Мошенничество, Ярость, Разделение и Война, а Справедливость крепко связана внизу. [41] Так называемые Мантенья Тарочки ( ок. 1465–75 ) представляют собой наборы из пятидесяти образовательных карточек, изображающих олицетворения социальных классов, планет и небесных тел, а также социальных классов. [42]
Новая пара, некогда распространенная на порталах больших церквей, — это Экклесия и Синагога . [43] Смерть, представленная в виде скелета, часто с косой и песочными часами , является нововведением позднего средневековья, которое стало очень распространенным после Черной смерти . Однако в погребальном искусстве «до Контрреформации » его редко можно увидеть. [44]
Если не иллюстрировать литературные тексты или не следовать классической модели, как это делает Боттичелли, персонификации в искусстве имеют тенденцию быть относительно статичными и встречаются вместе в наборах, будь то статуи, украшающие здания, или картины, гравюры или средства массовой информации, такие как фарфоровые фигурки. Иногда одна или несколько добродетелей берут верх над пороками и неизменно побеждают их. Другие картины Боттичелли являются исключениями из таких простых композиций, в частности его «Примавера » и «Рождение Венеры» , в обеих из которых несколько фигур образуют сложные аллегории. [45] Необычайно мощная фигура-персонификация изображена в «Меланхолии I» (1514 г.), гравюре Альбрехта Дюрера . [46] Венера, Амур, Безумие и Время ( ок. 1545 ) Аньоло Бронзино имеет пять персонификаций, помимо Венеры и Купидона. [47] Во всех этих случаях смысл работы остается неопределенным, несмотря на интенсивную академическую дискуссию, и даже о идентичности фигур продолжают спорить. [48]
Около 300 г. до н.э. Деметрий Фалерский стал первым писателем по риторике , описавшим просопопею, которая уже была широко признанным приемом в риторике и литературе, начиная с Гомера . [49] Пространное Institutio Oratoria Квинтилиана дает исчерпывающее описание и таксономию обычных персонификаций; более полный отчет не был написан до эпохи Возрождения. [50] Основными гуманистами эпохи Возрождения , подробно занимавшимися этой темой, были Эразм в его «Декопии» и Петр Мозеллан в «Табулах схем и троп» , которые копировались другими авторами на протяжении 16 века. [51]
С конца 16-го века писатели-теоретики, такие как Карел ван Мандер в своем «Шильдер-бюке» (1604), начали рассматривать персонификацию с точки зрения изобразительного искусства . В то же время книга-эмблема , описывающая и иллюстрирующая эмблематические изображения, которые в основном были персонификациями, стала чрезвычайно популярной как среди интеллектуалов, так и среди художников и ремесленников, искавших мотивы. [52] Самой известной из них была « Иконология» Чезаре Рипа , впервые опубликованная без иллюстраций в 1593 году, но с 1603 года опубликованная во многих различных иллюстрированных изданиях с участием разных художников. Это установило, по крайней мере, идентификационные атрибуты, которые имели многие персонификации до XIX века. [53]
С 20-го по 21-й век использование персонификации в прошлом привлекало значительно повышенное критическое внимание, равно как и его художественная практика значительно пришла в упадок. Среди ряда ключевых работ К.С. Льюиса «Аллегория любви: исследование средневековых традиций » ( 1936 ) было исследование куртуазной любви в литературе Средневековья и Возрождения. [54]
Классический репертуар добродетелей, времен года, городов и т. д. составлял большинство сюжетов до XIX века, но потребовались некоторые новые персонификации. В 16 веке Америка увидела новое олицетворение и превратила четыре континента в новый привлекательный набор: четыре фигуры лучше подходят для многих контекстов, чем три. За открытием Австралии в 18 веке не так быстро последовало дополнение к набору, хотя бы по геометрическим соображениям; Австралия не включена в число континентов по углам Мемориала Альберта (1860-е гг.). В нем действительно есть набор трехзначных групп, представляющих сельское хозяйство , торговлю , машиностроение и производство , что типично для крупных государственных схем того периода. [55] Довольно поздним примером является американская таможня Александра Гамильтона в Нью-Йорке (1901–07), у входа в которую расположены большие группы людей с четырех континентов, а на фасаде расположены 12 фигур, олицетворяющих исторические морские нации.
Изобретение печатного станка с подвижным шрифтом увидело, что Dame Imprimerie («Леди Печатный станок») представила на конкурсах Лиона , крупного полиграфического центра, вместе с «Типозиной», новой музой печати. [56] Большая статуя из позолоченной бронзы работы Эвелин Беатрис Лонгман , специалиста по «аллегорическим» статуям, была заказана AT&T для крыши их штаб-квартиры в Нью-Йорке. С 1916 года его в разное время называли « Гением телеграфии» , «Гением электричества» , а с 1930-х годов — «Духом связи» . Дух Шекспира Ариэль был принят скульптором Эриком Гиллом как олицетворение радиовещания и изображен в его скульптурах в Broadcasting House в Лондоне (открыт в 1932 году). [57]
Ряд национальных персонификаций придерживаются старых формул: женщина в классической одежде несет атрибуты, предполагающие власть, богатство или другие добродетели. [58]
Либертас , римская богиня свободы , играла важную роль в Римской республике и была несколько неудобно поглощена империей; [59] оно рассматривалось не как врожденное право, а как предоставленное некоторым в соответствии с римским правом. [60] Она появлялась на монетах убийц Юлия Цезаря , защитников Римской республики . Средневековые республики, в основном в Италии, очень ценили свою свободу и часто используют это слово, но производят очень мало прямых персонификаций. С ростом национализма и появления новых государств многие националистические персонификации включали в себя сильный элемент свободы, кульминацией которого, возможно, стала Статуя Свободы . Длинная поэма шотландца Джеймса Томсона «Свобода » (1734 г.) представляет собой длинный монолог « Богини свободы », описывающий ее путешествия по древнему миру, а затем по истории Англии и Великобритании до завершения Славной революции 1688 года. подтверждает свою позицию там. [61] Томсон также написал тексты для «Rule Britannia» , и эти две персонификации часто объединялись как олицетворение «Британской свободы», [62] которому в 1750-х годах в его поместье в Гибсайде магнатом -вигом был установлен большой памятник . [63]
Но иногда наряду с этими формальными фигурами возникал новый тип национальной персонификации, типичными представителями которого являются Джон Булл (1712 г.) и дядя Сэм ( ок. 1812 г. ). Оба начинали как персонажи более или менее сатирической литературы, но приобрели известность, когда их привлекли политические карикатуры и другие визуальные средства массовой информации. Постреволюционная Марианна во Франции, официальная с 1792 года, представляет собой нечто вроде смеси стилей, иногда формального и классического, иногда олицетворяемая женщиной с улиц Парижа. [64] Голландская дева — одна из самых ранних из этих фигур, и с самого начала она была в основном визуальной, ее попытки отразить нежелательные испанские наступления показаны в лубочных гравюрах 16-го века . [65]
