Оловянный свисток , также называемый пенни-свистком , [1] представляет собой простой деревянный духовой инструмент с шестью отверстиями . Это разновидность флейты , что ставит ее в один класс с блокфлейте , индейской флейтой и другими деревянными духовыми инструментами, отвечающими таким критериям. Игрока в оловянный свисток называют свистуном. Оловянный свисток тесно связан с ирландской традиционной музыкой и кельтской музыкой . Другие названия инструмента — флажолет , английский флажолет , шотландский пенни-свисток , оловянный флажолет или ирландский свисток (также ирландский : feadóg sáin или feadóg ).
Оловянный свисток в его современной форме принадлежит к более широкому семейству флейт , которые встречаются во многих формах и культурах по всему миру. [2] В Европе такие инструменты имеют долгую и выдающуюся историю и принимают различные формы, из которых наиболее широко известны блокфлейта , оловянный свисток, флабиол , ксисту и таборская трубка .
Почти во всех ранних культурах существовал тип флейты, и, скорее всего, это первый из существующих инструментов типа флейты. [3] Примеры, найденные на сегодняшний день, включают возможную неандертальскую флейту из Словении , которая, по мнению некоторых ученых, может датироваться периодом от 81 000 до 53 000 лет до нашей эры; [4] [5] [6] немецкая флейта 35 000 лет назад; и флейта, известная как трубка Малхама, сделанная из овечьей кости в Западном Йоркшире и датируемая железным веком . [7] (Пересмотренная датировка трубки Малхама теперь относит ее к периоду раннего средневековья. [8] ) Письменные источники, описывающие флейту типа фиппеля, включают римскую большеберцовую кость и греческий авлос. В раннем средневековье народы Северной Европы играли на этом инструменте, который можно увидеть на британских костяных флейтах III века [9] , а ирландский закон Брегона описывает инструмент, похожий на флейту. К XII веку итальянские флейты были самых разных размеров, [10] [11] , а в Ирландии были найдены фрагменты нормандских костяных свистков XII века , а также неповрежденный 14-сантиметровый глиняный свисток Tusculum XIV века в Шотландия . В 17 веке свистки назывались флажолетами - термином, обозначавшим свисток с головным убором французского производства (обычный для современных пенни-свистков); и такие инструменты связаны с развитием английского флажолета, французского флажолета и блокфлейт эпохи Возрождения и барокко . [12] Термин «флажолет» по-прежнему предпочитают некоторые современные оловянные свистульки, которые считают, что это лучше описывает инструмент, поскольку этот термин характеризует широкий спектр флейт, включая пенни-свистки. [13] [14]
Современный пенни-свисток является родным для Великобритании и Ирландии , [13] в частности, для Англии, [13] когда заводские «оловянные свистки» производились Робертом Кларком с 1840 по 1889 год в Манчестере , а затем в Нью-Мостоне, Англия. Вплоть до 1900 года они также продавались как «Кларк Лондон Флажолетс» или «Кларк Флажолетс». [15] Система аппликатуры свистка аналогична аппликатуре « ирландских флейт простой системы » с шестью отверстиями («простых» по сравнению с флейтами системы Бема ). Диатоническая система с шестью отверстиями также используется на флейтах в стиле барокко и, конечно, была хорошо известна до того, как Роберт Кларк начал производить свои свистульки. Первый свисток Кларка, «Мэг», был настроен на высокую ноту «ля», а позже был изменен на другие тональности, подходящие для салонной викторианской музыки. Компания продемонстрировала свистки на Большой выставке 1851 года. [16] Оловянный свисток Кларка звучит на органной трубе со сплющенной трубкой, образующей выступ мундштука для фиппеля, [17] и обычно изготавливается из прокатанного жестяного листа. или латунь. Они производились массово и получили широкое распространение благодаря относительной доступности.
Поскольку свисток обычно считался игрушкой, [4] было высказано предположение, что детям или уличным музыкантам платили пенни те, кто слышал, как они играют в свисток. Однако на самом деле инструмент назвали так потому, что его можно было приобрести за копейки. [4] Название «оловянный свисток» также было придумано еще в 1825 году [18] , но ни «оловянный свисток», ни название «пенни-свистулька», похоже, не были распространены до 20-го века. [a] Инструмент стал популярен в нескольких музыкальных традициях, а именно: английской , [5] шотландской , [4] ирландской и [5] американской традиционной музыке. [5] [19]
Благодаря своей доступности свистулька была популярным домашним инструментом, столь же распространенным, как и губная гармошка. [4] Во второй половине XIX века некоторые производители флейт, такие как Барнетт Сэмюэл и Джозеф Уоллис, также продавали свистки. Они имели цилиндрические латунные трубки. Как и многие старые свистки, они имели свинцовые заглушки, и, поскольку свинец ядовит , следует проявлять осторожность, прежде чем играть в старый свисток.
Хотя свистки чаще всего производятся на более высоких тонах, исторически издавались «низкие» свистки. Музей изящных искусств в Бостоне имеет в своей коллекции образец низкого свистка XIX века из коллекции Галпина . [20]
Наиболее распространенные сегодня свистки изготавливаются из латуни или никелированной латуни, с пластиковым мундштуком, в котором находится фиппель . В эту категорию попадают Generation, Feadóg, Oak, Acorn, Soodlum's (ныне Walton's) и другие бренды.
Generation Whistle был представлен в 1966 году и имел латунную трубку со свинцовым фиппелем. Их самый популярный свисток, Generation Flageolet, основанный бизнесменом и инженером Альфредом Брауном в Освестри, Шропшир, был представлен в 1968 году . .
Хотя большинство свистков имеют цилиндрическое отверстие, существуют и другие конструкции, например, свисток из конического листового металла с деревянным упором на широком конце, образующим язычок, причем наиболее распространенной является марка Clarke's. Другими менее распространенными вариантами являются цельнометаллический свисток, свисток из ПВХ , свисток Flanna с квадратными отверстиями и деревянный свисток.
Завоевав популярность как народный инструмент во время возрождения кельтской музыки в начале XIX века, свистульки теперь играют неотъемлемую роль в нескольких народных традициях. Свистки - распространенный стартовый инструмент в английской традиционной музыке , шотландской традиционной музыке и ирландской традиционной музыке , поскольку они обычно недороги; относительно легко играть, без сложных амбушюров , например, на поперечной флейте ; Аппликатура и использование почти идентичны аппликатурам традиционных флейт с шестью отверстиями, таких как ирландская флейта и флейта в стиле барокко . Оловянный свисток — хороший стартовый инструмент для изучения игры на дудке «уилленн» , которая имеет аналогичную технику игры пальцами, диапазон нот и репертуар. Оловянный свисток сегодня является самым популярным инструментом в ирландской традиционной музыке. [22]
В последние годы ряд производителей инструментов запустили линейки «высококлассных» свистков ручной работы, каждый из которых может стоить сотни долларов США - дорого по сравнению с дешевыми свистками, но, тем не менее, дешевле, чем большинство других инструментов. Эти компании обычно представляют собой либо одного человека, либо очень небольшую группу мастеров, которые тесно сотрудничают. Эти инструменты отличаются от недорогих свистков тем, что каждый свисток изготавливается индивидуально и «озвучивается» квалифицированным специалистом, а не изготавливается на фабрике.
Свисток настроен диатонически , что позволяет легко воспроизводить музыку в двух мажорных тональностях с интервалом в идеальную кварту, а также в натуральной минорной тональности и дорийском ладе на мажорную секунду выше самой низкой ноты. Свисток идентифицируется по самой низкой ноте, которая является тоникой нижней из двух мажорных тональностей . Этот метод определения тональности инструмента отличается от метода определения тональности хроматического инструмента , который основан на соотношении нот партитуры и звучащей высоты. [23]
Свистки доступны во всех 12 хроматических тональностях; однако наиболее распространенные свистки имеют звук D, за ним следуют свистки C и F, G, а затем B ♭ и E ♭ , а другие клавиши встречаются несколько реже. [24] Свисток ре может легко воспроизводить ноты в тональности ре и соль мажор. Поскольку тональность ре мажор ниже, эти свистки обозначаются как свистки ре . Следующий наиболее распространенный строй свистка — это свисток до , который легко воспроизводит ноты в тональностях до и фа мажор. Свисток D на сегодняшний день является наиболее распространенным выбором для ирландской и шотландской музыки.
Хотя свисток, по сути, является диатоническим инструментом, ноты можно брать за пределами основной мажорной тональности свистка, либо полуотверстием ( частично закрывая самое верхнее открытое отверстие для пальца), либо скрещенными пальцами (закрывая некоторые отверстия, оставляя некоторые). высшие открываются). Однако правильно сделать полуотверстие несколько сложнее, и свистки доступны во всех клавишах, поэтому для других клавиш свистун обычно использует вместо этого другой свисток, оставляя полуотверстие на случай случайности . Некоторые конструкции свистков позволяют использовать один мундштук на корпусах с разными ключами.
Во время возрождения традиционной ирландской музыки 1960-х годов низкий свисток был «воссоздан» Бернардом Овертоном по просьбе Финбара Фьюри . [25]
Существуют свистки большего размера, которые, будучи длиннее и шире, производят звуки на октаву (или в редких случаях на две октавы) ниже. Свистки этой категории, скорее всего, будут изготовлены из металлических или пластиковых трубок, иногда с настроечной головкой, и почти всегда называются низкими свистками , но иногда называются концертными свистками . Низкий свисток действует по тем же принципам, что и стандартные свистки, но традиционные музыканты могут считать его отдельным инструментом.
Термин «свист сопрано» иногда используется для обозначения более высоких свистов, когда необходимо отличить их от низких свистков.
Ноты выбираются путем открытия или закрытия отверстий пальцами. Отверстия обычно закрываются подушечками пальцев, но некоторые игроки, особенно при работе с отверстиями большего размера и расстоянием при низких свистках , могут использовать «хватку волынщика». Когда все отверстия закрыты, свисток издает самую низкую ноту — тонику мажорной гаммы . Последовательное открытие отверстий снизу вверх последовательно производит остальные ноты гаммы: при открытом самом нижнем отверстии генерируется второе, при открытых двух нижних отверстиях - третье и так далее. Когда все шесть отверстий открыты, получается седьмое.
Как и в случае с рядом деревянных духовых инструментов, второй и более высокие регистры свистка достигаются за счет увеличения скорости воздуха в воздуховоде дымохода. [26] На поперечной канавке это обычно делается путем сужения губы/амбушюра. [27] Поскольку размер и направление воздуховода свистка фиксированы, как и у блокфлейты или флейты , необходимо увеличить скорость воздушного потока. (См. раздувание ).
Аппликатура во втором регистре обычно такая же, как и в первом/основном, хотя в верхних регистрах иногда используются альтернативные аппликатуры, чтобы исправить эффект сглаживания, вызванный более высокой скоростью столба воздуха. [28] Кроме того, тонику второго регистра обычно исполняют с частично открытым верхним отверстием свистка, а не закрывая все отверстия, как в случае с тоникой первого регистра; это затрудняет случайное попадание в первый регистр и помогает исправить высоту звука. Регистраторы выполняют это, «зажимая» отверстие для большого пальца на тыльной стороне.
Различные другие ноты (относительно ровные или резкие по отношению к нотам мажорной гаммы) можно получить с помощью техники перекрестной аппликатуры , а все ноты (кроме самых низких в каждой октаве/регистре) можно сгладить с помощью полуотверстия . Возможно, наиболее эффективной и наиболее часто используемой перекрестной аппликатурой является та, которая создает уплощенную форму седьмой ноты ( например, B ♭ вместо B в свистке C или C ♮ вместо C ♯ в свистке D). Это открывает доступ к еще одной мажорной гамме (F на свистке C, G на свистке D).
Стандартный диапазон свистка – две октавы. Для свистка D сюда входят ноты от D 5 до D 7 ; то есть от второго ре выше среднего до до четвертого ре выше среднего до. Можно издавать звуки выше этого диапазона, дуя с достаточной силой, но в большинстве музыкальных контекстов результат будет громким и фальшивым. из-за цилиндрического отверстия.
Традиционная игра в свисток использует ряд украшений для украшения музыки, включая удары, удары и перекаты. В большинстве случаев игра представляет собой легато с орнаментами для создания пауз между нотами, а не с языком. Традиционная музыкальная концепция слова «орнамент» несколько отличается от концепции европейской классической музыки тем, что орнаменты чаще представляют собой изменения в артикуляции ноты, а не добавление к произведению отдельно воспринимаемых нот. [29] Общие орнаменты и сочленения включают:
В ряде музыкальных жанров обычно используется свисток.
Традиционная музыка Ирландии и Шотландии , безусловно, является наиболее распространенной музыкой для игры на свистке и включает в себя подавляющее большинство опубликованных партитур, подходящих для игроков на свистке. Оловянный свисток настолько распространен в ирландской музыке, что его можно назвать характерным для этого жанра и довольно распространенным в шотландской музыке.
Квела - это музыкальный жанр , созданный в Южной Африке в 1950-х годах, для которого характерна оптимистичная джазовая партия свистка. Квела — единственный музыкальный жанр , созданный на основе звука свистка. Низкая стоимость свистка, или джайв-флейты , делала его привлекательным инструментом в обедневших поселках эпохи апартеида ; Оловянный свисток Хонера был особенно популярен в исполнении квелы. Увлечение квелой привело к продаже более миллиона оловянных свистулек. [31]
В конце 1950-х годов музыка мбаканга в значительной степени вытеснила квелу в Южной Африке, в результате чего саксофон превзошел свисток как любимый духовой инструмент жителей поселка. Мастер квелы Аарон «Большой голос Джек» Лерол продолжал выступать до 1990-х годов; несколько групп, таких как The Positively Testcard из Лондона , продолжают записывать музыку квела.
Ноты квела издаются редко, и многие записи исполнителей-основателей квелы больше не издаются . Одним из репрезентативных сборников является Drum: South African Jazz and Jive . [32]
Оловянный свисток используется во многих других видах музыки, хотя и не в такой степени, чтобы его можно было назвать характерным, как в ирландской музыке и квеле. В некоторых ирландских музыкальных произведениях, написанных для симфонических ансамблей, его часто заменяют пикколо . Нет ничего необычного в том, чтобы услышать, как оловянный свисток используется в хвалебной музыке и саундтреках к фильмам , особенно в саундтреках к фильмам «Властелин колец» и «Титаник» . Опубликованные партитуры, подходящие для исполнения на свистке, доступны в обоих этих жанрах. Оловянный свисток также появляется в «кроссоверных» жанрах, таких как мировая музыка , фолк-рок , фолк-метал и фолк-панк .
Музыкальные сборники для свистков обычно записываются в одном из трех различных форматов.
Музыку для свистка обычно пишут, используя стандартную нотную запись . Оловянный свисток не является транспонирующим инструментом - например, музыка для оловянного свистка D написана концертным тоном, а не транспонирована вниз на тон, как это было бы нормально для транспонирующих инструментов. Тем не менее, не существует единого мнения о том, как следует писать музыку для свистка или как следует обучать чтению музыки на свистке. Однако, когда музыка написана для свистка сопрано, она будет написана на октаву ниже, чем звучит, чтобы сэкономить строки книги и облегчить ее чтение.
Традиционная музыка Ирландии и Шотландии составляет большую часть опубликованных партитур для свистка. [b] Поскольку большая часть этой музыки написана в ре мажоре, соль мажоре или одном из соответствующих музыкальных ладов, использование тональностей ре мажор или соль мажор является стандартом де-факто . Например, издание популярного справочника Билла Окса «Свисток Кларка » «C свисток» имеет оценку D и отличается от издания D только тем, что сопровождающий его аудио-компакт-диск воспроизводится на свистке C. [33]
Чтение непосредственно на свистке C популярно по той очевидной причине, что его основная клавиша или клавиша имени является естественной мажорной тональностью ( до мажор ). Некоторым музыкантам предлагается научиться читать прямо на один свисток, а других учат читать прямо на другой.
Игроку на свистке, который хочет, чтобы музыка читалась на всех свистках, необходимо будет изучить механику письменного транспонирования , беря музыку с одной ключевой подписью и переписывая ее с другой.
Табулатура для оловянного свистка представляет собой графическое изображение того, какие тоновые отверстия игрок должен закрыть. Наиболее распространенный формат - это вертикальный столбец из шести кругов с отверстиями, которые нужно закрыть для данной ноты, которые показаны черным цветом, и знаком плюс (+) вверху для нот во второй октаве. Табулатура чаще всего встречается в учебниках для начинающих.
Тонизирующая сольфа встречается в Ирландии и, возможно, Уэльсе, особенно в школах . Во многих школах напечатаны листы с мелодиями, записанными тоникой-сольфа, хотя в Ирландии в большинстве школ преподавание ведется по нотам. При наличии хороших стандартных учебников по нотации преподавание, возможно, движется в этом направлении. [ оригинальное исследование? ]
Поскольку большая часть популярной музыки для свистков является традиционной и не защищена авторскими правами, сборниками мелодий принято делиться в Интернете . [34] Нотация ABC является наиболее распространенным средством электронного обмена мелодиями. Он также разработан так, чтобы его было легко читать людям, и многие музыканты учатся читать его напрямую, вместо того, чтобы использовать компьютерную программу для преобразования в стандартную нотную партитуру.
В 1960-е годы Томми Макем играл на свистке в составе The Clancy Brothers and Tommy Makem , одной из самых влиятельных ирландских фолк-групп, особенно популярной во время возрождения американской народной музыки . [35]
В 1973 году Пэдди Молони (из группы The Chieftains ) и Шон Поттс выпустили альбом Tin Whistles , который помог популяризировать свистульку в частности и ирландскую музыку в целом. Не меньшее влияние оказали фильмы Мэри Бергин « Феадога Стайн» (1979) и «Феадога Стайн 2» (1993). [36] Среди других известных игроков Кармел Ганнинг , Мичо Рассел , Джоани Мэдден , Брайан Финнеган , Катал МакКоннелл и Шон Райан . Многие традиционные волынщики и флейтисты также играют на свистке на высоком уровне. Некоторые считают Фести Конлона лучшим игроком в медленном эфире. [37]
Отмеченная наградами певица и музыкант Джули Фаулис записала несколько треков на свистке, как в своем сольном творчестве, так и с группой Dòchas. [38]
Аарон «Большой Голос Джек» Лерол и его группа записали сингл под названием « Tom Hark », который был продан пятью миллионами копий по всему миру и который Associated Television использовало в качестве музыкальной темы для телесериала 1958 года «The Killing Stones» . Но самой знаменитой звездой эпохи квела был Спокс Машияне . [31] Альбом Пола Саймона 1986 года Graceland в значительной степени опирается на южноафриканскую музыку и включает соло на свистке в традиционном стиле в исполнении Морриса Голдберга .
В качестве традиционного ирландского музыкального инструмента ирландские рок- группы The Cranberry и The Pogues (со Спайдером Стейси в роли свистуна) включают оловянный свисток в некоторые свои песни, как и такие американские кельтские панк- группы, как The Tossers , Dropkick Murphys и Flogging Molly . (в котором Бриджит Риган играет на инструменте). Андреа Корр из ирландской фолк-рок- группы The Corrs также играет на свистке.
Саксофонист Лерой Мур , один из основателей американской джем-группы Dave Matthews Band , играет на свистке в нескольких песнях группы.
Боб Халлетт из канадской фолк-рок-группы Great Big Sea также является известным исполнителем на свистке, играя на нем в аранжировках как традиционного, так и оригинального материала.
Исландская пост-рок- группа Sigur Rós завершает свою песню "Hafsól" соло на свистке.
Барри Приветт из американской кельтской рок-группы Carbon Leaf исполняет несколько песен, используя свисток.
Ламбчоп использует оловянный свисток в песне «The Scary Caroler».
Единороги используют свисток в песне «Морской призрак».
Ян Андерсон из Jethro Tull играет на свистульке в песне "The Whistler" из альбома Songs from the Wood (1977).
Майк Олдфилд играет на свистульке в первой части « Tubular Bells » (1973).
Rusted Root использует оловянный свисток, на котором играет участник группы Джон Буйнак, в культовой песне 1994 года " Send Me On My Way ".
Стив Бакли , британский джазовый музыкант, известен тем, что использует свисток как серьезный инструмент. Его игру на свистке можно услышать на записях с Loose Tubes , Джанго Бейтсом и его альбоме с Крисом Бэтчелором Life As We Know It.
Лес Либер — знаменитый американский вистлист в стиле джаз-тин. Либер играл с группой Пола Уайтмана , а также с секстетом Бенни Гудмана . Либер записал пластинку с Джанго Рейнхардтом в студии AFN в Париже в период после Второй мировой войны и каждую пятницу начинал мероприятие под названием «Джаз в полдень» в нью-йоркском ресторане, играя с группой рекламщиков, врачей, юристов, и руководители предприятий, которые были или могли быть джазовыми музыкантами.
Известно, что Говард Джонсон также играет на этом инструменте. Музыкальный эрудит Говард Леви представляет мелодию True North с джазовой и очень традиционно кельтской свистковой пьесой на песне Bela Fleck and the Flecktones 'UFO TOFU.
Музыкант и продюсер Тайлер Дункан (Миллиш, Оллам, Дарен Крисс , Вульфпек , Элла Райот , Лейк Стрит Дайв ) известен своим включением джаза в традиционные кельтские мелодии на свистульке. Он был первым игроком Low Whistle, принятым на факультет джазовых исследований в Мичиганском университете . [39] Он играет на изготовленном на заказ хроматическом низком свистке, предназначенном для джаза. Современная аранжировка Дункана для биг-бэнда на песню The May Morning Dew была представлена на джаз-сете NPR и демонстрирует его на оловянном свистке в качестве ведущего инструменталиста. [40]
Говард Шор попросил свисток в D для отрывка из его « О хоббитах » из трилогии «Властелин колец» . Оловянный свисток символизирует Шир вместе с другими инструментами, такими как гитара , контрабас и бодран . Оловянный свисток также играет отрывок из основной темы той же трилогии.
Оловянный свисток широко используется в песне Селин Дион « My Heart Will Go On » из фильма «Титаник» . Вступление к песне состоит из соло на свистке, ставшего культовым. Знаменитое исполнение Эбигейл Батлер и Эмили Блэк.
Оловянный свисток также занимает видное место в саундтреке к фильму «Как приручить дракона » и связан с главным героем Иккингом.
Оловянный свисток слышен в начале короткометражного фильма 1984 года « Приключения Андре и Уолли Би».
Оловянный свисток используется в песне-победителе Евровидения 2013 года «Only Teardrops» певицы Эммели де Форест .
Оловянный свисток присутствует в треке Wild Woods из пакета DLC, Animal Crossing × Mario Kart 8, из игры Mario Kart 8 .
